戏剧理论文献

《戏剧的快乐》[美] 吉姆·帕特森 等《戏剧的快乐》是一本适合零基础读者阅读的入门级书籍。它不仅从艺术层面、更从商业、技术多种角度对戏剧这一艺术表演形式作了全方位的描述。在书中，作者带领读者以普通观众的视角来认识和了解戏剧，更对剧场内外、台上台下推动戏剧艺术发展的各个要素都作了巨细靡遗的解析。通过这本书，读者不仅可以了解到戏剧艺术的鉴赏指南，更可以学习到亲身体验戏剧艺术的方法。《戏剧》[美] 罗伯特·科恩美国大学的通识教育中，戏剧鉴赏课程所运用到最广的一本书，就是罗伯特·科恩的《戏剧》。作者罗伯特·科恩有着耶鲁大学戏剧学院博士学位，是美国著名的戏剧学者、导演、以及评论人。这本通观的书介绍到了戏剧艺术的方方面面，从“戏剧是什么”“演员是什么”，一直介绍到当代戏剧的实验前沿领域，甚至还有关于戏剧评论的专门阐述。在书中，作者更是着重笔墨描写了美国本土的剧作家及百老汇音乐剧发展，适合对这一部分感兴趣的读者进行阅读。《世界戏剧艺术欣赏：世界戏剧史》[美] 奥斯卡•布罗凯特奥斯卡·布罗凯特教授是美国著名的戏剧教育家和戏剧史学家。这本《世界戏剧艺术欣赏：世界戏剧史》从“剧场艺术的鉴赏”“戏剧的形式”开始讨论，将自古希腊起一直至当代的戏剧一一描绘。这本戏剧史作品不仅讨论戏剧理论史和作品史，更将剧场史的发展也一并描绘。通过这本书，你能够很好地看到西方戏剧经历了一个怎样的发展过程，并对剧场这两千多年的发展有一个清晰的认识。

法国诗人、文学批评家，被称为古典主义的立法者和发言人。最重要的文艺理论专著是禅祥1674年的《诗的艺术》，这部作品集中表现了他的哲学及美学思想，被誉为古典主义的法典。布瓦洛在笛卡儿唯理主义的哲学基础上，继承古希腊罗马尤其是贺拉斯的理论传统，总结法国古典主义文学的创作经验，提出了自己的美学思想，他认为“理性”是一切的准绳，也是文艺创作的根本原则，他提出的所谓的“理性”，即常识、天性，它是永恒、普遍、自然的，美源自理性，美必然合符理性，因而具有绝对的价值和普遍永恒的评价标准。他还提出“摹仿自然”的原则，所谓贺镇搏“自然”，即“人的自然”或“自然人性”，即经过理性净化了的自然，布瓦洛崇尚理性和自然，认为“只有真才美”，追求真善美的旅庆统一。在文艺作品方面，他认为文艺创作要以古人为榜样，因为古希腊罗马的古典作品体现了普遍理性与自然人性，具有高度的真实性，悲剧是“高雅”的体裁，要用崇高，悲壮的诗体来表现宫廷生活；喜剧是“卑俗”的体裁，需用日常的语言来表现下层社会生活，作品要遵守严格的“三一律”，人物性格应定型化和类型化。对欧洲文坛有深远影响，促进了法国古典主义文艺特别是戏剧的发展。

雨果继承和发扬了法国大革命以来资产阶级的进步思想，具有民主思想和人道情怀。1827年，他完成了一部5幕韵文剧《克伦威尔》，这个剧本本身并不十分新奇，并因为不合舞台演出要求，人物众多，情节松散，而从未在舞台上上演。但是，雨果为这个剧本所写的长篇序言，即《克伦威尔序》，却成为浪漫主义戏剧理论的重要文献。

在《克伦威尔序》中，雨果对古典主义进行了激烈的反叛，他认为，古典主义是一种陈词滥调的矫揉造作的充满虚伪的东西，它只代表贵族阶级的利益，而不符合人民群众和当代生活的要求，古典主义若不加以摒弃，势必会妨碍新的艺术的发展。雨果认为，艺术应当反映生活的真理，具有高度的真实性、具体性和确切性。他也强调，艺术的真实不同于生活的真实，艺术家是应当富有想像力的人，想像高于一切。古典主义的三一律，体裁的划分，贵族化的语言，都应当一律加以废除。艺术应当表现具体而非抽象的事物，应当重视人的感情而非理性，应当描写不平常的生活现象。雨果反对艺术上的教条主义，主张艺术的自由主义，他明确地提出了浪漫主义的对比观念，认为粗俗怪诞与崇高圣洁在一部戏剧当中，并非水火难容，它们可以相比较而共生。