喜剧电影中的表演风格初探

　　[摘要]喜剧电影是一种非常重要的电影类型。喜剧电影中的表演艺术在很大程度上决定了一部影片的成败。从国际喜剧大师卓别林到国内喜剧演员周星驰、成龙等的表演中可以看出，国内喜剧电影中的表演风格正在逐步走向多元。这种多元化的表演风格，为国内喜剧电影的类型化发展提供了理论可能与实践指南。

　　[关键词]喜剧电影表演艺术多元风格类型电影

　　doi：.1002-6916.2011.13.007

　　喜剧电影是一种非常重要的电影类型。喜剧电影的核心特征是通过人物的表演来获取受众的笑声，进而使受众在笑声中不断去感悟生活，思考人生。它的艺术手段是发掘生活中可笑的现象并对其作以夸张的处理，以达到真实和夸张的统一。其目的就是通过喜剧的手段来弘扬真善美，讽刺或者鞭挞假恶丑，让受众在笑声中得到娱乐和教化，从而使心灵得到净化，感情得到升华。

　　一、国际喜剧電影表演风格的初步形成

　　1、喜剧电影的诞生背景

　　喜剧电影伴随着电影的诞生而诞生。电影在刚兴起的时候主要是通过一种杂耍式的表演来迎合观众的认同，进而促进其不断的从技术向艺术靠拢。“艺术美离不开完美的艺术形式，而创造完美的艺术形式既需要自觉地运用形式美的法则，又不能依照僵死的法规，它需要艺术家根据一定的具体内容去寻找完美的、独特的、适合内容的形式。”[1]因此，此时的喜剧电影就比其它电影类型的诞生占有了先天的优越性。《水浇园丁》可以说是喜剧电影的开山之作。这部电影通过短小精悍的戏剧性表演，取得了很好的喜剧效果，进而使其在世界电影史上留下了非常重要的一笔，占据了世界电影史上不可逾越的地位。《水浇园丁》标志着喜剧电影的诞生，同时它也引领着电影开始从技术走向艺术的重要转型。

　　2、喜剧电影的表演先锋

　　说起喜剧片，就不能脱离喜剧电影的开路先锋——美国喜剧大师查理•卓别林。他所表演的讽刺喜剧，通过将工业文明与资本主义经济体制下的病态的人进行展现，进而使得受众在笑的同时看到了自己的影子。艺术源于生活而高于生活，他的境遇使他的作品呈现出两个鲜明的特征。第一个特征就是令受众哭笑不得的戏剧性表演。当我们在看他的作品时都会捧腹大笑，但是在笑完之后却又令人深思，令人为主人公或是自身的处境产生怜悯。第二个特征就是漫画式的夸张与真实性的体态表演。在卓别林的影片中，漫画式的固定表演成了观众发出笑声的重要原因。一个文明帽、一条宽大的背带水桶裤、一个略弯的文明拐杖再加上他的那双尖尖皮鞋构成了他滑稽的漫画形象。他的每一部电影都是以这个固定的装束来上演着主人公的生活情景，通过主人公自己的小聪明游刃于工业文明与主流社会的夹缝之中，这些也成了他作品的永恒标志。卓别林通过夸张的肢体语言表现了让人哭笑不得的人生经历，成了日后喜剧电影在形式和内容上学习的典范。

　　二、国内喜剧电影表演风格的多元走向

　　1、周星驰的无厘头走向

　　周星驰的无厘头喜剧片形成了喜剧电影中的独立单元。“无厘头”这一方言熟语成为周星驰的风格代言，足以说明他的市井草根性。从表演的表面上看，是一种我行我素缺乏行为标准的举动，但并不是无理取闹。周星驰的作品把自己的表演无意识的强加给了观众，使得观众在观影过程中形成一种无意识的感觉。周星驰将自己那种孤岛感觉没有规律的通过表演展现在他的影片中。周星驰表演的喜剧片中所设计的动作场景都极其夸张，几乎是一种超现实的展现。在周星驰的所有电影中，人物以边缘化的小人物、小混混为主要表现对象，他通过以这些小人物身上的劣根与不足作为结局，完成一种突转的失败或成功，进而通过影像形成强大的反差以达到喜剧效果。周星驰通过无厘头式的表演，不断的对喜剧电影进行解构和再建构。他在这种再建构中不断颠覆，以求创新，这也是他表演风格飘摇不定的一个重要原因。

　　2、成龙的动作范式走向

　　成龙的影片在“杂耍”的带领下完成了自己的“成龙模式”，这个模式基本上是他从影生涯一成不变的“类型”模式，即主人公因为自己的小聪明往往弄巧成拙。在动作设计上他以自己“成家班”那种老套的“杂耍”形式进行表演，最后主人公都是通过平民化的神奇力量而化险为夷。成龙在自己对环境的应用和喜好上将杂耍表现得淋淋尽致，从主人公到周围的配角都是极有喜剧特色的。他的影片中“笑”是一成不变的喜剧元素。在他表演的打斗过程中，每每都是以自己受伤来展现一定的笑料。“表演者为了将故意制造的带有恶意和带有剧痛的动作引进喜剧中，必须清楚地表明他们的动作是假定性的，是高度机巧的节目。过分的动作和荒诞的夸张以及演员对观众有意识的引导都明显表明他们的专业性和仪式性。”[2]成龙的影片很善于应用环境来展现他的杂耍喜剧形式，同时他的影片中所涉及到的英雄都是平民化的神话式的英雄人物。成龙的喜剧电影，以自己固有的成龙模式引领着功夫喜剧的发展，成了功夫喜剧的一个典范。

　　三、国内喜剧电影表演风格的形成意义

　　1、理论指导意义

　　国内喜剧电影的表演风格，从形成发展到逐步多元，经历了很长的时间，这其中凝聚着几代电影人的汗水与智慧。国内喜剧电影表演风格的多元走向对喜剧电影的发展具有重要的理论意义。在理论上，这种多元风格的表演，为喜剧电影不断注入了全新的血液，使得喜剧电影既保持了历史发展的悠久，又引领了时尚现代的潮流。这种多元风格的表演，使得喜剧电影变得更加充实与丰满。它不仅为喜剧电影提供了回顾自身发展历史的可能，更为喜剧电影今后能够取得长足发展奠定了理论可能。因此，这种多元走向的喜剧表演风格，在丰富喜剧电影内涵，促进喜剧电影发展之中有着十分重要的理论价值与历史意义。

　　2、实践发展意义

　　实践是检验真理的唯一标准。因此，必须把国内喜剧电影在发展之中形成的多元风格表演应用于实践之中，才能见证其现实的意义与价值。国内喜剧电影形成的多元风格表演走向，在实践上，为国内喜剧电影走向类型化奠定了重要的基础。类型电影是一个重要的电影类型。喜剧电影如果能够在这种多元风格的表演走向之中，形成一种良性的空间张力互动，这就将为国内的喜剧电影类型构筑与发展提供实践可能，进而必将会带动中国喜剧电影迎来一个真正属于自己的春天。因此，喜剧电影的多元风格表演走向，对促进喜剧电影类型化的发展有着尤为重要的实践价值。

　　路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。“喜剧电影作为一种大师的艺术和大有可为的电影类型，已经成为人们的共识。”[3]中国的喜剧电影在当下的时空语境中既充满了希望，同时又充满了挑战。中国的喜剧电影虽然在国内已经取得了长足的发展，但是目前还没有形成一种类型，距离国际一流水准也还有很长很远的路要走。因此，中国的喜剧电影只有在类型电影的引导之下，构筑发展出属于自己的喜剧类型，才能真正的以其独有的特色来征服每一位受众的眼睛。

　　参考文献

　　[1]吴航行、黄芸珠.用影视构建、传播科技史[N].北京:中国社会科学报,2011年3月3日,第12版.

　　[2][美]彼得•克莱默.一位喜剧明星的成长[J].北京:世界电影,1995年第1期,第85页.

　　[3]李道新.影视批评学[M].北京:北京大学出版社,2002年版,第244页.　　

　　作者简介：李强（1988—），男，西安文理学院文学院影视系。研究方向为影视编剧、戏剧表演。吴航行（1990—），男，西安文理学院文学院影视系。研究方向为影视文化传播、影视科技史学。