树先生毕业论文

《乡村爱情》已经走过了15个年头，播出了13季。 象牙山的老少爷们儿还在吵吵闹闹。 除了谢广坤能把人气死外， 王小蒙也是一个颇具争议的角色。 《乡村爱情》一直保持着原汁原味，大部分主演都没有换过， 但两季之后饰演王小蒙的演员由王亚彬变成了毕畅。 或许是先入为主的观念，观众更加怀念王亚彬版的王小蒙， 虽说不上漂亮，但有着一股倔劲儿， 骨子里又流露着能干和不服输，更加接地气。 相比毕畅的浓眉大眼似乎太洋气了， 而且总能感觉到一股娇弱的为难， 和象牙山女性之光王小蒙有点出入。 虽然王亚彬演出了东北农村的气质， 但她可是地道的天津丫头，从没去过农村， 而且她还是一流的舞蹈艺术家。 1984年王亚彬出生在天津，一个富裕的家庭， 父母从小就将她捧在手心上， 为了强身健体将她送到了离家三里远的舞蹈教室。 那是一个不大的小院，但设备齐全， 而且不时还有从北京过来的专业老师教学。 对舞蹈没有一点概念的王亚彬那时一脸懵懂， 感觉老师都是武林高手。 王亚彬读的班都是小朋友，一上课便叽叽喳喳停不下来， 有时都听不到老师的声音。 于是老师便布置了一个作业， 要求每个小朋友下次都要带针线来上课。 下次开课前，老师让小朋友们穿针引线， 老师喊停的时候才能停。 开始后，原本热闹的教室立马安静了， 小朋友全都专注得对着小针孔穿线。 老师这时喊停，问大家刚才在想什么， 小朋友们都回答说穿线。 老师告诉大家，这就是专注，跳舞的时候只能想跳舞。 当然，小朋友们即便穿过线之后也不见得能理解专注， 上舞蹈课还是改不了跑神的毛病， 但这个故事却给王亚彬留下了深刻印象， 一直伴随她的舞蹈生涯，告诉自己要专注。 几堂课后王亚彬便爱上了舞蹈， 去舞蹈教室成为了她生活中的一部分。 有一天老师将一张报名表递给王亚彬的妈妈， 那是北京舞蹈学院附中的报名表，那时王亚彬才9岁。 在她还不知道的时候，已经练成了全班基础最好的学生， 而且天生腿长，是块跳舞的好料子。 但王亚彬对于自己的优势全然不知， 只是听从老师和家长的安排，去北京考试。 来报名北舞附中的舞蹈生来自全国各地， 全都奔着这所知名的院校而来， 不到十岁的王亚彬是年纪较小的一个。 当时所有考生面试完后在另一间教室等成绩， 被叫到号的考生便被选中了。 随着一个个考生被叫走，舞蹈教室的气氛也变得压抑， 有的考生已经在哭了，那时王亚彬根本不觉得自己会考中， 而这时她听到了自己的名字，9岁的她几乎是破格录取。 来到舞蹈附中之后，又是高手如云， 被录取的学生都是全国选拔出来的尖子生， 各个柔韧性、腿长都是出类拔萃。 在舞蹈课上把杆是每天的必修课， 总是条件最好、个最高、腿最长的学生站在中间， 而王亚彬则是站在最边上的那一个。 但王亚彬练得非常刻苦，从来不偷懒， 甚至会给自己加量，十几岁的时候她的手上就有了把杆的茧子。 在王亚彬的努力下，她已经悄悄拔尖， 13岁的时候，她被老师选中去参加桃李杯比赛。 这场比赛让王亚彬印象深刻， 不仅因为她有了第一只为她专门编排的舞蹈， 还因为她在比赛前发起了高烧。 到了比赛当天，王亚彬带病上场， 一个空翻之后她便头晕眼花，都不知道自己怎么跳完的。 最终王亚彬拿到了优秀奖，其实就是鼓励奖， 很多年之后，她才知道那场比赛她是最后一名， 老师当年怕她受打击，还安慰她跳得不错。 14岁时，王亚彬被选中成为《图兰朵》的小演员， 而这部作品的总导演正是张艺谋。 当时的王亚彬年纪还小，只知道张艺谋是大导演， 不懂得害羞，经常追在导演后面找他签名， 以至于多年后两人再次合作的时候张艺谋一眼就认出了她。 15岁，王亚彬从北舞附中毕业，进入了北京舞蹈学院， 同时她还被青年舞团录取，成为小演员， 有了更多登上大舞台演出的机会。 这时王亚彬终于对自己的舞蹈有了足够的自信， 她经常被挑出来参加各种比赛， 而且总能取得不错的成绩回来， 她成为舞蹈界小有名气的黑马。 那时候王亚彬的生活中只有舞蹈， 不是在排练就是在舞台上。 这时的王亚彬也开始参与编舞， 一些比赛作品，甚至登上央视春晚的作品都有她的编排。 20岁的时候北舞的老师找到王亚彬， 张艺谋的电影《十面埋伏》正在招舞蹈演员。 那时王亚彬已经接触影视剧，她参与了电视剧《跟着阳光跳舞》， 这部剧中还有在《舞蹈风暴》中温柔又严厉的导师沈培艺， 只不过这部剧当时还没有播出。 当王亚彬第一次听到张艺谋找演员的时候以为是骗子， 国际大导演怎么会挑中自己。 后来王亚彬才知道原来这部电影需要一个舞蹈设计， 扮演舞女的章子怡需要跳一段惊艳的水袖舞， 而王亚彬的水袖舞算得上北舞里跳得最好的。 王亚彬这才接下了这个工作， 而张艺谋一眼就认出她是《图兰朵》中追着自己要签名的小女孩。 两人第二次合作格外默契， 王亚彬设计出了张艺谋想要的舞蹈。 在《十面埋伏》中章子怡那段听音辨位，水袖击鼓的舞蹈堪称经典。 章子怡也是北舞附中毕业的学生，有良好的舞蹈基础， 但里面有一些高难度动作还是不能完成得很好， ‘仙人指路’部分便是由王亚彬作为替身。 王亚彬本身是不愿意做舞蹈替身的， 但舞蹈演员的现状是很多人都在伴舞，不能获得很好的关注， 影视作品关注度高，能为舞蹈加分， 正是这个原因让王亚彬有了触电影荧屏的可能。 一年后赵本山找到王亚彬，邀请她出演电视剧， 并和她签下了五年合约。 王亚彬和赵本山的缘分还是来自春晚， 2003年王亚彬担任春晚舞蹈《狮舞东方》的领舞， 而赵本山的小品就在这个作品之后。 从排练到正式演出，赵本山看了很多次这个舞蹈， 对于站在最前面的王亚彬印象深刻， 等到他筹备电视剧《马大帅》的时候立马找到了这个姑娘。 王亚彬从此便开始跟着赵本山演戏， 演完《马大帅》之后又出演了《乡村爱情》，成为第一代王小蒙。 对于表演王亚彬还是生疏的， 多年的舞蹈生涯让她习惯了做好准备再上场， 所以为了研究表演，她专门报考了北京电影学院的硕士。 而且赵本山的戏都是原汁原味的东北农村戏， 虽然王亚彬长得质朴，但她从来没有体验过农村生活。 为了演好王小蒙，王亚彬花了很多心思， 观察周围演员的生活习惯，研究这个人物的心理状态。 最后她和晒着玉米棒子的农家院融合在一起， 简直就是一个农村丫头。 在电视剧里王亚彬算得上象牙山一枝花， 拥有众多追求者，但她最后选择了事业低谷的谢永强。 戏外王亚彬也凭借这个角色收获了众多喜爱， 很多人都以为她是赵本山的女弟子， 以为她也是一名二人转演员，不知道她竟然是学古典舞出身。 那时在片场，王亚彬也没有丝毫的懈怠， 经常抽空下腰、压腿，保持身体的柔韧性， 她压腿的时候还经常引来众多演员的围观， 大家也因此变得熟络起来。 到了拍摄《乡村爱情》第三部的时候， 王亚彬却被换掉了，很多人盛传她不肯拜赵本山为师， 最终被赵本山一脚踢开，选择了本山传媒自己的演员。 实际上那时王亚彬正忙着出国演出， 那一年她刚好硕士毕业，忙着毕业论文， 同时在爱丁堡还有16场的《仲夏夜之梦》演出， 她既是编舞又是演员，忙到不可开交， 无奈只能错过王小蒙这个角色。 王亚彬的离开是《乡村爱情》的损失， 经过多次换角之后都找不回王亚彬版的感觉。 但王亚彬的事业并没有因此而遗憾， 她成立了王亚彬舞蹈工作室， 制作了亚彬和她的朋友们系列演出， 而且几乎每年都会站在春晚舞台上。 只可惜舞蹈演出还是小众文化， 虽然王亚彬在作品中融入了自己的心路历程和人生思考， 但舞蹈作品和舞者依旧不会引发关注， 相反王亚彬在影视作品 中 的表现却总能被看到。 在电影《hello！树先生》中王亚彬再次饰演农村女孩， 她张扬还有点叛逆，大胆追爱王大治。 这部电影同样是个小众文艺片，但所有人的演技都得到肯定， 电影中王宝强一个吸烟的镜头被视为教科书级的演技。 王宝玉也凭借此片获得了国际影帝， 打破了观众对于他傻根、许三多的固有印象， 证明自己是一个会演戏的男演员。 虽然王亚彬在这部电影中再次饰演农村女孩， 但这个角色和王小蒙截然不同， 而且她还要饰演不会跳舞且喜欢跳舞的样子。 最后在电影中呈现出来的效果， 她和真正不会跳舞的王大治水平差不多， 甚至还没有王大治跳得好。

相关资料：从产业特征看韩国电影振兴韩国电影振兴现象产生的社会背景经济领域，韩国接受了资本主义的经济体制，自60年代以后，经济得到了飞速的发展。1997年亚洲金融危机之后，金大中政府采取一系列务实性对策，不仅迅速从金融危机的阴影中走出来，经济发展还出现了新的局面。韩国成功地从一个农业国进入现代化国家，创造了所谓“汉江奇迹”。现代化是和都市化、工业化、教育的普及、职业分工的专业化、通信的发达等经济发展现象紧密地联系在一起并和特定的社会政治变革联系在一起的。在这个过程中，韩国城市的发展显著，都市化率从1950年的，发展到1995年的。政治领域，80年代韩国进入政治解冻期，1980年的光州事件和1986年的民主运动(注：以大学生为核心发起的两次民众民主运动，抗议军人专制政权，曾得到韩国社会各界响应，但最终被军政府血腥镇压。前者亦称光州民众斗争，后者亦称六月抗争。)使韩国独裁政府恶名昭著。1988年通过国民投票实现了向民主政权的过渡；1993年文人政府上台；接着1998年出现了堪称韩国政治史上具有划时代意义的“在野党交接政府”(注：1997年12月18日金大中在总统竞选中获胜，标志了韩国建国起第一次“政权交替”，在野党第一次成为执政党，少数党第一次战胜多数党。)的政治发展进程。长期以来在韩国社会上争论不休的政治不稳定进入90年代开始销声匿迹，整个社会慢慢进入民主化、多元化的发展进程中。政治、经济格局的变化不仅导致家庭结构的变化，而且引起了整个社会生活方式的变化。中产阶级形成并稳步扩大，文化消费在消费支出中所占比例逐渐上升。有线电视的开通、录像市场的扩大、卫星电视的前景，一方面争夺着电影观众，一方面因播放高品位电影节目而培养了观众，且它们都是以电影为核心的影像产业，这使得政府和大企业开始注意电影市场的价值。大众文化开始盛行。流行音乐乐队等开始流行，消费人群年轻化，产品包装要求提高，对大众偶像的消费需求增强。在现代韩国社会的变化过程中，青年群体又占着十分重要的位置。他们是经济现代化的主力军，在社会意识方面则是历史变革的动力。截至1995年的统计，14-24岁的青少年人口略超过900万，占总人口的。韩国政府的世界化政治战略和提倡国际竞争力的经济战略，使得整个社会普遍认为，韩国的未来命运掌握在“一个背包就能周游世界，懂电脑，会利用先进通讯设备，处变不惊，有坚强毅力，主张男女平等”的“新世代”身上。(注：金镇旭(韩)：《80年代至90年代的韩国电影》，北京电影学院硕士毕业生论文，第27页。)特别是大学生(占青少年总人口的约)(注：君冢大学(日)、吴鲁平(中)、金哲秀(韩)：《东亚社会价值的趋同与冲突》，中国社会科学文献出版社2001年，第44页。)，他们在80年代经济繁荣的环境下成长起来，有机会享受1988年奥运会以后的经济富裕和政治稳定。他们将成为韩国电影的主要消费者。在造成韩国电影振兴繁荣景象大的社会背景中，有一个因素不得不指出：韩国民众强烈的爱国心和罕见的民族凝聚力。韩国电影票房的奇迹，与韩国观众对本土电影非理性的热爱，蜂拥而上的参与行为是分不开的。许多影片如《生死谍变》、《共同警备区》的上映，媒体一律不能有批评声音，普通百姓如果不去看会被认为是“不够爱国”。当政府放宽“电影进口限额制度”时，电影人立刻示威游行，而韩国大众媒体一律给予最大的支持，结果迫使政府对电影人和民众做出妥协。笔者认为，造成这种民族特质的原因有多种：一、有史以来，韩国即为单一民族国家，没有像中国、美国等民族大融合的历史；他们认为自己的血脉最纯洁，最干净，在韩国最常见的标语是“身土不二”(注：“身土不二”是一个比较宽泛的概念。笔者根据所阅资料整理出以下两层意义：其一，它是热爱本民族的象征，对生养自己的土地抱有依恋与敬畏的复杂情感。体现在微观的经济领域上，韩国出产的商品上多印有“身土不二”，尤其是农副产品一律如此，其意类同于中国的“提倡国货”。其二，它从人与土地(自然)的关系应和谐共处而延伸成为一种民族文化精神，与我国的“天人合一”有相通之处。“身土不二”不仅是韩国传统，还是自70年代起由政府发起的“新生活运动”的具体内容，包含有城市民族化、乡村现代化的意味。)；二、20世纪屈辱的被侵占、被分裂的历史，使现代韩国人具有强烈的独立意识和民族自尊心；三、地理生存环境——如金大中所说，韩国为美、日、中、俄四大列强所包围，本身又是山多地少、资源匮乏的小国(注：李立绪：《韩国启示录——韩国经济危机实录》，企业管理出版社1998年，第385—386页。)；四、经济领域内的“汉江奇迹”所赋予的自信心；五、韩国儒教传统影响(注：中国儒教传统中，有以道德之有无来作“华夷”之辨的言论，韩国儒教继承了这种说法，甚至在某些历史阶段，把受西洋沾染的中国也视为夷。)。了解这种民族特质或者说民族文化心理现象，对于解释某些韩国电影现象是非常必要的。这种民族文化特质不是始自90年代的电影振兴现象，而是一以贯之于包括韩国电影在内的韩国民族文化当中。“从20世纪中叶以后的情况就可以看出：在朝鲜战争的危机中生存问题成为绝对的问题，从60年代到70年代，国家成为支配性的生产主体，以‘民族文化’为中心形成了‘国家主义意识形态’。相应地，韩国的现代化就意味着‘独裁下的开发’，接下来就出现了到70年代与80年代为止仍旧是‘政治问题’独占主导性言论的现象。换言之，60年代以后，文化主要是在‘理念上’被消费，而没有确保其大众性这种状况。“从这点上来看，应该说韩国文化论作为‘大众性消费品’而被生产和消费的条件具备是从20世纪80年代后期开始至进入90年代这一时期。在民主化取得某种程度的成就后，‘政治言论’的影响力下降，人们有了一点可以说说‘文化’的空闲和‘自信感’。国际化的迅速进行同时也成为一种压力，因而对自我与他人关系的设定也越发显得重要。”(注：权淑仁：《大众性韩国文化论的生产与消费》，《当代韩国》2000春季号，中国社会科学文献出版社2000年，第61页。)汉城大学比较文化研究所权淑仁教授在《大众性韩国文化论的生产与消费》一文中，探讨作为大众文化研究的“韩国文化论”缺失的原因。笔者借用这段话是想说明：韩国电影作为“大众性消费品”具备被生产和消费的条件是从20世纪80年代后期开始至90年代这一时期。韩国电影振兴现象的出现，正在于政治、经济、文化等外围环境的成熟，和电影产业内部制作、发行、放映诸环节的合理营造——其中电影制作人对类型片的有意识的推进和发展又是极其重要的一个方面。大资本的介入改变韩国电影产业格局电影资金传统上有两大来源，但进入90年代，制片投资发生了两次大变化，极大程度地影响了电影产业及电影形态。1.产业背景自50年代至90年代初，韩国电影工业基本上是以美国好莱坞电影消费市场为演变主导的。1986年韩国电影市场开放进口外国影片，迅速成为继日本之后的亚洲第二大市场，一年即发行400部以上影片。其中100部影片为本土影片，300部是进口影片。其中仅好莱坞和香港两地的娱乐片即占70%多(注：全阳骏(韩)：《韩国：电影工业、美学、新潮流》，李莲英译，《新亚洲电影面面观》，焦雄屏编，台湾远流出版公司1991年，第101页。)。80年代，韩国大电影公司将利润由对本土电影的投资全面转向进口好莱坞电影。政府虽然制定了“电影放映限额制”，但好莱坞利用美韩贸易谈判的机会，强制韩国政府采取自由化的电影政策。美国电影公司不须经过垄断进口的韩国电影公司，长驱直入韩国市场。忠武路(注：忠武路是汉城市中心的一个地名，上世纪20年代韩国电影开始以来，主要电影制片公司和主要电影院都集中于此，既是韩国电影的摇篮，在90年代中期之前也是韩国电影制作方的代名词。)是自20年代以来韩国电影制片公司的主要集中地。半个多世纪以来，他们以中小资本对抗好莱坞电影，勉强维持生产。电影资金的两大来源，一是地方发行人的预付款，二是录像版税。80年代末期的“电影自由化”政策打破了20家电影公司垄断本土电影的局面，一时间有一百家电影公司成立，活泼多姿，自由竞争，但规模既小，秩序全无，根本无力回天。韩国的电影文化也深受好莱坞电影模式影响。忠武路电影街制片模式下的商业片，多运用好莱坞的叙事策略，来服膺儒家思想，一方面取悦观众，一方面不触犯严格的电影审查制度。类型基本是通俗情节剧、古装历史剧、B级动作片和软性色情片。2.大企业涉足电影业财阀体制是韩国经济发展中的一大特色，现代、大宇等等大企业在韩国政府的支持下，对韩国经济的高速发展曾起到十分重要的作用。政府同样支持它们对文化事业的扩张。90年代初期每年都有一部绝无仅有的高票房电影，1991年是李明世执导的《我的爱，我的新娘》，1992年是金义锡执导的《结婚的故事》，1993年是创造了100万观众人次的《西篇记》。这三个由新导演创造出的票房神话，赋予了大企业信心。他们相信只要方式得当，投资电影一定可以盈利。韩国大财团纷纷投资电影业。他们首先买断版权，继而染指影院的运营、制作、流通、配送等相关环节，参与步骤比较有序。如三星、大宇、鲜京都从录像带的营销开始，在较短时间内掌握了大部分主要国外电影公司的录像带版权，在制作领域，他们则首先以购买韩国电影的录像带版权的方式来参与。大企业为迎接多媒体时代而忙于兴建新剧场或租赁已有剧场。三星、大宇、鲜京和壁山等大企业在大城市里买入主要电影院，或是建立新的复合电影院，来形成连锁的放映系统。以1997年为例，刚刚成立电影事业公司的现代集团就租赁了汉城名宝剧场的5个电影馆。有的大企业则通过与国外的电影公司联手来进军电影业。第一制糖公司向美国的梦工场投资三亿美元，得到其出品影片的亚洲地区版权；并和香港的嘉禾电影公司合作，在韩国设立了JACOM电影制作公司。大企业的介入对于只有好的创意却没有足够资金的新导演和独立制片人来说，无疑相当于雪中送炭。以前忠武路制片体系中“论资排辈、熬年头”的惯例被打破，那些从电影学校毕业或者留学归来的新导演，获得了一显身手的机会，怀才不遇的副导演、商业广告的导演们也有了意想不到的机会。李光熏由此导演了《封大夫》——1995年票房最高的国产影片；李民勇导演了《炎热的下午》——一部风格独特的女性主义影片。1994-1996年间，大企业在电影业的投资蓬勃发展，完全激活了电影市场(也为日后的不稳定埋下隐患)。电影制作体系迅速分化，出现了四种不同的电影制作体系：原有忠武路制片方式，独立制片人制，大企业直接制作方式以及独立电影。不少年轻的导演和制作人脱离了忠武路制作系统，建立了以导演为中心的独立制片人制度，如朴光洙制片、企划时代、张宇锡制片等公司。大企业都喜欢票房价值高的电影，注重迎合年轻一代观众的兴趣，对这样的电影不仅投入资金，并且要造成良好的土壤，使制作以创意为主的新电影的独立制片人能够扎下根来。他们既制作出了相对高投资的商业电影，也促使独立制作方式的低成本电影向商业领域迈进。这三年间电影面貌为之一新，既有大制作、高票房的动作喜剧片《两个警察》(Ⅰ、Ⅱ姜禹石)、浪漫喜剧片《封大夫》(李光勋)、以特技制作闻名的《银杏木床》(姜齐奎)、科幻片《木槿花开》，也有票房评论双丰收的低成本之作《时间长久持续》(金应寿)、《猪掉进井里的那一天》(洪尚秀)、《鳄鱼》(金基德)、《恐怖分子》(金永斌)、《千年的爱》，也有艺术电影如《黑土地白百姓》(裴庸均)、《花瓣》(张善宇)，女性电影如《像犀牛角一样一个人走》(吴丙哲)、《炎热的下午》(李民勇)、《妈妈有了男朋友》(金东斌)。大企业的进入，最重要的后果是，直接促成了韩国制片人制度的形成。3.风险投资进入电影业1997年亚洲金融危机爆发后，大企业自身难保，对电影的投入迅速减少，很多大企业纷纷退出电影业。只有三星是个例外，在1998年投资了6部影片，获得相当大的成功。金融危机后，财阀集团在国民经济中的地位逐渐下降，政府积极扶植中小企业。尤其是在风险投资中小企业的政策引导下，中小企业逐步开始取代财阀集团在国民经济中的主导地位。以高科技密集为特征的风险投资中小企业给韩国以往比较臃肿与僵化的产业结构注入新的活力1997年11月，通商事业部宣布电影业及相关产业属于风险投资产业。这意味着电影融资比较容易，并且可以享受减免税等优惠待遇。风险投资公司迅速占据了大企业撤资后的空缺。他们带来全新的投资概念，同时引导独立制作公司制作题材更集中的片子，并加强营销概念，电影市场日趋专业化。日信创投是忠武路上最知名的投资公司。它不仅作投资还充当投资管理者的角色。它的收益分配比例相当优惠：5∶5，而一般大企业都是6∶4。仅在1996年到1998年间，他们投资的电影就有《银杏木床》《上网》《哈利路亚》《八月圣诞节》《安静的家庭》《驱魔录》。电影政策及电影文化对电影的影响1.电影政策电影审查制度韩国电影审查制度形成于20年代日占期。八九十年代严格的审查制度严重阻碍了电影的健康发展。1996年10月4日，法庭宣布电影公映伦理委员会的审查违反宪法。这结束了70多年的电影审查制度，同时提出了新的迫切问题：建立等级分类制度。1998年，围绕新的电影法(1994年制定的《电影振兴法》)，年轻一代和保守派的分歧越来越大，问题焦点在于等级外电影专用馆和电影振兴委员会的设立。对于韩国电影来说，目前的等级分类制度毕竟提供了更宽广的题材空间和表现空间。《两个警察》系列揭露警察的违法勾当，《美丽青年全太一》批判70年代的军事独裁体制，《花瓣》揭示了80年代群众遭到镇压的“光州事件”。1999年有两部影片《黄头发》和《谎言》(张先禹)，因暴露镜头被禁，引起广泛争议。但是影片经修改勉强通过审查后，却在市场上获得巨大成功。电影放映限额制度朴正熙的军政府在1966年开始施行限额放映制度，本意是过滤掉西方的某些影响，但在以后的数年中，它却成了保护民族电影的一张安全网——政府立法规定每家电影院每年至少放映146天(具体天数后有变化)的本国电影，这就是所谓“电影季节制度”(Screen Quarter System)，本文译为“电影放映限额制度”。90年代中期以后，韩国国内几度出现主张缩小甚至取消电影放映限额制度的论调。1998年12月2日，韩国外交通商部提议，参照与美国的双边投资协议，从2002年起将106天的限额降至92天。电影界担心，如果这项提议获通过，好莱坞洪水猛兽般的商业大片将逐渐淹没本土电影。由此爆发了一场知名导演、明星发起的电影界大规模游行示威。1999年6月电影界又两次举行示威活动。韩国政府被迫让步，暂定在本土电影占有市场40%的份额之前，维持限额制度。尽管限额放映制度一定程度上损害韩国电影业的利益——韩国的电影放映量从1993年的640部降至1997年的502部，生产量从1993年的63部降至1997年的59部。但作为一种意识形态性极强、国家民族特性浓厚的特殊文化产品，电影应独立于自由贸易协定之外，似乎在美国以外的国家已达成一种共识。经济政策调控为振兴民族电影，韩国政府在90年代至少三度启动政策调控。90年代初期为鼓励大财团进入电影界制定了减免税收的电影振兴政策。1997年后实行抵押版权融资制，比如1998年，国有的电影振兴公司为10部电影作抵押版权融资，共提供30亿元韩币。这10部电影其中就有林权泽参加戛纳电影节的《春香传》。第三种举措同样重要，即是在1997年将电影业列入风险投资行业。2.电影文化的普及前文已简要提到，90年代上半期大众文化及其他娱乐媒介对电影的双重影响。流行音乐、电视剧等大众流行文化日益繁盛，观众普遍的文化素质提高，明星制初步建立等等，对电影呼唤与支持的一面毕竟大于抢夺电影观众的一面。从1995开始，韩国电影文化迎来充满活力的时期。借纪念电影诞生100周年的机会，进入90年代后一直在上升的热情终于爆发出来。1995年3月大钟奖电影节上放映了7部国外艺术电影。同年11月，电影制作公司“白头大杆”设立艺术电影专业馆，放映了前苏联电影《牺牲》、伊朗电影《何处是我朋友的家》、《橄榄树下的情人》等国际一流的艺术电影。仅仅《牺牲》一片，在一个月内就吸引了两万名以上的观众。电影发行商开始注意“艺术电影”商业化的可能。这一年，王家卫的《东邪西毒》等三部影片在韩国上映，每部电影的观众人次都达到十万以上。同时期开始，电影史上的经典影片通过有线电视进入了千家万户。借助于这些积极的市场引导与开发，以前只熟悉好莱坞和香港商业片的观众，对电影的印象和理解开始改变。大众媒体开始积极报道电影新闻和介绍电影知识。就在这一年，电影月刊《KINO》和电影周刊《CINE21》创刊，他们把韩国和国际电影界的最新消息以一种雅俗共赏的方式介绍给韩国民众。《KINO》目前已经成为韩国最权威的电影杂志。90年代中期以后在韩国掀起的电影热演变成一种电影文化热，韩国各大学相继开设了四十多个与电影相关的专业。大学里的电影讲座挤满了来自不同专业的学生。韩国国立综合艺术学院设立了电影学校，购买了完备的电影制作设备。电影节在短时期内韩国还举办了釜山和富川两个大型的电影节以及数十个小型电影节。其中釜山电影节至今已举办6届，成为亚洲最重要的国际电影节之一。釜山国际电影节创始于1996年，由釜山艺术学校、中央大学二校的电影系提议，在釜山电影界和釜山市政府的支持下获成。1996年10月的第一届釜山国际电影节就达到万观众人次的良好效果。(注：金东虎(韩)：《亚洲电影发展的后盾——记釜山国际电影节》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第24页。)在诸多亚洲国家的电影节中，釜山电影节与众不同的战略值得重视。第一是它最初就定位于“非竞赛性电影节”，避开了与其他电影节(如国际一流电影节和同时间的东京国际电影节)之间不必要的竞争，而专注于作为亚洲电影展台和展映国际最优秀电影的作用。第二是它推出的两项特别计划。“新浪潮电影”及其扶持制度：选择亚洲新导演的第一二部作品展映，把它们推向国际舞台，并为保障这些影片在韩国境内的发行放映，给予发行商3万美元的资助；釜山振兴计划(PPP计划，开始于1998年第三届釜山电影节)：为有电影制作计划的亚洲导演和世界级的发行公司、制片人、赞助商创造合作机会，促成合作投资或共同制作或对影片后期制作提供赞助。香港的陈果、台湾的林正盛、日本的筱崎诚、中国大陆的贾樟柯、张元、王小帅等导演都从PPP计划中获益。釜山电影节对亚洲电影新人的成长，作出了切实的贡献。釜山电影节不仅为韩国电影和亚洲艺术电影提供了制作机会、拓展了电影市场，还和众多的国际电影节达至沟通，使韩国电影大批进军国际展台。仅1999年就有80部韩国电影计150次在73个国家和地区参展，其中包括戛纳电影节和柏林电影节。此外，釜山电影节本身产生了相当可观的经济效益，为釜山影视业的发展提供了重要契机。釜山市政府选择影视业为战略产业，组建釜山电影委员会，推动了釜山文献电影馆、数家多功能影院的相继建成，陆续筹建影视信息城、主题公园、动画片中心，并对与釜山相关的电影行政和财政的支持。(注：金东虎(韩)：《亚洲电影发展的后盾——记釜山国际电影节》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第29页。)其中包括以釜山为影片背景的《朋友》。总体来说，电影节最根本的作用在于它成为韩国大众文化生活中的一个“事件”。与报刊、电视、流行音乐等大众传媒一起，它们构筑了韩国电影振兴现象得以发生、发展的意识形态背景。3.纪录片与短片的繁盛短片和纪录片的发展，是90年代韩国电影界一个异乎寻常的重要现象。截至1999年，韩国年产短故事片300多部，并通过国内外各种电影节上映。纪录片80年代韩国曾出现一批源自大学校园的电影团体，他们标榜“独立”和“进步”，既反对官方和商业电影，也反对实验电影和作者电影，而是试图与进步的文化团体、工人阶级联合起来，拍摄纪录片，并以录像带的流通来代替商业电影发行。政治动荡的80年代末，他们在政治活跃团体、进步工会、学生会等群众团体的支持下，制作出了一批反映韩国社会矛盾的影片。“电影制作所”(1987年成立)和“劳动者制作团”(1989年成立)是其中最为重要的两个地下电影团体。前者拍摄的《理想国》(16mm，110分钟)，第一次以剧情片方式处理光州事件；1990年的《罢工前夕》(16mm，100分钟)则是以忠实刻画工人运动为内容的剧情片，成为独立电影的里程碑。因政府禁映，该片通过校园和工会礼堂自办放映，而警方甚至出动直升机投掷催泪弹来驱散观众。“劳动者制作团”则是进步纪录片的突破，他们制作了十数集每集1小时的《新闻电影》，专注于韩国工人运动的最新话题。事实上，这些电影团体建立了校园、工厂放映和录像带流通的独立发行渠道。如果说80年代的独立影片内容上着眼于工人运动，政治导向上具有强烈的反政府性，价值取向偏于集体价值、共同空间优先个人、日常空间。那么自90年代开始的独立电影则远为多元和复杂，尝试着以多种方式去反映丰富的社会生活。在纪录片方面，边英珠的《嗫嚅三重奏》(1994-1999)用二战期间沦为日军慰安妇的妇女证词来揭露性暴力和军国主义问题；李庆顺的《蒲公英》(1999)表现一位父亲在民主化斗争中痛失爱子的悲伤和勇气；洪亨淑的《本名宣言》(1998)描写一位旅日韩侨的流浪经历；朴基福的《别管我们》(1999)则以离家出走的少年和家庭暴力为素材，描写体制和反体制势力都漠然无视的社会边缘阶层。这些纪录片普遍不再以旁白或采访来引导观众，而代之以客观纪录的方式来试图还原生活本身。导演金东元自80年代末一直追踪城市开发区拆迁户的居住权问题，已拍出《上溪洞奥林匹克》(1988)、《杏堂洞的人们》(1995)和《另一个世界》(1999)三部曲。《另一个世界》拍摄了拆迁户争取到开发区居住权之后的生活，关心的焦点从特权化的意识形态转向日常生活的政治学，其关注的核心问题乃是现代社会中人与人之间的认识与沟通。笔者认为，不了解这些信息，就不可能充分认识韩国电影振兴现象，不可能细致读解韩国的类型片，如作者化的黑帮片《绿鱼》、《搏动》。短片短片的繁荣是90年代另一个重要的电影现象。80年代的年均产量不超过50部，而90年代却达到300部以上(注：南仁英(韩)：《差别美学，日常生活的政治学——评90年代韩国电影短片和纪录片》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第30—35页。)，其中大部分出自电影专业学生和业余电影爱好者。90年代初由三星公司出资举办的汉城短片电影节，既是短片的盛会，也是商业电影公司挖掘新人的地方。(2002年4月三星出资在北京举办了DV短片电影节。)90年代后期，韩国短片电影节增多，主要有独立电影论坛、独立短片电影节、釜山亚洲短片电影节等，很多韩国短片还参展戛纳等大量国际短片电影节，获得了较好的成绩。韩国90年代的纪录片和短片具有三个层面的重要意义：1.为主流电影业提供新的电影人才和活化电影氛围，一定程度上直接催生了韩国电影振兴现象并刺激其发展；2.在题材和表现领域上有效弥补了商业影片不敢涉足的领域，与主流商业片互为补充，并成为新的电影美学的催化剂；3.使电影产业和社会文化、艺术保持着良好的互动关系，平衡着电影作为产业、艺术和意识形态的三重功效，是韩国电影能够健康发展的深层原因之一。仅供参考，请自借鉴希望对您有帮助

毕业论文致谢词300字（精选15篇）

大学生活一晃而过，回首走过的岁月，心中倍感充实，当我写完这篇毕业论文的时候，有一种如释重负的感觉，感慨良多。下面是我整理的毕业论文致谢词300字（精选15篇），欢迎参考！

时光匆匆，大学四年的学习生活也即将接近尾声，在此我想对我的母校，我的导师，与我朝夕相处的老师与同学们表达我由衷的谢意。

首先要感谢我的论文导师程老师。程老师渊博的专业知识，严谨的治学态度，精益求精的工作作风，诲人不倦的崇高师德以及朴实无华、平易近人的人格魅力对我今后的学习与工作影响深远。本论文从选题到完成，每一步都是在程老师的指导下完成的，倾注了老师大量的心血，在此谨向程老师表示衷心的感谢。

然后我还要感谢邮科院和我的母校四年来对我的悉心培养。

最后我还要十分感谢四年来与我朝夕相处的老师与同学们，感谢老师与同学们四年来的关心和鼓励，因为他们使我的大学生活充满了感动。

衷心的祝福每一位给予我帮助的人，谢谢。

本研究及学位论文是在我的导师郑xx副教授的亲切关怀和悉心指导下完成的。他严肃的科学态度，严谨的治学精神，精益求精的工作作风，深深地感染和激励着我。从课题的选择到项目的最终完成，郑老师都始终给予我细心的指导和不懈的支持。两年多来，郑原创文秘网站：文秘知音教授不仅在学业上给我以精心指导，同时还在思想、生活上给我以无微不至的关怀，在此谨向郑老师致以诚挚的谢意和崇高的敬意。

在此，我还要感谢在一起愉快的度过研究生生活的电工楼105各位同门，正是由于你们的帮助和支持，我才能克服一个一个的困难和疑惑，直至本文的顺利完成。特别感谢我的师妹叶同学，她对本课题做了不少工作，给予我不少的帮助。

在论文即将完成之际，我的心情无法平静，从开始进入课题到论文的顺利完成，有多少可敬的师长、同学、朋友给了我无言的帮助，在这里请接受我诚挚的谢意！最后我还要感谢培养我长大含辛茹苦的父母，谢谢你们！

在那里，还要个性感谢大学四年学习期间给我诸多教诲和帮忙的学院的各位老师，感谢xx老师，你们给予我的指导和教诲我将永远记在心里！

感谢在大学四年学习期间给我传授诸多专业知识的教研室的各位老师，感谢老师给予我的指导和帮忙！

感谢和我一齐生活四年的室友，是你们让我们的寝室充满快乐与温馨，君子和而不同，我们正是如此！愿我们以后的人生都能够充实、多彩与快乐！

感谢我的同学们，谢谢你们给予我的帮忙！

回首本人的求学生涯，父母的支持是本人最大的动力。父母不仅仅在经济上承受了巨大的负担，在心里上更有思子之情的煎熬与望子成龙的期盼。忆往昔，每次回到家时父母的欣喜之情，每次离家时父母的依依不舍之眼神，电话和信件中的殷殷期盼和思念之语，皆使本人刻苦铭心，目前除了学习成绩尚可外无以为报，期望以后的学习、工作和生活能使父母宽慰。

经过四个多月的构思与设计，在指导老师的精心指导和安排下，本系统已经设计完毕。其使用功能基本符合公司在实际工作的需要，具有一定的实用性。但是由于时间比较仓促，加上本人软件设计经验的不足。因此，在分析问题、解决问题时显得不够严密、完善，还需要在以后的工作中不断地改进和完善。

在这次的毕业设计中，让我深深地体现到进行软件开发不是一件简单的事情，它需要设计者具有全面的专业知识、缜密的思维、严谨的工作态度以及较高的分析问题、解决问题的能力，而我在很多方面还有欠缺。最后，我要衷心感谢老师在我的设计过程中给予我的极大帮助，使我能够及时、顺利地完成此次的毕业设计。同时，也要感谢我的老师和同学们及实习企业在本系统的设计过程中给予我的支持和帮助。

在此毕业论文完成之际，我首先要感谢我的论文指导老师，他是一位认真负责，热情的老师，在整个毕业论文的撰写过程中，他都对我进行了认真的指导和详细的修改，从他的身上我也学到了很多，比如说严谨认真、一丝不苟的工作作风。我将永远记住他曾经给予过我的教导，我要向指导老师表达我内心最崇高的敬意和最衷心的感谢！

同时我还要感谢所有代课老师和辅导员，在我大学四年的学习和生活过程中，这些老师给予了我很多的教导和很大的帮助，从他们身上我学到了很多做人的道理，将使我受益终生。

感谢我的家人和好友，他们的关爱和支持永远是我前进的最大动力，在任何时候，他们都给予我最大的鼓励和支持，我感谢他们！

最后，向审阅我论文和参加答辩的老师们表示衷心的感谢，感谢你们抽出宝贵的时候参加我的论文答辩会，感谢你们对论文不当之处提出的宝贵意见和建议。

感谢我的导师XX教授，她/他严谨细致、一丝不苟的作风一直是我工作、学习中的榜样；她/他循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪。

感谢我的同学们，这篇论文的每个细节和每个数据，都离不开你们的细心指导。而你们开朗的个性和宽容的态度，帮助我能够很快的进入状态

感谢我的室友们，从遥远的家来到这个城市里，是你们和我共同维系着彼此之间兄弟般的感情，维系着寝室那份家的融洽。四年了，仿佛就在昨天。四年里，我们没有红过脸，没有吵过嘴，没有发生上大学前所担心的任何不开心的事情。现在都要各奔前程，大家珍重吧。

感谢我的`爸爸妈妈，焉得谖草，言树之背，养育之恩，无以回报，你们永远健康快乐是我最大的心愿。

在论文即将完成之际，我的心情无法平静，从开始进入课题到论文的顺利完成，有多少可敬的师长、同学、朋友给了我无言的帮助，在这里请接受我诚挚的谢意！

随着本文的完成，研究生学习生活也要结束了。在那里首先向我的导师xxx副教授表示衷心的感激。感激他在三年多的时间里，在学习上、生活上和思想上对我的教育和关心。x教师渊博的学识、严谨的学风、诚恳宽厚的品格令我受益终身，并将激励我在以后的工作和学习中披荆斩棘、开拓创新。三年多来，正是导师无微不至的关怀和谆淳教导才使我最终圆满的完成了论文工作。借此论文完成之际，谨向导师致以最诚挚的敬意。

感激我研究生同学xx，xx，很高兴能结识他们这样的朋友，使我的研究生生活丰富了许多。同时，感激单位领导及其他同事对我课题的帮忙。

感激父母和爱人给我生活上无微不至的关怀，和精神上的巨大支持，并向父母多年的养育之恩表示最真诚的感激。

衷心感激在百忙中抽出宝贵时间对论文进行评阅和审议的专家、学者们！

本研讨及学位论文是在我的导师xxx教授的亲切关心和悉心指点下完成的。他严肃的迷信态度，严谨的治学肉体，锦上添花的任务作风，深深地感染和鼓励着我。从课题的选择到项目的最终完成，xxx教师都一直给予我细心的指点和不懈的支持。两年多来，xxx教授不只在学业上给我以精心指点，同时还在思想、生活上给我以无微不至的关心，在此谨向xxx教师致以诚挚的谢意和高尚的敬意。

在此，我还要感激在一同愉快的渡过研讨生生活的各位同门，正是由于你们的协助和支持，我才干克制一个一个的困难和疑惑，直至本文的顺利完成。特别感激我的xxx同窗，她对本课题做了不少任务，给予我不少的协助。

在论文行将完成之际，我的心境无法宁静，从开端进入课题到论文的顺利完成，有多少可敬的师长、同窗、冤家给了我无言的协助，在这里请承受我诚挚的谢意！最初我还要感激培育我长大千辛万苦的父母，谢谢你们！

在论文完成之际，首先由衷地感谢导师朱久霞教授对我的悉心教导和关怀。

朱老师以其严谨求实的治学态度，谦和大度的个人品格，渊博的学识以及勤勉的作风令我受益终生，在此谨向尊敬的导师致以深深的谢意！

回想自己在学校的求学历程，导师亲和的谈吐、睿智的点拨，每每使我不禁油然而生“如是我闻”之感！尽管工作繁忙，但是朱老师在教导我们读书、督察我们研学方面丝毫未曾懈怠，而且尽可能的为我们的学习和研究创造条件。在论文的写作过程中，既有导师的不断鼓励与严格要求，还有心血的付出。由于自己才疏学浅，未能将导师的许多真知灼见予以融会贯通，论文尚很多有待完善和斟酌之处，衷心希望以后能有机会继续探析和请教。

感谢学院两年多来对我的悉心培养。感谢长久以来给予我帮助的各位老师。感谢我的同窗学友和室友，感谢大家伙儿对我的照顾，感谢我的父母对我的支持，使我能顺利地完成学业。感谢所有。

时间飞逝，大学的学习生活很快就要过去，在过去的学习生活中，收获了很多了，而这些成绩的取得是和一直关心帮助我的人分不开的。

毕业论文暂告收尾，这也意味着我在武汉工程大学邮电与信息工程学院的四年的学习生活既将结束。回首既往，自己一生最宝贵的时光能于这样的校园之中，能在众多学富五车、才华横溢的老师们的熏陶下度过，实是荣幸之极。在这四年的时间里，我在学习上和思想上都受益非浅。这除了自身努力外，与各位老师、同学和朋友的关心、支持和鼓励是分不开的。 此，我特别要感谢我的导师刘惠英老师。从论文的选题、文献的采集、框架的设计、结构的布局到最终的论文定稿，从内容到格式，从标题到标点，她都费尽心血。没有刘老师的辛勤栽培、孜孜教诲，就没有我论文的顺利完成。同时我还要感谢在我学习期间给我极大关心和支持的各位老师以及关心我的同学和朋友。

后衷心感谢在百忙之中抽出时间参加答辩的各位专家、教授，谢谢你们！

光阴荏苒，岁月如歌，研究生生活即将结束。经历了找工作的磨练，突然就开始怀念还没有结束的求学生涯。回首这两年的生活，我觉得自己收获很多。当然我的进步离不开那些教导过我的老师、帮助我的同学和支持我的家人。对于你们，我充满了感激之情。

首先我一定要感谢我的导师×××教授，从开始选定论题到最后定稿，×老师都给予了我很大的帮助。在学术研究上，×老师治学严谨，是我学习的榜样;在生活上，关心学生，让人感念至深。能够有幸成为陈老师的学生，我觉得自己很幸运。同时我也要感谢那些教导过、关心过我的老师。

然后我还要感谢帮助过我的同学和支持我的朋友，我的朋友和我的室友，感谢你们的鼓励和支持。两年来，我们分享彼此的快乐，建立了深厚的友谊，这将是我一生的财富。

最后需要特别感谢的是我的家人，父母我求学路上的坚强后盾，他们对我的照顾和关爱是我积极向上的动力源泉。

本课题在选题及研究过程中得到xx老师的悉心指导。陆老师多次询问研究进程，并为我指点迷津，帮助我开拓研究思路，精心点拨、热忱鼓励。陆老师一丝不苟的作风，严谨求实的态度，踏踏实实的精神，不仅授我以文，而且教我做人，虽历时三载，却给以终生受益无穷之道。对陆老师的感激之情是无法用言语表达的。

感谢xx老师、xx老师、xx老师、xx老师等对我的教育培养。他们细心指导我的学习与研究，在此，我要向诸位老师深深地鞠上一躬。

南京晓庄学院xx院长、科学教育系xx主任、xx老师、xx老师等老师为我提供了良好的研究条件，谨向各位同仁表示诚挚的敬意和谢忱。

感谢我的同学xx、xx、xx、xx三年来对我学习、生活的关心和帮助。

最后，向我的父亲、母亲、爱人、女儿致谢，感谢他们对我的理解与支持!

首先想要感谢的是我的导师高度教授。第一次上我他的课，是我本科二年级下学期，那时候我对于什么是中国民族民间舞的动作分析与编创是一窍不通，经过高度教授一年的细心指导，终于对于这门课有一个初步的认识，就是因为这么点滴的初步认识开启了我对中国民族民间舞动作分析与编创的兴趣，于是我下定决心，一定跟着高度教授继续学习。研究生这三年，感谢先生对我的学习上的教导、生活上的关心，感谢先生在我论文选题、开题直至答辩中给予我的建议和帮助！

其次要感谢我的副导师张晓梅副教授，是她让我一步步领悟了用眼观察、用耳聆听、用心感受、用脑思考的方式，去学习、去感悟！

最后要感谢所有帮助我的师姐、师哥、师弟、师妹们，没有你们也就没有我的今天，我们在今后的路上一起继续前行！

首先感谢本人的导师胡仁昱教授，本篇论文从选题开题阶段直到完稿过程中得到了胡教授的悉心指导和耐心批阅。在此谨向胡教授致以衷心的感谢和崇高的敬意!

此外，还要感谢班主任陈蕾老师和班里多位同学的热心帮助，因为有你们的督促，使本人能够及时顺利地完成论文。在此一并向他们表示我最诚挚的谢意!

另外，本文最终能够顺利地完成，还与华东理工大学商学院的授课老师们也分不开，你们严谨务实的教学态度和良好专业的知识传授是我们不断学习的动力!

最后，感谢我的家人，他们在身后的大力支持，是我不断进取的力量源泉。

再次衷心感谢一起度过四年时光的各位老师们和同学们，同时也非常感谢理解我、支持我的家人和朋友，没有你们，生活缺少了更多精彩。谢谢你们!

我历时将近两个月工夫终于把这篇论文写完了，在这段充溢斗争的历程中，带给我的先生生涯有限的热情和播种。在论文的写作进程中遇到了有数的困难和妨碍，都在同窗和教师的协助下渡过了。在校图书馆查找材料的时分，图书馆的教师给我提供了很多方面的支持与协助，尤其要激烈感激我的论文指点教师—XX教师，没有她对我停止了诲人不倦的指点和协助，无私的我停止论文的修正和改良，就没有我这篇论文的最终完成。在此，我向指点和协助过我的教师们表示最衷心的感激!

同时，我也要感激本论文所援用的各位学者的专著，假如没有这些学者的研讨效果的启示和协助，我将无法完本钱篇论文的最终写作。至此，我也要感激我的冤家和同窗，他们在我写论文的进程中给予我了很多有用的素材，也在论文的排版和撰写进程中提供热情的协助!

金无足赤，人无完人。由于我的学术程度无限，所写论文难免有缺乏之处，恳请各位教师和同窗批判和指正!