毕业论文安倍圭子的作品

曲名叫《想いの果てに》（Omoi no Hate ni）， 著名动漫配乐大师 和田熏（Wada Kaoru） 作曲。

时代を越える想い 中文译名：穿越时空的思念《时を越えて かごめ 》有两个版本，均出自专辑《犬夜叉 时代を越える想い-音楽篇》，都是剧场版《超越时空的思念》原声：《20.时代を超える想い1》/《超越时空的思念I》，偏向于管弦乐版；《25.时代を超える想い2》/《超越时空的思念II》，偏向于钢琴版。和田薰的作品和田熏 和田熏可以说是日本动漫音乐少壮派的代表人。1962年生于日本山口县下关市的和田熏，从17岁便开始自学作曲与和声，获得了一些小奖项后于1981年进入东京音乐大学，师从伊福部昭和池野成氏学作曲并在汐泽安彦门下学习指挥。毕业后即旅居欧洲，在那里观察数个国家交响乐团的活动与运作。1985年，和田开始接触电子音乐和乐队。一年后，和田熏到音乐圣地欧洲去学习交流，在阿姆斯特丹等地举办了多场音乐会获得了成功，后来又来北美演出，获得了一致好评。到了1988年，他的作品「民族舞蹈组曲（Folkloric Dance Suite for Orchestra）」的序曲在瑞典由瑞典马尔默交响乐团（Malmo Symphony Orchestra）演出，之后陆续在荷兰、法国、英国、瑞士、西班牙、德国、丹麦、挪威、美国与日本等国家演出，并于1990年在德国发行。回到日本之后，和田熏便投身于电影音乐与动画音乐的制作。他于1989年创建了“和田音乐Office”，开始为电影电视动画等作曲，以及担任新星日本交响乐团的策划、构成和作曲工作，在民乐等领域造诣颇丰。在动画方面，他就为除《犬夜叉》外，如《三只眼》、《圣斗士星矢》、《机神兵团》、《新吸血姬美夕》等日本知名动画配过乐。 和田熏的配乐风格铿锵激昂，明显属于正统一派的，多用号，等管弦乐器来表现雄赳赳，气昂昂的英雄气概。而紧张时刻的音乐也多是使用像扣人心弦的提琴颤音，不规则的鼓点，低沉的圆号在不同音阶慢慢重复一段曲调，或者来个蜂鸣似的大混乱，而这样达到的配乐效果也相当好。另外，他配乐的舒缓部分也相当不错，古朴而带有幻想的气味，相对于菅野洋子这位善于从世界各国民乐中收集素材的作曲家，和田熏则更为偏传统音乐一些，日本传统的箫、笛、太鼓乃至中国的二胡都能在他的音乐中找到发挥空间，像在《犬夜叉》的配乐中他就充分运用这些乐器，使《犬夜叉》的音乐带有日式特有的古典韵味。 《犬夜叉》的故事主要是以两条主线相互缠绕构成基本的情节的，一条是寻找四魂之玉，一条就是犬夜叉与桔梗、戈薇三人的感情纠葛。而这一点也体现在《犬夜叉》的原声音乐中。第一条主线走的是少年动漫式的热血路线，因此与此相关的音乐也保持了罗德岛的铿锵激昂，大量管乐器的使用更让人觉得激情澎湃，而日本的传统乐器间或的穿插又使这种激情带上几丝阴影、几分不安，暗示着他们前进途中的各种凶险。而第二条主线由于是讲感情为主，所以虽然也以管乐为主，而且也有不少节奏轻快的部分，但都处理得比较平和舒缓。另外，加入的人声以及竹笛、二胡等传统乐器，既表现了他们剪不断理还乱的感情纠葛，又与在这段三角恋中三个主人公的苦涩心情相呼应。可以说，为了配合《犬夜叉》这一“刚”一“柔”的两条主线，和田熏也努力使配乐“刚柔并济”。

高桥留美子大师

下面我列出的都是日本近代所有女音乐人了原嘉寿子 はら かずこ 1935年 安倍圭子 あべ けいこ 1937年 増本伎共子 ますもと きくこ 1937年 久保摩耶子 くぼ まやこ 1947年 髙嶋みどり たかしま みどり 1954年 木下牧子 きのした まきこ 1956年 大岛ミチル おおしま みちる 1961年 大慈弥恵麻 おおじみ えま 1961年 田中カレン たなか かれん 1961年 敷地文江 しきち ふみえ 1963年 久田典子 ひさだ のりこ 1963年 金子仁美 かねこ ひとみ 1965年 细野真由美 ほその まゆみ 1966年 西风満纪子 にしかぜ まきこ 1968年 原田敬子 はらだ けいこ 1968年 望月京 もちづき みさと 1969年 山口恭子 やまぐち やすこ 1969年 冈谷かおり おかたに かおり 1971年 山口恭子 やまぐち きょうこ 1978年 之后基本上还没有

代表人物代表作品安倍圭子《樱花》、《竹林》、《儿歌》