服装面料形态的重塑与表现

　内容摘要 ：面料形态重塑主要是指服装材质的肌理设计，就是在原有面料和其他辅助材料的基础上，运用各种手段进行立体体面的重塑和改造，结合色彩、材质、空间、光影等因素，使原有的面料在形式、肌理或质感上都发生较大的,甚至是质的变化，丰富其原有的面貌，并以新的﹑极自由的方式诠释时尚概念，拓宽了材料的使用范围与设计空间，这已成为现代服装设计师进行创作的重要手段。

　　关 键 词 ：服装材料 面料肌理 形态设计
　　
　　我们虽然身处服装发展千变万化的时代，但有些服装款式不过是抄袭历史，服装本身的创新似乎已经穷途末路，但拨开笼罩在时装上的谜团，我们仍会发现，在现代时装设计领域，一件成功的作品除了款式造型、服饰色彩外，面料的运用和处理越来越突显出它的重要性。早在20世纪七八十年代，西方和日本的设计师就把后现代艺术和解构主义的观念融入到材质的创新中，使服装艺术发生了革命性的变化，一些惊世骇俗的﹑另类的设计不断冲击着大众的眼球。在国内的设计作品中,我们也经常看到一些生涩的模仿，但深入研究不难发现，服装面料的形态重塑和表现，需要建立在设计师对各种面料的物理和化学性能的充分理解上，并能结合传统的或现代的工艺手段改变其原有的形态，以产生新的肌理和视觉效果。面料形态设计不仅是材料风格的再现，还是服装设计师观念的传达﹑个性风格的表现。目前，材料设计学已经成为服装设计学的一门全新的分支领域。
　　服装面料的形态美感主要体现在材料的肌理上，肌理是通过触摸感觉给予的不同的心理感受，如：粗糙与光滑，软与硬，轻与重等，肌理的视觉效果不仅能丰富面料的形态表情，而且具有动态的﹑创造性的表现主义的审美特点。因此，从服装面料的肌理的运用和表现上，可以直接看到设计师的观念表达是否准确到位。
　　
　　一、服装面料形态重塑的思维方法和构成形式
　　
　　服装面料形态重塑构思方法
　　面料形态设计首先要围绕服装整体风格的需要来确定主题和进行构思，才能达到设计与面料内在品质的协调统一。灵感是艺术的灵魂，是设计师创造思维的一个重要过程，也是完成一个成功设计的基础，但是灵感并非唾手可得，需要设计师有良好的艺术表现能力和专业实践基础。同时，灵感的来源也是多方面的。如大自然中的各种生物和自然现象：水或沙漠的波纹，植物的形态和色彩，粗犷的岩石和斑驳的墙壁等。
　　面料形态设计作为视觉艺术，与现代绘画﹑建筑﹑摄影﹑音乐﹑戏剧﹑电影等其他的艺术形式都是相互借鉴和融合的，如建筑中的结构与空间，音乐中的韵律与节奏，现代艺术中的线条与色彩，甚至于触觉中的质地与肌理，都可能令我们产生灵感而运用到材质的设计中。尤其是不同民族文化的服饰对材料设计的影响，如西方服饰中的皱褶﹑切口﹑堆积﹑蕾丝花边等立体形式的材质造型；东方传统中的刺绣﹑盘﹑结﹑镶﹑滚等工艺形式；非洲与印地安土著民族的草编﹑羽毛﹑毛皮等，都成为设计师进行材质设计时所钟爱的灵感的源泉。
　　高科技的迅速发展也为面料形态设计和加工提供了必要的条件和手段，使设计师的灵感和创作有可能变成现实，同时促进了纺织制造业的进步和新产品的开发。设计师从各种资料、信息和事务中收集到的具有可取性的灵感，并结合时代精神和时装流行动态，从创作和设计的角度对各方面的灵感进行深入的取舍和重组，从中找出最适合的设计方案。现代设计师们把大量的精力都花费在找寻新材料、新技术和进行新的工艺试验当中，期望能突破服装的固有的模式，开创崭新的服饰文化和穿着方式。
　　服装面料形态重塑的构成形式
　　形态模拟的构成：模拟自然形态，如珊瑚贝壳﹑植物花卉等有着天然的色泽﹑质感和造型等元素作为设计灵感的来源，运用具象或抽象的手法表现，根据自然形态的特征加以重塑。所谓的具象构成手法就是用面料完全模拟自然的质地﹑形态和色彩进行加工；抽象构成手法就是指从具象形态中提炼出的相对典型的形态加以设计，从中把握面料的体积﹑量感，对各种形态造型进行“简化”，采用抽象的符号图形表现面料的立体形态，掌握基本点﹑线﹑面元素构成的原理，就可以对此方法驾轻就熟。
　　形态空间层次的构成:将面料以同一元素为单位，以不同的规律加以重构产生变形，如：把相同或不同的元素加以组合，产生丰富的立体形态。所谓元素的空间感就是以元素的多层次组合形成面，面的多层次组合形成空间，产生虚实对比，起伏呼应，错落有致的空间层次。
　　形态多元化的构成：将相同元素以不同面积﹑不同疏密结合面料的质地，或粗糙光滑，或凸凹有致的变化，产生不同视觉效果，形成丰富的肌理对比；将不同特征的元素，以不同的形态特点和规律整体组合，运用错视的方法或创作新的单元组合，使面料形态产生不同的纹样肌理及视觉效果的变化。
　　
　　二、服装面料形态重塑的手段和方法
　　
　　工艺制作与设计理念的表现是服装面料形态设计的重要环节，一件优秀的面料重塑作品，不仅要构思独特，在表现形式和制作上更需完美精致；除此之外，设计师对面料的了解和选择，以及与加工技艺的协调运用能力，也是能否正确表达设计主题风格的关键所在。
　　面料形态设计的重塑是设计师对现有的面料人为地进行再创造和加工的过程，使面料外观产生新的肌理效果及丰富的层次感。面料的风格会直接影响到服装设计的艺术风格，不同质感的面料给人以不同的印象和美感，把握面料的内在特性，以最完美的形式展现其特征，从而达到面料形态设计与内在品质的完美统一。

　　面料形态设计常用的方法有以下几种：
　　面料形态的立体设计：利用传统手工或平缝机等设备对各种面料进行缝制加工，也可运用物理和化学的手段改变面料原有的形态，形成立体的或浮雕般的肌理效果。一般所采用的方法是：堆积、抽褶、层叠、凹凸、褶裥、褶皱等，多数是在服装局部设计中采用这些表现方法，也有用于整块面料的。总之，在采用这些方法的时候，选择什么样的材料，用何种加工手段，如何结合其他材料产生对比效果，以达到意想不到的境界，是对设计师创意和实践能力的挑战。
　　面料形态的增型设计：一般是用单一的，或两种以上的材质在现有面料的基础上进行黏合、热压、车缝、补、挂、绣等工艺手段形成的立体的、多层次的设计效果。如：点缀各种珠子、亮片、贴花、盘绣、绒绣、刺绣、纳缝、金属铆钉、透叠等多种材料的组合。
　　面料形态的减型设计：按设计构思对现有的面料进行破坏，如：镂空、烧花、烂花、抽丝、剪切、磨沙等，形成错落有致、亦实亦虚的效果。
　　面料形态的钩编设计：各种各样的纤维和钩编技巧，随着编织服装的再度流行已日益成为时尚生活的焦点，以不同质感的线、绳、皮条、带、装饰花边，用钩织或编结等手段，组合成各种极富创意的作品，形成凸凹、交错、连续、对比的视觉效果。
　　面料形态的综合设计：在进行面料形态设计时往往采用多种加工手段，如：剪切和叠加、绣花和镂空等同时运用的情况，灵活地运用综合设计的表现方法会使面料的表情更丰富，创造出别有洞天的肌理和视觉效果。
　　
　　三、面料形态设计在服装中的运用
　　
　　由于快速发展的服装领域竞争十分激烈，每个设计师都追求独特的个性风格，以期立于不败之地。过去片面强调造型选材的方法已逐渐失去市场，取而代之的是以面料形态变异来开创个性化的服装设计，由此可以看出现代服装设计的理念已与面料形态设计完全融合在一起。
　　面料的形态重塑要以服装为中心，以各种面料质地的风格为依据，融入设计师的观念和表现手法，将面料的潜在性能和自身的材质风格发挥到最佳状态，使面料风格与表现形式融为一体，形成统一的设计风格。面料形态与服装设计之间的协调性是服装设计中至关重要的环节，服装面料不仅是服装造型的物质基础，同时也是造型艺术重要的表现形式，如简洁的款式造型可以与立体感和肌理突出的面料结合在一起，以展现其强烈的视觉冲击力，而单纯﹑细腻的材质可以使用夸张多变的造型，若两者配合不当，所表现的视觉效果就无主次和个性而言，无法达到在形式和风格上的统一。因此，面料形态重塑与服装的造型﹑色彩间相互搭配的关系，已成为贯穿现代服装设计过程中的主要表现手段。
　　
　　结语
　　
　　服装本身是一门永恒变化的艺术，其演变的速度几乎与高科技的发展更新的速度相媲美。科技对服装的影响，主要表现在面料的开发运用上，艺术与技术前所未有地结合在一起。现代的服装设计与面料设计已融为一体，以焕然一新的设计理念和形式展现于世，完美的设计一定要有好的面料形态加以配合和表现，这已经成为现代服装设计师共同的理念。
　　
　　参考文献 ：
　　
　　[1]陈燕琳、刘君著，《时装材质设计》，天津人民美术出版社，2002年9月.
　　[2](英) 凯瑟琳·麦凯维 、詹莱茵·玛斯罗 著《时装设计：过程 创新与实践》, 郭平建、武力宏、况灿译，中国纺织出版社，2005年1月第1版.