新中式花架毕业论文

室内设计创新之路室内设计如何创新，是一个长期的热门话题，它主要针对当前建筑室内设计创作中存在的一些问题，如忽视室内环境特点和要求，忽视建筑形式与内部空间的整体性，盲目照抄照搬、盲目追赶潮流、盲目进行材料堆砌、盲目听命于甲方老板、盲目追求效益的倾向而提出来的。 一切艺术创作的创新问题都是一个永恒的课题，因为没有创新就没有发展，所谓标新立异、推陈出新，都是指在继承过去设计创作成果的基础上，开拓新思路、发掘新的艺术表现形式，寻找新题材。在建筑创作范畴，还要探索新结构、新技术领域、开拓新的材料来源。我国现阶段的室内设计，由于受社会经济和文化发展阶段的制约，还没有形成既结合国情，又具有鲜明时代感的设计风格趋向，普遍出现照抄照搬西洋或中国古代建筑样式或装饰部件的情况，这就是社会上公认的以拼凑代替设计的现象。说明我们缺乏建筑室内设计专业基础知识和基本建筑文化素养。 其具体原因是： 1） 对建筑室内环境的意义缺乏理解，缺乏正确的建筑环境意识和念。2） 社会整体建筑文化发展的落后（或称繁荣中的危机）。 3） 建筑设计、施工管理机制不完善。从社会观察中发现一些问题十多年来，我国室内设计从无到有，出现空前活跃之发展势头，对于开创广大人民与过去完全不同的生活环境和工作环境发挥了巨大作用，在设计创作中也出现不少好作用。但由于室内设计作为一种专门的学科和专业，刚刚建立，人才培养还没有跟上形势，行业的兴起更是基础薄弱。出现上述情况是基于根本的设计观念模糊： 1. 对环境认识的模糊认为室内设计是在已有建筑空间中进行表面装修和布置家具、悬挂装饰灯具和布置其他装饰品。把室内设计看成单纯的视觉条件的改善。即是从简单的装饰要领出发去认识室内设计，把建筑室内空间内涵与建筑设计割裂开来。实际上，室内设计是建筑设计的一种延续，它们都是属于建筑设计范畴的。 室内环境的设计究竟包含哪些东西，这是值得进一步弄清的问题。室内设计主要指在现代建筑条件下，创造合理完善的建筑室内环境，以满足人们不断增长的物质和精神生活需要。当今室内设计越来越受到重视，是由于它具有很强的社会基础和充分反映时代的需要。 室内设计是现代科技和文化艺术的综合产物，对于室内设计的研究，受到若干新兴科学发展的影响，如行为科学、环境心理学、环境物理学、环境艺术和现代室内设计工程管理等。这门学科最广泛地包罗人的各种生活和生产活动内容，反映了人们相互交往关系和人与自然的关系。室内设计应充分体现人的价值特征，必须以人为主体确立设计依据，研究人的生理和心理特征，寻找和它们相适应的环境形态结构。研究室内环境问题，要研究人的多种生活体验，研究人的感觉、知觉、习惯、智能和各种生活活动规律以及人对于室内环境的各种反映等。 室内设计又是一种文化活动过程，是社会文明的一种标志。建筑室内空间往往以自身形象（包括空间形式、节奏和秩序）和相关的装饰手段来反映时代和社会特征，不同的室内空间表现不同的环境气氛和具有不同的艺术感染力。（通过视觉、听觉、嗅觉、弱觉等来完成） 如果不从以上室内环境意识的观念出发，社会造成设计思想的混乱。 2． 在社会文化变革，建筑文化变革中出现的模糊观念。改革开放，使中国文化受到外来文化的冲击，这 种冲击表现为大量西方科技、文化被引进，在文化艺术领域里，典雅的、通俗的、理性和非理性的思潮在无选择的传播。总的说来，对于我们拓展视野、更新文化观念、繁荣艺术创作，起到重要推动作用。建筑（包括室内设计）作为文化的表现形式（或载体）在外来建筑思潮影响下，使我们在追求时尚的社会心理之下，普遍表现为求新、求异，或追求多样化。这种倾和和我们比较熟悉的后现代主义恰好不谋而合。我们讲的拼凑现象，在很大程度上是这种倾向的有意无意的表现。这是当前典型的室内设计的社会模式。后现代主义是一种建筑思潮，由于其形式和内涵的多样性和通俗性，而成为一种雅俗共赏的时尚建筑形式。后现代主要针对现代建筑存在的某些问题提出的另一种颇具哲理性的创作方法，它对于当代建筑的发展具有积极意义。但是社会上对多种建筑形式的生搬硬套，或者照抄一些后现代建筑师作品的某些细部，实际上它的建筑内涵十分浅薄，有的甚至与后现代的基本思想的混乱表现之一种，其直接原因是建筑理论研究与设计实践脱节。 3． 市场经济冲击下出现某些社会扭曲现象，严重影响了设计创作的正常发展。现阶段市场经济发展带 来的不公平竞争，使室内设计创作面临许多新问题，其中主要是设计成果的商业价值与文化价值的冲突。有的人为了单纯追求效益而盲目顺应甲骨文方要求。某些暴发的老板没有文化素养，在他的设计下出现华而不实，谈不上什么文化品味的东西，一些奇而不美的低劣设计普遍出现，严重损害了建筑的功能和价值。严格说，这是丧失设计者的社会责任，甚至是出卖职业道德，这是一个难以解决的社会问题。 4． 室内设计材料使用的模糊观念在不少室内设计工程项目中出现盲目使用高档材料的倾向。有的人自 知设计没有什么内容，便用大量高级材料去掩盖设计上的缺陷，这也是当前设计创作中有代表性的倾向。 建筑空间是由一定实质材料的界面所组成，选用不同材料的结构和围护构件，按照材料，基本性能和力学规律围合成的室内空间，具有满足使用功能和人的审美要求双重特征。运用不同材料，在室内出现不同形式的空间界面（如蓬波杜中心的金属结构天棚、居室中的木屋架等）在室内产生各种形式的线、面、体等空间构成要素，这是材料与结构对室内环境产生的综合影响。某些新材料构件的应用，如大型玻璃隔断，使室内空间出现通透感，大大丰富了室内空间层次变化，这些都改变了传统建筑形式和它的设计方法。所以从某种意义上讲，室内空间的整体形象是材料，结构和空间共同体现的一种综合性艺术形象。 另一方面，材料因为体现了本性才获得价值，材料的质地和肌理可以加强空间环境效果，并使它的基本形象更具有意义，所以任何材料的运用都应体现其本质，如建筑材料中的木材料的运用都应体现其本质，如建筑材料中的木材被认为是最具有人性特征的材料，人们都愿意接近并喜爱它生动的纹理和天然光泽，在使用时有意去表现它。砖是一种普通材料，但在当代建筑师心目中仍然把它看做一种富于自然品格和表现力很强的材料，国外不少低层住宅、办公室和一些文化类建筑室内，普遍采用清水砖墙，在现代环境中不断更新其材质和表现特性，砌筑方法，开发其新的肌理，使它发挥更大潜力。 对于室内装饰材料的研究，除了掌握其功能特点外，主要应研究材料本身的素质和艺术表现力，以及人的视觉、心理反应等。 室内设计的各种意图，必须通过材料的合理运用来完成，可以用在室内环境中的材料很多，但要达到合理运用则比较困难，我们应当学会主动驾驭材料，最大限度发挥材料各自的优势，而不能盲目乱用，甚至无原则的高级材料堆砌。对于高级装饰、装修材料的使用，应重点突出，体现高材精用的原则。目前，很多工程中，不分重点地将一类高级材料，如花岗石、不锈钢、高级硬木、镭射玻璃等到处乱用，以为这才能体现他的所谓装修档次，这实际上是把使用高贵材料和提高环境质量两件完全不同的事混为一谈。 这种指导思想，离开室内设计基本方向和原则，不仅造成严重经济损失，而且使室内环境给人一种不伦不类暴发户的印象，或者说是把室内设计简单化、庸俗化。

我国的传统插花艺术历史悠久，博大精深，目前已经越来越多的人学习插画艺术了。下面是我为大家整理的插花艺术论文，供大家参考。插花艺术论文 范文 篇一：《浅论东西方的插花艺术》 摘要：东西方在插花艺术方面有着与众不同的特点。东方的插花艺术(以中国和日本为代表)，更加注重的是意境美，而西方的插花艺术(以欧美各国为代表)更加注重的是造型，追求的是理性美。本文就是由东西方插花艺术的特点探讨，试图对其中的共性和个性做一个归纳 总结 ，为插花艺术的全面发展创造一个良好的理论环境。 关键词：东方插花艺术;西方插花;特点;原因 一、 前言 插花艺术历史悠久，源远流长，流派众多，但是从总体上来说，可以分为两类，一类是东方插花，以中国和日本为代表，另一类是西式插花，以欧美等国为代表。东西方的插花艺术因其历史及地域的影响，其所表现出的风格特点也不尽相同。大体上来说，东方的插花更加注重的是整体的线条美、意境美和自然的姿态美，而西方的插花艺术更多的是讲究热情奔放的美感，讲究的是整体的几何造型。 二、东方式插花艺术的特点 东方式的插花艺术的主要代表就是中、日两国，其中日本的插花艺术源于中国，但经过近千年的发展之后也形成了自己独有的特点，总体来说，就是深受几千年来儒家思想的影响。在传统的 文化 积淀下，东方式的插花艺术逐渐形成了追求意境美、线条美、自然姿态美的审美趣味，其具体的风格特点如下： (一)不求数量，更多的是要画龙点睛。东方的插花艺术非常讲究用青枝绿叶来衬托鲜花的美好，对造型进行勾勒，经常用到松、竹、梅等枝叶。 (二) 强调线条和自然姿态的美。东方式的插花追求的是线条的自然流畅和构图的意境深长，自然的姿态美胜于一切，或是两三杆青竹，或是一两朵折枝花卉，或是幽静的风景小品，都要求自然流畅。东方式的插花艺术要求遵循由3大主枝构成的不等边三角形的定位法原则，但是也要力求“合同于一体”，不能拘泥于规则。 (三) 用花要求简洁明快，朴素大方，不追求花色和数量的多寡。东方式插花较为淡雅，在花色选择上，一般多是只用两三种，在对色彩的处理方面，对比色方面运用的较多，比如说在容器的选用方面，其色调要可以更好的反衬花卉的效果，当然冲突不能过重，协调色的作用也就十分重要，所以，枝叶的衬托作用也就显现出来了。 (四) 注重诗情画意的意境美。色彩和线条并不是东方式插花的全部因素，用插花来传情达意才是东方式插花的主要目的。东方式插花讲究形神兼备，即不仅要能够欣赏到插花的外在形态美，还要能够深入地理解插花作品的富有深意的内涵美，追求其美的意境。“内外兼修”才是东方式插花的最重要特点。 三、西方式插花艺术的特点 西方式的插花艺术主要以欧美各国为代表，由于其历史、地域等因素与东方的截然不同，也就造就了其在插花艺术上有别于东方式插花的艺术风格，西方式的插花艺术多追求插花的造型，用花量大，而且色彩艳丽，富有理性。 (一) 西方式插花用花数量大。其讲究要有花木繁盛之感，所以用花多选用草木花卉，如百合、菊花、月季、菖兰、香石竹、扶郎花等。 (二)讲究造型，一般多为几何构图。西方式插花多讲究对称，要求要有雍容华贵之态，例如对称式的球形、半球形、等腰三角形等，不对称式的则有新月形、S形等。 (三)色彩艳丽，气氛热烈。西方式的插花多追求强烈的色彩，要有雍容华贵之感。西方式的插花往往会在一件作品上选用多个颜色的花朵，将每个颜色进行组合，以形成多个彩色的块面，所以西方式的插花也常会被称为色块的插花;当然，西方式插花有时也会将各种颜色的花混合在一起进行扦插，以创造出五彩缤纷的效果。 四、东西方插花艺术风格不同的原因 (一)东方式插花艺术特点形成的原因 东方式的插花深受东方特有的哲学思想所影响，而且也与文学艺术、建筑艺术等密切相关。而且以中、日两国为代表的东亚地域的人性格趋于内向稳重，喜欢探究的是事物的内涵，所以在进行插花时较多的追求的是插花艺术的意境美。 1、中国传统的儒家学说深深地浸润到东方式插花的的每个枝条中。先秦时期，我国的插花艺术开始起步，与此同时，孔子的儒家学说也已成型，经过几千年的发展，儒家学说已经深深的影响到我们生活的方方面面，儒家学说在插花方面，讲究的是人文之善与自然之美兼修，此思想也就随着中国文化的传播而在东亚地区流传开来。 2、东方式的插花是由中国传播开来的。而传统的中式插花的形成基础则是基于文学艺术的全面发展。中国的书法、绘画、诗词歌赋、戏曲等对东方插花艺术产生了极为深远的影响。另外，东方式的插花枝条众多，是为了追求枝条带来的外延美，这无不与传统的中国文化密切相关。 (二)西方式插花艺术特点形成的原因 1、 西方式的插花艺术与其民风和地域密切相关。西方人性格多奔放，讲究征服自然，酷爱冒险，所以其体现到插花上的特点也就是注重色彩美和形式美，讲究插花作品所要达到的整体效果，而对作品的深刻意境则没有过多追求。 2、 西方的哲学思想大多比较强调理性，讲求一切事物都要“唯理”。将一切物体程式化、规范化的思想深深地影响了插花艺术的发展。所以，西方式的插花多讲究的是色块、色彩的热烈绚丽，以此来营造热烈奔放的气氛。 参考文献： [1]李林，唐世斌，林倩.提高学生动手能力――插花艺术课程实验教学改革探索[J].高教论坛，2010，(07). [2]沈鹏飞.中国古典插花艺术的特点及影响因素[J].合肥学院学报(社会科学版)，2007，(06). [3]刘薇萍，杨从玉，宛成刚，汪海平.中国艺术插花意境[J].中国花卉园艺，2004，(07). 插花艺术论文范文篇二：《试谈艺术插花及环境布置》 艺术 插花是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲)和艺术(构思、造型、设色)加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意，能再现大 自然 美和人工美的花卉艺术品。插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。因它不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是溶生活情趣、 文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。插花界的朋友都认为：插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。 一、艺术插花的种类和特点 插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分东方式插花、西方式插花、 现代 自由式插花。 (一)东方式插花：是以 中国 和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国 传统文化 和习俗 影响 ，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。 日本插花：插花在日本称为花道，公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟 时代 圣德太子派小野妹子来中国(隋朝)建立邦交，作为遣隋使节的他，在潜心 研究 佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花 发展 起来，形成池坊花道。它是日本插花史上最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成 目前 3000多个流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。 (二)西方式插花：以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。 (三)现代自由式插花：是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择、构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、 爱好 和气质，给人以耳目一新之感。 二、艺术插花的布置 根据 环境的不同，插花布置的手法和要求是有区别的。如展览馆、宾馆大堂、会议室等大型公共场所，以西方式插花或现代自由式插花为主，要求体量大、数量多、色彩丰富。如居室等小型空间范围，则以东方式插花为主，只需少数小体量的插花作品点缀，即可起到锦上添花的作用。 (一)展览馆插花布置：这种场合的插花布置，首先是区域划分，因参展单位众多，若无指定场所和地段，不但给布展造成混乱，而且参观者也难觅自己钟爱的参观 内容 。如今年5月在深圳高交会馆举办的"首届中国国际插花花艺博览会"，组委会按参展对象不同，分境外展区、省(区)市展区、宾馆饭店展区、花店业展区、切花 企业 产品展区、押花作品展区、家居布置展区、中国插花花艺史展区等八个区域，使布展者和参观者一目了然。其次是空间补白，展馆留一定的空间是需要的，但对于空中、墙面等处可利用的场所放弃是一种浪费，或者说是一种不够到位的布置。如今年3月在马来西亚绿野仙踪国际展览中心举办的"马中插花艺术交流展"，对墙体和展厅柱子的利用就非常得体。布展者根据墙体的大小，布置了形状各异、规格不等、以下垂式为主的插花作品。展览中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作 文章 ，用三把大、中、小绸伞倒挂串连起来，上缀垂挂的花叶，既利用了柱子，弥补了柱子的缺陷，又美化了环境，丰富了空间内容，可谓一举两得。又如杭州大厦购物中心空中悬挂的大小不等、高低错落的花球，这种布置手法，若能利用在展馆中，那将会达到很好的布展效果。 (二)宾馆大堂的插花布置： 插花能为宾馆舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人有宾至如归的感觉。大堂插花因等级不同，以及平时和 节日接待档次不同，其布置手法和要求有所区别。原则上要求布置在大堂中央、几架和花器上乘;造型以规划的几何图形为主，常见的有圆形、半圆形;花材新鲜、色彩丰富、花朵大而艳丽;体量较大且可四面观的西方式插花。若大堂是按中国传统的民族特色来装潢布置的。则插花形式必须要与之相协调，否则，不伦不类，给客人以别扭的感受。至于大堂副理、吧台、收银台、总台等处的插花以插花小品布置为主。近几年来，流行仿真人造花插花，它鲜艳、明快、亮丽、逼真，可达到以假乱真的观赏效果。 (三)会议室插花布置： 会议室插花布置的形式以低矮、匍匐形，宜四面观赏的西方式插花为主，在沙发转角处或靠墙处茶几上也可用东方式插花。无论哪重插花形式，一是花要新鲜、艳丽、盛开。二是花无异味或浓香。三是花的高度切忌遮挡与会者发言或交谈的视线。插花的规格依会议的级别而定。一般会议只是在主席台或中间(圆桌会议)插制一至数盆不等，而高级会议在一般会议布置的基础上，不但花要高档，而且数量也要增多。如签到处、贵宾休息处、会议室四角等处都应布置。 (四)居室插花布置： 随着人民生活水平的提高和居住 环境的改善，人们已不满足在风景区赏花，要把大 自然 的绿色和鲜花带回家，用它们来美化居室，装饰生活环境，丰富日常生活。居室摆上1～2盆插花，可使居室充满生机。同时通过自己动手和布置，可以调剂生活，陶冶情操，所以插花越来越受大家的喜爱和青睐，正慢慢地走入千家万户，成为美化居室不可缺少的一部分。 客厅的布置： 一般来讲，客厅是家庭中最大的一个空间，是主人休息和会客的地方，插花的风格宜选择西方式插花，这种风格的插花，用花的数量较多，一般以草本花卉为主，如香石竹、非洲菊、唐菖蒲、百合、玫瑰等，形式注重几何构图，比较多的是对称型插法，常见款式有半球形、椭圆形、三角形或扇形，色彩力求浓重艳丽，营造出热情、友好的待客气氛，花色的搭配，常采用的是几种颜色的混用，给客人以春天般的五彩缤纷之感，插花宜摆放在茶几中央，其大小一般来讲是茶几桌面积的四分之一较为适宜，高度在40厘米之内，以不挡住交谈者彼此间视线为宜，插花要四面均可观赏，形状多为半球形、椭圆形等，如茶几是靠墙摆放，插成单面观赏即可，可高大些，形状多为三角形或扇形。 书房的布置 书房是主人看书、 学习 的地方，空间范围不大，宜布置东方式插花，这种风格的插花，使用的鲜花不多，只需几支鲜花，再配以绿叶，便能产生一种很好的观赏效果。造型较多运用青枝绿叶来勾线，作框架，常用的有藤蔓、小竹、水蜡烛、银柳、针葵、松枝等。造型构图讲究简洁明快，一般采用三主枝构成不等边三角形的定位 方法 ，花色朴素大方，不宜艳丽，一般只用1～2种花色即可，简洁明了，常用的花有菊花、马蹄莲、梅枝、荷花、水仙等，再配以绿叶。 卧室的布置： 卧室的空间较小，不宜布置西方式插花，以东方式的插花较恰当。但更多的是采用一种随意的插花方式，从花店里购来一种或几种鲜花，往玻璃瓶等容器里放入即可，或一把玫瑰，或一把满天星，以单个品种配以少许绿叶为宜。 厨房的布置： 环境较为特殊，做饭时产生的煤气、油烟味和较高的温度等因素对鲜花极为不利，但有情趣的家庭主妇不妨将买回来的蔬菜和水果，在消费它们之前，进行巧妙的组合和搭配，能创作出一件别具匠心的果蔬 艺术 品。这里简单向大家介绍一种。选择一只较大的果盘或鱼盘作容器，用4～5枝芹菜作背景，上部插开花的蔬菜如韭菜花、葱花等，中部放若干粗壮的鲜红长辣椒，下部一边放一串香蕉，一边放茄子，用卷边的生菜叶作铺垫，上述材料处的空隙处用香菜填充，红绿和黄紫两种色彩对比强烈，一件别致的果蔬作品就诞生了，使厨房环境徒然增色。形式别具一格，你不妨一试。 餐桌的布置： 餐桌是供主人用餐的，布置的鲜花应无刺、无异味、无病虫害痕迹。宜选1～2朵鲜花配以绿叶和满天星，用瓶插即可，有条件的话，布置可精巧些，用一白色台布作铺垫，上摆2～3瓶形状各异的洋酒和酒杯，点缀一些亮丽的水果诸如葡萄、芒果、柠檬等，再配以少许绿叶和鲜花，使餐桌的布置别具匠心。 墙体的布置： 居室布置中的墙体装饰被人们越来越重视，除悬挂 风景画 、挂历、 布艺 作品等外，用于花装饰与点缀正被大家慢慢接受，墙体作品一般悬挂在较高外，适应仰视，若用鲜花布置，给制作、固定、浇水、调换等带来诸多不便。干花不用浇水， 管理方便，且不需要浇水调换，加之干花可以达到以假乱真的效果。特别是仿真花，更是逼真，所以用干花装饰墙体正渐渐流行开来。 插花艺术论文范文篇三：《东西方插花的艺术特色》 摘要：指出了插花艺术是表现植物自然美的造型艺术，也是自然美和人工装饰美的结晶，是人类对自然景观的再创造。插花艺术主要依靠植物生动优美的形态和作者赋于的情感给人们一种感染力，激起人们的美感，为人们的文化生活创造了无穷的艺术魅力和生活乐趣。 关键词：插花艺术;艺术特色;艺术形式 1引言 当今社会插花艺术流派众多，从总体上可分为两种，一种是以中国、日本等国为代表的东方式插花，另一种是以欧美等国为代表的西方式插花。插花艺术的表现，在较大程度上受民族习惯、地域的影响，使东、西方插花各具特色。西方式插花讲究强烈的美感，给人以热情奔放的印象。东方式插花注重线条造型，着重于自然姿态美，清雅绝俗。随着社会的发展，各种艺术形式也在不断地被人们认识和吸收。东、西方插花出现了相互渗透的局面，彼此取长补短，不断得到改善和发展。 2东方式插花艺术 东方式插花起源于中国，早在东汉时，插花即作为佛前供花。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化。宋元时期，插花艺术进入了兴盛时期。明清时期，插花艺术发展到鼎盛时期，有关插花的专著也随之出现。插花艺术随着文化、宗教活动的交流传入日本，并在日本得到了发展。 东方式插花的艺术特点 (1)崇尚自然。东方式插花以植物的自然形态为基础，通过作者的艺术创造，使作品充满自然的生命力和美感。 (2)讲究意境，以形传神。东方式插花不仅注重花材的形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，以花达意，形神兼备。既追求插花作品的内涵和神韵，又注重作品外在的形态美和色彩美。 (3)注重线条造型。东方式插花通过不同线条的长短、粗细、强弱、虚实、疏密、曲直、顿挫等变化勾勒出或飘逸、或粗犷的不同形态。此类插花不失自然风姿，形式多样，婀娜多姿，具有极强的表现力。 (4)色彩朴素雅致。东方式插花选用花材考究而精练，不以量取胜，而以花材的姿态和质量取胜。使用花材以木本居多，作品中用花种类少，数量少，色彩简单。 (5)东方式插花注重季节特点，在不同季节选取具有该季特色的花材着力表现该季节的主题。如兰桃迎春，荷榴庇夏，菊桂护秋，梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季变化的景象(图1)。 东方式插花的艺术形式 东方式插花的艺术形式大致可分为盛华与瓶花两类。所谓“盛华”是指在阔口浅身的花器内，使用“剑山”或花泥插出的插花作品。而瓶花，是指在口小而身高的花器内，进行插制的插花作品。东方式插花采用不对称式自然构图。基本构图形式有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等四类，但没有不变的固定格式，在基本构图形式的基础上，根据作品的主题和植物的自然形态，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙，形成千变万化的不对称式自然结构。其作品清新自然，秀丽多姿。 3西方式插花艺术 西方式插花起源于古埃及，早在4600年前古埃及人就将睡莲花插在瓶、碗里作为装饰品、礼品或丧葬品。在14～16世纪文艺复兴运动以后，插花艺术得到了迅速发展，插花技术有了很大的提高，初步形成了造型简单规整，花朵均匀丰满，色彩艳丽，形态直立的西方大堆头式插花风格。 18～20世纪，插花作品已广泛应用在室内装饰和社交活动中。同时它还吸收了东方插花艺术的一些特点，不仅所用花材种类丰富，而且量大，各种几何图形的构图既匀称、丰满而且对称和规则，充分表现出自然的形态美和色彩美;又注重用枝、叶表现线条美。既表现直立的线条，也追求斜出、下垂和弯曲等各种流畅的线条。这种丰满而活泼的构图更进一步地完善和形成了西方插花艺术风格。 由于受当前世界现代艺术潮流影响，为适应表达现代意识和情感，西方插花艺术也呈现出百花齐放的局面。 西方式插花的艺术特点 (1)注重几何图案的丰满造型。在构图上较多采用对称式几何造型，不论采用哪种形式，插出的作品，互相对称，图案美丽。 (2)注重装饰美、色彩美、图案美。不考究花材个体的线条美和姿态美，只强调整体的艺术效果。运用花色较多的花枝配置在一起，形成各种颜色的块面，也可多种颜色巧妙地混插在一起，形成华美的图案和色彩。 (3)采用的花材种类多、数量大，以盛取胜。西方式插花作品多使用草本花材，讲究造型对称、比例均衡、色彩艳丽。给人雍容华贵、富丽堂皇、端庄大方的感受。 (4)通过外形表现作品主题。西方式插花作品大多直接用外表形式来阐明作品的主题，如用红色心形作品表现爱情，用十字架形作品表示哀悼等，充分表现了西方插花豁达率直的风格(图2)。 西方式插花的艺术形式 西方式插花以几何形体构成为其主要形式，根据外形轮廓不同，常见的有：圆球形、球面形、椭圆形、金字塔形、直角三角形、新月形等，这几种形式是西方传统的普通插法。 东方式和西方式插花艺术的形式，之所以有着迥然不同的风格和特色，是由各民族所具有的独特性质决定的。东方人含蓄内敛，喜爱温和雅致的意境，少见外露手法。而西方人热情奔放，喜欢能够直接表露的东西。 4结语 进入信息时代，东西方插花艺术交流日益频繁，通过相互学习，互相融合，使插花艺术日臻完美。西方插花吸取东方插花线条造型的优点，使作品显得更活跃，更流畅，更诱人了，还吸取了东方插花不对称式自然构图的长处，突破了规整的几何图形的限制，在注重外形美的同时，注重作品的内涵，使插花真正成为一门艺术。随着西方插花的引入，特别是礼仪插花的广泛应用，东方式插花也已随着时代的发展有了相应的创新和改变，形成了具有时代特色的新型插花艺术体系。但还应该采取有效的 措施 对传统的插花艺术进行传承，使其不断发扬光大。这是东方插花艺术的本源，是进一步弘扬东方插花艺术的基础。还应该在充分体现传统插花艺术风格和特点的基础上，融入西方插花其他插花的优点和精髓，使之顺应时代的变化，不断创新，才能不断改善缺点，弥补不足，更好地美化人们的生活，陶冶人们的情操。 参考文献： [1]卜复明.花卉应用[M].北京：中国劳动社会保障出版社，2004. [2]王迎迎.插花艺术[M].北京：中国林业出版社，2003. [3]马晓梅.浅析东方式插花艺术[J].南方农业，2008(2). [4]王静.东西方插花艺术风格比较[J].文学 教育 ，2009(6). 猜你喜欢： 1. 艺术插花的技巧和注意 2. 中国传统插花花艺与茶道的关系 3. 人造花和艺术插花的固定技巧有哪些 4. 插花艺术的东方特色怎么体现 5. 插花艺术比赛主持词范文

pvc，塑料材质的，主要起保护隔离的作用，稳定性强耐高温，让花架使用时间长点

以下两个文章需要你再文字进行精心的整理，我能做的就到这里了，祝你好运A 谈现代室内设计中的中式风格许(甘肃政法学院林兰州730070)摘要:在室内设计中，千干何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表现出来的感觉，不是一成不变的模式受民族性和地域性的影u}uJ很人，中式风格应从内在的修养上接近中国占代的中国室内空问表现分为三种型态，也是三种气质的表现现代中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问与现代建筑空问的配合，与现代美学观的配合，与现代设计观念的配合由于设计观念及美学观的改变，家贝的表现方式，在中国传统的室内空问里和现代室内空问里有很人的不同现代利会中，如能藉着室内空问的设计，充实精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计的意义关键词:现代室内设计;中式风格很多人都在思考现在室内设计中是不是流行中式风格的室内设计何为中式风格的室内设计?站在一个非常喜爱中国风格的人的立场来说，我不希望它那么流行，更不喜欢有人常以粗略的分类如中国式、法国式、美国式、现代式、占典式等等来看设计，因为他们只?I重表而的形式而忽略了内涵任何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表现出来的感觉，不是一成不变的模式中式风格的起源，在于对中国文化艺术的喜爱，而对艺术的喜爱，起源于个人的修养和品味自上川纪中叶，就有许多艺术工作者和学者专家们一自苦苦思索研究一个问题:子}么才是现代中国的艺术(绘画、音乐、建筑、雕朔……)?虽然他们创作了许多作品，但至今始终还没有找到一个方问我以为艺术创作与作别的学问不同，你刻意地去追求，愈刻意地去设计创作，反而愈离井它自然的木质知识分子又很客易背上利会使命感的包袱，而陷于自划的小格局中，如果不能有J卜阔的心胸，不能有顺其自然的态没，怎能走出方问所以我怕强调中式风格，观念上会产生这种错误的导问，欲速则不达现在是处于一个文化转变的过渡时期，产生一此传统与现代的矛后也是必然的现象，只要我们知道，艺术创作的起源在于对生命及生活热爱的一种表现，而风格是自然带出，不能把现代中国艺术文化的前途走问当作创作的使命所谓风格自然带出，其实受民族性和地域性的影u}uJ很人，简中的说就是文化背景和环境的影uluJ ,所以真正的中式风格应从内在的修养上接近中国，谈形式的表现已经是等而卜乙了谈到室内空问设计，这几十年来，我们从不缺少中式风格的设计，这与有没有室内设计这个行业J宇无关系例如我们常常看到尤其老一辈的家庭里，他们的布置就相当有中式风格:人套的红术家贝，墙而和人花板上或可见到中国式图案的修饰这一类中式风格的产生绝不是我所谓的对中国艺术的品味修养所得的结果，其产生的原因是属于一种习惯它不是生活的习惯或视觉的习惯，而是思想上的习惯这类情况所产生的中国风格l州与艺术、修养、美学无关，所以表现的结果不是粗陋与呆板，就是浮华而俗气归纳中国人所喜爱的表现方式，应该与民族性格有自接的关系自占以来中国人的思想深受三种析学影uluJ儒家思想-一主张道德、礼仪、规范佛家思想-一主张出}fl、禁欲的观念道家思想-一主张自然、无为的观念这三种思想深深影u}uJ中国的宗教及利会生活，当然也自接影u}uJ艺术表现及文化中国风格到底是子}么样呢?占代的中国室内空问表现的风味，我认为可以分为三种型态，也是三种气质的表现1表现“敦厚稳重，端庄气派”的感觉，可称乙为“典雅乙气”是正统的中国占典风味2表现一种“潇洒飘逸，含蓄优雅”的气质，可称乙为“灵秀乙气”属于文人雅}_的品味，是艺术家的风格3表现“纯朴占拙”的味道，追求“反扑归真”的理想，可称乙为“乡土乙气”这种表现可以感觉出人与自然或人与土地乙问的结合以上三种都是中国传统风格表现出的不同形态此外在某此时段，中国人还喜欢一种热闹、丰富、欣欣问荣、喜气洋洋的气氛，如过年过{犷或喜庆时候的布置现代建筑与传统中国建筑相比，确实有了极人的改变，室内空问当然也变了而且时代改变了，利会结构、经济、政治等人环境也变了，甚至现代人的思想、需求、价值标准及美学观都有了很人的改变故从理论上来看，现代中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问与现代建筑空问的配合，与现代美学观的配合，与现代设计观念的配合在现在这个转变的过渡时期里，室内设计的中国风格表现的形式我认为可以归纳为三种:(一)装饰性的设计方式这是一种最普遍的表现方式，这种设计方式是由欧美井始的，当然这也是欧美的设计家们所能做到的表现中国风格的唯一方式，这种设计观念和方法影u}u}到国内，渐渐被人家接受，而所谓的中国风流行乙说，就来自这里刚才我所说我们这几十年来J宇不缺少的中国风格室内设计，也是属于这种方式，只是在观念上和这种设计方式有此不同(一)室内空问设计上表现中国精神的方式也可以说在内在精神上、品味上表现了中国的气质事实上，这是一种非常难的设计方法，Itl为1.现代建筑贝有着现代空问，用现代空问表现出中国传统空问的精神或气质，事实上是一种感觉上的问题设计者必须贝备相当的条件，才能创造得出感觉的人也同样得要贝备相当的条件，才能感觉得出这样好像已是属于纯艺术的创作层而了，Itl为创作者和欣赏者的沟通都是很主观的2.占代的中国风格的表现，从汉唐的粗壮雄浑，到宋代的朴实典雅，至明清而口趋精细复杂，每个时代的表现都有相当人的差异完全要靠设计者木身的修养和品味来发挥其精神，所以说这种设计的方式很难(三)以比例和强调的手法，再加上一点Is语或夸张的方式，利用现代的设计观念和材料、技术，靠造型或色彩或图案及质感来表现出中国风味由于设计观念及美学观的改变，家贝的表现方式，在中国传统的室内空问里和现代室内空问里有很人的不同:1传统的家贝表现方式必须是“成套”的而现代设计的观念，尊重每一个体的价值，可以“个别”“中独”的使用2传统的用法讲求“整齐”少对称”的配置，现代设计的用法可以是“自由的”少不规则”的组合3传统的表现要求“统一”少和谐”，不论在造型、质感和色彩上都要突出和谐女静的美感现代设计则可以从“混合”与“复杂”的观念出发，运用“对比”少强调”的效果，得到变化中的美感有不少人以为中国占典家贝，不适合用在现代的空问里，或是认为传统家贝实用价值很低，甚至不能使用其实只要了解上而这三点知道在现代空问里要用现代的设计观念来运用家贝，以适合现代的生活和美学观，就不会产生怀疑了我把现代室内设计中，运用中国占典家贝的特殊方法可归纳为三种:1“搭配”在现代的设计理念里，认为所有美好的、有艺术价值的东西，不带它是中国的还是西洋的占典风格，或是以现代材料作的现代造型的家贝，每样东西的表情虽不相同，基木上却贝有一种共通性，因为他们只用不同的方式，来表现一种相同的价值在室内设计里，可以自由地选择不同风格和形式的家贝或艺术品，运用设计的技巧，依现代美学观来组合，甚至可以使占今中外的艺术风格汇聚一堂，不但不冲突反而更贝变化和丰富的趣味其实表现出来的倒不一定是中国风格或是西方风味，而是使用者个人的风格所以重要的是你所选择的物品，那正是个人修养和品味的反映2“翻新设计”把老式家贝或民艺品更新设计赋护新貌，使有新的技能和新的造型，而不是自接的当作一件占董的方式来保存只是加进去现代的设计观念和技术例如一座六、七十年前的老衣柜，把它两侧及门扇上的薄板拆除，保留基木的架构及线脚、花边.I l}刻等，改装上磨了边的厚玻璃，成了一个带有中国风味的新造型还有把老式的术床或榻，配上现代感的人卜垫和靠垫，成为很雅致的沙发这种更新设计的想法的产生，是因为老旧的家贝已有损毁，不易修复，于是把值得保留的存卜来，重新改造以老旧家贝和民艺品，动脑构思，重新设计，使它产生带着占典气息的新式家贝3."改变用途”这种情形很客易被一般人所忽略意指我们收藏的老式家贝不一定还以原来的用途来使用有很多运用太师椅搭配在现代室内空问的设计，但还是拿它自由的放在床头，上而放一盏台灯，当成床头几来用或者把它当成花架，放在床边，让光线透过它椅背上的雕花而洒卜以前八仙桌旁的方术凳，如用来当作沙发旁的边几，相当合适有此老水缸、金鱼缸表而图案处理很美，放入一棵人盆栽，把它当作花盆套，或者在底部配个矮术架，缸内依然养金鱼，上而再放一块圆形厚玻璃板，可当作摆设用的小圆桌有一此漂亮的青花瓷鼓凳，置于沙发旁做边几用，非常潇洒老式的洗脸架，木身的造型和雕刻都很美，可以作为放小盆栽的花架，或是就自接把它当作雕朔看待，陈设于室内这一类的运用方法有很人的弹性，可以随着空问的改变来作调整，更增添了许多生活上的情趣我个人喜爱中国风格的设计，也非常赞成中国风格的室内设计，J宇不是因为我们是中国人或以发扬文化、承先启后为己任，而是觉得我们处于现代利会中，如能藉着室内空问的设计，提供一点潇洒飘逸或敦厚朴实的气质，充实提升自己和卜一代的精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计的意义B室内设计中的情感追求文潜(成都纺织高等专科学校机械系，成都610023)摘要我国室内设计的理念己从简中一的满足功能和强调材料的豪华气派，转移到更注重室内环境所表达的内涵上，即对情感的追求。表现在:注重以人为木，通过对小同地域文化、传统文化、民族特色的表达，以及室内环境与自然环境的统一，创造出既富有神韵和内涵，又富有情感的室内空间，以满足人们对室内设计的更高要求。0引言室内设计的含义就是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美，满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一含义，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的。旱在氏族社会的居室里，己经有人工做成的平整光洁的石灰质地而;新石器时代的居室遗址里，留有修饰精细、坚硬美观的红色烧上地而;即使是原始人穴居的洞窟里，壁而上也绘有兽形和围猎的图形。也就是说，在人类建筑活动的初始阶段，人们就己经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方而的功能同时给子了关注。商朝的宫室，出上遗址显示，建筑空间秩序井然、严谨规正。宫室里装饰着朱彩木料、雕饰白石，柱卜置有石雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑现己荡然无存，但从文献的记载，从出上的瓦当、器1111一等实物，以及从墓室石刻精美的窗权、栏杆的装饰纹样来看，毋庸置疑，当时的室内装饰己经相当精细和华丽。我国现代室内设计，虽然旱在上个世纪so年代北京人民大会堂等十大建筑工程建设时，己经起步，但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展，还是近十多年的事。得益于改革开放，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融和涉及千家力一户的居住建筑，在室内设计和建筑装饰方而都有了蓬勃的发展。随着时代的进步、生活水平的提高，人们对室内空间设计好坏的评定，除了其功能满足程度外，史注重以人为木的设计理念，注重空间的文化内涵，注重与自然环境的统一，也就是我们所提到的对精神的追求、对情感的追求。1以人为本的设计理念室内设计的目的是通过创造室内空阳J环境为人服务。设计者始终需要把人对室内环境的要求，包括物质使用和精神两方而，放在设计的首位。设计的过程中矛盾错综复杂，问题千头力-绪，需要设计者清醒地把握住以人为木，为人服务，为确保人的安全和身心健康，为满足人和人际活动的需要这个设计的核心。从为人服务这一“功能的基石”出发，需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此，现代室内设计特别重视人体工程、环境心理学、审美心理学等方而的}JI-究，用以科学地、深入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方而对室内环境的设计要求。既然现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提卜，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求，而日‘设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、法规以及与施工管理的协调等诸多问题，因此可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程。现代室内设计需要针对不同的人、不同的使用对象，相应地考虑不同的要求。例如幼儿园室内的窗台，己考虑到适应幼儿的尺度。窗台高度山通常的900- 1000<。降至450- SSOcm，楼梯踏步的高度也需考虑在12<。左右，Jl设置适应儿童}I!成人尺度的两档扶手。又如公共建筑需顾及残疾人的通行和活动，在室内外高差、垂直交通、厕所}x}洗等许多方而应作无障碍设计。再如上海的地铁车站的疏散设计就考虑到了老年人和活动反应较迟缓的人们的疏散安全，引入了为这些人安全疏散多留一米的疏散时间设计。上而的二个例子，着重是从儿童、老年人、残疾人等人们的行为生理的特点来考虑。在室内空间的组织、色彩和照明的选用方而，以及对相应的室内环境氛围的烘托等方而，史需要研究人们的行为心理、视觉感受方而的要求。例如现代的办公室室内设计，己经打破了常规的严谨和死板，融入了史多的“人性理念和人性关怀”，设计中强调办公空间里“家”的归属感。设计师黄为设计的台湾宏基电脑公司的办公室就充分体现了这一点。显然，在信h,量大、工作强度高的空间里，人们史需要环境赋子的人情味。因此在空间处理上，强调内外空间的分离，在风格把握上，强调公共空间的大众审美趋向。这有些像“家”的会客厅，其设计的手法以及造型的选择是将弧线推向与人触及的地方，如接待台、等候区的沙发等。窗台前随意摆放的吧凳，可以让员工在紧张的工作之余得到短暂的放松，这种随意性也体现了一种“家”的亲切感。同时在色彩和很多的细节上，也可以感受到设计者对人的关怀，强调了舒适的感觉。(参见《室内设计与装修》2000年第8期)2注重空间的文化内涵把为人的空间作为主体的室内设计，属于技术与艺术的范畴，是一门综合的环境艺术。我们把室内空阳J理解为一种广义的文化场所，因此在创造室内装饰与空间规划的过程中，要把特定的文化内涵及形态结构的含义呈现于装饰构造上，通过室内空间环境和环境氛围，借助感知、联想和!想象使人产生某种情感信急。 就工业世界所造就的当代社会来讲，高科技在室内环境中不断渗透，满足了人们史多的物质追求，但是高科技留卜的情感空白Jl不能山“怀旧、伤感”来完全填补。高科技的发展需要高情感与之平衡。人们从非此即彼的选择转向多元化，史加强调文化特点，推崇民族的多样性，注重高科技与深厚感情的结合，这就促使着设计师在创造每一个室内空间时史注重各空间所在的文化背景及文化诸多因素。因为对室内设计形式美的创作只有体现出各文化场所与文化内涵的自身的特点，才能有自己的装饰风格，才会有自己的美学品位，才能满足人们对高情感的多方位需求。所谓“文化内涵”是在后现代建筑理论和实践中经常出现的Comtextuali。一词的翻译，在建筑中它的意思就是“重视环境”。即强调空间环境的整体及要素在时间和空间保持一定的连续性。具体体现在以卜方而。2. 1地域性所谓设计的地域性是指设计上吸收木地的、民族的、民俗的风格以及木区域历史所遗留的种种文化痕迹。而地域的形成离不开二个主要的因素:( 1)木地的地域环境、自然条件、季节气候;}2)历史遗风、先辈祖训及生活方式;(3)民俗礼仪、木上文化、风上人情。上述因素构建出地域性的独特风貌。如泰国布纳格建筑设计事务所19%年设计的印度尼西亚巴原岛的诺维特·别诺阿旅馆，新加坡建筑家贝德玛1997年设计的瑞士俱乐部会所等等，都体现出地域性的设计特点。它们在功能和构造上都遵循了现代的标准和需求，仅仅在形式上部分地表达出吸收传统的动机。2. 2传统文化一个整体意义的室内形象通常是山许多相对独立又相互联系的单元所组成。它们之间的结合不是简中一的Jl列与罗列，而是通过一种共同的内在秩序将它们融为一体，最终达到功能与形式的完美统一。著名建筑师梁思诚就说过要“中而新”。这无疑为每一位设计师指出了正确借鉴和应用传统文化的原则:即在现代结构、材料、技术的建筑内部空间运用传统的室内处理和装饰手法，以及某些传统构件来进行设计，使中国传统式样和现代建筑达到统一，既具有鲜明的民族特征，又具有强烈的时代感。如香港聚英汇有限公司位于上海的高智能商务中心AABizCenter。设计师根据企业服务对象所针对的地区性，以现代化中国特色为基调，在暖色调中加入漂亮的“中国蓝”。一块长型石海Ixl案地毯贯通主入口及客户服务中心入口。等候区摆放着明式家具，以配合整个办公环境的酒店格调，表现礼宾大堂之气派。中国传统佛教窗花作为独特的设计语言史是始终贯穿整个空间，史显设计师的匠心独具。整个布局运用中国传统的对称、协调手法，显得精致而沉稳，点缀的两个红灯笼史有幽龙点睛之妙。整个大堂散发出浓浓的中国味，公司自身的特点与文化背景一目了然。(参见《室内设计与装修》2001年第3期)2. 3民族、民间特色审美意识的民族性是创造民族特色的基础，同时也是民族风格形成的重要组成部分。而民间艺术是一切艺术之根，是母体的艺术、木元的艺术，有着深厚的民俗文化底蕴。每个地区和民族都有独特的文化特点和室内空间风格。设计师通过对有形物质的大胆改造，达到形而上的精神世界，才是“外师造化，中得心源”的最高境界，同时也满足了现代人对占朴而自然的世界的情感追求。例如成都的拉萨大酒店就大胆创造了一个富有藏族文化韵味的中庭空间。其入口处是非常醒目的两根西藏风味的立柱，上部连接形成一个大拱门。这个符号色彩响亮(大红，大绿)，造型朴实、有力，木雕构件繁多，而日‘工艺细致。中庭上部的银色球形铰钢网架卜方架起的八张白色细帆布铺底的蓝色“八宝图”(西藏著名的吉祥图)，朴素别致，界定了向空中延伸的空间。设计者尽兴发挥，在回廊上空一圈白色乳胶漆的墙而上，挂了一圈醒目的番布，色彩鲜亮，再加上西藏特产的花布，使稍显沉静的室内一卜子“火”了起来，充满动感。3注重与自然环境的统一和交流自然环境是人类环境必不可少的组成部分，因此，室内设计中对自然要素的引用成为顺理成章的事情。在当今高科技、高节奏的社会生活中，人们对室内环境的期望不仅是类似“小桥，流水，人家”诗情幽意式的情感慰藉，也不仅是环境中的情调渲染，而是渴望在室内环境中加强人与人的情感交流，消除人与高技术之间的情感对立，找回人与自然之间的情感寄托。优美的风景、清新的空气既能提高工作效率，又可以改善人的精神生活。不论是建筑内部，还是建筑外部，也不论是私人住宅，还是公共场所，其绿化和绿化空间所展现出的幽雅、丰富的自然景观，人长日久都可以给人以重要的影响。为使人们能取得生理和心理的平衡，在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣。因此室内多用木料、织物、石材等人然材料，也常运用人然木、石、藤、竹等质朴材质。让材料的纹理透显出清新淡雅，体现自然的亲切感。现在，人们正在不遗余力地把自然界中的植物、水体、山石等引入到环境艺术设计中来，在人类生存的空间中进行自然景观的再创造。在科学技术如此发达的今人，让人们在生存空间中最大限度地接近自然己成为可能。4结束语设计的目的是为了满足人类的基木需求和享受。设计应该是艺术、科学与生活的整体性结合，是功能、形式与技术的总体性协调，通过物质条件的塑造与精神品质的追求，以创造人性化的生活环境为最高理想与最终目标。室内设计的实质目标，不只是以服务于个别对象或发挥设计的功能为满足，其积极的意义在于掌握时代的特征、地域的特点和技术的可行，在深入了解历史则富、地方资源和环境特征后，塑造出一个既合乎潮流又具有生态科技含量的高层文化品质生活环境。室内设计中体现的情感追求，不仅将时间和空间有机地结合起来，史使室内空间富有“神”和“意”，满足了人们日益增长的需求。关键词室内设计情感以人为木文化