美术学， 我个人认为是所有美术类专业里面学习的东西最广泛的，本人就是这个专业毕业的，几乎所有与美术有关的东西我们都学了，公共课就不说了，每个专业都一样，就是英语、思修之类的。 专业课可谓丰富多彩，分实践课和理论课，理论课主要有《中外美术史》、《艺术概论》等，实践课就多了素描、色彩、速写、还是要开的，这些是专业基础课，但是难度比高考前大得多，除了静物和头像还有半身像、全身像、风景、人体。当然色彩又分为水粉、水彩、油画（不一定全都开），而且基本每年要外出写生一次。 学校应该会根据本专业的培养目标和本校师资力量配置，在其中穿插一些别的课程，比如设计方面的装饰画、艺术字、平面构成、立体构成、色彩构成、招贴设计、标志设计、包装设计等，国画方面的写意山水、写意花鸟、工笔花鸟、写意人物、工笔人物、书法篆刻，版画方面的木版画或者丝网版画，工艺美术方面的泥塑、陶艺等等。最后还有毕业论文和毕业创作！ 这些应该就差不多了，不能再多了，要不然四年时间谁能受得了。
属于绘画专业中相对比较冷门的专业。其主要课程：1. 专业基础课：素描、色彩。2. 专业课：木版画、丝网版画、铜版画、艺术实践、毕业创作、毕业论文 。就业方向：毕业生适宜在美术创作部门从事版画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
浅谈美术鉴赏 美术鉴赏课是给学生介绍美术知识、剖 析美术作品、揭示美术规律、指导美术欣赏 的课程。它有助于培养学生的认知技巧，提 高他们辨别、分析、反省、判断的能力并开 阔知识视野，陶冶情操。笔者从以下几个角 度来探讨如何上好美术鉴赏课。 一、让学生多欣赏优秀的美术作品 正如我国南北朝时期著名文艺理论家刘 勰所说的：“凡操千曲而后晓声，观千剑而后 识器。”只有学生多看、多思考，对一些艺术 语言（如点、线、面、体、空间、光、色、材 质、肌理）和艺术流派（如现代中国的岭南 派、西方的印象派）等美术知识才能逐步由 感性认识上升到理性认识。 可通过欣赏展子虔的《游春图》、阎立本 的《步辇图》、韩滉的《五牛图》、徐渭的《杂 花图卷》、蒋兆和的《流民图》等众多名家的 作品体会中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、 印章于一炉，诗、书、画、印相映生辉，这 也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 另外中国画的墨色变化和以线条为主的勾、 皴、点、染、浓、淡、干、湿、阴、阳、向、 背、虚、实、疏、密和留白等多种表现手法， 具有高度的提炼概括技巧，充分体现了民族 的精神，因而成为光辉灿烂的民族绘画艺 术。中国画线条的美感是油画所没有的。 二、多给学生介绍美术的类别及基本知识 给学生介绍美术基本知识，特别是有关 美术的分类和各类美术的主要特点，以及美 术的主要艺术语言以及作用的知识。只有这 样，才能根据各类美术的特点和美术的主要 艺术语言，去理解各类美术作品，真正领会 各类美术作品各自不同的艺术魅力。 例如，从大的方面讲，美术包括绘画、雕 塑、工艺美术和设计美术以及建筑和园林艺 术等四大类。也可将书艺（书法、篆刻等）和 摄影艺术归入美术的范围共六大类。绘画艺 术，从绘画的社会功能和表现形式来分，绘 画可分为招贴画、年画、连环画、漫画、组 画、插图等。从绘画的题材来分，绘画可分 为肖像画、风俗画、历史画、风景画、静物 画等。从绘画使用的工具、材料和技法来分， 绘画分为中国画、油画、水彩画、水粉画、粉 画、版画、壁画、素描等画种。其中一些画 种根据使用的材料和工具的不同，又可分为 更细的艺术样式。如版画又可分成木刻、铜 版画、石版画、丝网版画、胶版画等。其中 木刻又可分成黑白木刻、套色木刻、水印套 色木刻等。 三、多介绍艺术作品的历史文化背景 在给学生介绍美术作品时，多介绍一些 美术作品的作者及历史文化背景，培养学生 学习兴趣，让学生来理解和体会作者特定 生活经验和生活阅历。 例如，罗中立的《父亲》是1980年根据 画家在大巴山生活的体验以及与农民结下的 深情，创作了这幅超级写实主义作品。 《父亲》中的艺术形象来源于一位淘粪 的农民“。20世纪70年代农民进城主要是淘 粪，把粪作肥料。为了这个肥料，生产队、 公社之间经常发生争斗，就是为了这个肥 料，画家附近的厕所里都有农民住在里面， 那时候城里面每一个厕所都有农民住在里 面。农民过年的时候也守在那个地方，年三 十的时候，家家户户都在团圆，那个农民家 就住在那个厕所，一年四季都住在那个地 方，吃饭烧火都在那个地方！所以他的那个 神态和姿势引起我很大的震动，这个农民一 年四季都没有回家。”画家罗中立回忆说： “我的一生跟农民肯定是分不开的。《父亲》 这幅画创作出来的时候，我没有想到它会引 起社会上这样大的反响，《父亲》这幅画实 际上是宣告一个神的时代结束，一个人的时 代开始……《父亲》画了近30年了，它的 主题概括了我们民族的历史、沧桑，绘画语 言和表现手法上首次借用了西方超级写实主 义（照相写实）手法，所以当时会引起那么 多关注。但它持续引起关注许多年，我想是 因为那件作品内含的主题，它已是一个时期 的文化符号。” 只有让学生了解《父亲》的创作背景，才 能更深刻地了解长期的艰辛岁月造成父亲这 一形象的一条条皱纹、柴耙似的双手，以及 缺牙的嘴巴，为什么会立即引起社会的强烈 反响。为什么能代表中国一代人的形象。 四、多讲解美术史方面的知识 我国新兴木刻运动的产生，是新民主主 义革命的需要，其作品具有极强的革命性和 明确的倾向性。在当时物质条件非常艰苦情 况下，鲁迅先生介绍欧洲版画，组织木刻青 年和提倡新兴木刻运动，其目的是将木刻作 为有力的武器向敌人发动进攻。用刻刀和生 命坚持其主张，为了精神和理想，这些木刻 家们不仅仅是艺术家，更主要的是革命的斗 士。他们用自己手中的刻刀直接介入到政治 斗争中去，以至于被查封展览，或是被捕
艺术史或美学，属于两个方向。美学是哲学下的二级学科，主要研究关于艺术表达手法的理论，如风格的变迁等。艺术史主要研究美术的渐进历史，有各个方面，例如趣味史，收藏者与画家等等。很有趣。如果你想了解一下，可以看贡布里希《艺术的故事》，专业一点，可以看沃尔夫林的书，或曹意强的《艺术与历史》。希望对你有所帮助。
我觉得你写版画吧 因为我觉得现在的版画是新兴的专业 在大家的眼中不是很看好 但是我个人或者现在的前景来看 是最有发展的 其他的在发展也是那个高度 版画的范围很大 它包括很多范围 现在我就是学习版画的 我现在学的还不是很多 但是我可以给你我的想法 比如说在木板上用石灰粉半厘米的一层 然后刻出你想要的图案 或者用树叶在宣纸上印出各种别人看出来的你所感觉的艺术感 这些方面我觉得很多 虽然过程很让人烦躁但是当有人看到你的成果那种眼神你的会感觉 有成就感 总的来说就是这版画用途和各种方式的作图方法 说了这么多不知道对你有没有帮助
幼儿在美术活动中可以提升自己的审美能力和鉴赏能力，幼儿园教学离不开美术教育。版画是幼儿美术教育的一种基本形式，幼儿教师并没有过多地接触过版画，因此需要很长的学习之路，而如何将版画教学开展好，更是一个值得思考的问题。文章从开展版画教学活动的好处和开展版画教学活动的措施两方面进行探讨。
一、开展版画教学活动的好处
幼儿版画教学是一门图画和手工相结合的综合课程。它符合幼儿艺术活动的总目标：培养幼儿感受生活和艺术美的能力，能用自己喜欢的方式进行艺术活动并大胆地表现自己的情感和体验。幼儿版画以其表现手法多样、操作性强、画面新颖、表现形式富有创造性而深受幼儿的喜爱。版画从创作画稿、制版到拓印，有一系列连贯的过程，有利于培养幼儿的创造性思维，丰富他们的想象力，提高他们动手实践的能力。因此，版画教学活动的开展符合大班幼儿的学习特点，能够提升他们的绘画能力。
二、开展版画教学活动的措施
（1）创设宽松环境，激发幼儿兴趣。幼儿版画教学完全是一种在游戏中获得知识和快乐的活动，教师应当像引导幼儿游戏那样去开展教学工作，要创设宽松、自由、活泼的环境，引导幼儿细心观察周围事物的形体特征，用眼睛去捕捉美，去发现、挖掘周围美的现象、美的事物。教师要采取生动活泼的教学形式，善于把幼儿引到想象的王国中去。比如怪兽是幼儿现实生活中夸张了的事物，有很大的创作空间，教师应该给幼儿提供这样创作的机会，让他们发挥想象进行创作。
（2）图片欣赏要层次分明。怪兽的怪体现在眼睛、鼻子、嘴巴、头、身体、表情、动作等诸多方面，教师出示的图片是为了激发幼儿的创作兴趣，但更重要的是为了让幼儿在接下来的创作中找到设计的灵感，知道自己画什么，怎么画，因此这个环节非常重要。教师要重视图片的选择，出示的每张图片要传递一两个鲜明的信息。比如九头怪的图片，很明显这只怪兽怪在它有很多的头，每只头上有很多的眼睛，这样，教师在引导幼儿观察的时候，就会特别注意这两个方面。总之图片的层次要鲜明，出示的先后顺序应该由简到繁，从怪异的程度来说，也要越来越怪异。
（3）工具和材料的选择合理，颜色的搭配协调。版画最终还是要呈现出来，看创作效果，才能衡量这节课的失败与成功。教师指导学生创作《半面打怪兽》选用的是吹塑纸，吹塑纸颜色的选择要和底色相搭配。在多次的实验中，教师发现浅色的吹塑纸映在黑色的卡纸上面效果比较好，但是吹塑纸的颜色比较混乱，视觉效果不是很好。幼儿创作版画勾勒的'线条不是很清楚，和两方面有关系，一是吹塑纸的厚度和材质。厚一点的、细致一点的吹塑纸比较容易勾勒出痕迹。二是刻板的用笔。笔头不能太尖，钝一点的笔头更好用。最后是颜色的搭配，既然是黑色的卡纸，那么选用亮色或浅色的颜色才能清楚，深色印在黑色卡纸上反而不清晰，影响视觉效果。
（4）拓展幼儿思维，表现创造力。从一次次磨课到最后的作品，在对比中发现，幼儿创作的怪兽有很多相似性，全都是圆圆的头，两只眼睛和全身的刺。在涂色方面也大多以黄、红、蓝为主，整体看起来也有很大的相似性，幼儿的创造力没有得到有效发挥，怪兽的怪异特点不突出。幼儿的思维没有拓展开来，这和教师之前的引导有关系。从怪兽身体的形状上来讲，怪兽可以有各种不同的形状，比如长方形、葫芦形、三角形，等等。形状的不同可以让幼儿的作品看起来丰富多彩。
（5）减少示范的过程，降低模仿的程度。在版画教学中，教师教授构图技能时，不能片面强调技能，让幼儿过多地模仿、学习，使幼儿的学习目的和结果最终停留在教师所教授的技能上，而应该适时地对幼儿进行引导，让他们从多方面去考虑问题，看待问题，把简单的技法变成丰富的思维创造工具，发展幼儿的思维和创造力。对于怪兽，教师越示范完整的绘画，幼儿在操作的时候就越会完全地去临摹，没有更多的空间去创造，所以教师介绍材料和使用方法是很有必要的。对于绘画的内容，教师要尽量不去设定，给予幼儿足够的想象空间。
（6）评价方式的多样化。对幼儿版画活动评价，教师不应将其理解为仅是一个单一的孤立的活动环节。要取得良好的评价效果，就要与多种活动结合起来，灵活安排。教师组织幼儿版画活动评价，要与作品指导结合起来，评价是指导的基础，指导是评价的深化和升华，两者密不可分。教师可引导学生采取表演的形式将自己创作的怪兽用动作和神态表现出来，使课堂气氛活跃轻松。
三、结束语
综上所述，版画教学需要创设宽松环境和激发学生学习兴趣，图片欣赏要层次分明，工具和材料的选择要合理，颜色的搭配要协调。在版画教学中，教师只有拓展幼儿思维，培养幼儿表现力和创造力，才能提高幼儿的版画创作能力。
参考文献：
[1]姜旭昌.综合版画的教学运用研究[J].美术教育研究，2017（01）.
[2]郭阳.中班幼儿版画教学活动的实践[J].教育教学论坛，2010（36）.
[3]章小慧.幼儿园版画教学的基本方法[J].学前教育研究，2014（01）.
油画吧，你不会我帮你
我觉得你写版画吧 因为我觉得现在的版画是新兴的专业 在大家的眼中不是很看好 但是我个人或者现在的前景来看 是最有发展的 其他的在发展也是那个高度 版画的范围很大 它包括很多范围 现在我就是学习版画的 我现在学的还不是很多 但是我可以给你我的想法 比如说在木板上用石灰粉半厘米的一层 然后刻出你想要的图案 或者用树叶在宣纸上印出各种别人看出来的你所感觉的艺术感 这些方面我觉得很多 虽然过程很让人烦躁但是当有人看到你的成果那种眼神你的会感觉 有成就感 总的来说就是这版画用途和各种方式的作图方法 说了这么多不知道对你有没有帮助
绘画艺术是精神意蕴和绘画语言的结合体,是精神 文化 所依存的载体,透溢着时代的脉动。下文是我为大家搜集整理的关于绘画艺术 毕业 论文相关范例的内容，欢迎大家阅读参考! 绘画艺术毕业论文相关范例篇1 试论幻想与绘画艺术 摘要：人们都是希望有美好和理想的生活，像柏拉图和亚里士多德那样的许多哲学家和思想家在探讨理想时总是相信存在一个理想的完美国度，但是现实总是不是完美的，甚至是肮脏、混乱和丑陋的。艺术家的工作就是通过梦这种人的无意识的表现形式去修补这个不完美的生活和现实，使它重获完美，并通过图画把生活的这种理想的状态保存下来。 关键词：白日梦;生活;艺术;美;绘画 一、幻想与生活、科技发明、艺术创造的意义 我们从长期被认为的最为黑暗和压抑的中世纪开始说起。无论是中世纪的精神生活还是世俗生活都是离不开希伯来―__文化这一核心。虽然我们认为中世纪整个时代是肮脏、混乱和丑陋的，但希伯来―基督__也孕育着生活的理想。这个社会理想就是骑士精神。 而在古希腊文化中将人放在自然法则中的至高无上的地位，因为希腊人认为他们和神的关系最为密切。(几乎每个希腊人都这样认为)他们把人的位置摆得很高，却痛苦的意识到了人类的伟大和人类潜在价值都是有局限的。将现实中对伟大的夸张和人类的种种局限结合起来(最大的局限就是生命是有限的)。帕特农神庙上刻着“Knowyourself”“nothinginexcess”。这两句话的言外之意是你不是神。这两者的结合就构成了希腊对人类悲剧性前景的认识。在人类的局限面前，梦的意义就凸显出来了。它是人类在理想中克服局限，促进达成愿望的一种手段。 梦既是我们在生活中活动的延续，而且其目的是使我们超脱日常生活，达成愿望。在生活中我们心事重重、悲痛欲绝时，或是我们竭尽全力在解决问题时，或是沉浸在快乐和甜蜜之中时，梦所展示的不但是现实的情调和象征，而且会产生对生活现实有所补充的内容，使我们对生活的憧憬和感受更加强烈。 二、幻想对绘画艺术的意义 白日梦对生活来说，它满足了生活的欲望，使生活充满憧憬和激情。让一切生活理想的创造力尽情喷发，让一切生活激情的幻想尽相涌流。像柏拉图和亚里士多德那样的许多哲学家和思想家在探讨理想时总是相信存在一个理想的完美国度，但是现实总是不是完美的，甚至是肮脏、混乱和丑陋的。艺术家的工作就是去修补这个不完美的生活和现实，使它重获完美，并通过图画把生活的这种理想的状态保存下来。 文艺复兴时期，特别是从阿尔伯蒂开始，艺术家谈艺逐渐成为时尚，艺术从中世纪以前单纯的“技艺”中脱离出来。艺术家的匠人身份逐渐下降，而知识分子身份逐渐上升。特别是瓦萨里的《艺术家传》出版后，进一步确立了艺术家的历史地位。这一时期主要是一些技法指南，随着文艺复兴的深入，艺术理论一方面继承了古希腊古罗马像柏拉图和亚里士多德的文艺理论，另一方面，又结合了艺术在技术和实践上得新的发展成果，使人们对艺术和绘画的理解进一步加深。 切尼尼《艺术指南》是第一个将“幻想”和“手工”放到同样的重要地位，因为艺术从古希腊到中世纪一贯的传统的作为一种工艺制作的活动，对“幻想”或者说是对 想象力 的强调，则是文艺复兴艺术浪漫主义特征的出现。库萨的尼古拉的《论戏球》表达了同样的思想：一个可见的球是先在于艺术家心中的不可见的球的形象。唯有心灵具有创造虚构事物的能力。心灵有创造观念的能力，进而发展这一能力来表现它们。 达芬奇的艺术理论主要见于他的《论绘画》。达芬奇认为“构思”(disegno)这个概念是作为艺术的灵魂，因而具有神性，它是在最高的层次上复制了上帝可见的作品。“构思”是从阿尔伯蒂开始为文艺复兴艺术家和美学家反复使用几乎成为谈艺论美的口头禅的一个中心概念。阿尔伯第即已将“构思”界定为源于精神，用线与角予以表现一种鲜明的规划，《艺术家传》中瓦萨里首先认为艺术家的创作首先体现为处心积虑的构思，当他将内在于心的构思外化，使作品既反映自然，又反映艺术家心中的完美形式即构思。构思即是在心得一种形式，也是用手予以实现的一种形式，实际上是兼顾了构思和 素描 或者说草稿来两个概念。 在弗洛伊德的理论中，特别是表现在《达芬奇和他对童年的一个记忆》，他进一步提升了艺术在精神方面的价值，他认为无意识性本能才是艺术家构思和创作的真正来源。无意识是弗洛伊德提出的意识、前意识和无意识三个人类心理结构部分之一，无意识就是大量的本能直接需要的东西被意识所压抑的产物，其主要内容是性本能。他认为达芬奇在艺术上有如此崇高的成就就是在于他小时候的恋母情结和自己的性本能转移，这样无意识性本能就成了决定艺术创作的根本动力和最深层的原因。 弗洛伊德认为，梦是人的无意识的表现形式，只有人在梦境之中，才能完全放松，人的无意识本能才不会被意识所压抑而尽情释放。艺术家就是一些被过分的性本能无意识需要所驱使的人，艺术家的创作和做梦一样，一次幻想就是一次愿望的体现，，也是一次无意识欲望的一次满足，幻想能使不能感到满足的现实生活和欲望在创作中得以释放。 艺术家就像孩子一样，怀有很大热情来创造一个幻想的世界，正是因为艺术家有很多的无意识本能实现不了，要用幻想性创作来代替满足。 参考文献： [1]《西方美学通史》第一卷古希腊罗马美学.范明生.上海人民出版社. [2]《西方美学通史》第二卷中世纪文艺复兴.陆扬.上海人民出版社. [3]《中世纪的衰落》.赫伊津哈.中国美术学院出版社. [4]《释梦》.弗洛伊德.商务印书馆. [5]《艺术指南》.切尼尼. [6]《论绘画》.达芬奇. [7]《诗人与白日梦》.弗洛伊德.BasicBook公司. [8]《艺术史的历史》.温尼?海德?米奈.上海人民出版社 绘画艺术毕业论文相关范例篇2 浅谈数字绘画艺术 摘要：传统绘画是一种古老的艺术门类，艺术创作过程从单纯地模仿传统媒介走向利用电脑程序在电脑中创作或自动生成，达到一定的艺术效果。新的技术促成了新的媒介，数字艺术这种新兴媒介的迅猛发展，改变了艺术创作方式，也改变了艺术欣赏的方式。 关键词：艺术创作绘画数字化数字绘画 1946年第一台数字化计算机“电子数字集成和计算机”ENIAC(ElectronicNumericalIntegratorandCalculator)在美国宾夕法尼亚大学问世。在这60年里，随着科技技术的进步，个人电脑进入家庭，人工智能计算机辅助设计领域不断开发，电脑硬件的更新换代，计算机数字化也在迅猛发展，艺术家把数字技术应用到艺术创作中，从而改变了传统艺术绘画创作方式，也使艺术审美趣味发生了变化。 一、传统绘画艺术创作 1.艺术创作是以满足人们对娱乐游戏的需求为主要目的而创造虚拟人类生活事件的文化活动过程。创作出的文化产品称为艺术品，要想创作出公众喜爱的艺术品，创作者要不断提高艺术创作的语言技艺水平和创造新的语言风格。高水平的语言技艺和独特的语言风格，能够使创作出的虚拟事件在描绘上准确生动和别具特色，从而使艺术的表现力和感染力更强，才能够有效地创造出一定内容和特色的艺术作品。 2.绘画艺术是一种古老的艺术门类，是美术中最主要的一种艺术形式。它借助于可被利用的物质材料和相应的制作 方法 以创造艺术形象，运用笔、刷、刀、手指等各种绘画工具以挥洒、涂抹、拓印、腐蚀等各种绘制手段，将颜料、墨汁、油墨及其他有色物质描绘和移置到纸张、纺织物、木板、皮革、墙壁或岩石等平面上，以线条、块面、色彩、明暗等造型因素，通过构图形成视觉形象的画面或图像，创造出可以直接看到的，并具有—定形状、体积、质感和空间感觉的艺术形象。绘画艺术从材料、工具来分,其种类主要有：水墨画、油画、版画、壁画、 水彩画 、水粉画、素描、速写等。 二、沿革 所谓数字化，是指利用计算机信息处理技术把声、光、电、磁等信号转换成数字信号，或把语音、文字、图像等信息转变为数字编码，用于传输和处理，或以数字形式存放在计算机中,便于今后操作和处理。是以电脑作为绘画艺术创作工具，通过运用一定的电脑程序，进行计算机信息处理，把每个像素用若干个二进制数码进行编码而形成虚拟的视觉图像，并进行输入和输出。 1951年首台供商业应用的电子计算机获得专利，除了大量深入的技术研究，也偶尔涉及音乐和视觉艺术。由于大多数研发人员是科学家，他们没有受过专门的艺术训练，所以早期的电子艺术的美学价值并没有得到认可。美国年轻研究员诺尔可以算作第一批“数字艺术家”，他受到立体主义的影响，1963年用电脑绘出抽象图案《高斯二次方程》，尝试着在二维的画面中表达三维的空间。此时电脑对大量的艺术家来说是一个技术上比较难掌握的机器，数字计算机绘画作为一种新型媒介，还只是模仿传统媒介，并没有用来进行主流艺术创作、创造出新的美学体验和新的价值观体系。 随着电脑功能被进一步开发，艺术家逐渐利用电脑作为程序控制工具，将天幕当成画布将镭射光束作为画笔进行艺术创作，如德国艺术家皮尼的《奥林匹克彩虹》，美国艺术家巴拉德的《视觉化时间》。严格来讲，他们在本质上仍然以传统媒介为主，并非是在进行艺术与科技的探索，而是琢磨如何通过运用电脑这种时髦机械来迎合当时大众的口味。 1990年以来，个人电脑越来越普及并且越来越容易使用，新一代艺术家对电脑操作不再陌生，逐渐将其变成创作工具或者媒介。艺术创作过程从单纯地模仿传统媒介走向利用电脑程序在电脑中创作或自动生成，达到一定的艺术效果。新的技术促成了新的媒介，绘画和雕塑的历史让我们知道，每次革命均来自于概念和材料的不断发掘和更新，数字艺术这种新兴媒介的迅猛发展，改变了艺术创作方式，也改变了艺术欣赏的方式。 杜桑以来，艺术和生活的界限模糊了;数字艺术以来，真现实和虚现实之间的界限模糊了。数字艺术是以电脑为技术支撑的电子时代的新媒介，是艺术摆脱以视觉为中心的束缚过程中的一大飞跃。技术的发展促进了媒介的发展。传统的图的概念、内容和形式不再突出。艺术品的价值存在于通过媒介所传递的信息的交换之中，艺术家将把因特网当作最大的美术馆来展示他们的作品，当作直接向公众传播作品的工具。 三、绘画的工具选择 绘画艺术的数字化基本包含两个方面，一是设计手段的更新，它直接跟数字技术的发展相关;二是创造理念的更新，它主要是指创作者审美趣味的变化。技术是电脑硬件和绘画软件，绘画软件的构成分为矢量图和位图两大类，Adobe公司的Illustrator软件、Corel公司的CorelDRAW和Painter是众多矢量图形设计和绘图软件中的佼佼者;Photoshop是制作和处理位图图像的最好软件。矢量图形最大的优点是无论放大、缩小或旋转等不会失真;最大的缺点是难以表现色彩层次丰富的逼真图像效果。而位图图像能表现层次丰富、具有逼真色彩的照片品质图像，缺点是放大若干倍后会产生“马赛克”现象。图像质量决定于设置的分辨率(一个单位面积内所包含像素的个数)的高低，分辨率越高，图像就越清晰，信息量越大，文件也就越大。提高分辨率虽然可以使图像更清晰，但是，尺寸却会随着分辨率的增大而变小;反之，降低分辨率会使图像变大，画质会变得比较粗糙。像素数目、分辨率和图像尺寸可通过以下公式来理解。像素数目÷分辨率=图像尺寸。根据图像输出的要求，低的可设置72dpi的视频显示模式，高的可设置300dpi的打印机模式，还可设置高达2570dpi的照排设备模式。所以，多数艺术家采用Photoshop软件来进行创作。 结语 目前，人和电脑处于一种既矛盾又合作的关系中，电脑仍然在人的指挥下与人合作，艺术家利用电脑这种媒介进行创作。与传统媒介相比，虽然数字绘画有着自己独特的艺术语言，但基本原理(透视学原理、明暗关系、色彩关系等等)和其他艺术形式都是相同的。在绘画发展的历史中，出现了千姿百态的表现手段、形式技巧和风格特色，无论哪种形式，它最重要的应是依赖视觉来感受和欣赏造型艺术，要求艺术家的艺术创作的思想性与艺术形式要完美结合，既是现实生活的反映，也包含着作者对现实生活的感受，反映了画家的思想感情和世界观，同时还具有美感。在数字化绘画艺术创作中，电脑硬件和绘画软件是会不断更新和贬值的，我们更应该关注数字化对创作观念产生的影响，只有通过研究技术进而深入研究创作理念方面的变化，才是具有价值的，使人从中受到 教育 并得到美的艺术享受。 参考文献： [1]费箐著：《超媒介》中国建筑工业出版社 [2]意动影像编著：《Photoshop场景绘制》北京希望电子出版社绘画艺术毕业论文相关范例相关 文章 ： 1. 艺术类毕业论文参考范文 2. 美术系毕业论文范文 3. 美术毕业论文范文 4. 浅谈绘画艺术赏析论文 5. 优秀艺术毕业论文范文 6. 美术本科毕业论文范文
油画吧，你不会我帮你
当然是西洋画（油画了），不过国画也有国画的好。好像语言一样，英语国际化，国语大众化！
以下几种情况：1，留校任教或受聘于其他高等学府（最牛的可能）2，给知名艺术家当助手（温饱没问题）3，啃面包，吃泡面，当纯自己的艺术家（打掉牙往自己肚里咽）4，保安、传销、报纸投递员、掏厕所（行行出状元嘛）5，心力交瘁、抑郁愤世（跳楼、投河、喝农药）
中央美术学院考研资料链接:
英语政治简单说一下。因为是考英语二，相对简单，压力小很多。背单词是基础，从一开始，要坚持到考前，基本不间断！背单词我个人觉得还是以纸质书背为主，可以用手抄一抄，多复习。我英语全程跟着天道考研鱼姐学的，她配套英语课程的就有讲义《天道酬英》，里面有高频单词，还有考研5500单词呢，另外可以去天道考研的官网参加单词打卡，辅助背单词，闲的时候刷一刷。另一项最重要的工作是刷真题。建议从英语一刷起，每一张做完，都要认真看，认真分析，抄生词。考虑到刚开始做会不适应，可以不用限时做，后来就得限时做了。前段时间英语作文可以暂时不用管（当然有精力的同学也可以准备，积累词汇，句型和话题）作文主要花力气可以在10月甚至11月，主要是背范文，默写，建议有时间的把天道考研鱼姐的课听三遍，相信你会有很多的收获的。（英语一的话备考也差不多）。政治的话，我真的没什么经验，准备的很晚，靠的就是天道考研米神的网课。一整套跟下来就好了，真的不用在政治上花太多时间背，选择题是拉分的重点。多花点时间在选择题上。讲真，最后大题，几乎都是靠米鹏考前模拟六套卷，还有米三，尤其米三，全套背诵。当然其他的大家也可以用，我没有用过，也有质量很高的。我英语报的天道考研的，政治米神我也喜欢，所以一起报的，划算。还有一点，非常建议大家可以找个研友，我个人感觉作用很大。我算是有两个研友，一个是舍友，他考的是山大，是山大的第一名哦，已经被录取；另一个是考的社科院的，因为社科院判卷很严，虽然分不高，但排名也是第一，超级棒！真的，从9月份开始，我们一直一起复习，交流，分享，互相鼓励。其实到了初试前最后一个月，心态真的很容易崩溃，有两个这么好的小伙伴在身边，加油一起加油，慌也一起慌；最艰难的时候，知道他们一直在，其实会有很大的心理安慰。考完那天下午，我们聚在一起，非常激动的谈论着考试的情况，各种情景历历在目。总的来说就是这些了，希望会对考研的小伙伴们有用，祝大家考研成功上岸！对于考研学校或者专业还有什么不懂的同学，比如没确定学校或者专业的，找不到参考书目，报录比，复试分数线的都可以去天道考研严老师那咨询咨询，找严老师还可以领优惠卷，可以省一点哦。
摘 要 随着信息技术以及其他相关技术的飞速发展，现代印刷企业的印前处理已经实现了数字化。而企业规模在不断扩大，印前处理的数据量也越来越大，这使得印前数据的科学管理被提上日程。数字资产管理实现了数字资产的科学存储管理、便利的数据再利用、数据发布以及数据增值，是印前数据管理的最佳解决方案。 本文分析研究了国内外印刷企业的数据管理现状，介绍数字资产管理的由来、必然性、概念、内容以及工作原理，分析数字资产管理所包含的关键技术，如何构建印刷企业数字资产管理系统,并就印刷企业如何做好数字资产管理进行探讨。 关键词：数字资产管理 数字资产管理系统 印刷企业 环保 数码印刷使印刷更环保 计算机和数码印刷的出现使得印刷行业较之以前任何时候都更加环保。在化学品被大量使用的各种印刷工序环节中，应用数字处理所带来的好处是显而易见的。我们在印前等其他受数码印刷影响很大的领域中都能看到这一不争的事实。美国近日出版的《印刷新闻》周刊，刊登了《数码印刷：使印刷更环保》一文，希望文中所讲能对我国印刷企业推行绿色环保印刷有所启示。数码印机能把空气污染物排放量降至最低印刷对环境的最大影响是什么？任何材料通过印刷机或者印前操作系统后，要么成为产品，要么成为废品。可以说，我们所用来生产印刷品的每一件原材料在一定程度上都是废品制造者。由于使用油墨溶剂、涂布液、润版药水以及清洗药水而造成的空气污染，同时这些油墨和溶剂以及印刷机清洗剂残余物又能产生有害废物，而胶片清洗、制版和清洁系统则会生成废水，所有这些废物流都会对工厂内外的人身健康和生态环境造成极大的伤害和破坏。但是使用了数码印前技术和印刷机，就能避免或者很小量地产生很多有害物质。首先我们可以从海报和广告牌印刷市场看数码印刷的环保潜力。丝网印机在巨幅广告牌和海报印刷这些领域占据了有利的市场地位，它需应用溶剂或者水性油墨、UV固化油墨以及涂层。但污染问题未必会产生在产品印刷上，而是产生于一件工作完成后或者一个工作周期后的丝网清洗过程中。 丝网印刷设备一般是利用清洁药水中的溶剂来进行清洗的。在很多情况下，要溶解掉干性油墨就得使用强浓度溶剂，而这对身体有很大伤害。清洗区和印刷车间中的溶剂气体都需要排气系统来排出这些有害气体，那么有害废物的清洁溶剂必须按照政府相关规定来操作处理。因此，小型丝网印刷机经常会存在很多有害废物的处理问题。随着巨幅数码印刷机的出现，30英寸至17英尺宽度的印刷问题就解决了。喷墨印刷机现在能十分胜任海报和广告牌的印刷，也能把空气污染物排放量降至最低。事实上，美国有的州的地方法律已把数码印刷从空气清洁法律条款中排除。UV固化喷墨印刷机为减轻印刷机对身体健康和外部环境的影响做出了很大贡献。因此在对购买数码印刷或者印前系统的优点进行评估时，切记将环境成本和健康需求计入投资回报率考量之内。数字技术可降低工业废物处理成本标签印刷是数码印刷的另一个受益者。窄幅卷筒纸轮转印刷的凹印技术和柔印技术需用液体油墨，而其中的溶剂或者水体就含有很多化学添加剂，例如二醇类，也有些印刷机使用UV固化油墨。但每件工作的最后程序都必须用印刷清洗溶剂清洁喷墨台和传送滚筒。在这里我们同样要面对空气污染排放物和有害废物排除的问题。而数码印刷机已不需要溶剂或者水性油墨等其他清洁方案去清洗印刷机，所以其结果就在很大程度上减少了废气和废物的排出。平版印刷机尤其是印数更小的机器都应用了数码印刷来消除润版药水，橡皮布清洗布和相当一部分开机废物，再加上数码印刷免去了印刷版的准备工作，从而使曝光和印前系统废物的产生大大减少。毋庸置疑，数字处理有效地减轻了印刷对环境的破坏。数字印前加工也使工作流程发生了翻天覆地的变化。因为胶片中所含银量和显影化学品的性质，暗室化学品曾是废水中的致命有害物，然而它也已黄鹤一去不复返了。有了计算机直接制版，传统印刷就不需再用胶片作为媒介来制作印版，有了直接印刷，数码印刷机就更不需用印版。数字技术已经为工业废物处理成本的不断增高提供了卓有成效的解决方案。数码印刷有利于减少许可证获取成本、违反环境法的潜在无形成本以及收集和处理废品的成本等花费。纸张，第一代彩色数字色粉印刷机对纸张的性质非常敏感，这与设备固有的结构设计有关，成像时会受到纸张电导性的影响，而纸张的电导性又与湿度有关。第二代设备通过安装动态控制系统提高了对各种类型的承印材料的适应性。现在的第三代数字印刷设备对成像原理做了重大的改善，使之对纸张的依赖性减到了最低。如iGen3，利用渐变的电压值将图像从色带上转移到纸张上，图像转移是在一个60kHz的超声波刺激下辅助完成的，可以实现100%色粉的转移。在设备的其他部分，还有一个电阻系数可控的传送带，将纸张传送到图像转印区。这样就大大减少了纸张的电阻系数所造成的影响。干式色粉系统的色粉颗粒比较细小，融合的温度较低，因此更加容易与不同类型的纸张匹配。而湿式色粉系统对承印材料的表面性能要敏感一些，需要采用特殊加工的纸张才行；但一些纸张(主要是非涂布纸)也可以进行适当的表面后处理来改变纸张表面的特性，来适应这种技术，这是一个非常有必要的处理过程。从以上的介绍，可以看出未来的色粉数字印刷设备将对纸张的适应性越来越高，可以轻松地在各种类型的纸张上进行印刷。因此，最终对纸张的依赖将变成一个历史，尽管业内还在提电子纸的概念，但更多地是因为技术上的原因，同时也是为了推广品牌和扩大市场营销。对喷墨承印材料的要求有很大的不同。如果要想达到理想的成像质量，对于所有的水基和溶剂基的系统而言，纸张的性质都至关重要。要想获得理想的色彩饱和度，应使用特种涂布纸，而且对这种类纸的需求将不断增长。对于UV固化油墨系统，要想获得理想的质量最好也使用涂布纸。油墨 ，化学精制色粉(CheroicallyPreparedTon—ers-CPTs)主要是为色粉基印刷系统而开发的，在生产的过程中，色粉的颗粒属性和尺寸都经过了精心的控制，具有一定的实际意义。CPTs的颗粒尺寸在3—10个微米之间，可根据需求选择理想的颗粒尺寸，但在8个微米以下时就会增加处理的难度。液态色粉不存在这一障碍，可以采用较小的颗粒而不会造成麻烦。在未来5年间，这一领域的发展不会很快，除非制造商的效率有明显提高。喷墨油墨要能够与喷墨头、承印材料和终端用户的应用需求都能很好地匹配，趋势是朝着更多的颜料系统的方向发展，它有更好的水固着性、光固着性和色牢度。同样，UV固化系统也将持续增长。UV油墨具有比水基和溶剂基油墨更强的喷射稳定性，再加上它在印刷和固化时的成膜性质，使之应用更加广泛。UV油墨应用的多样性和广泛性使之成为下个阶段的主要增长点。 设备，数字印刷技术非常众多，没有哪家公司能够全部开发和应用。因此，我们可以看到，尤其是对于喷墨技术，系统集成商在不同的技术开发商、终端用户以及合作伙伴之间搭起了一座桥梁。对于传统的印刷机制造商，认为这是一个发展的方向，尤其对于一些小幅面胶印设备的制造商，在未来几年，这一市场分支的竞争将进一步激烈，因此最好能与一家数字印刷引擎开发商达成合作关系，以便将新技术有效地与传统设备相融合。这将导致混合印刷系统的数量将增加。寻找合作伙伴的另一个原因是因为开发数字印刷系统需要巨大的资本投资，对于一些实力不是很强的公司来说，这也是一个非常大的障碍，尤其对于色粉印刷系统领域来说更是如此。但对于喷墨系统来说情况不太一样，尽管也需要合作伙伴，但这类系统的投资成本较低，一些技术，如喷墨头制造商，拥有较大的生产能力和经济实力。因此入门成本不算太高，但也需要一定的实力。设备开发商暗示有必要开发一些完全创新的设备，面向不同的终端用户，只由技术水平不太高的工人即可操作，降低技术难度。未来，数字印刷一定会与其他类型的印刷工艺相整合，也会和不同的需求、销售相结合，因此，数字印刷设备的销售和市场的应用将会有很大的不同，关键看受众。印刷机的设计和运行特征也将会考虑到用户的环境和相应的技能。此外，售后支持也将上升到一个更高的层次。数字印刷是指将各种原稿（文字、图像、电子文件、网络文件）输入到计算机中进行处理后，无需经过电分胶片输出、冲片、打样、晒PS版等工序和时间，而直接通过光纤网络传输到C、M、Y、K四色数字印刷机上印刷或直接进行分色制版的一种新型印刷工艺。目前大体上可归为两类：纯数字式彩色印刷机（true digital color press）与数字式胶印印刷机（也称印刷机上成像系统，on-press-imaging system）。数字印刷与传统印刷有何不同？传统印刷是按照印前、印刷、印后，以及销售环节中的仓储、运输等先后次序严格排列的，而数字印刷却是一种建立在“数字流程 + 数字媒体 / 高密存储 + 网络传输”基础上的崭新生产方式。即传统印刷是“生产后再销售”，数字印刷是“销售后再生产”。数字印刷可以进行任何时候、任何地点、任何印刷数量的印刷业务；彩色数码印刷系统可以一张起印，实现可变数据的印刷，每一页上的图像或文字可以在一次印刷中连续变化，具有更大的灵活性，占地面积更小，使用更方便。在数字印刷系统中，有两项技术最为关键，一个是RIP，一个是数字印刷机本身。数字印刷机实际上是一个高速硬拷贝转换系统，负责将数字页面高速转换成彩色硬拷贝，即印刷品。即将在北京推出的最新hp-indigo数字印刷机是拥有目前最高端数字印刷技术的产品。数字印刷的巨大优势，随着包装印刷市场需求的发展，印刷业者将面临来自用户更严格的交货期限、更好的和更一致的色彩质量、较短的印刷周期以及印刷品更多的用户个性化服务等要求。包装印刷用户越来越希望其出版物个性化，更有效地吸引不同地区、不同市场范围内的客户，以及作者付印前最后一分钟的改动等，以有效地满足客户的特殊要求。只有数字印刷堪担此任。数字印刷能接受计算机文件的输出印刷，并且首先对一般的文档及图像在计算机上进行编辑处理，然后进行输出印刷，而且数字印刷的数据来源可以直接从互联网获得，客户将自己的待印图文信息通过互联网传输给自己满意的印刷专业公司，印刷专业公司将其进行各种处理后，再通过互联网将其打样效果传给客户，如果客户满意就可以直接上机印刷。数字印刷对文件的要求不高，能接受目前众多广告公司设计人员喜欢使用的Mac机及PC机各种格式文件，并且对于远程的PDF数据信息的接收处理，显得更为方便、快捷，充分体现数字印刷的便捷性。数字印刷接收到客户满意的计算机文件后，可以通过快速的软硬件RIP生成PS文件直接印刷；也可以通过电分系统直接分色成四色胶片，在经过晒版后通过普通印刷机用印版进行印刷。数字印刷通常1份印刷品出一二次样张，通过标准测试条检测调试后，即可进行成品印刷，对客户不满意的缺陷可直接进行修改，方便及时，与传统的印刷工艺，包括输出电分片、打样、拼版、晒PS版、上机等工序相比，大大节省了时间并降低了部分制作成本。平时三四天才能交货的印刷品，几个小时即可交货。在包装印刷领域，数字印刷主要有以下几种应用：产品的测试包装、小批量的标准盒和用户定制有特殊要求的包装等。在小批量标准盒和用户定制有特殊要求的包装中，数字印刷会有非常好的市场发展空间。 欧美国家应用非常成功，与国内包装领域对数字印刷的冷漠表现截然相反，数字印刷在欧美等发达国家已经引起了人们的极大关注。在很多欧美国家，数字印刷正越来越多地应用于包装领域，即使它现在的成本还比较昂贵，但它正在逐渐形成规模。在欧美国家，数字印刷正以不同的方式进入包装领域。例如，数字印刷正在与包括传统柔印和上光等其他工艺进行组合。Prestige标签有限公司进入数字印刷领域的原因就是他们相信标签印刷的绝大部分业务终将通过数字化实现。后来他们又购置了一台HP Indigo WS4000数字印刷机，进一步扩大了生产能力，该机承印材料广泛，可在纸张、薄膜、铝箔和卡纸上进行七色印刷，数字印刷使Prestige公司在短版标签印刷领域更具竞争力。由于进行可变数据印刷，缩短了生产周期，该公司可为客户提供更快，更多的服务，数字印刷增强了该公司在已有市场中不同层次的竞争力。Innovative Creative Packaging Solutions公司的核心业务是为药品及保健品业提供折叠纸盒。公司决定进入数字印刷领域，是因为认识到传统印刷方式已无法满足客户的新需求。他们选择HP Indigo WS4000，是因为其能够按需输出高质量标签，同时还具有其他许多独特功能。WS4000使该公司将中、短版业务与专色、防伪、图像变化、计数和个性化结合起来，除了能够更好为老客户服务外，新技术的多功能和节约成本的特性使公司更具竞争力，从而进一步深入到一些新的目标市场中。过去5年里，总部设在美国亚特兰大的大型包装印刷公司printpack一直不断购置数字化印前设备，目前数字化作业程度已达到85%至95%。由于该公司以印刷长版活为主，当客户要求印制短版活时，该公司采用的方式是同另一家全数字化印刷公司Waston进行合作。Waston公司于近期安装了一台Omnius One Shot彩色数字印刷机。用这台电脑直接印刷系统印刷短版活件，交货时间短，印刷成本也大大低于柔性版印刷。 预计在2006-2010年，大多数的印刷企业将转向数字彩色印刷。海德堡公司的一位执行官预计，在美国，数字彩色印刷机将以每年30%的速度增长，到2008年将达到460亿美元。中国数字印刷发展缓慢，北大方正作为国内IT企业的龙头之一，引领着中国印刷数字化和网络化的潮流。方正电子始终专注于排版，该公司自主开发的栅格图像处理器(RIP)和数字化工作流程凭借优异的功能，成功地挺进包括欧美在内的国际市场。方正电子以十馀年的印刷出版技术和累积经验，凝聚成包括飞腾集成排版软件、方正世纪RIP、方正字库全系列产品、方正写真数码打样软件、数据库出版软件、印捷数码印刷系统、畅流印刷流程管理系统等在内的全系列印艺产品。现在北大方正与富士公司强强联手，结合方正畅流中文印艺工作流程在国内几十家知名企业的成功应用经验，为国内优秀的印刷企业打造商业CTP全新解决方案。方正在出版印刷业有多年积累的优势技术，2001年11月，方正推出畅流印刷流程管理系统。方正畅流涵盖了印前输出环节的所有产品和技术，完全采用业界标准的开放格式，运用了最先进的数据库和互联网技术，同时采用了国际通用的开放PDF技术和JDF规范，在方正产品战略中占有重要的地位，方正畅流印刷流程管理系统全面满足网络时代用户的新需求，是一套完善、高效、稳定、可靠、可灵活扩展的数字化工作流程管理系统。该产品在国际Seybold PDF印刷工作流程（输出阶段）大比武中获得10个项目中的8个满分，在国内更是势头强劲，在短短三年的时间里得到了不少客户的接受和认同。虽然中国数字印刷技术取得了一定的进步，有关人士也一直在为发展数字印刷呼吁，但中国数字印刷的应用推广仍然相当缓慢。数字印刷机也曾几度成为市场的热点，但它在应用上还是裹足不前，大部分数字印刷设备还处于实验、试用阶段。目前只有东部沿海如上海、广州、深圳等经济较发达城市有一定的需求量，内地经济欠发达地区需求量很少。数字印刷机昂贵的价格使众多用户望而却步。根据印刷机的使用周期来看，欧洲5-7年、美国4年左右更换机器，但中国很多厂家的印刷机常常是十几年都还没换。在旧机器能用的情况下添置新设备，短期内又无法看到利润回报，印刷厂商多少有点舍不得。而现在技术更新的周期越来越短，今天巨资投下的设备很可能过不久就会有成本更低的产品出笼，所以印刷厂商担心会花冤枉钱。数字印刷发展缓慢，还与人们的观念有关。对于印刷从业者而言，传统印刷人受固有观念的束缚，对这种新兴的印刷形式心存疑虑。对于普通用户而言，长期以来，由于传统印刷观念的影响，大多数人对印刷已形成了根深蒂固的想法，认为印刷只能做大批量的业务，而不知道印刷技术的发展早已使按需印刷成为现实。用户对数字印刷还没有充分的认识，先行投入者因为活源不足而回报不理想，后继者也就知难而退，对数字印刷不看好。同时由于中国的数字印刷企业数量不多，且大多规模不大，无力投入太多资金做宣传，这也导致数字印刷一时无法为大家所知、所熟悉、所接受。促进数字印刷的发展。数字印刷在未来的包装印刷中所起的作用将不容置疑，数字印刷将为那些要求降低生产成本但不能降低质量的公司提供理想化的解决方案。数字印刷还将在标签印刷领域发挥更大的作用，但速度仍然是一个主要的决定因素。要想开发新的数字印刷市场，最关键还是印刷速度问题。一般来说，数字印刷机的速度越快，其应用范围就越广，越有可能开发今天看来还不能用数字印刷实现的领域。随着数字印刷技术的不断革新，现有传统印刷中的一些市场必将被数字印刷所占领。目前，彩色数码印刷机的速度普遍可以达到100页/分，扩大了数字印刷设备的市场空间和竞争实力。比如，HP Indigo Press 5000每小时可以印刷4000张彩色A4页面，Xeikon 5000每分钟可印刷130张A4页面。而黑白数码印刷机最高可以达到2000页/分，与一般单张纸胶印机非常接近，为印刷企业承接大批量个性化活件提供了可能。随着生产型印刷厂对高速、高质量和高灵活性印刷解决方案需求的日益强烈，高端数字生产型打印机的供应商们也在以前所未有的速度推出着新技术和新功能。数字彩色印刷、可变数据印刷、直邮和事务性促销文件的兴起带动了市场对上述生产平台的需求。各种选项现在就摆在我们面前，我们需要做的就是了解每一种技术的优点和缺点。由于每种生产型印刷系统都采用了不同的技术，具有不同的特点和选项，所以了解它们的优缺点并找到最适合自己的那一种绝对是个挑战。下面我们就将讨论几种市面上常见的数字彩色生产型印刷机，并重点分析一下这些设备的技术和喷墨市场呈现出的特点。激光或喷墨？在选择数字生产型印刷机的时候，我们首要就要确定哪种印刷技术最能满足自己的生产要求。目前最基本的两个选项就是静电印刷和喷墨印刷系统。大多数主要的硬件供应商都能为我们提供基于这些技术的不同机型，而每一种机型都能满足一个特定的印刷需求。静电式打印机静电式打印机首先利用电荷将碳粉从一个感光滚筒上转移到纸张上，然后让碳粉熔合成像。这种打印机在进行单色和彩色印刷时，能达到比喷墨打印机更高的分辨率和印刷质量，因此通常是对图像质量要求较高的客户的首选。但是，印刷质量的提高是要以印刷速度和单位印刷成本为代价的。静电印刷已经是一项很成熟的技术了，而且大多数设备商都能为客户提供单色和彩色静电印刷产品。随着产品种类的增加，设备商对印刷经营和服务要求的理解也更加透彻，同时也更具有前瞻性。单色打印机的速度在不断提高，但几乎已经达到了现有技术的极限；而彩色印刷设备的速度也取得了快速增长，在某些情况下甚至达到了与黑白印刷相当的水平，但到目前为止，还没有哪项技术能够显著降低彩色数字印刷的经营成本。喷墨打印机喷墨系统是通过将小墨滴直接喷射到承印物上而成像的。与静电式打印机相比，喷墨打印机具有诸多优势，其中包括更快的印刷输出、更好的模块化设计和可扩展性以及更合理的成本。但是，喷墨系统无法达到高端静电式印刷系统所具备的高分辨率。在一般情况下，喷墨系统主要用来生产低质量图像，这个以打印头为核心的印刷系统功能非常完善，并且对油墨和收纸系统提出了比较复杂的要求。 总地说来，喷墨系统采用的技术相对较新，而且得到市场认可的时间也比静电式打印机早一些。一台喷墨打印机可以含有多个独立的打印头，每个打印头管理一个墨色，而且打印头的技术就直接决定着图像创建的质量、成本和速度。目前比较常用的两种喷墨技术分别为连续式喷墨技术和按需喷墨技术。连续式喷墨打印机喷出的墨流是连续不间断的，它们在压力的作用下通过细小的喷嘴分散成细小的墨滴。当每一个墨滴离开喷出的时候就会被充以静电荷，通过改变电场的有或无来实现在承印物上的印刷（如果某点需要被喷墨，不给墨滴施加电场力它就会直接到达承印物表面；如果该点不需要墨滴的话，就给它施加一个电场的偏转力并通过一个墨滴的回收系统将其收回，也可以是一个相反的过程，这与电视机的显像原理很相象）。连续式喷墨是一项速度很快的技术，而且比按需喷墨系统更加成熟，但它同时也需要用更加复杂的材料和控制油墨粘性的技术。按需喷墨是一项相对较新的印刷技术，它能根据图像的需求生成独立的墨滴。大多数高速按需喷墨系统采用的都是压电技术，这项技术是通过对打印头中的压电材料施加电荷来喷射墨滴的。按需喷墨系统能为用户带来更高的分辨率，而且对油墨的宽容度也比连续式喷墨系统大，但它的速度始终无法与后者相媲美。当然，很多设备商现在都开发出了速度和可靠性都得到了大幅度提升的新型按需喷墨系统，而且它们的成本也出现了显著的下降，但唯一令大家感到头疼的是这些系统的运行成本仍然居高不下。染料和颜料之争人们在谈论喷墨打印机的时候，通常会提到的一个问题就是到底是染料型油墨好还是颜料型油墨好？事实上，每一种油墨都有自己独特的优势，能够满足特定的生产要求。染料型油墨是通过将染料溶解在水、酒精或油等常见溶液中而制成的。这种油墨比颜料型油墨便宜，而且能生产出更多明亮而鲜艳的色彩。在接触到纸张的时候，染料型油墨会被吸收，所以它的犯水程度（犯水故障由于潮湿或是干燥的油墨墨膜上的化学成份或其它物质的行为， 使得印刷油墨或油墨组份在运转过程中渗到了不应达到的区域）主要取决于纸张的特性和后加工水平。此外，染料型油墨的防水性交差，因此更容易出现蹭脏和模糊等问题。在使用染料型油墨的时候，我们还必须考虑到一个重要的问题，那就是它的色牢度较低，这将直接导致印刷品在被暴露在光线或空气污染物中时出现退色现象。颜料型油墨是要通过将不能溶于水的微型颜料颗粒悬浮在一个运送介质中而制成的，这个介质通常为水。颜料型油墨虽然比染料型油墨贵，但它也具有一定的优势。比如说它不会像染料型油墨那样被纸张吸收，而是会停留在承印物表面。因此，这种油墨的图像质量并不会受到纸张质量的影响，基本不会出现蹭脏故障。除了能给用户带来清晰的文字和高质量图像以外，颜料型油墨在双面印刷过程中也很少出现渗水现象。颜料型油墨的最大优点是它的色牢度很高，因此适合印刷长时间使用的图像。注意事项，在选择一个彩色印刷平台的时候，我们一定要考虑到它的图像质量和管理客户定制色彩的能力。一个喷墨系统的印刷质量是实实在在的，也能很容易地让我们感受到，但它对色彩的管理能力还有待于我们去检验。有些系统能生成可变尺寸的墨滴，所以能在给定的分辨率下达到更好的图像效果；有些系统能支持每一个墨滴的色深变化，所以能对图像的阶调进行精确控制。很多高端喷墨系统都能进行单色、高光、专色和彩色输出。这种系统的一大优势就是非常灵活，能根据客户需要从单色设备升级到彩色设备。高光色常用来引起人们对与收件人有关的数据的关注。它是介于黑白和彩色印刷之间的一种成本效率较高的印刷方式。有些设备能让用户用自定义的色彩来印刷企业标识和商标。全彩色的种类比较丰富，既能进行普通的图表和商业数据印刷，也能进行相册、小册子、目录或杂志中常用到的高质量印刷。做出决定，当今市场为我们提供了种类丰富的彩色数字印刷解决方案，其中既有静电式打印机也有喷墨印刷系统。惠普、普驰、柯达图文影像集团、奥西、Punch Graphix和施乐等都是我们比较熟悉的彩色数字印刷系统供应商。
传说中的大学毕业论文吗？直接拿师哥师姐的答案抄咯
在丝网印刷行业不断发展的今天，由过去传统服装、纺织、包装到新兴的玻璃、太阳能、PCB等行业不断过渡发展，这其中应用领域的不断拓展一步步推动着丝印特印走向新的征程。在此过程中，对于高效、环保、节能，以及特种印刷等诸多需求和标准的出现，都在引导着丝网印刷行业从手工、半自动的加工到全自动、精密机械的过渡，以实现更大规模，更高水平的产品应用。作为丝印特印行业最重要的设备之一，丝印机技术的发展在这个过程中起着不可估量的作用。全自动丝印机的发展一方面促使丝印网印制造业飞速发展，另外与印刷工艺技术息息相关：市场的残酷竞争导致了丝印工艺技术飞速发展，套色数量增多，印刷精度不断提高等等变化都对丝印设备提出了更高的要求，在此行业警戒着我们只有提高研发水平和设计创新，才能跟得上市场的要求。另一方面如何发挥好丝印设备的最大效益，与操作人员的专业性也有着密不可分的关系，所以在丝印机技术不断创新的前提下，真正能更好促进产业发展，就需要大量专业人才的出现，这也是丝印特印行业目前面临的重要问题之一。深圳市亿宝莱印刷设备有限公司是国内领先的广东印刷设备厂家.致力于丝印机,移印机,烫印机,覆膜机,烫金机,印花机,贴片机,贴膜机,印刷机,印刷设备的研发与推广事业;公司产品包括：大幅面平面丝网印刷机,丝网印刷制版设备,丝网印刷机,UV紫外线光固机,IR红外线干燥机，晒版机，烤版箱，PCB丝印机,半自动丝印机,全自动丝印机,半自动网印机,全自动网印机,覆膜机,覆膜设备,烫金机,烫印机产品等.丝印机的技术提升将给丝印特印行业的升级发展带来新的希望和动力。亿宝莱印刷设备作为广东省内首屈一指的丝印特印行业供应商，发展到今天攘括了印刷设备研发与制造，销售与一体的专业化服务水平，在礼品包装，电玩，五金，PCB，光伏光电，生物科技，陶瓷IC线路等新型领域享有盛名，我们的成功背后有着不懈的努力，相信通过我们的孜孜不倦精神能够在印刷行业道路上绘谱更多的辉煌！原文出自深圳市亿宝莱印刷设备网 仅做参考
威利特全自动丝印机打开方式：威利特全自动丝印机和空气压缩机的电源接通，打开空气压缩机的启动手柄，手柄处于垂直方向时为关闭状态，手柄置于水平方向时为找开状态。