体育舞蹈的美感及其培养方法
摘 要:本文通过文献资料法,简要阐述体育舞蹈美的特性及其作用,说明体育舞蹈是集多种艺术美于一身的体育项目,是体育和艺术完美结合的产物。并进一步分析体育舞蹈美感的表现特性,探求体育舞蹈美感的培养方法。
关键词:体育舞蹈;美感;培养
1 前 言
体育舞蹈由民间舞、交谊舞发展为竞技性舞蹈文化,它在音乐的伴奏下,以人体动作为主要表现手段,通过规范的舞步,表现特定舞蹈技术特征的体育娱乐和竞技项目。体育舞蹈既是国际流行的融体育、艺术于一身的舞蹈运动,同时也是一项融舞蹈、音乐、服饰、形体美于一体,并在运动中呈现出各种与所表达的思想内容完美统一的优美的肢体语言,这是其它运动项目所无法比拟的。它综合了舞蹈中的形体艺术,美术中的造型艺术,音乐中的音韵艺术,并将这些艺术与高超技巧巧妙地组合起来,形成千姿百舞和行云流水般变幻万千的美妙画面,给人以优美、高雅、清新、新颖的视觉享受;并且遵循均衡、连贯、富于节奏多样统一等一般美学原则,运用柔韧、协调灵敏、健美等体育专用的法则来显示其独特的美。所以体育舞蹈具有观赏价值及参与可能,被称为是一种“ 真正的艺术”。
2 研究对象与方法
2.1 研究对象
体育舞蹈运动员的美感;培养途径
2.2 研究方法
2.2.1 文献资料法
通过大量查阅关于健美操、艺术体操、体育舞蹈的等方面的相关书籍和文献资料,获取本论文相关资料
2.2.2 观察法
通过对学生的训练、表演和比赛等情况进行观察研究得到一些相关信息。
2.2.3 分析法
通过对所搜集的文献资料进行逻辑、分析、总结。
3 分析与讨论
3.1 影响体育舞蹈运动员舞蹈美感的因素
3.1.1 舞蹈中身体姿态的影响
体育舞蹈对舞者的仪态相当注重,它要求舞者在运动或者比赛中必须眼 平视、直颈、展肩、立腰、收腹、松膝、收臂等,自始至终都保持良好的姿态美,做到 一迈步、一举腿、一抬头、一挺胸都能给人以美感,舒展挺拔、优雅大方的姿态不仅使舞者精神百倍,更使欣赏者赏心悦目。而很多体育舞蹈爱好者在学习舞蹈的时候往往在身体姿态上把握不好,而导致在进行练习的时候控制不好身体的姿态而导致动作变形。
3.1.2 柔韧性对舞蹈动作美观的影响
形体美是形成体育舞蹈美的先决条件,以其匀称的体态和柔和的线条打动人。其美感通过运动员的手、臂、肩、胸、颈、头发、五官、腿、足、臀等的躯体所展示的形象表现出来。在舞蹈中有很多动作的展现幅度比较大,这个时候对运动员的柔韧性也有了很高的要求。柔韧性好的选手动作的拉伸幅度都比较大展现出了一种发散的美感,而柔韧性不好的选手往往因为柔韧性的限制动作伸展不开,往往拉伸到一半就无法继续做拉伸的感觉,这个时候的动作就卡在哪无法进行更好的美感展现。
3.1.3 动作与音乐结合的影响
音乐是舞蹈的灵魂,旋律优美、风格鲜明、节奏感强的音乐有助于运动员牢固记忆和掌握动作,可以激发运动员的激情; 宣染、烘托整套动作的表现气氛,同时也增强动作的表现力,给观众和裁判留下深刻的印象。体育舞蹈的音乐以其优美的旋律,鲜明的节奏,多彩的风格丰富了运动员的想象力和创造力,使运动员在动作的编排上、身体动作的表现上以及对音乐的理解上都有不同程度的提高,同时还可以激起情感方面的感受。只有将音乐与动作和谐的融为一体,才能达到增加美感的效果。体育舞蹈运动员的美感表现能力与音乐感受能力有密不可分的联系。因此,动作与音乐的结合是决定运动员表现力的重要条件。
3.2 体育舞蹈的美学特征
体育舞蹈是集形体美、动作造型美、音乐美与服饰美于一体,体育舞蹈是国际流行的融体育与艺术于一身的舞蹈运动。它运用动作造型全面展示人体舞种的艺术风格,把自己看到的形体美、动作美、服饰美和听到的音乐美结合起来,通过自身表现力,给舞蹈者与观赏者以美的享受,令人身心欢愉、赏心悦目,进而提高人们的艺术修养和审美情趣。
3.2.1 体育舞蹈中的形体美
形体美是体育舞蹈美的本质。作为健与美有机结合的体育舞蹈,体育舞蹈的美是通过男女选手身体形态差异而展现出不同的美学特征。匀称、协调的体型,富有弹性的肌肉,细腻、光泽的皮肤,优美的姿态给人们带来朝气勃勃的青春之美感。体育舞蹈中男子健壮有力、修长稳健的体态和女子匀称有致、曲线优美的形体,突出了性别美的和谐与统一,给人以崭新强烈的审美体验。
3.2.2 体育舞蹈的动作造型美
动作造型美是体育舞蹈丰富的表现形式。纵观丰富多样的舞蹈动作造型,基本上可分为动态造型和静态造型两大类,动态造型包括男女选手的运步、跳跃、转秤、摆荡升降、倾斜等舞蹈动作,其美感特征是瞬间的造型美;静态造型则主要指时间保持在数秒或动作停顿通过音乐节奏两小节以上的各种起始与结束舞姿和平衡静止动作,这种定格的舞姿造型可以强化观众的视觉印象,通过它们在时间与空间上的美妙组合给人以美的感受,男女选手“动”、“静” 造型的交相辉映,运用动作造型全面展示各舞种的艺术风格,以人体为媒介,通过面头、颈、肩、胸、腰、胯、臀、膝、臂、手、腿、足及躯干和四肢的动作配合,按照多变的节奏和丰富的韵律造成点与线的移动以及“静”与“动”的各种造型,它具有爆发性、对比性、转折性、整体性,从而使“动”、“静”相间,刚柔并济,虚实变化,健美结合的动态造型与静态造型交互衬托,相得益彰,进而给人特有的瞬间美、过程美、变化美和立体美的享受,使之成为人们体育舞蹈最基本的审美点。
3.2.3 体育舞蹈的音乐美
音乐是体育舞蹈的灵魂。音乐与体育舞蹈有着天然的姻缘关系。体育舞蹈的音乐不同于其它体育项目配乐,它不仅要求合着音乐的旋律节奏,而且更重要的是用选手的动作去展现音乐之美。音乐的基本表现手段是旋律和节奏。音乐通过自身优美的旋律来增强了体育舞蹈情感的表达能力,并且和体育舞蹈鲜明的节奏融合在一起,增强了体育舞蹈的美感和艺术表现力。也就是说,选手的内在情感需要通过肢体动作表现出来,而音乐则是影响其表现力的重要因素。在体育舞蹈运动中,只有音乐(舞曲)与舞蹈真正的珠联璧合,才能呈现出她应有的美感。
体育舞蹈的音乐也发挥着控制舞蹈动作的重要作用。节奏同步和谐、动作轻快流畅、旋转优美飘逸,这不仅需要选手具有娴熟高超的舞技,而且
依赖于音乐节奏的引导和指挥,使舞伴之间及舞蹈动作与音乐韵律协调统一起来,从而给人美的享受。
3.3 体育舞蹈美感培养方法
体育舞蹈集形体美、动作型美、音乐美和服饰美等多方面的于一体,通过运动表现出自然、流畅、均衡、对比、和谐、优雅等美的特征,表现出蕴藏在机体中的力量、速度、灵活等素质美,同时也能给观众带来视觉和听觉上美的感受,帮助他们树立正确的审美观和提高艺术素质。
3.3.1 美感训练的主要途径
规范的教学是美感训练的主要途径。教师首先通过规范的语言向学生说明动作的名称、要领、练习方法、技术关键以及规范的口令。如讲述每一步的步位、步伐、转度、升降、反身、倾斜、节拍、节奏,拉丁舞还要讲述胯部技术动作。对复杂舞步可按动作结构或按身体部位分别讲解,正确、优美、轻松的示范动作可使学生正确掌握动作要领。课堂上,教师往往只注意那些大的舞姿、造型、技能技巧的完成,而忽视了舞蹈动作的流畅和协调性。因为各类舞蹈很多动作组合是靠动作间流畅的过度产生美。在完成许多技能技巧动作时也需要过度动作的配合,以烘托出技能技巧的高难度,从而产生出美感。把舞蹈意识贯穿到身体的各个部位。这样的舞蹈动作才能达到尽善尽美的效果,给人以美的享受。
体育舞蹈在教学过程中,体育舞蹈的练习,能提高学生对美的感受力、鉴赏力和创造力,使学生树立正确的审美观。
教师在体育舞蹈的训练实施过程中起着主导的作用,是学生的榜样和模仿的对象。在对学生进行体育舞蹈的训练时,教师具有坚实的专业知识、全面的基础理论知识和美学素养,并把美学的内容和原则运用到体育中来。教师充分发挥其主导作用,用准确形象的语言以及正确优美的动作示范来启发学生。
3.3.2 通过标准舞姿的训练培养体育舞蹈的美感
舞姿标准是跳好体育舞蹈的基本前提,而要想体现体育舞蹈的形体美与动作造型美,也离不开标准舞姿的训练。舞姿讲究 “手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本位置和常见动作的练习也是是十分重要的。在练习中要求学生随时注意自身身体的姿态,男生的身体姿态要表现出挺拔、伟岸的感觉;女生则要表现出婀娜挺拔。在标准舞姿的训练中,教师要通过良好的动作示范、通俗易懂得语言和循序渐进的引导,让学生在学习中经过反复的练习,用心去感受,去领会舞蹈的感觉。只有加强学生标准舞姿的训练,才能跳出不同舞种的风格和韵味,才能把舞蹈的美表现出来,产生美的效果。
3.3.3 运用体育舞蹈的美来培养学生体育舞蹈的美感
体育舞蹈是一项集体育、舞蹈、音乐、艺术于一体的运动,具有形体美、动作造型美、音乐美、服饰美等美学特征。体育舞蹈的美感产生,是源于人对动作技术的心理感受,它不但存在于对美的欣赏过程中,也存在于对美的创作过程中。只有充分认识到美,才能唤起心中的美感,使学生不自觉的被吸引,诱导学生在一种神圣的审美氛围中感到体育舞蹈美的内涵,并从心底触发对体育舞蹈美的崇敬和爱慕。因此,学生积极参加体育舞蹈的实践活动中,持之以恒地把美感的培养贯穿于整个练习活动中,运用体育舞蹈的美来培养的美感,从而提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。
4 结论与建议
综上所述,在体育舞蹈教学中,运用体育舞蹈的美学特征、形体训练、规范动作、标准舞姿以及乐感来培养美感,不仅可以提高审美能力,获得美的享受,还可以提高表现力和自信心以及对学习体育舞蹈的兴趣。提高教学质量,体育舞蹈带给观众的是一种美的感受,它全方位的提高和培养审美素质。有助于树立正确的审美观和提高艺术素养。树立正确的审美观,培养高雅的审美情趣,提高体育舞蹈的美感,是体育舞蹈教学的最终目的,也是体育舞蹈训练者孜孜不倦的追求,更是提高全面素质的重要途径。因此,我们必须加强体育舞蹈美感的感受以及培养。
建议体育舞蹈的教师在教学实践中不仅仅要加强学员们舞蹈动作的熟练度,更应该着重强调舞蹈动作的基本细节要求、柔韧性训练以及加强学员们在舞动时很好保持身体姿态的能力。在学员们舞蹈动作熟练并且掌握动作要领之后,引导学员在能踩准音乐节奏的情况下去体会音乐的旋律,配合的音乐的旋律来完成舞蹈的动作。
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