欢迎来到学术参考网

“四功”初探

发布时间:2015-09-18 13:49

摘 要:

关键词:

   京剧是国粹,距今已有二百 多年的历史,是流行于全国的重要剧种之首。京剧发展至今曾有许多名称:乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧(皮黄)、二簧(二黄)大戏、平戏、旧戏、国剧、京戏、还有就是我们现在所称为的国粹——京剧。
   京剧是一种以演员舞台表演为中心的舞台艺术。是集百家之大成,取长补短、兼容并蓄,融合一身,而不是简单的继承某一流派的艺术衣钵,要想学懂、学通、学精、绝非一日之功。
   在戏曲行业中有“四功”、“五法”之说。所谓“四功”即“唱、念、做、打”,“五法”即“手、眼、身、法、步”,一名演员“四功”基础不扎实就不可能完成剧目所赋予的任务,希望我们戏曲演员,特别是青年演员都要严格要求自己,在四功的训练方面多下功夫,多求教,做到学而不厌,练而不倦,成为深受社会认可、观众喜爱的演员。就此,我以戏曲的“四功”谈以浅见,愿与同行们进行学习和交流。
   首先说“唱”乃“四功”之首,可见其重要性。我们经常听老百姓把戏曲演员称之为唱戏的,所以我们戏曲就必须有唱。因为无“故”不成戏,无“唱”不成曲吗!一名演员想要唱好绝非易事,首先必须要把握好剧种的演唱风格、韵味。唱戏要唱出独有的风格、特点,听戏者则听其韵味、品其滋味。
   一名戏曲演员除具备先天赋予的好嗓子之外,必须在“唱功”二字上下功夫,认真研究,科学训练,唱功要求的发音、吐字、归气、归音等技术技巧。有句话说“气为唱之帅,字为唱之本”,聊己十个字真正道出演唱实践中做到这一点的难度,因此必须通过刻苦训练,科学发音,认真研究唱段的格式规律,合理分配气口、气息,以致达到具备扎实的唱功,还有一点不可忽视在过去乃至现在有演员不识乐谱,更谈不上懂音乐,很难唱出唱腔音乐所赋予的精髓,更难理解音乐之意境。一个好演员在舞台上,若想塑造鲜活的舞台形象,除了有扎实的基本功外,还必须懂音乐,既要字正腔圆,又要唱出鲜明的乐感。流传广泛、街头巷尾具能哼之的唱腔,如四大名旦“梅、尚、程、荀”,四大须生“马、谭、杨、奚”等等大师们,终生继承研究探索和发展那些脍炙人口、委婉抒情、铿锵有力的唱腔、唱段无处不浸透着他们的心血和汗水。他们对待唱腔一丝不苟、一个音符、一个符点、一个小额、小叟,对声的修饰无不反复推敲、认真研究。优美的唱段不仅流传至今,久唱不衰。大师们对待艺术的精益求精、严格要求的精神无疑是我们后人们所继承的法宝。演员只有扎实的唱功,认真严谨的科学演唱态度,才能做到抑扬顿挫、快而不乱、慢而不断、快慢有序、字正腔圆,才能达到以情带声,声情并茂。
   下面在说说“念”,戏曲里的“念”列为“四功”之内,当然是在一出戏中除了唱腔之外就是念白,在戏曲宝库中有大量的戏就是以念为主的剧目,如《四进士》、《鸿门宴》等等,因而一名戏曲演员具有扎实的“念”功是不可缺的。
   “念”不是读,戏曲里的念白有其极强的规律,韵白、京白、苏白等等各有各的规律法则,有句话说“千金白话、四两唱”,还说“七分白、三分唱”,这里当然不是说包括唱在内其它功不重要,而它说的是念白功的吃功、难度之大,除掌握法律法则之外,必须要有深厚的唇、齿、舌、牙、喉的功力,才能字字念的清,念的准,经过反复训练才能念出韵律,才能动听悦耳。
   戏曲演员只有专业技术是不够的,还要加强自身的艺术修养,艺术修养是多方面的,演员自身条件是先天的,而艺术修养则是后来不断的努力学习、全方位锻炼与深入实际、反复实践得来的,戏曲剧本的台词多赋予诗意,非常上口。如果把戏曲中的念白混同于生活中讲话就不称之为艺术,因此在领到剧本以后要认真研究、反复推敲每句台词的念法,当然文化修养的深浅念出来的效果也就截然不同。很多人看过《四进士》周信芳大师极富浓郁的旋律韵味,声声入耳,真可谓字字千斤。其它的流派行当也是如此,如:裘派的浑厚激昂;梅派的高贵大方、温文尔雅;荀派的活泼可爱、精灵乖巧等等,总之“念”功不亚于唱功的难度,一段好的念白更不逊于一段精美的唱段。
   通常我们把专业表演称之为做戏,即是四功之“做功”,“做功”的外部形体除固定的表演形式外,其它可以通过学习、模仿等方法进行解决处理,唯独内部体验需要演员要有灵气、有激情、全身心的投入角色的创作中去,准确的把握人物的个性、特点,在与戏曲行业表演手段融会贯通,形成一体,使人物形象在舞台上活灵活现,否则唱得好,念得棒,却是做戏不如,往往是同行眼中的失败。
   最后在谈一谈“打”,“打”在戏曲行业中是艺术性、技术技巧性融为一体的,很难掌握的一门功,打功中分;把子功、毯子功、需要时间的磨合苦练,正所谓“冬练三九、夏练三伏”。老先生常说“一天不练自己知道,两天不练老师知道,三天不练观众知道”。因此“打功”来不得半点虚假,完全是实打实的真功夫。
   戏曲舞台的打必须从剧情出发、从塑造人物出发,要打的干净利落、要打的出彩,即有戏曲的程式化,还要从程式中解脱出来,为“打”赋予新的内涵,让观众在掌声中得到赏心悦目的享受。
  

上一篇:四川音乐学院“十孔笛”

下一篇:试论中国民族歌剧演唱技巧—— 如何演唱歌剧《