洋洋怕狗子
琵琶古曲《十面埋伏》艺术赏析
琵琶是我国历史悠久的民族乐器，也是最富于特点的弹拨乐器之一，以其丰富的演奏技巧与独特的表现力被誉为“弹拨乐之王”。琵琶古曲《十面埋伏》以其丰富的演奏技巧和音乐表现力，流派纷呈而流传于世，至今还深受世人的喜爱。
一、历史渊源
秦王朝灭亡之后，以项羽和刘邦为代表的两大军事集团，为了争夺农民起义的胜利果实，进行了殊死搏斗，并于公元前202年在垓下(今安徽省境内)进行了一场决战。汉军刘邦运用“十面埋伏”之阵法围攻以项羽为代表的楚军，项羽兵力孤弱、迎战不利。《史记.项羽本纪》载：“项王军壁垓下，兵少食尽，汉军及诸侯兵围之数重。夜闻汉军四面皆楚歌，项王乃大惊曰‘汉皆已得楚乎?是何楚人之多也。’”歌声传入楚营，营内军心涣散，士兵纷纷投向汉军。项羽收集残部，星夜突围，麾下壮士只有八百余人。天明，刘邦发现项羽已逃，令五千兵骑追，至乌江边，展开最后搏斗，项羽遍体鳞伤，寡不敌众拔剑自刎，刘邦取得了最后的胜利，并建立了继秦王朝之后的又一封建社会——西汉王朝。琵琶古曲《十面埋伏》就是人们根据这一历史故事创作的著名乐曲。
乐曲以小标题的形势如[列营]、[吹打]、[点将]、[排阵]、[埋伏]、[小战]、[大战]等，对全曲的故事情节起到了一种指向性的作用。全曲气势宏大，景中有情，情中有景，情景交融。把千军万马、杀声震天的悲壮古战争场面描绘的有声有色、淋漓尽致、栩栩如生，使人如身临其境，并集思想性和艺术性为一体，闪耀着中华民族的智慧之光。
二、 演奏技巧
中国古代音乐常以“口传心授”的形式来传播音乐，由此产生出众多的流派，而各个流派在技巧上均有所不同。仅《十面埋伏》就分为浦东、崇明、汪派等四个版本。以汪派为例，全曲共分为九个部分：
[列营] 全曲从模拟鼓声的手法开始，给人以震撼的感觉。乐曲采用“半拂轮”的技巧，由慢及快，连续不断，立刻把人带到了空旷的原野和安营扎寨的战争前奏中，其节奏自由，力度最强。在演奏时，右手要放松，把力量全放下来、沉下去，这样才能呈现出战争场面的气势，使人一下子紧张起来，屏住呼吸，将人带入一幅壮丽的古战争场面。
[吹打] 这是一段气息悠长而又稳健庄重的旋律。它模仿了古代军帐中的军乐器筚篥、胡笳的音色，坚定而又威严，鲜明的刻画了纪律严明的汉军浩浩荡荡、由远及近、阔步前进的形象。汪派把这段分为三个层次：第一层次以“长轮”为主，第一拍要重点挑一下，速度不要太快，主要表现大将威风凛凛出营的场面;第二层次运用“勾轮”的技法，右手要放松，力量要下放，速度比上一层次要稍快一些，主要表现副将们出帐的画面;第三层次运用“拂轮”的演奏技巧，力度更强，速度又比上一层次快一些，主要表现士兵们出征的场面。
[点将] 主要运用“凤点头”这一富有特色的演奏技巧，柔和而轻巧，把音符打碎成一拍四个音，这种同音反复的效果，使音乐连续不断地向前推进，表现了调兵遣将的情景。
[排阵] 这段的节奏性较强但节奏型较简单，主要以“摭分”及“摭分剔”的简单指法和稍快的速度来表现汉军的精悍。在演奏时应注意：前一层次的重拍在前一拍，后一层次的重拍在后半拍，这也是汪派比较有特色的地方，演奏效果十分逼真。
[走队] 主要运用了中速“摭扫”的手法，力度由弱渐强，速度由慢渐快，重拍也是在后半拍，主要表现汉军整齐又有纪律的行进。在演奏时应注意“扫”这一技巧，要食、中、名、小四指并齐，一起演奏，这样才能表现出汉军的气势。
[埋伏] 本段采用了由快及慢的处理方式，长音运用“长轮”的奏法，节奏比较自由，但要表现出进行埋伏时偃旗息鼓、悄悄进行的场景。声音要轻但不能散，轻中带紧且速度渐快，进而渲染了大战前所特有的寂静和紧张的气氛。
[小战] 采用“煞”中指的指甲声，恰如其分的表现了古代兵器的撞击声，好似战场上的矛盾相碰，刀枪相击，把听者带入刀光剑影的形象中。在这段中，其核心音调短而有力，律动性强且短小精悍，与[埋伏]形成鲜明对比。随着矛盾的进一步激化，在情绪和气氛上都预示着局部的小战将扩展到全面的大战。
[大战] 汪派充分运用“夹扫”“滚奏”“扫轮”等技巧，通过丰富多变的节奏，层次分明而又生动逼真的描绘了气势磅礴的大战局面。其中的“萧声”源于[吹打]，运用了“长轮”“吟弦”以及“颤音”的技法使得音调十分凄凉，这是汪派富有特色的另一方面。
[呐喊] 本段是全曲的最高潮乐段，汪派运用琵琶所特有的“推并弦”“挽”“摇指”“长滚”“长轮”等多种技法表现的呐喊声，犹如身临“雄师百万，铁骑纵横”的冲杀场面，达到了极为生动逼真的艺术效果。
[项王败阵] 运用“扫轮”的技巧，营造出汉军追逐、项王逃跑的场景。全曲在追捕声中戛然而止，演奏效果非常好。
三、推陈出新
琵琶古曲《十面埋伏》历来被人们所赞赏，演奏该曲的音乐家、艺术家更是层出不穷。这些人在演奏的过程中，形成了自己独特的风格。随着社会的不断发展，古曲的艺术魅力又受到当代人的青睐。尤其是进入19世纪后电声乐队的风靡全球，促使一些音乐人把目光也转移到了古曲《十面埋伏》的身上。在这些“转型”的作品当中，以“女子十二乐坊”的演奏最为出名。
“女子十二乐坊”是由十二名女性演奏家组合而成的一种新型演出形式。在2002年的专场音乐会上，以一曲《感谢年华》介绍其组成成员。其中在介绍其琵琶成员时，演奏的就是改编后的《十面埋伏》：开始时用电声乐队的架子鼓打出固定节奏，琵琶演员根据节奏演奏出“列营”中的一部分，继而转入“小战”乐段，展示琵琶“煞弦”的技巧，最后在“大战”烘托下，以“追兵”的后半部分果断干练的结束全曲。其演奏技法跟古曲的演奏技法大致相同，但是传统的演奏形式是以独奏为主，而“女子十二乐坊”则通过多人齐奏和加入了电声乐队伴奏的多样化方式，使得原来就很激烈的战争场面变得更有气势，使人跟着乐曲的.节奏走，演出效果极佳。
综上所述，本文从《十面埋伏》的历史渊源、演奏技巧和乐曲的推陈出新三方面进行分析，同时这也是本人在演奏中的一些理解和感受。《十面埋伏》是我国优秀的琵琶古曲，它以琵琶所特有的左右手技巧圆满的表现了一段真实而又非比寻常的历史故事，汇藏着中国古代琵琶艺术的丰富宝藏，不愧是中国民族器乐的优秀代表作。
内容拓展：
《十面埋伏》，又名《淮阴平楚》，是以楚汉相争的历史为题材而创作的琵琶独奏曲，乐谱最早见于《华秋苹琵琶谱》。
乐曲整体可分为三部分，由十三段带有小标题的段落构成，分别是：列营、吹打、点将、排阵、走队、埋伏、鸡鸣山小战、九里山大战、项王败阵、乌江自刎、众军奏凯、诸将争功和得胜回营。该曲以公元前202年刘邦与项羽垓下之战的史实为内容，用标题音乐的形式描绘了激烈的战争场面，虽为史实，却也不乏丰富的感情色彩。
流传概况
在现有资料中，最早记载有《十面埋伏》琵琶谱的是《华秋苹琵琶谱》（1819年初版，全称是《南北二派秘本琵琶谱真传》），以及《鞠士林琵琶谱》（鞠氏系清代乾隆嘉庆年间人，简称鞠士林谱）；其次是《檀槽集》（1842年抄本）、《陈子敬琵琶谱》、《李芳园琵琶谱》（1895年初版，全称是《南北派十三套大曲琵琶新谱》，简称李氏谱）；再次是《瀛洲古调》（1916年）、《养正轩琵琶谱》（1926年初版，简称养正轩谱）、《汪昱庭琵琶谱》等。在上述各家琵琶谱中，对该曲曲名称作《十面埋伏》的有《鞠士林琵琶谱》《陈子敬琵琶谱》《瀛洲古调》等；简称作《十面》的有《华秋苹琵琶谱》《养正轩琵琶谱》等；也有改称作《淮阴平楚》的，如《李芳园琵琶谱》《汪昱庭琵琶谱》等（在改称作《淮阴平楚》后，在曲名下注有“即《十面埋伏》”的文字）。
不同流派在《十面埋伏》上体现着不同的记谱和演奏。清朝末期，《十面埋伏》便有无锡派、平湖派、崇明派、浦东派和汪派的不同演奏以及传谱。其中，无锡派以华氏谱为基础，平湖派以李氏谱为基础，崇明派以《瀛洲古调》为基础，浦东派以鞠士林谱、养正轩谱为基础，汪派则与浦东派同宗但又多方吸收其他风格。而至20世纪70年代以后，该曲多使用琵琶演奏者刘德海的演奏谱。刘德海的演奏谱有两种版本：1976年的演奏谱较短；1982年进行了整理，在某些段落方面加以调整。
作者辨析
赵氏考证
学者赵后起经考证后认为，作者是明末有“汤琵琶”之称的汤应曾。汤应曾自幼酷爱音乐，曾拜陈州（今河南淮阳）蒋山人为师，能弹百余首古曲。赵后起认为，由汤应曾完成的《楚汉》，即是琵琶曲《十面埋伏》。此外，汤应曾的朋友、明末清初的作家王猷定在他所著《汤琵琶传》中，描述了汤应曾弹奏《楚汉》时的情景，文中写道：“《楚汉》一曲，当其两军决斗时，声动天地，瓦屋若飞坠。徐而察之，有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声；俄而无声，久之，有怨而难明者为楚歌声；至乌江有像项王自刎声；余骑蹂践争项王声，使闻者始而奋，既而悲，终而涕泪之无从也。其感人如此。”
林氏推测
琵琶演奏者林石城在进行相关研究后认为，该曲的创作年代、作者姓名虽未有确切材料，但可以推测：创作的年代，早于唐朝的可能性较小。原因包括两点。第一，最初传入的曲项琵琶只有四个音柱；唐代的壁画、雕塑、图画中的琵琶大都也是四个音柱；日本正仓院藏唐嵌螺钿琵琶也只有四个音柱。故音柱少、音域窄，不可能演奏该曲。第二，琵琶独奏约至唐朝时才较盛行。所以，他认为作者并不是楚汉相争时期的人，而是后人把数百年或一千余年以前楚汉相争的故事作为题材，创作了该曲。
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“《十面埋伏》是一首历史题材的大型琵琶曲,它是中国十大古曲之一.关于乐曲的创作年代迄今无一定论.资料追溯可至唐代,在白居易(772—846)写过的著名长诗《琵琶行》中,可探知作者白居易曾听过有关表现激烈战斗场景的琵琶音乐.《十面埋伏》流传甚广,是传统琵琶曲之一,又名《淮阴平楚》
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《十面埋伏》乐曲赏析
《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。以下是我为大家收集的《十面埋伏》乐曲赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汉两方在垓下（今安徽省灵壁县东南）进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从而彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。
垓下决战是我国历史上一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、雄霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过了消灭刘邦汉军的机会，而刘邦却从几次全军覆没中死里逃生，而又重整旗鼓。到垓下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了项羽的十万之众。深夜，张良吹箫，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使项羽率八百骑兵连夜突围外逃，而汉军以五千骑兵追击，最后在乌江边展开一场决斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌的胜利。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，是一幅生动感人的古战场音画。
《十面埋伏》最早见于记载的是1818年出版的《华秋苹琵琶谱》，1895年出版李方园编订的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中将它改名为《淮阴平楚》。但这是一首在民间流传的传统乐曲。早在十六世纪末，明代王猷定在《四照堂集》一书中就记述了当时琵琶名手汤应曾演奏《楚汉》一曲的生动状况。文中写出道：“《楚汉一曲》，当其两军决斗时，声动天地，瓦屋若飞坠。徐而察之，有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声，久之，有怨而难明者为楚歌声；凄而壮者为项王悲歌慷慨之声；陷大泽有追骑声；至乌江有项王自刎声；余骑争项王声，使闻者始而奋，既而悲，终而落涕之无从也。其感人如此。”这段文字说明，《十面埋伏》的内容、结构和音乐形象与《楚汉》一曲所描述的大体一致，证明它的流传年代是十分悠久的。
琵琶曲《十面埋伏》采用了我国传统的大型套曲结构的形式。全曲共有十三个小段落，每段冠以概括性很强的标题。这些标题是：
一、列营；
二、吹打；
三、点将；
四、排阵；
五、走队；
六、埋伏；
七、鸡鸣山小战；
八、九里山大战；
九、项王败阵；
十、乌江自刎；
十一、众军奏凯；
十二、诸将争功；
十三、得胜回营。
全曲可分为三大部分
第一部分描述汉军大战前的准备，着重表现威武雄壮的汉军阵容。共包括前五个小段。
“列营”实际上是全曲的引子。节奏比较自由而富于变化。开始就使用“轮拂”手法先声夺人，渲染了强烈的战争气氛。铿锵有力的节奏犹如扣人心弦的战鼓声，激昂高亢的长音好象震憾山谷的号角声，形象地描绘了战场特有的鼓角音响。此后用种种表现手法表现人声鼎沸、擂鼓三通、军炮齐鸣、铁骑奔驰等壮观场面，恰如其分地概括了古代战场紧张激烈的典型环境。
“吹打”是全曲中唯一的旋律性较强、抒情气息浓郁的段落。琵琶用轮指奏出的长音，模拟了古代管乐器演奏的行进曲音调。 这段间乐极象古代行军时笙管齐鸣的壮丽场面，刻画了纪律严明的汉军浩浩荡荡、由远而近、阔步前进的形象。这段音乐在乐曲艺术形象的塑造上具有高屋建瓴的气魄。
“点将”、“排阵”、“走队”三个段落在实际演奏中是有所变化和取舍的。它们的相同特点是节奏整齐紧凑，音调跳跃富于弹性，表现了刘邦汉军战斗前的高昂的士气，操练中队形变换的迅速和士兵步伐矫健的形象。乐曲有条不紊的结构安排，使得情绪的发展步步进逼，为过渡到激战场面作了充分的铺垫。
第二部分包括六、七、八三个小段落，是全曲的中心部分。它形象描绘了楚汉两军殊死决战的激烈情景。
“埋伏”这段音乐和它描绘的意境都很有特色，它利用一张一弛的节奏音型加以模进发展的旋律，造成了一种紧张、恐怖的气氛。它给人以一种夜幕笼罩下伏兵四起，神出鬼没地逼近楚军的阴森的感觉。
“鸡鸣山小战”中琵琶运用了特有的“刹弦”技巧，形象地表现了双方短兵相接小规模战斗的情景。刹弦发出的声响不是纯乐音，而是一种含有金属声响的效果，犹如刀枪剑戟互相撞击。逐渐加快的速度和旋律的上下行模进，使情绪更为紧张。
“九里山大战”是整个乐曲的最高潮。这段音乐家中运用了多种琵琶技巧手法描绘了千军万马声嘶力竭的呐喊和刀光剑影惊天动地的激战。琵琶对喧嚣激烈战斗音响模拟十分出色，使人仿佛身临其境，具有强烈的感染力。整个乐曲描绘楚汉两军的冲突，发展至此，胜负已定，矛盾已获解决。
第三部分包括最后五个小段落，前两段写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的.对照。其中“乌江自刎”这须旋律凄切悲壮，塑造了项羽慷慨悲歌的艺术形象。后三小段描述汉军以胜利者的姿态出现的种种情景。但目前演奏一般都作删节，有的省略整个第三部分，有的删节去“众军奏凯”后三小段，目的是使乐曲情绪集中，避免冗长。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的代表作。传统的琵琶曲中文曲一般旋律抒情优美、节奏轻缓、技巧多用左手推拉吟揉手法。善于描绘优美的自然景色或表达内心细腻感情。而武曲情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，富于戏剧性，多用右手力度较大的演奏技巧，擅长于表现强烈的气氛和情绪。因而这首乐曲气势雄伟激昂，艺术形象鲜明。
《十面埋伏》描绘了楚汉相争中垓下之战的情景。是琵琶曲的典型代表。所以正确理解《十面埋伏》的音乐形象有利于了解我国优秀音乐文化悠久传统，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情，弘扬继承祖国悠久文化及音乐文化的意义。
二、正文《十面埋伏》作为古曲的典型代表。身为当代中师学生对于这一类音乐的鉴赏力十分缺乏。对于古曲的欣赏也可以说是一窍不通。首先，不了解琵琶这类乐器。其次，不了解它的音乐背景。再次，不懂得怎样欣赏。一曲完结，却是丈二和尚摸不着头脑，完全不理解其中的美妙和精髓。那么，该从哪些方面对《十面埋伏》进行赏析呢？
琵琶古曲主要从它的曲式结构、演奏乐器、节奏、音色以及音乐背景等方面进行赏析。
本曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。《十面埋伏》的主角是刘邦，重点段落是：“埋伏”、“鸡鸣山小战”、“九里山大战”，乐曲激昂、气势磅礴；而《霸王卸甲》的主角是项羽，重点段落是：“楚歌”、“别姬”，乐曲沉闷悲壮。全曲气势恢宏，充斥着金戈铁马的肃杀之声。全曲分13段：
1、列营（分营、擂鼓、掌号、马蹄声）；
2、吹持；
3、点将；
4、排阵、走队；
5、埋伏
；6、小战；
7、呐喊；
8、大战；
9、败阵（垓下楚军被重重包围，项羽败阵）；
10、乌江自刎；
11、争功；
12、凯旋；
13、回营。全曲13个段落还可分成三大部分。乐曲从战争的准备阶段开始，节奏由慢渐快，以琵琶模拟战鼓声、浑厚雄壮；接着是一段吹打乐，全用轮指演奏模拟号角声。然后进行排阵、点将等等，这都是古战争中必有的内容。整曲来看，又有“起、承、转、合”的布局性质。第一部分含五段为“起、承部”，第二部分含三段为“转”部，第三部分含二段为“合部”。真正精彩激烈的在作战部分：埋伏表现了伏兵重重、楚军被围得水泄不通的情景，然后是到九里山大战是全曲的高潮，运用琵琶高超复杂的绞弦技巧真实的再现了战争的惨烈：人仰马嘶声、兵刃相击声、马蹄声、呐喊声等等，惊心动魄，让人振奋。隐隐约约透出四面楚歌，暗示项羽兵败。
本曲是以琵琶为演奏乐器。琵琶、一件古老而又奇特的乐器，发出琮琮的声音，仿佛阅尽沧桑、饱经世事的老人，又若热情奔放、慷慨激越的青年，秦、汉以来，曾作为多种弹弦乐器的总称。本是一个敏感又多情的尤物，在另的物只是模糊记着的事情，然而，在它善感的心灵中，已反复而深深地镂刻在回忆的心版上了。
明末清初，《四照堂集》的“汤琵琶传”中，曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景：“当其两军决战时，声动天地，屋瓦若飞坠。徐而察之，有金鼓声、剑驽声、人马声……使闻者始而奋、继而恐，涕泣无从也。其感人如此。由此可以看出其技艺之高超。整首曲子全凭手中一把琵琶完成了多种高难度声音的演译，将战争的人仰马翻、鼓声震天、兵戎厮杀表现得淋漓尽致。时而是模拟战鼓声的浑厚雄壮；时而是厮杀时的惊心动魄、让人振奋。中间还有一段琵琶长轮模拟箫声、隐约透出四面楚歌、暗示项羽兵败。此时的琵琶是凄凉悲壮的，仿佛楚汉这争就在眼前。可以说琵琶仅用一种乐器却演奏出了一个交响乐团所能达到的高水准。琵琶对喧嚣的音响模拟得十分出色，很有感染力。音色复杂多变，高亢低沉不定，神秘诡异，犹如一个高深莫测的奇女子，令人捉摸不透。
《十面埋伏》是琵琶曲中的优秀代表作品之一。传统琵琶曲中的文曲大都旋律抒情优美，节奏轻柔平稳，而此曲则激烈雄壮、节奏复杂多变，气势雄伟激昂，形象鲜明突出。全曲跌宕起伏。以第一部分描述汉军大战前的准备，运用铿锵有力的节奏着重表现了威武雄壮的汉军阵容。第二部分是全曲的中心部分。它形象地描绘了楚汉两军殊死决战的激烈情景，节奏紧凑快捷，表现出紧张的气氛。第三部分描述的是楚王战败和自刎的场景。节奏由前面的激昂一下子转化为低沉缓慢，着重刻画出悲壮的场面。其中“吹打”是全曲中旋律性较强、气息宽广雄壮的曲调，琵琶用细腻的“轮指”奏出的长音，模仿古代军中筚篥的吹奏。“点将”、“排阵”和“走队”，以整齐紧凑的节奏，富于弹性跳跃的音调见长。“埋伏”是一段内涵深沉的音乐。一张一驰的节奏音型和加以模进发展的旋律，造成了一种紧张、神秘而又恐惧的氛围。“鸡鸣山小战”旋律的动向是先递升后递降，跌宕起伏，多变的节拍和连续无间歇的节奏型。“九里山大战”是整个乐曲的高潮。琵琶以快速的“夹扫”、表现雄兵百万席卷之势。“项王败阵”用慢起渐快的同音进行旋律和马蹄声的节奏音型来表现项羽奋力突围。“乌江自刎”乐曲凄切悲壮。最后，四弦猛“划”后断然急煞、声如裂帛、音乐嘎然而止。全曲采用了对比强烈的节奏描绘了从战争前的准备到战争时的激烈，再到战后的凄凉，是琵琶武曲中的经典之作。
一曲《十面埋伏》，浩气长存，演奏了几千年，无论从哪个方面研究它都是古典艺术中不可多得的艺术瑰宝。可以说是把古代琵琶表演艺术发挥到登峰造极的地步，创造了以单个乐器独奏形式表现波澜壮阔的史诗场面。直到今天，《十面埋伏》依然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作。
杨梅的果实000
乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。明末清初，《四照堂集》的“汤琵琶传”中，曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景：“当其两军决战时，声动天地，屋瓦若飞坠。徐而察之，有金鼓声、剑弩声、人马声……使闻者始而奋，继而恐，涕泣无从也。其感人如此。”
汀臭崽儿
《十面埋伏》首先是“武曲”又叫《淮阳平楚》最早见于《华秋频琵琶谱》（1819）。一般认为描写的应该是楚汉争霸时期，项羽和刘邦之间的战争，和霸王别虞姬，直至乌江自刎！描写的应该是“垓下之战”。明代王猷定《汤琵琶传》中，记有被时人称为“汤琵琶”的汤应曾弹奏《楚汉》时的情景：“当其两军决战时，声动天地，瓦屋若飞坠。徐而察之，有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声，俄而无声，久之有怨而难明者，为楚歌声；凄而壮者，为项王悲歌慷慨之声、别姬声。陷大泽有追骑声，至乌江有项王自刎声，余骑蹂践争项王声。使闻者始而奋，既而恐，终而涕泣之无从也。”
昨日,偶寻得绝美音乐《琵琶语》.初闻而醉,忘形数时未得半语.既而整晚反反复复沉迷其中,得三言两语.喜不自禁,荐此共赏.几滴弦珠,滑落.不经意就采走了耳朵的灵魂.
jjgirl2008 3人参与回答 2023-12-06 随着中国民族声乐的发展，相关的理论研究成果也日益增多，其研究也在不断拓展、深化和创新的过程中更显其丰富性。下面是我为大家推荐的声乐论文，供大家参考。 声乐论文
哈鲁咕噜 2人参与回答 2023-12-08 琵琶初学者定弦5 1 2 5 先从基本功练起弹挑，网上无法说明如过想学天津人可以拨打电话89774610李老师。
森海淼淼 4人参与回答 2023-12-08 琵琶，是音乐器乐中的一种，是弹拨乐器首座”， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。中国近代汉族民族音乐史上有
宝宝的口红 3人参与回答 2023-12-07 1、美国黑人早期布鲁-鲁斯音乐的兴衰（1890-1929）2、高等学校音乐表演专业学业表现性评价研究3、音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄4
berber1215 7人参与回答 2023-12-11 
