学术堂整理了十五个美术学毕业论文题目，供大家进行参考：1、解析美术史中“禅画”概念的由来2、探究民国时期美术字的视觉之美3、佛教美术对我的影响4、工业化题材在中西方美术中的体现5、金焕基绘画的韩式情愫对韩国现代美术影响6、基于IPad上的少儿美术APP界面设计研究7、普通高校公共美术鉴赏课程中油画鉴赏教学研究8、传统民间美术在现代工笔人物画创作中的运用研究9、重大历史题材美术创作述评10、林风眠与徐悲鸿美术教育思想比较研究11、西藏传统绘画形式在当代美术创作中应用与实践12、论表现拿破仑的美术作品的典范意义及其现实影响13、高职特教听障生工艺美术专业课程改革研究14、论30年代漫画在中国现代美术史中的地位与价值15、中职电脑美术设计专业校企合作现状与对策研究
你的美术学论文准备往什么方向写，选题老师审核通过了没，有没有列个大纲让老师看一下写作方向？ 老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好？写论文之前，一定要写个大纲，这样老师，好确定了框架，避免以后论文修改过程中出现大改的情况！！学校的格式要求、写作规范要注意，否则很可能发回来重新改，你要还有什么不明白或不懂可以问我，希望你能够顺利毕业，迈向新的人生。大学毕业季，很多同学都写不好论文。写不好论文，不仅影响成绩，也影响毕业。所以，我在此分享一点经验给同学们。分析论文题目。大家在选定一个论文题目之后，一定要分析论文题目的写作重点，分清主次。收集材料，写读书笔记。当大家分析过论文的主要写作方向后，大家要开始收集与论文相关的论文材料。把自己找到与所选论文相关的材料记到读书笔记上，以备将来写论文的时候作为参考。国内外研究现状。大家要将论文中的主要研究目的找出来。然后寻找分析国内外对此题目的分析与研究。列举大纲。结合论文题目。开始列举大纲。先解释论文中相关的知识点。然后写当前的研究现状，接着写某题目的问题与不足，再写针对该问题的对策。注意，问题和对策要相对应。论文中要列举事例、添加数据、分析的图片等等。开始写论文。按照大纲开始写论文，但是要在必要的地方加上过渡段。然后是论文的脚注，引用、参考资料、结论等。最后，大家把排版做好。未尽事宜，请大家斧正。祝大家把论文写得更优秀。特别需要注意： 注意，问题和对策要相对应。 必要的地方加上过渡段
本来不想回答你的问题，这种专业性的问题知道上一般不会有好建议，而且悬赏的分数太少了。不过我毕业知道论文不容易，给你点建议吧，多去百度谷歌搜搜相关的题材或选题论证，看看别人都怎么做的，然后找些自己比较擅长的，一个个列出来和导师仔细讨论敲定方案，随后做起来会方便很多。
当然是武艺帅，武艺资料：武艺 目录[隐藏]艺人：武艺【个人资料】【快男比赛歌曲集】【比赛经历】画家：武艺艺人：武艺 【个人资料】 【快男比赛歌曲集】 【比赛经历】画家：武艺 [编辑本段]艺人：武艺【个人资料】 中文名：武艺 英文名：Philip 昵称：艺艺 艺宝 小艺 小艺艺 武小艺 艺少 小武 艺小孩 武哥 籍贯：香港九龙 （出生于香港 在长沙长大 初中在长沙就读 之后远赴加拿大） 血型： B型 父亲：武力 小学： 麓山国际实验学校 初中： 湖南广益实验中学 高中： UNIONVILLE 生日：1990/11/03 星座：天蝎座 身高：175cm 体重：60 kg 个性：温柔 内向(读书时只跟男生一起玩 看到女生会低头) 开朗（对熟悉的人） 沉默 稳重 腼腆 爱好：唱歌 踢足球 弹钢琴吉他 听歌 看碟 旅游 看足球比赛 打桌球 个人习惯： 从不抽烟 从不喝酒 早睡早起 喜欢的运动： 足球 跑步 乒乓球 羽毛球 桌球 保龄球 最喜欢的体坛明星：范尼 、C罗、贝克汉姆 最喜欢的乐坛明星：蔡卓妍(阿SA） 最喜欢的颜色：蓝，银色，白 最喜欢的电影：《无间道》《不可不信缘》《燃情岁月》 最喜欢的球队：曼联、英格兰、荷兰 粉丝昵称：午饭 we 粉丝口号：“武”可替代 “艺”心一“艺” 午饭爱武艺，一生不会变，艺宝贝加油!! 快男好友：徐嘉苇、刘天霖、李雪岩、张承、邱际亨、刘宇超、刘心等长沙赛区25强选手【快男比赛歌曲集】 海选： 可惜不是你（原唱梁静茹） 长沙赛区50进35： 可惜不是你（原唱梁静茹） 菊花台（原唱周杰伦） 长沙赛区35进25第一场： 如果云知道（原唱许茹芸） 雨天（原唱孙燕姿） 长沙赛区35进25第二场： 有人为你偷偷在哭（原唱苏永康） 我还想她（原唱林俊杰） 全国300强见面会： 我有我的young（集体演唱 原唱飞轮海） 全国300强进60： 何必在一起（原唱张杰） 分开以后（原唱唐禹哲） 全国61进30第一场： 怎么忍心放开手（原唱山野） 曹操（原唱林俊杰）【比赛经历】 2009年获得K王争霸的北美赛区第3名 2010年快乐男声长沙赛区25强 全国300强 入围全国30强 2010年快乐男声全国突围赛61进30 全国30强（即时更新) 【评价】 影子：有超越年龄的唱功。（长沙赛区50进35） 宋柯：武艺歌唱的很好，可以让人陷进去。 娓娓到来..感情真挚..唱歌的最高境界。（长沙赛区35进25第一场） 宋柯：你有人气是应该的，你真的很会唱歌。（长沙赛区35进25第一场） 影子：台下的观众都在为你发光发亮。在你脸上洋溢的微笑，是我们在所有的那些比你年长很多的已经成名的巨星脸上看到的那一抹神秘的巨星式的微笑。他几乎没有做任何常规的煽动的动作——摇动手臂、晃动胯部，就已经让他的粉丝们尖叫连连，不能把他们的目光从他的身上拿走，我也是。对武艺的粉丝说：我多想分享一点你们对武艺的爱，爱武及影好不好？！（长沙赛区35进25第二场） 宋柯：“非常出色”（突围赛300进60）[编辑本段]画家：武艺 1966年生于吉林省长春市，1985年考入中央美术学院国画系。1989年毕业，获学士学位，师从卢沉。同年任教于鲁迅美术学院。1991年考取中央美术学院卢沉教授研究生。 1992年——1993年完成研究生毕业创作《辽东组画》及毕业论文《用笔墨塑造情感》。1993年毕业，获硕士学位。在北京举办第一次个人作品展。现任中央美院壁画系讲师。 1994年春在京郊大兴画室创作《夏日组画》，参加在中国美术馆举办《张力的实验：表现性水墨展》。1995年赴河南淮阳、渑池等地考察写生．并创作《淮阳组画》、参加在中央美术学院画廊举办的《青年画家邀请展》。创作《黄村组画 》、1996年参加在杭州中国美术学院举办的《水墨联展》、参加《中央美术学院中国画精品展》并接受央视《书坛画苑》采访、参加在中国美术馆举办的《当代中国水墨现状展》 、参加在北京国际艺苑举办的《水墨延伸·人物画邀请展》、参加《中国当代名家珠海作品邀请展》、应邀为英国伦敦国家电视台大型专题片《中国》绘制专辑封面。 1997年参加在中国美术馆举办的《当代中国素描艺术展》。参加在中国美术馆举办的《’97中国水墨画邀请展》 。1998年参加在中国美术馆举办的《开放水墨——六人现代艺术展》（武艺、王晋、李孝萱、陈铁军、邵戈、赵保生现代艺术展）。参加《世纪之星——中国艺术双年展》（加拿大）。参加《当代中国美术二十年启示录》展 。1999年参加“世纪未来艺术之旅第三回展”。参加在中国美术馆举办的《水墨延伸——99中国画人物肖像作品展》。参加“都市水墨画”（广州、深圳）。 2000年参加《新中国画大展》（上海），参加《深圳国际水墨双年展》并接受央视《美术星空》采访。2001年在清华大学美术学院举办个人作品展。 参加《水墨本色——当代中国画邀请展》，《水墨延伸——2001年展》，《当代中国艺术家招贴设计展》（北京、日本、法国、意大利）。 作品被专题介绍和刊载于台湾《雄狮美术》、《艺术家》、《炎黄艺术》、大陆《美术》、《美术研究》、《江苏画刊》、《画廊》、《美术观察》、《美苑》、《中国当代美术家图鉴》、《中国画研究》、《艺术家》、《中国现代水墨艺术传呼》。 《美术大观》、《文化月刊》、《中国诗书画》、《中国现代线描精选》、《当代水墨人物画家创意手稿》、《中国当代杰出中青年国画家新作集》等专业刊物 。作品曾被中央美术学院、中国美术学院、国际艺苑美术馆、中央电视台电视画廊、深圳华韵文化艺术公司、深圳美术馆、广东美术馆及德国、英国、台湾、香港、日本等博物馆和私人收藏。 论文及评介文章：台湾《艺术家》1993．9晓溪：《武艺水墨人物画展》。大陆《艺术家》1994．1迟驰：《于等诗中构建一评析武艺＜辽东组画＞》 。《张力的实验》画集，刘骁纯《武艺作品简评》。《美术研究》1995．2武艺：《我的三组作品的主题酝酿与艺术表现》。《江苏画刊》石飞：《一颗漂荡的心灵——武艺作品简评》。 《画廊》1996．3皮力：《对时间与生命的东方式表达——对画家武艺的访谈》。《美术观察》1996．6．武艺《创作遐想》。《美苑》1996．2武艺《对水墨人物画教学与创作的几点感想》 。 《美术观察》1997．1 陈苏平《武艺的画》（节选）。《美术观察》 1998．10孙景波；《看武艺画展》。《美术研究》 淳如《人间情怀一观武艺近作有感》。 《荣宝斋》 武艺《西行散记》。《中国画研究》 陈苏平《武艺的画》（全文）。《艺术状态》《西行散记》、《关于教与学状态的一点感想》。《江苏画刊》张敢《一次谈话的摘录——武艺访谈》。《当代文化情境中的水墨本色》画像，2001范迪安《现代“逸品”——评武艺画作》。 作品曾被专题介绍于国内外重要学术刊物并被德国、美国、日本及香港、台湾、北京、上海、广州、深圳等地的博物馆及私人收藏。 魏一宁资料：编辑词条 魏一宁 目录[隐藏]简介参加《快乐男声》比赛[编辑本段]简介 姓名：魏一宁 昵称：宁宝、宁仔、阿宁、宁宁、东北小幼虎(崔航语) 粉丝名：青柠 性别：男 国籍：中国 院校：就读于东北师范大学 声乐专业 大二 职业：学生 身高： 年龄：19岁 出生日期：1991年2月12日 星座：水瓶座 成就：2010 快乐男声 长春唱区7强选手；全国61强；"快乐天团"侯选人 2010 快乐男声300强突围赛第三场突围成功,进入全国60强 演唱曲目: 《我们的歌》 《暗恋》 2010 快乐男声61进30突围赛第一场进入待定 演唱曲目: 《一首简单的歌》《花田错》 2010 快乐男声61进30突围赛第二场 清唱曲目:《爱爱爱》 在比赛最后时刻,和张诗钟,李光,师洋进行终极PK,争夺进入30强的最后2个名额.结果由25名专业评委投票,遗憾未能进入30强。25名专业评委投票给一宁的分别是：金牌大风；天涯社区：当代歌坛：艾回唱片；迅雷；太合麦田；金陵晚报。其中有3家不错的唱片公司。 最终，由韩国评审选入"快乐天团"作为侯选人。[编辑本段]参加《快乐男声》比赛 2010《快乐男声》公布了沈阳唱区50强名单。印度快男马修斯、残疾选手黄励才、江映蓉学长崔岩巍、“宅男”组合、草原快男特古斯、64岁的老伯韦耀珊都顺利晋级。长得酷似陈冠希的李运钧则是最后一个被宣布晋级的选手。 50名晋级选手的名单就在5位活动嘉宾手中，他们每人宣布10名选手的产生。第一个念名单的是评委莫笑萍。她深有感触地说，在比赛中，选手的实力有高有低，也看到了一些令人感动的场面，比如有40岁甚至60岁的选手通过比赛来体会快乐的含义，也有外国选手来参赛，而残疾人的出现，更让评委震撼不已。她总结说：“比赛出乎我们的意料，比赛的每个瞬间和细节都让我们难忘。你们今天走出第一步，很可能预示，美好的明天就即将拉开了帷幕。因此，请大家珍惜现在的每个机会。”[1]
是的，有。毕业典礼上将颁发学士学位证书和毕业证书。上图那个墨绿色的大笔记本是学士学位证书，都是普通本科艺术类毕业生。我是一名大一新生，专业是艺术和摄影。我们美院的辅导员明确告诉我们，艺术类本科有学士学位证书，是文学学士，前提是英语达到一定要求。。草，我英语有东西要学，不过还好。我觉得就算过了四级也能拿到。。。
艺术类本科毕业生是艺术学士学位。艺术学包括五大类，分别是设计、音乐和舞蹈、美术、戏剧和影视、艺术理论，从2013年起艺术专业的本科毕业生授予艺术学士学位，不再授予文学学士学位。学士学位的获取条件有哪些？1、全日制普通高等学校的本科毕业生，包括统招专升本的本科毕业生，完成本科阶段的课程，毕业考试成绩合格，无其他违法违纪行为，即可授予学士学位。2、自学考试的本科生，本科阶段的所有科目成绩均达到报考学校的标准，毕业论文答辩良好及以上，且通过学位英语考试的，毕业后可申请报考学校的学士学位。3、电大开放式教育的本科生，必修课成绩达到75分及以上、选修课成绩达到70分及以上，毕业论文答辩良好及以上，通过学语英语考试的，毕业可申请由国家开放大学授予的学士学位。4、成人教育的本科生，在校期间所有科目成绩70分及以上，补考课目少于四门，毕业论文答辩良好及以上，且通过学位英语考试的，毕业可申请学士学位。5、网络远教育的本科生，毕业符合学校要求的条件的也可申请学士学位。
中央美术学院 2008年招收攻读硕士学位研究生简章 一、培养目标与学制 中央美术学院是国家教育部直属艺术院校之一，办学历史悠久，学术积累深厚，拥有高水平的师资队伍，一流的教学环境和设施，是国家美术教育、创作、研究中心。 中央美术学院是我国最早开展研究生教育的学校之一，学院目前有艺术学、美术学、设计艺术学、建筑设计及其理论四个硕士学位授权点。培养为社会主义建设服务，掌握坚实专业基础和理论基础，从事美术研究、创作、教学的高级美术专门人才。2008年我院继续面向全国招收硕士研究生，基准学制三年。 二、报考条件 1、拥护中国共产党的领导，愿意为社会主义建设服务，品德良好，遵纪守法。 2、考生的学历必须符合下列条件之一： ①国家承认学历的应届本科毕业生； ②具有国家承认的大学本科毕业学历的人员； ③以同等学力资格报考的人员，包括以下两类人员: a．获得国家承认的大专毕业学历后已经两年或两年以上（从大专毕业到录取为硕士生当年9月1日），且专业水平达到本科毕业同等学力（具体报名材料见后）； b．国家承认学历的本科结业生和成人高校应届本科毕业生； ④已获硕士或博士学位的人员，可以再次报考，但只能报考为原单位委托培养或自筹经费的硕士生。 3、年龄一般不超过40周岁（1968年9月1日后出生），报考委托培养和自筹经费的考生年龄可以适当放宽。 4、身体健康状况符合我院规定的体检标准。 三、报名 1、报名日期：一律实行网上报名和现场确认及拍摄照片相结合的方式。 网上报名时间：2007年10月10—31日（9：00—22：00），逾期不再补报。 报名网址：公网网址：；教育网址： 现场确认摄像时间：2007年11月10—14日（上午9：00¬—11：30，下午2：00—4：00）。 地点：中央美术学院本部。 2、报名要求： ①报名考生需要登陆报名网址，进行用户注册，注册成功后根据网上报名的要求填写详细的报考信息。 ②网上报名时考生必须认真填写并核对个人有关信息和所填报的专业及考试科目信息。考生可在报名截止日期之前反复查询、修改，在10月31日报名截止后不能再对填报信息进行修改，出现任何错误导致不能正常考试者，责任由考生自负。 ③报名费一律网上支付，支付后一律不退。请考生在填写报考信息时认真查询支付办法。未进行网上支付或网上支付未成功者，报名信息无效。 ④凡未按我院要求选择报名点及考点的考生，报名信息无效。 ⑤在整个网报期间，报名中出现的错误信息会在公告信息中及时发布，请报名考生经常登陆报名系统浏览。 3、考生资格审查： （1）、专业初审 所有考生必须在10月1日 — 20日将与报考专业及考试科目有关的材料用特快专递邮寄至中央美术学院招生办公室（以当地寄出邮戳为准），所寄材料一律不退。 ①报考中国画、版画、雕塑、壁画、造型基础研究、设计方向的考生，交作品照片8张（7吋精印彩色照片，背面写清姓名及报考专业）、论文1篇； ②报考油画方向考生需交创作、油画、素描作品照片共8张（7吋精印彩色照片、背面写清姓名及报考专业）、论文1篇；报考“实验艺术研究”方向的考生需交作品照片8张或作品方案1件以上； ③报考“美术史论”方向考生交本人论文一篇； ④报考“设计艺术理论”方向的考生交本人论文或译文一篇； ⑤报考“美术教育学研究”方向考生交论文一篇及艺术设计/绘画/雕塑作品8张（7吋精印彩色照片、背面写清姓名及报考专业）。 ⑥报考“实验电影和动画创作方向”的考生，交美术作品照片5张（7吋精印彩色照片，背面写清姓名及报考专业），及原创动画作品光盘（DVD）。一篇自编1000字左右的故事剧本。 （2）、现场确认 所有考生必须现场提交以下材料： ①应届毕业生须持本人身份证和学生证；其他人员持本人身份证或现役军人、文职干部证件； ②报考计划内定向或计划外委托培养的考生须提交所在单位人事部门同意报考的介绍信； ③本人大学本科毕业证书原件（应届毕业生免交，但需在录取后复查），硕士或博士毕业证书原件； ④以同等学力资格报考者须交验: a.国家承认学历的本科结业证书或专科毕业证书原件,或成人高校应届本科毕业生证明及成绩单； b.同时提供本人专科毕业后与报考专业方向有关的再进修证明，或者提供本人参加重要展览的证明材料、入选证书或获奖证书，史论专业考生需提交具有学士学位论文水平的论文（第一作者）一篇。 4、准考信息查询：报考资格及专业审查均合格者，招生办公室将同时在“中国研究生招生信息网”及“学院网”上公布各院系准考考生名单，考生可在11月5日后登陆以上网站查询，学院不再另行通知，不合格者不到现场确认。 查询网址：中央美术学院网址：http：// 中国研究生招生信息网： 5、准考证的领取：准考证不寄发，考生可于考试前一天到所报考院系办公室领取。 6、考试费：260元。考生现场确认时缴付，缴付后一律不退。 四、考试 1、考试日期：按照国家统一考试时间安排（具体时间以准考证为准）。 2、考试地点：中央美术学院本部。 3、考试方式：分为初试、复试。初复试安排在同一时段进行。初复试科目见《招生专业目录》。 4、同等学力考生须加试两门本科主干课程，各专业学院（系）加试内容见《招生专业目录》。 五、录取 1、我院对考生的德、智、体全面衡量，根据考生入学考试成绩，思想政治表现，业务素质，身体健康状况择优录取。 2、报考计划内定向、计划外委托培养硕士研究生的考生，录取前我院将与考生所在单位人事部门签订协议，学生毕业后回定向或委托培养单位。报考计划外委托培养硕士研究生的考生须缴纳一定的委托培养费；报考计划外自筹经费硕士研究生的考生，录取前我院将与考生本人签订协议，考生须筹措一定的经费作为研究课题费用及培养经费，学生毕业按当年国家分配政策进行。 六、招生规模： 2008年我院造型学院、中国画学院预计招生70名；设计学院、城市设计学院预计招生36名； 建筑学院预计招生20名；人文学院预计招生36名。实际招生人数以国家当年批准的规模人数为准。 七、学费及住宿费 1、计划内非定向学生的学费，按国家当年有关规定办理； 2、计划外委托培养生、计划外自筹经费学生的学费为每人每年20000元（理论研究方向为每人每年18000元）。学费按学年收取，于每学年开学前缴纳。 3、住宿费：在我院公寓住宿者须按管理规定缴纳住宿费。校外公寓1200元/年，校内公寓900元/年。 八、其它 1、我院有关招生的最新消息,将通过下面网站更新公布。考生可随时登陆查询。 中国研究生招生报名信息网站： ； （查询途径：登陆—院校信息—中央美院—信息发布） 中央美术学院网站：http：// （查询途径：登陆—招生—2008年硕士生招生相关信息） 2、学院地址：北京市朝阳区花家地南街8号 联系电话： 64771056 （东直门乘 623路公共汽车至花家地南街站下车即到）。 3、通讯地址：北京市朝阳区花家地南街8号中央美术学院招生办公室。 邮政编码：100102。 4、《港澳台侨及外国籍硕士研究生招生简章》、《少数民族高层次骨干计划招生简章》另行公布。 中央美术学院 招生办公室 二○○七年九月
美术专业有博士学位。美术专业博士学位，基本都是由专业美术院校和重点直属高校设立，例如中央美术学院、清华大学美术学院、北京师范大学、上海大学、中国艺术研究院。该专业博士学位学习的内容主要是绘画理论与实践、美术史与美术理论，具体课程主要包括美术学研究方法高阶、美学理论、当代艺术创作与研究、美术史经典精读。材料补充：美术专业博士学位的学生申请毕业（绘画理论与实践）须完成毕业创作。学生的毕业创作需关注现实生活与历史之间的关系，以及中西绘画风格的演变规律，以创新的、当代的艺术语言为前提，以视觉化的方式全面地、系统地呈现学习成果。同时须提交博士学位论文并通过论文答辩。学位论文必须是对绘画理论与实践领域某一问题的原创性研究，完整地呈现主要研究问题、研究方法及重要结论。学生毕业后可以从事美术专业老师、画家、插画师之类的职业
本科及研究生毕业论文格式要求
本科和硕士的毕业论文格式是一样的吗?怎么安排论文的格式?以下是我为大家整理的本科及研究生毕业论文格式要求，希望大家喜欢，更多内容请浏览()。
一、论文的基本格式
1、题目。应能概括整个论文最重要的内容，言简意赅，引人注目，一般不宜超过20个字。
论文摘要和关键词。
2、论文摘要应阐述学位论文的主要观点。说明本论文的.目的、研究方法、成果和结论。尽可能保留原论文的基本信息，突出论文的创造性成果和新见解。而不应是各章节标题的简单罗列。摘要以500字左右为宜。关键词是能反映论文主旨最关键的词句，一般3-5个。
3、目录。既是论文的提纲，也是论文组成部分的小标题，应标注相应页码。
4、引言(或序言)。内容应包括本研究领域的国内外现状，本论文所要解决的问题及这项研究工作在经济建设、科技进步和社会发展等方面的理论意义与实用价值。
5、正文。是毕业论文的主体。
6、结论。论文结论要求明确、精炼、完整，应阐明自己的创造性成果或新见解，以及在本领域的意义。
7、参考文献和注释。按论文中所引用文献或注释编号的顺序列在论文正文之后，参考文献之前。图表或数据必须注明来源和出处。
(参考文献是期刊时，书写格式为：
[编号]、作者、文章题目、期刊名(外文可缩写)、年份、卷号、期数、页码。
参考文献是图书时，书写格式为：
[编号]、作者、书名、出版单位、年份、版次、页码。)
8、附录。包括放在正文内过份冗长的公式推导，以备他人阅读方便所需的辅助性数学工具、重复性数据图表、论文使用的符号意义、单位缩写、程序全文及有关说明等。
二、本科毕业论文格式要求：
1、装订顺序：目录--内容提要--正文--参考文献--写作过程情况表--指导教师评议表
参考文献应另起一页。
纸张型号：A4纸。A4210×297毫米
论文份数：一式三份。
其他(调查报告、学习心得)：一律要求打印。
2、论文的封面由学校统一提供。(或听老师的安排)
3、论文格式的字体：各类标题(包括“参考文献”标题)用粗宋体;作者姓名、指导教师姓名、摘要、关键词、图表名、参考文献内容用楷体;正文、图表、页眉、页脚中的文字用宋体;英文用TimesNewRoman字体。
4、字体要求
一、封面 1、题目：小二号黑体加粗居中。 2、各项内容：四号宋体居中。
二、目录 1、目录：二号黑体加粗居中。 2、章节条目：五号宋体。3、行距：单倍行距。
三、论文题目：小一号黑体加粗居中。
四、中文摘要 1、摘要：小二号黑体加粗居中。 2、摘要内容字体：小四号宋体。3、字数：300字左右。 4、行距：28磅 5、关键词： 四号宋体，加粗。词3-5个，每个词间空一格。
五、英文摘要 1、ABSTRACT：小二号 Times New Roman. 2、内容字体：小四号 Times New Roman. 3、单倍行距。 4、Keywords：四号加粗。词3-5个，小四号 Times New Roman. 词间空一格。
六、绪论 小二号黑体加粗居中。 内容500字左右，小四号宋体，行距：28磅
七、章、节、一.二.三.四、五级标题序号字体格式
章： 标题 小二号黑体 加粗 居中。
节： 标题 小三号黑体 加粗 居中。
一、 一级标题序号 标题四号黑体 加粗， 顶格。
(一)二级标题序号 标题小四号宋体， 不加粗 顶格。
1. 三级标题序号 标题小四号宋体， 不加粗， 缩进二个字。
(1) 四级标题序号 标题小四号宋体， 不加粗， 缩进二个字。
① 五级标题序号 标题小四号宋体， 不加粗， 缩进二个字。
八、结束语 小二号黑体加粗居中。 内容300字左右，小四号宋体，行距：28磅。
九、致谢 小二号黑体加粗居中。 内容小四号宋体，行距：28磅
十、参考文献 小二号黑体加粗居中。 内容8—10篇，五号宋体，行距：28磅。
十一、附录 小二号黑体加粗居中。英文内容小四号 Times New Roman. 单倍行距。
翻译成中文字数不少于800字 内容五号宋体，行距：28磅。
十二、提示
【页边距设置】 上，下，左，右。
【页码制作】 视图页眉页脚自动图标集选中第X页共Y页。
【28磅设置】格式 段落 行距固定值 设置值输入28磅文字。
研究生论文格式要求
一、学位论文的基本要求
1、硕士学位论文应表明作者确已在本学科上掌握了坚实的基础理论和系统的专门知识，并对所研究课题有新的见解，有从事科学研究工作或独立担负专门技术工作的能力。
2、学位论文一般应用中文撰写(学科教学(英语)除外)，字数一般在10000字左右。
二、学位论文一般应包括下述几部分
(一)题目：能概括整个论文最重要的内容，恰当、简明、引人注目;严格控制在20字以内。
(二)、摘要(中外文)：论文第一页为中文摘要(800字左右)，应说明本论文的目的、研究方法、成果或结论，要突出论文的创造性成果和新见解，语言力求精炼。为便于文献检索，在摘要的最后另起一行，相应注明本文的关键词3至8个。外文摘要另起一页打印。
(三)、目录：应是论文的提纲，也是论文组成部分的小标题，应将文内的章节标题依次排列，标题应简明扼要。章、节、小节分别以一、1、
(1)等数字依次标出。所标页码应与正文一致。
(四)、正文：是学位论文的主体，是将学习、研究和调查过程中筛选、观察和测试所获得材料，经加工整理、分析研究，由材料而形成论点。论据、论点和观点应力求准确、完备、清晰，实事求是，简短精炼，合乎逻辑，文字要简练通顺，图表数据要准确无误。
(五)、参考文献：学位论文中列出的参考文献必须是与论文有密切关系的重要文献，一般要求20个以上，其中要有一定的外文文献，文献排序按照作者姓名的英文字母顺序排列。参考文献按在正文中出现的先后次序列表于文后;表上以“参考文献：”(左顶格)或“[参考文献]”(居中)作为标识;参考文献的序号左顶格，并用数字加方括号表示，如[1]、[2]、…，以与正文中的指示序号格式一致 。
三、硕士毕业论文的基本格式
1.标题
(1)论文的标题一般分为三级，具体的格式要求为：
1级标题：中文黑体，三号(21px)，段前、段后间距均为1行;英文为times new 级标题：中文黑体，四号(19px)，段前、段后间距为1行;英文为times new 级标题：中文黑体，小四号或(16px)，段前、段后间距为1行;英文为times new roman。
段前、段后的间距可根据文章的实际情况做适当的调节，以便于控制正文合适的换页位置。
(2)标题的表述可以用“章、节”、“一、(一)”、“1、”等形式。其格式如下：“第一章 □□□□□(一级标题，居中，单列一行)”“第一节 □□□□□(二级标题，空两格左对齐，单列一行)”“一、 □□□□□(三级标题，同二级标题)”对于其他样式的格式，要求不变。
对于其他级次的标题或者需要突出的重点部分，可用五号黑体字体进行标示，也可单列一行，或者放在段首。
2.正文字体
(1)硕士论文的正文中，如无特殊要求中文一律采用简体，特殊情况可用繁体，字号为五号宋体，行间距为18磅;
(2)图、表标题采用小五号黑体;表格中文字、图例说明采用小五号宋体;表注采用六号宋体;
(3)英文、罗马字符一般采用Times New Roman字体，按规定应采用斜体的采用斜体;
(4)阿拉伯文、日文等其他文字使用该文字的惯用字体。
3.图表、公式
(1)硕士论文中的表格均采用标准表格形式。表中的参数应标明量和单位。表序、标题居中置于表的上方。表的备注置于表的下方。表格一般放在同一页内显示，一般不要分页显示。
(2)图中的术语、符号、单位等应与正文中的表述一致。图序、标题、图例说明居中置于图的.下方。图形不能跨页显示。照片不得直接粘贴，须扫描后以图片形式插入。
(3)论文中的公式为居中对齐，编号用小括号括起，右对齐，其间不需要加线条。
(4)文中的图、表、公式、附注等一律用阿拉伯数字按章节连续编号，例如：图1-1，表2-2，公式(3-10)等。
4.注释
注释一律采用页下注(脚注)的形式。注释的序号形式为①，②，③……类型的标识，每页需要重新排序，不得与上页累计。
5.参考文献
参考文献页一律放在正文后面，可不编序号，但不得放在各章之后。参考文献编号项目及次序与引文注释的格式基本相同，但不不要标注页码。
中文参考文献的排列顺序按照引用著作、论文、电子文献的作者姓氏的汉语拼音升序排列，外文按作者姓氏的英文字母升序排列。外文著作、论文用原文罗列，无需翻译。
6.页眉、页脚文字
页眉、页脚均采用小五号宋体，页眉左侧为论文题名，右侧为一级标题名称;页眉下横线为上粗下细文武线(3磅);如果论文采用单面印刷，则页码排在页脚居中位置。
7.页码
页码的起始编码页为第一章，按按阿拉伯数字连续编排。第一章之前的页码用罗马数字单独编排。所有的页码均置于右下脚。
央美博士考试是一种严格的研究生入学考试，要求考生掌握领域深入的学术知识，拥有良好的学术思维能力，大多数情况下，考试难度较高，但是不同的学科和方向考试难度不同，根据个人能力和知识积累情况选择考试报考。
很难考，硕博招考，其内部规则和逻辑都差不多，只不过博考是硕考的升级加难版，最重要的无非一件事：让导师认识你。这一条是一切的基础，也是最终的重点所在。但这一条，如果没有长时间的和导师接触（师生授课式/或者一起做项目），导师是无法真正认识你的。中央美术学院2022年博士研究生招生考试博士招生考试分为专业初审、初试和复试三个阶段，三个阶段均实行淘汰制。同等学力考生在复试中另须参加政治和专业加试。专业初审为在线提交资料，初试为笔试，复试为“面试答辩”方式。专业初审成绩分值为 100 分；初试中《外语》成绩分值为 100 分，《专业写作》分值为 100 分；复试成绩分值为 100 分。政治和专业加试分值均为 100 分；专业总分为专业初审、初试及复试三个阶段的考试成绩之和，满分为 300 分。（注意：外语及同等学力加试成绩不计入专业总分）。
艺术类本科毕业生是艺术学士学位。艺术学包括五大类，分别是设计、音乐和舞蹈、美术、戏剧和影视、艺术理论，从2013年起艺术专业的本科毕业生授予艺术学士学位，不再授予文学学士学位。学士学位的获取条件有哪些？1、全日制普通高等学校的本科毕业生，包括统招专升本的本科毕业生，完成本科阶段的课程，毕业考试成绩合格，无其他违法违纪行为，即可授予学士学位。2、自学考试的本科生，本科阶段的所有科目成绩均达到报考学校的标准，毕业论文答辩良好及以上，且通过学位英语考试的，毕业后可申请报考学校的学士学位。3、电大开放式教育的本科生，必修课成绩达到75分及以上、选修课成绩达到70分及以上，毕业论文答辩良好及以上，通过学语英语考试的，毕业可申请由国家开放大学授予的学士学位。4、成人教育的本科生，在校期间所有科目成绩70分及以上，补考课目少于四门，毕业论文答辩良好及以上，且通过学位英语考试的，毕业可申请学士学位。5、网络远教育的本科生，毕业符合学校要求的条件的也可申请学士学位。
央美博士考试是一个具有挑战性的考试，需要学生们通过多方面的考试来证明自己的能力。考试中包括理论知识测试、学术研究能力测试、科技创新能力测试以及论文成果审查等内容，所以是一个非常难考的考试。
论文整体格式模板如下：
1、题目：题目应简洁、明确、有概括性，字数不宜超过20个字（不同院校可能要求不同）。本专科毕业论文一般无需单独的题目页，硕博士毕业论文一般需要单独的题目页，展示院校、指导教师、答辩时间等信息。英文部分一般需要使用Times New Roman字体。
2、版权声明：一般而言，硕士与博士研究生毕业论文内均需在正文前附版权声明，独立成页。个别本科毕业论文也有此项。
3、摘要：要有高度的概括力，语言精练、明确，中文摘要约100—200字（不同院校可能要求不同）。
4、关键词：从论文标题或正文中挑选3～5个（不同院校可能要求不同）最能表达主要内容的词作为关键词。关键词之间需要用分号或逗号分开。
5、目录：写出目录，标明页码。正文各一级二级标题（根据实际情况，也可以标注更低级标题）、参考文献、附录、致谢等。
6、正文：专科毕业论文正文字数一般应在5000字以上，本科文学学士毕业论文通常要求8000字以上，硕士论文可能要求在3万字以上（不同院校可能要求不同）。
毕业论文正文：包括前言、本论、结论三个部分。
①前言（引言）是论文的开头部分，主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识，并提出论文的中心论点等。前言要写得简明扼要，篇幅不要太长。
②本论是毕业论文的主体，包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析（讨论）等。在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果，分析问题，论证观点，尽量反映出自己的科研能力和学术水平。
③结论是毕业论文的收尾部分，是围绕本论所作的结束语。其基本的要点就是总结全文，加深题意。
7、致谢：简述自己通过做毕业论文的体会，并应对指导教师和协助完成论文的有关人员表示谢意。
8、参考文献：在毕业论文末尾要列出在论文中参考过的所有专著、论文及其他资料，所列参考文献可以按文中参考或引证的先后顺序排列，也可以按照音序排列（正文中则采用相应的哈佛式参考文献标注而不出现序号）。
9、注释：在论文写作过程中，有些问题需要在正文之外加以阐述和说明。
10、附录：对于一些不宜放在正文中，但有参考价值的内容，可编入附录中。有时也常将个人简介附于文后。
美术生在各个普通高中都普遍存在,这部分学生的文化课程学习往往存在着相对滞后的现象,同时写毕业论文也是让美术生所焦虑的。那我们要怎么写美术的毕业论文呢？下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考!
论抽象美术作品欣赏
摘 要：本文基于工作经验，分析了抽象美术作品欣赏所面临的现状，并着重介绍了转变观念，培养审美情操，培养优秀的抽象美术理论家及绘画家，促使抽象艺术生活化三种解决方案及其具体应用，希望给相关人员一些启发和思考，帮助抽象绘画艺术走出困境，推动抽象美术作品走进大众、亲近生活，从而为我国抽象美术作品的发展贡献力量。
关键词：抽象美术;作品欣赏
抽象美术从诞生到至今，已有近百年的发展历史。它是一种表现自然的新方法，强调对整个自然的个人直觉感受以及发自内心的情感表达，换而言之，抽象艺术就是自觉而本能的一种情感反应。它从产生之初，就开始尝试打破绘画模仿自然的传统观念，这就决定了它要受到大众的广泛认可与喜爱，还要经历一个长期而波折的过程。相关工作者要努力解决大众在对抽象美术欣赏时所遇到的困难，努力推动我国抽象美术的发展。
一、抽象美术作品欣赏所面临的现状
1、深奥难懂，难以为大众所接受
抽象美术是针对模仿自然的绘画风格而提出来的一种绘画艺术，其发展阶段可分为几何抽象与抒情抽象。几何抽象带有几何学的倾向，而抒情抽象则是从表现主义、野兽派等发展而来，把更高的艺术理念作为基本出发点，具有一定的浪漫主义倾向。这些抽象艺术把直觉和想象力作为创作的出发点，排斥具有象征性、文学性以及说明性等其他的表现手法，仅仅综合造型和色彩，然后组织在画面上， 有点类似于音乐，但是正因为它的这些特性，使得抽象美术曲高和寡，深奥难懂，很难为大众所接受。这一方面固然是大众的审美观存在差异，另一方面却是受到传统美术界的误导，习惯于用写实、写意的眼光看待绘画作品，因而南辕北辙，一塌糊涂，不知道怎么欣赏，甚至看不懂里面的美感。有些艺术院校的专业学生也普遍存在着这些问题，即难以接受抽象美术，欣赏不到抽象美术作品的价值所在
2、部分画家对其认识存在偏见
抽象绘画强调随性、感觉、想象等主观感受，因而在绘画中往往舍弃具体形象，真正做到即兴而作。它不是借助形象来表达情感，讲述故事，而是通过一种特殊的方式，也是最真实的方式，进行倾诉，即画家的心灵倾诉。由于力求摆脱追求自然的绘画束缚，抽象艺术受到许多主流画家的批评，他们认为抽象绘画不能称之为绘画艺术，自身尚未摆脱“像不像”的绘画评价标准，这就导致了相当一批人对抽象美术产生怀疑，公众对抽象美术更是敬而远之。抽象美术与音乐有相似之处，它是由点、线、色彩所构成的纯粹的世界，就像音乐有节奏和旋律一样，你可以强力的色彩、线条描述中感知作者的情感、态度等等，可以窥到作品中洋溢的美感，是另类的美术作品。艺术本身就具有极强的包容性，因而对抽象美术存有偏见是不应该的。
3、审美水平有待进一步提高
当代艺术的发展与人们的生活之间的联络越来越紧密，尤其是伴随着人们物质水平的提高，对艺术的审美水平的要求也越来越高深。《抽象绘画》一书的作者阿尔森・波里布尼认为“抽象艺术可称得上是二十世纪典型的艺术样式了，可是没有一个人敢断言它属于通俗的艺术样式。对于广大民众来说，它仍然像喜马拉雅山一样――太高、太远，无从探测，不可理解。”这反映出人们对抽象美术存在“欣赏障碍”。由于抽象美术是想象、情感等主观因素的产物，因此在欣赏时必然会出现理解有偏差、难以接受等问题，甚至许多学生在欣赏一些抽象的美术时，往往会感到陌生和茫然，会产生“这幅画画的是什么，好在哪里”等一系列的疑问。尤其是抽象作品语言具有不明确性，内容也比较含蓄，大众的知识与经验储备不足，更增加了抽象作品理解的难度。
二、提高抽象美术作品欣赏水平的方法及其具体应用
1、转变观念，培养审美情操
大众对抽象美术作品的认识还存在一些障碍，应该注意以下几个方面：第一，要明确概念，区分作品。美术作品可以说是琳琅满目，有许多的艺术流派，各个流派风格不一，特点迥异，因此划清流派，对号入座是欣赏美术作品的关键。抽象美术作品可以分为意象艺术作品和抽象类艺术作品，所谓的一项类艺术作品是把作者从客观世界中所获得的形象经过艺术加工再造，赋予作者自身的情感、态度，然后用虚幻艺术世界里的意象表现出来，而抽象类艺术作品，是大幅度甚至完全偏离自然社会，完全是作者情绪或者感觉的反应，是不可辨认的影象;第二，宽容对待，认知抽象艺术。艺术本身就具有宽容性，因为它是主观创作的产物，因而在创作之初，必然会或多或少的带有作者本身的感情观念。有一句话说得好，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，我们要带着宽容的心态去接纳艺术，尤其是主观色彩强烈的抽象美术作品;第三，突破传统观念，创新欣赏方法。在欣赏抽象美术作品时，我们应该突破传统的欣赏美术作品的观念，寻找一种全新的角度去审读作者想要在作品中所表达的艺术语言以及所要描述的画面。单单寻找作品中的意象与现实生活中的景物是否相像，也就是以“像”与“不像”作为评价标准，很显然已不适用于抽象美术作品的欣赏，我们要打破思维束缚，在观看作品时，赋予自己的情感，把自身融入到作品中去，与创作者进行灵魂对话、艺术语言沟通，这对于更好的理解作品具有极其重要的意义。
2、培养优秀的抽象美术理论家及绘画家
随着我国全球化程序的加快，激烈的社会竞争已经深入到每个人的心里，越来越多的人认识到这样一个事实：未来的社会将是人才与人才之间的竞争，充分发挥出人力资源的优势，重视人才的力量，才可以使各个行业获得长久平稳快速的发展。因此，培养一批优秀的抽象美术理论家与绘画家，是推动抽象艺术事业长足发展的必经之路。首先，学校要充分发挥好自身的引导作用，尤其是艺术类院校，增设抽象美术课程，对于培养学生的创新能力、想象能力，打破思维定势，培养学生良好的情操，提高学生的道德修养以及审美水平，发挥着极大地作用。
教师在讲授抽象艺术时，要注意转变教学思路，采用多种教学手段，比如，情景教学法、利用多媒体装置教学等等，一方面可以降低教学的难度，使学生更好地理解抽象艺术的背景、起源、发展历程，发展现状等，拓展自己的专业知识，另一方面也可以不断提高自己的审美观念，以及个人的艺术修养。其次，要重视对抽象艺术类人才的培养，一些相关机构要投入更多的经费，推动抽象艺术的发展，鼓励相关人才进行艺术创作以及与之相关的理论创作。抽象美术画家也要注重同行之间的交流学习，比如借助作品展览等机会进行参观交流，不断提高自身的艺术修养，增加经验与相关知识，繁荣我国的艺术事业。
3、促使抽象艺术生活化
在人们物质生活水平获得极大提高的背景下，艺术以一种不可阻挡的趋势逐步深入人类的生活。抽象艺术的根本其实就是欣赏角度与视觉思路的突破与创新，因而也具有一定的现实意义。我们可以通过在现实生活中融入抽象艺术的方式，促使抽象艺术生活化，从而丰富抽象艺术文化。比如，在校园中，我们往往要贴许多励志标语，以激励学生努力学习。像“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”等，我们完全可以用抽象美术的形式表现出来，学生天生就有好奇心理与探索精神，假如我们在教学楼旁贴上这么一幅风格迥异的抽象画，必然会吸引许多同学的注意，在欣赏、研究并且得出结论之后，必然会给学生一种豁然开朗的感觉，而且还教会了学生一种新的思维方式。在公众场合，我们也可以用抽象美术设定一些提醒标语，比如“小草青青，脚下留情”等等，运用夸张的手法表现出来，不仅极具震撼力，更能使抽象艺术亲近大众，走进人们的日常生活。
三、总结
总而言之，作为人类文明发展史上的一朵奇葩，抽象艺术具备着无与伦比的美丽。但是抽象美术作品要想为大众所接受和认可，依然面临着许多困难。而转变观念，培养审美情操，培养优秀的抽象美术理论家及绘画家，促使抽象艺术生活化三种解决方案，对于大众更好的感受和欣赏抽象艺术、了解抽象艺术并关注其新的创作手段、媒介、大众艺术等等，起著非常重要的作用。相关艺术工作者也要努力发挥聪明才智，创作出更好的作品，促进我国抽象艺术事业的发展。
参考文献：
[1] 彭艳霞;艺术设计教育之审美因素研究[D];江西师范大学;2004年
[2] 鲁原;艺术的审美本质[J];广西大学学报***哲学社会科学版***;1986年01期
[3] 盛葳;反抗的终结与阐释的焦虑：中国抽象艺术中的前卫性及其当代反思[A];中央美术学院青年艺术批评奖获奖论文集[C];2008年
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无所谓的，一般交了都能过的。不用太重视。建议3000左右吧。