我8想說
中国的儿童美术教育从70年代末起步,发展到今天已将近20年。现代化带来的经济繁荣和举国上下重视教 育的风气,以及我国的独生子女政策,使这项事业得到蓬勃迅猛的发展。如今,全国接受业余、专业等各种形 式的美术教育的少年儿童要以千万计,各种美术培训班、学校应运而生。然而,由于儿童美术教育理论研究的 相对落后和从事儿童美术教育的教师的素质不够高,儿童美术教育中存在着普遍性的偏差和误导,儿童美术模 式化、成人化、需同化的倾向相当严重。 目前,儿童美术教育中有三种教学模式比较流行。第一种是“简笔画”教学法。一些教师以简笔画教材为 范本,将造型、构图、色彩等定型化、模式化,儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。儿童的作品犹如 一个模子倒出来的,画娃娃则大都大大的眼睛,小小的嘴巴,房子则三角形加长方形。固定的造型,规定的色 彩,千人一面,毫无生气和创造性。 第二种是“反复训练式”教学法。教师擅长于某一画种,如水墨山水,或水墨花鸟画。所教的弟子则反复 训练这一技法,以致于到了非常熟练的程度。培养了一批和这位教师一样风格的小画家,或是能画出“徐悲鸿 的马”“齐白石的虾”的所谓“神童”。 第三种是“专业技能训练式”教学法。这些教师将专业绘画知识和技能训练作为儿童学习绘画的目的,就 是为了将来孩子考专业院校而最终成为画家。于是过早地将专业院校的课程硬搬过来对付天真活泼的孩子,机 械地让他们画静物、画石膏、画素描,去临摹成人的作品,讲一些连专业院校的学生都弄不明白的绘画规律和 高深理论,使学生感到枯燥乏味而打瞌睡。画出的作品,只是功夫扎实的课堂练习,缺少“灵气”。以上教学 法则重点都在知识技法上。 当然,我们并不否定儿童在学绘画时,要掌握一定的绘画知识和技巧的重要性,知识技法是美术课的主要 内容。但是,学习笔墨技巧并不是学习绘画的唯一目的和全部内容。教师如果只教授知识,技法,教得再好, 充其量只能算一个二流教师,所办之培训班充其量只能叫做“技法培训班”,还算不上儿童美术教育。既然叫 儿童美术教育。“教育”两个字才是最重要的,而这两个字所包含的内容就要丰富得多,深刻得多。首先,教 育的对象是活生生的人,而不是掌握技法的工具。教育的目的是育人而不仅仅是灌输知识,通过教育,使儿童 得以全面发展才是教育的宗旨。美国的美术教育家维克多·罗思菲德在《创造与心智的成长》一书中把儿童的 个人成长特征,分为7个观察点:智慧成长、 感情成长、社会成长、知觉成长、生理成长、美感成长、创造性 成长。”这对我们从事儿童美术教育的人是很有启发的。 具体来讲,我认为,儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉和自我感觉,这是基于儿童美术教育是美 育、其目的不是造就几个专业技术人员、画家,而是培养一批有美感的,高素质的21世纪需要的人才。让他们 从小学会能从最平凡的事物上,见到美,也懂得利用身边平凡的事物,创造美。使他们对生活有一种积极快乐 的态度,而不只是现实的价值,更使他们能以美的感受,面对人生,使他们的心身得以全面健康地发展。 那么,什么是艺术感觉呢?艺术感觉又叫艺术气质,人有没有艺术感觉,其差别是很大的。有人认为艺术 感觉主要是天生的,我认为艺术感觉更重要在于后天的培养,特别是从小就有意识地培养。艺术感觉包括“多 情善感”“浪漫超脱”等等。 具有艺术气质的人是比一般人更“多情善感”。“多情”就是感情丰富。感情是艺术的最重要因素,没有 情就没有艺术,人的感情,一方面是天生的,人有七情,这是天性。另一方面是后天培养的,特别是一些崇高 、美好的感情,一些社会性质的感情,是要靠情感教育来培养的。比如热爱生活、热爱生命,热爱大自然,热 爱祖国,热爱一切美好的事物等等。通过教育、孩子由不懂到懂,由感情较平淡到浓烈,更纯正,就如酿酒一 般,所以在美育中,教师应有意识地进行情感教育,把着眼点,放在培养孩子美好、健康、丰富的感情上,让 他们懂得爱懂得恨,富有同情心,用人类各种各样美好的感情陶冶他们的情操。比如教师教孩子画花,有一小 朋友就马上去摘了一朵花给老师,这时这位老师不仅仅是拿这朵花作示范,教学生怎样画花,而且还告诉小朋 友,花妈妈看见自己的孩子被折断了腿,非常伤心,花孩子也非常痛苦,不久将死去。小朋友受到了情感教育 ,还画了一幅花妈妈拥抱花孩子的画。 平时人们的感情都是处于相对平静、抑制状态,在美术教育中,教师应有意识营造一种气氛,努力将孩子 的感情激发出来,使之动情,冲动,激情澎湃,有时甚至处于癫狂状态。好的教师这时如同催化剂,使学生们 兴奋激动起来,千万不要限制和压抑孩子的感情,而应该引导他们去尽情表现、抒发、渲泄。从某种意义上讲 ,美术教师的任务就是教会学生用绘画的形式,来抒发,表现自己的感情。 “善感”就是容易动情,容易被感动。有艺术气质的人往往都感情丰富,所以见到什么都能掀起他心中情 感的波澜,或是将感情移到别的事物上,这在美学上叫移情作用。小朋友的感情也较纯真丰富,在他们的眼里 ,很多东西都是有生命、有感情的。教师在教学中不能太冷静,也应该充满激情、用高尚美好的感情去感动他 们。
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作为一名美术教师,我本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念,尽职尽责,力争完成学校任务。在这一年里,作为一名教师,我坚决拥护中国共产党的领导,积极参加各种形式的政治学习,处处以“师德”规范自己的言行,遵纪守法,为人师表,教书育人。我利用业余时间,进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。学习教育理论知识,把握教育动态,了解教育信息、总结教学经验。
一、课堂教学方面
课堂是学生学习的主要场所,上课之前认真备课,翻阅大量的教学参考资料,力图将课备得全面、到位、有效。因为备课是作为新教师教学过程中最为重要的一个环节。上课过重中,注重与学生的相互交流,以了解学生的想法,课后及时做好小结,及时发现教学过程中所遇到的问题,及时纠正。
美术课教学可以以多媒体为中介,强化课堂教学。紧跟时代步伐,我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用,至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃,教学质量有了提高。以评价为宗旨,深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁,丰富教学内容,以画、话、文为基点,激发学生审美情趣,调整学生绘画心态,开拓学生创造思维,使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流,促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境,接受新的老师,尽快进入学习状态,加强与学生的交流、沟通,了解学生的内心想法,及时加以引导,是十分必要的。以反思为手段,促进个人成长。
二、加强自身的修养
三尺讲台,兢兢业业心思;杏坛深处,潇潇洒洒趣味教师;教师是传递和传播人类文明的专职人员,是学校教育职能的主要实施者。“师者,所以传道授业解惑也”,可见,作为一名教师,无论在传道还是授业方面都要有所成,才能成为合格的教师,进而才有可能成为“让人民满意的教师”。自知自我身上还存在的不足,也很清楚地意识到自己今后所要努力的方向。古语云:“实地着脚,实处立基”,要成为合格的教师,必须一步一个脚印,事无巨细,身体力行。经师易得,人师难求。我想惟有加强自身修养,不断学习,提高思想认识和道德觉悟,严格要求自己,才能以良好的师德形象为学生树立一个榜样,以自己的人格力量为学生良好思想道德的形成贡献一份力量。只有自己在教师岗位上的兢兢业业,才有可能换来自己教师生涯中的潇潇洒洒。争做一名合格而优秀的人民教师。
三、精于业务,注重形象
要给学生一杯水,教师自己必须先必有一桶水。身边的事物每时每刻都在发生变化,我不可能样样精通,但我会努力去了解更多。为学生更好的服务。还要积极参加培训,不断地给自己充电。
“得体的外在形象,可以潜移默化地在心中树立成功的理念。”对于教师来说,其职业的特殊性决定了教师必须重视形象的塑造。这也是对学生进行美育教育的一条途径。一个穿着得体、庄重沉稳的教师形象必将引导学生走向一条健康的审美之路。
四、富于艺术
教育的技能、技巧、艺术都是以教育技术为基础的,它的最高境界和最高追求是教育艺术。对于我而言,我只有努力地在教育教学方面更加具有艺术性,并在反复的教育实践中,综合、灵活地运用教育原则,精心设计完善的教育双边活动,一点一滴地积累经验,才能在教育观念、方式、方法等方面体现出一定感染力。
在xx中学工作快一年了,在这一年里我不但学会了如何处理师生之间的关系,还在教学上有了长足的进步。积极参加教育部门组织的各类活动及培训,通过这些活动及培训,使我不断领悟教学的真谛。
教师这个职业的特殊性决定了教师为人师表,言传身教的必然性。我首先从自身做起,要求学生崇尚的行为,自己首先为之,要求学生反对的行为,自己首先杜绝。在教学中,我也希望自己能够通过不断的学习与反思,在学习中进步,在反思中成长,使自己能够成为一个优秀的中学教师。
短短的两个月的实习生活很快的就结束了,美好却又是很失落,感觉不是很满足。实习期间,我真正的体会到了做老师的乐趣,每当走进校园的时候,那一声声的“老师您好”,让我觉得自己真正的是一位老师。而这期间,我体会到了做老师的酸甜苦辣。实习初,听了一周的课之后,开始了人生第一次讲台上的生活。
起初课上心情特别紧张,由于经验不足和应变能力不强,两课时课好几个班上下来,重点不突出,讲课顺序不清,师生配合不够默契,我慢慢的理解教材内容,不断修改添加,丰富教案内容,通过和学生几节课的相处下来,不断地去了解他们,理解他们,从他们的角度给与教学,渐渐的从不足到展现优点,从生涩紧张到纯熟自如,我一步一个脚印走的扎扎实实。针对出现的问题,指导老师要求我多听课,多向经验丰富的教师学习,并且面对面地指出教案的不足以及上课时存在的缺点。帮助修改教案,她们没有丝毫的架子,更多的是朋友般的亲切交谈。
在上课的过程中,我遇到了许多困难,譬如初中的孩子正处于叛逆的心理阶段,多有不遵守课堂纪律,注意力也不容易集中,不配合课堂教学等??常常让我想不到好的应对措施。是否要采用强制的方法?如罚站、罚蹲等。诚然,这种方法可以勉强维持课堂秩序。然而,这也无疑加深了老师与学生之间的隔阂,伤害了学生的自尊,使学生产生厌学的心理。
作为教育工作者,我想改变这种课堂气氛,在教学活动中建立平等和谐的师生关系,并融入学生的集体中去,做学生们的良师益友。我采取奖励鼓舞、转换角色等方式,取得良好的效果。俗话说:“知之者不如好知者,好知者不如乐知者。”兴趣是最好的老师,对于学生来说是至关重要的。我的体会是老师必须起到主导作用,把学生的学习兴趣调动起来,使他们在快乐中主动学习。我通过让学生自己观察、探索、发现、讨论、设计、游戏、表演、评价等方式,充分的将课堂让给学生,发挥他们的天性,充分调动了他们学习的主动性和积极性,由“要我学”转化为“我要学”的教学方式,激发了学生浓厚的美术学习兴趣。
整个实习期间,我觉得高中水粉素描的辅导工作最令我难以忘怀。由于他们才开始起步,普遍基础较差,一开始看着他们一点儿都不着急,我看着急的要死,跟指导老师反应,老师说他们还没意识到时间的紧张,要慢慢的摸透他们的心理,给他们适当的压力,还要不断的加强他们的知识技能的训练,光急,赶鸭子上架是不行的,得有方式方法。同时,我的辅导教学中,我也意识到作为老师专业技能的重要性,我知道自己今后如何包装塑造自己,让自己更有立体感,更有内容。从王天文老师那里我深深体会到,教学过程中点点滴滴对学生、对自己都是那么重要。
其实,实习中我做了一件非常失败,不智慧的事。我自己准备了一节自编的课题《玩偶大本营》,由于是手工课,而两课时的课我就上了理论讲解的一课时,动手操作的那一课时没上,我让学生放在课外时间完成,结果我发现,没有人去尝试。当时我没什么感受,认为学生很感兴趣课后定会找时间去做、去尝试,后来发现,如果没有在课堂上得到学习、尝试、练习、巩固。学生根本是无从下手,而且他们现在的学习主动性很差,如果没有个引导,他们就没有方向、没有思路。在想想整个实习期间的课程,我多多少少都出现了这些同样致命的问题,虽然教案中都将上课程序整理的很好,也讲究新颖的课程设计,却严重缺乏思考,思维局限在了固定的教学套路上了。为此,我感觉实习的成果太不完美,太失败。一度的`感觉失落,没好好的利用时间,没把握好机会,没能做一番成绩去展示自己。坐下来静静地思考后,突然眼前一亮,这就是实践,这就是教训,这就是经验,这就是知识,书本、课堂所没有的。
另外,针对初高中美术,我真希望学校给予重视,不要让初中美术成了学校的课程摆设,要真正的体现美术对于开发学生思维的重大价值意义,而面对高中美术教学,我很希望老师能够一起勇敢的改变教学方式,改变学生对“美术”概念的认识,重整学习艺术的思想观念。可事实,目前实施的可能性为零,老师也很头疼无奈,学校没有胆量去尝试。其实附中学生从高一就开始打基础,完全有时间去尝试一套新的理念,如果能有面对失败勇气,或许取得的业绩会更棒。
一个人人生命运也是这样,需要有勇气打拼,有勇气面对失败,爱拼才能会赢!
回首过去实习的那段日月,我每日与旭日同起,伴着皓月而归。生活充实而有规律。
在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了知识渊博,说话必会需要一定的魅力。来到实习学校,见到穿着统一的学生,特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”,我的心里已平稳了许多,很自然的,接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的有着双重身份的学习生活。
古人云:“知之者不如好知者,好知者不如乐知者。”兴趣对于一个学生的学习来说是一个至关重要的条件。兴趣是学习入门的阶梯兴趣孕育着愿望,兴趣溢生动力。那么如何才能激发学生的学习兴趣呢?其实这不只是学生的问题,老师也要有激情与耐心,这是做位一名老师应该具备的。激情与耐心,就像火与冰,看似两种完全不同的东西,却能碰撞出最美丽的火花。其实,不管在哪个行业,激情和耐心都是不可或缺的。激情让我们对工作充满热情,愿意为共同的目标奋斗;耐心又让我们细致的对待工作,力求做好每个细节,精益求精。激情与耐心互补促进,才能碰撞出最美丽的火花,工作才能做到最好。
在为人师的这条路上,我迈出了第一步,接下来还有第二步、第三步……但不管怎样,我都会以人为本,把实习中学到的一切加以融会带到今后的事业中去,我会以我的真心去呵护学生,因为我面对的是一颗颗纯真的心。
总之,教育是一个互动的过程。实习,就像进了社会大熔炉一般,千淘万漉虽辛苦,就算被磨练得遍体鳞伤,也要摩拳擦掌,做好又一次投身熔炉的准备。我在实习中逐渐变得“勇敢”。虽然开始也会有顾忌,怕“主动出击”会招惹“不知天高地厚”的蔑视。但事实告诉我,应该对自己有信心,应有勇气去尝试。即便在尝试中失败,也能让自己成长,没有锻炼的机会,谈何积累和成长?而这一切,只能靠自己去争取。等待,只能让你在沉默中消亡,只有主动,才能为自己创造良机。实习,陪伴我经受了挫折,也经受了欢乐,给我带来了无价的人生阅历,是宝贵的一课!因为我们在这里度过了我人生中最快乐而又难忘的时光。紧张过、努力过、开心过、自信过。这些从未有过的经历让我们进步了、成长了。
通过实习我深深地感受到做一名好老师的确很难。但是我们并没有因为难而退缩,因为难更加我们增强了我们将来投身于教育事业的信心,因为难更加我们坚定了将来投身于教育事业的信念。
读书是学习,使用也是学习,而且是更重要的学习。人类总得不断的总结经验,要有所发现,有所发明,有所创作,有所前进。实习的经历虽已经过去,可我还会回头去看一下我在那里留下的脚印,我相信那不会是我旅途的归宿,而是我充满挑战和希望的开始!
狮城*青云
关于基础美术教育发展问题的若干思考美术教育是基础教育的重要组成部分,对提高全民文化素质有特殊意义。在基础教育中,学生应具备的基本素质主要包括思想品德、劳动技能、身体心理、科学文化和审美等素质,这些素质是一个和谐的整体,缺少或忽略哪一方面都不可能是全面发展的人。《全国学校艺术教育总体规划》指出,中小学艺术教育是素质教育课程体系的主体之一。其目标是以审美为艺术教育主线,以学生才能和智力培养为中心,塑造心灵完美、品质高尚的世纪新人。然而,我国基础教育中美术教育的现状却不容乐观。首先是美术教育的教学模式不完善。美术教学还未形成一种完整统一的适合学生生理与心理特点的教学模式。虽然我国美术教育工作者从20世纪的上半叶就开始进行这方面的探索,比如产生了“情感思维教学法”、“眼高手低教学法”等,但各个地区美术教育工作者还是各自为战,自编教材也大多是根据自身情感因素确定教学内容。这样一来,有很多好的教学经验和教学方法难以及时推广和普及。其次是美术教师素质不高。美术教师对美术教育理论缺乏深入研究,把青少年基础美术教育与成人美术教育混为一谈,单纯强调技巧训练。在一些经济不发达的边远地区,美术教师能力水平很低,很难胜任教学工作。再次是家长对孩子培养也是急功近利,在强烈忧患意识推动下拔苗助长,孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班,严重阻碍了他们创造性思维的发展,扼杀了他们纯真的天性。《美术教学大纲》明确规定了美术教学的目的、性质和任务,并且要求把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上;在美术教学中,对学生进行基础知识教育和简单训练的同时,要进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学,使美术教学向多元知识结构教学转化,真正落实素质教育。美术教育的目的在于培养公民的美的素质。对学生来说,美术教育的目的在于提高学生的文化层次,培养发展学生的能力和智力。教育心理学告诉我们:“艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。”许多著名的教育专家对美术教育的功能都有共识,他们认为,美术教育直接的目的是寻找种种机会,利用种种方法训练人们的身心和各种感觉器官,使他们的观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能逐渐自由生长发育。美术教育除遵循教育学提出的教学原则外,根据美术学科的特点以及目的任务和教学规律,还提出以下具体方法和原则:第一,在观察生活中提高学生的鉴赏力。要重视在教学过程中引导学生直接观察对象,认识对象。现代派代表人物马蒂斯说过:“创造始于观看,而看本身就是一种创造性活动,需要一种努力。”通过观察,培养学生正确的观察方法和良好的观察习惯,培养学生的记忆力,进而促进学生的智力发展。比如,要求学生从记忆观察对象入手,用概括表现方法和观察方法给身边的人画像,从外型到个性夸张中发现个性美,反映人的内心世界。看谁画得好,看谁画得“神似”,利用审美原则和艺术分析手段从直观感觉中获取美的表现语言,获取成功的满足感,激发学习的兴趣,提高审美水平。这是发展学生智力的基本保证。第二,在摹仿中提高想象力和创造性。“教育最伟大的技巧是知所启发”。运用启发式教学在于调动学生积极思考,主动提高自己的能力。针对学生感兴趣的问题,由浅入深地进行传授;开放师生关系,开放教学内容;充分利用美术教育的灵活性、多样性、过程性、实践性等,营造民主、自由、平等、和谐的教育氛围;尊重个性,强化学生主体意识,培养良好的非智力因素,发挥各自的专长。课堂教学要求“教”与“学”的优化,教学过程充分体现学生为主体,主动积极参与教学的全过程,激活学生的原动力,最大限度地把他们的智力潜能发挥出发。比如教师把美术大师作品的风格表现手法等,在课堂上恰到好处地介绍给学生,让学生大胆地临摹这些作品,如毕加索的《和平鸽》、梵高的《向日葵》等作品,仅用几个线条和几个色块就已经内涵深远。引导学生尽情发挥想象力去读懂大师的表现意图。想象力触发创造力,从形象思维入手激发丰富的联想,促进抽象思维发展,突出创造力的培养。
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学前教育在近年来受到了越来越多的关注,其中学前儿童的美术教育教学,不仅要求教师有专业的技能来进行幼儿教学,还要有优良的教学品质来对幼儿建立起良好的榜样作用。下面
论文在必要的时候需要进行社会调查研究和实践的,当然有的题目也不需要,只要你有足够的知识就可以。
追溯起中国美术教育的发展历史,奴隶社会的春秋、西周时期呈现出了美术教育的影子,专门针对工艺美术的创造和发明、装饰,开设了各种工艺的劳动者培训,师傅对徒弟的传授为
一、人生坎坎坷坷,忙忙碌碌,忘记什么,也不能忘记真情、良心。不论如何贫穷,怎样失意,都要长存一份真情,真诚待人。不管如何富裕,怎样得意,都不要泯灭良心,真情与人