伦勃朗油画的光线运用与实例分析

摘　要：伦勃朗的作品一直给人以幽微，低沉和神秘的感觉，画面中仅有的亮色常常显得格外醒目，似乎能够直接穿透到人们的灵魂世界中去。他在作画时喜欢用一种过渡的画面光影效果，明暗色调相互渗透，模糊的光影之间流露出韵味无限的和谐。

关键词：伦勃朗 光线运用 油画
　　一、伦勃朗与他的“聚光画法”
　　伦勃朗是17世纪荷兰最杰出的画家之一，可以说他的用笔最为丰富，用半覆盖和透明色调方法，以轻松的笔法粗略的勾画出具体形象特征，大体的明暗关系。他不仅使荷兰绘画在世界美术史上放射光芒，也使整个欧洲的绘画在世界美术史上放射出夺目的光彩，他主要是用光线来塑造形体，表现空间和突出重点。他在油画中运用光线的方式非常独特，利用光线来强化画中的主要部分，也让暗部去消弱次要的部分。他不仅使画面中的形象突出、画面结构表现明确，还能使视觉形象更强烈。他总是通过明暗对比和明暗渗透的方法使光源照在主要人物身上，或让明亮的形象从黑暗里突现出来，其他一切次要的都消失在黑暗中。
　　二、伦勃朗油画中光线运用的实例分析
　　1、《夜巡》作品中光线的运用
　　伦勃朗最著名也最引起争议的作品是《夜巡》，作于1642年,尺寸为363X437厘米,此幅画是为阿姆斯特丹城射手队的士兵们所画的一幅群像，画面表现的白天,因长期的烟薰,颜色变黑被人们误称为“夜巡”。这幅画采用强烈的明暗对比画法，用光线塑造形体，画面层次丰富，很富有戏剧性。伦勃朗没有像当时画家们惯用的方法那样把16个人都摆放在宴会桌前，画面中的队伍乱纷纷地涌上街头，人与物以画中两位身着独特服装的人为中心，画面的中央是班宁大尉和威廉中尉，伦勃朗用一束明亮的白光，照在画面中这两个主要人物的身上，在聚光灯式光线的照耀下，能突现出英雄的生气勃勃，周围的射击手则沉浸在或明或暗的光影里。这种光线的运用使整个画面带有戏剧性的神秘效果。            2、《木匠家庭》作品中光线的运用
　　《木匠家庭》是幅小型的油画，是表现圣家族的题材，光线让此画中的每个人的表现都惟妙惟肖。在画中，伦勃朗使阳光从一扇很小的窗子射入室内，光所照到的是室内极小的部分。这束光线照在主要人物身上，那是强烈的光线，是最强烈的光彩，耶稣被圣母抱在怀里哺乳，室内其他的部分都埋在阴暗中了。伦勃朗独特的用光方式让任何细微的事物都有永恒的气息，这种阴暗的处理方法使画面的结构更加明确。
　　3、《马忤斯的晚餐》作品中光线的运用           
　　《马忤斯的晚餐》是一副画家们惯用的题材，在这幅作品中伦勃朗所抓住的第一是心，而后所抓住的却是一种超自然的光。这苍白的脸，无力的双手放在桌子上面，使我们感到悲苦的凄凉和心情阴暗的情绪。耶稣在中间，信徒们坐在两旁。墙壁是破旧的，绝无装饰物品，且也没有一盏灯、一扇窗或一扇门之类供给室内的光。而耶稣头上的光环散发出的光，仿佛来自天国的光芒。光线照在耶稣身上，这里的光线的运用并没有突现人物的伟大，强烈的光使耶稣显的更憔悴，脸色更苍白，伦勃朗用散布在全画面上的光明来唤引这幕情景的悲怆与伟大。            可见，从伦勃朗的作品中，可以深刻的感受到光线的运用的作用及意义，有了光线和明暗，使主要人物或表达的主题思想形象突出，使画面结构更明确，还使画面视觉形象强烈，他的光线处理既不是太阳光和自然光，也不是灯光照射下的光，而是伦勃朗自己制造的一种特有的光辉，从而淋漓尽致地揭示人物面部的深刻心理和一个事件的全部内在意义。

参考文献：
许丽雯.欧洲艺术之旅--你不可不知道的欧洲艺术.北京：中国旅游出版社，2006.2
陈和西.油画.四川：西南师范大学出版社，2007.4