中式古典装修风格实际上是一种比较传统的风格，这种风格在设计的时候比较讲究形神兼具的特点，大家都知道中式风格是比较注重结构与造型的工整严谨的，这些要求在中式古典风格上也有反应，如果大家想要将自己的房屋装修为这个风格的话，我们还是比较建议大家多了解一些有关中式古典风格的知识的，那么今天我们就具体介绍中式古典的信息。 中式古典有什么特点 中式装修古典风格主要特征，是以木材为主要建材，充分发挥木材的物理性能，创造出独特的木结构或穿斗式结构，讲究构架制的原则，建筑构件规格化，重视横向布局，利用庭院组织空间，用装修构件分合空间，注重环境与建筑的协调，善于用环境创造气氛。运用色彩装饰手段，如彩画、雕刻、书法和工艺美术、家具陈设等艺术手段来营造意境。 中式古典风格怎么设计 中式古典装修风格空间上讲究层次，多用隔窗、屏风来分割，用实木做出结实的框架，以固定支架，中间用棂子雕花，做成古朴的图案。门窗对确定中式风格很重要，因中式门窗一般均是用棂子做成方格或其它中式的传统图案，用实木雕刻成各式题材造型，打磨光滑，富有立体感。 在装修的时候人们会看到中式古典装修的优越性也是很强的，而且在装修的时候，卫生间以及厨房的地方也是需要讲究的，包括木门等地方，都要做到装修的便捷，人都会请一些专业机构制作不同的中式古典装修效果图感受到它的内在的底蕴，这种装修的方法也受到了人们的青睐，让很多人都会感觉到这种装修的方式是很典雅的，看起来没有太复杂，显得很简约。 人们在装修的时候要考虑的地方很多，人们会看到中式古典装修带给人们很多的便捷，让人们感觉到了这个装修方式的优势，中式古典装修风格可以让我们的生活更添色彩，因此这种装修的风格也是同样的受到了人们的喜爱。中式古典装修风格可以让我们的生活更加的甜美，而且还可以感觉到中国的文化底蕴。如吊棚的地方可以制作成方形的，就会显得更加有艺术感。 在今天的文章中，我们主要介绍的是和中式古典有关的内容，大家可以看出我们将中式古典的知识分为了两个部分来展开，首先我们介绍的是中式古典风格的主要特点，中式古典风格很好地将中式风格和古典风格结合起来，然后我们还分析了中式古典风格应该怎么去进行设计，如果大家有想法将家里打造为中式古典风格的话，就可以安装我们的要点去打造。
庄重与优雅并存庄重与优雅并存中国传统观念讲究平和中正，在家居和建筑中体现就是两两对称、四平八稳，从材质上来说，中式装修主要以木为主，展现出传统中式风格的厚实沉稳的精神气质，而且中式家居环境讲究主次分明、追求对称的空间布局和家具摆设，各种体现出了这种经过历史沉淀的庄重和优雅。可以在中式装修风格中看出方正且对称的装修效果。木与精美雕刻说到中式装修的特点，不得不说到木制品在中式风格中的运用。以木为主要的材料的装修设计的典型代表就是中式装修风格，中式风格引用了明清时期木雕的手法，将木雕等装饰物引用在中式家居环境中，展现出了更加沉稳、内敛的气质。在中式装修风格中随处可见的木制品和令人惊叹的雕刻技艺就成为了中式装修不可或缺的元素。空间层次感传统的中式装修风格讲究的是空间的层次感，这与中国传统伦理观念脱不了关系。在中式装修风格中，采用“哑口”、简约化的“博古架”、中式屏风或者窗棂来进行空间划分。古典形式装饰中式装修特点古典形式装饰中式装修风格是对传统中国家具文化的一种体现，如果想要得到更好的中式装修效果，古色古香的装饰却是少不了的。大型的有屏风、博古架，小型的有挂画、陶瓷、茶杯等。
现在的装修风格有很多种，适合用于不同的空间，可以为我们的家庭打造不同的风格，其中，新古典装修风格越来越受到大家的青睐，新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨。新古典主义的特色是将繁复的装饰凝练得更为含蓄精雅，为硬而直的线条配上温婉雅致的软性装饰，将古典注入简洁实用的现代设计，使得家居装饰更有灵性。 新古典装修一般具有以下特点： 在新古典装修风格中以白色为主要色彩，但是光线的运用也是到了极致。颇具艺术感的花瓶、生机盎然的盆栽、充满现代感的装饰设计相映成趣，同时地面不受白色的限制与光线柔和在一起。 在装饰设计上更是淡蓝色搭配上白色，体现出一种美感。现在越来越多业主会选择新古典主义，他们领会到的是新古典装修的美以及实用性。但同时摒弃了过往古典主义复杂的肌理和装饰，简化了线条。 在新古典装饰设计中，墙面和天花板一般选择白色材料在追求细节精致的同时，同时也突出家具简约舒适的实用功能。这一切给空间带来雍容华贵却不显得沉闷拥挤，充分体现了设计师对尺寸与空间关系的精确把握，并且多层次的效果对单一的色彩起到很好的作用。 新古典并不是纯粹旧元素的堆砌，它采用简化的手法将现代的材料加工成传统家居式样的大致轮廓特点，但这并不是刻意地仿古、复古，而是追求一种神似，达到一种“形”。看似这个是装饰品也是很实用的。 新古典主义装修风格在这个角落的设计中以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术的脉络传承下去。陈设与绿化配置十分重要。挑选色彩鲜艳的家用品，形成室内色彩亮点。淡雅清透的小装饰点缀家中的角落。 以上就是关于新古典装修的一些分享，希望对你有一定的参考作用！另外，新古典装修，所有的家具式样精炼、简朴，雅致；作工讲究，装饰文雅。曲线少，平直表面多，显得更加轻盈优美。满意请点个赞，亲的肯定是我最大的动力。
1、中式古典风格实际上还包含民族风格,各民族由于地区、气候、环境、生活习惯、风俗、宗教信仰以及当地建筑材料和施工方法不同,具有独特形式和风格,主要反映在布局、形体、外观、色彩、质感和处理手法等方面。 2、中式古典风格主要特征,是以木材为主要建材,充分发挥木材的物理性能,创造出独特的木结构或穿斗式结构,讲究构架制的原则,建筑构件规格化,重视横向布局,利用庭院组织空间,用装修构件分合空间,注重环境与建筑的协调,善于用环境创造气氛。运用色彩装饰手段,如彩画、雕刻、书法和工艺美术、家具陈设等艺术手段来营造意境。更多资讯，可咨询犁讯装修网，域名地址： 室内装修
1、“形散神聚”是古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，古典风格也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。 2、讲求风格，在造型设计的不是仿古，也不是复古而是追求神似。 3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。 4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。 5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式古典风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。 6、墙纸是古典主义装饰中重要的装饰材料，金银漆、亮粉、金属质感材质的全新引入，为墙纸对空间的装饰提供了更广的发挥空间。古典风格的壁纸具有经典却更简约的图案、复古却又时尚的色彩。更多资讯，可咨询犁讯装修网，域名地址： 装修公司
平面设计发展的历史应该说是从书写、文字的创造开始的。从古代的原始绘画中，我们的祖先创造了各种形象的符号，因而，也逐渐产生了布局、版面等等日后平面设计的因素。法国南部拉斯考克地区的山洞中发现的原始人壁画上溯到公元前15 000——10 000年，绘画生动，但是没有特别的设计布局，绘画的元素基本上是简练的动物的形象，具有强烈的符号特征。北美洲的印第安人岩画当中，可以看到更加简练、更富于标志化的形象。 一般说来，大约在公元前7000、8000年，农业经济已经开始在两河流域、现在的泰国北部地区、埃及的尼罗河三角洲、中国的黄河流域与长江流域的下游开始发展起来。农业发展促进了原始人的交流，从而促进了文字的产生。 ①两河流域的苏美尔人创造了利用木片在湿泥版上刻画的所谓“楔型”文字，出现在大约公元前3000年，基本是象形文字在公元前2000年发展成熟。最重要的就是“汉谟拉比”法典。 ②古埃及是文字的重要发源地之一。埃及人仍然以本身发展起来的以图形为中心的象形文字为核心从事记录书写。称为埃及“象形文字”，象形文字的原意是“神的文字”。这种文字基本上是象形图画式的，在埃及使用时间较长。其中对平面设计影响较大的，也可以被看作是现代平面设计的雏形是在纸莎草书写的文书。这种被称为埃及文书的文字记录，利用横式布局或者纵式布局，文字本身是象形的，因此插图与文字互相辉映，十分精美。由于在后来的发展中。象形文字对某些抽象的意义显得无能为力，从而一部分就变成了字母。在所有古埃及的文书中，最具平面设计价值的应该是纸草文书，特别是给去世的人书写的《死亡书》，这些书大部分有精美的插图，插图和文字混合，文字纵排，具有高度的装饰特点。 ③中国是世界上文明发生最早的国家之一。在被发现的新石器时代的一些陶器，已经具有类似的图形。中国文字——汉字是迄今依然被采用的世界上绝无仅有的象形文字。传说夏代早已具有文字，但没有考古发现。但是商、周的甲骨文和金文大量存在。中国文字的最早形态是出于简单象形的。甲骨文的排列方式是从右到左、从上到下，奠定了中文书写以后的基本规范。与埃及不同，中文早期是以文字为中心的记录和书写排列，早期并没有插图与文字并存的先例，直到清代都没有发生变化。印刷术是古代中国的发明，造纸术在东汉时期就已经发展起来。中国现存最早的印刷品应该是唐代的佛经教义《金刚经》，是在公元868年印刷的。现存的公元1249年的医学著作《本草》一书，图文并茂，利用字体大小不同表标明段落，非常清楚。插图简明扼要，木刻技术成熟，表明中国的印刷和平面设计已经非常成熟。宋代的毕升发明了活字印刷技术，使中国的出版事业达到新的高峰。 对于平面设计影响最大的应该是西方字母的发明。西方平面设计的重要特征是与它的文字分不开的：西方的字母表是人类史上一个重要的创造。字母体系最早创造于希腊地区的米诺亚文明。公元前1700年，象形文字就被希腊语言拼音的抽象符号取代。希腊文字和手抄本的高度发展是在公元前500年左右，那是雅典的黄金时代，文学、艺术兴盛，文字更加规范，字体也更加均匀和平衡。
平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞（Lascaux）开始，横跨到现代银座的眩目霓虹灯。在这段长远的历史中，以及二十世纪视觉传达的快速发展过程里，广告艺术、平面设计和美术之间偶尔会有界限模糊的情况。但这些项目彼此都共享同样的要素、理论、原则、应用方式和语言，有时候也分享相同的服务对象。在广告艺术中，最终的目标是要销售产品和服务。在视觉设计里，“重点是要将各种资讯整理成序，将不同的想法结合，表达并感受记录人类经验的人造物品”。1、早期可追溯至西元前一万四千年左右的拉斯考克山洞（Lascaux）壁画，以及在西元前三至四百万年诞生的书写语言，两者都是平面设计史上重要的里程碑，对其他以平面设计为基础的相关领域来说也非常重要。凯尔经（Book of Kells）是早期平面设计的范例之一。这是一本有着华丽装饰文字的圣经福音手抄本，约在西元800年由凯尔特修士所制作。2、印刷发明在中国唐朝（618年－906年）年间，雕刻过的木板被用来印制图案于纺织品上，随后也用于印制佛教经典。在868年所印制的佛经是所知最早的印刷书籍。到了宋朝（960年－1279年），由于活字印刷术的发明，卷轴和书本能够方便的印制更多文字，因此让书籍广泛的普及。1450年，古腾堡的活字印刷术让书籍在欧洲地区开始广泛普及。阿图斯·曼纽修斯（Aldus Manutius）发展出的书籍结构成为西方出版设计的基础。这个年代的平面设计被称为人文主义（Humanist）或旧式风格（Old Style）。3、转折发展在十九世纪晚期的欧洲，特别是英国，开始将平面设计从美术（fine art）领域中分割出来。皮特·蒙德里安被誉为平面设计之父。他是一位艺术家，但他在格子（grids）上的使用启发了今天广告、印刷和网页版面所使用的现代格线系统（modern grid system）。
装修的复古风格，有着很具魅力的个性表现，而这种复古的味道要表现得很好，就是在实现更好装修的重点。从本质上来说，这种味道往往要表现在细节上。比如复古风格装修中的欧式复古，中式复古等等类型，在味道上就不一样。中式的花纹，实木，雕梁画栋效果明显。 复古风格装修特点之时尚融入 时尚的装修自然会有时尚的元素，而实现更好的装修品质，要达到更专业的装修效果，必然要考虑专业的标准，才能保证时尚定位目标。复古风格装修的特点当中，复古的味道要浓，但是也往往在创意中增加一些时尚的感觉，这就不是纯古典，而是一种复古的感觉。 复古风格装修特点之美观实用 装修风格要表现出独特的主题，而从突显实用的角度，美观与实用的复古感觉，的确是非常重要的前提。复古风格装修的美观，重点是复古的感觉，要有整体的风格表现力，要有细节 的装饰之妙处，这样就可以在保证实用的同时，还可以更有完美的气质。 在复古元素的选择当中，要有独特的风格魅力，也要充分考虑装修的特点，找准其中的风格，为实现更好的复古装饰装修元素，提供一个可靠的帮助。复古风格装修的特点，要把这种复古的味道找得准，还要增加美观与实用相结合的特色，这就是一种新的装修选择。
“对称构图”是将版面分割为两部分，通过设计元素的布局让画面整体呈现出对称的结构，具有很强的秩序感，给人安静、严谨和正式的感受，呈现出和谐、稳定、经典的气质。为了让大家加深对对称构图的理解，运用上一期知识点进行一则展览海报实操演示。方案一方案一想呈现出混沌的“噩梦”感觉，使用故障风格进行表现。寻找具有梦境混沌般感觉的图片素材，在此基础上进行二次加工。把素材图片放置到PS中，复制一个图层，打开“图层样式”面板，在“通道”选项中取消勾选“R”通道：用“自由变换”工具水平翻转图像，得到双色调效果：复制新图层，“图层混合模式”改为“正片叠底”，可以加强图片对比度，背景处理完成：进行主标题的刻画，把“梦境”两字笔画拆分开，让文字形成犹如梦境般既熟悉又陌生的感觉：其他信息重新进行刻画，将文字调整为两端对齐的四方形，这样可以达成工整严谨的效果。再通过文字大小对比、线条的分割和装饰，让信息传达更清晰也更美观。把刻画好的信息放置在画面中轴线上，采用居中对齐的排版形式，让整个画面呈现出对称的状态：把标题的文字合并为一个图层，在“图层样式”通道中把“R”通道的对勾取消。复制一个图层，在“图层样式”通道中把“G”通道的对勾取消。稍微移动位置使之错位，就可以得到简单的故障效果:合并这两个文字图层，用矩形选区工具随机选择文字一小部分，复制后移动位置形成错位。再随机画出一些红色和蓝色线条，模拟故障条效果。正文部分也执行相同的步骤，但位置偏移量不要太大，保证文字的识别性。最后调整文字的颜色与背景相融合，设计完成：方案二根据“梦境”的主题联想到睡梦中的“月亮”，并以此寻找素材：把文字信息放置在画面中轴线上，采用居中对齐的排版形式，呈现出对称的状态，在排版时注意把握好对比和节奏感。画面显得比较“空”，重新输入“梦境”二字，放大后从中轴线拆开，放置在画面左右两边，让画面整体呈现出左右对称的平衡、稳定的状态。最后进行模糊处理，设计完成：方案三方案三灵感来源于梦境如镜花水月般虚无缥缈、不可捉摸。在PS中使用「文字工具」输入“梦”字；再使用「椭圆工具」画出五个圆，描边为“白色、4像素”，选择五个圆环图层右键“转换为智能对象”。放置在画面中央，方便之后的滤镜应用。按住「Ctrl」鼠标单击圆环图层缩略图可以得到圆环的选区，然后按「Ctrl+shift+i」反选，给“梦”字图层添加图层蒙版。把圆环图层隐藏，可以得到如图所示的效果：给文字图层添加「滤镜」-「扭曲」-「水波」，样式选择“中心向外”，数量和起伏的参数调到最大：给圆环图层添也加「水波」滤镜，数量的参数调小一些：用黑色硬度100%的实边「画笔」，在圆环的「图层蒙版」上随机擦除，模拟水波起伏的渐隐效果，制作完成：“镜”字也使用相同的方法制作；并把其他文字信息以画面中轴线为中心，分布在画面左右两边，呈现出平衡、稳定的状态。最后加入透明液体气泡素材,渲染氛围和丰富画面，（文末有下载方式）。设计完成：方案四方案四灵感来源于“白日梦”，采用“对角对称”形式进行设计，令版面既具有对称的秩序性和工整性，又能打破画面呆板感。把“梦境”二字进行笔划拆分，加入英文点缀，添加模糊效果，即能强调虚无的梦境氛围，又可以让标题效果更丰富美观：把刻画好的“梦境”二字分布在对角线两端，互相呼应，呈现出对角的对称平衡状态，其他文字信息居中排列在中轴线上，设计完成。方案汇总总结对称是比较严谨规范的构图方式，但是可以通过多种设计手法，巧妙破除对称构图的单一性与呆板感，也能使画面具有独特的美感、丰富的视觉效果和良好的设计感。
1、竖向排版竖向排版，大多数应用在UI设计中，它打破了常规的横向排版思路。这种版式突破固有规则对其的限制，反而是更为自由的排版。竖向版式也是源于平面设计，然后延伸到网页设计中。2、分栏式叠加布局分栏式叠加布局设计方法，一般是将画面分成1/2、2/3、1/4等，然后与文字进行叠排版，形成一种特殊的布局。分栏式叠加布局的特点：杂志感强、视觉吸引力、形式感，将平面设计的一些思路延伸到UI网页设计中，在作品集的包装和网页头图中也是出现较多。3、元素居中构图元素居中构图，将重要信息最大化显示在页面视觉中心，同时也增强视觉冲击力。元素居中构图的特点：突出重要的内容、视觉聚焦、冲击力强。4、大字体排版大字体排版一直都受到很多设计师追捧，特别是国外很多优秀网页设计或者平面UI等都大量使用这种排版方法，大字体版式风格更加纯粹与吸引用户目光。大字体版式的特点：聚焦、力量、形式感。5、全屏大图全屏大图设计，充分利用了屏幕特征，将信息最大化显示出来，全屏设计在移动端和Web端也是常常出现。现今5G网速的到来，全屏大图肯定也是一个趋势，因此设计师们多留意下这种设计方法。全屏大图设计的特点：突出品牌、视觉冲击力强、吸引目光、品质感高。
分析当下流行的版面设计风格有哪些特征? 答: 当代的平面设计虽然在现实主义和国际主义艺术之后也出现过众多的风格流派, 但每次 都没有背弃现代现代主义和国际主义的思想精神,其表现在思想观念上仍然主张自由个性的表达,表现形式也以字体的散构叠合、编排的视觉混乱、空间的矛盾为主导的版面设计艺术特征,在多维空间中表达复杂的情绪心理过程，在字体的散构叠合中追求地方性、民族性特色在编排的视觉混乱中把握思想
要把控文案的风格，最重要的就是确定，你要写的是什么东西，根据你的内容来选择你的行文风格。如果你写的是广告文案，你的行文就要将夸张和写实相结合，从用户的个人体验出发，力求引起用户最强烈的情感共鸣和生理共鸣，并且能够在不断的描述中吸引客户的兴趣，让他们相信使用这个产品能够提升自己的幸福指数，让他们喜欢并且选择你的产品。广告文案力求简洁丰富生动具体，在行文时不需要太过于华丽的词汇和风格，这样反而会让客户产生距离感，对产品无法认同。而如果你的文案的目的是为了要宣传和介绍某种东西，让大家知道它了解它，作为某件事情提纲挈领的主旨，那么你的文案就不需要遵从广告文案的局限，而是更加多元化，你只需要新颖新鲜，能够吸引足够的注意就可。围绕你需要介绍的东西本身，发掘他的特性，阐述他的特点，用带有一定夸张性的文字来进行描述，文风可以华丽可以简洁，可以写实可以留白，最重要的是，一定要围绕你要介绍的产品服务，要有特色，要让人过目不忘，不是千篇一律的流水账。广告文案除了讲究创意，剑走偏锋让人过目不忘之外，最好的创意是还能和用户产生某种心理上的共鸣，让用户思考，不论是主动宣传、和别人讨论、甚至产生争议，都是吸引到了用户的关注和传播兴趣，这就是成功的文案。女性职业生涯规划第一人微信公众号：白小白在线（id：bxblady）
漂亮的文字排版首先能够提升整个设计版面的美感，同时也让阅读更舒畅。一般的做法是通过调节文字大小、间距、调整首行、强迫换行或者调整其它文字设置解决。一、文字跳动如果文字的排版不能够吸引读者，或者让人觉得读起来很累，一般人们的反映是没有义务必须强打精神看下去的。可以尝试检测一下你的眼睛在看到大标题后是否跳动太大了。一般说来，人的眼睛会首先看到大标题，然后就自然会去到左边开始阅读。二、错误断开在编辑的词汇里，“错误断开”是指两行文字间，一个单词不恰当地被断开了。虽然在英文里，有时一个单词总有断开转到另一行的时候，必须紧记一点的时，不能在一个单词里随便一个地方就断开。
所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，版式设计个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域． 特征 思想性与单一性 排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。 艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 趣味性与独创性 排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。 整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。 强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。 形式： 重复与交错 在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。 节奏与韵律 节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。 对称与均衡 两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。 对比与调和 对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。 比例与适度 比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。 适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。 变异与秩序 变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。 秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。 虚实与留白 中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。 留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。 变化与统一 变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。 统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
学习目标：了解日常文本信息加工的基本方法和要求，学习如何组织文本信息更好地表达意图。学习重难点：如何根据任务需求，熟练使用文本处理等工具软件加工信息，并选择恰当的效果形式充分表达主题内容。学习方法：讨论、讲解、练习。学习内容：一、常见文本信息的加工与表达随着信息技术的日益普及，人们在日常生活、学习中越来越习惯于通过计算机加工处理各种日常文本信息。不同文本的表现形式有不同的加工表达特点，所选用的工具也不一定相同。常用的文本加工工具有：Word、WPS、记事本、写字板、UltraEdit等。按文本组织形式的复杂程度，我们可把文本信息的加工分为日常文本信息的加工和报刊类信息的加工两类。日常文本包括标语、广告、通知、信函、报告、文章等。参考下列文本版式的事例，分析其加工形式，主要评价参考：※ 文本表达的主题、意图是否鲜明？※ 版面样式是否符合阅读对象特征及应用场合？※ 版面布局是否合理匀称：内容层次结构是否清晰？※ 文字、标点是否恰当？排版是否符合同类文本的一般规范？※ 能否给人留下深刻印象？文本版式示例※ 现在，请大家为以下这则通知加工一下，令它能更好地向浏览者传达信息。莞中第16届艺术节“电脑小报”&“平面设计”比赛通知目前大多数常用工具软件对文本信息的加工处理方法大体相似，下面以Word2000为例归纳出常用文本信息的加工要点。1、设置版面规格2、确定文本正文主体样式3、对需要强调的文本内容添加相应的显示效果，如各级标题字体的设定等4、配合主题表达的需要，添加辅助图片、图案、背景等修饰，增强文本的表现力5、对多页文本添加页面提示信息6、输出最终文本二、报刊类文本的的加工与表达为了表达更丰富的信息，我们经常把文本信息组合加工成图文并茂的电子报刊作品形式。电子报刊是电子板报和电子刊物的合称，根据表现主题和内容的不同，其表现形式和风格也各不相同，但总的来说，其加工制作过程通常都经过五个阶段，如下图所示：下面我们来观看一个电子板报作品，它由四个版面组成，观看完这个作品以后，我们一起来讨论一下下面的问题：我们一起来探讨：1、该作品表达的主题是什么？2、该作品的素材选择有何特点？与主题是否吻合？3、该作品的表现形式、排版布局有何特点？风格与主题是否一致？4、该作品的技术实现方式有何特点？1、确定主题电子报刊是信息的一种呈现形式，它应该主题明确，内容健康。选题时还要开阔视野，树立关注生活、关心社会的良好意识。2、收集与选择素材要围绕着主题内容收集和选择素材，素材类型包括文本、图片等。获取素材的途径和方法很多，前面已学习了多种方法。收集来的素材通常比较繁杂，需要进行筛选，选择合适的素材进行加工。3、设计版面电子报刊的版面是指对各构成版面的元素进行编排所形成的整体布局，形成一定的风格特色，配合突出主题。版面中各个元素（如文字、图片、图案、色彩等）的合理搭配，能令人赏心悦目，留下深刻印象。设计时要注意形式和内容的和谐统一，这样可以使作品具有艺术性、思想性和创造性。通常先绘制出版面布局草图，再进行制作。（1）版面设计的要点：①确定版面尺寸大小和页边距；②确定主次版面；③确定版面的表现形式和风格④确定版面结构。（2）报刊的版面结构：①报头；②报眉；③标题；④正文；⑤图片；⑥装饰图案。4、制作作品在报刊类作品制作过程中通常运用到下面一些方法：（1）艺术字的使用。标题是版面的眼睛，通过艺术字与图形的组合加工，使标题形状、大小和位置有所变化，增加版面的美感，如下图：适当使用艺术字使版面更美观（2）文本框的使用在编排报刊类文档时，经常用到能在版面中灵活放置文本的工具－－文本框。它可以实现横排或竖排，通过与空格的结合使用，可排出不同形状效果，如下图：使用文本框排版出各种效果（3）图形对象的组合排版时通常需要把若干的图形对象、艺术字、文本框等组合成一个大的对象，以方便整体的移动等排版操作。操作方法时按住Shift健不放，单击要组合的各个对象，单击鼠标右健，选择【组合】按钮，将选中的内容组合到一起。图形对象的组合（4）设置图形对象的移动步长排版时通常会碰到要把图形对象移到适当的地方却移不到位的情况，这时可以通过打开【视图】->【工具栏】里的【绘图】工具，修改【绘图网格】对话框里【水平间距】与【垂直间距】的参数，设置精确的移动步长。作品加工制作的方法还有很多，但制作时不是使用的方法越多越好，关键是能有效地表达作品的主题。5、评价修改一个作品做下来不可能一步到位，需要反复地进行自我评价或与同组的同学讨论交流，找出存在的问题，反复修改完善。评价的标准可从：思想性、科学性，创造性，艺术性，技术性等几个方面来综合评价。其他优秀的参考作品还有：爱鸟报腾飞的中国三、阶段作业：请按照“莞中第16届艺术节‘电脑小报’&‘平面设计’比赛通知”中有关电脑小报的要求，制作一份电子报刊。作业上交截止日期：第14周星期五（即12月2日）前。本次作业的成绩纳入学期末的总评。※ 往届艺术节中与环保相关的优秀电脑小报作品集请浏览“天籁之绿”网站的“环保行动”——>“作品交流”栏目。四、遇到困难可以请教周围同学或老师。
中国风海报特点一：书法字体 中国的书法字体是汉字特有的艺术形式，同一个文字用不同手法来写，传递出来的精神和意境是不同的，这使得汉字具有了很高的艺术美学价值。正因为这一点，在现代设计中深受设计师们的喜爱。书法字体在海报设计中的应用中国书法主要分为篆、隶、楷、行、草五种书体，每种书体都有着它独特的美感和气质。篆书：字型瘦高、中正、严谨、秩序、给人一种古朴高雅的的感觉。隶书：字型宽扁，给人庄重、平正、踏实靠谱的感觉。楷书：字型端正，笔划横平竖直、清晰有力，易读性非常高。给人一种端庄，正式、严谨的感觉。行书：动静兼具、易识好写，美感与功能并存，适用范围非常广。中国风海报特点二：编排编排的应用中国风是建立在中国传统文化基础上，利用中国元素，从而营造出传统与现代相结合的设计风格。同时还要理解，不是所有的主题都可以使用中国风，例如《我在故宫修文物》，其故事虽然发生在现代，但主要表现的内核是中国古代流传下来的文物以及匠人的精神，所以海报可以利用中国风达到锦上添花的效果。编排手法的应用留白运用：中国风常用大面积的留白，以突显传统、古朴的气质。构图形式多样：在中国风的海报中，并没有一种固定的构图形式，所以了解到一些基本的构图形式后，都可以使用其制作成具有中国风的版面。中国风海报特点三：色彩中国风的海报设计中，色彩常使用中国传统色彩。我国的古代传统色谱中的色系较为沉稳，所使用的色彩饱和度不会过高，一般在进行配色时会以共性色调进行色彩搭配，为画面营造较为统一和谐的氛围。以上是青藤小编整理的关于如何设计一张文化气息浓厚的海报的内容分享，希望对大家有多帮助，想要了解更多设计相关内容，欢迎及时在本平台进行查看!