《儿童文学》杂志由团中央和中国作家协会于1963年联合创办，风雨40年，哺育三代人，其麾下曾先后汇集了几代最有名望的儿童文学作家，被誉为“中国儿童文学第一刊”。《儿童文学》只收录纯而又纯的纯文学作品，冰清玉洁，品位高雅，可读性强，既教
可加可不加。如果是复杂的字，加上拼音和注释当然更好。
不用。
有重复，选萃好
可以直接去邮局订阅的，到那里别人会一步步交你的，比较方便而且送货上门。时间的话，应该随时都可以的，它有全年和半年的，具体你可以去邮局问问。其实这位童鞋，偶也是《儿童文学》滴忠实读者，我就是到邮局订的，很方便，也很容易，也许父母也可以帮到你！
儿童文学选萃版的页面会更加生动一些，配有插图什么的，可能有拼音。而经典版的页面就不是特别精致，只是白纸黑字，可能没有插图。选粹版会更加有童心吧！2014年，《儿童文学》全新改版，开本由32开变为16开，形态上更为时尚大气。内文增加彩色印刷，版式更加清新、文艺。改版后的《儿童文学》将由一本原创性的《儿童文学》（经典）和一本文摘性的《儿童文学》（选萃）构成“少年双本套”。“少年双本套”的主要读者对象是小学中高年级到初中阶段的孩子，将原创精品儿童文学和精粹的文摘作品相结合，既能让孩子读到当前精彩的文学佳作，又能使孩子享受丰富多样的阅读趣味。经典版《儿童文学》（经典）为原创版，发表当今中国创作一线的实力派作家的得意之作，厚重，深邃，博大精深，侧重在潜移默化中全面提升少年儿童综合素质。2014年，和《儿童文学》（选萃版）组成“少年双本套”。2014年改版后的《儿童文学》（经典），内容充实，绝对实惠。另外，读者如果有文章或刊物在阅读后丢失（或遗忘）可在查清具体刊登期数后直接打电话至《儿童文学》出版社询问是否有该期杂志并邮购。
我觉得只要有童心，喜欢儿文的人都适合看的呢
儿童文学不错啊,我就是看这本书长大的,对写作很有帮助,而且内容也很好而且它本来就是专为少年儿童创作的文学作品。儿童文学特别要求通俗易懂，生动活泼。不但要求作品的主题明确突出，形象具体鲜明，结构单纯，语言浅显精练，情节有趣，想象丰富，还要使其内容、形式及表现手法都尽可能适合于少年儿童的生理心理特点，为他们所喜闻乐见。一般这这杂志在报亭都有卖，嫌麻烦就去网上买，百度“杂志铺”，那网站就是网上卖杂志，神马杂志都有，关键是快递送货，肯定不会漏刊。人工打字，请采纳。
儿童文学可以，里面文章结构、内容和作文要求相似，又可借鉴性！
中国邮政经典版00元一年
一期八圆。一个月三十二圆。
虽然拼贴主要是被看作是孩子用胶棒、剪刀和旧杂志制作成的艺术品，但一个世纪前，在西方，拼贴画是朝着现代艺术层次发展的。当Picasso在1912年在他的作品中加入了一块有色油画布，George Braques和Juan Gris也将拼接材料运用到了作品中，拼接成为一种很流行的艺术。自Cubists后，又出现了Dadaists。艺术家们例如Hannah Hoch，MaxErnst，和Kurt Schwitters等提高了他们的赌注，拼接虽然没有增加，但却是他们工作的灵魂和核心。这些艺术家们开始使用材料进行拼接，但很少和艺术资本联系起来，想要打破传统的方式。Dadaists和其他艺术家，在Schwitters所谓的“机会遇到物体”的号召下，将票根、收据、价目牌、面料、图表、照片、邮票、贴标签，凡是能拼接的东西，都运用到工作中。很多艺术家和美术评论家认为，在19世纪20年代到30年代，拼接艺术将成为世界的艺术，拼接没有像想象之中的超前，但也没有消失。它演变成了Ray Johnson的惊人的邮件艺术，拼接的一天超过三十年的John Evans，当然，和他一起创建的Robert Rauschenberg也是最大的艺术家之一。限制性拼接就是运用很少的材料，有些是令人惊喜的、有趣的、创新的、有争议的，有些近乎是挑衅的，有些事有益健康的。这些艺术家对于拼接的理解都是有着相同的执着精神。
粘贴画，是通过选择不同肌理、色彩的材料拼贴构成的画面。它融绘画和制作为一体，能够充分发挥儿童动手的能力。粘贴画的制作方法是：第一步，进行草图设计。在纸上进行设计、构思，确定作品的构图、人物动作、背景色彩等形式。在设计草图的同时，一定要考虑作品所使用的材料，用于粘贴的材料很多，像色纸、花布、旧挂历等。先定材料，然后利用材料的特性考虑画面。一般情况是把好看的和精致的材料用做作品的主要部分。在设计时，还要注意粘贴画的操作特点，要对形象进行大胆的取舍，以便利于剪刀的剪裁。第二步，定稿。把设计好的草图，按作品大小相同的比例，画在一张白纸上，再用剪刀把需要粘贴的部分剪下来。注意不要破坏了稿子的完整。第三步，取材。找好准备粘贴的材料，将剪下的图形复写在材料上，再把材料撕剪成型。第四步，做底色。先将作品的底衬着色或选择有色底衬（粘贴画要选择较厚的纸做底衬）。如果底衬色彩设计复杂，应按设计好的定稿在底衬上起草，然后着色。第五步，粘贴。先将粘贴图形的位置在底衬上标好（可以利用剪后的定稿来完成），再把撕剪好的材料摆放到画面上，看一下实际效果，经过调整、修改之后，将材料用胶水仔细地粘在衬纸上。粘贴时要按照先远景、后近景，先大面积、后小面积的原则来进行。最后，全面检查一下有没有需要补充的地方，修正好边框，题写好文字，一幅粘贴画就完成了。
儿童文学不错啊,我就是看这本书长大的,对写作很有帮助,而且内容也很好而且它本来就是专为少年儿童创作的文学作品。儿童文学特别要求通俗易懂，生动活泼。不但要求作品的主题明确突出，形象具体鲜明，结构单纯，语言浅显精练，情节有趣，想象丰富，还要使其内容、形式及表现手法都尽可能适合于少年儿童的生理心理特点，为他们所喜闻乐见。一般这这杂志在报亭都有卖，嫌麻烦就去网上买，百度“杂志铺”，那网站就是网上卖杂志，神马杂志都有，关键是快递送货，肯定不会漏刊。人工打字，请采纳。
儿童文学少年版比较适合小学阶段的孩子阅读，您的孩子二年级的话，您可以开始征订这本杂志了。
有趣，富含知识。有时让你兴奋，有时让你悲伤，很好的。 11元两本，我真诚推荐你去卖哦！真正好的儿童文学应该具备哪些标准？ [安武林]：我觉得儿童文学应该具备一些最基本的标准。 第一，要有文学性。优秀的儿童文学作品都应该具有文学性。 第二，应该有独创性。一个作家的创造力，就是从独创性上来进行判断的。 第三，应该有心理学和审美学的意义。 第四，应该有生活的基础。 第五，应该体现出一个儿童文学作家责任感和使命感。 第六，有解读的价值。 [千叶舞]：不管是国内外都有很多著名的作家都和儿童文学有很多渊源，国内像贾平凹、刘心武，国外像马克·吐温罗曼·拉列兰都曾经谢过儿童作品，您如何，看作家的儿童文学的情结？ [安武林]：在世界范围内，很多作家都写过儿童的一些作品，我认为这是一种作家童心的反映。凯斯特纳说过，“真正意义上的人就应该是保持童心的人”，从这个意义上说，我觉得世界上有很多作家都是有儿童文学情节的，包括很多成人的作家写出的儿童文学作品世界范围内都非常有名，像卡尔维诺，他整理的意大利民间故事。这些具有童心的作家，他们如果搞成人文学的话，也比那些没有童心的成人作家搞的好。 [千叶舞]：儿童文学从来就是一个引起纷争不断的文学品种，应该教化孩子？还是愉悦孩子，是儿童更重要还是文学更重要？ [安武林]：没有人，不可能有成人和儿童；没有文学，不可能有儿童文学；所以，我觉得文学的意义应该是寓教于乐的，教育和文学的艺术性应该完美地结合。教化孩子和愉悦孩子是分不开的是是统一层面上的问题，应该包含在同一个范围之内。儿童重要还是文学重要儿童文学就是儿童和文学同样重要。 [扫帚小女巫]：有说人现在商业化趋势与市场化运作与儿童文学的创作与发展是一对矛盾，酒香不怕巷子深的时代过去了，吆喝得的好的，能赢得大众的青睐，有些原本艺术水准很高的作品反而在这种模式下被冷落了，您如何看待这种情况？ [安武林]：我觉得他说的很有道理。但我想说的是艺术水平很高的作品为什么不进行商业化趋势运作呢？为什么不搞市场化运作呢？本来就很好的作品嘛。这是谁的问题？出版问题？媒体的问题？我觉得这种矛盾是存在，但是我希望我们的出版商，我们的媒体，都能够帮助那么具有艺术水准很高的作品，但没有得到很好的市场化运作，或者商业化运作的作品运作一下。 [星空下的水妖]：能够读到好书是孩子成长过程中必不可少的，现在儿童文学作家该如何做，才能对得住中国下一代的成长？ [安武林]：我觉得现在的儿童文学作家在写作上应该有一个严谨的创作态度，有责任心，有使命感，要不断地超越自己，认真写出来的东西就具有价值，不能单纯地去把创作等同于商业，能做到这点就可以了。 国门之外：解读《哈里·波特》 [主持人]：《哈里·波特》为什么能够赢得不仅是孩子，还有成年人的喜爱？有什么诀窍吗？我们能够从借鉴些什么？ [安武林]：我们今天谈到的《哈里·波特》已经成为一种现象，它和《哈里·波特》这套书的本身已经有了变化，它是一种流行文化，是一种畅销的书，已经脱离了它的文本意义，所以我们应该很理性地要看待这个问题。从文学的意义上来说，从世界儿童文学本身来说，《哈里·波特》并不是一个很优秀的文学作品，之所以畅销是因为诸多原因造成的。今天成为一种现象，一定是由于文本的本身带给我们一些意义。我们的喜爱代表了一种中国人包括世界人的文化心理，所以我们的喜爱并不是所谓的真正的文学意义上的喜爱。因为它代表着一种流行文化。 孩子喜欢和承认喜欢我觉得原因有很多种，一种是，在中国来说，目前我们还没有涉及到幻想文学，幻想文学包括幻想小说这是从西方传过来的一种文学创作的手法，在中国我们几千年来讲的是神鬼故事，在西方是魔幻小说，像魔鬼、妖怪、妖精、巫婆，这些都是从西方的文化中间带过来的一些元素，对于我们从阅读意义上说，有一种陌生化效应在里面，这种陌生化会给人带来一种新奇感和刺激感。但《哈里·波特》这个小说已经给原来从西方的儿童文学史和西方整个儿童文学书历史上看不算是很优秀，但是它打破了一些常规，它不拘泥于给儿童写书这个框架，它把成人很多东西元素加了进去，他尝试了一条新路，他把能够吸引青少年读者的元素打进去了，再加上商业化的运作手段，使它获得了畅销，而且事业范围获得了成功，我说是商业上的成功，而且本书的意义上来说，在世界范围产生这么大的影响，以致使他成为流行文化的一种现象。所以它应该值得我们学习和借鉴。 中国和西方有点不太一样，从出版和创作的意义从阅读的角度来说，不带功利的阅读是很重要的。中国应试教育之后就带有功利了，90年代之后，我们的高考制度一直对孩子的教育，开始重视以后，我们开始带上功利阅读，家长要求孩子读跟学习有关的事情，这样儿童的阅读范围非常有限，它不能够像我们60年代人一样，我们就是阅读《苦菜花》等等，但是我们阅读的东西和文学是没有关系的，没有客观环境的限制。也就是说和现在的孩子阅读基础不一样，现在是家长限制你，你阅读的书，必须对你上学有用。所以他们开始选择阅读文学书的时候，就带上很大的局限性，一个是没有阅读很多书的时候，就开始直接奔入功利化的阅读。但是《哈里·波特》对孩子们产生影响的因素两个方面，一个是孩子没有很深的鉴赏类，第二他没有经验，我想经验是积累产生的，大家之所以喜欢《哈里·波特》，因为大家没有读到比它更好的东西。 《哈里·波特》的成功，无论搞出版还是创作借鉴的东西是很多的，从作家这个意义上来说，我们创作不要带很多的条条框框，在形象方面应该更放得开一点，出版的意义来说，《哈里·波特》商业的成功，作为一种模式值得我们学习。从更多意义上说，我们中国很多好的书，包括很多作家，实际上他们并没有在中国这个范围里产生更广泛的影响，我觉得应该向《哈里·波特》学习它这种商业成功的经验。 国门之内：中国的儿童文学创作困境 [鸡鸣风雨]：目前，中国儿童文学在整个中国的文学门类中处在一个什么水平与地位？ [安武林]：中国儿童文学在中国文学门类中属于一个被误解的地位，它的水平应该是和成人文学的水平旗鼓相当的地位，因为误解和不了解，所以，它处在一个不公正的地位上。希望我们的家长和社会像关心自己的孩子一样去关注和了解中国儿童文学。 [主持人]：最近《哈里·波特》的电影又开始，热映并抢滩中国市场，为什么中国的儿童作品能够让人记得住的并不多，中国儿童文学的真的有那么困难吗？ [安武林]：我觉得《哈里·波特》电影热映并抢滩中国市场这并不是什么了不起的事情，因为在世界范围里都是如此，并不是只在中国。但是中国为什么作品让人记住的不多，这个问题原因很复杂。一个就是在我们中国的大环境下，我们的儿童对中国的儿童文学并不了解。第二出版社对于中国优秀的儿童文学作品推广工作做的不够。第三媒体负有很大的责任。我们都知道，中国儿童书的关注，每一年除了六一全国各大媒体关注以外，我是搞书评的，我很清楚在媒体上推广儿童书是很困难的。这是一个很现实的问题，我们大家都热衷于炒很成人的，比如《哈里·波特》，所有报纸只要跟《哈里·波特》有关的，从中央的报刊到县级的报刊都有，而且我觉得对中国儿童作家本身的关注也不够。再加上这是一个多元化的时代，儿童的选择是非常自由，《哈里·波特》这么畅销，大家都在谈它，孩子的好奇心自然就转到这本书上来，而对其他的作品没有什么关注。 我们中国儿童文学作家里面，出版方面，也有很多书在中国儿童读者圈里面影响比较大的，比如郑春华的《大头儿子和小头爸爸》，这个从中央电视台改成动画片以后，他的畅销也是上百万本以上，还有秦文君的《男生贾里》、《女生贾梅》这些书都是畅销在百万以上的。应该说是我们很优秀的儿童文学作品，我相信这个基本的事实大家都会承认的。 好！
儿童版应该是更小点的孩子，更适合童话，动物寓言之类的。但是少年班的内容要比儿童版深一些但还是主要寓教于乐的方面。