我认为作为好的平面作品，首先要能清晰的把要表达的含义有效的传达出去。平面设计的范围很广，但不能把它当做绘画艺术，简而言之就是要把你要表达的东西传递出来，这是首要的任务，然后才是进行美学的修饰，就正如楼上所说的从构图、色彩来作为表达的语言。就像说话一样，不管你用什么语言，都是为了传达你的想法。
其实好作品第一便是视觉张力，给人第一感觉是怎么样的，热情还是冷酷，还是欲望强等。二是色彩和构图。色彩能符合人的心理。构图能体现美感。
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任何工作都不可能像看韩剧吃爆米花一样美好，他单调与否，前途与否完全取决，你对他的心境和态度，你内心所秉持的态度，直接决定着你的思想是更开阔还是更狭隘？你的人生更出彩，还是一塌糊涂，一切由自己掌控。
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从平面构图上分析、从画面主题上分析、从颜色选用上分析，你可以以设计的主题入手，看主题是否鲜明，理念是否有新意等等
文字既是语言信息的载体，又是具有视觉识别特征的符号系统；不仅表达概念，同时也通过诉之于视觉的方式传递情感。文字版式设计是现代书籍装帧不可分割的一部分，对书籍版式的视觉传达效果有着直接影响。书籍装帧中文字版式设计的主要功能是在读者与书籍之间构建信息传达的视觉桥梁，然而，在当今书籍装帧的某些设计作品中，文字的版式设计没有得到应有的重视。作品中忽视文字元素的设计，字型本身不具美感，同时文字编排紊乱，缺乏正确的视觉顺序，使书籍难以产生良好的视觉传达效果，也不利于读者对书籍进行有效地阅读。书籍离不开文字，而字体、字形、笔划、间距等为文字的基本元素。我国目前书籍装帧设计中的文字主要归纳为两大类：一类是中文，另一类是外文（主要指英文），这里谈到的文字版式设计，主要研究以中文字为主体的书籍装帧设计。文字要素的协调组合可以有效地向读者传达书籍的各种信息。而如果文字字体之间缺乏协调性，则在在某种程度上产生视觉的混乱与无序，从而形成阅读的障碍。如何取得文字设计要素的和谐统一呢？关键在于要寻找出不同字体之间的内在联系。在对立的元素中利用之间的内在联系予以组合，形成整体的协调与局部的对比，统一中蕴含变化。在书籍装帧中，字体首先作为造型元素而出现，在运用中不同字体造型具有不同的独立品格，给予人不同的视觉感受和比较直接的视觉诉求力。举例来说，常用字体黑体笔划粗直笔挺，整体呈现方形形态，给观者稳重、醒目、静止的视觉感受，很多类似字体也是在黑体基础上进行的创作变形。对我国来说，印刷字体由原始的宋体、黑体按设计空间的需要演变出了多种美术化的变体，派生出多种新的形态。而儿童类读物具有知识性、趣味性的特点，此类书籍设计表现形式追求生动、活泼，采用变化形式多样而富有趣味的字体，如POP体、手写体等，比较符合儿童的视觉感受。书籍装帧中的文字有三重意义，一是书写在表面的文字形态，一是语言学意义上的文字，还有一个就是激发人们艺术想象力的文字，而对于设计师来说，第三重意义是最重要的。我们发掘不同字体之间的内在联系，可以以画面中使用的不同字体为基点，从字体的形态结构、字号大小、色彩层次、空间关系等方面入手。文字个体形态设计中，所谓的“形”指字体所呈现出来的外形与结构。为使文字的版式设计与书籍风格特征保持统一，选择何种字体以及哪几种字体，要多作比较与尝试，运用精心处理的文字字体，可以制作出富有较强表现力的版面。创造就是集中、挖掘、摩擦然后脱离。【1】文字的版式设计更多注重的是文字的传达性，除我们所关注的“文字”本身的一种寓意外，其本身的结构特征可成为版式的素材。因而要特别关注文字的大小、曲直、粗细、笔画的组合关系，认真推敲它的字形结构，寻找字体间的内在联系。我们可以拿版式中出现的黑体和宋黑体进行分析与研究：黑体属于无衬线体的一种，其字形略同于宋体，但是笔画粗细比较均匀且没有宋体的装饰性笔型，因此显得庄重而醒目，黑体又划分出粗黑、大黑及细黑体等多种字体，它们之间存在着相似的元素，多适用于书籍中的标题和强调性文字与图版的说明。【2】而宋黑体是宋体的衍生造型，兼有黑体的稳重和宋体的纤细典雅，较为典型地呈现出两者在造型上的内在联系。从画面的层次上来看，黑体膨胀感较强，在设计中我们可视为画面中的“面”，而宋黑体作为“点”出现，对其采用群组编排手法时也可避免版面字体元素较多而造成的凌乱现象，与作为标题的黑体产生呼应。 文字版式设计应具有一个总的设计基调，除了我们对文字特性进行统一外，也可以从空间关系上达到统一基调的效果，即注意字体组合产生的黑、白、灰，明度上的版面视觉空间，它是视觉上的拓展，而不仅仅是视觉刺激的变化。
（1）毕业论文(设计)文本结构为：① 封面；（封面后附上毕业论文设计模板〖资料来源:毕业设计(论文)网 〗并填写好其中信息）② 毕业论文(设计)中文摘要200字左右，关键词3-5个；③ 毕业论文(设计)目录（本科）；④ 毕业论文（设计）正文；⑤ 附录；⑥ 参考文献（须查阅6篇以上相关资料)。（2）毕业论文（设计）正文段落层次划分标准：一、（用于论文（设计）小标题）（一）（用于重要段落的划分）１、（用于要点的排列）（１）（用于特征的排列）①（用于分特征的排列）（3）对所引用的他人观点、参考文献须做注释，清楚地注明作者、书籍名称或刊物、出版社、出版时间、页数等，引用其他参考资料也应注明资料来源。 （4）注释及参考书目统一用尾注，其规格为：（著作）作者：《书名》，XX出版社XXXX年第X版，第XX页。（论文）作者：《论文题目》，《杂志名称》XXXX年第X期，第XX页。（5）凡涉及计量的计算、图纸，必须采用SI制计量单位。 （6）毕业论文(设计)要用统一用打印，采用打印的毕业论文(设计)稿纸为A4复印纸，正文用宋或楷体小四号字(英语用新罗马体12号)，版面上空5cm，下空2cm，左右空2cm，装订线一侧(左侧)增加5mm空白，单倍行距(英语用5倍行距)。 〖资料来源：56DOCCOM 毕业设计(论文)网〗2011届XX专业毕业生论文(设计)（注：专科学生请将此行最后四个字改为“毕业作业”，此行内容中的字体为宋体，字号为二号，专业名称须规范填写：法学、会计学、国际经济与贸易、计算机科学与技术、会计学，如果专业名称较长则分两行，但每行均需居中）
第一届全国高校园林景观毕业设计作品展，希望能有帮助
要求：概括地、不加注释地摘录本论文的研究目的、方法、结果和结论；或简洁的介绍本论文阐述的主要内容及取得的进展。 8 书眉排式 "四川大学本科毕业论文" 或"四川大学本科毕业设计"用5号字居左排，论文题目或设计题目用5号字居右排；书 求采纳
毕业论文排版需要五方面要求。第一步、样式设置。在进行论文排版时，需要对论文进行标题设置，一般有一级、二级、三级等标题。一般的毕业论文结构由中英文摘要、目录、正文三大部分构成。正文根据论述内容分几大章。首先用使用WPS自带的“标题一”、“标题二”和“标题三”样式设置正文不同层次的标题。第二步、生成目录。目录一般在摘要之后，选择需要要插入目录的地方。Word菜单栏——引用——目录——插入目录，可以设置目录的格式。设置好之后可以选择自动插入目录。插入之后，将目录标题设置为一级标题。第三步、页码的设置。一般要求封面部分不能要页码，摘要部分单独用罗马数字编辑页码，正文部分用阿拉伯数字重头编码。首先，需要将整个文档进行“分节”，也就是让主要的三部分内容分开。需要插入分节符。这里重点强调一个技巧，两部分内容之间需要插入分隔符，一定要将这两部分内容之间的换行删除，光标点到需要分节的地方，再插入分节符。之后word菜单栏中页面布局——分隔符——分节符(下一页)，插入。接下来，就插入页码。双击页面底部，在右侧出现“与上一节相同”字样，需要去除这个，才能够进行分节编码。在设计中点击“链接到前一条页眉”，则可以解决这个问题。之后点击页码——设置页码格式，按照要求选择即可。需要注意的是在下方页码编号选择起始页码为1。最后，我们选择在页面底端插入页码，并对目录进行更新(引用——更新目录)，则可以看出，摘要部分罗马数字编码页码，正文是阿拉伯数字。第四步、页眉的设置。页眉的设置相对简单，每个学校有不同的要求。和页码插入方法一样，首先双击页面顶部，去掉“与上一节相同”，这样就避免对封面也设置页眉。之后选择一种页眉格式，在相应位置输入要求的文字即可。至此，毕业论文的格式设置基本就完成了。第五步、页面布局。毕业论文最后需要打印，所以，为了打印店老板不想设置或者疏忽，我们需要在打印前提早设置好，免得影响论文的阅读和装订。Word菜单栏页面布局——纸张大小——选择A4。之后点击文件——选项——高级。将度量单位设置为厘米。然后点击页面布局——页边距——自定义边距。根据学校具体的要求设置好。
欣赏平面设计作品应该从色彩、构图、语言欣赏、创意、内容等方面谈：1、色彩：柔和对比还是强烈的对比 2、构图：有聚有散。是否均衡。3、语言：点、线、色
分析一个平面设计作品的方法：1、色彩方面：冷暖色调的配合，与宣传内容是否搭配需要你具有一定的审美能力，图中吧，炫光色彩稍微鲜艳一点是显得突兀了，但并不是说这样不适合，而是因为背景色过于单调的因素，如果用几种渐变色或者一些自然风景配合公路的图片做背景，感觉肯定不同。这是色彩方面的设计触觉问题。2、版面内容的排版方面：设计来说，都在追求同一个目标，那就是美观，所以排版也是一样的，图中有文字内容和图片内容，主题当然是车了。例图的话排版显得刻板了点，缺点：文字内容都是方方正正的一块块，建议：可以用圆形或椭圆形这些比较圆滑的形状来排版文字。再者就是左下角的人与车的方向相对，这样的排版也犯了一个不突出主题的毛病。因为人的手指向车，单车的方向指向人，显然不搭调，以下我随便改了下，看看效果会不会好点，人物指向车的方向，然后车依然是同一个方向。3、主题的突出性。这些和色彩排版都有一定的关系，而这里强调的是什么呢？什么是主题，在设计的时候一定要清楚自己要表达什么主题（或者客户需要表现什么主题），举个最简单的例子，一个招牌，店名的字体一定要符合店铺的风格，字的大小或高度一定不能小于招牌高度的三分之二，不然别人怎么能一眼就看到你的招牌最重要的东西（店名）呢？同样的，这个原则适用于所有的设计无论是设计企业logo，还是宣传画册。都一样，文字主题或图片主题，都同样重要。
创意创意是设计的灵魂，看一个作品，我会先看它的创意，有时候创意到位了，即使没有那么多花里胡哨的技法，也可以让观看者感觉震撼。配色配色层面也是非常出效果的，颜色可以快速给人第一感觉，比如一说微信可以想到绿色，一说支付宝可以想到蓝色等等。造型造型其实是很难把控的，尤其涉及到复杂结构的时候，如果形能做的很出彩，那真的是难得的人才。质感质感是我个人比较喜欢的一个层面，其他层面如果做不好，就可以用质感来补救一下。构图构图也很容易出效果，一个不常见的构图，很容易打动观赏者。排版排版是个细活，以前写过一篇关于排版的细节，很多时候排版可以拯救一个不好的页面。
任何工作都不可能像看韩剧吃爆米花一样美好，他单调与否，前途与否完全取决，你对他的心境和态度，你内心所秉持的态度，直接决定着你的思想是更开阔还是更狭隘？你的人生更出彩，还是一塌糊涂，一切由自己掌控。
疏密对比将大段的文字密集排版，可以让文字形成块状、视觉上更紧凑。剩下来的大面积可以用来展示画面主题，通过这样的疏密变化不但可以形成好的阅读节奏，也能更强化主题。 肌理对比肌理是指物体表面的组织纹理结构，不同的材质具有不同的触感和视觉体现。文字或背景添加肌理，运用粗糙与细腻、质朴与华丽、厚重与轻薄等对比，可以增添画面的丰富度和表现力。主体「叶」书法字有着手写的动感，本身就具有质感，置入水墨的纹理进一步强调了效果。可以很好的区分文字信息的主次关系，也增加了画面的视觉美感和艺术表现力。 动静对比在版式设计中常把有扩散感或具有流动性的图形或文字的编排称为「动」;而把水平或垂直性强、具有稳定性的图形或文字的编排称为「静」。「动」使整个版面充满活力，获得更高的注目度，而「静」使版面具有稳定的效果，将两者相结合可以产生一定的空间层次感。电影海报《影》恣意狂放的反白书法字作为背景具有强烈动感，和主角的静形成鲜明的对比，阴阳与刚柔并济，反映出浓浓的古典中式美学。 空间对比版式设计并不局限于一个平面上的层次，也可以让元素有一些前后关系。文字与形象之间叠压或前后错落编排，使版面出现层次关系，让版面更生动活泼。虚实对比也可以营造出空间层次，使用虚化的背景来突出前景，不仅能突出重点信息，而且能够较好营造氛围感、场景感和立体感。以上就是环球青藤小编关于文字编排中的对比方式的相关分享，希望对各位小伙伴们有所帮助，想要了解更多相关内容，请关注本平台，小编会做及时的整理并发布的，大家注意查看哦!
突出重点恰当的对比可以很好的制造出焦点(画面主体)，在版式编排中，有效利用视觉差异，通过构成要素之间的对比，把读者的注意力吸引到画面的主体部分上来，提高版面的注目效果，是版式设计的重中之重。利用鲜明的对比，可以形成强有力的反差效果，能第一时间让读者捕捉到主体和重点。此案例主要采用了色彩对比，主体人物和文字在版面中都异常显眼，因为它相比周围的视觉元素产生了很强的差异性。 丰富画面层次对比是版面建立有组织的层次结构最有效的方法。强烈的对比可以形成视觉落差，建立良好的信息层次，增强版面的节奏和明快感。 打破呆板、活泼生动通过对比的形式可以避免版面的单调与平淡，使版面更富趣味性，也使得版面更加鲜活、生动，产生良好的视觉体验，激发读者阅读和观看的兴趣。用方向、大小和色彩形成对比，使标题与正文的层级更清晰明了，同时加入肌理对比为主体打造立体感，让版面更活泼，更抓人眼球。以上就是对比原则的作用分享，对比可以突出重点，使版面具有层次感，内容要点展示更有条理，对比关系越清晰，视觉效果越强烈。有了对比，画面才会生动活泼、主次分明。
对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。版式设计可以从诸多方面运用对比手法，如虚实、聚散、繁简、疏密、主次、轻重、大小、方圆、长短、粗细、曲直等等。调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，在版式设计中，假若只有对比缺少调和，版面就会缺少秩序和安定的美感。