关于婴戏图比较论文范文资料

绢本，色设画，轴，纵：公分，横：公分。姐姐则挽三鬟于头顶及两耳，再以红白相间的锦缎缠绕其间，与宋苏汉臣秋庭婴戏中的双鬟同为宋代小女孩常梳之发式。弟弟的头发束结着红丝缯，形如鹁角，更增添孩童纯稚的神情。 以长而圆润的线条，画出衣纹，再仔细点染衣服上的花纹，赋予衣服华丽柔软的质感。一只黑白花猫在一旁自顾自地玩着毛绒球，两人的眼神落在花猫的身上，将孩童与花猫间的互动关系处理得细致可爱。画面配景所植的花木如梅花、山茶等，用以暗示着冬令时节，画家却利用温暖的红、黄色系，将画面安排得明丽爽朗，如小女孩、小男孩的红色发结、衣带，华丽的纹饰，色彩斑斓的旗子，加上毛绒绒可爱的小花猫，使人不觉得有丝毫的寒意，反而结组成一派和谐而温煦的情调。从这幅画的尺寸、质地，及山石的皴法与《苏汉臣秋庭戏婴》十分相似，虽然在山茶、白梅及绿竹与湖石的相依相生的关系较凌乱，在构图上也不如《苏汉臣秋庭戏婴》来得完整，但在山茶、白梅花叶的点染上，不仅能展现各种花材质感，如山茶叶的光洁坚硬，柔软丛生的杂草，在花叶的翻转细致，符合植物生长状态。在孩童的造形方面除了发型不太相同外，其他如开脸，衣纹的描法几与宋苏汉臣秋庭戏婴中两个孩童相当类似。而小男孩头发束结红丝缯，似为头发刚长后情形，在从秋至冬的时间成长过程来说，亦相当合理。种种的风格表现，应可认为是同一位画家所画，也就是说此幅可归为苏汉臣另一幅卓越出色的作品。因此我们可以大胆推测应可认为是当初应是画有四季婴戏图四屏，如今只存秋景的《苏汉臣秋庭戏婴》与冬景之《宋人冬日戏婴》。这样的纯真可爱的婴戏图，令人看了心旷神怡，俗虑暂消。

“婴儿戏图”是一种有积极作用的图片，鼓励大家多生孩子，兴旺教育。这就是在战争中得到政策的产物，很不错的产物。

婴戏图展现的是孩童嬉戏的场景，蕴藉着古人祈求多子多福、儿女孝道等各种美好愿景。宋代婴戏图通过绘画整体风格和细节的描绘，生动展现着社会的文化习俗和风土人情，生动有趣且富含深刻的文化内涵，体现了宋朝社会独特的社会习俗以及文化特征。

作为人物题材的一类画作，婴戏图与中国传统人物画一脉相承，成为历史瑰宝。婴戏图映照着了宋代画家的艺术水准和世人的审美追求。

宋代提供创作背景和绘画空间，堪称婴戏图的黄金时期

宋代时期，以儿童为题材的婴戏图同其他绘画题材一样愈趋成熟，空前兴盛，承接隋唐时期，下启元明清时期，成为我国古代婴戏图绘画史上浓墨重彩的时代。

宋代时期社会政治稳定，生产力逐步提高使得经济逐渐发展。而宋代时期打破以往对于坊市的约束，而使得宋代城市商业繁荣。

宋代商业区和居民住宅区是开放式的，商人活动时间和地点不受限制，使得宋朝社会出现繁盛景象。宋代时期社会商品经济的发展，使得市民阶层逐渐壮大，市民生活十分发达，也为婴戏图提供了创作取材的空间和背景。

李嵩的《货郎图》中生动展现货郎挑担卖商品，引得孩童欢呼雀跃的场景。《梦粱录》中记载：平津桥沿河布店、黄草铺、温州漆器、青白碗器。从中我们可以看到宋代商业贸易的发达，各处商品来往密切，而《货郎图》中的场景也得益于宋代时期商品经济的发展所带来的社会效应。

宋太祖赵匡胤建立宋王朝之后就采取了崇文抑武的统治措施，《宋史》记载：时取才唯进士，诸科为最广，名卿钜公，皆有此选。

在这种环境之下，使得宋朝知识分子创造喷涌勃发，宋代在科学技术、文学艺术等方面，开始进入辉煌的创作时期。宋代文人社会地位的提高和社会文化环境的宽松，使得宋朝社会洋溢着开放浓厚的艺术文化氛围，文人具有闲情雅致，创作题材丰富多彩，这也间接促使了宋代社会婴戏图的大量产生。

宋代时期婴戏图题材很多，取材多样化而且绘画技术高超。人物画讲究神韵，需要绘画者准确把握人的体态特质和面部表情，以达到绘画传神的目的。

宋代涌现出一批优秀绘画婴戏图的优秀画家，如刘宗道、杜孩儿、陈宗训、苏汉臣、李嵩等等。宋代时期这些绘画家运用夸张手法将孩童的姿态发挥到极致，展现着孩童稚嫩、天真的天性以及外表。对于孩童的一些神态和动作都准确写实，并且使用艺术手法，把握住了孩子的本能，同时将孩童的活泼可爱加以渲染放大，让人直接感受生动画面带来的美的享受。

绘画艺术家将孩童刻画得惟妙惟肖、赏心悦目，具有极强的美感。宋代苏汉臣作为代表，成就显著，其传世名作为《婴戏图》、《秋庭婴戏图》等，被世人称赞有加。

绘画内容展现孩童的童年时光，成为宋代世人的美好追忆

古代社会，孩童游戏多种多样，以宋代为例，在婴戏图中常见的就有蹴鞠图、捉迷藏图、打陀螺图、抖空竹图、玩蛐蛐图等等。

以蹴鞠图为例，蹴鞠的玩法多种多样既可以单人也可以多人一起玩，既是一项游戏也逐渐演变成为社会的一项竞技体育。在婴戏图中常常展现着儿童玩蹴鞠的场景，他们的嬉戏没有固定的游戏规则，相互打闹，孩童在一起疯狂追逐，享受着游戏带来的快乐。而在宋代画家苏汉臣的绘画中，也展现了打陀螺的婴戏图。宋代的婴戏图可以全方位、多面地展现孩童时期的游戏生活和快乐的童年时光。

宋代时期婴戏图中有玩拨浪鼓图，拨浪鼓作为古代时期的一种打击乐器，通过摇动时双耳自击发出声音。宋代时期，作为礼乐使用，同时也是儿童玩具。在儿童哭闹之时，敲打拨浪鼓可以很快使得孩童安静下来。孩童通过玩拨浪鼓不仅打发时间，同时通过乐器发出的有节奏的声音，锻炼了孩童的听力和反应力，并培养了欣赏音乐的能力。

宋代社会，科举取仕不论贫富均可参加，科考成为宋代风气。而古代四书五经式的传统教育，往往很早就开始进行教学。而宋代婴戏图中也有勤读图、学习图等一系列展现孩童学习的场景。通过这一类图展现着孩童在传统诗书礼乐熏陶下的儒雅、安静的文化气息。

婴戏图从孩童玩耍嬉戏到读书学习的日常生活都有所展现。我们可以看到孩童天真无邪，感受到了生活的勃勃生机。婴戏图画面简单直白，能够直接感受到绘画所传递的简单美好，为人们的平淡生活增添无限乐趣。

宋代《浴婴图》中的场景展现着浓郁的生活气息，孩童沐浴时的欢愉和闹腾的姿态充分彰显，宋代诗人王桓在《宜浴温泉》中描述：上方新浴觉身轻，恰喜和水一泓。婴戏图往往造型多种多样，孩童千姿百态、风格各异，散发着活泼气息和独特魅力，备受世人青睐。

以图表意传达世人的生活期盼，展现宋代人的审美意趣

图必有意，意必吉祥。宋代婴戏图也是借物寓意，寄托对美好生活的祈求。艺术源于生活却高于生活，蕴含着社会心理的文化内核，通过婴戏图展现着宋代多姿多彩的市民生活，同时也展现着宋代世人的美好愿景与生活追求。

婴戏图把人类生活和生命中应有尽有的祝福和期盼，都移植到了画作之中，从婴戏图中孩童的身上，让人尽觉生活的美好。婴戏图中常常伴随着一些有美好象征之意的动植物一起出现，展现着宋代社会对于美好生活的期盼。例如石榴，作为祥瑞的象征，在婴戏图中一起出现则表达着世人对于多子多孙的美好愿望和期盼生活顺遂。

当然传统社会，推崇多子多福的生育观念，这种观念作为一种社会思想深入民众。婴戏图作为一种文化表征，与传统社会所奉行的儒家思想密切联系。儒家思想奉行的是天伦之乐，累世同堂、绕膝而欢是家庭美好的代名词，也是古代社会家庭的认同取向。婴戏图在民间社会盛行的原因，即是其中所蕴含着的对子孙满堂的期盼。

宋代时期，育婴成活率尚且不高，社会劳动需要大量人口，因此追求人口繁衍成为社会需要，宋代社会也出现过百子婴戏图等。同时，婴戏图以男童为主，可见古代社会的传宗接代思想的深刻影响。

宋朝婴戏图以孩童为主角，以宋朝生活为题材，通过生动的表现形式以及高超的艺术绘画为我们展现着宋朝社会风俗的点滴。宋朝婴戏图中有对生活的热爱期许，有着对孩童时期天真烂漫的青睐和怀念，但同时也蕴含着宋代社会的价值文化取向和社会表达。

宋朝社会商品经济的发展和市民生活的多样化，为婴戏图提供了参照和源泉。宋代绘画注重写实精神，婴戏图也展现着宋代画家对于生活的细微观察，在婴戏图中我们能够看到生机盎然的宋朝孩童生活，从中感受到宋朝社会的繁华和舒适。透过大量宋朝婴戏图，为我们了解宋朝社会提供了一个很好的指向，从中我们可以看到宋朝的绘画艺术成就，并领略宋朝繁盛社会。

参考文献：《宋史》《梦粱录》《南宋院画录》《宜浴温泉》

宋朝建立以来皇家夭折的婴儿数将近一半。民间普通人民更加多，所以他们想到可以催生的方法。大批的婴戏图应运而生，祈祷宋朝统治者多子多福。

像“百子千孙、子孙和合”等词汇蕴涵了社会民众对美好生活的普遍心理和共同愿望。《百子嬉春图》就是直接寄寓多子多孙观念的佳作。作品中描绘了新春佳节之时，孩童舞狮、奏乐、演影戏、放风筝等活动。春节是中国传统节日中最重要的节庆活动，是一年的开始。汉代《尚书大传》说：正月一日为岁之朝、月之朝、日之朝。故曰：三朝，亦曰三始。春节到了意味着春天将要来临，万象复苏，草木更新。人们举行一系列的庆典活动来祭祀、祈福。在《百子嬉春图》中多个场景体现了吉祥寓意，图中放风筝情节在古代有释放晦气邪气之意，婴孩玩弄麒麟寓意“麒麟送子”。图中另外还有琴棋书画等艺事活动，体现出一种对后代的愿望，各种各样的活动烘托出一种充满生机的百子百孙景象。“百子图”在中国传统文化中有特定的含义。由于百含多或者无穷的意思，因此把祝福恭贺的良好愿望发挥到一种极致的状态。“百子”自然也就寓意子孙生生不息，体现生命繁衍的美好愿望。苏汉臣所做《百子图轴》亦是这种寓意的典型作品，图中虽然描绘的是一群孩童在夏日里的广场上扮演杂剧的游戏，但明显带有祈福意味。《子孙和合图》描绘三名孩童在宫廷花园中戏水，五爪龙纹蓝彩瓷缸种植的粉红荷花正在盛开。主题取童“子”、“荷”花的谐音而成“子孙和合”之寓意，白胖活泼的戏婴饱含着追求福多子多孙的吉祥寓意。此类作品还有《九九阳春图》，其中阳是“祥”的谐音，取吉祥之意。《扑枣图》中抢枣而食有“早生贵子”之寓。 以傩戏为题材的《五瑞图》描写了五个儿童带着傩面具分别扮演不同的神，手拿道具舞，一派热闹喜庆的场面。傩戏在古代是元宵节举行的巫术活动，“傩”是上古先民驱鬼逐疫、酬神纳吉为目的的祭祀活动，起源于湖南西部的古黔之地。《说文解字》对“傩”的释义为：见鬼惊词，即鬼发出的惊呼声。《辞海》解释为古时腊月驱除疫鬼的仪式。端午节又称端阳节、五月节、艾节、重五等等，为农历五月初五，是夏季驱除瘟疫的日子。端午在古人心目中是毒日、恶日，在民间信仰中这个思想一直流传下来，所以才有种种求平安、禳解灾异的习俗。苏焯的《端阳婴戏图轴》描绘了三个顽皮的孩子戏耍的场景，其中一个调皮的孩童一手拿两个石榴，一手拎着一只用线绳系着的蟾蜍，正把蟾蜍往小伙伴头上放，小伙伴害怕得连忙用手捂住头，另一个孩子见状冲上去，准备夺下蟾蜍解救伙伴，画面被定格在这一瞬间，孩童的顽皮和可爱跃然纸上。蟾蜍是五毒之一，孩童以线绳系蟾蜍，有戏蟾、驱蟾之意。另外古代有石榴开百子之说，石榴果实多子被赞誉为千房同膜，千子如一，自古被视为吉祥之物，是多子多孙、多福多寿的象征，此图把蟾蜍和石榴放在同一孩童手中即有驱邪祈福的双重用意。此外，苏汉臣的《重午婴戏图》也是表现端午节驱害辟邪的作品。 在宋代婴戏图写实生活类和具有象征意义的两大类别作品中，写实生活类作品多是以满足贵族的喜好和生活场景的记录为目的。胡懿勋《中国古代人物画女性与儿童图像谱系研究》中指出“这种（婴戏图）创作是依照宫廷的习惯、礼制或贵族的实际需求而来，……单纯地为了贵族的喜好或者记录贵族子弟的生活景象，作为生活的图像纪录”。具有象征性意义的婴戏图则吸收了诸多民间绘画的因素，采用隐喻、假借、象征等手法来寄托民众信仰，寄托人们祈求平安、多子、多福等美好愿望，具有较强的浪漫主义色彩。两大类题材分别从现实主义和浪漫主义作为出发点，使婴戏图更具鲜活的生命力和浓厚的文化承载力，构成了宋代特殊历史境遇下的婴戏题材绘画的时代风貌。