最好用的10款绘画软件大盘点！（包含电脑端、移动端），适用于刚接触板绘的萌新，以及想尝试其他绘画软件的画师！1/ PSAdobe Photoshop，简称“PS”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。提到绘图或者设计，想必很多人脑海中里出现的第一个软件便是Photoshop。作为图像处理软件的“老大哥”，Photoshop在平面设计、建筑装修、动画制作等领域都有所涉及。绘画方面，PS功能齐全、笔刷种类丰富。但软件需要占用较大的电脑内存，对电脑配置要求高。对新手来说功能操作较为复杂，上手难度大，更适合专业设计者和画师。（优点）功能齐全、笔刷丰富、适合专业设计者和画师；（缺点）电脑配置要求高、上手难度大、正版价格高、盗版问题多； 2/ SAISAI是绘图软件Easy Paint Tool SAI的简称，由日本SYSTEMAX Software Development开发。SAI绘图方面功能齐全且极具人性化，例如可以任意旋转画板、翻转画布，缩放时反锯齿、以及强大的墨线功能等。SAI的操作相对简单，并且资源占用很小，即使是一般的电脑也能带得动。缺点在于后期图像处理方面，需要借助PS、优动漫PAINT（CSP）等其他软件来调整后期；文件大小也有限制，无法创建大尺寸的画布。一般主要用于前期打草稿、描线以及上色环节，适合刚接触板绘的新手。（优点）操作简单、操作简单、轻便；（缺点）不支持macOS系统、功能少、后期处理能力弱； 3/ CSP / 优动漫PAINT 相信很多人都听说过CSP（Clip Studio Paint）这款功能强大的绘图软件，不论是插画、漫画绘制还是动画制作它都能驾驭，更重要的是国内已经有它的正版软件——优动漫PAINT。优动漫PAINT是中文版Clip Studio Paint，在软件操作和使用功能上和CSP完全一致，具备绘制漫画、插画以及动画所需的所有常规功能，并且支持 Windows和macOS系统。可以说优动漫PAINT是结合SAI基础绘画功能与PS后期处理功能的“综合型”绘画软件。它所特有的矢量功能黑科技，能有效提高绘画效率和质量，让众多漫画家和画师爱不释手。优动漫PAINT还可以导出矢量文件和psd文件，与PS、AI等软件形成良好的联动。除此之外，优动漫平台还提供详尽的官方教程和素材资源，是国内唯一集工具提供、教育培训、素材下载及作品交流四位一体的动漫原创支援公共服务平台。目前该软件有适合初学者、插画画师的“个人版”和适合进阶学习强化、创作漫画和动画的“EX版”两种不同的版本，大家可以根据自己的情况选择合适版本。（优点）支持win/mac系统、性价比高、功能齐全相对综合、有适合新老手的不同版本；（缺点）CSP购买麻烦、优动漫PAINT暂无iPad版本； 4/ Corel PainterPainter是加拿大著名的图形图像类软件开发公司Corel为渴望追求自由创意、需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画家及摄影师而开发的一款仿自然绘画软件。与其他绘图软件相比，Painter的不同之处在于它的“Natural Media”仿天然绘画技术和模拟真实绘画场景的笔刷和纸张素材，形成了其独特的绘画和造型效果，为艺术家的创作提供了极大的自由空间。Painter适合水彩油画、插画、概念艺术等类型，对电脑配置和美术功底要求高，推荐给具备一定美术功底并且熟练掌握板绘技术的插画家和艺术师使用。（优点）仿自然绘画、专业强大；（缺点）上手难度高、反馈渠道少； 5/ ArtRageArtRage是一款自然绘画软件，支持macOS、Windows和移动端。ArtRage 模仿自然画笔的功能非常强大，它能够模仿很多笔触，有油画笔、铅笔、箱头笔、粉彩画笔、油画笔、蜡笔等。虽然ArtRage笔刷和功能没有Painter丰富，但操作简单易上手，并且在手机移动端上也可以进行绘制，适合电脑配置一般、想要在手机/平板上实现仿自然画风的用户。（优点）仿自然绘画、多平台；（缺点）BUG多、功能单一； 6/ KritaKrita 是一款自由开源的免费绘画软件，支持 Windows、Linux 、macOS和Android 平台。它能够绘制和制作插画、漫画、矢量图形、动画等，绘画功能较为全面。但相较于PS、优动漫PAINT等软件，它后期处理功能较少，适合刚接触板绘的初学者。（优点）免费、多平台；（缺点）后期功能少、工作文件格式与其他软件不兼容； 7/ OpenCanvasOpenCanvas是一款主要用于漫画、插画的Windows系统专用绘图软件。软件小巧，界面简单干净，基础功能齐全，能够进行简单的后期色调调整。（优点）小巧轻便；（缺点）仅支持Windows系统、国内无官方反馈渠道； 8/ IllustratorAdobe Illustrator，常被称为“AI”，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件，主要应用于印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的制作等。不同于其他绘画软件，AI最大的特点在于它的钢笔工具中对贝赛尔曲线的使用，在设计logo、页面等能发挥很大作用。但如果是绘画需要还是更推荐优动漫PAINT，而且优动漫PAINT支持导出矢量文件能够与AI互通。（优点）擅长logo设计、插画、排版；（缺点）正版价格高、电脑配置要求高、需要一定熟练度； 9/ ProcreateProcreate是专为创意人士使用移动设备打造的一款应用，Apple 最佳设计奖得主和 App Store 必备应用。它支持多种触控笔以及手指绘画，搭载齐全的画笔库、3D 模型绘图、页面辅助、手抖修正、绘画记录等功能。不仅拥有电脑绘画软件相媲美的绘图效果，同时结合iPad屏幕触屏便捷的特点，让用户能够随时随地进行创作。（优点）界面简洁、操作便捷、入门简单；（缺点）相对于PS等电脑软件功能较少，目前只有iPad版； 10/ SketchBookSketchBook是一款自然画图软件，它既面向专业的设计绘图、艺术创作、插画绘制，同时也面向普通用户绘制涂鸦、草图、记录想法，适用于Windows、Mac电脑端，手机&iPad等移动端。（优点）多平台、记录创意灵感、移动端免费；（缺点）电脑端收费，性价比低、国内问题反馈渠道少；
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建筑专业都需要学以下知识：1、主要课程：建筑设计基础、建筑设计及原理、中外建筑历史、建筑结构与建筑力学、建筑构造。2、主要实践性教学环节：包括美术实习、工地实习、建筑测绘实习、建筑认识实习、设计院生产实习。建筑专业是一门以学习如何设计建筑为主，同时学习相关基础技术课程的学科。主要学习的内容是通过对一块空白场地的分析，同时依据其建筑对房间功能的要求，建筑的类型，建筑建造所用的技术及材料等，对建筑物从平面，外观立面及其内外部空间进行从无到有的设计。
罗勒建筑猎头参考了一下相关的资料，建筑专业具体如下：1、建筑学、土木工程、工业与民用建筑、给排水、工版程管理、建权筑工程（管理）、建筑经济管理、工程监理、工程造价、建筑工程预决算、公路与城市道路工程、交通土建工程、道路交通工程、道路（工程）、桥梁（工程）、隧道（工程）、机场建设、渡河工程、地下工程。2、城市地下空间工程、工业与民用建筑工程、建筑环境与设备工程、房屋建筑工程、建筑设计（技术）、城镇建设、矿井建设、建筑工程技术、建筑施工技术、水利水电建筑工程、涉外建筑工程、建设工程管理、建筑装饰工程技术。3、室内设计技术、中国古建筑工程技术、历史建筑保护工程、环境艺术设计、园林工程（技术）、基础工程技术、建筑设备工程技术、建筑电气工程技术、市政工程（技术）、给排水工程（技术）、消防工程（技术）、空调工程、（城市）燃气工程、供热工程。扩展资料建筑专业职业导向：建筑师，城市规划者，园林建筑师，建筑学史学家，画图预设职员，工业预设职员，施工项目经理。从事工业与民用建筑中的项目管理、工长施工员、预算员、材料员、质量员等生产操作、技术和管理工作。
建筑学作品集制作一条线来说可以从以下四个方面着手：1、了解申请院校的设计流派每个院校都有自己独特的风格，建议大家在申请院校前去各目标院校的网页看一眼，一般都会有一些往届申请学生的案例供大家参考，可以摸索一下案例的设计特点，同时看一下院校的课程安排，了解其院校专业的注重点在哪儿。2、作品集要体现出自己的创意及能力作品集要能体现出自己在各个方面的能力，一般来说建筑学的作品集中都会有徒手速写（Sktetch），概念草图（Conceptual Drawings），平面图，透视图，电脑模拟，人工/电脑渲染，结构细图（Construction Details）等，不需要每个项目全部都包括，能体现在一本完整的作品集中就好。（建筑学作品集应该怎么做）3、作品集与个人陈述相对应简单的举个例子，若你的建筑学作品集是以城市可持续发展为主线，设计项目由不同方面反映出你的理念，那么同时应该在个人陈述里再次阐述其重要性，起到相互照应的效果。4、作品不在于多，少而精一般作品集大概要有4-5个项目，每个项目需体现出个人的想法和创意，要鲜明、有个性，还可以贯穿整个设计，美国的院校很重视这点。
e e 多看看人家的版图设计，网上有很多，不用在这里问。学校的图书馆的大学生建筑设计上也有，设计比赛也有，只要你想知道，这些信息太多了。
美行思远艺术教育我强烈建议你从第一个设计开始认真对待，每一个设计都可能为你的集子提供素材，所以认真并带着激情去做吧！记得保留好所有的源文件，你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我，要学哪几种软件才够用？我要说的是，会的越多，思路越开阔，表达方式越多姿多彩。
在规定时间内一般是数小时独立设计并图纸表达给定的建筑设计题目，需要当场完成，一般为徒手作图表达。需要：铅笔、绘图笔、草图笔、马克笔、草图纸、硫酸纸和其他工具作为绘图材料以根据表达自己的设计理念。由于答题时间较长，还需准备饮料等。
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平面设计专业虽然说是近十年来总部发展起来的新兴复合型职业，但以其超常的魅力，涉及面广泛而发展极为迅速。特别是当下下平面设计更是方兴未艾，更有浩浩荡荡蓬勃兴旺的大趋势所在。平面设计这个专业是不错的!但是行业不错，不一定所学这个专业的就能都有那份设计的天赋和能力。一个人能力的集中体现及专业水平的领悟加上潜力，是他或者是她价值的体现。也就是其就业的资本。当我们对职业进行定位后，面对我们的是如何在本岗位或者是本专业的岗位定位。建议你对自己进行完善的职业规划，进行必要的职业定位，完善你的人生生涯!面对自己，我们没有说过我害怕失败，当连失败都惧怕的时候，成功离我们愈来愈远!无论是大环境(金融风暴、政府措施)，还是在就业或者是创业时遇到的挫折和影响，都阻碍不了我们对生活的热情和对生活的热爱!当目标明确，能力集中体现，凡事皆会成功！就业职位有：美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作市场前景：平面设计与商业活动紧密结合，在国内的就业范围非常广泛，与各行业密切相关，同时也是其它各设计门类(诸如：网页设计、展览展示设计、三维设计、影视动画等)的基石。平面设计师的薪金待遇处位于国内高收入职位的前十名之列。目前，一名优秀的平面设计师的平均月薪在3000-4000元左右，若有能力胜任更高的职位，如设计部门主管、创意部门总监等，其平均月薪一般不会低于6000-8000元人民币。如果你厌倦了为别人打工的生活，那么，一旦具备了作为一位优秀平面设计师应有的素质和技能，只需配备基本的电脑设备就可以成立自己的设计工作室，这对于向往自由生活空间的人来说，不但是一条个人创业的捷径，而且是一种令人向往的生活方式。想了解更多的，可以咨询上元教育，全国连锁
1、制作美术。制作美术在创意产业中被认为是偏向技能方面的入门工作。这个职衔是来自广告代理商，是指处理与印刷有关的前置作业的职务。担任这个职位的人通常目标是成为平面设计师或艺术指导，因此执行美术设计师类似上述两种职位的见习生或学徒阶段。执行美术设计师与设计师和艺术指导一同工作，主要是执行美术设计师所规划的设计。2、艺术指导。艺术指导在广告、出版、电影和电视、网络，以及电玩产业中所负责的工作都十分类似。3、创意指导。创意指导通常是指在广告代理公司中，负责整个创意部门的人。工作内容是带领整个计划案的创意方向。4、广告行销。在广告业里，艺术指导并不一定是艺术部门的最高主管。在现代的广告案子中，艺术指导通常会与文案一起合作，发想出电视、平面、或其他任何广告媒介的主要概念。艺术指导负责广告的视觉形象，而文案则负责广告内的文字或口语内容。
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具体作法将在水粉渲染步骤:1、用水粉颜料画线条一般使用鸭嘴笔,但鸭嘴笔每次能填入的颜料数量有限,且颜料易干,画线速度较慢为了提高速度,可以用毛笔画细线,毛笔用叶筋笔或衣纹笔另外还应准备一把断面为"凸"字形的尺子——界尺,这是中国界画工具界尺的制作简单,只要把两把尺子或两根边缘挺直的木条错开边缘粘在一起即可画线的时候左手按住界尺,右手握住两支笔,一支为上述的小衣纹笔或小叶筋笔,蘸水粉颜料,笔头向下;另一支笔笔头向上,笔杆向下,右手作拿筷子的姿势,小衣纹笔笔尖抵纸上,另一支笔笔杆端部抵在界尺糟上,右手沿界尺移动,即可画出细而均匀的线来因毛笔含颜料量较多,蘸一次颜料可以画出较长的线,大大提高了画线的速度当然,如果线条要求十分挺拔,还是用鸭嘴笔较好2、讲到水粉颜料,还有一个问题需要引起初学水粉渲染者的注意,那就是要避免画面颜色的"怯","粉","生"（1）所谓"怯",是指画面原色和间色用得过多,纯度太高,不含蓄,让人看了眼花缭乱解决的办法是:画面绝大部分色块采用不同倾向的复色这是因为自然界丰富多彩的颜色中,复色最多,以复色为主的画面,可给人以平静,高雅的感觉（2）所谓"粉",又叫"粉气",是指画面颜色均含有白粉的成分如每个色块的颜色中,都加进了白粉,会使整个画面看上去灰朦朦,粉乎乎的,色彩不响亮,不利落,解决的办法是:画面上要保留几处暗色志,一点白粉也不能加进去,如墙面落影,树木暗部,透过玻璃看到的室内暗部等在画这些部分时,需要把笔和调色盘清洗干净,更换洗笔水在画这些这部分时,需要把笔和调色清洗干净,更换洗笔水采取这样一些措施后,画面就不会出现"粉气"了现代水粉渲染中玻璃常采用水彩颜料,这样也可以画面避免粉气（3）所谓"生",又叫"火气"它与粉气相反,指画面颜色中不敢加入白粉,尽管有部分复色,仍感觉画面颜色生而燥解决的办法是:在多数颜料的调配中,不要忌讳加入白粉,只要不是所有颜色都含有白粉即可上面3点是一般初学者极易出现的毛病,只要采取适当措施,即可避免
我私信已接到你的图，做好了发给你了，请查收，有什么需要再联络。
目前为此没有你说的软件能做到！最方便最快的方法就是用“草图大师”根据水彩画来做效果。
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你所指的排版应该是 指的是 建筑设计方案后期的 展示板 制作吧？首先得说的是 这是与整体设计方案，具有极大 关联性的一个 部分，展示板的 风格 格式 取材，都需要你 的设计相配合。其目的是 为了达到辅助说明设计内容，表达设计思想，完善设计细节与内在技能等部分的 说明。整个展示板，可以说聚集了 设计者整个设计过程的 思想，理念 ，创意 ，的精华。====================================从具体内容上来分析，展示板的构成主图依次为：1主标题 副标题 主题简介（文字形式 -力图简介明了，具有吸引力，点明设计中心思想 ）2 地基介绍 地基分析 （图形为主，文字辅助--利用实际标准的地基图纸，概述准确的建筑立地位置，和面积 建筑率 容积率 等精准的数据）3 设计主题导出 图形体积的推敲细化形成过程。（图形为主--目的在于表现设计主题的形成过程，由最初的灵感出发到形成具体的设计思想。）4 平面计划，（整体平面图，局部平面图，单立面图--主要利用CAD完成带标注的平面图纸绘制）5建模表现 ， （真个设计的 立体三维构成，可以通过 3DMAX，模型，手绘效果图来完成，--目的在于表带 设计的形成效果，和后期的 渲染效果。）==========================================以上是 展示板的 五大主要部分 。=======================================现在说 关于排版的样式：这是一个 具有较大自由选择空间 的部分。因为好比制作博客空间一样，随着主人的 性格 ，喜好 ，从事的职业，等等个人主观客观的特点，空间的风格 类型也不同。所以，展示板的样式，一定要随着设计的主题风格来 进行协调的变化。=======================简单的举几个例子，比如 设计的主题是注重人文风景的景观设计 ，那么展示板要力争表现的具有诗意一些，色调上注重凸显自然风格。如果设计的主题为 科技和经济的设计，那么力图要表现出 科技的风格色彩 ，可以充分利用电脑效果，几何图案等手段表现出，注重科技风格的主题。另外 还有 很多 类型的 设计 你则需要根据自己的设计风格 自己的 主题思想等方面，随之而变化协调 。
美行思远1、资料的收集很重要，推荐abbs上的一个帖子——终于有点闲了，贴以前的作品集，大家自己搜索吧。还有一个网站ISSUU - You Publish。主要是为了寻找自己喜欢的风格和积累感觉。当然，其实一个人在排版方面的风格应该在之前三到四年的历练中已经差不多确定了。2、作品集是一次设计，里面的内容是设计，如何排列是设计，它本身也是设计。意思就是说，其实一个人的设计水平或者综合能力是体现在各个方面的，很少有人设计非常好但是作品集设计感很差。换句话说，就是如果作品集很有设计感，通常就能感觉到这个人的设计也不错。不过不要喧宾夺主，“度”很重要。