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在万方论文数据库里有你要的文章“大设计视角下的皮革服装设计”,建议你可以去看看。这里给出一点资料。皮革工艺:皮革服装的设计及纸样制作设计皮革服装时,许多要求与梭织服装制作不同。考虑皮革各自的面积不同和每张皮革不同部位性质差别大,这就是皮革服装设计与其它面料服装设计的不同点。在纸样制作时,要考虑以上皮革的收缩率。涂饰皮革到裁断皮革的过程,有可能由于时间过短,皮革的收缩不彻底,按纸样裁下的皮革部件会收缩,并产生变形。另外,在涂饰的最后阶段,要进行熨烫操作,因而,在裁断皮革后,还会产生冷收缩。另外,曲线部分的革材料,较容易伸长,所以在袖、领等部位的加放量要比纤维制品稍微少一些为好。皮革裁料、缝制时的注意事项。(1)皮革的纤维按一定方向交织,所以沿纤维编织方向的抗张强度大、伸长率小;而垂直于纤维编织方向的抗张强度小、伸长率大。纸样排列要考虑皮革纤维方向等因素一这里既考虑了皮革纤维的编织方向,又考虑到要避免制品洗涤后的形变。(2)皮革粒面的一致性较差,存在伤残、不同的粒纹、色花等,在裁料之前,一定要认真查看,严重伤残的部分作上记号,想办法使纸样避开这些部分,进行排料。(3)一般裁样时,多采用几张皮革为一组的方法,这时应在裁料前进行选皮,将色调相近的皮革归为一组。(4)制作皮革服装时,为了避免皮革的伸长,一般按制品部件的尺寸加放l一2cm进行粗裁,在120℃温度条件下熨烫皮料部件,皮料部件受热伸缩后,尺寸才会趋于稳定。熨烫过的革制品部件放置10分钟左右,可达到尺寸稳定的状态。皮革面料服装的原料特点及裁剪技术应用皮革服装的原料主要是绵羊皮革、山羊皮革、牛皮革等,另外还有一些稀有动物皮,如鹿皮革、袋鼠皮革等。绵羊皮革:粒纹细致,手感柔软,延伸性、透气忡、光泽度均好,高档绵羊皮革具有尤如丝绸一样的手感。牛皮革:纤维编织紧密,强度高,粒面平滑细致,物理性能好。不管是哪一种原料的服装用皮革,都要求单位面积的重量轻,纤维疏松和适当分散,同时还具有一定的延伸率。革身丰满柔软,色差小,具有较好的物理机械强度。在可利用面积范围内,正面服装革不得有皱、裂面、松面、色花、露底及伤残等缺陷。皮革服装的排板、划料、裁剪,常常采用对称法,即:以皮子的背脊线为界,左右对称的排料、下裁。皮革服装裁剪,因其面料是一张一张的动物原型皮革,况且皮本身的开张大小、厚薄、伤残多少也不一致,在裁剪前,就要根据服装大小、款式、品种,将若干张动物的皮革按色泽、粒纹粗细、厚薄、软硬程度、颜色的明暗接近程度选配在一起,同时,还要将皮面伤残用划粉颜色的明暗接近程度选配在一起。另外,皮面伤残应该用划粉作上记号,按工艺规定的用料面积(即单耗)进行搭配,并按规定单耗多配1—2张皮。一件皮革服装要用几张或十几张皮革,像一件西服上衣大概需要4张左右的绵羊皮革。选配皮革之后,就是排版。排样版是十分重要的一道工序,一定要会算、会排,而不是凑定额。服装的结构布置是否合理,就是看是否把皮革的主次部位恰当地分配在衣服的主次部位上。如:皮革的中心部位,对应衣服的主要部位一后中片、前中片、大袖、领面、贴边(有驳头的)等;皮衣的次要部位,对应衣服的次要部位一前腋下片、后腋下片、小袖、领望、贴边(关门领的)等。皮革服装与梭织面料服装不同,划料余下来的皮子不一、定能用在另一件服装上,所以要把消耗降低到最小,以降低成本。
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走向没落。服装设计与皮影的国内外研究现状渐渐走向没落。如今科技发展迅速,人们对传统艺术的关注越来越少,皮影戏的演出机会也就越来越少,使皮影渐渐走向没落。昔日灯光下的活灵活现的皮影,却变成了别人挂在墙上的精致装饰,或是放在盒子里不见天日的收藏品,失去了原本存在的意义。在相关艺术设计中,以皮影为代表的中国民间传统艺术,经过时间的精雕细刻,依然焕发光彩,艺术生命力持久顽强,在当代社会的艺术文化中,也有着举足轻重的地位。
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皮影的意义可以用8个字概括一下:影响深远、意义重大。是中国首批非物质文化遗产(2006年被国家列为中国首批非物质文化遗产名录)皮影发源于西汉时期的陕西,距今已有一千多年的历史,是世界上较早的由人配音的影画艺术,被公认是现代“电影始祖” 。“三尺生绡做戏台,全凭十指逞诙谐,有时明月灯窗下,一笑还从掌中来”。小小的一张皮影,简单的布幕舞台,操作者灵巧的手指,加上一点光亮,就能表现出生活中的人生百态,历史中的无数逸事。皮影戏是我国古老的剧种之一,是世代民间艺人智慧的结晶,它集绘画、雕刻、文学、音乐、舞台表演于一体,有着很高的历史、文化、艺术价值,被称为中国民间艺术的“活化石”。国家大剧院的皮影戏展演吸引了很多国内外观众,展演第一周前来参观的观众就达4万多,古老的皮影戏正被更多的人了解和喜爱。皮影的收藏热度也逐渐升温。
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中国民间艺术皮影戏起源探析论文内容摘要:皮影戏,古代称为影戏,也称纸影戏、皮人影、驴皮影。是一种集绘画、雕刻、音乐、歌唱、表演于一体的综合性民俗艺术。它和中国广大人民群众的生活、习俗、信仰血肉相连,是中国传统文化的重要组成部分。文章通过探讨皮影戏起源的三种说法,进一步阐述了历史语境下的中国皮影戏。关键词:皮影戏起源说民间艺术艺人皮影戏,又称“影子戏”“灯影戏”“土影戏”,有的地区叫“皮猴戏”“纸影戏”等。用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。它是我国历史悠久、流传很广的一种民间艺术,并远播海外,成为世界性的艺术。关于影戏的起源,说法很多,顾颉刚先生在《中国影戏略史及其现状》一文中指出:中国影戏之发源地为陕西,自春秋两汉隋唐以其地为最盛。宋以后盛兴于河南,自此其最盛之地即随帝都而转移。至今影戏尚可为数十区域,如川、镇、鄂为陕西直接传入者;河南及河北西部、山西所有为汴京之遗;江苏、浙江、福建所有为南宋之遗;其另一派即为广东及湖南现存者,其影人尚用纸,或即为初为素纸雕镞之衍变;山东所有另为一种,当亦为南宋之遗,因北上与本地戏曲结合者。而负盛名之滦州影戏,则河北东部及东北各地尚为其领域。此盖由于各地皆有特殊之风俗伎艺,以此同源之影戏,及染地方色彩以后遂呈极大差异之现象也。①顾先生在文中所作的分析与归纳,不仅明确地指出我国影戏的共同发源地及其流布,而且指出其流布之后与各地方戏剧及风俗伎艺的融合,造成各地民间皮影戏的不同色彩。对顾先生的同源异流说,学者大都表示赞同。但皮影戏究竟源于何时、何地,学者们的见解很不一致,目前主要有三种说法。一、汉代起源说根据历史学家的文学记载,部分学者认为皮影戏起源于汉代,这种说法源于《汉书·外戚传》中讲述汉武帝思念死去的李夫人的故事,其事为:李夫人少而早卒……上(武帝)思念李夫人不已,方士齐人少翁言能致其神。张灯烛,设帷帐,陈酒肉,而令上居他帐,遥望见好女如李夫人之貌,还帷坐而步。又不得就视,上愈益相思悲感,为作诗曰:“是邪,非邪?立而望之,偏何姗姗其来迟!”令乐府诸音家弦歌之。②北宋高承在《事物纪原》中说:“故老相承,言影戏之原,出于汉武帝李夫人之亡,齐人少翁言能致其魂,上念夫人无已,乃使致之。少翁夜为方帷,张灯烛,帝坐他帐,自帷中望见之,仿佛夫人像也,盖不得就视之,由是世间有影戏。”③这里方士少翁为取悦汉武帝解其思念而作李夫人影像,被人推想为影戏。因为它要张灯烛,设帷帐,让帝居于他帐观看,其情境与影戏完全相同。所以宋代高承在《事物纪源》中便断言:“由是世间有影戏。”但紧接着说:“历代无所见,宋朝仁宗时,市人有能谈三国事者,或采其说加缘饰作影人,始为魏吴蜀三分战争之像。”④高承所谓的“历代无所见”,即话虽然这么说,可是哪个朝代也没看见影戏,直到宋仁宗时,才把三国故事“加缘饰作影人”,开始有了“魏吴蜀三分战争之像”。可见,高承虽然援引汉武帝与李夫人故事,由此演绎出“由是世间有影戏”之说,但此论点他本人也持否定态度。所以后人所谈影戏始于汉,也多是根据史载所作的推论。二、唐代起源说皮影戏与木偶戏同属傀儡戏。木偶在唐代已经很流行,并且演出技巧已具较高水平。当时梁锽有一首著名的《傀儡吟》:“刻木牵丝作老翁,鸡皮鹤发与真同;须臾弄罢寂无事,还似一人在梦中。”梁锽是唐玄宗天宝年间人,他这四句诗,反映了木偶制作的特点和表演技艺的高超,说明唐代已有了木偶戏。⑤不过唐代是否有了影戏,这不仅在唐代小说杂文中没有看到只字的记载,就是在题材广泛的唐诗中也没发现提及影戏之类的话。因此,由于史料的缺乏,影戏出现在唐代的说法,至今还不易确定。但值得研究探讨的是,唐代盛行一种类似说唱艺术的俗讲,这可能与皮影戏有着千丝万缕的关系。程毅中在《宋元话本》中提到:“俗讲却不是纯粹散文的讲述,其间颇杂以韵文的歌唱……它是把佛经改编为说唱体,用来吸引听众,宣传佛教。”这种说唱形式,一直延续到五代时盛行不衰,以后由于说话人中的女性出现,和民间艺人在说话技巧上的提高,促使俗讲不得不在形式上来一番改革。但它因受本身的局限,不可能跳出佛经的圈子去改弦易辙讲那些烟粉、灵怪、传奇、公案之类的东西,只好在说唱形式上变化一下。于是,俗讲和变文⑥一样,在讲宴时,设有图像或纸人,照图解说,用以招徕听众。这种形式持续了若干年,到五代时,出现了人死后用僧人超度亡魂的习俗,这时超度几乎成了俗讲僧的唯一职业。超度亡魂时,设图像、画像或剪成纸人挂在帐帷内,作为亡魂的象征。此形式与后来的皮影戏很接近,或者说很像影戏的雏形。因此,有学者认为皮影戏由俗讲演变而来,起源于唐代。笔者认为这个观点只是猜测,尚待考证确定。三、宋代起源说皮影戏出现在北宋,在宋代多种书籍中都有记载。如张耒的《明道杂志》、高承的《事物纪原》、孟元老的《东京梦华录》、灌园耐得翁的《都城纪胜》、吴自牧的《梦粱录》、周密的《武林旧事》以及宋·无名氏的《百宝总珍》等,都对影戏作了较具体的记述。《东京梦华录》中《京瓦伎艺》一节载,北宋汴梁的著名影戏艺人,有董十五、赵七、曹保义、风僧哥等8人。《武林旧事》在《诸色伎艺人》一节中说,南宋临安(今杭州)有著名影戏艺人18人之多,其中已有女演员的出现和家庭影戏班。又据《百宝总珍》载,当时有“亡国十八国,《唐书》《三国志》《五代史》《前后汉》,并杂使头一千二百头”。说明宋代已有1200个影人角色,表演剧目丰富,雕刻技术也有很大提高。这反映出皮影戏在宋代已能演情节复杂、人物众多的历史故事戏了。上述三种关于皮影戏的起源说,在时间上相差数百年甚至上千年。汉代与唐代起源说,由于缺乏确切的文献记载和出土文物的佐证,难以令人信服。笔者比较认同皮影戏起源于北宋汴梁的说法。北宋初期,社会比较安定,当时的政治中心汴梁,手工业和工商业经济发展稳定,相继出现了“百伎竞艺”的演出场所——勾栏、瓦舍,这就为影戏的形成和发展提供了物质条件。宋代人写的诸多著作中,记载着影戏在北宋都城汴梁的活动情况,说明影戏已形成于北宋。注释:①转引自张紫晨《中国民间小戏》,浙江教育出版社,1989年,第190页。②班固撰.汉书·外戚传.陈焕良,曾宪礼标点,岳麓书社,1996年,第1927页。③④宋·高承撰.事物纪原.明李果订,全圆,许沛藻点校,中华书局,1989年,第495页。⑤唐山市戏曲志编辑部.唐山戏曲资料汇编第三集(内部资料),1991年,第8页。⑥唐代兴起的一种说唱文学,多用韵文和散文交错组成,内容原为佛经故事,后来范围扩大,包括历史故事、民间传说等。本文转引自:
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