评价是这样的：目前来说，余秀华是一个好诗人，虽然她的诗作仍然存在种种不足，但是那种随口即诗的语言天分、极强的情感冲击力、对生活里的某些瞬间细节的把握能力，都是不容忽视的。但是的但是，在专业、诗歌史的角度上，她仍然不是一个时代里不可或缺的重要的诗人。
脑瘫诗人余秀华出名后，写了五首情诗表白李健，尤其是《穿越半个中国去睡你》，让读者和李健的粉丝都看不惯，纷纷跑去余秀华的微博下评论骂她。
余秀华的背后
说起余秀华，大家脑海里都能浮现出一个身残志坚的脑瘫诗人。她没有多少学历，却能够写出常人无法写出的优美诗句，他的诗像在坐过山车，有时候像浩瀚的星辰，转眼间就来到了田野的花朵，她总是将生活中的每一处美景寄予自己的情感，让人看完后就像是出去游山玩水了一番。
拥有这样的身体，还能拥有这样的才华，内心该有多坚毅！如果换作是普通人，可能生活早就一蹶不振，从某种程度上来说，余秀华也是非常励志的。
人的一生总是要经历苦难，但是没想到余秀华从出生就注定不平凡。因出生时倒产、缺氧而造成脑瘫的余秀华，虽然一度不能接受自己身体上的残疾，但是自然心里难受，却没有被困难打倒，反而一直热爱的生活！不甘于平凡就创作诗歌。她被誉为“网红女诗人”，你知道她是如何写出那么多优秀作品的吗？你看过余秀华的哪些作品呢？欢迎大家在评论区下方留言！
一.即使是脑瘫，也没有影响余秀华的才华。
我觉得在所有的疾病中，让人觉得最难受的就是脑瘫，但是上帝是公平的，虽然给了她脑瘫的疾病，但是并没有影响她的才华以及对于生活的热爱。余秀华出生的时候就是脑瘫，在成长的道路上，她经历了很多挫折，别人的白眼，还有异样的眼光，即使生活如此困难，也丝毫没有影响他的创作才华，终于找到了释放自己所有的苦难出口，那就是写诗！
二.余秀华的内心世界非常丰富！
有网友表示，脑瘫患者怎么可以写出如此优秀的作品了？这是因为余秀华的内心世界是非常丰富的，写诗和写书是一样的，如果你对生活没有足够的理解，或者你对人生没有足够真的感受，是无法创造出优秀作品，只能说余秀华是一位内心非常丰富的女性！
三.余秀华的代表作———《月光落在左手上》。
余秀华一直是一位饱受争议的女士，有人觉得她在故意卖惨，有人觉得她的思想不正常，面对外界的非议，余秀华没有解释，只是拿自己的作品出来说话。虽然她的出身不好是普普通通的农民，但是却创作出了很多的代表作，比如说《月光落在左手上》，《摇摇晃晃的人间》……
余秀华因为出生的时候是倒产、导致大脑缺氧而造成脑瘫，这使得她行动不便，说话口齿不清。高中毕业后，余秀华就待在家里。主题多关于一些她对生活的感悟和她的残疾。
为什么写诗那一定是它们触动了我，温暖了我，或者让我真正伤心了，担心了。写诗是一件小我的事情，我觉得我的残疾就是命，有些事情你改变不了，改变不了的就是命运……你在这个地方，你想走你想飞，但是你飞不起。在《诗刊》配发的自述《摇摇晃晃的人间》里，余秀华写道：一直深信，一个人在天地间，与一些事情产生密切的联系，再产生深沉的爱，以致到无法割舍，这就是一种宿命。比如我，在诗歌里爱着，痛着，追逐着，喜悦着，也有许多许多失落——诗歌把我生命所有的情绪都联系起来了，再没有任何一件事情让我如此付出，坚持，感恩，期待，所以我感谢诗歌能来到我的生命，呈现我，也隐匿我。真的是这样：当我最初想用文字表达自己的时候，我选择了诗歌。因为我是脑瘫，一个字写出来也是非常吃力的，它要我用最大的力气保持身体平衡，并用最大力气左手压住右腕，才能把一个字扭扭曲曲地写出来。而在所有的文体里，诗歌是字数最少的一个，所以这也是水到渠成的一件事情。而那时候的分行文字还不能叫做诗歌，它只是让我感觉喜欢的一些文字，当那些扭扭曲曲的文字写满一整本的时候，我是那么快乐。我把一个日记本的诗歌给我老师看的时候，他给我的留言是：你真是个可爱的小女生，生活里的点点滴滴都变成了诗歌。这简简单单的一句话让我非常感动，一个人能被人称赞可爱就够了。我认定这样的可爱会跟随我一生，事实也是这样。于我而言，只有在写诗歌的时候，我才是完整的，安静的，快乐的。其实我一直不是一个安静的人，我不甘心这样的命运，我也做不到逆来顺受，但是我所有的抗争都落空，我会泼妇骂街，当然我本身就是一个农妇，我没有理由完全脱离它的劣根性。但是我根本不会想到诗歌会是一种武器，即使是，我也不会用，因为太爱，因为舍不得。即使我被这个社会污染的没有一处干净的地方，而回到诗歌，我又干净起来。诗歌一直在清洁我，悲悯我。我从来不想诗歌应该写什么，怎么写。当我为个人的生活着急的时候，我不会关心国家，关心人类。当我某个时候写到这些内容的时候，那一定是它们触动了，温暖了我，或者让我真正伤心了，担心了。一个人生活得好，说明社会本身就是好的，反之亦然。作为我，一个残疾得很明显的人，社会对我的宽容度就反应了社会的健全度。所以我认为只要我认真地活着，我的诗歌就有认真出来的光泽。比如这个夜晚，我写这段与诗歌有关的文字，在嘈杂的网吧，没有人知道我内心的快乐和安静。在参加省运会（我是象棋运动员）培训的队伍里，我是最沉默寡言的，我没有什么需要语言表达，我更愿意一个人看着天空。活到这个年纪，说的话已经太多太多。但是诗歌一直跟在身边，我想它的时候，它不会拒绝我。而诗歌是什么呢，我不知道，也说不出来，不过是情绪在跳跃，或沉潜。不过是当心灵发出呼唤的时候，它以赤子的姿势到来，不过是一个人摇摇晃晃地在摇摇晃晃的人间走动的时候，它充当了一根拐杖。┏ (^ω^)=☞
《活着》,写的一般啊,就是挺惨的.换个别的吧.
还不如写《活着》的关于生命的意义。
在中国知网上有很多这样的论文，比如：以《兄弟》谈关于余华风格的转变的问题余华小说中的伦理问题从《兄弟》看余华人物形象塑造艺术的突破从《兄弟》看余华小说的悲剧性\苦难问题\暴力倾向你可以去搜一下，作为参考资料。我的建议是 以《兄弟》为界限，对比分析余华在《兄弟》前后的创作风格的承袭与超越，可以从主题【苦难问题等】、艺术风格，人物形象塑造、叙事特点【暴力叙事、先锋精神、现实性】等方面分析，在最后再探讨下《兄弟》的价值以及由它所引发的关于余华所面临的写作危机的思考。这些在中国知网上基本都有相关的论文，可以综合一下作为参考。先分析文本，再讨论作者及其作品的文学史价值，对于现当代论文写作来说是比较有意义的写法。
我说一下我简单的看法吧。下面是我写的随笔。再后来是余华的《兄弟》，这部书我看得很慢，它很长，我也看了很久，分为上下两部，前一个是文革中的故事，那是一个精神狂热，本能压抑和命运惨烈的时代，后一个是现在的故事，那是一个伦理颠覆，纵欲浮躁和众生万象的时代。一直以来我都原谅文革中的狂热民众，尽管他们残害无辜人民，破坏历史文物，使社会经济、秩序陷于混乱瘫痪，但毕竟他们自己也是不幸的，他们受到了蛊惑，产生精神狂热，再加上民众原本愚昧麻木，其实很多时候愚昧麻木和残热嗜血是相通的，窃以为。我总是这么理解，这是一个时代的悲剧，全国上下都难辞其咎，可是我们也不能以牙还牙，毕竟死的人已经够多了。唯一能做的只有默哀。可是看余华作品的时候，我的观念一再受到冲击，这帮所谓的红色队伍不单是精神狂热，而且失去了理性，人性，残忍嗜血，如野兽一般，还不受任何约束。其实这时候我认为是果断需要军队镇压的，也说明了法制的不健全封建思维的限制和领袖崇拜等种种问题。至于后面的故事不想细说，人物还是李光头和赵刚。俗话说三十年河东三十年河西，这种小说看多了会对现代社会彻底失去希望，有个很奇怪的想法，如果再来一次大洪水毁灭这个世界再重新回到原始，让文明从刀耕火种重新发展，但这样似乎又不见得有什么好处，现代社会相对来说怎么都还是文明程度比较高的。
余秀华的创作有着极为浓烈的情感表露，对于爱的欲望也是她的一大创作特色。她的诗歌中有许多爱情诗。自身的缺陷，幼年的经历，现实的残酷，让她对爱的缺失有着极为深刻的体验。以下是我整理的＂脑瘫诗人＂余秀华作品，仅供参考，欢迎大家阅读。
余秀华个人资料：余秀华出生于1976年，湖北钟祥市石牌镇横店村村民。因出生时倒产、缺氧而造成脑瘫，使其行动不便，高中毕业后赋闲在家。余秀华从2009年开始写诗，主题多关于她的爱情、亲情、生活感悟，以及她的残疾和无法摆脱的封闭村子。
◆你我在纸上
单薄。一戳就破。一点就碎
我没有决定什么，却这样被安排了
但是秋天风大
路越走越危险，到深夜还不肯停下来
中年的隐喻错综盘结
却一说就错
热衷画图的人，有落叶，有秋果
我都给他看了
他看不到的是：一篮橘子下埋的另外
他粗矿，他温柔，他慈悲
哦，我愿意他危险
并涉及到我
2014年10月19日16:13:11
◆ 在我梦里醒着的人
秋风是从南吹到北的，露水也是，霜也是
而吹过我的风，半路就走失，跌下去时很重
回声都回到我身体里
我希望他和我有些关系：那个胡子拉杂就要老去的人
我希望他死的时候想起我，不害怕
如同我想起他，就不怕活着
如果我病重了，我得去看看他
告诉他，我从来没有一张病历
他们说的，都是假的
如一滴水，醒在结冰的河上
他醒在我梦里
如一针之疼，醒在麻木又盲目的生命里
2014年10月19日19:46:29
◆ 就要按捺不住了
连呼吸都陡峭起来，风里有火
你看到的，雪山皑皑是假象，牛羊是假象
她给不同的人斟酒，眼睛盯着远方，远方一直远着
她的手颤抖得越来越厉害
眼睛里的灰烬一层层洗去在泪水里
这泪水不再是暗涌，是戾啸，是尖锐的铁锥
把她，把一切被遮盖的击穿
让沉睡的血液为又一个春天竖起旗帜
竖起金黄而厚实的欲望
但是她说一切都没有准备好
她还在午夜
她说着说着，就被卷进去，没了头顶
2014年10月21日20:51:03
◆ 风从草原来
风从草原来，在你的城市不停地打转
而呼声凄厉，在明晃晃的月光里
许多事情还没有经过就成为往事
逃逸之人留一把胡子，在街头晃荡
想给出的赞美，都被生生逼回内心
疼一疼就会过去
风从草原来，把一个城市困在风心
想看到的事物都被遮蔽
多少人一辈子过去了还没有活过
他慢慢吐烟圈，慢慢说话
把方言里粗矿的部分低音吐出
他不说疼
因为风吹过，无痕
2014年10月22日16:58:35
◆ 一棵狗尾巴草
它的春天，总是被拦路截断
它其实准备了果实，也被拿走
它身子空着，为了不被折断，佝偻在风里
而秋天，就这么来了
它咬紧牙关
承受这慢慢枯萎的冷
2014年10月23日20:53:22
◆ 霜降
树叶不说话了，落下来也悄无声息
庄稼都收割了，落在上面的月光也是沉默的
一只蝉去向不明
雨落在夜里，芭蕉弯下了身子，以和我一样的弧度
万物沉默。是我爱上你的样子
和它们不同的是，我疼得如此厉害
我把这样的疼不停地逼回内心，重得我摇摇晃晃
但是我吐不出来
我从来没有说出的，我以为这就是
爱情
2014-10-27 22:27:57
◆ 霜降
再怎么逃，你的胡子也白了
早晨，窗外的香樟树有另外的反光
落在上面的麻雀儿有着和你我一样大小的心脏
我哆哆嗦嗦想把一句话说完整，还是徒劳
远远看去，你也缩小为一粒草籽
为此，我得在心脏上重新开荒了
我们白白流失了那么多好时光，那么多花朵绽开的黎明
而这中年，我不知道要准备多久
才能迎接你的到来
而此刻，你在守望一场纷纷扬扬的雪
烟灰不停地落下来
微微颤栗的空气里，你预感到远方的事物
枯黄的理由
2014年10月28日20:36:22
◆ 雨未停
下午再一次合成一个坟墓
手脚冰凉的人看窗外物都生冷
湿淋淋的麻雀粘在香樟树上
蔸着自己半颗米大小的心脏
米一样白，米一样经不起熬
它从未飞过汉江?从未去流浪?
从未为另一只麻雀飞过一座山?
我一直在想你
而无力量破获这悬而未决的难题
2014年10月29日16:31:47
◆ 你那里下雨了吗
五点半了，雨没有停的意味
我回头看看你的照片，与你又一次对视
注视我的不是此刻的你，不是你的少年就是你的暮年
我走过的这部分你不在
雨打在香樟树上，碎为水，落下来
雨打在瓦上，碎为水，落下来
雨打在池塘上，碎为石头，落下去
我关门的时候，又看了看面前的公路
直到夜幕落下，把雨都包裹起来
也不见一个人
2014年11月1日21:01:31
1995年，19岁的余秀华“在非自由恋爱下结婚”，这段婚姻除了给她带来了一个现在已经18岁在武汉念大学的儿子外，更多的是不幸和苦闷，尽管直到现在两人并未离婚，但多年来两人已少有联系。
关于对脑瘫诗人余秀华的评价
学者和诗人沈睿称她为中国的艾米莉·狄金森，“余秀华的诗歌是纯粹的诗歌，是生命的诗歌，而不是写出来的充满装饰的盛宴或家宴，而是语言的流星雨，灿烂得你目瞪口呆，感情的深度打中你，让你的心疼痛。”
《诗刊》编辑刘年认为：“她的诗，放在中国女诗人的诗歌中，就像把杀人犯放在一群大家闺秀里一样醒目—别人都穿戴整齐、涂着脂粉、喷着香水，白纸黑字，闻不出一点汗味，唯独她烟熏火燎、泥沙俱下，字与字之间，还有明显的血污。”
脑瘫诗人余秀华个人诗歌作品
《穿过大半个中国去睡你》
《如何让你爱我》
《经过墓园》
《我爱你》
《井台》
《梦见雪》
《致雷平阳》
《那些秘密突然端庄》
《打谷场的麦子》
《我们在这样的夜色里去向不明》
《摇摇晃晃的人间》等
世人评价：
综合评价
余秀华及其诗歌在2015年年初的诗坛乃至社会范围内掀起了一阵不小的风波，评论声音众多，却在很大程度上是针对余秀华"脑瘫"患者的身份，而部分诗人、学者对余诗所做的批评各执一词，在缺乏对余诗整体把握的情况下得出了偏激的结论。事实上，余诗源于日常经验，是对其个人体验的坦率书写。面对这些批评，余秀华希望人们更多地去关注其诗歌本身，她对自己所经历的人生有着严肃的认知和体察，在当今这个"风"一样的社会流行中，余秀华呈现着一种定力，而这定力的核心就是写诗。余秀华的诗歌创作，不仅是书写权力的一次彰显，还暴露出了目前诗歌观念存在的矛盾和局限。当然余秀华的诗歌创作也存在局限，有待成熟，但其创作的意义却在指向自身的同时，折射到了整个诗坛。
名人评价
“她是中国的艾米莉·狄金森，余秀华的诗歌是纯粹的诗歌，
是生命的诗歌，而不是写出来的充满装饰的盛宴或家宴，而是语言的流星雨，灿烂得你目瞪口呆，感情的深度打中你，让你的心疼痛。”(学者和诗人沈睿评)
“她的诗，放在中国女诗人的诗歌中，就像把杀人犯放在一群大家闺秀里一样醒目—别人都穿戴整齐、涂着脂粉、喷着香水，白纸黑字，闻不出一点汗味，唯独她烟熏火燎、泥沙俱下，字与字之间，还有明显的血污。”(《诗刊》编辑刘年评)
她的诗兼具深度和灵气，她是个好诗人，天才的。(诗人老井评)
余秀华在“摇摇晃晃的人间”行走了几十年，当她找到诗歌这支铁拐时，才终于真正站立了起来。(诗人张执浩评)
她的诗歌有料，有真东西，这是肯定的。但是，也要警惕把她煲成了一锅鸡汤。即使天才也是禁不起透支的。同情也有其限度，一如名声，传播的有效性。一句话，让诗歌回到诗歌，文学归于文学。(诗人李以亮评)
身体患疾为余秀华的创作加上了同情分，但文学评论界不能不管艺术标准，有些赞誉的评论里添加了过多的感情色彩，就像在某些儿童画里见到了‘毕加索’或‘米罗’。”(评论家、上海译文出版社副社长赵武平评)
仅就诗歌而言，余秀华写得并不好，没有艺术高度。这样的文字确实是容易流行的。这当然也挺好，只不过这种流行稍微会拉低一些诗歌的格调。不过再怎么拉低，比起轻浮的乌青体来，总还算不上丢人败兴。(诗人沈浩波评)
余秀华坐拥自己的世界，与境遇无关，与身份无关，她就是这样纯粹的诗人。(诗人马灯评)
读余秀华的诗，常常让我陷入其情境，而忘了自我，即使读完最后一句。(诗人高寒评)
“我想，余秀华应该是中国排在前十的女诗人，不要刻意拔高，可能对她、对大众、对诗歌界会更好。”(复旦大学教师、诗人、作家 肖水)
“评论余秀华的诗歌，若把‘脑瘫’类似的东西参与进来，放进另一个标准，脱离诗歌本身，就不好说了，因为这属于弱势群体。但如果把这个因素排除，单就诗、就艺术而言，实在没什么炒作的空间。”“——(路遥文学奖”得主阎真)
“余秀华和许立志都有几首好诗，这已经很不容易。那些缺点存在于她的不好的诗中，也存在你我不好的诗歌里。然而她的确比我们更艰难，何必尽力一毁?”——(香港诗人 廖伟棠)
自我评价
“我的身份顺序是女人、农民、诗人。但是如果你们在读我诗歌的时候，忘记我所有的身份，我必将尊重你。”
“诗歌是灵魂的自然流露。”
“成为作家协会副主席只是一个虚名，没有什么实质的编制。对我的生活也不会产生任何影响，我也不管那些事，这个无所谓的事情。”
拓展：余秀华经典语录
1、然后用了整个过程，慢慢的，慢慢松开
2、母亲用这些零碎凑足了一头白发
3、真是说不出来还有什么好悲伤
4、所以我一次次按住内心的雪
5、还有一个，耐心地把这飘动按住
6、半辈子耗尽，半辈子耗尽了啊
7、一定会洗掉身上的细枝末节
8、----她一定不能消逝。美需要更绝对的孤独
9、告诉他，我从来没有一张病历
10、那时候，我不用回头，总相信
11、他们挥手的时候，我以为还有可以浪费的时辰
12、我怀疑我在这个世界作恶多端
13、让我在这个地图上找不到的村庄
14、爱情不过是冰凉的火焰，照亮一个人深处的疤痕后
15、下楼慢了，开电视慢了，对明天的计划
16、但是最后我依旧无法原谅自己，把你保留得如此完整
17、不再被江边的一只水鸟无端惊起，对夕阳的光
18、我的身体里的`火车从来不会错轨
19、也谢谢我自己、为每一次遇见不变的纯真
20、都是我去睡你必不可少的理由
21、不要赞美我，在春天，在我少年和年富力盛的时候
22、想起当年，着长裙，甩水袖，在黄灿灿的落叶上跳舞
23、当我注意到我身体的时候，它已经老了，无力回天了
24、我要给你一本关于植物，关于庄稼的
25、作为一个贩卖月光和人间的人
26、而麦子怎么能在风里停下来呢
27、浩荡的春光里，我把倒影留下了
28、我把一个句子放在山后长长的斜坡上
29、是疼到毁灭之时的一声喊叫
30、我希望他死的时候想起我，不害怕
31、我们和世界互相许诺，永不兑现
32、两具肉体碰撞的力，无非是这力催开的花朵
33、这些美好的事物仿佛把我往春天的路上筛
34、偶尔说一句、你这个傻女人啊
35、整个晚上，我对着空白的文档出神
36、在干净的院子里读你的诗歌。这人间情事
37、这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带
38、而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断
39、如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌
40、它敞开过呼唤，以异族语言
41、而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断
42、黄昏里，喇叭花都闭合了。星空的蓝皱褶在一起
43、你没看见我被遮蔽部分
44、其实我想说的是，黄昏里，我们一起去微风里的田野
45、一说到流水的形式，就有无法投进去的倒影
46、我知道，我去了远方，能够再回来
47、如今事过境迁，如今肉身沉重，如今我们越发不能相认
48、一直深信，一个人在天地间，与一些事情产生密切的联系，再产生深沉的爱，以至到无法割舍，这就是一种宿命。
49、坐在你面前，是一道最庄重的神谕
50、翻完以后，他掐起一粒麦子
51、不再游戏，不再发疯地跑到你楼下
52、我始终不能像她们一样去爱
53、我以旋转的方式向你靠近，如激流上的花朵
54、只有此刻，我不用遥望的姿势
55、以前的无以为计，此后也无法计算
56、爱上不停重复俗气又沉重的春天
57、如果你是沉默的，海水也将停止喧哗。
58、这样的麦子才配得上一冬不发霉
59、风会把一切卷走，那得多年以后啦
60、春天的时候，我举出花朵，火焰，悬崖上的树冠
61、还有机会去爱，去沉溺，去死去活来
62、我要给你一本关于植物，关于庄稼的
63、还好，一些疼痛是可以省略的、被遗弃，被孤独
64、在黄昏里看见的远山并无与我们对望的青葱
65、那些轻省的部分让我停留、美人蕉，黑蝴蝶，水里的倒影
66、我是无数个我奔跑成一个我去睡你
67、我听见时间以时间的速度下坠，撞击轰鸣
68、你此刻的衰老，疲惫陷在我眼里
69、阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮。
70、但是雨里依然有寂寞的呼声，钝器般捶打在向晚的云朵
71、风里絮语很多，都是它热爱过的。
72、我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你
73、如果有一条路，我还是不能，不能和你一起走
74、风起的时候，我们习惯把裙子和思想一同按下
75、阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮
76、姐姐在远方碰倒了昨夜的月光
77、这辈子做不到的事情，我要写在墓志铭上
78、如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌
79、如果一定要一句誓言，我想说、
80、我迟钝，多情，总是被人群落在后面
81、告诉你一棵稗子提心吊胆的春天
82、让你迷惑、哪是你，哪是我
83、和那些草，用云朵搽过身体的样子
84、爱上这承受一切，又粉碎的决心
85、雪下不下来都阻挡不了我的白，我白不白都掩饰不了一生的荒唐
86、甚至一棵野草在我身体上摇曳
87、告诉你一棵稗子提心吊胆的
88、——我们掐断了对翅膀的信任
89、阳光好的时候就把自己放进去，
90、当然我也会被一些蝴蝶带入歧途
91、但是我谢谢那些深深伤害我的人们
92、而爱，是你满头白发时，准确地叫出了我的名字后
93、我需要你以这样的姿势歌颂和我在一起的日子
94、这些，我羞于启齿、我真的对他们
95、我用分取的光阴凑足了一辈子
96、茶叶轮换着喝、菊花，茉莉，玫瑰，柠檬
97、《圣经》打开于风口，耶稣说、那人是尘
98、我希望他和我有些关系、那个胡子拉杂就要老去的人
99、如一针之疼，醒在麻木又盲目的生命里
100、于是我选择在春天里，在春天里想你
暗恋过一场的人都是对生活充满无限向往与爱的人。——题记 白发 时过境迁，当时你爱的那个人他还在吗?曾经的竹马少年，阳光帅气的面容，现在变成什么样了呢？他是否有了美丽的妻子，乖巧的女儿，和一个温暖的家？你还爱着他吗？ 也许现在的他已经身材走形，再也打不动曾经最爱的篮球；也许现在的他爱上了苦涩的红茶，再也不爱曾经甜腻的可乐；也许现在的他双鬓已经染上白发，再也不是曾经那个意气风发的少年。我的青春，我的少年，它们都到哪里了呢？ 余秀华老师近期诗作以《白发》为题，触目便是岁月的沧桑感觉。“白发三千丈，缘愁似个长。”在李白的诗里，白发是惆怅，愁国家苦难，愁万民悲惨，爱国爱家以致忧愁到白发有三千丈之长。“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。”在杨慎的词里，白发是流动的岁月，渔翁年复一年又一年在江中漂泊，对于周围的一景一月早已看惯，管他东征西伐，管他朝代更替，一江、一船、一桨就是一生。而在余老师的诗里总觉得似乎有两层意味，一为老师今年已经42岁，人到中年，虽不至白发满头，但也有丝丝白发，岁月已经悄悄在人身上留下痕迹；二为白发是本诗的线索，全是的暗恋由白发相遇发端，到白发离别作结，贯通全诗，拳拳爱意尽显。 上次见到他，他的头顶举着一团白 像一团火苗这从身体内拔出的骄傲 迎接叹息 摇曳上扬 假如在若干年以后，你在街上走着，遇到那个占据你的青春时代，使你疯狂，令你欢喜，又不胆战心惊从来不敢把爱意表达的人，你的脸时候又会突然变成可爱的红苹果色呢？ 彼时，他已经白发满头，是老的的象征，亦是一生漂泊的象征，是他的骄傲，他一杯子里，汲汲追寻永不服输永不言败的骄傲。归来的他，被时光和现实刻上道道伤疤，迎接他的是剩余生活的平白还有茶米油盐姜醋茶的叹息。 然而，这平淡的生活又何尝不是一场美的际遇呢？如果询问他们，可能问出几场战争 在平原上奔跑的麋鹿，和拔出鹿身的箭 可能问出一场地震 可是，一切都隐匿起来了 他举着酒杯，笑容可掬。 他不在意晃荡在酒杯里 微微倾斜的人世 人生是什么样的呢？冲动之后的平淡？激情之后的寂寞？永不求败的少年壮志和狠心无情的现实打击？梦中的乌托邦和脚下的泥泞？心中的象牙塔和生活的破草屋？ 你奈人生何啊！ 睁开眼睛和闭上眼睛是两个世界。你看不惯，你摆不平，你要抗争，你要挣扎，一路向西，撞个头破血流，带着惨败的自己高歌梦想的伟大。还是歌唱吧，眼睛眯起来，微微摇晃酒杯，光怪陆离的人世里，笑容可掬，留下自己不足挂齿的一席之地。 如果询问它们，可能问出一部小说虚拟的结构 问出一个知道结局却还是 以身试验的人 然而，这一切都是幻想，事余秀华老师的幻想，是我的幻想，因为在路上的人永远都不知道前途在何方，结局是什么。以身试验的人是最勇敢的人，一颗孤胆走四方，从此再不回头。 老师的暗恋的是真的人？还是想象中勇敢的某个形象？ 可是，一切都隐匿起来了 他举着一团白在秋风里行走 吹过他的秋风吹到我这里 更凉 黑夜下的世界是什么样呢？没有灯光的路上是什么样呢？从前的时候，车、马、邮件、都慢，一生只够爱一个人。真正的爱意从来不是挂在嘴边脱口而出。尘于岁月之下，浮于心尖之上。 一直藏在心底默默喜欢的人，他带着岁月的萧瑟于秋风里漫步行走，秋风吹过他的发梢与指尖又吹到我这里，带来的早已不是少女时期的满心欢喜与期待，而是凉凉凉凉的告别。 我想，这大概就是余秀华老师创作这首小诗的大概心境了吧。老师擅长在诗歌里写作关于“爱情欲望和“性别诗学”主题，在这首诗里，我看到更多的是关于爱情的欲望。 爱情这种神奇的事物，不仅仅是荷尔蒙的碰撞，真正的爱情无关家庭背景、无关美丑、无关财富、无关身体，长久以往的心灵交流是爱情得以走到最后的归宿。 诗人的内心世界敏感而灵动，他们善于捕捉生活里的小细节，然后把小细节放大，从中寻找自己的爱、人生、和世界。余秀华老师亦是如此，诗中提到的“人世”，微微晃荡的人世，酒杯里的人世，我们穷极一生追求的是什么？凡人追求财富，有志的人追求学术，智者追求自己。逃不脱的牢笼，入世即是俗人，我们都一样。 往事浮游，诗人写下这首暗恋的诗，想来那个人还是在心上吧，可是终究岁月时过境迁，不可能想要的都拥有，只能得不到的都释怀。往事随风，诗人心中大概也只能无奈做此了。 余秀华让人敬佩之处便是他经历的来自生活伟大的苦难都没有将它打倒，反而升华成一种人生的阅历，使之，遇事坦然，处世和善，而更可贵的，她心中的诗和远方一直都在，时时相随。她通过，疼痛、残缺、摇晃的内在身体经验，发现创作的心灵之源，去观察、探询自身和万物的诗性起点，对现实进行追问和反思。充溢着爱的躁动与呼唤、爱的幻灭与实现等复杂的意蕴，爱情是引发诗人对存在、真理、死亡等形而上问题进行本体追问的核心命题。 “让经历过的疼痛再疼一遍”然后就终于可以摆脱在生命之外，雨后的太阳最是有动人心魄的美丽，暗恋这一场高烧，过程之中让人浑身大汗，疼痛发昏，被一个又一个自己看似重大的灾难，在别人眼中不值一提的小细节折磨着。在病痛痊愈之后，是心灵的升华与过往的看淡。一颗豆子 于砂子坳老师作业 2017/09/21 23:12
1.青春在于拼搏议论文600字
小时候，我会为了一颗糖果的奖赏而在中午乖乖午休;大一些，会为了向别人证明自己而努力考到一百分;再大点，我学会了为自己的梦想而奋斗。奋斗，即是奋力战斗，在属于自己的战场上，全副武装，厮杀呐喊，流血流汗都不算什么，因为心中装着满满的梦想，那是美好的未来。
有一首歌唱道：得来不易，好好珍惜。旁人施舍的东西我们不会珍视，因为得到它并不困难。只有我们自己靠拼搏换取来的东西我们才会视若珍宝，因为我们得到的早已不仅仅是那东西，还有附加的努力和汗水。
因为年轻，我们奋斗，因为奋斗，我们永远年轻。奋斗着，是呐喊的青春;奋斗着，就有不灭的希望;奋斗着，就是成功的可能。
我喜欢《青春之歌》中的林道静和卢嘉川，他们之所以可以走到一起是因为他们在革命年代里有共同的信仰和追求，他们在一起奋斗，为了新中国的未来奋斗，也为了他们的未来奋斗。书中最后一段这样写道：“无穷尽的人流，鲜明夺目的旗帜，嘶哑而又悲壮的口号，继续沸腾在古老的故都街头和上空，雄健的步伐也继续在不停地前进——不停的前进……”不停地前进，永无止尽的奋斗。我想，这才是《青春之歌》的主旋律，也是青春之歌的基调。
“奋斗”二字，意蕴无穷。为了理想，你务实进取实干，这是奋斗;为了父母家人，你拼搏职场，身兼数职，这也是奋斗;为了贫穷的学童再现校园，你奔走呼告，游走街头，这更是奋斗。与其任而白白流逝，倒不如抓住它，好好利用一番。相信成功总是喜欢垂青这类人的。
2.青春在于拼搏议论文600字
是啊！正值这诗一般的年华中的我们，又有多少时间可以挥霍呢？又有多少时间可以全心全意地做一些有意义的事情呢？说来应是少之又少吧！
所以，觉醒吧，少年！如歌的岁月里，趁着青春年华还未和你擦肩而过，抓住它，用那短暂的时光去拼搏！去努力！去尽情地挥洒你的汗水！正如容国团先生说过：“人生能有几回搏，此时不搏何时搏。”
拼搏吧！不要让青春的花苞未开即谢，不要让暮年时的自己去悔恨现在自己的挥霍。不拼一把怎会知道前方是什么？“不经历风雨，怎能见彩虹？爱拼才会赢……”这些铿锵有力的字眼难道不是在激励我们吗？努力吧！少年！用决心和努力铸造开天宝剑，去砍掉前行路上的荆棘。让坚强与自信伴你左右，让勇敢和希望为你开辟出一条璀璨的光明之路。
拼搏吧！青春年华不拼怎会知道光芒四射；不拼怎会邂逅华丽的转身；不拼怎会攀登顶峰。青春年华，如此多娇，如此短暂。让人不由自主地想为她的短暂和美丽去拼一把，即便遍体鳞伤、体无完肤，也会欣然一笑，毕竟已经尽力了……尽力去拼搏过，即使失败也青春无悔。
拼搏吧，少年！在这梦幻般的春天里，丢开手机，不要让时间湮没在网络世界；努力吧，少年！在这诗意般的青春里，丢开懒惰，不要让青春湮没在被窝里；珍惜吧，少年！在这热情的青春里，不要让青春和你渐行渐远！
青春好似一个娇羞的少女，如果你不鼓起勇气喊住她，她便会和你擦肩而过。就好比你和她是一组平行线，永不再相遇。让我们勇敢地拥抱青春，紧紧抓住她的手。在这个美好的季节里，谱写出属于我们的青春之歌，青春且行且珍惜！
3.青春在于拼搏议论文600字
每个人都有属于自己的青春。老狼的青春充满恋爱的温暖色彩，几次分别与和好仿佛只是青春对他的考验，留下无数珍贵的记忆;余秀华的青春充满对别人目光的畏惧、躲避，充满了对自身疾病的自卑，好在她的才华给予了她心灵的慰藉，支持她奋斗至今;冯小刚的青春充满军旅色彩，对部队的留恋、热爱的情感延续至今;郎平的青春充满了奋斗的汗水，女排的精神令人敬佩，她的事迹为几代中国人所自豪……
曾经有一位偶像，她在回忆青春时，满脸笑容。她在青春时曾一味地认为自己奋斗的时间还多，并不急，所以在别人为当偶像而奋斗时，她只是在旁边带着眼镜，喝着冷饮，躺在椅子上晒太阳。然而在一次失败的演出后，她意识到了自己青春的'有限，意识到了青春需要奋斗。后来她竭尽全力奋斗，当上了首席偶像。在最后女王杯参赛前夕，她的后辈因大赛而忧心忡忡，她在了解情况后，对这位后辈说：其实最重要的不是能否取得女王之位，也不是能否发挥出水平，因为这终究还不是青春的终点，还有时间奋斗。后来，她的后辈因这一句话夺得冠军，成为新一任女王，在接受采访时这位后辈说自己的成就是因为她使自己认识到青春的意义……
正处于青春年少的我们做不到自己能力范围以外的事情，我们所能做的就是尽力拼搏，不给未来的自己留下遗憾，奋斗的青春是最美丽的!
4.青春在于拼搏议论文600字
青春，沉醉在极富浓厚的书香中。不知你是否有这种感觉：每当翻开史书，就像是在品尝一杯浓浓的咖啡。一个个鲜活的历史人物引领你成长;一个个经典的历史故事让你深感古代中国的独特魅力;一个个智慧的古代哲学充实你的文学素养……史书的特有的气息散发出中国浓厚的民族文化。
青春，沉醉在极烈的书香中。阳光照在你青春的小路上，当你仰望天空，轻吟古诗词时，你会想到什么?或许你能想起杜甫“一览众山小”的豪情壮志;苏轼“为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎”的英雄气概;辛弃疾“了却君王天下事，赢得生前声后名”的昂扬锐气;范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的高尚情操;顾炎武“天下兴亡，匹夫有责”的爱国情操……漫步古诗词，不像是在品味一杯烈酒吗?
青春，沉醉在淡似水的书香中。阅读小说体味小说的精华。你会体味到保尔柯察金刚强的毅力;体味鲁滨孙顽强的生命力;体味居里夫人为科学献身的无私无畏;体味贝多芬改变命运的决心;体味高尔基追求光明的信心……小说平淡，但似水是人精神的源泉。
青春，沉醉在文雅的书香中。品读现代诗文，不禁被它的文雅所感动。冰心的《繁心春水》歌颂自然、赞美母爱、回味童真。不论是从内容上还是从艺术上，都诠释着“雅”的真谛;徐志摩的一首《再别康桥》再现了书的“雅”，一句“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”倒出了他真挚的情感;泰戈尔的著作《飞鸟集》透出世界的真善美充满了诗情画意重温书“雅”的气味……
青春的脚步，将跟随书愈浓愈烈，愈淡愈雅的气息走
5.青春在于拼搏议论文600字
什么是拼搏，你把吃苦定义为什么？确实，在现在的年龄，我们对吃苦的感觉还很浅，但你有没有想过，如果我们能认清吃苦并努力拼搏，这何尝不是另一种成功？
当你坐在教室的窗边，看着同学们在操场上挥洒汗水，尽情奔跑的身影，又看到自己眼前的作业，你是否会感到不甘，想过放弃？但请坚持住，当你完成作业，并夺得理想成绩之时，你会明白，当初的坚持，是一种胜利。
在诱惑面前的坚持，是你青春拼搏的见证，是敢于吃苦的写照。
当你望向面前发下的试卷上刺眼的红色分数时，你是否想过放肆大哭，发泄不甘，是否会责怪老天的不公？你要知道，每个人都会有失利时，看看那些成绩优异的同学，哪个没有经历过失败，又哪个不是在一次次失败中坚强站起，在这个布满荆棘的道路上又一次摸索前行的？所以，请不要放弃，现在的重新振作，是成功的必经之路，也是通往胜利之颠的垫脚石。
一次次摔倒后的站立，是你拼搏向前的证明，也是你坚持不懈的印证。
青春的路是未知的，我们常说：“青春具有无限的可能性”，我们在青春这条路上都是懵懂无知的少男少女，但我明确的是：拼搏是我青春中不可或缺的一部分，拼搏是通往未来的金钥匙。
我知道，拼搏是我青春的底色，拼搏使我的青春更出彩。
我知道，我的青春是绚烂的，我的青春里有拼搏！
我说一下我简单的看法吧。下面是我写的随笔。再后来是余华的《兄弟》，这部书我看得很慢，它很长，我也看了很久，分为上下两部，前一个是文革中的故事，那是一个精神狂热，本能压抑和命运惨烈的时代，后一个是现在的故事，那是一个伦理颠覆，纵欲浮躁和众生万象的时代。一直以来我都原谅文革中的狂热民众，尽管他们残害无辜人民，破坏历史文物，使社会经济、秩序陷于混乱瘫痪，但毕竟他们自己也是不幸的，他们受到了蛊惑，产生精神狂热，再加上民众原本愚昧麻木，其实很多时候愚昧麻木和残热嗜血是相通的，窃以为。我总是这么理解，这是一个时代的悲剧，全国上下都难辞其咎，可是我们也不能以牙还牙，毕竟死的人已经够多了。唯一能做的只有默哀。可是看余华作品的时候，我的观念一再受到冲击，这帮所谓的红色队伍不单是精神狂热，而且失去了理性，人性，残忍嗜血，如野兽一般，还不受任何约束。其实这时候我认为是果断需要军队镇压的，也说明了法制的不健全封建思维的限制和领袖崇拜等种种问题。至于后面的故事不想细说，人物还是李光头和赵刚。俗话说三十年河东三十年河西，这种小说看多了会对现代社会彻底失去希望，有个很奇怪的想法，如果再来一次大洪水毁灭这个世界再重新回到原始，让文明从刀耕火种重新发展，但这样似乎又不见得有什么好处，现代社会相对来说怎么都还是文明程度比较高的。
余华的小说的艺术特色：范美忠说：“《活着》里面基本没有对人生对人性对生活的独到发现，而唯一的写苦难又失败，这种身体性生命的毁灭是惨剧而不是悲剧。所以《活着》根本就缺乏了文学之为文学的东西，对我来讲的确是一本没有价值没有文学性的小说”。和范美忠英雄所见略同的是赵月斌。他的《承受与挣扎——试论余华》，比较全面地论述了余华的小说创作，从中短篇到三部长篇都有。他说，“余华小说以祸福无常的故事情节传达出一种‘贵生’的趋向，作为人，活命成为第一要着，其他可以忽略不计。”为此，他从中国传统文化和西方文化相互比较的角度，以西方的悲剧形象为对比，对余华的小说提出了批评。第一次读到赵月斌的《承受与挣扎——试论余华》，是在他个人的一个网站上。初初读了一遍，感觉还不错。仔细再读之后，我觉得比较单薄。文章的中心是论述余华作品中的人物麻木的生存状态，虽然引用了不少西方的句子，也用得恰到好处，但因为立意的平常，没有发掘出更深的作品内涵。整个文章显得比较单一。不够丰满。就思想性来说，有思想的外衣，但没有分析思想影响人物的复杂过程，由于篇幅关系，我不再一一细说。我比较欣赏的是关于“空心人”一说，虽然我曾经在九六年我的一位朋友评论先锋作家的文章中，看到过这个说法。再有，赵文的着重点在对于真实的人的寻找，而余华小说中的人都是抽离了人物重要本质，失去了人之为人的本质。这点上，我认为赵对余华的研究有前瞻性，可谓独辟蹊径。值得称道。此外，赵文在表达上比较松散，逻辑性不够强。这倒很合我的胃口。我佩服逻辑性强的文章，但我更欣赏自由散漫的文章。这和我的天生懒散有关。是优点也是缺点。我喜欢自由的表达。感性一点。赵文的感性与理性相比，前者多于后者。总的来说，赵文是一篇不错的随笔性评论。有时候，我喜欢这种评论，胜过喜欢专业性强的。除了以上主要谈及余华作品思想性的评论外，过铁的《余华：妥协一种》，还特别细致地分析了余华小说的艺术及技术层面上的特色及存在的问题。比如，母语的失落，零度叙述手法的应用，对白与比喻的才华，对现实政治的过滤等，尤其对小说的语言缺陷作了极为精辟的论述。此文是那组评论中，最为独特的一篇。此外，还有两篇率真可爱的文章：悠晴的《死去活来的活着》和婉儿花的《浅读三观卖血记》。分别表达了作者读《活着》和《许三观卖血记》后的，真实而强烈的感动，感情充沛，语言流畅，值得一提。此二文对我们从另一个角度研究余华作品的流行因素和大众魅力，有所助益。三、谢有顺的余华研究及其价值本文是我在余华研究中的偶然收获之一，收录在此，作为对《我看余华》一文的丰富补充。这是一篇文本分析式评论，以我所评论的文章之结构为主体，循序渐进，抽丝剥茧，结晶而成。而我个人的看法和思想就流露于字里行间，并体现在我的言说方式之中。在谢有顺十多年的文学批评生涯中，当代作家余华是他关注得最多的作家之一。早在1992年，还是一个大学二年级学生的时候，他就开始了对余华的研究，并于1993年发表在《当代作家评论》杂志上。他特别指出了余华作为一个先锋小说家的独特价值和奇异文风。到后来，谢有顺发表的一系列关于余华的评论（以1996年为例），都显示出了他敏锐的洞察力和判断力。从起初小说形式化的探求，到之后小说精神性的剖析，他对余华的研究越来越深入。这个步步进深的过程给我留下了极为深刻的印象。尤其是他在后来的“余华论”中，所提出的“遭遇不是生存”，“消解苦难”等命题，对余华创作的进一步提高和升华开出了有益的良方。而这些独特的命题，直接指向“终极关怀”。这是中国几千年来的文化艺术所欠缺的东西，在学术界，它正被当代中国越来越多的思想者所关注（比如任不寐、刘小枫、摩罗等），谢有顺和某些中国当代文学评论家的区别之处，就在于他和那些思考“终极关怀”的学者一样，把天堂（神性）的伦理带到了人间，带到了他的文字中，这个意义是不同凡响的。这就是谢有顺那些犀利深刻尖锐非同寻常的文学批评的秘密。这是生命的秘密，人性的秘密。遭遇生存，消解苦难，不过是他广袤思想中的一棵小树而已。而这，正是谢有顺一系列“余华论”的中心思想。下面以其中一篇为例，具体分析说明。文章标题是：谢有顺《余华：生存哲学及其待解的问题》。（此文又题：《余华：活着及其待解的问题》，以下简称《余华论》）谢有顺的这篇《余华论》，一开篇就敏锐而大胆地猜测了写作搁浅了好几年的余华所遇到的写作难度。进而分析了其难度的几种表现形式。既例举了余华小说中的难度，还以此比较了卡夫卡、普鲁斯特超越巴尔扎克传统认知的革命性意义。在以下的五个章节中，谢有顺层层深入地揭示出导致这个难度的广度、深度，和内在危机。从广度上讲，是世界的恶劣环境，以及“人在这个世界中的悲剧处境”。并挖掘出这个悲剧处境的关键词：暴力。他分别阐述了余华几个中短篇小说所表达的暴力，在中国文化中的状态和实质。并肯定了余华这一发现对当代中国文学的某种意义（以《一九八八》年为其代表作），但也对余华的冷酷暴力美学提出了疑问。接下来，谢有顺进一步细致深究了暴力的内在结构。并对《一九八八》年为主的几部小说，进行了深入细致的文本分析。之后，在第四节《苦难及其缓解方式》中，他探查了余华小说中关于暴力的精神性伤害。此章节主要研究了余华的三部代表作《在细雨中呼喊》，《活着》，《许三观卖血记》。他以这三部作品来回应此章节的小标题“苦难极其缓解方式”显然，他的着中点在“缓解”二字上。这是苦难过于深重的哭喊和求救。谢有顺是这样分析以上三部作品的。《在细雨中呼喊》的缓解方式是——回忆。但这种对美好事物的回忆是虚幻的，肤浅的。谢有顺独创而绝妙地将它称之为“皮相温情”。它只能部分地缓解苦难。比如一个孤苦孩子对童年生活天真烂漫的温情追忆——而人又怎么能永远生活在回忆中幻相中呢？《活着》——既然回忆是虚幻的，那么活着总有某种程度的真实吧。眼可以看，手可以摸，脚可以行。然而即使是肉身的活着都是异常艰难的。在大自然的天灾人祸面前，人像一根稻草，不堪一击。主角福贵坚韧的生命力和求生的顽强意志使他一次次死里逃生。然而，他真的活出了温暖活出了幸福吗？谢有顺说，他不过是消解了苦难，是被动的——忍耐。和福克纳《喧哗与骚动》的“苦熬”有天壤之别。苦难就这样虚假地消失了。《许三观卖血记》——对苦难的进一步消解。其方式是幽默（在我看来，说滑稽还更贴切些）。谢有顺说，余华企图用幽默与现实建立一个新的关系，从而把他早期作品中的消极因素化解。在评论完三部长篇之后，谢有顺总结到，回忆，忍耐，幽默，是余华缓解生活苦难的主要叙述方式。但这个方式充满了中国式的智慧和局限。谢有顺在文章的第五节中，仍然以余华的那三部长篇小说为主要分析对象。指出余华只是表现了他们生活中的遭遇，并没有提出生存的存在性问题——即灵魂性精神性问题。许三观追求“平等”的形而下意义，《在细雨中呼喊》和《活着》中生活的形而下受难——都是起于遭遇。他们的抗争方式还是忍耐。苟且偷生之后的虚无，厚重，和麻木。最多，有一点点庄子似的自欺欺人的逍遥。谢有顺的《余华的生存哲学及其待解的问题》的最后一个章节——“看法”有时比“事实”更重要。在我个人看来，是本文最重要最新颖最具有警世力的思想。它像寒夜里的火炬一样，照亮了灰暗不明，暧昧不清的沉睡思想。谢有顺说，选择消解的轻，拒绝受难的重，是余华以及大多数中国作家的局限。他赞同李泽厚的观点，即关于中国文化与西方文化的结合，才能使中国走向人性化的新世界。而中国作家只注重表现事实，却忽于表达对事实的看法。即是说，他们缺少一种高度的精神性来关照现实。因而他们揭示的只是表层的事实。而事实后面还有事实。与此类推。事物的真相是深藏不露的。谢有顺说，要从事实的层面进入价值的层面。即是说，要承担，要受难，要坚持。用精神穿透现实（事实）。因为真理大于现实。所以，谢有顺说，是卡夫卡赋予《变形虫》、《饥饿的艺术家》，《诉讼》予意义。指出，卡夫卡对“事实”的“看法”，影响了他身后的作家们。此外，谢有顺还指出余华小说中的几个重要人物在只有事实没有看法（意义）的生存，是远离真理的悲惨处境。这也是作家余华面临的写作难题。在谢有顺的另一篇评论余华《在细雨中呼喊》的文章《绝望的判词》中，他还提出了“皮相温情”这一说法，他是指余华在小说中写到的那些微弱而易碎的人性温暖，它们的光芒和热度是很有限的（见谢有顺《绝望的判词》一文）；正如他在另一篇文章《重写爱情的时代》中指出的，“我们要清醒地拒绝一种乌托邦式的爱情幻念，以及一切没有终极参照的相对性价值规范，这样就有利于我们去除一切的遮蔽物，洞悉爱情的本性。”这里的爱情也可以引申为广义的爱——也就是我所理解的“终极关怀”的意义之一。综上所述，谢有顺的《余华——生存哲学及其待解的问题》，逻辑严谨，见解独到，叙述流畅，语言生动，分析细致，结构完整，文风清新，是他的一系列关于余华作品的评论中，我个人较为欣赏的一篇。如前所说，对余华作品的看法，有些已经形成公论。谈余华的文章，有些甚至给人大同小异之感。也许，我们可以要求谢有顺，及其他评论余华作品的朋友，对他作品的研读更深入更独特，更上一层楼。四、总结综上所述，余华的作品和对余华作品的研究，共同构成了当代文学创作和评论的独特景观，或称“余华现象”，或称“余华研究现象”，值得祝愿中国文学健康成长的创作者、评论者和读者们，予以关注。对我的这篇闲谈之作，欢迎各位批评指正。谢谢大家。问各位对余华作品感兴趣的朋友好！ 希望采纳
《活着》的经历正如一条颠簸在大海中的航船，始终会在浪尖与谷地起伏一样，前行在写作之路上的作家们的创作状态无疑不可能稳定如一。余华也不例外。如果仔细分析，就会发现余华在1995年前后，也就他在那篇《活着》的创作前期，余华的文学创作进入了一个很微妙的时期。首先，我们跨越对经过和原因的猜测和臆断，把目光直接投向1997年，我们会发现余华在那一年做出的一个对中国先锋文坛不啻为一个噩耗的决定：放弃先锋试验。然后我们再回眸身后。这时候就会发现，那实际上在1995年就已经是注定的事情了。这一年，另外两个著名的年轻作家苏童，莫言也作出了类似的决定。余华的告别先锋小说的宣言是："我现在是一个关注现实的作家"而这时恰恰是他继《活着》之后，另外一个长篇小说《许三观卖血记》杀青不久。那么就让我们稍微关注一下这后一部被作者声称为"关注现实"的作品。实际上，它与余华早期作品之间相当明显的变化。或者说，我们会惊异地发现这篇文章与余华早期的《在细雨中呼喊》完全是两种样子。那么我们再把目光转回到1995年，就会发现余华的唯一兼有现实主义文学和先锋小说特征的作品，就是那篇轰动一时的《活着》。这样说来，《活着》应该是余华创作的一个过渡。《活着》是余华创作的一个分水岭。一方面我们可通过《活着》继续一个真理：写作是需要天赋的。余华在自己的创作风格转型期间完成了一部伟大的作品。同时，也因为另外一个真理，"写作是不能完全依靠天赋的"，余华的先锋性写作在经过了十多个年头后，于1995年左右的时候彻底陷入了低潮。事实上，这在中国文坛还是具有一定广泛性的。1980年以后露面的作者中，都曾经被先锋的这样的标签贴过，不过他们在90年代前后，悄然进入了他们曾经不屑的主流文学。当然余华等少数几人坚持的时间甚至还要更久一些。从这个角度说，《活着》是作者在自己进行先锋性文本创新枯竭的时候，寻求出来的一条出路。不过作者自己恐怕不同意这样的观点。从作品本身看，尤其是在作品的前半部分流露出来的很大的随意性可以看出，《活着》不是一部在构思完全成熟后才开始创作的作品。余华有可能象孩子信手涂鸦一般写下一个开头（这个开头如果对照余华的自身经历的话，会发现惊人的真实性，事实上，当一个游手好闲的人是余华写作的最初动因）。作者在将这个作品雕琢之前，可能称不上是在创作。在余华的创作陷入低迷的时候，写作其实仅仅是一种习惯而已。《活着》是一篇在随意中完成的小说，对于读者和作者而言，与所有好作品一样，是一种偶拾，或者是一个运气。《活着》是一篇读起来让人感到沉重的小说。那种只有阖上书本才会感到的隐隐不快，并不是由作品提供的故事的残酷造成的。毕竟，作品中的亡家，丧妻，失女以及白发人送黑发人这样的故事并不具备轰动性。同时，余华也不是一个具有很强煽动能力的作家，实际上，渲染这样的表达方式是余华一直所不屑的。余华所崇尚的只是叙述，用一种近乎冰冷的笔调娓娓叙说一些其实并不正常的故事。而所有的情绪就是在这种娓娓叙说的过程中中悄悄侵入读者的阅读。这样说来，《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。在后来的相当长一段时间内，以现实主义为标榜的中国主流文学评论，对《活着》给予了尖锐的批判。例如：认为作者将主人公富贵最终的活着类比为一种类似牲畜一般的生存，并予以唾弃。但是，随着时间的推移，市场，尤其是当海外市场对《活着》给予了高度的评论评价后，有关《活着》的另外一些见解渐渐出现。例如：《活着》是繁花落尽一片萧瑟中对生命意义的终极关怀；富贵的命运昭示着人类苦苦追寻一切不过虚妄而已，结尾那个与富贵同行的老牛暗示一个另高贵的人难以接受的事实：其实人真的只是一种存在，它和万物一样并无意义。追寻，探究的本质不过是一个大笑话而已等等。事实上，后一种可能是非常大的，因为余华在冰冷中叙述残酷是他的拿手好戏。他就象一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假仁道中剥离出来一样，《活着》用一种很平静，甚至很缓慢的方式，将人们在阅读可能存在的一个又一个向好的方向发展的幻想逐个打碎。这样就会有一个结局：人们就对此书留下深刻了印象。因为阅读是一次心理的恐惧经历。实际上，这又暗示了中国文学的另外一个事实：以现实主义做口号的现实主义其实是最不敢面对现实的。比如：本质上，人活着本身除了活着以外，并无任何意义。那么如果一定要赋予意义的话，那么唯一可以算作意义的，恐怕只有活着本身了。《活着》的伟大感可能恰恰源于这里。也正因如此，《活着》就明确了一个内容，活着在一般理解上是一个过程，但是，活着本质上其实是一种静止的状态。余华想告诉读者：生命中其实是没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静地活着，有一丝孤零零的意味。《活着》：活着……寇延丁(12月6日12:20)以哭的方式笑，在死亡的伴随下活着。作者余华这样解释“活着”：活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。所以《活着》的主人公徐福贵在谈到死去的亲人的时候，“眼睛里流出了奇妙的神色，分不清是悲伤，还是欣慰。”徐福贵活着，好像就是为了看着身边的人一个个死去。在这出关于残亡的戏剧上演之前，他夜以继日地吃喝嫖赌，终于在一夜之间由阔少爷变成一文不名的穷光蛋，而他的父亲，在亲手处理掉所有的田产之后，死于由老宅迁到茅屋的当天。破败前的少爷不懂得伤心而破败后的福贵没资格伤心，因为他已经成了佃农，佃种着曾经属于自己的五亩田地。此后的日子里，他亲手埋葬了自己的儿子、女儿、妻子、女婿和年仅7岁的外孙苦根。他身边的人一个个死去了，而他却没有这种“幸运”，他只能活着，因为这是他的命运，一头牛在犁完所有该犁的地之前，一个人在挑足他应挑的担子之前，上天是不会让他的生命提前逃离的。在失去了其他的亲人之后，福贵与苦根相依为命，他们共同的心愿就是攒钱买一头牛。钱终于攒够的时候，苦根却已经死了。福贵一人买回了牛。那本来是一头正要被宰杀的濒死的老牛，它已经干了很多活受了很多罪，就算不杀它恐怕也活不长了，但是，因为不愿看着老牛在哭，早已不再会哭的福贵买下了它。起个名字也叫福贵。一过10年，“两个老不死的”———徐福贵和老牛福贵———居然都没有死，他们活着。福贵赶着福贵去犁田，在吆喝福贵的时候嘴里也喊着所有死去亲人的名字，好像他们也都是些驾着轭正在埋头犁田的牛。生活就是人生的田地，每一个被播种的苦难都会成长为一个希望。他们就是我们自己的驭手，不管身上承受着什么，不管脖子上套着什么，不管肩上负载着什么。
为什么写诗那一定是它们触动了我，温暖了我，或者让我真正伤心了，担心了。写诗是一件小我的事情，我觉得我的残疾就是命，有些事情你改变不了，改变不了的就是命运……你在这个地方，你想走你想飞，但是你飞不起。在《诗刊》配发的自述《摇摇晃晃的人间》里，余秀华写道：一直深信，一个人在天地间，与一些事情产生密切的联系，再产生深沉的爱，以致到无法割舍，这就是一种宿命。比如我，在诗歌里爱着，痛着，追逐着，喜悦着，也有许多许多失落——诗歌把我生命所有的情绪都联系起来了，再没有任何一件事情让我如此付出，坚持，感恩，期待，所以我感谢诗歌能来到我的生命，呈现我，也隐匿我。真的是这样：当我最初想用文字表达自己的时候，我选择了诗歌。因为我是脑瘫，一个字写出来也是非常吃力的，它要我用最大的力气保持身体平衡，并用最大力气左手压住右腕，才能把一个字扭扭曲曲地写出来。而在所有的文体里，诗歌是字数最少的一个，所以这也是水到渠成的一件事情。而那时候的分行文字还不能叫做诗歌，它只是让我感觉喜欢的一些文字，当那些扭扭曲曲的文字写满一整本的时候，我是那么快乐。我把一个日记本的诗歌给我老师看的时候，他给我的留言是：你真是个可爱的小女生，生活里的点点滴滴都变成了诗歌。这简简单单的一句话让我非常感动，一个人能被人称赞可爱就够了。我认定这样的可爱会跟随我一生，事实也是这样。于我而言，只有在写诗歌的时候，我才是完整的，安静的，快乐的。其实我一直不是一个安静的人，我不甘心这样的命运，我也做不到逆来顺受，但是我所有的抗争都落空，我会泼妇骂街，当然我本身就是一个农妇，我没有理由完全脱离它的劣根性。但是我根本不会想到诗歌会是一种武器，即使是，我也不会用，因为太爱，因为舍不得。即使我被这个社会污染的没有一处干净的地方，而回到诗歌，我又干净起来。诗歌一直在清洁我，悲悯我。我从来不想诗歌应该写什么，怎么写。当我为个人的生活着急的时候，我不会关心国家，关心人类。当我某个时候写到这些内容的时候，那一定是它们触动了，温暖了我，或者让我真正伤心了，担心了。一个人生活得好，说明社会本身就是好的，反之亦然。作为我，一个残疾得很明显的人，社会对我的宽容度就反应了社会的健全度。所以我认为只要我认真地活着，我的诗歌就有认真出来的光泽。比如这个夜晚，我写这段与诗歌有关的文字，在嘈杂的网吧，没有人知道我内心的快乐和安静。在参加省运会（我是象棋运动员）培训的队伍里，我是最沉默寡言的，我没有什么需要语言表达，我更愿意一个人看着天空。活到这个年纪，说的话已经太多太多。但是诗歌一直跟在身边，我想它的时候，它不会拒绝我。而诗歌是什么呢，我不知道，也说不出来，不过是情绪在跳跃，或沉潜。不过是当心灵发出呼唤的时候，它以赤子的姿势到来，不过是一个人摇摇晃晃地在摇摇晃晃的人间走动的时候，它充当了一根拐杖。┏ (^ω^)=☞
我爱你巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮茶叶轮换着喝：菊花，茉莉，玫瑰，柠檬这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带所以我一次次按住内心的雪它们过于洁白过于接近春天在干净的院子里读你的诗歌。这人间情事恍惚如突然飞过的麻雀儿而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌我要给你一本关于植物，关于庄稼的告诉你稻子和稗子的区别告诉你一棵稗子提心吊胆的春天在打谷场上赶鸡然后看见一群麻雀落下来，它们东张西望在任何一粒谷面前停下来都不合适它们的眼睛透明，有光八哥也是成群结队的，慌慌张张翅膀扑腾出明晃晃的风声他们都离开以后，天空的蓝就矮了一些在这鄂中深处的村庄里天空逼着我们注视它的蓝如同祖辈逼着我们注视内心的狭窄和虚无也逼着我们深入九月的丰盈我们被渺小安慰，也被渺小伤害这样活着叫人放心那么多的谷子从哪里来那样的金黄色从哪里来我年复一年地被赠予，被掏出当幸福和忧伤同呈一色，我乐于被如此搁下不知道与谁相隔遥远却与日子没有隔阂瓷我的残疾是被镌刻在瓷瓶上的两条鱼狭窄的河道里，背道而行一白一黑的两条鱼咬不住彼此的尾巴，也咬不住自己的尾巴黑也要，白也要我只能哑口无言，不设问，不追问它们总是在深夜游过瓷瓶上的几条裂缝对窥见到的东西，绝口不提假如我是正常的，也同样会被镌刻于此让人无从抱怨一朵云，浮在秋天里白，白得有些疼。天空蓝，蓝得也有些疼我在门口的池塘里看见它，如同看见我自己叶子噗噗下落，事物仿佛都大了起来一个空间从我的身体里扩散，出了村子，没有了边割草的时候，我却是安全的食指上的第二个伤口已经结了疤固执地以为，我得去远处活一回如果我失踪，有马匹会嗅着我的气味追随而来所以，我允许自己一辈子都活得这么近把最好的光阴攥在手心里我知道，我去了远方，能够再回来就会离自己更近穿过大半个中国去睡你其实，睡你和被你睡是差不多的，无非是两具肉体碰撞的力，无非是这力催开的花朵无非是这花朵虚拟出的春天让我们误以为生命被重新打开大半个中国，什么都在发生：火山在喷，河流在枯一些不被关心的政治犯和流民一路在枪口的麋鹿和丹顶鹤我是穿过枪林弹雨去睡你我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你我是无数个我奔跑成一个我去睡你当然我也会被一些蝴蝶带入歧途把一些赞美当成春天把一个和横店类似的村庄当成故乡而它们都是我去睡你必不可少的理由
余秀华的诗歌和近年来出现的打工诗歌也不同。打工诗歌多是以“我们”的代言人身份发言的,传达的是“我们”一类人共同的心声,而余秀华的诗歌发出的却是作为个体生命的“我”的独特声音。她是自觉地这样做的。她说:“写诗是很个人的事情。”“我很自我,不会太在意他们(别人)的看法。”“诗歌是什么呢……不过是情绪在跳跃,或沉潜……不过是一个人摇摇晃晃地在摇摇晃晃的人间走动的时候,它充当了一根拐杖。”这种诗歌观念的形成和她的独特生命状态包括独特的病痛以及由此带来的婚姻痛苦有关,即所谓“不幸出诗人”、“痛苦出诗人”吧。不仅她的那些抒写爱情的诗篇是自我的,就是她对父亲的抒写,对白雪、对月光的抒写,也是自我的、独特的。“渴望一场没有预谋,比死亡更厚的大雪/它要突如其来,要如倾如注,把所有的仇恨都往下砸/……哦,雪,这预言家,这伪君子,这助纣为虐的叛徒/我要它为我堆出无法长出野草的坟。”对白雪的这种感受是能够复制、能够模仿的吗?
没找到，给你推荐我最喜欢的一首《穿过大半个中国去睡你》 其实，睡你和被你睡是差不多的，无非是 两具肉体碰撞的力，无非是这力催开的花朵 无非是这花朵虚拟出的春天让我们误以为生命被重新打开 大半个中国，什么都在发生：火山在喷，河流在枯 一些不被关心的政治犯和流民 一路在枪口的麋鹿和丹顶鹤 我是穿过枪林弹雨去睡你 我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你 我是无数个我奔跑成一个我去睡你 当然我也会被一些蝴蝶带入歧途 把一些赞美当成春天 把一个和横店类似的村庄当成故乡 而它们 都是我去睡你必不可少的理由