青绿山水毕业论文任务书

这个区别 表面的还是一个颜色的运用，但是实质我认为是一种思想的流露。就拿张大千为例，他以前是画青绿山水的，但到后期开始专心于写意水墨的研究与创作。封建社会时期，青绿山水一般作为官方的收藏，而写意山水一般多为文人雅士所推崇。个人观点，呵呵，希望能帮你打开点思路。

山水画，中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。 系中国画，特有的画种之一。以下是整理好的关于山水画论文题目，供大家参考。山水画论文题目（导师拟定标题124个）山水画论文题目一：1、 河北山水画发展史2、 王蒙山水画中的繁密感探析3、 胸中丘壑是吾乡——我的山水画创作4、 山水画中的渔父形象5、 李可染现代山水画变革的学理启示6、 新疆山水画创作与“西北宗”实践的可行性7、 中国山水画与欧洲风景画的比较研究8、 山水画纵横谈9、 从“贵有古意”到“逸笔草草”——元代文人山水画的审美理想嬗变10、 分流与失道:从后结构符号学论清代山水画的衰落11、 从平面构成的角度解析黄秋园后期山水画:兼谈其平面化12、 从平面构成的角度看黄秋园后期山水画13、 胸中山水奇天下,删去临摹手一双——齐白石山水画独特性辨析14、 画吾自画——齐白石山水画的创作历程及特点15、 传统山水画大数据分析下的长三角地区山水资源的特色研究16、 生态美学观照下的六朝山水画论17、 略论文徵明青绿山水画的风格18、 董其昌对晚明青绿山水画发展大转变的作用19、 唐代青绿山水画点景研究——以“阎氏父子”“大小李将军”山水画为例20、 李圣峰山水画作品 为了心中的圣峰——李圣峰山水画漫谈21、 傅抱石山水画探微22、 山水画艺术在茶叶包装平面设计中的应用23、 在宋代山水画的意境里找寻当代建筑之路——以董豫赣、王澍的思考与实践为例24、 茶馆结合城市题材山水画元素的艺术风格探析25、 张正恒山水画的特色与成就探源山水画论文题目二：26、 为溪山写真——中国山水画写生中的人文情怀27、 论山水画写生中的笔墨造型28、 道释思想对山水画影响刍议29、 划时代的丰碑——李可染的山水画30、 浅析仇英青绿山水画风及形成的影响因素31、 临界与超越 许钦松山水画的创造特征32、 沈阳故宫藏明清山水画33、 写生:回归与重彰山水画学真义34、 文人意趣在山水画中的渗透——米芾、米友仁父子的水墨山水35、 生成意境与构成境域——黄宾虹山水画与塞尚风景画的比较36、 “对象化思维”与“非对象化思维”——基于中国传统山水画的讨论37、 山水画图案在现代旗袍创新设计中的应用研究38、 中国山水画审美意识与现代建筑设计39、 探寻山水画“象思维”之源流——“永嘉论道”综述40、 齐长城遗迹的山水画呈现41、 “一带一路”下之当代中国海洋山水画创作探析——以广西北部湾海洋景观为例42、 从顿悟到渐修——张捷的山水画43、 从择吉到气势——“龙脉”观念的社会民俗学内涵及其向山水画创作的递变44、 吞吐自然 意笔纵横——岳黔山山水画、花鸟画之语言特征45、 “《千里江山图》暨青绿山水画国际学术研讨会”纪要46、 墨非蒙养不灵 笔非生活不神——颜景龙山水画流向蠡测47、 符号延异与图像缺失:明代山水画中的寻道者意象与艺术主流的终结48、 听唱新翻杨柳枝——尤建清和他的山水画49、 以色写意 以彩畅神——张跃华山水画解读50、 孙宽山水画作品 赏心乐事谁家院山水画论文题目三：51、 石涛山水画点景人物研究52、 堪舆学在传统山水画中的运用探略53、 读汤江云的山水画54、 厌恶与洁癖——读肖培金的山水画55、 从环境美学的角度看唐代山水画论56、 马远、夏圭山水画中的“留白”理念与当代平面设计57、 略论晚唐五代山水画屏与仕隐心态58、 朴拙清新的世界——读董雷山水画59、 黄宾虹、李可染山水画写生观比较60、 《千里江山图》与宋代青绿山水画的复兴61、 展子虔《游春图》对中国青绿山水画的范式化意义62、 “文人山水画”文化建构功能摭论63、 从魏晋到南宋山水画概说64、 笔底刚柔任所之 千山奇秀墨华滋——记顾坤伯的山水画艺术65、 清代冷枚《避暑山庄图》皇苑实景山水画的新风尚66、 理学思想影响下的中国山水画67、 中国山水画的阴阳关系研究68、 中国山水画与中国古典园林的关联性发展研究69、 青绿山水画与边疆民族高校美术专业教学70、 魏晋南北朝时期山水画兴起的原因71、 黄秋园山水画作品中树木山石云水及点景笔法特征72、 由“似”而“真”——晋唐山水画流变的内在趋向性考察73、 新中国山水画时空表现中的速效填充现象74、 建构新图式——满维起山水画谈

山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。 清代张庚说：“画，绘事也，古来无不设色，且多青绿。”元代汤垕说：“李思训著色山水，用金碧辉映，自为一家法。”南宋有二赵（伯驹、伯骕），以擅作青绿山水著称。 中国的山水画，先有设色，后有水墨。设色画中先有重色，后来才有淡彩。 一般来说，青绿山水有式笔青缘和意笔青缘之分。 前者以工致的笔法为特征。从六朝开始，逐步发展至唐代二李才确立了青绿山水的基本创作特色，两宋之交前后形成金碧山水、大青绿山水、小青绿山水三个门类，在元、明、清三朝各自发展并相互影响，而以小青绿山水为盛。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，小青绿山水妙在温蕴俊秀。 后者在明末出现，以蓝瑛的没骨重彩山水为代表。后来在此基础上发展成为近现代张大千、刘海粟等创立的青绿泼彩山水。没骨重彩长于艳丽缤纷，青绿泼彩长于热烈酣畅。 当代画坛在工笔山水领域卓有成就的画家有郭关,林容生,许俊,尼玛泽仁,祁恩进等

●环境设计培养目标：本专业培养适应我国经济建设发展需要，掌握环境设计专业理论、相关学科理论知识与专业技能，具有创新能力和设计实践能力，能在环境设计相关机构从事室内设计、景观设计和家具与陈设设计，能在设计与艺术院校及研究机构从事环境设计领域的教学与研究工作，并具备项目策划与经营管理能力的高素质应用型和研究型专业人才。培养要求：本专业在能力结构方面要求学生应具有较强的设计创新思维，初步具备综合运用所学知识分析和解决室内外环境设计工程中相关问题的能力，能清晰地表达设计思想，熟悉室内外环境设计的程序与方法，能够在综合把握功能、空间、材料、结构、外观、工艺和市场等诸要素的基础上对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。本专业还要求学生具备较强的空间表现能力，能用图纸、模型和计算机技术生动、准确地表达设计意图，具备综合运用CAD/CAM/CAE/3DS手段进行室内外环境设计的基本能力。主要课程：中外建筑史、手绘表现、建筑学基础、建筑制图与测绘、模型制作、空间构成、室内设计原理、居住空间设计、材料与预算、景观设计初步、公共空间设计（一）、小型建筑与景观设计、单体家具设计、公共空间设计（二）、室内光环境设计、公共空间景观设计、风景旅游区景观规划、系列家具设计、室内陈设设计、中国古建筑与园林、现代木构造建筑设计。主要实践教学环节：环境设计专业实训、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业展示、自主实践。授予学位：艺术学学士。修业年限：四年。●视觉传达设计培养目标：本专业培养能够进行视觉传达设计并具备较强的实践和动手能力，侧重培养学生在视觉图文与艺术方面的整合能力、以商业概念为中心的设计策划能力、以及结合企业和社会需求探寻新的解决方案的创意能力。以传统平面（印刷）媒体和现代数字媒体等内容为学习方向，在专业设计领域、企业、传播机构、企业市场部门、院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的专门人才。培养要求：本专业要求学生具有视觉传播专业理论和专业知识及相关技能，在文化艺术修养、审美感受和设计思维方面达到较高层次，了解国内外视觉传达设计专业的现状和发展趋势；相关的文化艺术事业及文化创意产业的政策、法规以及市场动态和走向；能结合运用多学科知识解决实际问题，融民族及地域特色于本专业创新设计中；学生应在设计创新、语言文字表达能力、社会交流沟通能力等方面得到全面锻炼，成为具有创新意识、创造精神，并适应社会信息发展需求，顺应视觉传达设计时代目标的应用型创意人才。主要课程：中外工艺美术史、中外美术简史、艺术概论、广告学概论、计算机技术基础、图案、字体设计、版式设计、图形创意、插图设计、招贴设计、标志设计、包装材料与结构、旅游纪念品设计、玩具设计、平面广告设计、包装设计、创意产品设计、导向系统设计、品牌形象设计、型录设计、书籍设计等。主要实践教学环节：计算机训练、视觉传达设计专业实训、视觉传达设计专业考察、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业设计说明书撰写、毕业展示等。授予学位：艺术学学士。修业年限：四年。●绘画培养目标：绘画专业设油画、国画两个专业方向。本专业主要培养具有坚实的科学文化和绘画造型艺术的基本理论素养和技能，具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力，能够在教育、出版、研究、文化艺术事业及文化创意产业领域从事创作、教学、研究和管理等方面工作的应用型人才。培养要求：本专业根据学生所选定的专业方向(油画、国画)，要求具有该专业方向较扎实的绘画基本功，掌握该专业方向必要的理论知识和较全面的专业素养，同时应根据学生的不同特点，发掘和培养学生的创新能力，引导和发展学生在绘画创作方面的潜能，使之具有较高的艺术修养和从事本专业创作、教学和研究工作的能力。主要课程：1.油画方向：造型基础、中外美术史、艺术概论、解剖与透视、素描(人物、人体)、风景写生、油画技法、绘画综合材料、油画写生(静物、肖像 、人体)、具象油画人物、绘画语言研究、油画创作等。2.国画方向：造型基础、中外美术史、艺术概论、解剖与透视、风景写生、传统壁画临摹、书法、篆刻、岩彩画技法、白描人物写生、工笔人物、青绿山水临摹、工笔花鸟、水墨人物写生、水墨花鸟临摹、国画创作等。主要实践教学环节：计算机训练、绘画专业实训、毕业实习、毕业教育、毕业采风、毕业创作、毕业论文、 毕业展示。授予学位：艺术学学士。修业年限：四年。●影视摄影与制作培养目标： 本专业培养具备一定的科学文化和艺术理论知识素养，和广告、电视、电影的图片摄影、摄像创作能力，能在电影、电视制作部门、广告宣传部门和教育机构从事影像艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。培养要求：本专业学生主要学习电影学、戏剧学、设计学等方面的理论和知识，接受图片摄影、影视摄影创作等方面的基本训练、培养具备影视摄影前期和后期创作的能力。主要课程：剧本与分镜头脚本、电影摄影、影视导演、人像摄影、大画幅摄影、广告摄影、故事片创作、影视后期制作等。主要实践教学环节：入学教育、军训、计算机训练、毕业实习、毕业教育、毕业采风、毕业设计、毕业展示。授予学位：艺术学学士。修业年限：四年。●动画培养目标：本专业培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，掌握动画设计、动画创作、动画编导的理论知识与专业技能，具有创新实践能力，能在影视与动画制作团体、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画创作、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型专业人才。培养要求：本专业学生主要学习动画的历史与现状，了解动画创作与传播的基本流程，掌握动画创作的基本原理和基本技能，具备动画创作、设计、编导及后期编辑制作的能力以及理论研究和影视作品批评的基本能力，为更好地从事动画事业构建稳固的基础知识结构。本专业要求学生具备熟练应用计算机软件，准确地表达创意设计意图，培养学生实际解决影视动画、网络动态应用制作流程应有的基本素质。主要课程：造型基础、美术史论、动画概论、影视艺术概论、艺术概论A、动画专业外语、角色设计、网络动画B、动画运动规律、数字漫画创作、动画制作基础、摄影技术技法、剧本与分镜、脚本影视摄影基础、影视后期制作B、动画特效制作、影视声音、实验动画、动画短片制作、三维角色设计、三维动作设计、三维动画创作、动画创作设计、动画创作制作。主要实践教学环节：计算机训练、动画专业实训、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业展示等。授予学位：艺术学学士。修业年限：四年。●文化产业管理文化产业管理专业下设艺术经纪与文化遗产保护两个方向。（一）艺术经纪方向培养目标：本专业方向培养适应文化产业快速发展需要，具备较深厚的文化理论功底和丰富的人文知识，具有人文素质、创新意识、广阔视野、先进理念和社会责任，掌握文化行政管理和文化企业经营专业知识、文化政策和法律知识，能够在文化企事业单位、艺术产业机构、文化媒体等部门从事文化产业项目策划、艺术品经营、管理等工作的复合型人才。培养要求：本专业方向要求学生学习文化产业管理及相关学科的基本知识、基本理论，开展文化产业管理、艺术品经营与策划、文化遗产调查与研究等实践训练，掌握与文化产业管理相关的分析问题和解决问题的基本能力，并有意识地提高自身审美能力和创意能力。主要课程：文化产业管理、文化传播学、西方经济学、民俗学、文化投资学、文化经纪人概论、文化遗产概论、艺术管理学、中国美术史、外国美术史等。主要实践教学环节：入学教育与军训、认知实习、社会调查、文化市场调研、毕业实习以及毕业论文撰写等。（二）文化遗产保护方向培养目标：本专业方向旨在培养适应国家文化遗产保护发展需要，能正确掌握文化遗产保护所必需的文史、艺术、数理化等学科基础知识，具备人文精神、科学精神和较高文化素养，正确掌握文化遗产保护的基本理论、保护方法，熟悉国家关于文化遗产保护的方针、政策、法律法规，能够在文物考古部门、博物馆和文化遗产管理机构从事文化遗产保护科学研究和实际保护修复工作，以及专业管理方面的文、理、工相互交叉的综合性专门人才。培养要求：本专业方向要求学生学习文化遗产保护及相关的学科基础知识、基础理论，了解国内外文化遗产保护状况，熟练掌握文化遗产保护基本理论和技术，具有较强的人文底蕴与创新意识。主要课程：文物保护导论、文物分析技术、文物保存环境概论、博物馆学、考古学通论、中国工艺美术史、科技考古学概论、中国古代史、壁画彩塑保护修复、陶瓷文物保护修复、纸质文物保护修复等。主要实践教学环节：入学教育与军训、认知实习、文化遗产调查实习、文物保护修复实习、毕业实习以及毕业论文撰写等。授予学位：管理学学士。修业年限：四年。●工艺美术培养目标：本专业培养将手工艺传统理论与实践相结合，有创意能力，能在文化艺术部门、传统工艺加工领域、设计公司、学校等企事业部门从事各种传统与现代工艺美术品设计制作以及相关教学与研究，设计管理工作方面的德、智、体等方面全面发展的高级专门人才。培养要求：本专业学生在宽口径掌握广博知识的同时，根据传统工艺如漆艺、陶瓷、染织、雕刻等方向，结合山西地域深厚的文化资源，学习相关专业方向的基本理论和基本知识，接受在专业方向所规定的各方面的基本训练，掌握专业方向领域内进行设计制作的基本能力，熟练掌握相关专业必要的工艺技能，了解材料性能及加工工艺等知识，同时培养学生实际动手操作能力，具备本专业应有的基本素质。主要课程：造型基础、形式研究、中外工艺美术史、纹样史、陶瓷、漆艺、染织、雕刻方向的专业课程等。主要实践教学环节：计算机训练、工艺美术专业实训、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业展示、自主实践等。授予学位：艺术学学士。修业年限：四年。