杂志封面广告要求

封面设计一般要求简洁漂亮。可以根据作者的需求和喜好来设计，反映出作者性格、品位、喜好。封面的风格尽可能要和里面的内容有联系、有所贴合。

一个标准的杂志封面应该具有的要素：1、封面应该包括图片、文字、日期、价格等讯息性要素。2、杂志封面还必须具有辨识度即杂志、图片、视觉识别即此概念源于企业形象设计理论、版面和视觉风格等多种元素。在封面的诸多元素中的价值首当其冲尤其是对于那些以零售为主的杂志封面的主视觉包括图片和封面标题价格次之。主视觉除了使用摄影图片来表现外插画、中文字体、英文字体与阿拉伯数字也可以被作为主视觉。需要注意的是如果当期杂志有赠品在杂志的包装上则要注意不要遮住或主视觉。3、杂志封面应确定自己的视觉形象。4、封面图片是封面最主打的视觉元素和阅读动力。封面设计必须与众不同技术上可以通过创意的颜色、标题来实现一定要打破常规思路。5、杂志封面的基本类型：1)肖像类封面，多数是照片这种封面图片突出强调人性几乎所有的女性杂志和时尚杂志都是这样来设计封面。时装杂志和时尚杂志雇佣职业模特通过化妆和造型变化改变他们的身份从而达到和杂志主题相协调的理想效果。2)新闻类杂志封面，使用较多的是新闻图片。3)组合类封面，由符号、文字、图示等元素组成。4)文字类封面，只使用文字也能制作出封面这样的封面或许不会有什么轰动性但也能够创造出丰富多彩的风格计算机杂志越来越趋向于封面只使用文字。5)插图型封面，与图片的泛滥和照片的单调相比插图和艺术绘画总是充满艺术性和个性化色彩特别适合表现杂志媒体的独到立场。

封面是书的外貌，它既体现书的内容性质，同时又给读者以美的享受，并且还起到了保护书籍的作用。封面设计需要遵循平衡、韵律与调和的造型规律，突出主题、大胆设想，运用构图、色彩、图形等元素，设计出比较完美而富有情感的封面。①书法体。书法体笔画间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。②美术体。美术体又分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外形的规整，笔画变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从笔画处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，例如：国外的NEWYORK。③印刷体。印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如TIME等刊物均采用印刷体作为书名字体。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。①一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面。 ②科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片。 ③而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片。④新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既不是年青美貌，也不是科学知识，而是新闻价值。封面设计中主题图形的编辑运用，重在“尽意”，即浓缩主题而“以像生意”。主题图形的运用，是设计师对图形的艺术性及社会性的综合认知，是对图形的理性的选择、提炼、编辑加工及研究探索的过程，能直接体现“翻译”书籍的主题思想。用在面中的主题图形以插图和摄影作品最为常见。推荐阅读：如何搞定封面设计？封面的色彩处理是设计中重要一关。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。色彩中红、黄、蓝、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了封面五彩缤纷的世界。例如：用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃；和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸；利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。对于读者来说，因文化素养、民族、职业的不同，对于色彩也有不同的偏好：①女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列。②体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力。③而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗。④科普书刊的色彩可以强调神秘感。⑤时装杂志的色彩要新潮，富有个性。⑥专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。书籍装帧设计是艺术与工艺技术的结合体，书籍封面是书籍的重要形象，如何建立良好的第一印象，需要设计师不断创新，探索更多元的视觉传达途径，设计出一本好书，一本符合大众审美的书。