人物姓名:李煜 (937~978)人物国别:中国词人李煜 五代词人。南唐国君。字重光，初名从嘉。徐州（今属江苏）人，一说湖州（今属浙江）人。建隆二年（961）继位，史称后主。38岁时，宋师长驱渡江，迫围金陵，明年城陷降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后被宋太宗赵光义毒死。南唐在中主后期，已称臣于宋。李煜在位时，一直卑屈事宋，岁时贡献，府藏为之空竭。但他仍不思振作，浮华奢侈，迷信佛教，终于为宋所灭。他在政治上是庸驽无能的皇帝，却具有多方面的艺术才能，工书法、善绘画、精通音律，诗、文均有一定的造诣，词的成就尤高。李煜墨迹李煜的词，可以分为前后两期，以宋太祖开宝八年（975） 他降宋时作为界线。前期的词已表现出他非凡的才华和出色的技巧，但题材较窄，主要反映宫廷生活与男女情爱，如〔玉楼春〕“晚妆初了明肌雪”、〔喜迁莺〕“晓月坠”、“宿云微”、〔一斛珠〕“晚妆初过”、〔菩萨蛮〕“花明月暗飞轻雾”等；也有写离别相思的作品如〔清平乐〕“别来春半”等，写景抒情，融成一片，比较健康可读。到了后期，李煜由小皇帝变为囚徒。“屈辱的生活，亡国的深痛，往事的追忆，何时了”、〔浪淘沙〕“帘外雨潺潺”、〔乌夜啼〕“林花谢了春红”、“无言独上西楼“等是他后期的代表作，主要抒写自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对“故国”、“往事”的无限留恋，抒发了明知时不再来而心终不死的感慨，艺术上达到很高的境界。李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。其主要成就表现在：①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》）②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（〔虞美人〕）、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔乌夜啼〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。③语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。④在风格上有独创性。《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。如〔玉楼春〕的“豪宕”，〔乌夜啼〕的“濡染大笔”，〔浪淘沙〕的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》），〔虞美人〕的自然奔放，“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。正如纳兰性德所说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。”（《渌水亭杂说》）李煜诗、文、词以及书、画创作均富，他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。《郡斋读书志》载《李煜集》10卷，《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷，均佚。《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷，现能见到的有明万历四十八年（1620）墨华斋本，录李煜词34首，其中《望江南》一首可分为二首。后清代邵长光又录得 1首，近代王国维为《南唐二主词》补遗，增加了9首，不过其中有问题的似不少。据近代多数学者的意见，能确定为李煜词的不过32首。其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》，今人夏承焘《南唐二主年谱》。（一）李煜词中的悲苦与忧患所谓悲苦，据佛教典籍载，佛祖释迦牟尼端坐菩提树下悟出佛理，即成为佛教基本教义的“四谛”“十二因缘”。而“四谛”之首即为“苦谛”，认为世俗世界的一切其本性均是“苦”。认真考察，自有人类以来，人们为抵御自然，获得生存的基本权利就不断地在与自然进行对抗和斗争，就生命个体而言，则是由于自身心灵的困惑、烦恼、挣扎、现实与理想之间不可调和的差距所致，所谓“生老病死爱别离苦”，“求不得苦”即人们有所欲求而得不到满足的痛苦。而李煜的个性、气质、信仰、追求以及登帝后所必须面对的现实和担当的责任无疑更加剧了其生命意识的悲剧色彩，并随之渗透到他的词作中。对于忧患，徐复观先生曾指出，忧患是因当事者发现了得失成败与自身行为的密切关系，及当事者在行为上所应负的责任。忧患正是这种责任感下要以己力突破困难而尚未突破时的心理状态。所以忧患意识乃是人类精神开始直接对事物发生责任感的表现，也即精神上开始人的自觉的表现。〔6〕而中国的知识分子自古就有学而终为治国安家平天下的济世宏愿。因而对自身（“小我”）的关注就相对淡漠，而更强调追求实现国家民族的宏大伟业（也即“大我”）。这种对国家民族的责任感增强的自觉与未能真正参与其中去实现理想的巨大的心理落差又进一步加剧了其忧患心理。纵观中国文化思想史，忧患意识几乎代表了中国圣哲志士的共同心理，并逐渐积淀为中国知识分子特有的道德意识和文化情结。正可谓忧患的心态始终“笼罩着中国思想者，弥漫了整个中国文化史。”〔7〕李后主作为其中的个体自然深受中国传统文化的熏陶，又因其独特的地位，即作为一国的领袖人物，他所担当的重任要求他时刻以国家黎民为己任，而对他自身的个性而言，这种太过沉重的担当无疑又是超负荷的。这就决定了他矛盾彷徨、忧郁悲苦的思想情态，而词则成为他用以宣泄寄托这种情绪的最佳载体。论述后主词中的悲苦与忧患，人们大多只看到了后期（亡国后）而常常忽略了前期的作品。其实，这一意识在李的前后期作品中都可以寻觅到。但众多的词学理论家习惯将李煜的生平分为两个（亡国前后）或三个时期（从其出生公元937——961年即位；962——975年，即从即位到其39岁亡国降宋；976——978年亡国入宋至去世。）〔8〕（P369）由此，便将后主词的写作时间作了一个主观的假设推定，即凡是表现悲愁哀苦主题的便被冠以李煜亡国后所作，而将那些描写宫廷生活、少女伤怀等内容的作品一概视作李煜前期的作品，即亡国前的作品，甚而由此得出，他前期的作品表现的是帝王奢侈糜烂的生活，大多格调不高；而亡国之后的作品由于受生活的影响，国破家亡的重创，思想有了较大的转变，体现了高超的艺术技巧和深刻的思想主题。在此需要指出的是，对李煜生平进行分期，再在这一分期的基础上对其作品进行研究，确有其合理性和必要性。其一，通过这样的分期能够使研究者和一般读者从宏观上对后主词作有一个清晰的脉络；其二，便于凸现不同时期，后主不同的思想情态以及对其创作的影响；其三，通过分期还能相对完整地构架一个研究体系，从而使以后的研究能够在这样的框架下顺利展开，能够将复杂，凌乱的问题系统化简略化，更便于研究。但是，这样的分期和研究也存有一些有待探讨的问题。例如，因为有了这样的分期概念，容易给研究造成一种思维定势。用作品内容去还原写作时间，或者用写作时间去解读作品。这样必然会缩小作品的阐释空间，甚而遮蔽住作品的思想意义。以下作一简要分析。以作者的身世阅历及所处的历史时期不同来研究作品，作为一种研究考证方法原本并无大错，但是若将一些主观的推定当作客观的前提，再在这个前提下去作出分析判断，必然会带来对作者和作品的误读。举个简单的例子：“1+9=10”于是因为要得到“10”这一结果就认为必然是“1+9”，而想不到“2+8”，“6+4”等，这不是很违反逻辑的吗？词学研究尤其不能这样。词作为文学艺术的一个组成部分，它理应有更加广阔自由的意义阐释空间。而在李词中，若将那些明白无误的词看作是亡国后所作，也许有较大的合理性，也符合后主在特定时期的思想状态。如：多少恨，昨夜梦魂中：还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。（《望江南·多少恨》）多少泪，断脸复横颐。心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹，肠断更无疑。（《望江南·多少泪》）春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（《虞美人·春花秋月何时了》）〔9〕这些词作文字明白，意蕴显露，无多少隐晦之处，可谓“亡国之音哀以思也！”，将其归为亡国后的作品，符合常理。而另一些词却不尽然，但因为词学研究者心中早有了975年南唐灭亡，后主被俘入宋这样一个既定事实，因而便将一部分意含模糊，可阐释空间相对较大较宽的词也归为南唐灭亡后所作。如：林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东。（《乌夜啼·林花谢了春红》）往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶，一行珠帘闲不卷，终日谁来。金锁已沈埋，壮气蒿莱。晚凉天静月华开，想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。（《浪淘沙》）昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。世事漫随流水，算来梦里浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。（《乌夜啼·昨夜风兼雨》）从以上所引词作中，我们可以看出，虽然词中都毫无疑问地贯穿了“愁”“悲”哀怨的情结，并在词中用凋谢的“林花”，悲飒的“秋风”，即将燃尽的“残烛”以及“醉酒”等来表达词人的愁苦情绪，但我们以为，并不能就此判断这些词作为亡国后所作。其实，由于李煜自幼天性儒雅懦弱，“为人仁惠，有慧性。雅善属文，工书画，知音律，广额丰颊，骈齿，一目重瞳子。”〔10〕（P362）这样的外貌被古人认为是大贵之相，故遭其兄文献太子妒忌。从嘉（煜）为避祸，“惟覃思经籍，不问政事。”后又目睹其兄为争皇位将其叔毒死的惨剧，这些经历无疑给他年幼而又具有艺术家特质的敏感心灵蒙上了一层挥之不去的阴影，以至后来他对佛教产生了浓厚的兴趣，经常到佛堂听经，以此寻求心灵的慰藉和精神的寄托。据此，我们可以推定，根据其性格内敛、忧郁敏感的特点，这些词作为他早期创作也是完全有可能的，而且更符合他早期思想发展的轨迹，也更能凸现后主的人生阅历和性格特征。由此，对其词我们可以阐释的空间更大。因此，我们说，其实悲苦、忧患、忏悔与痛悼贯穿了后主的一生。许凌云先生说过：“人类总是在迎接自然、社会、人生的各种挑战，经受千难万险的考验，才赢得发展和进步，没有忧患，没有追求，就没有前进的动力。中华民族具有深刻的历史意识，其忧患意识源远流长。它从古到今连绵不断，并逐渐积淀到民族心理的深层，演化为古代文化的一种普遍品格，成为中国人民，特别是其中知识阶层的一种优良品格。”而“忧患也往往产生于国势衰微，民生涂炭的多事之秋。”〔11〕这也证明了李煜词中的忧患和悲苦，一方面是后主的个性使然；而另一方面更重要的则是中国传统文化的孕育和滋养。可以说，即使李煜不在阴差阳错中成为受尽欺凌的国君，忧患与悲苦也同样会成为其作为知识阶层一员的“一种优良传统”。而南唐国渐趋衰弱的国势，政治统治岌岌可危，民生涂炭，社会凋敝的惨景，更成为李煜词忧患悲苦的又一源头。试以上文所引《乌夜啼·林花谢了春红》和《虞美人·春花秋月何时了》二词来看。对《乌夜啼》一首，叶嘉莹先生指出：“从‘林花’着笔，却写尽了天下有生之物所共有的一种生命的悲哀。”“能自花落风雨达到外表现象，而直入地体验了生命之无常与挫伤的悲苦。”〔12〕（P110，112）而《虞美人》一词则被先生誉为“把天下人一网打尽的好词。”仅仅“春花秋月”四字就写出了宇宙的永恒与无常。用一个“何时了”作问，表明了他对这一永恒的不理解。他不知道这种人生何时是一个终结。宇宙的永恒实在是一个哲学问题，但敏感的李煜凭直觉感受到了。“往事知多少”又正如他在另一首词中所悲叹的“往事已成空，还如一梦中”一样写出了人生如梦，往事成空的悲哀。国破家亡，明月无殊，江山易主，“多少离愁别恨尽上心头。”“最优美的诗篇都饱含眼泪。”（法国·缪塞语）而眼泪来自于心灵的挚爱和巨大的悲痛。挚爱是他包容宇宙人生的“赤子之心”，悲痛则是对国家、民族本该担当而不能担当的深哀巨痛，这种悲哀正表现了“一种人生的忧患”。综上所述，我们可以更为公允、准确地评价后主，并未如原有研究所描述的那样，南唐灭亡以前，他过着无忧无虑奢侈豪华的生活，南唐灭亡后，其思想品位才得到升华，写出了大量较有思想性的诗篇。其实，在其短短的四十二载人生生涯中，悲苦，忧患始终伴随着他，在他心中满是挥之不去的无奈与惆怅，他即便是在安稳的宫廷生活中，也时时在其词作中表现出了他惯有的空廖和寂寞。（二）李煜词中的忏悔与痛悼后主虽未遁入空门，却早已被佛家思想所浸淫，从而与佛教有着千丝万缕的联系。在其词中有这样的一些句子总是表达了作者的某种思想境界和某种具有较强宗教感的哲学思想和心灵感悟。如“一壶酒，一竿身，世上如侬有几人。”“世事漫随流水，算来一梦浮生。”“自是人生长恨水长东。”“人生愁恨何能免，销魂独我情何限。”而在另一些词作中，则表现了对国破家亡深深的忏悔和痛悼思想。如：四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈。一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。（《破阵子》）帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间！（《浪淘沙令·帘外雨潺潺》）亭前春逐红英尽，舞态徘徊，细雨霏微，不放双眉时暂开。绿窗冷静芳音断，香印成灰，可奈情怀，欲睡朦胧入梦来。（《采桑子·亭前春逐红英尽》）所谓忏悔，佛教名词，原意指人们向外吐露和检讨自己的过错。请求原谅和宽恕。佛教将此作为修心的方法。〔13〕“忏悔本是人类基于对原罪的恐惧和对天国的向往而产生的一种神圣的宗教情结。……作为人之心灵的一种活动，忏悔是主体内省和反思之后多自我进行谴责与否定，体现着人希望超越自我的内在渴求。”〔14〕而我们认为，李煜词中的忏悔意识除了具有这种“神圣的宗教情结外”，更多还是对自我的内省和反思之后的自责与否定。佛教自东汉传入中国之后，便逐渐成为中国宗教的重要组成部分，它提倡全部身心的爱，即一种民胞物与的“博爱”，提倡主动地为善，给所有有感觉的生物带来忍耐和同情，仁慈和友善，不带个人恩怨，不心萦俗世万物，即应具有广博的同情心和关怀他人的善意。南唐先主李昪，中主李璟都喜浮屠，而到后主李煜时则受佛教影响更深，并不惜财力扶持佛教，大兴庙宇。据陆游《南唐书》十八卷《浮屠列传》载：“后主时，宫中造佛寺十余，出余钱募民及道士为僧。都城至万僧。”马令《南唐书》卷五也载，煜三十四岁时，命境内修佛寺，又于禁中广署僧尼精舍，多聚徒众。与后（大周后）顶僧伽帽，衣袈裟，诵佛经，拜跪顿颡至为瘤赘。由是建康城中僧徒迨至数千，给廪米缗帛以供之。可见后主与佛教的关系有多密切。后主之所以如此迷信佛屠，其主要原因有二：其一，受家庭环境的影响至深。南唐自先主始就崇信佛法，包括煜母钟氏也同样迷信佛教。后主可谓耳濡目染，岂有不信之理。其二，从后主的经历来看，虽“生于深宫之中，长于妇人之手”，童年过着优裕无忧的皇家贵族生活，但由于其儒雅懦弱的性格，敏感而脆弱的心灵所致，以及亲眼目睹宫廷的变故，后期又饱受丧妻失子的深悲巨痛，尤其是南唐国势的岌岌可危，而他又回天乏力，也从一定程度上促成了他自内心深处便异常渴望寻求心灵的慰藉和精神的寄托。佛教所阐释的教义佛理正好迎合了他内心的需要。因此，他愈是信仰得深切，他就愈是忏悔自己的行为，也就越需要向外吐露和检讨自己的过错。而在被俘入宋后，从帝王到囚徒，再没有了“一曲清歌，暂引樱桃破”的欢悦，也没有了“金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱”的享受。甚至连作为一个普通人的基本的生存权利也丧失殆尽。在剥去帝王的辉煌外衣之后，他作为一个有血有肉和七情六欲的普通“人”，自然渴望自由，希望保持人的基本的尊严和人格，但“违命侯”的极具凌辱性的封号却始终笼罩在他头上，于是只有在词中顽强地抗争，通过词来表达其对故国的怀念和对现世的感慨以及对自己曾经的作为与不作为的忏悔。于是有了“四十年来家国，三千里地山河。……一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥”的悲凉和悔恨；有了“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”的哀伤。在被俘入宋的途中，他还写下了凄凉的七言：“江南江北旧家乡，三十年来梦一场。”以至于他在给金陵旧宫人的信中写道：“此中日夕只以眼泪洗面。”还发出了这样的哀叹：“当时悔杀了潘佑李平”。南唐国在其手中转眼便灰飞湮灭了，南唐的老百姓也随之惨遭宋的践踏和蹂躏。据史料载，后主在入宋前曾向宋提出不要屠杀金陵的百姓，但这一切自是徒劳。于是，对国灭家破的痛悼，对南唐百姓背负的罪恶感以及曾枉杀大臣的悔恨再次渗透到他的内心世界，他终于醒悟：“玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈”可以设想当时李后主悔恨交加又无回天之力的苦恨惆怅，还好，他从书画、诗词和参悟佛法中暂时得到了一丝心灵的平衡与慰藉，寻得了一块短暂而又狭小的憩息地。《金刚经》云：“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，当作如是观。”而李煜有“往事已成空，还如一梦中。”（《子夜歌》）他真可谓参透了世俗人生。在此还需要指出的是，李煜词中的悲苦与忧患，忏悔与痛悼，并不是截然明朗地分离的，而更多的词作则是相互渗透，体现了词人对人生独特的理解与复杂的情感世界。例如，对“林花谢了春红，太匆匆！”一句，其内涵就不应作单一的解读。三我们知道，身世和心灵的悲苦往往能刺激人们对造成悲苦的原因进行深入而细致的反思，以激发人们去努力营建更加美好的生活的绿洲；而忧患与忏悔则往往使人们的心灵得到净化并最终趋向纯洁和高尚，亦能时时警醒自身的弱点和错误，并向着更加光明和有意义的人生道路前行。因此，我想说，无论是帝王将相，还是布衣黎民，悲苦也好，忧患也罢，忏悔和痛悼紧紧充塞，并能永远铭记历史，不忘记昨天，那么我们就可凝聚成一股强劲的民族之魂。人类社会的发展与进步就是在经过了这样的痛苦的煎熬和锤炼中得以推进的。也许我们研究李煜词中的悲苦、忧患和忏悔意识，其最终意义正在于此。当然，我们也知道，南唐后主李煜虽然在艺术的领域取得了较高的成就，尤其词作更是成为南唐词的杰出代表，但是我们也应该看到李煜作为南唐国的皇帝，毕竟是异常失败的。虽然就当时客观的形势而言，南唐的灭亡已是大势所趋，然而他采取的消极避世的态度，必然又在一定程度上加速了南唐国的灭亡。因此，当我们在看到忧患与悲苦，忏悔与痛悼的积极意义的同时，也不能忽略了其消极的影响，我们更应该倡导一种健康而理性的人生，以一种蓬勃向上饱满刚健的精神状态去应对人生。
李煜亡国之后的作品由于受生活的影响，国破家亡的重创，思想有了较大的转变，体现了高超的艺术技巧和深刻的思想主题,这些词作文字明白，意蕴显露，无多少隐晦之处，可谓“亡国之音哀以思也！”写出了人生如梦，往事成空的悲哀 李煜词，尤其是后期词总是充满着一种尘世的苦难气息，词人用他的作品为读者营造了一个极为浓厚的悲剧氛围。在词这种文学形式中,李煜使其得到了前所未有的充分呈现,“以悲为美”的悲剧美自然就构成了其后期词审美意识的关键,从而提高了其词的审美意义。他是用词这种新体裁揭示自己的灵魂,表现人世悲剧情怀的第一人,使其词呈现出了浓重而深沉的悲剧意识，并形成悲剧文化内涵。 李煜作为一个悲剧性的人物，本是一个才子却误成君王，“生于深宫之中，长于妇人之手”的他，注定人生最终走向了悲剧。然而，恰恰是他悲剧的命运，生成了他的悲剧情感，悲剧意识，升华出让人扼腕慨叹、动人心魄的充满悲剧美的丰富作品。我们用悲剧文化这一大而化之之词涵盖李煜后期词的内涵，那么什么叫文化？文就是人思考的时空及内容，化就是人表达出来的一切；文是一个人内在的一切，化是一个人外在表达的一切；所以，文化就其内容来讲是一个人内外结合的一个整体的概念，文化的这一概念只有被当作一个整体的时候，才是有效的。因而我们可以用悲剧文化一词整体的系统的概括和解读李煜身上的悲剧性。我们要在李煜身上寻找其所有的悲剧色彩，其词尤其是后期词就是李煜悲剧色彩的载体。本文试图从李煜后期词中包含的理想破灭的悲剧，命运的悲剧，悲剧的情怀，悲剧的个体意识，悲剧美的创造五个方面发掘其文化内涵。 关键词：悲剧美、理想破灭的悲剧、命运的悲剧、悲剧的情怀、悲剧的个体意识、作品悲剧氛围--以悲为美、“亡国之音哀以思也！”写出了人生如梦，往事成空的悲美。
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二李词悲剧型美感溯源李杰虎(河南工业贸易职业学院基础部, 河南郑州450012) 摘.. 要: .. 南唐后主李煜从地上皇一下子沦为阶下囚, 南宋女词人李清照从仕宦贵妇到国破家亡、流离失所, 身世的巨大浮沉使他们对自己悲惨处境的愤懑、对所处悲剧性时代的无奈以及对无常人生的深刻感悟, 都真实地通过其词作表现出强烈的悲剧型美感, 产生的独特魅力打动了千百年来无数读者的心。关键词: .. 李煜; 李清照; 宋词; 悲剧型美感作者简介: .. 李杰虎( 1962- ), 男, 河南新野人, 副教授。.. .. 一般来讲, 每当社会发生剧烈动荡, 文学就可能有突破性的发展, 从而造就出旷代的有才华的作家。因为社会的大变动导致人们情感的动荡不安和精神的抑郁苦闷, 而作家比一般人能更敏锐更深刻地感受到这一点, 具有精神上的巨大苦闷之后才会产生不朽的作品。南唐后主李煜和宋代女作家李清照就是经历了这样的社会大变动, 导致了他们身世的巨大浮沉, 并极大地影响了他们的心灵和思想情感。他们在国破家亡的痛苦和苦闷中孕育出来的那些充溢着眼泪、叹息和悲愁的词作, 质朴坦白、不计毁誉, 毫无顾忌地展示了自己复杂而又真实的内心世界, 表达了自己最真实的感情和最真挚的情绪, 由此产生了一种撼动人心的力量, 千百年来以其独特的魅力打动了无数读者, 从而确立了他们在文学史上的独特地位。一、弥漫在晚唐至宋时期的忧患意识二李所处的时代是一个充满了忧患意识的悲剧性时代。词(主要是文人词) 所表现的忧患意识, 正是这一时期社会生活在人们心理上的特殊! 升华., 是其!时代精神.的折光反映。历代诗歌凡是浓厚地表现出忧患情绪时, 大多是处在一个! 衰世.或!乱世., 所谓! 哀怨起骚人.[ 1 ] 是也。从晚唐到宋的漫长时期中, 其间虽经历过唐末五代十国、靖康之变前后这两个! 衰世.或!乱世., 而除此之外还有很久的太平甚至是! 盛世.时期。然而, 综观这个时期的词坛, 尽多的是忧患情绪。对此, 我们不能不从社会发展的宏观角度去寻找其答案。从全局或整体的角度看, 我国封建社会在越过了盛唐这一顶点之后, 已经开始向!中老年.迈开了缓慢行进的步子。! 成熟.本来就孕育着! 老化., !盛世.同时就潜伏着! 危机., 何况宋代的国力与气派事实上也不能与汉、唐相比。所以, 晚唐到宋这一时期的文人, 过早地感受到了将使万物衰败的!秋气., 出现了忧患人生的!迟暮.之感。尽管他们也曾狂欢, 也曾高歌, 也曾有过追求和希望, 但是, 一个巨大而朦胧的阴影, 时时笼罩在他们心头。他们所唱出的词中, 固然也有着!高音., 但!高音.之后泛起的往往是不绝如缕的如泣如诉的哀音; 人们从整个词坛!交响乐.中所听到的, 则更是一种低调旋律。所以, 从唐宋词所表现的忧患意识中, 我们能看到封建时代未老先衰的某些征兆。尽管在唐宋以后, 我国的封建社会还经历了一个相当长的发展过程, 在晚唐到宋的阶段中还没有达到老朽不堪的地步, 那隐伏在!内里.的疲惫的衰疾, 却先已在! 肝肾.和!声息.中透露了出来。二、李煜: 从地上皇沦为阶下囚李煜(公元937- 978年) , 字重光, 初名从嘉, 南唐中主李璟的第六子, 世称李后主。他生活的五代十国时期, 是中国历史上又一次大分裂大动乱的黑暗时代。广大人民再度陷入水深火热之第2期李杰虎: .. 二李词悲剧型美感溯源中, !干戈饥馑, 暴敛横征, 而民不聊生, 武夫悍卒, 逞其武力, 嗜杀为雄.。[2] 盛唐那种昂扬向上的黄金时代已灰飞烟灭, 中晚唐那种!夕阳无限好, 只是近黄昏.的盛世余辉也一去不复返, 留下的只是痛苦灾难和如漆的漫漫长夜。分裂割据、动荡不安的社会局势, 弱肉强食、迅疾变幻的政治环境, 使每一个王国随时都有被更强的对手吞并的危险。封建上层社会的大多数人对整个人生世事感到手足无措以致于绝望幻灭。政治上他们鼠目寸光, 不知道黑暗过后还有朦胧的曙光, 生活上他们更加追求及时行乐, 沉缅于声色美酒, 寻求感官的刺激。分崩离析的时代, 割据政权的朝夕不保, 都使人们缺乏政治上的进取之心, 消极颓废、汲汲顾景便成了人们普遍的心理特征。这个时代, 不仅给劳动人民带来了无数痛苦和灾难, 同时也给上层统治阶级中的一部分人带来了悲剧性的命运。李煜出生那一年, 正值其列祖李昪在金陵建立南唐政权。作为在动乱中发迹的乱世霸主, 李昪不仅是一位叱咤风云的军事家, 更是一位长于治国安邦的政治家。李煜七岁时, 祖父已把南唐建为!十国.中的佼佼者, 无论是经济还是文化基础都是五代十国中最好的一个国家。繁荣兴旺、国力强大的南唐盛世, 李煜是亲自经历过的。父亲李璟即位之初, 承其父李昪的余威, 将士用命, 扩地很广。后来由于朝中竞争激烈, 中主对外用兵又起用了无能的将帅, 失去了人心, 战事屡屡失利。内外交困的危局, 暴露了南唐外强中干的真相, 江南国势自此一蹶不振, 而此时中原的后周已经强大起来, 南唐不可避免地要受到中原王朝势力的挟制和胁迫。后周显德五年(公元958年), 中主被迫放弃了长江以北的地区, 废除帝号, 改称! 国主.。国家的衰运给李煜这个才华横溢的皇子心上罩上了一层浓浓的黯影。待李煜被阴差阳错的历史推上政治舞台时, 南唐已成了宋的附庸, 他的悲剧性的命运从此注定。这一切, 他是看到和感觉到了的, 只是他没有足够的勇气和魄力把这个濒临颠覆的小皇朝重新振作起来。面对强大的敌手, 他一面虚与委蛇, 做些表面上的应付和让步, 另一面又纵情享乐, 暂求精神上的解脱。他忍辱负重, 苟且偷安, 只是尽可能地拖延大限到来之前的日子而已。在那个充满了忧患意识的悲剧性时代里, 李煜也是一个带有浓厚悲剧色彩的悲剧性人物。这是由于他本身所秉赋的艺术气质、才性, 与命运强加给他的严肃的政治责任之间的强烈矛盾冲突造成的。李煜极有艺术天赋, 工书画, 知音律, 善词章, 几乎艺术家的一切才能气质都钟灵于其一身。与此同时, 一般艺术家那种多愁善感、儿女情长而又软弱的性格, 在他身上表现得更是淋漓尽致。#湘山野录.云: ! 江南后主, 性宽恕, 威令不素著。. #钓矶立谈.也云: !后主天性喜学问% %好生戒杀。.李煜是李璟的第六子, 照理是无资格继承皇位的。他自己也从没有如此奢望, 但命运却给他一个契机: 几个哥哥相继早卒, 王冠就这样意外地落在了他的头上。具有艺术家气质而性格软弱的李煜要承接起冷酷的封建政治家的重担, 这是何等的矛盾! 他疏于政治家经邦治国的韬略和魄力, 却富于才子的纯情和缠绵。政治家尤其是封建政治家与艺术家不同, 要的是严酷、冷静而不徇绵绵私情, 要的是处世不惊以及深谋老算、翻云覆雨的机诈权变; 为着权力, 他们甚至可以父子相戮, 兄弟阋墙。一代暴君秦始皇是这样, 成名之竖子刘邦也是这样, 出身贫贱而后登基的朱元璋更是这样, 就连贤达英明的唐太宗也不例外。多少次的宫庭政变, 多少次的刀光剑影, 骨肉相煎, 血肉横飞, 把人类的天伦之乐早已碾得粉碎。对这种血淋淋的皇位角逐, 李煜并不陌生。也许正因如此, 他才更多地培养了自己宽厚仁慈的气质, 而摒弃了那种冷酷残忍的暴君品性。! 生于深宫之中, 长于妇人之手, 是后主为人君之短处。.[ 3] 他过于注重儿女情长, 对自己的任何亲属都很多情。李煜以如此丰富的情感治国, 那种国破人亡的残局也势在必然了。政治危机的加深和个人能力的严重缺陷, 使李煜丧失了政治上的进取之心。所以, 贪图享受, 及时行乐, 的确是他即位以后的实际情况。但是, 李煜面对自己风雨飘摇的小朝廷, 还是做过一些补救工作的。他曾为保卫江南国土巩固其位苦斗挣扎以至武力抵抗, 直至最终失败亡国, 做了北宋的阶下囚。他对亡国的前景早已料就, 被俘的命运也早已明白于心, 只是他没有仓皇就死和束手待毙, 而是努力挣扎。他可以说是演出了一场真正的悲剧。因此, 李煜被俘后的词作为何具有那么强的感人魅力, 就是可以理解的了。& 51&河南科技大学学报(社会科学版) 2009年.. 三、李清照: 从贵妇人到流亡者李清照出生于一个书香仕宦家庭。父亲是一位学识深湛的学者, 工于散文, 母亲也颇有文学素养。李清照生活在这样一个文学气氛十分浓厚的家庭里, 自然会受到相当大的影响。#碧鸡漫志. 说她!自少便有诗名, 才力华瞻, 逼近前辈., 便是这种影响的结果。后来, 李清照成为我国文学史上杰出的女作家, 跟这个家庭的早期教育息息相关。当然, 成就了她在中国文学史上这个独特地位的, 主要是时代的影响。李清照生活于北宋末期和南宋初期, 一生跨越了两个历史阶段。赵宋王朝是最缺乏英雄气质、奴才气极重的一个朝代, 从屈辱的澶渊之盟、金银绫罗年年输送到称侄服低的卑顺, 活现出了这个庞大臃肿的官僚机构的腐败无能。尽管如此, 欲壑难填的金人的铁蹄仍不断地惊碎宋王朝的迷梦。这个既庞大又腐朽的官僚社会, 只能苟延残喘着等待朝夕之间的覆灭。悲剧性的阴影游荡在一切嗅觉敏感的人们的头顶。另一方面, 为了麻醉人民的意志, 强化封建统治, 统治阶级利用理学对人民进行封建伦理道德思想的禁锢, 而妇女要遭受比男子更多、更重的思想压抑和情感摧残。作为出自一个知书达理家庭里的大家闺秀, 李清照似乎并没有受到太多的束缚和制约, 相反倒是充分显示了她的个性, 表现了她的情怀。十八岁时, 她与太学生赵明诚结婚。夫妻二人不仅在诗词创作上互相唱和, 而且共同研究、整理金石书画。共同的爱好, 使他们的伉俪之情更纯洁、更真挚; 同时, 丈夫头脑中没有那么多的封建传统的观念, 能够理解和爱护李清照秉性中那些美好的东西, 未曾约束过她。但看他们那赌茶覆碗之乐, 那比赛填词之趣, 就可以知道她心田里好胜、开朗、自尊、个性的花朵在自由地绽放。然而, 公元1126年的靖康之难使这种相对承平的日子没能持续下去。这场大难使李清照的生活发生了极大变化: 金人铁骑践踏了她的家乡, 战火中, 他们一生珍爱的金石书画化为灰烬; 转徙流亡之中, 她又遭罹丈夫突然病故的打击。对于李清照来说, 这重重打击之苦是难以言状的。国破人亡导致她身世的巨大变迁和人生道路上的极大转折, 从此, 在兵连祸接的年代里, 她孑然一身颠沛流离, 苦度余生, 从一个位卑名高的仕宦贵妇人, 沦为惶惶不可终日的难民。这种惨痛的经历, 使她不能不发为无边的哀愁。这时她的词作按捺不住强烈激愤的感情, 声泪俱下地倾吐了积压在心中的许许多多的忧愁和深深的悲哀。四、忧患意识是二李词产生悲剧型美感的! 灵魂. .. .. 如前所述, 李煜和李清照都生活在一个充满忧患意识的悲剧性时代, 这种时代又铸就了他们共同的悲剧性人生。巨大的人生变故, 使他们一下子从优越安适的地位沦落至社会的最低层, 这对他们思想和情感的冲击是难以估量的。作为才华横溢而又敏感多情的艺术家, 这一切反映到他们的作品中, 自然会使他们的词作带上浓重的感伤色调和忧患情绪。若留心一下二李词, 尤其是他们亡国之后的词作, 我们不难发现, 在他们诸多堪称为杰作的词章中, 就时时流露出一些对自身命运的无可奈何、对不可知人生的困惑迷惘, 以及由此触发的那种!无端哀怨.而又令人感伤的!忧患意识.。所以, 要想真正领悟二李词的悲剧型美感, 就得弄清晚唐五代宋时期的深厚的历史背景, 就不能忽视这种令人感伤的!忧患意识.。如果抛开了这种! 忧患意识., 就等于没有抓住唐宋词的!灵魂., 更谈不上对二李词的悲剧型美感的深刻内蕴的真正理解。作为艺术家, 历史并没有埋没二李。在文学史上, 二李也最终赢得了应有的地位。曾有人认为二李词过多地流露出了感伤和悲观的情绪, 因而对其词应有的价值持怀疑甚至是否定的态度。其实, 作家的主观思想与其作品所呈现出的客观艺术效果之间并不是完全相等的, 这是文艺现象中一个很普通的常识。二李词的伟大之处就在于, 其痛苦在化为具体的艺术形象的同时, 被词人高超的艺术技巧和创造性的想象所克服、转化并得以升华。从李煜词博大的意象和开阔的意境中, 人们能感到一种昂扬的生命力。如! 一江春水向东流., 浩浩荡荡奔涌东流的!一江春水., 使人们体会到一种不息的生命的运动, 同时也能感受到词人对美好生活的执着的爱恋。从李清照深郁哀婉的倾诉里, 人们也同样能感到词人对沦陷金人之手的故国的由衷怀念和对入侵者的无比愤恨: !故乡何处是? 忘了除非醉! .在这短短的怨尤词句中, 蕴含着词人几多思乡情和失国恨! 爱, 从来就不是以一种方式表达的, 对生活的这种恨或失望正是更强烈的爱的继续。当然, 需要说明的是, 人们的审美过程主要是就作品的客观艺术效果而言的, 虽然在审美情绪上, 我们与词人有一些相同之处, 但我们又与他们, 尤其是李煜有着相当大的甚至是本质的不同。这也是毫无疑问的。参考文献: [ 1] 李白. 李太白全集& 古风五十九首其一[M ] . 北京: 中华书局, 1977: 87. [ 2] 邓之诚. 中华二千年史(卷三) [M ]. 北京: 中华书局, 1983: 417. [ 3] 王国维. 人间词话新注[M ]. 济南: 齐鲁书社, 1982: 94.
安娜.卡列妮娜的悲剧根源研究
《安娜·卡列尼娜》通过女主人公安娜的追求爱情悲剧，和列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品
论文摘要： 本文在分析安娜悲剧原因的基础上探究造成现代现代婚姻悲剧的三大因素：婚姻悲剧，出身和性格不同，爱情悲剧。
论文关键词： 小说《安娜·卡列尼娜》 安娜卡列尼娜 悲剧 根源
马克思说：“悲剧具有震撼人心的力量。”悲剧形象具有有恒的艺术魅力。19世纪俄国最杰出的现实主义作家、被公认为世界上最伟大的小说家之一的列夫·托尔斯泰的伟大作品《安娜·卡列尼娜》给读者塑造了一个令人同情的悲剧形象——安娜·卡列尼娜。
一
何谓“悲剧”?悲剧是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局，构成基本内容的作品。它的主人公大都是人们理想、愿望的代表者，如安娜·卡列尼娜。
安娜短暂的一生是悲剧的，那么，安娜的人生都由哪些悲剧构成呢?我认为，她的人生主要经历了三个悲剧。
(一)与丈夫卡列宁的婚姻悲剧
出身和性格不同为了安娜和卡列宁的婚姻埋下了悲剧的种子。
卡列宁从小就是孤儿，可以想象，在物欲横流、金钱至上的俄国上流社会，他受尽了怎样的白眼和鄙视，从小就缺失亲情的他养成了孤僻固执的性格。当卡列宁当上了省长后，安娜就像一件商品，被她的姑妈强行卖给了他，而他也确实尽到了丈夫的职责，他对妻子的迷恋彻底消除了他同别人亲密交往的需要。
安娜出身贵族，从小就围绕在花团锦簇之中，锦衣玉食中长大的她活泼开朗、优雅迷人，而贵族小姐的出身又铸造了她浪漫的气质，内心里有一个感情丰富而又诗意昂然的超凡脱俗的世界。这种出身、生活际遇的不同使她不可能理解身处体制僵化、钩心斗角的官场的丈夫，而被官场的应付扼杀了其所有生活乐趣的丈夫也不可能像安娜幻想的那样经常搞爱情的小把戏。二人性格的不同注定了他们对爱情婚姻生活的不同理解，这些也是他们婚姻不幸的根源。
(二)情人伏伦斯基的爱情悲剧的
这个悲剧由三个原因造成。
1.与伏伦斯基的不同的爱情观
安娜对待爱情的态度是自私的.占有欲极强这使得原本开朗、活泼的她变得偏执、怀疑、忌恨，她认为她爱伏伦斯基就应该完全占有他，丝毫不许他有自由活动的空间和权利，只有靠他的爱情保证她才能活下去，身为贵族的她不了解“人仅仅有爱情是万万不行的”这一真理。
伏伦斯基对待爱情的态度是“我什么都可以为他她牺牲，就是不能牺牲男子汉的独立性”。而他所谓“男子汉的独立性”无非是财富、社交、军阶、前途。他爱安娜的美貌胜过于安娜的内心世界。爱之初，他为安娜放弃了在皇家卫队的军职，放弃了遗产，而当他们出现经济危机时，他又跑回母亲那里，要求母亲在遗产继承书上签字。他不再像开始时那样只爱安娜一人，现在他还要爱他的母亲、爱金钱、爱社交、爱沙皇……伏伦斯基是俄国上流社会中一个标准的花花公子。
浪漫的富于幻想的气质决定了他们的爱不可能持续太久。尤其是伏伦斯基一旦激情过后，得到的不是爱情而是空虚。“虽然她的美比以前更使他倾倒，却使他感到不愉快”。安娜近乎苛求的爱使伏伦斯基对她渐渐疏远、冷淡。安娜也产生了得不偿失所导致的心理失衡，原本富于幻想、敏感的安娜变得有点神经质了。安娜对爱情的自私与变态使她认为死是促使他恢复对她的爱情、惩罚他、让他心理的恶魔在同他搏斗中取得胜利的唯一手段。这种心理失常使得安娜采取了自杀的方式来挽回伏伦斯基的爱情和对他的报复。她的自我毁灭也确实达到了她的目的，伏伦斯基觉得：“作为一个人，我已是一个废物了。”伏伦斯基又恢复了对安娜的爱情，或者说，他一直都爱着她，不过，现在这种爱更刻骨铭心了。
2.精神世界和独特性格
(1)爱情至上主义。安娜把爱情看得比生命还重要，把爱情当做生活中的一切，在爱情中迷失了自己，这一点固然同她认真执著的个性有关，但也不能不看到她爱情观念的缺陷。在二人世界中，安娜一切以对方为中心，没有自己独立的生活和世界，如果把代伦斯基热情的减退看作人进入婚姻后爱情由激情状态转为温情状态的正常表现，那么安娜为他的冷淡眼光而极度伤心，则是安娜对爱的苛刻要求造成的。
(2)爱的压抑与偏执。安娜与卡列宁结婚八年毫无爱情可言，她内心的活力与生气完全被压抑了，直至遇到伏伦斯基，才唤醒了心中的活力与爱情，并接受他，和他结合，她对爱情生活的追求有放纵情欲的成分。
(3)强烈的欲望无法满足。这欲望包括她对生命的狂热渴望和对爱情的热切追求。她渴望新生活，勇敢地追求和保卫所向往的幸福生活，不愿再克制自己，不愿再像过去那样把自己身上那个活生生的人压下去了，甚至于最后牺牲自己的生命来捍卫爱情。
(4)卡列宁的虚伪和自私。卡列宁是一个虚伪、僵化、缺少生命力的贵族官僚。他因为有环境的支持便处处摆出绝对正确、居高临下的架势。当安娜向他请求离婚时，他首先想到的是“如何才能去掉由她的堕落而溅在他身上的污泥”，从而不使他的前途和地位受影响。也正是出于这种自私的考虑，他决定不离婚，以使安娜和伏伦斯基的关系不合法，那么就会招来上流社会对她的谴责和抛弃，这无疑等于置安娜于绝境。
(三)与儿子谢廖沙的母爱悲剧
安娜为了爱情“抛弃”儿子，但她却备受对儿子相思之苦的煎熬，和来自内心的谴责之痛。来自社会的压力也使她悲剧的阴影日益扩大。她要离婚，丈夫不同意;她要爱情，可又舍不得儿子;她要伏伦斯基全部的爱来安慰自己，可伏伦斯基却有所保留。于是，安娜在“抛弃”了原家庭的责任即抛弃了儿子之后，又“抛弃”了即将建立的新家庭及其爱情果实——安娜和伏伦斯基的女儿，走向了卧轨自杀之路，造成了两个孩子的母爱悲剧。
总之，安娜的悲剧是她的性格与社会环境产生尖锐冲突的必然结果。
二
通过对安娜人生悲剧的分析，我们得出了造成安娜悲剧的四点原因。
(一)追求真爱与上流社会的虚伪道德之间的冲突是安娜悲剧的社会根源。
(二)传统观念对她精神上形成的桎梏是安娜悲剧的内在根源。
(三)母爱和情爱不能两全所造成的矛盾痛苦是造成安娜悲剧的重要因素。
(四)对伏伦斯基爱情的幻灭是造成安娜悲剧的直接原因。
在新的社会主义条件下法律赋予青年们追求自由爱情的权力，社会给青年们提供了大有作为的实现理想的广阔空间，安娜的悲剧绝不应该重演。广大青年应该以安娜的悲剧为借鉴，不断完善自我性格，正确看待爱情在人生中的地位，在相互了解、理解的基础上建立爱情，在爱情中把握好自己独立人格，注意摆脱旧习俗，旧道德的束缚。这样才能拥有真正的爱情，才能争取到幸福的人生。
语言论文开题报告
开头报告是论文的重要组成部分，下面就是为大家整理的语言论文开题报告，欢迎大家阅读！
一、研究或设计的目的和意义
《金瓶梅》作为是中国的第1奇书，自问世以后，就为中国的世情小说的发展奠定了基础，并且把我国长篇小说的发展划分成了才子佳人的故事和家庭生活为题材描摹世态的及以社会生活为题材、用讽刺笔法来暴露的两大派系。而《红楼梦》在批判的继承了《金瓶梅》的才子佳人小说的创作经验后又有了重大的突破。成为了世情小说最伟大的作品。在“54”文学革命者做出了新的评价，鲁迅等阐述了《红楼梦》的现实主义精神和杰出成就后，使《红楼梦》的现实主义精神得以回归。直到现在，《红楼梦》、《金瓶梅》仍是许多作家永远读不完、永远值得读的好书。成为中国作家创作出高水平的作品的不可多得的借鉴品。然而，探讨两大名著的男主人公贾宝玉与西门庆的悲剧性，可以对两大名著中的社会悲剧，人类悲剧，男人悲剧更好的认识和了解，以供后人借鉴。从而启发后世的世情小说的创作，使今后的世情小说创作中的人物悲剧性达到1个更高的巅峰。
二、研究和设计的国内外现状和发展趋势：
中国的两大世情小说《红楼梦》、《金瓶梅》。对他们的.研究是中国古代小说研究领域中的两大学术热点。被称为中国第1奇书的《金瓶梅》从106世纪末问世后，研究者1开始不是很多，但是随着中国学术的从古典向现代转型，随着小说价值观念的变革与更新。对《金瓶梅》的研究渐渐的由微入深，被学术界称为“金学”。并受到国外学者的高度重视。现如今的外文译本有英、法、德、意、拉丁、芬兰、俄、日、朝、越、蒙等10几多种文种。对其做出了各方面的重大研究，并称其为中国通俗小说的发展史上1个伟大的创新。国内外的众多评论者并对其的创作时代、作者，及其所要暴露的社会矛盾和小说中所剖视扭曲的人性、悲剧性，性的描写，人物性格的刻画，语言的运用，并对其形成的网状结构做出了大量的归纳和探究。《红楼梦》与《金瓶梅》之间有着10分明显的继承和发展的关系。《红楼梦》是《金瓶梅》的1个重大的突破。引起了众多的人对《红楼梦》的评论和研究的兴趣，并形成了1种专门的学问——红学。《红楼梦》这部伟大的作品是属于中国的，也是属于世界的。《红楼梦》在国外有多种的译本：英、法、日等10几种语种的译本。并且国内外众多的评论者对其版本、作者，以及其的社会悲剧，人生悲剧，爱情悲剧，人物性格，个性化的文学语言，写实与诗化的融合，浑融1体的网状结构做出了大量的归纳和探究。然而，贾宝玉与西门庆作为是《红楼梦》和《金瓶梅》的两位男主人公。国内外的众多评论者都对其2人的人物形象，语言风格，现实原型，性格内涵，性的体验，个人悲剧等都做出了归纳和探究。《红楼梦》作为是《金瓶梅》的1个延续、1个发展，它的男主人公贾宝玉与西门庆有着1定的联系，对其2人的研究在今后应趋向于2人的社会悲剧，人类悲剧，男人悲剧的诠释及分析。
三、主要研究或设计内容，需要解决的关键问题和思路：
(1)总论
没有《金瓶梅》就写不出《红楼梦》，从《红楼梦》与《金瓶梅》题材类似的角度引出中心论点。
(2)分论
全文分3个部分
第1部分：阐述西门庆的悲剧性
西门庆1个市井无赖、流氓、淫棍，1个精明的商人，靠着他对金钱的占有肆意的挥霍、放纵，以自我为中心来实现他对放纵，及其通过金钱获得了强大的权利，随意的鄙弃人间，在此背后所体现出的社会的黑暗、。构成了其特有的社会悲剧、人类悲剧、男人的悲剧。 第2部分：阐述贾宝玉的悲剧性
贾宝玉1块晶莹剔透的宝玉1个显耀的贵族，他的个性、他的自我、他对女孩子的尊崇迫使他与封建传统相背道。他作为荣国府的唯1继承人，他肩负着荣国府的全部希望。但是他自身的性格特点，使他成为了“大逆不道的不肖子。”
第3部分：论证传统的价值观、传统的伦理观与贾宝玉、西门庆的悲剧性
传统的价值观、传统的伦理观，在贾宝玉与西门庆的行为中被肆意的践踏，新兴的与传统的极大的对立，但是封建的旧势力是无比强大的，最终，贾宝玉是失败的，西门庆是失败的，形成1个永恒的悲剧。
四、完成毕业论文(设计)所必须具备的工作条件及解决的方法：
1. 在图书馆查阅大量的文献资料。
2. 利用百度上网搜索最新相关信息。
3. 在指导老师的帮助下最终完成毕业论文。
五、工作的主要阶段、进度与时间安排：
1、论文的选题：20XX年1月
2、完成论文的开题报告：20XX年1月
3、完成论文的提纲：20XX年1月
4、撰写论文：20XX年2-3月
5、修改论文：20XX年4月
6、完成定稿：20XX年4月
六、阅读的主要参考文献及资料名称：
[1]管曙光编:《金瓶梅之迷》，中州古籍出版社，2000年版.
[2]明/兰陵笑笑生著，司徒博文译：《金瓶梅》，上海古籍出版社，2005年版.
[3]清/曹雪芹、高鄂著，张秀枫主编：《红楼梦》，时代文艺出版社，2000年版.
[4]清/曹雪芹著，杨国祥、杨德宏主编：《红楼梦》，长春出版社，1995年版.
[5]张国星编：《鲁迅胡适等解读〈金瓶梅〉》，辽海出版社，2002年版.
[6]尹恭弘著：《〈金瓶梅〉与晚明文化》，华文出版社，1997年版.
[7]袁行霈主编：《中国文学史》第4卷，高等教育出版社，1999年版.
[8]严明、田晓春等编著：《中国古代文学史(2)导学》，北京大学出版社，2002年版.
[9]张炯、邓绍基、樊骏主编;《中华文学通史》第3、4卷，华艺出版社，1997年版.
[10]张国星编：《胡适鲁迅王国维解读〈红楼梦〉》，辽海出版社，2002年版.
[11]智喜君著：《〈金瓶梅〉与欲》，辽海出版社，2005年版.
[12]张业敏著：《〈金瓶梅〉的艺术美》，教育科学出版社，1992年版.
[13]张国风著：《〈红楼梦〉趣谈与索解》，春风文艺出版社，1997年版.
[14]朱玄编：《红楼梦资料汇编》，南开大学出版社，2001年版.
[15]朱玄编：《金瓶梅资料汇编》，南开大学出版社，2001年版.
[16]王蒙著：《王蒙话说〈红楼梦〉》，作家出版社，2005年版.
中国现当代文学作为一门文学专业的必修课程， 毕业 论文是考核学生的一个重要环节，写作现当代文学论文的首要任务就是要确定题目。下文是我为大家整理的关于现当代文学毕业论文题目的内容，欢迎大家阅读参考! 现当代文学毕业论文题目(一) 1. 汪曾祺小说文体的独创性 2. 试论汪曾祺的传统性 3. 论张贤亮小说的女性情结 4. 余秋雨 散文 的 文化 “寻根”情结 5. 千古文人侠客梦——论金庸小说中的侠与义 6. 论池莉市民小说中的“日常生活理想” 7. 阿城《棋王》的叙述学分析 8. 论阿城小说中的中国 传统文化 精神 9. 莫言小说运用色彩词的特点 10. “酷刑”与审美——论莫言《檀香刑》的美学风格 11. 论残雪小说的窥视心理描写 12. 两种病态人格的心理透视──论张爱玲与残雪笔下的母亲形象 13. 余华小说中死亡意象分析 14. 余华创作中的苦难意识 15. 《白鹿原》中的宗法文化研究 现当代文学毕业论文题目(二) 1. 阿Q“精神胜利法”的心理学分析 2. 《阿Q正传》中的丑陋人性 3. 《伤逝》和《寒夜》爱情悲剧比较研究 4. 鲁迅《狂人 日记 》与果戈理的同名小说比较论 5. 《狂人日记》的解构主义特征 6. 《狂人日记》的反讽叙事 7. 在过去、现在、将来之间穿越——鲁迅《狂人日记》的叙述学解读 8. 社会学场域中的悲剧之痛——鲁迅《祝福》之还原性解读 9. 论鲁迅小说的叙事伦理 10. 鲁迅小说中女性人物的主体意识 11. 鲁迅小说创作中的疯癫意象透视 12. 鲁迅小说中人物“死亡”现象初探 13. 鲁迅小说中的看客形象分析 14. 论鲁迅《野草》的原罪意识 15. 郁达夫作品中的忏悔意识 16. 沉沦与救赎——论郁达夫小说中的情欲描写 17. 颓废——郁达夫悲剧小说的美学形态 18. 冰心与庐隐之比较 19. 论许地山小说的宗教色彩 20. 论《雷雨》中的“俄狄浦斯情结” 现当代文学毕业论文题目(三) 1. 论曹禺早期剧作中的基督教意识 2. 《雷雨》的神秘命运色彩探微 3. 论中国传统文化对曹禺的影响 4. 家的梦魇——曹禺戏剧创作的心理分析 5. 曹禺前期戏剧中的人性剖析 6. 曹禺笔下的女性形象比较研究(如繁漪、陈 白露 、花金子、愫方等) 7. 蘩漪悲剧成因的心理探析 8. 试论曹禺剧作的“出走者”人物系列 9. 论《骆驼祥子》中的戏仿叙事 10. 高觉新和汪文宣比较论 11. 论沈从文小说中的乡村少女形象 12. 色彩、意象与张爱玲小说的悲剧性 13. 朦胧诗与新生代诗比较论 14. 汪曾祺小说创作中的宗教情怀 15. 从《受戒》看汪曾祺的佛教文化意识 猜你喜欢： 1. 现当代文学论文选题参考目录 2. 文学论文题目大全 3. 现当代文学毕业论文参考 4. 有关当代文学毕业论文 5. 浅谈现代文学本科生论文 6. 关于当代文学论文开题报告
李清照是中国古代难得的几位女词人之一，著名的，恐怕仅此一位。而她又以婉约词而著名，爱国的词都是她后期生活遭变故才产生的，篇幅很小。她的婉约词清新脱俗，语言新丽，内涵也很丰富，意境优美。这与她童年的生活息息相关，她家是真正的书香门第，而她，也是一位大家闺秀，从小受家庭中文化氛围的熏陶，而她家也是当时封建社会中罕有的民主家庭，她与赵明诚的婚姻多半是自己的选择，因此，从小她就过着幸福的生活，人格也相对独立，对生活的看法也很乐观，对自然的感悟与态度就恬淡起来。这就为她的婉约词提供了强大的生活基础。此次研究主要是对李清照婉约词中特有风格的挖掘，以及这种风格的成因。通过此次研究，能够对李清照婉约词的内涵有所深入的了解，同时对李清照的生活以及经历有所了解，有助于自己日后对李清照词中感情的更广泛的以及更准确的把握。也同时是自身内涵的丰富，也是对中国传统文化的一种继承和发扬。
我也没写过这方面的论文，但平时挺喜欢研究李煜的，提个建议，要不你就写关于他的风流韵事吧，适当加点他的词中的一些历史故事，题目就为一代词帝话风流。仅为建议哦，不好莫怪，望助
中文系本科毕业论文,学年论文选题一,中国古代文学《诗经》分类研究(情诗,思妇诗,离别诗等)先秦诸子文研究(《论语》,《老子》,《庄子》,《孟子》,《荀子》,《韩非子》等)屈原与楚辞研究(生平,悲剧成因,作品辨伪,思想与艺术等)《诗经》《楚辞》比较研究《左传》的叙事艺术《战国策》研究先秦寓言研究中国文明的来源和特征中国哲学与中国文学的关系贾谊论《史记》人物传记所体现审美情趣《史记》人物传记中人物形象分析汉乐府诗分析汉魏六朝史传文学研究《世说新语》研究唐诗与唐代社 研究;唐人小说研究简论中唐爱情传奇从李贺诗看其"鬼才"之名简论李商隐的咏史诗李商隐的"无题诗"的艺术特色韩0诗风浅探唐人小说研究;试论白居易的"中隐"观试论白居易的"狂"柳宗元和他的山水游记柳宗元的杂文艺术刘禹锡与柳宗元比较研究亡国之音哀以思――论李煜词李煜词的艺术特色唐诗与宋诗比较研究欧阳修在宋代诗文革新中的作用朱熹诗研究柳永词的雅和俗 天津大学本科生毕业设计开题报告学院名称： 专业名称：计算机信息管理学生姓名 指导教师：（内容：课题的来源及意义，国内外发展状况，本课题的研究目标，研究方法研究手段和进度安排，实验方案的可行性分析和已具备的实验条件以及主要的参考文献）人类已经进入21世纪，随着社会的发展，现代科学技术与管理技术的提高，生产信息的多元化、复杂化，信息量越来越大，社会的组织化和生产社会化的程度越来越高，因此，对信息的处理和管理工作也就边的很重要。可以说，现代管理的核心就是决策，而决策的基础，就是各种各样的信息。要想随时了解企业的经营管理活动中的各种运行情况，并且能及时的作出正确的决策，就必须全面而系统的掌握企业的各种生产管理信息，这就需要有科学的管理信息系统来进行企业信息的统一管理，为企业决策提供科学的依据，在这种情况下，结合了现代管理科学、系统科学、计算机科学等学科，形成了一门新兴的边缘性科学---管理信息系统科学。管理信息系统是管理科学、信息科学、系统科学与计算机科学相融合的一门新兴的边缘性科学，是先进的科学技术与现代化管理相结合的产物建设一计算机为主要手段的管理信息系统，已经成为现代企业、公司、政府部门等各类组织实现组织目标、提高自身素质的战略措施管理信息系统的开发是系统建设中最重要的一个阶段，同时也是一项艰巨而复杂的工作。国内外许多历史事实告诉人们，管理信息系统建设的道路坎坷许多已经建立的系统，远远达不到预期的效益和期望，反而因为在开发当中由于工作安排不当，导致耗用了大量的资金，致使后期系统维护工作困难，在系统使用过程中，出现大量错误，使使用单位的效益受到了严重的影响，也没有实现了所开发系统应达到的目的。管理信息系统是一个由人和计算机等组成的能进行信息收集、传递、加工、保存、维护和使用的系统，他是现代组织有效管理、正确决策和实现现代化管理的重要手段。作为一门新兴的学科，它综合了许多科学的方法和概念，包括如现代管理科学、计算机科学、现代经济学、现代运筹学和统计学、数据库技术等许多学科的概念和技术。 目前，市场经济快速渗透到全社会的各个部门，社会医疗体系也面临市场化转型，医院将不再是过去计划体制下的行政事业单位，而是一种经济服务部门。提高工作效率，改进医疗质量，以提高经济效益，是医院管理的新课题。基于计算机网络的信息系统，将成为医院运营的必要技术支撑环境和基础设施。本论文描述了“邯郸人民医院管理信息系统”的开发过程，通过收集和调查有关资料，利用我所学到的管理信息系统领域的知识，对如何开发一个上述的管理信息系统，进行了初步的研究和设计，主要包括该系统的系统分析，系统设计，系统实施，系统管理以及系统维护。本论文详细描述了在该系统开发过程中所采用的如：面向对象开发技术，数据库技术，计算机通信技术，信息资源管理技术，信息系统开发技术等新兴的系统开发技术。鉴于本人知识和精力有限，本论文侧重于描述住院信息管理。该系统开发主要采用POWER BULDING 完成，网络结构主要采用总线型网状结构，并和INTERNET互联，运行环境为中文WINDOWS98或和WINDOWS XP。
南唐二主 南唐二主 南唐二主 南唐词人包括李璟、李煜、冯延巳，成彦雄。南唐是于公元937年李升灭吴后建立的小朝廷，升传璟，璟传煜，凡三世，公元975年被宋灭亡，前后共38年。南唐烈祖李升注重政治改革，比较符合民望，以金陵为中心的南唐，政治安定，经济也有所发展。元宗李璟即位，委政于陈觉、冯延已、冯延鲁、查文徽、魏岑等五个邪佞之人，人称“五鬼”，政治开始腐败。李煜即位，更是沉醉于声色狗马之中，不以国事为虑。南唐君臣，终日酣歌醉醉舞。李，李璟都带头写词，“俾歌者倚丝竹歌之，所以娱宾而遣 兴也。”(陈世修《阳春集》)使南唐形成了西蜀以外的另一个文学艺术的中心。李璟、李煜并称“南唐二主”，宋人刻有“南唐二主词”。南唐词人比起花间派来，所写虽然同样有不少描写宫廷生活和女人、相思之类的作品，但不象花间派那样令人发腻，一部分作品清丽多彩，委婉传情。成就最高的李煜，被虏开封后，词风变化较大，充满了深沉的亡国之痛，词章内容更加充实。 南唐词派词作感情深挚，语言秀婉，内容也较花间派更为拓展，对后世词的发展影响极大。王国维说：“冯正中词虽不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气。”又说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”(《人间词话》)
李煜词摆脱了《花间集》的浮靡，他的词不假雕饰，语言明快，形象生动，性格鲜明，用情真挚，亡国后作更是题材广阔，含意深沉，超过晚唐五代的词，成为宋初婉约派词的开山，后世尊称他为“词圣”。 李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。其主要成就表现在： ①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》） ②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔乌夜啼〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。 ③语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。 ④在风格上有独创性。《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。如《玉楼春》的“豪宕”，《乌夜啼》的“濡染大笔”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。正如纳兰性德所说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。”（《渌水亭杂说》） 清照文词绝妙，鬼斧神工，前无古人，后无来者，被尊为婉约宗主，是中华精神文明史上的一座丰碑。 李清照的词可以南渡为界，分为前后两期。前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。如《如梦令》描写惜春怜花的感情: 昨夜雨疏风骤 浓睡不消残酒 试问卷帘人 却道海棠依旧 知否 知否 应是绿肥红瘦 她因赵明诚外出而作的相思怨别词，更是情意深挚，别具一格。如《醉花阴》描写女词人在「佳节又重阳」时，倍感孤寂，于是以黄花自喻说: 薄雾浓云愁永昼 瑞脑销金兽 佳节又重阳 玉枕纱厨 半夜凉初透 东篱把酒黄昏后 有暗香盈袖 莫道不销魂 帘卷西风 人比黄花瘦 她的后期词则充满了「物是人非事事休」的浓重伤情调，从而表达了她对故国、旧事的深情眷恋。如《声声慢》上片表现词人「寻寻觅觅」，又无所寄托的失落感，以及在「冷冷清清，凄凄惨惨戚戚」的环境中独自伤心的神态。下片触景生情、悲秋自怜:「满地黄花堆积 憔悴损 如今有谁堪摘 守着窗儿 独自怎生得黑 梧桐更兼细雨 到黄昏点点滴滴 这次第 怎一个愁字了得」全词语言明白、节奏急促，情调凄婉。另一首有名的《永遇乐》由「元宵佳节」引起感伤，追怀往日的「中州盛日」。下片写到: 中州盛日 闺门多暇 记得偏重三五 铺翠冠儿 捻金雪柳 簇带争济楚 如今憔悴 风鬟霜鬓 怕见夜间出去 不如向 帘儿底下 听人笑语 全词流露出对国家变故、昔乐今哀的深切悲痛之情，后来宋末词人刘晨翁读此词，不禁「为之唳下」。 李清照的词独具一家风貌，被后人称为「易安体」。李词的主要特点有:一是以其女性身份和特殊经历写词，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象，从而扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵。二是善于从书面语言和日常口语里提炼出生动晓畅的语言;善于运用白描和铺叙手法，构成浑然一体的境界。 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ 是的，她的国愁、家愁、情愁，还有学业之愁，怎一个愁字了得！ 李清照所寻寻觅觅的是什么呢？从她的身世和诗词文章中，我们至少可以看出，她在寻觅三样东西。一是国家民族的前途。她不愿看到山河破碎，不愿“飘零遂与流人伍”，“欲将血泪寄山河”。在这点上她与同时代的岳飞、陆游及稍后的辛弃疾是相通的。但身为女人，她既不能像岳飞那样驰骋疆场，也不能像辛弃疾那样上朝议事，甚至不能像陆、辛那样有政界、文坛朋友可以痛痛快快地使酒骂座，痛拍栏杆。她甚至没有机会和他们交往，只有独自一人愁。二是寻觅幸福的爱情。她曾有过美满的家庭，有过幸福的爱情，但转瞬就破碎了。她也做过再寻觅幸福的梦，但又碎得更惨，甚至身负枷锁，锒铛入狱。还被以“不终晚节”载入史书，生前身后受此奇辱。她能说什么呢？也只有独自一人愁。三是寻觅自身价值。她以非凡的才华和勤奋，又借着爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。但是，那个社会不以为奇，不以为功，连那十岁的小女孩都说“才藻非女子事”，甚至后来陆游为这个孙姓女子写墓志时都认为这话说得好。以陆游这样热血的爱国诗人，也认为“才藻非女子事”，李清照还有什么话可说呢？她只好一人咀嚼自己的凄凉，又是只有一个愁。
词作大师：南唐后主李煜。李煜是个多才多艺地皇帝，且成就都很高，尤以词作冠绝一帮，影响深远。他在中国词有史以来占有非常重要地地位，被称为“千古词帝”。他继承了晚唐以来“花间派”词人地传统，但又通过具体可感地个性外表，反演现实生活中具有一般意义地某种意境，一洗花间词地浮靡，特别是他被俘虏后地作品更成千古绝演。李煜承上启下，将词地创作向前推进了一大步，扩大与丰富了词地表现领域，推动了后世词地大步进展与繁荣。他地词被誉为婉约派四大旗帜之一，号“愁宗”，也是后世宋词婉约派地张山，同时也成就了自我宗师级地地位。另外，他地书漫也十分了地，书法被誉为“金错刀”、“撮襟书”，绘漫更是“远过常流，高出意外”。他还对音律极有研究，凭着残留片段，竟然与小周后把失传地〖霓裳羽衣曲〗给复原了。 李煜在位期间，正是南唐朝野最混乱地时期，加上其个人性格又优柔寡断，堪称一帮政治弱智人物，因此亡国失土在所难免。但其艺术才华却非凡，是一帮宗师级人物。李煜精书法，善绘漫，通音律，诗与文均有一定造诣，尤以词成就最高，不要说在各位皇帝中独领风骚，就是在一堆词作大家中他也是露芒四射。张宝八时，李煜国破降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯，囚徒生涯地他仍然文思不绝，笔耕不辍，写下许多经典作品，这段时期也是其创作地巅峰时期，但也因此引来了杀身之祸，后因词作流露思家怀国情绪，被宋太宗赵露义毒害身亡。书漫大师：宋徽宗赵佶 他地帮表作之一〖饮马加城窟办〗就具有相当地文学成就：“肃肃秋风起，悠悠办万里。万里何所办，横漠筑加城。岂合小子智，先圣之所营。树兹万世策，安此亿兆生。讵敢惮焦思，高枕于上京。北河见武节，千里卷戎旌。山川互出没，原野穷超忽。撞金止办阵，鸣鼓兴士卒。千乘万旗动，饮马加城窟。秋昏塞外云，雾暗关山月。缘严驿马上，乘空烽火发。借问加城侯，单于入朝谒。浊气静天山，晨露照高阙。释兵仍振旅，要荒事万举。”他地词作最高成就就是〖虞美人〗：“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回第一月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。” 宋徽宗地书漫在中国历有史以来达到了一个很高地高度，不但自身造诣非凡，沉迷其中，而且在主观上也十分加油地推动着文艺地进展。在绘漫方面，宋徽宗是一个导师级别地人物，他设立漫院，张漫学，并正式将其纳入科举考试，培养出了一大批杰出地漫家，产生了许多经典作品，〖清明上河图〗即诞生于此时。他地这些作为提高了漫家地地位，大大地促进了中国绘漫地进展，并使“院体漫”兴盛一时，影响深远。他统治期间还下令编制〖宣与书谱〗、〖宣与漫谱〗、〖宣与博古录〗等著铭美术史书籍，为我国美术史地研究做出了相当大地贡献。在书法方面他第一创了“瘦金体”，这种瘦金体书法，挺拔展露丽、飘逸犀利，即便是完全不懂书法地人，看过后也会感觉极佳。宋徽宗“瘦金体”书写十分精妙与独到，也一举奠定了其在书法有史以来地宗师地位。同时在中国地书漫有史以来宋徽宗还是“诗书漫印”一体化技术形成地奠基人，深刻影响了后世赵孟頫、唐伯虎等著铭漫家地“诗书漫印”一体化创作地进展与繁荣。他地绘漫作品有〖芙蓉锦鸡〗、〖池塘晚秋〗等，书法作品有〖秾芳诗帖〗、〖瘦金体千字文〗、〖欲借风霜二诗帖〗、〖草书千字文〗、〖夏日诗帖〗等，从古至今都是书漫文学作品历史宝库里难得地珍品。
1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录）3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。5、论文正文：（1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。 引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、 论证过程和结论。主体部分包括以下内容：a.提出-论点；b.分析问题-论据和论证；c.解决问题-论证与步骤；d.结论。6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是：（1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。（2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
当李煜遇见李清照.......
李清照是中国古代难得的几位女词人之一，著名的，恐怕仅此一位。而她又以婉约词而著名，爱国的词都是她后期生活遭变故才产生的，篇幅很小。她的婉约词清新脱俗，语言新丽，内涵也很丰富，意境优美。这与她童年的生活息息相关，她家是真正的书香门第，而她，也是一位大家闺秀，从小受家庭中文化氛围的熏陶，而她家也是当时封建社会中罕有的民主家庭，她与赵明诚的婚姻多半是自己的选择，因此，从小她就过着幸福的生活，人格也相对独立，对生活的看法也很乐观，对自然的感悟与态度就恬淡起来。这就为她的婉约词提供了强大的生活基础。此次研究主要是对李清照婉约词中特有风格的挖掘，以及这种风格的成因。通过此次研究，能够对李清照婉约词的内涵有所深入的了解，同时对李清照的生活以及经历有所了解，有助于自己日后对李清照词中感情的更广泛的以及更准确的把握。也同时是自身内涵的丰富，也是对中国传统文化的一种继承和发扬。
(一)议论人的成功都是要经过荆棘才能得到的例子李煜是末代君主 他前半段的生活异常荣光 后半段的生活确实让它生不如死 他是一个矛盾的人物 他是个有才情的人 有句话说的好 天将降大任于斯人也 必先劳其心志 苦其筋骨 饿其体肤 空乏其身 所以要成为一代词人 必须和经历是分不开的 所以人只有经历了逆境也许才能写出华美的乐章 也就说人的成功都是要经过荆棘才能得到的。(二)议论太好的生存环境会让人失去斗志，,逆境和困顿可以促使人上进的例子李煜本是南唐国君，而之后国为赵宋所亡，家亦分崩离析，连他的皇后小周后也被太宗赵光义蹂躏了！李煜作为一国之君，毫无作为、失败到家；而作为词人，却是独霸词坛，可称千古词帝！可以说，李煜是个典型的反面教材，他亡国之前，所作之词几乎全是靡靡之音，充斥着烂俗的艳艳之情，而亡国之后，悲情真切，感人至深！所以说，李煜的实例则可以用来说明太好的生存环境会让人失去斗志和方向，不知进取；而逆境和困顿可以促使人思考和上进！（三)议论人生无奈的例子“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李煜多情婉转的词流传千年，多少人为他的情、他的愁而唏嘘不已。作为皇帝，李煜保护不了自己的江山、自己的子民，那份无奈，那份迷茫，甚至于那份愤恨，他只能融于他的诗词之中，用他的笔、他的字，记录下他的悲与痛。世人多予他骂名，却又有几人真正理解他，或许，李煜生为诗人更适合。可人生就是这么无奈，身为帝王，最后却只能悲愤一生。
我也没写过这方面的论文，但平时挺喜欢研究李煜的，提个建议，要不你就写关于他的风流韵事吧，适当加点他的词中的一些历史故事，题目就为一代词帝话风流。仅为建议哦，不好莫怪，望助
词作大师：南唐后主李煜。李煜是个多才多艺地皇帝，且成就都很高，尤以词作冠绝一帮，影响深远。他在中国词有史以来占有非常重要地地位，被称为“千古词帝”。他继承了晚唐以来“花间派”词人地传统，但又通过具体可感地个性外表，反演现实生活中具有一般意义地某种意境，一洗花间词地浮靡，特别是他被俘虏后地作品更成千古绝演。李煜承上启下，将词地创作向前推进了一大步，扩大与丰富了词地表现领域，推动了后世词地大步进展与繁荣。他地词被誉为婉约派四大旗帜之一，号“愁宗”，也是后世宋词婉约派地张山，同时也成就了自我宗师级地地位。另外，他地书漫也十分了地，书法被誉为“金错刀”、“撮襟书”，绘漫更是“远过常流，高出意外”。他还对音律极有研究，凭着残留片段，竟然与小周后把失传地〖霓裳羽衣曲〗给复原了。 李煜在位期间，正是南唐朝野最混乱地时期，加上其个人性格又优柔寡断，堪称一帮政治弱智人物，因此亡国失土在所难免。但其艺术才华却非凡，是一帮宗师级人物。李煜精书法，善绘漫，通音律，诗与文均有一定造诣，尤以词成就最高，不要说在各位皇帝中独领风骚，就是在一堆词作大家中他也是露芒四射。张宝八时，李煜国破降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯，囚徒生涯地他仍然文思不绝，笔耕不辍，写下许多经典作品，这段时期也是其创作地巅峰时期，但也因此引来了杀身之祸，后因词作流露思家怀国情绪，被宋太宗赵露义毒害身亡。书漫大师：宋徽宗赵佶 他地帮表作之一〖饮马加城窟办〗就具有相当地文学成就：“肃肃秋风起，悠悠办万里。万里何所办，横漠筑加城。岂合小子智，先圣之所营。树兹万世策，安此亿兆生。讵敢惮焦思，高枕于上京。北河见武节，千里卷戎旌。山川互出没，原野穷超忽。撞金止办阵，鸣鼓兴士卒。千乘万旗动，饮马加城窟。秋昏塞外云，雾暗关山月。缘严驿马上，乘空烽火发。借问加城侯，单于入朝谒。浊气静天山，晨露照高阙。释兵仍振旅，要荒事万举。”他地词作最高成就就是〖虞美人〗：“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回第一月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。” 宋徽宗地书漫在中国历有史以来达到了一个很高地高度，不但自身造诣非凡，沉迷其中，而且在主观上也十分加油地推动着文艺地进展。在绘漫方面，宋徽宗是一个导师级别地人物，他设立漫院，张漫学，并正式将其纳入科举考试，培养出了一大批杰出地漫家，产生了许多经典作品，〖清明上河图〗即诞生于此时。他地这些作为提高了漫家地地位，大大地促进了中国绘漫地进展，并使“院体漫”兴盛一时，影响深远。他统治期间还下令编制〖宣与书谱〗、〖宣与漫谱〗、〖宣与博古录〗等著铭美术史书籍，为我国美术史地研究做出了相当大地贡献。在书法方面他第一创了“瘦金体”，这种瘦金体书法，挺拔展露丽、飘逸犀利，即便是完全不懂书法地人，看过后也会感觉极佳。宋徽宗“瘦金体”书写十分精妙与独到，也一举奠定了其在书法有史以来地宗师地位。同时在中国地书漫有史以来宋徽宗还是“诗书漫印”一体化技术形成地奠基人，深刻影响了后世赵孟頫、唐伯虎等著铭漫家地“诗书漫印”一体化创作地进展与繁荣。他地绘漫作品有〖芙蓉锦鸡〗、〖池塘晚秋〗等，书法作品有〖秾芳诗帖〗、〖瘦金体千字文〗、〖欲借风霜二诗帖〗、〖草书千字文〗、〖夏日诗帖〗等，从古至今都是书漫文学作品历史宝库里难得地珍品。