关于现代教学模式下游戏美术的制作研究

　　中国电子游戏产业的发展十分快速，根据2011年中国游戏产业报告显示2011年中国游戏市场实际收入446.1亿元人民币，比2010年增长了34.0%。从上述数据可见电子游戏行业的蓬勃发展将导致对相关行业人才需求的增加，而游戏美术作为游戏行业重要组成部分人才缺口更为明显。目前，我国艺术院校都建立了游戏美术专业，但由于游戏美术专业是新兴学科，部分院校的学科建设不完善，缺乏科学的、系统的、规范的教学体系，未能很好地把握行业发展需求，再加上教学内容陈旧，与游戏行业的实际需求脱节，导致学生缺乏实际操作能力，因而在招聘中往往得不到游戏企业的认同。因此，笔者结合多年高校游戏美术教学实践经验，对当前高校游戏美术现代教学模式进行一定的研究与探讨。

　　一、明确游戏美术教学目标

　　从各大游戏公司的游戏美术人才需求分析，游戏美术对从业者有以下要求：(1)掌握游戏美术岗位基本制作技术与制作流程;(2)具备良好的美术基础，有较强的造型能力和色彩表现能力;(3)具备良好的团队合作和沟通能力;(4)具备一定的创造力。针对上述需求，游戏美术应把重点放在培养学生绘画基础与游戏美术制作技术相结合的综合素质上，然后通过项目实践强化学生的创造力、观察力、以及自我学习解决问题的能力，同时强调团队合作精神。

　　二、加强师资力量

　　1、引进资深游戏美术专业人才。由于游戏美术专业是新兴专业，教师极其匮乏，大多数院校只能从其他美术专业抽调教师来组成教学团队，这些教师对游戏美术缺乏认识，虽然有较高的美术素养，但缺乏游戏制作技术和项目实践能力，导致学生培养达不到行业要求。因此，应积极地为游戏美术专业引进具备多年从业经验的游戏美术人才，通过对行业人才的吸纳来充实教师团队，从而提高教学质量。

　　2、注重青年教师培养。建立、完善青年教师培养制度，为青年教师提供学习、实践的机会。校方可通过专业培训、公司合作、引进项目实践等方式，快速提高青年教师的自身专业能力和教学水平。

　　三、开展课程全面建设、改革教学模式

　　1、合理设计游戏美术课程。游戏美术是电脑美术，是用电脑提供的操作软件和工具作为创作手段来从事美术创作。游戏美术制作流程复杂，涉及软件众多，同时又对从业者美术基础有着较高要求，所以课程设计主要针对传统绘画基础和游戏美术制作技术两方面，必须做到艺术与技术并重。美术是游戏美术制作的基础，并且需要长期培养，所以在传统绘画基础方面，绘画基础课程应贯穿大学四年，为学生专业课学习打下基础。笔者在教学实践中，通过针对一、二、三年级安排素描、色彩、速写、艺用人体解剖等课程来不断强化学生的造型能力、色彩表现能力，提高学生的美术素养，毕业学生能力获得一线游戏公司认可。电脑软件技术是游戏美术得以实现的工具、手段。由于电脑技术的发展，游戏美术的分类和制作技术变得更加复杂，但是由于课时有限，游戏美术制作课程需牢牢抓住技术核心合理安排课程。在教学实践中，笔者将游戏美术制作课程分为软件应用和游戏美术制作技巧两个阶段。第一阶段是在二年级安排少量的软件课程如Photoshop、Maya等，让学生掌握游戏美术专业课涉及软件的基本应用。第二阶段是在三、四年级以游戏美术专业课为主，就目前主要游戏美术分类进行课程安排如：网络游戏美术设计、次世代游戏美术设计、多媒体移动平台游戏美术设计等课程，该阶段主要让学生了解不同游戏美术类型的制作流程，掌握相应的制作技巧。

　　2、改革游戏美术教学方法。随着社会的发展和社会对人才价值取向的变化，美术教育开始有意识的吸收现代科技成果和现代教学观念，开拓学生视野，创设发挥想象的表现空间，运用现代材料与工具发掘新的教学模式[3]。游戏美术课程的教学实施，应采用现代技术与传统教学方式相结合的教学手段，根据课堂内容、知识点与多媒体课件相结合，充分发挥教师在教学中的主导地位，调集大量的视觉信息，达到优势互补，极大地调动学生学习的积极性，提高学习效率。具体教学流程如下：教师先通过赏析游戏美术作品案例提高学生热情，再讲解游戏美术理论知识点，然后教师使用多媒体教学示范案例制作，最后安排学生时间进行制作实践。在整个教学过程有两方面是重点，一方面是教师示范案例制作，由于游戏美术制作技术性很强，光靠理论知识学生难以掌握，需要教师针对案例要点一一演示，如果涉及到较为复杂的软件操作可使用录屏软件将教师示范、讲解同步录制成为视频，发送给学生便于学生反复观看学习。另一方面是学生制作实践，当教师示范完成后，应辅导学生完成操作实践。辅导形式可多样化如个别辅导、集中辅导等，在这过程中鼓励学生自己解决问题，锻炼学生自我解决问题的能力，如不能解决可展开小组讨论，可有效培养学生的沟通、协作和实践能力。除了课堂教学外还应让学生走出课堂，如安排学生参观游戏公司，一方面让学生更加了解自己所从事的专业、增长见识、拓宽专业知识面，另一方面也可给学生提供了更多认识社会、融入社会的机会，为学生明确专业学习目的和提高实践动手能力确立了努力的方向。

　　3、课后实践。课程结束后，学生只是掌握了该课程的基本知识要点和相关技能，在技术上、经验上还缺乏积累，教师应结合游戏美术行业需求，引导学生积极参与课后实践。课后实践的内容和形式是多样性的，例如组织学生参加国内各项游戏美术比赛，将学生组成团队根据游戏美术比赛要求设计创作比赛作品，除了提高制作技术水平，积累经验以外还可以锻炼学生的创作，管理、团队合作能力。再者，教师可以与游戏公司合作，引进各类游戏美术制作项目，让学生直接接触到到最前沿的游戏美术制作理念和技术，可以非常方便地交流，同时也便于指导学生，有利于培养学生的专业素养。总之，通过课后实践，使得学生更加注重学科的关联性，为综合能力的培养打下基础。

　　四、小结

　　综上所述，游戏美术现代教学模式应打破传统艺术教学方式，将教学与行业需求紧密结合，突出艺术与技术并重的人才培养特色，这样将有助于为游戏行业培养无缝对接的优秀创新型和应用型游戏美术人才，更有助于游戏美术这一新兴学科的建设与发展。