浅论歌唱的呼吸及其训练方法

摘　要：呼吸训练是声乐教学的基础。在歌唱中掌握好科学的呼吸状态和精准的呼吸技巧是十分必要的。因此，在歌唱时必须掌握好生理机能的训练和强化，掌握正确科学的训练方法，通过长期而艰苦的呼吸与发声训练获得优美动听的歌声。

关键词：歌唱；呼吸；训练；姿态
呼吸、共鸣、发声、语言是我们歌唱时的四大基本要素。呼吸训练是声乐教学的基础，是声乐教学中较为单调、艰苦的长期教学环节。在歌唱中掌握好科学的呼吸状态和精准的呼吸技巧，是所有声乐教育者在教学中都特别注意和研究的训练技巧。怎样才能在有限的时间里获得良好的歌唱呼吸效果，怎样选择适应歌唱呼吸的教学方法，进而有效地提高呼吸技巧，是值得我们认真研究与思考的课题。
一、在歌唱时训练呼吸的重要性
　　在与歌唱相关的活动中，呼吸是发出优美动听的歌声的源头。只有当发声器官、共鸣器官和呼吸器官之间达到密切配合和高度协调的时候，才能产生优美动听的歌声。而自然科学的呼吸又是产生正确的歌唱呼吸的前提条件，它和自然呼吸有着紧密的联系。"谁懂得呼吸谁就懂得唱歌"。因此呼吸在歌唱活动中的是十分重要的。我们所熟知的中外歌唱专著，都把呼吸训练方法作为歌唱的核心技巧加以对待。可见只要掌握了呼吸方法就可以很好的掌握歌唱唱法的灵魂。为了可以顺畅地、激情地歌唱，就一定要训练和研究有深度的呼吸支持的歌唱技巧。
二、歌唱呼吸原理及影响因素
2.1、歌唱的呼吸原理
　　呼吸是我们的胸腔通过有节奏的运动来进行的。我们的呼吸器官包括胸腔、肺、肋骨以及呼吸的两组肌肉群。
　　顾名思义，呼气和吸气共同组成了"呼吸"。"吸气"是由于横膈膜的下降，引起腹肌和肋肌的扩张，使扩大后的胸腔把气体吸入肺瓿；"呼气"是由于肋肌和腹肌的收缩引起横膈膜上升，吸入的气体受到压迫，使得肺叶充满气体，迫使肋胄向外扩张。肺叶的体积随着气体吸入量而增大。同时，横膈膜的压力也会愈来愈大。它不但受到肺叶扩张往下的压力，同时也受到腹部内脏组织向上的反弹力，引起肺部气息平缓的呼出，从而达到气息悠长的歌唱效果。
2.2、影响歌唱呼吸的因素
　　在歌唱时，我们总会遇到这样或那样的问题。例如，在歌唱时，我们较难把握呼吸的"支点"、吸气不是早了就是晚了、吸气不是多了就是吸得不到位、换气没有规律等，使呼吸反而成了歌唱的"包袱"，给正常的歌唱练习造成一定的困难。
　　另外，在歌唱练习时也经常会遇到声音散、扁、泛音缺乏、气息缺乏的状况。由于声带张力不够，发音时躲避声带、气息飘忽不定，较难找到稳定的支点，这时发出的声音听起来空洞、缺乏饱和度；另外一种原因是由于声带闭合不好，横隔膜没有张力而引发声音中的气息难以及时供给，这时的声音听起来软弱无力、虚味乏弱。
三、歌唱的呼吸方法
　　呼吸是歌唱的源泉。有了气息才能有声音，有声音才能表达作品的魅力。呼吸运动包括吸入和呼出两个过程。而歌唱的呼吸是人为的有意识、有技巧的呼吸运动方式。目前声乐课在呼吸训练的方法上大体有三种：1、腹式呼吸法；2、胸式呼吸法；3、胸腹联合呼吸法。
3.1、腹式呼吸法
　　主要依靠下降横膈膜，用腹部肌肉控制歌唱时的呼吸气息。这种呼吸法的吸气位置比胸式呼吸法要深很多。但是容易导致腹部膨胀，胸腔肋骨压缩过度，气息容量不足，呼气的气息供给不流畅，胸腔肋间肌肉控制吸气的能力不足，进而造成声音虚弱、缺乏张力。
3.2、胸式呼吸法
　　主要是依靠胸腔控制歌唱时的呼吸气息。吸气时双肩上抬，只用胸部的扩张和回缩动作进行呼吸。但是由于这种呼吸法只用胸腔上部吸入气体，因而吸气较浅，气息容量不够，也就较难保持稳定的气息，影响音域的扩大和声区的统一。
3.3、胸腹联合呼吸法
　　胸腹联合式呼吸主要是运用横膈膜、胸腔、腹腔肌肉的高度协调控制歌唱时的呼吸气息。这种呼吸法利用整个胸腹腔的吸气量进行呼吸，能充分调动身体各部分的肌肉进行呼吸，增强了控制气息的能力，气息容量大，充分利用了人体各部分的共鸣腔体，减少声带疲劳，使歌唱者能够对音量和音域达到自由控制，使声音更加圆润、轻松、顺畅、有穿透力。
四、歌唱时呼吸的训练方法
4.1、做好歌唱呼吸训练的身体要求
　　我们在呼吸练习时，应当保持轻松愉快的心情，尽量放松面部和颈部的肌肉；两肩自然下放，胸部自然挺直，用口鼻同时均匀缓慢地吸入空气到丹田。这时胸廓扩张，两肋向两边伸展，横隔膜下凹，小腹稍微往里收缩，就会自然而然的感觉腰间有一股力量，通过上下力量的对抗形成一个稳定的气息支持点。这样才能使歌唱的容量大、气息深、速度快，增强我们对气息的控制力，使声音的弹性逐渐达到最佳状态。
4.2、加强正确呼吸方法认识与理解
　　歌唱呼吸练习时，我们通常用加强吸气的力量进而对抗呼气时产生的力量，但是实践证明这种发放的效果并不太好，是不能胜任科学发声与艺术歌唱所需要的正确呼吸的。我们应当从身体姿势等源头上减弱呼气力量，进而达到呼与吸的压力与抗压力的平衡。
　　因此，在歌唱练习时，身体要自然站直，不要产生任何多余与不自然的动作；用口鼻通过后背向后腰缓慢均匀的吸入少量空气，吸气的过程中，要尤其注意吸气的通道与吸气时身体那种由上而下、从里向外扩张的感觉，把握与控制好这个时候身体由上而下、从里向外扩张力量的强弱变化。这是呼吸练习的核心，它比呼吸本身还要重要。
4.3、歌唱时的姿势练习与姿态调整
　　正确、合理的姿势与姿态与歌唱呼吸的正确与否有很大的关系。良好的歌唱姿态是产生优美歌唱效果的基础。而正确的姿势是形成良好姿态的重要基础。因此，我们应当把歌唱姿势的骨架要求与歌唱时的姿势练习紧密结合起来。
　　在歌唱呼吸训练时一定要找到身体中那个的最平衡稳定的位置。脊柱的柔韧部分必须挺直，这样姿势就可以达到较大的灵活性。这种姿态不仅对维持正确的吸气状态有作用，还对歌唱激情的表达有着重要的帮助。另外，身体的重量由两腿支撑。髋骨向上向内移动时，小腹向上向内收缩。尾脊向下向前移动，臀部及大腿肌肉就相应的收缩。在这种姿势下，两下肋的支撑及换气就会较为轻松，气息也就更为流畅和自然。反复练习上述动作，我们在歌唱时的声音与气息就会更为顺利，心理更加自信和稳定。
4.4、采用科学的歌唱呼吸训练方法
　　在歌唱的呼吸训练方法中，胸式与腹式 呼吸法都不足取。实践证明采用胸腹式联合呼吸的方法是最科学的。这种方法易于调动整体呼吸器官的协调性，使胸腔、横膈膜、腹部同时控制与调节气息的出入。
　　歌唱的呼吸控制是在肺的底部。在歌唱呼气时，还必须保持吸气时的状态，胸部及腹部扩张提供给横膈膜长时间稳定的支持，以牵制横膈膜和两肋方式他们回缩至常态，以拖延横膈膜的上升，进而有节奏地控制气息的呼出；在发声时，胸腹部像被框子架住，吸气肌肉群得不到放松。这时一个深呼吸就可以使其它的部位逐渐放松下来，使歌唱处于自由自在的境界，达到精神和身体之间的愉快平衡，实现有力度的支持声音的气息，从而达到"气沉于底、贯于顶的境界。
五、结  语
　　呼吸训练对于提高歌唱质量是十分必要的。歌唱是一种整体的声带、气息、喉咙、口鼻及心理、心智等各方面都要协调配合好的活动。呼吸时各方面之间的高度协调与平衡是歌唱达到自如状态的前提保证。正确认识与掌握歌唱呼吸训练技巧将是我们需要不断努力做的工作。因此，在歌唱时必须掌握好生理机能的训练和强化，掌握正确科学的训练方法，通过长期而艰苦的呼吸与发声训练获得优美动听的歌声。
参考文献：
李晋玮，沈湘声乐教学艺术，华乐出版社，2010年3月；
吴天球，怎样提高演唱水平，北京：华乐出版社，2009年5月；
吴天球，声乐训练中的几个问题，中央音乐学院学报，2009年第6期；
林俊卿，歌唱发音不正确原因及纠正方法，人民音乐出版社，2008年2月；
　　
作者简介：王育（1984--）  女 ，广东化州人，大学本科，助教，研究方向：音乐学