分辨率问题
一般来讲你选好图之后，他们会对你挑的图进行设计排版，在这个过程中就定好了照片的顺序，他们会依这个顺序进行排版，比如有的是打开是通版的大图等，入册只是后续相册的制作工艺，所以不存在入册后再提供设计排版。
一般相册管理软件可以进行图片排版，我知道的一般买数码相机或照相馆有这样的专业图片排版软件。如果不是你说的意思的话你再补充，再高级一点的可以用图片编辑软件进行手动排版，那是属于图片编辑和处理方面的问题。
photoshop很好用的一个软件
就简单点说构图--- 按黄金分割 按点 线 面组合 留白什么的排版--- 主标 文字 图片 是否要放大 要缩小 是否截取图片部分等等 看放在那里合适板式----和构图差不多 具体到设计风格了版块--- 设计报纸 杂志 用的比较多 就是文字区域 图片区域怎么排版
构图与平面构成是什么关系 构图一词源于拉丁语，其原义为通过结构组合以连接画面的不同部分并形成一个统一体。《辞海》对构图的定义是：“艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物关系位置，把个别或局部性相组成艺术的整体。”换句话说，构图是画家表达思想感情的手段之一，主要指画面的形式结构,是画家对客观事物的感受，再加上自己的美学主张，通过主观的构思，在画幅形状确定之后,在有限的画面空间里安排布置最能体现利益的视觉形象,运用各种形式语言，即形态、比例、色彩、空间、线条、体积等因素使之成为具有多样性与条理性统一、有变化有和谐的构成，也就是将构成整体的若干形象有机的统一起来，表达画家的创作意图，引导观者按画家的意图观察所要表现的一切。构图使创作作品的主题内容能更生动、更充分、更完美、更具有艺术感染力。构图在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。南朝谢赫提出了“六法论”，他在第五法中提到了构图，说明此时画家已开始看重构图形式了。到了唐代，在绘画创作上已把构图放在了首要的位置上。而到了宋代，工笔花鸟画在构图形式上就更加周密严谨了，在绘画内容上讲究生动自然。 构成包含平面构成、色彩构成和立体构成。在此章主要指平面构成。平面构成是西方现代的设计语言,平面构成是指“点、线、面等造型元素在二维平面上按照一定的构成原理进行创造性的组合。”将既有的形态按照一定的秩序和规律在二维的平面范围内，采用点、线、面这些概念元素以及具体形象的大小、色彩、肌理等视觉元素进行方向、位置、空间、重心的组合，从而创作出多种多样的新形态的组合形式。平面构成的形式有密集构成、重复构成、近似构成、对比构成、渐变构成、发射构成、变异构成等。 平面构成所研究的要素规律，与传统构图原理有一定的继承性和相似性。构图和平面构成都是在二维平面的空间中对视觉物象进行形式结构，其目的都是为了完成创作者的意图，使画面既变化又统一、既多样又有条理、既对比又和谐等等。虽然构图和平面构成有许多的相似点，但是二者运用在绘画创作中时，又有文化理念和切入层面的不同之处，也就是说在绘画创作的过程中不能完全用平面构成形式来简单的替代构图形式，只能是运用平面构成的要素规律来丰富构图的形式。工笔花鸟画的构图虽然在创作中只是方法的问题，但是其构图中包含着深刻的民族审美意识和文化理念。所以画家必须在弘扬民族传统绘画精神上做到借古开今，有选择的运用西方的绘画技巧和审美理念，使平面构成的艺术形式融入到工笔花鸟画创作中为我所用，以创作出有别于传统，具有时代特性的工笔花鸟画作品。 ——何曦
编排是编辑排列（设计好的图），构图是单个图通过线条、色块形状的搭配组合和对比构成能冲击视觉感的图片设计
版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。表面上看它是关于编排的学问，而实际上，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度统一。版式设计是现代设计师必须具有的艺术修养与技术知识。 所谓版式设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色地视觉传达方式。它在传达信息的同时，也产生感观上的美感。版式设计的范围可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、产品样本、挂历、招贴、唱片封套等平面设计的各个领域，它的设计原理和理论贯穿于每一个平面设计的始终。 版面设计理论的形成，源自20世纪的欧洲。英国人威廉莫里斯最先倡导了一场工艺美术运动，并随之在欧美得以广泛响应。在平面设计中，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采取对称结构，形成了严谨、朴素、庄重的风格。莫里斯的古典主义设计风格，开创了版式设计的先导。直到今天，人们仍能感受到这场工艺美术运动的深远影响。 海报是一种信息传递艺术，是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力，要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果；它的画面应有较强的视觉中心，应力求新颖、单纯，还必须具有独特地艺术风格和设计特点。 在学校里，海报常用于文艺演出、运动会、故事会、展览会、家长会、节庆日、竞赛游戏等。海报设计总的要求是使人一目了然。 海报又称招贴画。是贴在街头墙上，挂在橱窗里的大幅画作，以其醒目的画面吸引路人的注意，20世纪从某种意义上来讲是政治宣传的世纪，海报作为当时的宣传途径也达到了顶峰，其中的两次世界大战、苏联革命与建设、西班牙内战更是政治海报创作的高峰期，尤其在二十世纪前五十年，是宣传海报大行其到的黄金时代。在十月革命胜利后不久的苏俄，首都莫斯科市中心邮电局的橱窗里贴满了海报，以便市民从这些不同表现形式的海报中了解革命形势。 一搬的海报通常含有通知性，所以主题应该明确显眼、一目了然（如xx比赛、打折等），接着概括出如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句。海报的插图、布局的美观通常是吸引眼球的很好方法。在实际生活中，有比较抽象的和具体的。 海报设计的步骤： 先分析： 1、这张海报的目的？ 2、目标受众是谁？ 3、他们的接受方式怎么样？ 4、其他同行业类型产品的海报怎么样？ 5、此海报的体现策略？ 6、创意点？ 7、表现手法？ 8、怎么样与产品结合？ 海报设计的具体要素: 1,充分的视觉冲击力,可以通过图像和色彩来实现 2,海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点 3,内容不可过多 4,一般以图片为主,文案为辅 5,主题字体醒目 海报招贴的种类 海报按其应用不同大致可以分为商业海报、文化海报、电影海报和公益海报等，这里对它们以大概的介绍。 1． 商业海报: 商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。商业海报的设计，要恰当地配合产品的格调和受众对象。 2．文化海报: 文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。展览的种类很多，不同的展览都有它各自的特点，设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格。 3．电影海报: 电脑海报是海报的分支，电影海报主要是起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，与戏剧海报、文化海报等有几分类似。 4．公益海报: 社会海报是带有一定思想性的。这类海报具有特定的对公众的教育意义，其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传，或政治思想的宣传，弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。 店内海报设计: 店内海报通常应用于营业店面内，做店内装饰和宣传用途。店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容，力求与环境相融。 招商海报设计: 招商海报通常以商业宣传为目的，采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。招商海报的设计应明确其商业主题，同时在文案的应用上要注意突出重点，不宜太花哨。 展览海报设计: 展览海报主要用于展览会的宣传，常分布于街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。它具有传播信息的作用，涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强
报纸印刷不同于传统商业印刷，报纸印刷承印物为新闻纸，多采用高速轮转印报机，网点的扩大及纸张的扩张度都和商业印刷有着本质的差别，因此在印报前端图像及排版上，要调整以适应印刷要求。层次的调整层次调整的目的首先是要满足印刷要求，根据报纸印刷网点增大率高的特点，对网点的增大进行补偿，将主要层次集中在中间区域，即20%~60%的视觉敏感区，使原稿的阶调最大限度地与印刷所能再现的阶调相对应，以使图像清晰真实。其次，根据原稿内容及层次分布情况，保证重要部位阶调的准确，如人物脸部等一定要层次清晰，调整极高光或极暗调的数值，不可大面积绝网。模式转换印刷所用的图像模式必须为CMYK模式。注意图像处理软件中的分色设置选项，正确地设定这一参数，对得到合格的印刷颜色至关重要。网点增大为30%左右，总墨量为220%~260%，采用GCR，黑版为中调，黑版起始为30%以上，黑版最大限量为85%。调整图像大小在组版过程中，不要在组版软件中随意把图像放大或缩小，这样做会丢失很多图像信息，导致印刷的图像发虚或暗调并调。如果一定要改变图像尺寸，应该回到图像处理软件中进行编辑处理。这样可以最大限度保持图像的信息。小号字体处理报纸印刷速度快，网点扩张率大，没有商业印刷那么高的套印精度，如果在版面设计时使用多色小号字体容易产生字体因套印不准导致字体模糊有重影，同理不宜在多色套印的图像上使用反白的小字。组版版面套色套色要以亮色调为主。新闻纸无涂层，有底色，亮色调有利于给版面以明丽的感觉。色彩要饱和。新闻纸粗糙，印刷用的网目粗，饱和的色调较醒目。现在很多报社购买了数码打样系统，此系统一般使用国际通用的ICC方式校色，颜色转换中充分考虑到报纸印刷的色域，结合报纸印刷的特点，保证打印彩样的色彩、层次细节、明暗对比等与最终印刷的报纸高度一致。上海名片印刷在调整好图像组版后可以利用这一检测手段来提高整个报纸的图像及组版的质量，尤其是可以预知广告图片的印刷效果。当然制版也是影响报纸印刷质量的重要因素。现在报社制版一般分为两种工艺。一种为照排机输出菲林片后晒PS版。使用这种工艺我们要严格控制几个重要的数据，分色片的实地密度值应在2以上，片基的灰雾度(包括多层片基叠加后的)应小于15，分色片的线性误差应为正负1%。图像调整的色彩模式为尽可能还原图像的真实色彩及丰富的层次，图像色彩必须在RGB色彩模式下进行调整。使用Photoshop处理图像时，选择RGB模式的效果要强于选择CMYK模式的效果。在RGB模式下处理好，再转换为CMYK模式。在使用Photoshop扫描时只要选择色彩设置选项中的RGB设置选项，通过扫描仪输入的彩色图像即为RGB模式。因为RGB模式的色域比CMYK模式色域大得多，色彩信息能充分体现，以RGB模式处理图像会得到更宽的色彩空间和更多变的处理效果。清晰度的调整新闻纸的印刷适性决定了彩色报纸中图片的挂网线数不可太高，一般90线~110线左右，所以图像调整时需要用锐化来提高图像清晰度。锐化程度与原稿图像的类型及缩放倍率有关，通常，人物图像锐化度小一些，而风景稿则可大一些;图像越大，锐化度要越大;放大倍数越高，锐化程度也要越深。另一种工艺是计算机直接制版。它突破了传统制版工艺要经过激光照排输出软片和人工拼版、晒版两个工艺过程的局限，避免了晒版过程中印版曝光时间差异而导致的花痕、网点变异、网点不一致及手工拼、晒版引起的失误和误差。彩报需要更高的套印精度，制版速度快，缩短印刷时间，延长报纸新闻截稿时间。因此，该项技术在各个报社迅速普及，这种制版工艺不可确定的因素少，在制版环节真正实现了数据化、标准化。在生产过程中我们要注意制版机的输出线性，确保输出的网点百分比，正确的控制冲版药液的温度和补充量就可以了。直接制版系统是由数字工作流程、直接制版机、数码打样、全自动弯版打孔机组成的全数字操作制版流程，这种工艺的推出对报纸印刷的质量标准化、数据化控制起到了推动作用。
如何快速排版证件照，这部视频告诉你。
排版工作分为两种：排版设计，即平面设计的一种，主要是书籍的编排工作；排版制版，即印刷输出连版工作。印刷厂的排版工作应该就是指的这一方面，主要是把设计好的稿子排在一个6开、4开、对开等的范围文件内（根据设计稿件尺寸的不同还分为小翻、大翻、滚翻等连版方法），然后把这个文件输入到出版客户端（现在印刷厂直接发CTP版了，原来的时候都是由发片公司发成胶片），发出CTP版后即可上印刷及印刷了。
排版设计亦称版面编排。所谓编排，即在有限的版面空间里，将版面构成要素--文字字体，图片图形、线条线框和颜色色块诸因素，根据特定内容的需要进行组合排列，并运用造型要素及形式原理，把构思与计划以视觉形式表达出来。也就是寻求艺术手段来正确地表现版面信息，是一种直觉性，创造性的活动。编排，是制造和建立有序版面的理想方式。排版设计是平面设计中最具代表性的一大分枝，它不仅在二维的一面上发挥其功用，而且在三维的立体和四维的空间中也能感觉到它的效果，如包装设计中的各个特定的平面，展示空间的各种识别标识之组合，以及都市商业区中悬挂的标语、霓虹灯等等。 排版设计是平面设计中重要的组成部分，也是一切视觉传达艺术施展的大舞台。排版设计是伴随着现代科学技术和经济的飞速发展而兴起的，并体现着文化传统、审美观念和时代精神风貌等方面，被广泛地应用于报纸广告、招贴、书刊、包装装潢、直邮广告(dm)、企业形象(di)和网页等所有平面、影像的领域。
看你工作的内容了，如报纸排版就是将文字和图片排列位置，一般没什么特效直接调位置就行。广告设计的排版就是将图和文字融合，调整到最佳位置。所以不同的工作排版难度也有很大区别。还有拼版就是将你设计（排版）的几个页面拼接在一起然后印刷。
排版，是指将文字、图片、图形等可视化信息元素在版面布局上调整位置、大小，是使版面布局条理化的过程。我个人理解在日常工作指的是画册设计、海报设计、宣传单设计等工作。
排版设计亦称版面编排。所谓编排，即在有限的版面空间里，将版面构成要素--文字字体、图片图形、线条线框和颜色色块诸因素，根据特定内容的需要进行组合排列，并运用造型要素及形式原理，把构思与计划以视觉形式表达出来。通俗地打个比方，就像你将一个凌乱的房间按照顺序，把物品归置，营造出最舒适的视觉状态。