试论宗教与艺术的关系

论文关键词：艺术　宗教　宗教思想　艺术观念
　　论文摘要：艺术与宗教关系密切，两者之间存在许多相同点，而且相互影响，研究艺术必须了解艺术与宗教的关系。本文简要阐述了艺术与宗教的关系。
　　宗教和艺术是人类社会的两大文明现象，它们之间有着非常密切的关系。宗教和艺术之间存在着许多同一性，两者相互影响。
一、艺术与宗教的同一性
艺术与宗教之间存在着许多同一性，主要表现如下:
(一)从艺术起源看，原始宗教是艺术起源的源泉
宗教与艺术的起源可以追溯到太古人的太古生活时期。大部分艺术诸如音乐、舞蹈、雕塑、绘画、陶器等都是从这一时期的仪式和物体中发展而来的，这些仪式和物体最初被设计主要用于表现神秘的神性控制，庆祝各种宗教节目以及显示强烈情绪本身的需要，或因战争能力而表现出的兴奋与狂喜，所有这些都是原始宗教的活动。舞蹈和音乐是原始人宗教情感的重要形式，它们是宗教祭典的主要组成部分。据我国著名的东方美学大师、艺术考古学家常任侠先生考证，舞与巫原同一字。中国古代的许多文献里也大量记载了原始歌舞的场景，如《尚书，益筱》中有“击石扮石，百兽率舞”。《周官，司巫》有“若国大旱，则师巫舞零”等。可见，原始歌舞和巫术仪式紧密相关。这在今天一些少数民族重大节日中也有反映。
雕塑、绘画和彩陶等是造型艺术发展较早的艺术样式，考古发现这些早期的艺术式样，无论是我国现有的最早期岩画，还是欧洲发现的大量史前洞穴壁画，都具有某种神秘的巫术目的。如尼日利亚头雕、拉斯科洞穴岩画、宁夏贺兰山岩画、青海陶盆、广西花山岩壁画等等，这些人类早期的造型艺术作品大多是出于巫术目的或带有宗教色彩而创作的。
(二)宗教和艺术都采用想象和幻想的反映方式
　想象和幻想是艺术思维的重要特点。想象和幻想不仅在艺术体验、艺术思维、艺术传达等艺术创作过程中有着重要的地位，而且在艺术作品和艺术接受中也发挥了重大作用。没有想象和幻想就没有艺术，不仅孙语空、猪八戒这样的虚构艺术形象要靠想象和幻想来塑造，就是所谓写实艺术形象的塑造也需要想象力，如阿q、方鸿渐等。
宗教思维方式也充满了想象和幻想，马克思曾指出:“宗教把人的本质变成了幻想的现实性”。宗教的意义依靠丰富的想象和幻想来建立自己的思想体系，并在意义中加以生动的描绘和表现。所有的宗教崇拜对象都是幻想虚构出来的各种实体，对神和上帝的认识是幻想的产物，离开了幻想和想象就不可能有宗教的存在和发展。
(三)宗教和艺术都带有情感特点
情感是艺术创作中的一个不可忽略的重要元素，它不仅构成艺术表现的内涵，而且从头到尾伴随着艺术的全部活动。没有情感，就没有艺术。宗教同样也需要情感，宗教情感是宗教信仰产生的动力，宗教信仰是人们对信仰的对象的情感态度的结果。马克思认为:“宗教是被压迫的生灵的叹息，是无情世界的感情。”宗教情感和艺术情感都比较注重人的情感，人类的生与死、善与恶、灵与肉等问题都成为宗教和艺术共同探讨和表现的主题。艺术情感和宗教情感都是为了满足人们心理的需求和精神寄托。
(四)宗教和艺术都是通过形象来表达自身
形象性是艺术的基本特性之一，艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。哲学社会科学总是以抽象、概念的形式来反映客观世界，艺术则是以具体的、动感人的艺术形象来反映社会生活和表达艺术家的思想、感情、意志。普列汉诺夫指出“艺术既是表现人们的感情，也表现人们的思想，但并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现，这就是艺术的最主要特点。”各种具体艺术门类，它们所塑造的艺术形象又都具有各自不同的特质，文学作品中的形象需要通过语言的中介，经过读者的联想与想象才能得以实现。音乐虽可直接作用于人们的听觉，但其创造的形象却不够明晰，不够确定，仍需要声音的中介，才能引起听众的联想与想象。绘画、雕刻等作品中的艺术形象是视觉形象，在空间中有着确定的形象，则是完全明晰的，可以直接为欣赏者的眼睛所把握。
　　以直观、生动的形象进行宣扬，是宗教的一个重要手段。比知在教堂里使尸绘画和雕塑的诸多形象来说明宗教真理和增强宗教氛围，就是一个例证。拜占庭神学家大格列高利曾说过:“在教堂里使用绘画和雕塑的诸多形象，为的是让那些不识字的人们朝壁上看，至少可以读到他们书上无法读懂的内容。”宗教的形象性，能将宗教教义、宗教人物、宗教故事等融为一身，从而使宗教成为一种特有的宗教艺术。
二、艺术对宗教的影响
(一)艺术影响宗教首先表现在参与宗教活动
早在艺术诞生的初期，原始的歌舞、表演、绘画、雕塑等，在当时更多是一种巫术或宗教活动。远古的图腾歌舞本身就是一种狂热的巫术礼仪活动，只是到了后来，这种图腾歌舞才衍变分化为歌、舞、诗、乐、绘画、戏剧等等。人类进入文明社会以后，艺术仍然参与宗教活动，从音乐来看，有用于各种宗教仪式和宗教活动的宗教歌曲和宗教音乐。如道教的斋酸乐、佛教的唱经乐等。

(二)艺术对宗教的影响也表现在艺术能够强化宗教氛围，使宗教富有感染力
在这方面，建筑艺术尤其明显。因为杰出的建筑艺术的风采和独特的结构更能强化宗教氛围，更能使宗教抓住人们的注意力，引起普通人的兴趣，所以教堂利用艺术家，包括建筑师、室内装饰家、音乐家、仪式制定者的工作强化宗教氛围，引起任何进入教堂的人的注意。如哥特式教堂。
从外观看，它那高耸的尖塔直刺青天使人敬畏，阴冷的墙面和框架式结构使人震惊。教堂内部狭长窄高的空间，以及一排排瘦长的柱子形成一种腾空而上的动感，使人产生超脱尘世能向天国接近的幻觉。置身其中，宗教的氛围无处不在。

在音乐方面，无论东西方宗教都利用它来宣染庄严神秘的宗教气氛和激发信徒的宗教感情。佛教诵经有鲜明的音乐性，作法事要击乐。基督教有唱诗班，有弥撒曲、安魂曲等。
(三)优秀的艺术作品能极大地增强宗教的影响力
通过优秀的艺术作品使宗教的说教不但能对专门的教徒产生显著效果，而且对一般民众也能发挥巨大的作用。如唐代以画佛出名的著名画家吴道子，他的佛教壁画共有三百多幅，画中的佛教人物千变万化，特征鲜明，无一雷同，常给人生动逼真，破壁而出的感觉。其中他画的地狱舍弃了前人的传统模式，突出了地狱的阴森恐怖，产生了强烈的震憾效果，以至于长安不少看了该画的渔民屠夫怕因杀生堕入此地狱而纷纷改行。
(四)艺术对宗教的影响具有两面性
在历史上，艺术作为宗教的宣传手段，对宗教的广泛传播和发展发挥了积极作用，但是世俗艺术的发展，特别是无神论的或反宗教的艺术发展的传播，起到了抑制宗教的作用。
三、宗教对艺术的影响
(一)宗教对艺术的影响首先表现在宗教利用艺术来宣传宗教，为艺术提供了宗教题材和内容，直接与艺术创作有机地融会在一起，成为艺术发展的不可争辩的因素。在中国，宗教文化一方面直接促成了传统戏曲(目连戏、观音戏、济公戏等)与古典小说(《西游记》、《封神演义》等)的创作;另一方面也哺育了大量雕塑、壁画和建筑艺术。我国著名的敦煌、龙门、云岗、麦积山、大同等举世闻名的石雕壁画等艺术是因佛教的广泛传播造成的。在欧洲，许多作家如但丁、拜伦、普希金等曾经利用西方基督教文学的代表作《圣经》提供的素材写出了著名的文学作品。
(二)宗教对艺术的影响也表现在宗教思想对
　　艺术形式、艺术思维、艺术观念、艺术表现方式等方面都产生巨大的影响。在绘画上，基督教信仰上帝创世说，认为世上一切都是上帝创造的，而上帝创造的都是真实的，因此西方绘画相应发展了写实性，出现了油画。而中国道教，把人作为宇宙自然的一分子，主张人与道的合一，提倡悟道，在绘画上则发展了写意性，出现了水墨画。中西方在建筑、雕塑、音乐等艺术上的差异与不同的宗教观念的差异有关。
(三)宗教对艺术的影响也表现在宗教在某些
　　方面促进了艺术的发展。宗教常常利用艺术来宣传教义，在人力、物力和财力上给艺术很大的支持，为许多艺术家提供了艺术实践的天地和舞台，在客观上起到了推动艺术发展的实际促进作用。此外，各种宗教的传播也促进了各地民族艺术的交流，如佛教在印度产生后传入中国，在中国经历了一些“民族心”的改造后又传入朝鲜和日本，从而使朝鲜半岛和日本的佛教艺术都带有中国本一十的一些风俗。最突出的是在建筑方面，传入中国后的大乘佛教在建筑模式上逐渐汲取了中国本土的楼阁式风格，使佛塔这类建筑造型发生了很大变化，这种风格一直影响到朝鲜半岛和日本。比较有代表性的是日本奈良唐昭寺和法隆寺。
(四)宗教对艺术的影响也表现在宗教阻碍了艺术的发展。宗教作为一种世界观成为某些美学学说和艺术哲学的基础，它通过理论的形式米影响艺术创作和艺术鉴赏活动，把艺术限于宗教规定的范围和样式中，阻碍了各种艺术形式的争鸣和创新，窒息了艺术发展的活力。如中世纪欧洲的教会文学，其基本主题是宣传基督教教义，宣扬“原罪”、禁欲主义和宿命论思想，产生了大量水平低劣的福音故事、赞美诗、宗教剧，使这个时期的艺术受到了很大的破坏，沦落为替宗教服务的“神学碑女”，极大地阻碍了中世纪欧洲文艺的发展。