关于手风琴艺术民族化的可贵研究—李遇秋手风

　　 论文 摘要：李遇秋是我国当代手风琴界最具影响力的作曲家之一．他的手风琴 音乐 创作立足于本民族传统音乐文化．以丰富的民族民间音乐为创作素材，结合西方作曲技法，并在和声与曲体结构以及演奏技法等方面进行了大胆探索．使作品洋溢着浓郁的民族风格与 现代 气息，对
　　李遇秋的手风琴作品涉及体裁广泛．形式多样．有奏鸣曲，赋格曲、组曲、独奏曲、协奏曲、重奏曲等作曲技法也不限于传统作曲技术，部分作品采用了十二音序列手法其中一些经典作品是对我国民族化手风琴音乐道路的可贵探索，对今后我国的手风琴音乐创作具有一定的启发和借鉴作用本文以李遇秋的手风琴作品为研究对象．对其代表性作品的创作特点、作曲技法进行分析．研究这些作品的创作素材，和声手法，曲体结构等，探讨其手风琴音乐创作的主要特征。
　　一、以丰富的民族、民间音乐为创作素材
　　探索和 发展 具有

　　3．特殊的和弦结构方式
　　除上述几种和弦结构之外．作者的一些作品还现一些根据音响的需求组织起来的特殊结构和弦。这种和弦更注重声音的质量．色彩的浓淡．从而产生富于特色的音响效果．更适宜表现描绘性、场景性、造型性 音乐 。
　　4．复合和弦：
　　复合和弦指同一调性范围内的不同级数或不同结构的和弦纵向结合构成。它有两个基本特点：和声的层次分明及音响上的不协和性。在《京剧脸谱》中运用了不少复合和弦
　　三、民族器乐曲式结构在手风琴音乐中的借鉴和 发展
　　在李遇秋创作中．一一些作品体现出对我国传统民族器乐结构形式的吸收和借鉴《天女散花》便是一首较为典型的具有传统民族器乐结构形式的乐曲．它采用了我国传统民族器乐常见的套式结构——联缀体形式所谓联缀体是指“用对比的原则，将多个不同段落(不同音乐材料)依照一定的逻辑关系组合成一首完整的乐曲”些段落的组合有两种构成法则．即速度的渐变性和内容的情节性。速度的渐变性指多个不同段落按“慢一中——快”渐层发展的原则有层次的递进．使风格多样的对比段落通过速度渐变这条主线将它们有机的组合成整体《天女散花》是李遇秋最成功的民族风格手风琴作品．乐曲不仅在音乐材料上引用了民族传统音乐．在乐曲结构的处理上．也借鉴了传统器乐的组织形式．使整首作品的民族风格更加突出。

　　四、充分开掘手风琴演奏技巧。有效展现手风琴的 艺术 魅力
　　李遇秋在创作中，为模仿各种民族乐器的音色和演奏果效．利用键盘乐器的结构特点．创造性的运用手掌在黑键上的滑奏、敲击键盘、拍打琴体等技术．产生了丰富的音色联想．较为逼真的模仿了一些