浅论节奏美在声乐艺术作品中的体现

　　[论文关键词] 节奏 声乐 艺术美

　　[论文摘要]节奏，是一切事物均匀而有规律地交替进行，它源于希腊语phtmoc，其原意是表示程度，程序、均匀的活动，反映了自然与生活一切现象所固有的有条件、有顺序的交替运动，在曲调中，节奏常常是音乐的源泉，它时音乐艺术来说永远是特别重要的，它是曲调构成不可分割的整体，因此，在声乐美学中，声乐曲的节奏美就明显地体现出来，同时，还显示出它有着独立存在的审美价值。
　　　
　　节奏是生命的基础，无论是昼夜的交替还是四季的变迁更或是潮水的起落中，我们都能看到它。我们都能亲身体会到每当我们呼吸的时候能感觉到节奏，在我们心跳的步伐中也有它的存在。
　　凡是有生活的地方都会有节奏伴随。作为音乐形式的载体，声乐节奏则是音乐节奏与语言节奏的有机结合，在语言节奏的基础上，借以创造旋律，通过音乐化的组织，扩展了语言节奏的变化幅度，并使其产生了艺术化的效果。
　　声乐节奏结构在乐节、乐句等与词的句式音组的基础节奏对应与变化上，有着丰富的变化手段与方式，在节奏的强弱、长短、快慢等变化处理上，形成了多样统一的辩证法。
　　
　　一、节奏美在声音组合形式上的体现
　　
　　节奏美自然包含于旋律美当中，节奏是旋律构成的基本骨架，实际上旋律的句法、曲式结构则是节奏的扩大。根据生活、情感与物质运动的节奏规则，音乐以音响的长短、强弱与快慢的组织交替与变化，不仅体现出一定的语言自然的节奏特征，而且还表现出一定句式的节拍特征。同时更重要的是艺术的组织与发展节奏的音响表现，展示出千变万化的节奏运动形态，以特有的节奏美来增强旋律美的艺术表现。
　　声乐作品是声音要素组合成的整体，其创作的目的在于寻求其组合美，即是整体的和谐美。作为节奏，具有规律性和周期性，就如脉搏的跳动、季节的变化等。节奏往往意味着有序，但音乐中的节奏则不同，比较特殊。
　　
　　1、表现出无规律的是音长节奏。
　　音符，是用来记录音的高低、长短，其时值长短是有所不同的。音长节奏，就是这些长短不一的音符组合。一个音乐作品中的旋律，是由许多个不同长短时值的音符排列、组合而成的。在很多时候，这些音符的规律性并不是很强。
　　例1：《我捕捉小鸟本领高》(选自莫扎特歌据《魔笛》——捕鸟人帕怕盖诺之歌)
　　以上这段旋律则可看出，音符长短规律并不强，其排列参差不齐，不符合一般节奏的规律。
　　
　　2、表现出节拍规律的是音强节奏。
　　当你和着音乐拍手或者跺脚的时候，你就是在对它的节拍作出反映，节拍是有规律的不断循环的搏动，它把音乐分做很多长短相同的时间段。节拍，也就是音强节奏，它是音的强弱规律性的反复交替。
　　这两种节奏是对立而统一的。虽然前者的疏密造成听觉的缓与急：后者的强弱则造成听觉的重与轻。然而，音长节奏则是在某种音强节奏基础上千变万化的自由运动。赫拉克利特说：“差异的东西相结合，从不同的因素中产生最美的和谐。”这也使节奏美在声音组合形式中得到体现。
　　正是这种节奏的形式，使音乐高度组织化。它是音乐的“骨髓”，可脱落开旋律、和声单独存在，但旋律、和声却不能脱离节奏而单独存在。对于声乐艺术作品而言，演唱者对作品的二度创作则是在节奏把握的基础上进行的。倘若不是这样，作品的演唱就会呈现混乱。因此，节奏美在声乐组织形式上，则显得尤为重要。
　　
　　二、声乐节奏在基本特性上的表现
　　
　　声乐的节奏无论从长短疏密、强弱力度以及快慢速度，都可以根据内容与情感表达的要求，进行音乐化的处理，从而使它在旋律的表现中，发挥音乐节奏特有的功能。
　　
　　1、声乐节奏的疏密：
　　节奏的疏密，是在同一时间内，音响所表现出的音值长短的结构性，一定音值正是一定音乐时间的具体表现。在音乐中乐音的长短是以音符来表示的，音符可以等值的划分成多个等分，根据各种音符在乐节中密集的程度，而显示出节奏的长短。由于表现特征的差异，也就负有不同的艺术功能。
　　从上例中不难看出，其音符的时值短，节奏表现较为密集，使得旋律富有激越、热烈的情绪，结合歌词来看，正好反应了歌词的语言特点，更突出了与朋友聚会时的欢快、喜悦的心情，以及对事业的不懈追求和奋斗，表现出了良好的情感体验。
　　例3《送别》
　　此曲，则利用疏松声乐节奏，表现了不同的情绪内容，使歌曲富有婉转、哀伤、忧伤的歌唱性情境，细腻地抒发和描绘了作者的内心情感，倾诉了离别时的惆怅心情。
　　由此，声乐节奏长短的形成，在很大程度上是诗化语言本身情感表达的需要，所谓“长吁短叹”完全是语言、语势的音乐化结果，充分发挥了音乐中长短音符用于舒展、紧缩的有力手段与技巧，深化了语音在音长上所力不能及的作用。
　　优秀的声乐作品善于艺术地处理长与短在节奏上的变化与协调，做到长中有短，短中有长，既有长或短的基本节奏，又在不影响这种艺术节奏的基础上，灵活地发挥在对比中的统一。
　　
　　2、声乐节奏的力度
　　节奏的力度，是指音响运动中显示出的强弱变化。“音乐的声音既不能是无停顿、无定性的单纯的持续，也不能是许多杂音的拼凑：它既要有时间段落，又要有规律的抑扬顿挫。”人的内心生活并不是无定性、无停顿的持续存在，它必须随情感变化，在各种情感节奏中表现出强弱的顿歇和间断。节奏的力度体现出一定运动形态强弱的特点与对比，在强弱对比中发挥不同的节奏内容。
　　如一拍子，常常在戏曲音乐中出现。它的节拍以强音的循环为基本规律，这类唱腔在体现激昂、强劲的情绪上由特别的效果。再如，三拍子，它以“强、弱、弱”为循环反复的律动方式，由于强弱结构中，弱拍出现时值长，强拍出现时值短，不仅力度趋于柔和，且由于基本乐节的不对称性，为旋律提供了造形条件。

　　一切节奏内涵都有强弱的力度表现，作为声乐艺术的节奏也就必然要在强弱的力度变化中进行艺术的组织，使它成为有规律的强弱力度的和谐统一体，使音量的强弱轻重得到艺术的合理调节。

　　3、声乐节奏的速度
　　节奏的速度，是指音响运动所表现出的音速快慢的有机性。在一定程度上，速度显示着音乐的“生命”。速度在音乐中的表现力同样是丰富多彩的，音乐速度在情感、动态、性格、形象的具体表现上是有着缜密细微的变化的，在声乐中如果划定出快速、中速、慢速、自由变速等类型的话，那么它可以表现出细微的速度级进序列，生动地展示出速度的各种节奏特征以及在旋律表现中的审美作用。
　　声乐中的音速，是建立在语言中的语速基础上的。诗化语言的语音速度，同样是情感动作与语言动作的集中体现，以特定情感表达为目的。音速丰富了语速的表现力，根据音速的有机协调，它既表现了生活或语言的速度情绪，又展示了音乐特有的速度魅力。
　　节奏的疏密、力度、速度是声乐节奏美的基本构成因素，是节奏构成的统一体。我们可以通过各种节奏变换的艺术处理，创造出短长结合或长短结合的节奏型，把长时值节奏与时值节奏进行有机结合，短中见长，长中见短。
　　
　　三、声乐节奏与情态活动的对应关系
　　
　　声乐节奏，结构在乐节、乐句等与词的句式音组的基本节奏对应与变化上，有着丰富的变化手段与方式，在节奏的强弱、长短、快慢的变化处理上，有着多样性与统一性。它的外在音响节奏形式，正是内在心理情感节奏的生动体现。
　　从情态运动时间特征的体验与音长的感觉之间所具有的联觉关系而言，两者具有相互对应的关系。由于情态活动中，包含节奏的特征，因此，以相同或相似的节奏为中介，各种情感体验便与音乐有了发生联觉对应的可能。
　　
　　1、能够表现出空间的延伸感：
　　人的空间延伸感包括了对空间大小的认识以及由此所产生的感受。音长节奏的长、慢、疏就能够表现空间的长、宽、开阔，体现由此带来的舒畅的感受：音长节奏的短、快、密则能够表现空间的短、挤、狭窄，体现由此产生的局促的心理感受。
　　
　　2、能够表现出物体特性的大小、轻重：
　　从人的情感活动心理感受而言，物理体积大的和重的感觉可使用长的音符、慢及疏松的节奏来表现；而轻的和小的物理特性则是使用短音符和快及密集的节奏来表现。
　　
　　2、能够表现出事物的运动特点：
　　事物的运动本就有快慢、动静、变化与不变的区别，因此，其本身也具有节奏的特征，我们只需运用相应的节奏进行对应即可。
　　
　　4、能够表现出人物的个性与人格特征：
　　人的个性与人格特征本身具有两面性，因此用音乐节奏来表现也是非常合适的。长、慢、疏的音长节奏就能够表现出人物个性的开阔、大、开放的特性；而短、快、密的音长节奏则能够表现出狭隘、小、拘谨的特性。
　　
　　5、能够表现出人的情感与态度：
　　情感、态度的表现则是与人物性格的表现有所不同。抑制、平和、安静是由长的音符、慢而疏松的节奏来表现：兴奋、急躁、激动则是由短的音符和快而密集的节奏来表现。
　　
　　6、能够表现出人与人之间的交往行为：
　　如果要表现端庄的、稳重的、有礼貌的交往行为，则可使用长、慢、疏的音长节奏来表现：如果要表现随便的、轻佻的、无理的行为，则使用短、快、密的音长节奏来表现。
　　人的精神活动的时间特征与外显行为的时间特征具有一致性。因此，只有掌握音乐的节奏变化，才能更好地把握歌词的情感表现，更加有助于声乐作品的整体性把握。
　　正如节奏渗透我们的生命一样，我们发现它在音乐中也无处不在——在音调中、音色中，或是音量中。这些元素在时间中变化的方式和频率都与节奏息息相关，而节奏本身正是我们创作悦耳声音的第四大要素。
　　声乐节奏美的形式在于有机运用于协调各构成因素的关系，通过节奏的艺术处理去创造各种类型的节奏性，以统筹与完成节奏美的创造。在曲调中，节奏常常是音乐得源泉，它对音乐艺术来说永远是特别重要的，它是曲调构成不可分割的整体。因此，在声乐美学中，声乐曲的节奏美就明显的体现出来，同时，也显示出它独立存在的审美价值。