街舞表演毕业论文

街舞的价值及其推广的必要性分析

摘 要： 本文主要是通过对街舞运动的价值进行探究，并论证其在街舞这一运动项目推广中发挥的作用。结果表明街舞在社会中的地位和作用表现为街舞的价值。它能满足人类生存、发展享受需要的特定效用关系，是促进街舞推广的必要因素之一。

关键词： 街舞 价值 必要性

街舞(Street Dance或Street dancing)诞生于二十世纪六十年代末，是美国黑人城市贫民的舞蹈，到了七十年代它被归纳为嘻哈文化(Hip-Hop Culture)的一部分，具有较强的表演性，参与性和竞争性。跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美随意，能培养一个人的意志力，也可使大脑想念力，创造力发挥到极致。

21世纪这样的一个现代化社会里，人们的生活水平已经由追求物质生活演变为对精神生活的渴求。因此，全民身体素质的提高，人民体质的增强，使全民健身成为社会主义现代化建设的重要任务。街舞以自己独有的时尚、趣味、娱乐及健身等元素走入人们的视野，不同职业、年龄层次的人根据自己的需要，选择不同的街舞组合进行锻炼，为自己的生活增添了情趣，也为全民健身的实施注入了新鲜血液。街舞特有的生理、心理、社会价值，是人们进行街舞练习的主要原因。

一、街舞的生理价值

(一)街舞的健身价值

以时代特色为标准，街舞可以分为Old School和New School两类，前者为20世纪80年代的街舞风格，后者产生于90年代，在音乐和动作上都有相当大的改观。街舞属一种中低强度的有氧运动，有一定的瘦身功效，街舞的动作是由各种走、跑、跳的动作组成，变化极其丰富，动作由头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、环绕、摆振、波浪形扭动、身体律动等连贯组合而成，各个动作都有其不同的健身效果，既能保证上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又强调了组成各个环节的各部分独立运动，它对肌肉的刺激是全面的，兼顾到头、颈、胸、腿、髋等部位，并多以绕环和小关节的运动为主，使身体不常运动到的小关节和小肌肉群得以充分锻炼。在1992年初，一个叫做Mop Top(Elite Force)的黑人舞蹈团体，发展出一种新风格的Hip-Hop，一种“原地性的Hip-Hop”。它的独特风格在于注重身体的协调性(我们所谓的'律动)，重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作，能较好地改善练习者的协调能力。因此，街舞动作爆发力强，连贯动作的节奏很快，音乐节奏性很强且运动强度适中。具备有氧运动的效果，使学习者在提高心肺功能、神经肌肉功能的同时达到减肥、提高身体协调性的目的。

(二)街舞的娱乐价值

街舞充满现代、时尚、活力，它表现的是自由、随意的，不受场地和形式的限制，有很强的参与性和娱乐性;街舞的音乐夸张，极具鲜明的个性，所匹配的动作也具有随意、松弛、多变的特点[1]。随着越来越多的人群开始接触街舞，街舞也以它的独特的娱乐性吸引着越来越多的爱好者。街舞团队的表演是把个人技巧与团队协作相结合，由团队中一个人的动作表演带动起多人组合表演，街舞动作在一定程度上是即兴发挥的，表演时人们的情绪非常容易被这种即兴发挥所调动，甚至从头到尾都充满了狂热的气氛。让人感觉愉快和尽兴，街舞的狂热音乐给人一种奔放和洒脱的感觉。因此，练习街舞可以把生活中的压力尽情的宣泄出来，是业余生活必不可缺的部分。

二、街舞的心理价值

(一)街舞的教育价值

街舞按动作类别主要分为技巧型和舞蹈型两种，霹雳舞属于技巧性较高的体育舞蹈，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性。舞蹈型街舞不需要较高的技巧，但要求舞者的动作更加具有协调性、艺术性以及肢体灵活性和控制力[2]。想要一套街舞动作美观，漂亮就要准确，规范。而街舞在舞步中所应用的技术恰恰充分体现出了其速度，力量，准确，旋转和定势[3]。因此，练习街舞并不是那么容易的，是人们德、智、体完美结合的表现。需要练习者有不怕吃苦的精神。同时，还要有一定的创新能力对街舞的动作进行创编，提高练习者的学习和思考能力，更需要有练习街舞所具备的高要求身体素质。

(二)街舞的美学价值

街舞运动集健、力、美、技、艺于一体，融合了体操、武术、太极、芭蕾、爵士等多种艺术元素，凭借舞蹈者夸张、舒展、完美的技术动作，给人带来强大的视觉冲击，时刻使人沐浴在美的享受中，从而表现出街舞强大的生命力和艺术性[4]。与健美操练习时强调对动作的“横平竖直”不同，街舞更多的强调动作的随意性、协调松弛，同时又要有一定的力度。在2011年《中国达人秀》年度盛典的舞台上，卓君的一支《梦幻狂想曲》流动的舞步、悠扬的舞姿、富有想象力的舞蹈境界，动作的层次很鲜明，衔接也非常自然，完全融合音乐跟肢体，使整个表演给人一种美的享受。因此，不仅仅是练习街舞，观看街舞表演和比赛也是一种美。可以说跳街舞是一种感受美、体验美的过程，欣赏街舞则是一种视觉的享受。

三、街舞的社会价值

随着社会的进步和经济的发展，街舞作为一项新潮体育运动对社会的影响力不断加大，在人们生活中扮演着越来越重要的角色，成为社会关注的热点，各种各样的街舞比赛和培训也应运而生，促进了社会经济的发展。街舞的社会价值越来越被人们所认识，我们发现街舞体现的是一种街舞的内涵，更加注重丰富人们的生活，强调运动者内心的自我感悟，激发运动参与的自觉性和主动性，促进人们达到自身的满足感和幸福感。

四、街舞在社会推广的必要性分析

(一)是街舞运动全球化的需求

舞蹈是人们运用肢体语言互相交流表达情感的重要方式之一。跳街舞不再只属于美国黑人的特权，它已经跨越了国界，成为人们健身、娱乐的一种时尚手段。决定街舞运动价值的重要因子有五个：健心因子，健身因子，艺术因子，健美和时尚潮流因子。健心，健身，追求艺术，健美和时尚潮流是参加街舞锻炼可以得到的价值[5]。也是人们在满足物质需求后想要追求的精神层面的享受，而街舞恰恰能够反映出世人对生活的需求。人们在这种生活的追求中利用街舞文化这样一种方式进行交流，是与国际接轨的重要手段之一，是促进街舞运动全球化的需求。

(二)是全民健身的需求

街舞运动不受场地和形式的限制，表现一直人们自由，随意的生活方式，其活力十足，已经深受人们的喜爱。一段有节奏的街舞音乐能积极的调动人们参与体育锻炼的心理，让人们有随着音乐动起来的热情。因此，街舞练习是一种健身、时尚的体育运动项目，是全民健身的需要。但是，随着街舞的国际化，我国街舞事业的发展还不是很成熟，街舞教练较为缺乏。我国应当重视街舞专业人才的培养，这是推动全民健身的必要手段，也是街舞在社会推广的关键所在。

五、结论与建议

街舞不受场地、器械的约束，给人们以自由想象和发挥的空间，不仅可以锻炼人们的身体还能够减轻人们的心理压力，放松心情。随着时代的发展，街舞运动会以它自身多变的技巧和精彩的表演吸引越来越爱好者，并表现极强的表演性和竞赛性。因此，我们应该注重街舞在我国社会中的开展现状，并重点培养一批街舞人才，促进街舞在全民健身中发挥它的价值。

参考文献：

[1] 方熙嫦.街舞[M].福建科学技术出版社..

[2] 吴延年.街舞运动教程[M].人民体育出版社.2008.

[3] 范雅慧,王虹,孙海静.街舞的美学分析[J].咸宁学院学报.(6):156-157.

[4] 张磊.街舞运动的文化特征与功能[J].体育科学研究.(4):47-49.

[5] 吴延年,刘晔.街舞运动的价值研究[J].广州体育学院学报.(1):105-107.

一定不适合，可是没人解答你的问题，这个来凑数哦。少儿民族舞蹈教学的改进内容摘要：我在毕业实习单位进行了“民族舞蹈教学尝试”，民族民间舞蹈以其丰富的内涵和富有特色的音乐旋律，为幼儿舞蹈教学中不可缺少的教材。但是，传统的幼儿民族舞蹈教育活动，往往只重发展幼儿的动作，单纯要求幼儿模仿，有时还用口令来训练幼儿动作，等幼儿学会了动作后，再配上音乐。这样的教学过程既忽视了培养幼儿对舞蹈的感受力，又忽视了幼儿创造性表现能力的培养和思想感情的熏陶。根据大学所学的艺术教育理论，在幼儿园艺术教育中，我结合幼儿教育实际，现在进一步总结理论和实践，将之归结为毕业论文，旨在探索如何通过丰富多彩的民族舞蹈教育，让幼儿了解各民族灿烂的舞蹈文化，初步学习和掌握各民族舞蹈的基本动作、舞蹈风格和特点，培养幼儿的民族自豪感以及初步的感受美、发现美和创造性的表现美的能力。关键词：幼儿 民族舞蹈 教学尝试长期以来，流行音乐影响着幼儿园。幼儿在日常活动中经常哼着：“对面的女孩看过来”周杰伦的“双截棍”等流行歌曲，随着音乐扭动的也是迪斯科，健身舞，街舞等，传统的民族舞蹈逐步受冷落。幼儿园的舞蹈的教学是对幼儿进行音乐启蒙教育的一个重要形式，它能丰富幼儿的生活，发展幼儿的动作，培养幼儿的审美力，发展幼儿的思维和想象力，它既是对幼儿进行素质教育的重要途径，也是实现“萌发幼儿感受美和表现美的情趣和技能”目标的重要途径。因此幼儿园开展幼儿舞蹈教育活动必须以发展幼儿素质为根本目标。作为蕴含了民族文化背景、风土人情、生活习惯、民族精神等丰富的内涵而最终表现为与浓郁的民族音乐旋律相和谐的民族民间舞蹈，自然是幼儿园舞蹈教学中不可缺少的教材。幼儿园大班的孩子，经过在园两年的学习，对部分少数民族有了一定的了解。幼儿民族舞蹈活泼的曲调，鲜明的节奏，欢快的情绪，新颖多样的体裁，符合幼儿好动、好模仿的性格以及直观、形象、生动、活泼的感知特点，为幼儿民族舞蹈的学习奠定了初步的基础。幼儿民族舞蹈教学的改进可以从以下几个方面来做尝试。1 视听结合，充分激发对民族舞蹈的兴趣兴趣是幼儿学习的内驱力，要使幼儿对民族音乐舞蹈感兴趣，就必须培养幼儿民族音乐舞蹈的感受力。因为，良好的音乐舞蹈感受力是学习幼儿舞蹈的基础，也是审美素质发展的基础。而培养音乐舞蹈的感受力，必须通过对音乐作品的欣赏，让幼儿直接感受音乐旋律美，舞蹈动作美，以引起幼儿对音乐舞蹈的注意和兴趣。而音乐作品的欣赏必须多感官感知，“多通道”欣赏才有效果。同样，幼儿在欣赏民族舞蹈活动中，调动更多的感觉器官就能更深刻、更细致地感知民族舞蹈所表达的内容和情感。民族舞蹈内容丰富多彩，教师应根据题材风格特点，寻找恰当的切入口，采用灵活多变的教学方法来提高幼儿对学习民族舞蹈的兴趣，从而获得一些舞蹈技能。如：我常在音乐活动和日常生活中通过朗诵歌词、弹奏优美的曲调，用悦耳的声音常有而能理解的歌曲，跳一些简单优美的舞蹈，配上自然表情，引导幼儿欣赏，吸引他们的注意，并启发他们学习的兴趣和欲望，让幼儿不知不觉地感受音乐舞蹈美，喜欢音乐舞蹈美，在这个基础上指导幼儿学习舞蹈有利于培养有感受美，表现美的素质。例如：教授大班舞蹈《骑上我的小毛驴》，这是一个维吾尔族族舞蹈，动作韵味相对难领会，还有特定的诙谐的感觉。在指导这一舞蹈时，我先讲述《阿凡提的故事》，让孩子从心里喜欢阿凡提的聪明勇敢，幽默诙谐，同时播放新疆民族音乐，让幼儿欣赏欢快活泼的新疆乐曲旋律，感受新疆民族乐曲的优美动听，使幼儿产生兴趣，然后我穿上民族服装，戴上花边小帽，贴上两撇小胡子，把自己打扮成风趣、滑稽的阿凡提形象，以自己优美的舞姿，充分展现新疆民族的刚劲、豪爽、活泼、风趣，热情的动作美，孩子们看了以后情绪高涨，兴趣极浓，个个跃跃欲试，很快进入学习角色，成功地掌握舞蹈基本动作。我们在教幼儿欣赏新疆舞蹈同时还通过欣赏VCD等多种手段来激发幼儿学习舞蹈的兴趣。有的幼儿在欣赏的同时会不由自主地合着音乐节拍手舞足蹈起来，幼儿在听听、看看、唱唱、跳跳的过程中，让大家分享他们对民族舞蹈的感受。然后我们再请幼儿继续欣赏幼儿非常熟悉的新疆维吾尔族歌舞《小弟弟早早起》，幼儿就会根据已掌握的几个基本动作自编自舞起来，我们真为孩子们潜能感到惊喜。2 创设环境，充分营造民族舞蹈的氛围环境对幼儿的印象是深刻的、隐性的、潜移默化的。《纲要》指出：“要引导幼儿接触周围环境和生活美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美，创造美的情趣。”在幼儿园一日生活的各个环节中，与幼儿共同创造一个良好的民族音乐舞蹈环境和氛围，增加幼儿倾听，感受，表达交流的机会，让幼儿主动与环境发生作用，引导幼儿在音乐舞蹈的感染下陶冶性情，促进幼儿对民族舞蹈的了解，从而激发幼儿热爱生活中美好事物的情感。在一日生活中营造民族舞蹈气氛由于音乐具有弥漫性的特点，我利用晨间接待、进餐、午睡前、起床后以及自由活动的时间，为幼儿播放优秀的民族乐曲，如：蒙古族民歌《吉祥三宝》、新疆民歌《半个月亮爬上来》，江苏民歌《小茉莉》，柯尔克孜族民歌《幸福花儿开心上》，撒尼民歌《我和祖国亲又亲》等，让民族音乐时时萦绕孩子身边。同时，随时发现幼儿感兴趣的事物、游戏和偶发事件中所隐含的音乐舞蹈教育价值，把握时机积极引导，随即的组织深化幼儿进行自发性的舞蹈活动。在区域活动中渗透民族舞蹈文化音乐区：投放也了解的各民族服饰道具、音乐等，鼓励幼儿穿上民族服装，大胆自由随意的表演欢乐的民族舞蹈，给幼儿自己展示的机会，满足幼儿自我表现的需求，同时孩子们之间自发的音乐行为多了也会吸引同伴积极参与，互相促进，为幼儿提供一个自娱自乐的舞台。认知区：投放各种民族的风土人情，生活习惯的图片，vcd、画报等，如：藏族身穿长袍，斜开衣襟，腰间系长带，一只衣袖挂在身边，女孩腰间系七彩围裙，爱喝酥油茶，对人表示敬意时常献哈达等。蒙古族人们喜欢骑马，射箭弹马头琴，住在辽阔的草原上，造就了他们像神鹰一样勇敢，心胸像草原一样宽广------通过了解各民族的民俗风情，帮助幼儿更好的理解民族舞蹈的特点，更好的表现各民族舞蹈的风格，如：藏族的雄健有力，蒙古的豪迈奔放。手工区：教师和幼儿共同收集各民族歌舞，建筑物、乐器及其它照片，并提供许多废旧物品，让幼儿根据相应的民族音乐或背景，制作相应的民族服装道具，如：播放傣族舞蹈《孔雀舞》时，引导幼儿做一个孔雀的皇冠，用废旧塑料袋子作美丽的纱裙，套上亮晶晶的指环，就可以像孔雀翩翩起舞。又如可以用纸盒子作新疆的花边小帽，用棉花做成可爱的小胡子，贴在鼻子下，用旧报纸裁剪并装饰做成花边马甲，这样就可展开丰富的想象力，在美丽的新疆《摘葡萄》。在家园互动中分享民族舞蹈的乐趣“家长是幼儿教师重要的合作伙伴”，幼儿的成长需要家园共育。家庭中蕴藏的丰富的教育资源是我们所不能忽视的。在幼儿园民族舞蹈教学尝试中，我能人交战经常地参与到舞蹈中来，让幼儿园教育与同庭教育优势互补。首先，我们通过每月一次的家园互动开放日活动，让家长带着自己和孩子共同创设的民族舞蹈，带上自己设计的不同的民族服饰，来到孩子们中间进行亲子互动，也可与其他幼儿互换服装，让家长与孩子共同游戏，同台舞蹈，在良好的气氛中，家长与幼儿愉快的交流，增强幼儿感受民族舞蹈的信心和乐趣。其二，通过在文化馆，文庙、县瓷都艺术团工作的家长为我们介绍有关民族的音乐舞蹈、风情、文化等知识，还进行《采茶舞》《放风筝》等民族舞蹈的表演，让幼儿加深对民族舞蹈的认识。其三，通过家长会帮助家长理解我能开展幼儿民族舞蹈教学的意义，指导家长尽力为幼儿创设良好的民族文化氛围，共同收集民族资料，帮助孩子顺利学习民族舞蹈。通过家园互动，我们真正做到让孩子感受到生活处处有民族音乐舞蹈艺术。3 精心选材，充分感知民族舞蹈的风格和魅力（充分扩大民族舞蹈的视野）每一种地域文化都具有较强的地域性和传承性，每一种民族文化都有它自身存在的价值和内涵，都是不可多得的教育资源，但要作为幼儿民族舞蹈的教学内容，还要根据幼儿思维具体形象的特点和兴趣爱好，来精心选择。必须是贴近幼儿的生活的民族音乐幼儿民族舞蹈教育应从感受入手，让幼儿先感受所表现的内容和情感，在加深理解，因此选择贴近幼儿生活的民族舞蹈，有幼儿的生活经验为基础，就容易学会。如：蒙古族舞蹈《吉祥三宝》歌词简单明了，曲调生动活泼，节奏自由流畅，很浅显的表达了爸爸、妈妈、孩子就是家里的吉祥三宝，抒发全家人幸福生活的美好情感。必须是幼儿感兴趣的民族音乐在一次秋游活动的时候，经过农家小院，看见一个老伯正在清洗奶牛，孩子们十分好奇，叽叽喳喳的询问着。原来老人真要为奶牛挤奶，看着老人挤奶的动作以及牛奶哗哗喷射到桶里的情景，孩子们欣喜的笑者，叫着。抓住回园谈话的契机，我顺势提出学习蒙古舞蹈《挤奶》，孩子们兴趣高涨，还根据感受的经验维妙维肖地创编了许多形象的动作。选择多种体裁，特点鲜明的民族音乐民族音乐舞蹈异彩纷呈。如：瑶族舞曲《铜鼓舞》节奏深远悠扬，汉族舞蹈《采茶舞》、傣族舞蹈《孔雀舞》活泼欢快，彝族舞蹈《阿哩哩》、高山族舞蹈《高山青》风趣开朗，朝鲜族舞蹈《桔梗谣》凝重端庄，蒙古族舞蹈《赛马》自由舒展豪迈奔放。让幼儿感受各种性质的音乐，体验不同情绪的舞蹈，以此丰富孩子的情感，幼儿就能更生动，更自然的表现各民族舞蹈的特性。4 有效组织，充分理解、创造、表现民族舞蹈美有意启发思维，感受表现作品音乐舞蹈美。有意，就是在幼儿的舞蹈教学中，教师要有培养幼儿感受力的强烈意识，以感受活动和感受能力的培养为起点，随时强化。例如：幼儿舞蹈教学的起始阶段，我先要有意识的创设音乐情境，通过听录音，听教师范唱，让幼儿感受曲子，理解歌词，产生兴趣，然后启发幼儿自己用动作表达出来，这种自由表达是幼儿在感受基础上的表现，也是一种创造力。这就改变了以往舞蹈学习中，单纯要求幼儿模范老师，步步跟的被动现象，幼儿主动性、创造性得到发挥。如在教柯尔克孜族民歌《幸福花儿开心上》中，我首先有些意识的引导幼儿观察自然环境，观察小树、小花的成长变化过程，引导幼儿联想自己和小树、小花一样天天快乐的成长，使孩子有丰富的实际感受，从中产生相应的形象思维，他们的脑海里会出现一排排身穿绿衣的小树苗和一群五彩斑斓的花仙子，在阳光下一起长大的形象，这样的形象思维越多，就越能感受舞蹈作品的内涵，就越能主动发挥创造性去表现舞蹈的动作，使幼儿表现美，创造美的素质得到潜移默化的提高。有序组织引导，化难为易，理解表现作品音乐舞蹈美有序指循序渐进的进行指导，让幼儿由易到难，在玩中学、游戏中学，从中理解和表现作品的音乐舞蹈美。如在教福建民间舞蹈《采茶扑蝶》老师制作一只彩蝶，用一根长棍牵着，先让幼儿伴着音乐玩捉蝴蝶的游戏，并有意识的在游戏中渗入舞蹈基本动作，使幼儿在兴致勃勃地追逐中，自然的学习了舞蹈动作，解决了难点，熟悉后学习《采茶扑蝶》就十分容易了。又如，在学习舞蹈《北京亚克西》中，虽然动作很简单由于幼儿年龄小、动作的协调性较差，先让幼儿熟悉乐曲，感受火车轰隆隆的节奏和氛气，然后老师当火车头，让幼儿做车箱，一个个幼儿跟在老师后面学习“火车头”的动作，就像车厢一节一节的组合，很容易就完成了弹簧步等舞蹈动作，使幼儿很快的理解并形象的表现作品的音乐舞蹈美。有机引导感受，创造动作，表现作品舞蹈美。动作是幼儿感受与表现音乐美的一个好方法，幼儿动的过程是倾听、感受和表现的过程。幼儿对音乐作品感受了，理解了，就不会依样画葫芦作简单的复制，而是有了新意，在表演是有脑中有了意境，有了联想，新旧表象的重新组合才能有再造想象，才能有创造力。如在播放《小格桑》乐曲是，孩子们都神气活现地做踏步、敬礼、摆抢、远望、吹号、骑马等动作，都活象一个小小解放军，这些都是音乐旋律在幼儿情感上的反映，说明幼儿有潜能的感受音乐美和体现音乐美的能力。有机是指把握机会，随即教育，我常带幼儿走进大自然，指导幼儿观察、感知现实的生活，或者让幼儿欣赏录像节目、优美的图画等，然后启发幼儿用动作表现自己所见、所闻。如幼儿从录像节目中欣赏到节假日，人们扭着秧歌，摇着彩扇拆借的景象，在指导《秧歌舞》时，幼儿就能回忆欣赏过的情景，自编动作，生动表现音乐舞蹈美。