寻觅艺术的特征--《文化主题之夜》的真情故事

摘　要：

关键词：
《文化主题之夜》是艺术人文频道开播后着重打造的一个全新概念的大型访谈节目，形成以访谈、展示、表演等形式为一体的组合板块，内容聚焦于中国和上海的文化大事件、重磅级的文化人物、一个年代、一部优秀的作品，邀请众多文化名家叙述历史故事、畅谈人生感悟、言谈间交流真挚情感，既有文化底蕴又体现人文关怀，以规模效应、深度效应打响品牌。该栏目已先后制作了“上海音乐学院80年主题之夜”、 “梁祝盛典”、“上海柏林迎新年音乐会之夜” 、“永恒的声音”、“《红楼梦》情牵五十载”、“光影80年——大光明盛典”、“乘着歌声的翅膀——歌唱家黄英”“品读易中天”、“走进世博会”、“上海市舞蹈学校成立50周年”等节目。

　　作为大型访谈节目，《文化主题之夜》的主要节目形式是嘉宾讲述，涉猎的艺术领域从古典音乐到美声歌剧、从话剧舞台到音乐剧、从文学到戏曲等极为广泛；访谈嘉宾更是涵盖音乐演奏家、演唱家、作曲家、舞蹈家、表演艺术家、学者、戏曲名家等等艺术家、艺术工作者和文化名人。说到艺术，总是被誉为众人仰望的高高在上的“女神”；说到艺术家，仿佛他们离普通人的圈子很远，过着象牙塔里的生活。正是由于普通大众对于艺术的膜拜和渴望、对于艺术家人生经历和事业成功的好奇，构成了《文化主题之夜》与其他娱乐类谈话节目、情感类谈话节目不同的看点。用紧抓住艺术的特征、寻找人文情怀的精神来挖掘艺术背后的故事、展现文化的魅力成为了这个大型访谈节目不断开拓的领域
　　体现艺术特征的“真、善、美”是节目追寻的文化理想。艺术具有的形象性、主体性、审美性等基本特征。艺术美之所以高于现实美，是由于通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真、善、美凝聚到了艺术作品中。艺术美要以真和善为前提，并通过审美性体现出艺术中这种真、善、美的统一。艺术追求的是美、艺术追求“真”，主观的真实、心理的真实、情感的真实，用“真情换此生”。艺术是直接反映社会生活的，隐含着某种道德的成分，比如表明热爱自然、热爱生活、热爱社会、热爱人类的态度。艺术是感性体验、艺术需要体验。艺术家要体验生活，体验人生，欣赏者要体验艺术家的体验。有着这些艺术的特征作为指导，节目在选题的选择和节目形式的策划上都有了自我的规范。
　　讲述人文情怀的故事是节目感性的求索。人的元素是谈话节目最终得以成立并发挥魅力的根本保证。人文精神是一种以人为本的精神，是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切。人文情怀突出地体现了以人为本的思想，它不仅要求人们关注社会物质财富的创造，关注社会的变迁，更要关注人的社会行为，关注支配这些行为的人的精神品格、信念、理想与尊严。在节目中让人强烈地感受到了体现在创意、编导、制作中的一种“以人为主体、以人为对象的思想”，“一种对人的关注”的人文精神。我们关注的对象是一群特殊的人物——艺术家或者艺术工作者。荣格在《心理学和文学》一书中从艺术家的使命感、艺术创造的欲望和非个人化等角度，论述乐艺术家人格的二重性。他认为，每一个富于创造性的人，都是两种或多种矛盾倾向的统一体。一方面，他是一个过着个人生活的人类成员，另一方面，他又是需要完成一个个创作过程的艺术家。为了行使这一艰难的使命，他有时必须牺牲个人幸福，牺牲普通人认为使生活值得一过的一切事物。荣格认为，艺术家的生活一定是充满冲突的，因为在艺术家的身上，常常有两种力量在不断地相互斗争：一方面使普通人对于幸福、满足和安定生活的渴望，另一方面使随时可以把个人的生活欲望打压下去的创作的激情。因此，一个艺术家的故事吸引着我们去深入挖掘。
　　艺术的特征和人文的情怀决定了节目的基调，那么个性化的具体表述成为节目执行中的关键一步。?
1、让每个艺术家都能够讲述他艺术生涯中最感人的故事。
　　我们从艺术家的从艺道路，追求艺术成果的艰辛中感受到一种对艺术的执着追求，讲述他们的生活方式、价值取向和情感体验，进而深入到人的心灵深处，给观众一种心灵的触动，一种对于艺术的领悟，一种对于生命和生存的感悟，使我们从这种对艺术家的感动中体会到一种人与人之间的沟通、理解与爱，感受到一种对于艺术和生命的热爱，传达出对于人和艺术的一种关怀。充分体现了艺术家的思想、情感、意愿、性格和情操，又满足受众的文化需求，舒缓精神压力。
　　追寻艺术之路是艰辛而寂寞的，唯有执着的精神和毅力才能到达成功的彼岸。何占豪、陈钢、俞丽拿在小提琴协奏曲《梁祝》诞生50周年的节目中说起了当年他们组建了的小提琴民族化实验小组的故事；昆三班的70后年轻昆曲演员张军、沈昳丽、谷好好等在繁华都市中潜心于昆曲的世界，从戏曲学校练功房到上昆的练功房挥洒、雕琢着青春时光，成为昆剧艺术坚定的传承人；金话筒主持人董卿回忆起自己当年曾是个在钱塘江旁练声的小女孩时，眼中闪烁着激动的泪光。
　　天赋加勤奋加执着，成功者的公式虽然相似，但是其中的酸甜苦辣却是各有不同。节目中，主持人和嘉宾一起去回忆重温曾经最动人的真实记忆，或成功，或泪水，让观众从中看到了每位嘉宾成功背后不为人知的酸甜苦辣，从一个个最为真实的故事中，体会到最深刻的人生感悟和人文情结。有的嘉宾是被大家熟知的艺术明星，而有的是默默无闻的艺术工作者。
　　《镜界》奇幻秀中，15岁的蔡勇表演的《单人艺术造型》震撼和感动了很多观众，在面积3平方米的圆形台面上，蔡勇不动声色地挑战着身体的极限。这个节目的特点就是做出一些难度极高的造型却让观众感觉演员轻松自如。看过蔡勇表演的无不为他在台上出色的柔韧度和爆发力而惊叹，可以想象蔡勇为此付出了多少代价。在节目中，蔡勇说起小时候练功来，直言“太苦了”，在学校里一开始他是和两个搭档练三人造型的，后来另两个人吃不了这个苦退出来，学校又为他找了一对双胞胎兄弟做搭档，但没多久那对兄弟也因为吃不了这个苦退出了，唯有蔡勇坚持了下来。同龄的孩子可以吃麦当劳、到处去玩，他们不行，要在学校训练。杂技演员也是有职业寿命的，和体育运动员差不多，吃的都是青春饭。辉煌背后不为人知的岁月积淀，经过无数蜕变过程，才有着今天的成果。
　　
2、艺术家故事中的上海情结：
　　 电视是大众文化的载体，精英化、高雅化的文艺谈话栏目要被大众所接受，还需要根据自己的栏目定位去选择老百姓会产生共鸣的故事来解读，走亲民化道路，寻找艺术家和普通大众的共同的人文情结。其中，巧妙选取的一个切入点，就是他们和上海的情结。
　　《文化主题之夜》聚焦的是来到上海这座城市中的艺术家和文化事件，城市中的很多场景是我们学习、生活、工作过的地方，因此挖掘出的独家故事怀着上海的都市情结，引起大家的共鸣。
　　《光影80年——大光明盛典》上，当秦怡回忆起和丈夫金焰几十年前在大光明看电影迟到的小故事；《乘着歌声的翅膀》中歌唱家黄英对初出茅庐时在黄浦江和刚造好的南浦大桥上拍摄MV记忆犹新；殷承宗、沈洋对于母校上海音乐学院的特殊情感；《品读易中天》著名学者易中天多次说，与上海文艺出版社的交往有20多年。是上海文艺出版社发现了他，栽培了他，是伯乐，他永远不会忘记。在1985年，武汉大学青年教师易中天把一篇两万多字的论文《〈文心雕龙〉的美学思想》投寄到《文艺论丛》。出版社为慎重起见，还特地请复旦大学李庆甲教授审稿，李教授对书稿评价甚高。于是，易中天走进学术界的第一部著作《〈文心雕龙〉美学思想论稿》于1988年出版了。这部著作的责任编辑赵南荣，也是在多次信函交往中，与易中天成为了好朋友。易中天在上海文艺出版社先后出版了七部著作，结下了深厚的友谊。
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3、艺术家与普通人的情感故事
　　在大型电视谈话节目过程中，现场观众也是现场的一个组成部分。他们绝不能仅仅是被动的倾听者，他们具有独特的“角色”功能，是完成谈话内容的必不可少的一方！?
　　现场观众分为两种，一种是特殊的现场观众，他们与访谈嘉宾之间往往有着某种身份或情感上的关联，节目进程中的一些故事是需要他们与嘉宾共同来讲述才能完成。他们的出现经常带来情感的小高潮。节目的主创人员在这些特殊观众出场前，经常铺设悬念，营造氛围，甚至不告诉嘉宾，制造出令嘉宾也意想不到的效果，形成戏剧性的高潮！比如在《美猴王六小龄童》中，当六小龄童章金莱教授了现场两位大学生观众猴子的喜怒哀乐等动作后，主持人问六小龄童是否觉得面前的男生比较脸熟。六小龄童仔细看了男生几秒中后，马上认出了他是在电视剧《猴娃》中扮演3岁小天星的徐元捷。两人在电视剧中演绎了一段父子情后，已有近二十年没有见面。徐元捷现在是上海大学建筑系的学生，当年在绍兴拍戏时，六小龄童对他的关心和对演艺事业的敬业，让徐元捷和他的母亲一直难忘；而六小龄童对这个聪明伶俐的小天星扮演者也留下了深刻的印象。于是《文化主题之夜》的现场，两人有了这20年后的会面和拥抱。在节目穿插这种有特定嘉宾参与的“双向的”讲述，让观众是完成讲述过程中的环节，体现人文关怀的精神！
??? 另一种就是普通观众，他们因为仰慕某位艺术家，被邀请到现场参与节目的录制。在艺术体验互动中，他们和艺术家的交流，成为了节目的一部分。通常艺术家在舞台上表演后，很少有和观众进行面对面的对话的机会。《文化主题之夜》在艺术家艺术展示后，导演事先挑选简单的艺术体验，比如说语言类的绕口令、戏曲类的舞台动作、表演类的脸部表情、观众直接参与互动环节，由艺术家指导点评，拉近了观众和艺术家的距离。这样的艺术体验，一是让观众有了直接的感受，很多体验者的体会就是“台上一分钟，台下十年功”，看似轻松的表演，不是一朝一夕练就的；二是活跃了节目气氛，增加了看点。比如在《王汝刚的舞台人生》中，有位叫黄爱华的中年女性观众，擅长江浙方言，也是滑稽戏迷。在王汝刚的鼓励和带动下，她在台上和王汝刚一搭一档演起了方言滑稽戏，还颇具可看性。
　　艺术，是人类的理想和希望。我们现在生活在一个与艺术息息相关的世界里。艺术无处不在、无时不在。很少有人完全不和艺术发生关系。艺术不仅美化着我们的生活，而且“指导”着我们的生活。艺术甚至标志着一个民族的文明程度，也多少决定着一个民族影响力的大小。在每期《文化主题之夜》创作的过程中，我们所提倡的艺术的“真、善、美”是指能够涤荡人的心灵,给人的精神世界以启示,并且其自身具有理性、庄严、震撼、痛楚等因素的“艺术的特征”；能够鼓舞人心、净化心灵、有利于精神文明建设的人文故事。相信这也是每个电视人的共同追求。