《红楼梦》中描写的建筑有贾府和大观园，又以大观园为主，可以说大观园是中国古典园林的经典之作，同时，大观园也是曹雪芹构建《红楼梦》一书的空间基础和出发点。大观园是一座典型的清代园林，也是中国古代园林建筑描述的典范，小说主要通过贾政等人游览大观园来表现它的整体特征，共有八个景点，即大门、曲径通幽、沁芳亭、潇湘馆、稻香村、蘅芜院、大观楼、怡红院。纵观《红楼梦》中对建筑的描写，可以说是数不胜数，曹雪芹如一个画师一般，将他生活的时代的建筑以文笔的方式呈现在了我们当代人的眼前，多年以后，当我们再次品味古代的建筑时，会发现再也找不到当时那种精致典雅的人居环境了。
核心提示若想了解中国古代社会，应该看《红楼梦》；若想认识真正的中国人，也应该看《红楼梦》；若想了解中国人的智慧与艺术创造能力，更应该看《红楼梦》。今天，让我们一起走进美丽而又有点神秘的大观园，了解一下我国最伟大的章回小说《红楼梦》。二百多年来，社会上不知不觉地形成了“四大古典章回小说”的说法，为《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》与《西游记》。将《红楼梦》摆在最前面，中国人没有意见，外国人也没有异议。这说明大家一致认为《红楼梦》代表着我国古典小说的最高成就，没有哪一部能够望其项背。清朝末年，读书界流行着这么一句话：“开谈不讲《红楼梦》，读尽诗书是枉然。”毛泽东在《论十大关系》中说：“我国过去是殖民地半殖民地，不是帝国主义，历来受人欺负。工农业不发达，科学技术水平低，除了地大物博，人口众多，历史悠久，以及在文学上有部《红楼梦》等等以外，很多地方不如人家，骄傲不起来。”将《红楼梦》与我国的“ 地大物博、历史悠久”并列起来，可见这部小说在他老人家心目中的地位是多高啊！一百多年来，中国学术界有三门显学：一是因敦煌卷子的发现而产生了“敦煌学”，二是因甲骨文的发现而产生了“甲骨学”，三是研究《红楼梦》的学问叫“红学”。这三门学问是世界性的，不是我们一个国家的学者在研究，而是有几十个国家的学者在研究。《红楼梦》的研究在美国、日本、英国、俄罗斯等国家的学术界都有类似于我国“《红楼梦》学会”的民间学术组织，不定期地召开规模不等的学术研讨会，我国已经出版了好几本海外学者的《红楼梦》研究论文集和个人专著，说明《红楼梦》在外国人的心中，地位也是极高的。古今中外的人如此喜欢《红楼梦》，我们不妨追问一下，人们为什么要这么喜欢？《红楼梦》的魅力到底在什么地方？《红楼梦》最吸引人的魅力在于：它全景式地描摹了中国十八世纪的社会生活，每一位读者都可以从中获得自己的心得体会《红楼梦》作者曹雪芹在第一回中题了这样一首诗：满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？这位伟大的作者在写作的时候就担心我们读不懂他的作品，不能和他作心灵上的沟通。事实也确实如此，自《红楼梦》问世以后，关于作品的主题思想的争论一直不断，我曾经归纳过，有36种之多。真是众说纷纭，莫衷一是。出现这种现象，我认为是大家的解读方法出了问题。我们为什么一定要追索作者创作的指导思想呢？为什么认定《红楼梦》只有一种思想呢？文艺理论告诉我们：当作家高度地尊重生活，完全按照生活本来的样子来进行描述时，那么生活本身是怎样的丰富多彩，作品也会怎样丰富多彩，即使作者的创作指导思想是十分明确而单一的，也不会减少作品思想内容的丰富性，这就是所谓的“作品的形象大于思想”。鲁迅眼中的《红楼梦》 鲁迅先生对《红楼梦》思想内容的丰富性作过深刻而通俗的阐述，他在《〈绛洞花主〉小引》中说：“单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……” 鲁迅在这里讥讽和批评了经学家、道学家、流言家们不顾小说内容的事实，胡乱地猜测。但是，从另一个角度去理解，他告知人们，《红楼梦》的思想决不是单一的，会“因读者的眼光而有种种”。每个人完全可以根据自己的社会阅历、人生道路、审美趣味等，从一个或几个角度来提出自己对《红楼梦》思想的看法，只要你依据着小说本身，而不是撇开小说去臆想，言之又成理，都应该是小说《红楼梦》的思想。王国维眼中的《红楼梦》 当一个人所生活的家庭或社会环境发生了巨大变故，从荣华富贵破落到衣食无着的窘境，再看《红楼梦》，就会对《好了歌》产生强烈的共鸣，《好了歌》就是《红楼梦》的主要思想：世人都晓神仙好，唯有功名忘不了；古今将相在何方？荒冢一堆草没了。世人都晓神仙好，只有金银忘不了；终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。世人都晓神仙好，唯有姣妻忘不了；夫妻日日说恩情，夫死又随人去了。世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了；痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了! 王国维先生关于《红楼梦》思想的认识大概就是这样来的。1904年，王国维发表了《红楼梦评论》，认为《红楼梦》是悲剧中之悲剧，揭示了人的痛苦来自于永远不能满足的欲望。《红楼梦》不但真正剖析了人生痛苦的真相，还教人以解脱之道。在王国维对《红楼梦》的解读中，隐含了他对人生苦难的体验、对国运衰亡的忧患以及对人民麻木乐天的慨叹。胡适眼中的《红楼梦》 善于考证的一些学者在找到了能对应小说中所描写的贾府的人和事之后，便提出了“自传说”，代表人物是建立了“新红学”的胡适与俞平伯等人。上个世纪二十年代，胡适的《红楼梦考证》摆列了许多能够经得起推敲的资料，得出了这样的结论：《红楼梦》是一部“将真事隐去”的小说。作者曹雪芹的家庭在南京的织造府，类似于小说所描写的贾府。曹雪芹即是小说开端时那个深自忏悔的“我”，也就是书中甄、贾(真假)两个宝玉的底本。胡适认为，《红楼梦》并没有人们想象的那样有着丰富而深刻的思想，它只是老老实实地描写了一个贵族家庭“坐吃山空”从而“树倒猢狲散”的自然趋势，是一部自然主义的杰作。那班猜谜的所谓“红学大家”，不晓得《红楼梦》的真正价值正在于这平淡无奇的自然主义，偏要用尽心思去替《红楼梦》加上一层极不自然的解释。毛泽东眼中的《红楼梦》 接受过马克思主义教育的读者对《红楼梦》思想的认识又不同了，我们可以将这一派的观点命名为马克思主义红学观，以毛泽东主席为代表。老人家曾经这样说过：“怎样才能认识封建社会呢？还是要看《红楼梦》啊！那里写贪官污吏，写了皇帝王爷，写了大小地主和平民奴隶。大地主是从小地主里冒出来的，麻雀虽小，五脏俱全。看了这本书就懂得了什么是地主阶级，什么是封建社会，就会明白为什么要推翻它。”又说：“把《红楼梦》当作故事来读，是浅层次的，而将其当作历史来读，是深层次的。”毛泽东主席之所以号召全国人民读《红楼梦》，就是因为他把这部小说当成了一部能让人们认识封建社会的历史教科书。……上述关于《红楼梦》的思想，仅是见仁见智观点中的一小部分。这些观点都以小说的内容为依据，而不是捕风捉影的瞎说，因此，都站得住脚，都属于小说的思想。可以这样说，《红楼梦》是一部哲学著作，是一部历史文献，是一本博物志，是关于某一时期的风俗记录。毫不夸张地说，《红楼梦》是中国十八世纪社会生活的百科全书。你可以由此了解到彼时的各个阶层的服饰、饮食、礼仪等日常生活，了解到绘画、演戏、吟咏诗歌等艺术活动，了解到园林建筑、庄稼种植、工艺制作的过程。《红楼梦》生动而逼真地表现出了中国人的心理、中国人的性格与中国人的智慧，有着极其高明的情节构建手法小说是通过曲折生动的故事来表现生活的，故事又是由人的行动来构成的，而人的行动则由人的动机与人的性格决定的。因此，小说家的主要任务是写人。若能刻画出生活中人的真正心理、真正性格，就是一部好小说。为什么《三国演义》、《水浒传》、《西游记》名列《红楼梦》之后？其原因就在于它们描写人的水平远不如前者高明。《三国演义》、《水浒传》所写的人物大都与生活中的真人有一定的距离，他们的品性比起生活中的人要简单得多，即如《三国演义》，仁者将“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”做到了极顶；义者则能在两军的生死决战中放走敌酋；智者更是无与伦比，料事如神，呼风唤雨，撒豆成兵；勇者在长坂坡一声断喝，竟能使敌兵倒退数里，并吓死敌将。这样的描写无疑加入了作家许多想象的成分。《西游记》属于神魔小说，其人物自然与生活中的真人距离更远。《红楼梦》不是这样，书中的人物都是活生生的真人，其音容笑貌、举手投足、所思所想，无一不是生活化的。不仅如此，这些真人属于真正的中国人，只有中国人才会那样想、那样做，我们不妨举几个例子来说明这个问题:首先说说林黛玉。自从母亲(贾敏)去世以后，黛玉在家“上无亲母教养，下无兄弟姊妹扶持”，于是投奔外祖母家，过着寄人篱下的生活。心理上的自卑造成她“步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，惟恐被人耻笑了他去”，言行极为小心谨慎。比如邢夫人留她吃晚饭，她婉言谢绝道：“舅母爱惜赐饭，原不应辞，只是还要过去拜见二舅舅，恐领了赐去不恭……”这既表明了对邢夫人的尊敬和感激，又表明了自己顾全大局礼节，说明她待人接物处处留心；再如在王夫人房中，她不接受王夫人让她东坐，因料定那是贾政之位，是绝不应该坐的，便向挨炕的椅上坐了；在贾母房中吃饭时，为座位事黛玉更是推让了一番，直到贾母做了解释，她才肯入座。这又不是一般寄人篱下的女孩子能做得到的，只有在中国上层社会家庭中经过长期礼教的大家闺秀才能有这样的行为。自卑的心理与体弱多病的生理，造成了她极度敏感的性格，常常在一些别人看来平常的事情中受到很深的伤害……庚辰本眉批道：“此书如此等文章多多不能枚举，机括神思自从天分而有。其毛锥写人口气传神摄魄处，怎不令人拍案称奇叫绝。”再说贾宝玉。贾宝玉一出世，家庭就给他安排好了一条通往功名利禄、荣华富贵的道路，这也是所有中国封建贵族给其子孙安排的所谓“正道”，但由于他从小被贾母骄纵，一直“在内帏厮混”，很少与外界交往，因此没有像贾珍、贾琏那样沾染那么多恶习，正规的封建教育也接受得不多，还保持着一颗比较纯洁的童心。随着年龄的增长，他看到了封建贵族家庭内部勾心斗角和腐朽糜烂的生活，深感厌恶，觉得这种人生道路毫无意义。于是，对于作为仕途敲门砖的“四书五经 ”没有兴趣，倒爱阅读《西厢记》、《牡丹亭》之类张扬人性的书籍。 他鄙夷那些热衷于功名利禄之人，自然被家长们看成是“不肖的孽障”，深感绝望的父亲贾政气愤得竟要把他打死。他在这样的环境中自然是没有幸福可言，心中常充满着悒郁与悲凉。他的这份痛苦只有在和女孩子的交往中、在她们清纯的笑声中才能得到缓解。他由衷地感叹道：“女儿是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉。”然而，在细密地观察了一些事情后，他发现，女孩儿也并非人人都是一样的可亲可爱。几乎所有的人都能为了眼前或未来的功名利禄做出害人的勾当。他彻底地绝望了，觉得这红尘世界就是一个肮脏的粪坑。于是，决然地出家，去寻找那能让心灵不受污染的净土。小说真实而生动地摹画了像黛玉、宝玉这样生活于中国古代上流社会的贵族青年，那么，下层的中国人在小说中又是什么样的呢？曹雪芹对市井小民的刻画一样入木三分。第二十四回写贾芸为了谋求一份差事，想给凤姐送些礼，便到舅舅卜世仁那里想赊几两冰片麝香，却吃了吝啬舅舅的一个闭门羹，只好起身告辞。卜世仁便虚让了一下：“你吃了饭去吧——”谁知他娘子却把此话当了真，反应强烈：“你又糊涂了！说着没有米，这里买了半斤面来下给你吃，这会子还装胖呢。留下外甥挨饿不成？”卜世仁道：“再买半斤来添上就是了。”他娘子便叫女儿：“银姐，往对门王奶奶家去问：有钱借几十个，明儿就送了来的。”明明是对穷外甥下逐客令，却在埋怨丈夫中表现出“心疼外甥”；明明是不让外甥在家里吃饭，却虚情假意地要借钱买面。她把逐客令表达得如此婉转而又极富暗示性,其口吻放在贾府上层人身上自然不合适，就是放在见惯了世面、吃饭不成问题的丫鬟奴仆身上也不合适，只适合城市底层中哪些不富裕的市民。……说到这里，我们不能不对曹雪芹产生万分的崇敬之情，不能不为中华民族有这样一个伟大的作家而感到骄傲，不能不为我们古代小说的艺术水平达到这样的高度而自豪。那么，曹雪芹到底是个什么样的人呢？什么样的家庭和什么样的时代培养了这么一位旷世奇才？大起大落的坎坷人生使曹雪芹的社会阅历极其丰富，观察历史与人生的眼光宽广而深远《红楼梦》讲述的虽然是以一个家族的生活为中心的故事，但是它所涉及的内容是极其宽广的，作者站在他所在时代的顶峰，审察社会的运行规律，体味各色人生的酸甜苦辣。所以，《红楼梦》给予我们的决不仅仅是故事带来的美感，而是让我们对人类的发展历史、对社会与家庭的盛衰变化原因有了深刻的认识，对人生有了深度的思考。尽管书中没有多少内容涉及
《红楼梦》研究论文“开篇不读《红楼梦》，纵读诗书也枉然。”、“开口不谈《红楼梦》，此公缺典定糊涂。”，《红楼梦》是中国古典小说的巅峰之作，它涉及面广，被誉为“中国封建社会的百科全书”,意义深刻，其在民间的流传之广、影响力之大也是其它古典小说难以比拟的。从思想内容看，《红楼梦》是非常成功的。它以贾府的盛衰变迁为背景，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为主线，对封建社会中种种矛盾的揭示，反应出那个时代社会的罪恶及其不可避免的分崩离析的命运。作品以栩栩如生的对人物的细致刻画及其尖锐的矛盾冲突鲜明的表现了被压迫阶级和统治阶级的尖锐斗争，揭露了腐朽害人的封建制度必将衰亡的事实，如贾府的最终衰落；赞颂了勇于反抗的新生力量，如晴雯、鸳鸯的的斗争，宝玉终不愿做克绍箕裘的孝子，终离家出走；揭发了封建主义的罪恶，如司棋、晴雯的牺牲，四儿、芳官被赶出贾府，宝黛的爱情悲剧，十二女统归薄命司；褒扬了自由、平等的新生思想，如宝玉民主主义思想的发展简直是对封建社会正统思想“男尊女卑”的颠覆，宝黛爱情早以不是停留在《西厢记》中张生、崔莺莺郎才女貌、一见钟情之类的陈词滥调之上，更多的是思想上的认同——对四书五经的排斥等。表明封建社会对人性的残害以成为一个尖锐的社会问题，说明曹公的创作早已走上了现实主义的道路。《红楼梦》中最吸引人的地方要算是对人物之间性格矛盾的细致刻画，曹公将这些冲突巧妙的连接起来，情节感人，扣人心弦，从而彻底的暴露出封建礼教制造的种种恶果，有力的鞭挞了旧社会的罪恶，将一个又一个悲剧赤裸裸地揭穿出来，进而完成《红楼梦》不可避免的悲剧结局。对于环境的描写更是为《红楼梦》这一伟大不朽作品的成功起到了推波助澜的作用。在贾宝玉心中，女儿是世界上最可爱、最可敬、最纯洁的人。无论在那个方面都远在男人之上，所以是“人上之人”，这一点尽人皆知不必废话。同时，宝玉更进一步的认为女儿是不能出嫁的，否则便变了质。由纯洁无暇的自由身、被压迫者转变为压迫者，固然可恨，也反映出那个时代的可悲，大观园自然而然的成为保护女儿们的庇护所，希望女儿们永远过着无忧无虑的日子，以免染上男子龌龊的气味（电视剧中女主角常说的“天底下男人没一个好东西”，由此一定程度上符合事实），男人自然是不能进入的（除宝玉和稚嫩的贾兰外，其他男性最多也只进入怡红院，而高鹗的伪作中，贾琏、王大夫竟大摇大摆迈进潇湘馆，荒唐！），园中的逍遥日子近乎完美，继而为查抄大观园的悲剧发生起到了对比和铺垫的作用，让人感伤极深，不禁潸然泪下。而第三十二回“诉肺腑心迷活宝玉”后，宝黛爱情的成熟则标志着僵持局面的基本形成：家长方面坚持薛宝钗，而贾宝玉不愿放弃林黛玉，贾府的决策者——贾母也陷入了犹豫当中。随后的人情世故的变化对宝黛爱情悲剧的发生起到了画龙点睛的作用：各种矛盾爆发，贾家渐渐以无法维持，贾宝玉走什么路子转而成为挽救贾家的最后一根救命稻草，只有稳重大体、家境富裕的薛宝钗才能扶持宝玉走上封建主义所谓的正路就顺理成章了。曹雪芹在《红楼梦》中塑造了不少典型人物。如平等待人的宝玉、成熟端庄的宝钗、多愁善感的黛玉、满腹心机的凤姐、逆来顺受的迎春、憨厚可爱的史湘云、情傲孤高的妙玉、善良朴实的刘姥姥等等，每个人物的性格、每桩人事和人情，都描绘的十分细腻、十分真实。宝玉是一个敢于反抗的典型。宝玉的性格是及其难得的，受周围出身低下的丫鬟们影响，作为一个封建社会的公子哥儿，却讨厌士大夫。统治者与被压迫者，本是对立的阶级，而贾宝玉却站在被压迫者一边，几乎有些恋母情结的他，很少有主子架子，以伺候丫鬟为乐。摆在封建地主阶级少爷贾宝玉面前的有两条路,一是去研究四书五经做官,否则便同丫鬟、“戏子”门在一起，走下坡路，他选择了其二，十分尊重和体贴女性。另一特点便是不遵守封建制度的一般规矩，不愿与官宦往来，只要将怡红院门一关，那便是一个世外桃源。对于反对四书五经与科举这样原则性的问题，即使是宝钗、湘云劝他注意仕途经济他也立刻回斥，虽然他的恋爱婚姻问题依然等待家长为他做主，但毕竟是历史的局限、阶级的局限，“一个人不可能抓着自己的头发里看地面”，作者也给予一定的肯定。林黛玉则是另一个精神反叛的典型。她幼时丧母、弃父进京，从不像薛宝钗那样以扼杀自己的个性为代价来讨好众人做一个所谓的封建淑女，也不像贾探春那样抛弃亲情以保证封建主子的威仪，更不像王熙凤那样灭绝人性来满足自己的权利欲。她至纯至善、崇尚真情却要独自面对这个充满虚伪、邪恶、贪婪、嫉妒、淫欲、阴险和野心的社会；她父母双亡、寄人篱下，而命运却没有给予她丝毫同情；她坦读《西厢记》，酒后任意挥洒自己的才华。面对这样的环境，她怎能不多愁善感？不是小气、心胸狭窄，只是为唯一的知己---宝玉献出了全部，怎能不患得患失?只是百年后，孰知葬花悲？而与以上两者不同的是，薛宝钗则是封建礼教思想下的一个正面悲剧。她十分推崇那些封建思想，把其当作日常生活的行为准则和追求的最高理想，完全沉浸在为自己编织的网中她遵守作为一个封建淑女所有规则，刻意求工的要求自己成为典范，甚至到了不惜一切的地步，不做一件封建礼教所不允许的事。她把自己全部的爱藏于心中，一切去等待家长的抉择乃至支持黛玉和宝玉的结合。然而，就是这样一个遵守封建礼教的少女，最终却并没有的属于自己的爱情，反倒给予她的是一个悲惨的宿命。进一步的证实封建礼教的虚伪性。王熙凤在<<红楼梦>>中是一个迷恋金钱和权力、自尊心极强的女人。其实她是一个对平等和幸福的追求者，面对无耻的贾瑞，她选择了将他置之死地而后快，而她有不得不承认自己在贾琏在自己生日时出去偷情这件事上所做的是错误的。封建男权蹂躏了无数女子，要求女性遵守所谓的三纲五常，把原本的夫妻的转化成妻妾矛盾，逼得凤姐去迫害尤二姐等原本无辜的人，但在那个时期，这不是可悲、可怜反倒是可恶、可恨、该千刀万剐的。男权的衰落并没有给这位女强人带来空间与理解,贾府衰亡的一切责任竟都归咎于她，是“哭向金陵事更哀”的凄凉。《红楼梦》无论是在题材、体裁、形式、内容、思想等方面都是一部现实主义力作。曹公以优秀的文笔，将种种背景、各色人物、各种事件巧妙地贯穿起来，结构严谨，层层递进，紧凑而完整几乎牵一发而动全身，不愧为一部既可读、又耐读的经典名著。
我有《红楼梦》的论文，“曹雪芹不是《红楼梦》的作者”。
红楼梦里的诗词在古典小说中是「名属教坊第一部1.」的。林黛玉的诗词在书中又是当就魁首。不仅是诗会夺魁所仗，更是她生命所系，灵魂所寄。她欢乐时写诗，痛苦时写诗，在绝望离开世界的前夕，还要挣命似地将诗帕，诗本子投入火中，让她的诗先她而离开恶浊，可见她对这些诗词何等重视。 「诗渐凡庸人可想2.」。诗确是一个人心灵无可遮掩的坦露。因此从林黛玉的诗词来省识它的春风面目，该是多么饶有兴味。 人的政治理想总是自觉不自觉地流露在日常言行中的。作为「混世魔王」贾宝玉的知己，林黛玉也不会没有鲜明的政治理想的。不满恶浊的社会，反抗对美好青春的摧残，同往自由、幸福，正是黛玉由切肤之痛所产生的政治理想。这点在它的名篇佳构中是连翩飞舞的，「一年二百六十日，风刀霜剑严相逼」，「已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉」等等，近于大声疾呼了。还有一首不太引人注意的诗，卸透露了更多的消息： 骤駬何劳缚紫绳，驰城逐塑势狰狞，主人指示风云动鳌背三山独立名这是黛玉创作的一个谜语，虽是逢场作戏，但它的政治理想确乎脱口而出了。千里马不需要费工夫以疆锁来约束它，它是自觉前进的，一到用武之地就会勇猛非凡，大显身手，立功成名的，这是正面阐述对人材应有饱态度，当然也是对当时以名缠利锁糟塌人材的不满，这些游戏外衣里的电石火光，确表示黛玉决非麻木不仁，浑浑噩噩之人。这也可纠正多年来认为林黛玉好像只是个「恋爱至上」主义者而没有一点政治理想的误解。 从思想家的眼睛看来，林黛玉最可贵的是对封建正统的蔑视与背叛，对庸俗、偏见的抗争兴嘲弄。这点在它的诗词中表露是多方面的（五美吟）最为突出。五首诗明白如话。咏西施，说西施因美而失去自由，不及东施因丑而自在。咏虞姬，说当叛徒被杀不如守义自剔。咏明妃，说悲剧由于皇帝所托非人。咏绿珠，论绿珠为石崇殉葬完全不值得。咏红拂，赞扬私奔是正义壮举。 这些完全是与封建正统思想、社会与论背道而驰的。特别是四、五两首。封建社会一贯是提倡并要求女子「三从四德」，「从一而终」，「女篇悦己者容」。黛玉认为绿珠大可不必「效死于君前3.」，这种「落花犹是坠楼人4.」的从一而终是不值得的，这正是对误认玩弄为热爱的愚昧的揭示与惋惜。 红拂原是隋相杨素的「侍妓」，因为看到晋谒杨素的李靖英姿焕发，谈吐不凡，两人情投意合，就和李靖一起出逃了5.。这简直是大逆不道的行为，背主，叛夫，值得几个「死罪」。而黛玉卸热烈地进行了卧颂，称红拂为「女丈夫」，认为那些老将就木的行尸走肉无权「羁縻」她。可见封建正统观点在黛玉心中是处于何等地位。 一思想还可以从她阅读「牡丹亭」，「西厢记」这些封建统治者称为「诲淫」之书而爱不释手看出来，特别是在大庭广众中竟然随口引用作为酒令，以及用「银样蜡枪头」来回敬，鼓励贾宝玉对自己的挑逗、求爱。可见林黛玉对这些「正人君子」所谓的「邪说」是如何的一拍部合而中心藏之，何日忘之。林黛玉的思想何等开放！ 黛玉诗词中最脍炙人口的当然是「葬化词」，这首绝妙好词，是颦卿述怀，又是她自挽词。是它的光辉品质的集中体现。脂砚斋主人曾三阅其讨，「举笔四，不能加批」，可见它的动人力量。诗的核心，是表现黛玉的质本溪来还洁去」的洁身自好，决不向封建势力和庸俗偏见投降的高尚而格。 这首诗既有理想的彩虹「愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头，又有现实的严酷」，「一年二百六十日，风力霜剑严相逼，更有至死不渝的抗争」，「质本溪来还洁去，不教污浊陷渠沟」。哀怨凄楚，「一朝春尽红颜老，花落人亡两不知」，正是将美毁灭给人看的严酷社会的真实反映。如果有什么「消极因素」，是不应由黛玉负责的，鲁迅早就批评过，不要「自已跌入书中」，便去充一个其中的角色。何况弱不经风的黛玉并不是「牵表逐马加卷蓬」的李波小妹，它的反抗只能是宁为玉碎，不为瓦全」，只暂足「红消香断」。 另外，黛玉当时写这首诗的心境是极其悲痛的，既是吃了「闭门羹」，触动了寄人篱下之痛，又眼见恋爱的对象在和别人「笑语盈盈暗香去」，这位「对象」更是自己一贯视为知己的，竟这样拒她于门外，两男觅新欢，痛何如哉？那有时间冷静地思考，顾全「小姐」的身份，在冷落、妒忌交织的情况下，再加上「落花」的触发，就将胸中的愁苦一古脑儿倾泻出来了。如泣如诉的「葬化词」，字字血，声声泪，是一幅心灵的解剖图，是独抱百洁，至死不渝的宣言书。 林黛玉诗词里所表现的「目下无尘孤高自许」的性格，在日常生活中也多所表现。门第显赫，风流俊俏的北静王在林黛玉眼中是个「臭男人」；而装傻乞讨的刘姥姥则是个「母煌虫」。可是，林黛玉也有雅量高致、长于自责的时候呢？紫丫头尖锐批评，她笑著接受;自己的力作屈居人下，她一笑置之;夺了魁时，在一片赞美声中刮又说自己「那个也不好，到府伤于纤巧些」并由衷地评议别人的佳句。 这种雅量、自责在诗里也有明显的流露，如咏白海棠，前半写其清丽绝俗的环境与不同尘俗的色香，这是她自己的写照，该是琼楼玉宇的仙品，可是刮「月窟仙人缝稿袂，秋闺怨女拭啼痕」，也有满腔哀怨。是否是怀才不遇，世无伯乐呢？她并未斥责外人的不赏识，而是说自己：「娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏」。这正是不求闻达，反求诸己，雅量、自责的勾画。 曹雪芹拿出这首诗时采取了不同一般的手法，先是贾宝玉为首二句「喝起采来，说『从何处想来』！」又写众人看到再下二句「也都禁叫好，说「果然比别人又是一样心肠」。冉看下四句，「都道：『是这首为上』」。可是被思想僵化而又全无诗才的事纫压为第二，并且武断地取消了别人的争辩权，「再有多说者必罚」。对于以请为第一生命的黛玉来说，对它的作品如此不公，她完全应该奋起力争，可是她自始至终只是「一挥而就，掷与众人」！可见她绝非不能容物，受不起委屈。 这方面还有一首在读了别人「污蔑」它的文字后，「又气又笑」写出来的诗： 「无端弄笔是何人？抄袭南华庄于人，不悔自家无见识，刮将丑语试他人。」这首诗在黛玉诗词中可说是「粗劣」的，纯似打油。但这里面不也表现出黛玉对胡扯八道的「人身攻击」能进行诚恳、直率而风趣的批评吗？ 贾宝玉对他们的「污蔑」是这样的：焚花散庸，而闺阁始人含其劝矣；戕宝钗之仙姿，灰黛玉之灵窍，丧淑情意，而闺阁之美恋相类矣……钗、玉、花荐……者迷惑陷缠天下者也。这里贾宝玉很明显要使「美恶相类」，和稀泥了。并且还说要「灰黛玉之灵窍」，特别是将黛玉也打入花、霹、薛的行列，「迷惑陷缠天下者」，这不是对黛玉的极大污蔑么？照理一贯爱使「小性儿」的黛玉会暴跳如雷提高了就不至于此了。这里可以看到黛玉对「污蔑」自己的不实之词。可是她看了只觉得「又气又笑」，只是指出贾是「无见识」如果认识提高了就不至于此了。这里可以看到黛玉对「污蔑」自己的不实之词的批评是诚恳、直率而不伤感情的，这对一个女子来说实在是不容易做到的。 也许有人说那些由于是来自贾宝玉，是她的「亲爱者」，她才笔下留情的，如果是别人为的，她恐怕不会「善罢甘休」了。那么我们再来看看她封别人的态度吧。「性爱的本性乃是排他的」。一般来说，一个人对待「情敌」会使出自己的「绝招」，林黛玉也曾担心史湘云会因金麒麟而和贾宝玉成好事，为此搞过「盯梢」和「窃听」。这说明黛玉也有可以理解的「排他」言行。那么，她对自己最大的情敌—薛宝钗的态度怎样呢？ 黛玉明知既有「金玉姻缘」之说，又深知宝玉「见了姐姐，忘了妹妹」，她也曾奚落过宝钗，当宝钗向她表稍规劝（不要看闲书）、关怀（送燕窝），她并未感激涕零，也未有片纸只字答谢，而当薛向她坦露心灵的空虚、痛苦时，她封写出了：子遭兮不自由，予之遇兮多烦扰，况子与我兮心焉相投，思古人兮俾无尤。 向薛表示了「斯世当以同怀视之」的感情，可见黛玉并不为强烈的「教育」和丰富的物质所动，而却为别人，那怕是情敌的痛苦献上自己赤诚的心。这正是极富同情心，善良的真情流露。这首诗虽可能是高颚的续笔，但它只是表现了林对薛的痛苦的同情，而不是和薛的所有思想「合流」，绝非分裂了林的性格、形象、恰恰相反，正是和盘托出黛玉的胸无城府、诚挚、忠厚、善良天真，极富同情心的佳篇。 谁能在爱情的镜子前面将自己的灵魂遮掩？黛玉诗词中光芒四射的是那些表达坚贞执看的爱情篇章。最典型的是一唱三双的题帕诗： 眼空蓄泪泪空垂，暗酒闲抛琅为谁？尺帕鲛鮹劳惠赠，为君哪得不伤悲？ 抛珠滚玉只偷潸，镇日无心镇日闲，枕上袖边常拭拂，任他点点与斑斑。 彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊，窗前亦有千竿竹，不识泪痕渍也无？ 这组诗，首述垂泪的原困——为君。次述垂泪的时间之长——镇日，三述垂泪之多——渍满了窗前的手竿竹。将自己对贾宝玉的爱情毫无保留地倾泻而出，一点也不像妙词通戏语时佯装要「告诉舅母」了。 这三首诗似乎还不如「得成比目何辟死，愿作贺鸯不羡仙」似的明朗，黛玉、宝钗等都探望过了，宝玉因时间苍促，又?于傍人，未能和黛玉「交心」，轨先支走「西洋花点于哈巴」袭人，再特遣心腹晴雯送两条半新的手绢给黛玉，暗示我决不会屈服，我俩将一如既往，照旧相爱。「林黛玉体会出绢子的意思来，不觉神痴心醉，想到：宝玉能领会我这一番苦意，又令我可喜。这番苦意不知将来可能如意不能，又令我可悲。要不是这个意思，忽然好好的送两块帕子来，竟又令我可笑了。再想到私相传达又觉可俱。他既如此，我却每每烦恼伤心，反觉可愧……，如此左思右想，一时五内沸然，由不得余意缠绵，使命掌灯，也想不起嫌疑避讳等事，研墨蘸笔便向那两块帕上写。 可见这是黛玉和宝玉小有灵犀的一次喷发（唯一的在诗里的一次喷发），明确表稍和宝玉心心相印，以心相许。这以心相许可贵的意义在于，此时并不是宝玉金榜题名或腰缠万贯的春风得意之时，而是宝玉因不肖种种而大受睡挞力「失足」受刑之时—封建时代的化身贾政亲自动手要「处死」这「逆子」的艰难时刻。是林黛玉在一个关键时刻向一个封建势力的叛逆儿献上坚贞执著的爱情，这当然更是对宝玉叛逆行为的难以估量的巨大支持，这就更为光彩逼人。其耀眼的光芒就不是「愿作鸳鸯不羡仙」之类单纯的男女之爱所可相比的。当然这种爱情诗，爱情表达是林黛玉式的。既有崔莺莺约叉追求又畏俱的内容，却又无崔的「仰酬厚德难从礼」的直率，而是含蓄的凝聚著自己生命之泉的表达。 凡是读过(红楼梦)的，无不对林黛玉敏捷的诗才和不断的艺术追求赞美不迭。别人在苦思冥想，她「一挥而就」，从落花揭示哲理，以玩具寄寓理想，「能在司空见惯的事物中发现出美来」，字字句句闪烁著不同凡晌的「询淡疑仙，思幽近鬼」的异彩。贾宝玉固然甘拜下风，爱她的遗赠（「绿蜡」），谢它的捉刀，当她的「拉拉队」，真是压倒须眉！是不是她只是靠她的聪明脑袋，特殊的气质呢？（红楼梦）里略有交待。 从到姥姥到它的书房中参观，惊叹不像小姐的闺房而像公子的书房—全是书，可见她在学习上是很花过一番功夫的。再如她主动的教香菱学诗，一个对诗一窍不通的丫头，能在它的薰陶下很短的时间里变成「诗翁」，这位「诗翁」之师的话教修养就可见端倪。再以对「重帘不倦留香久」和「大漠孤烟直」等的评说，以及果真有了奇句连平仄不拘也不要紧的警辟诗论，可知她是学古不泥、博采众长的，这正表现了她不倦地追求艺术的最高境界。 这些在「林潇湘魁夺菊花诗」这一回里有突出的表现。 这一次赛诗会，题目是早已拟好，要以不同的角度歌喝菊花。「命题作文」，本非易事，何况菊花，陶潜早写了妙领白代的「采菊东篱下，悠然见南山」，唐人更有「不是花中偏爱菊，此花开后更无花」等名句。这种赏菊会，完全应该「我辈此中宜饮酒，先生在上莫题诗」。可见这一摹少男少女偏偏要就菊拟题举行赛诗会，直堪称斗胆。可是，今天看来，黛玉的诗，不仅能在大观园里的赛诗会上夺魁，就是与唐、宋名家相比也毫无逊色。 这三首诗（咏菊）、（间菊）、（菊梦），立意新颖，风格别具，揉合了她的思想感情，将菊花引为同调，视为知己。以秀雅流丽的诗句写出独特的感受，避开了菊花与清高的士大夫吻合的一面，巧妙地强调了与女子相融的一面。意新语俊，生面别开。例如（问菊）： 欲讯秋情众莫如，喃喃负手扣东篱。孤标傲世偕谁隐？一样花开为底迟？ 圃露庭霜何寂寞，应归萤病可相思？莫言举世无淡者，解语何妨活片时。 无一字提到「问」，无一字提到「菊」，而字字说的「问」，字字说的「菊」，字字说的「问菊」，更字字说的自己。 「孤标」两句将菊花的生理因素升华为人的社会因素，揭示了不同流合污、不迫名逐利的高尚人士的普遍心理，意义就更深广了，从未经人道过，闪现出新鲜的霞光。这三首诗没有冷避的典故，没有浓艳的词句，自然舒卷，圆润美妙。既无「人比黄花瘦」14的悲叹，更不似曹雪芹友人敦氏的「瓦罐移来云水香，小庭一夜绽新黄」的仅俗。（咏菊）更是个性鲜明，秀句驾人。(菊梦)则别有一种蒙隆美（不是蒙陇诗），与诗相得益彰。 这三首诗，完全可看出黛玉的诗才与追求。它们理所当然的博得了一致的好评，连曾莫名其妙地压过她名次的事约也不得不宣布：今日公评：（咏菊）第一，（同菊）第二，，（菊梦）第三，——题目新，诗也新，立意更新了，只得要推潇湘妃子篇魁了。所以，宝玉听说，喜得拍手叫道：极是！极公！，「值得注意的是黛玉并未因此躇踌满志，而是认为自己的诗「伤手纤巧」，并细心体会了他人之长，指出别人的佳句是「背面敷粉」，「妙绝」，「意思深远」！这些都表现了黛玉的诗才，以及她对创作的深知其中甘苦和刻意求工。 从林黛玉诗词看来，她是有理想的，并为理想的实现市热烈追求。她也是清醒的，她知道自己的结局是「花落人亡两不知」，是「冷月葬许魂」。这些在她的诗词，诸如（秋窗风雨夕）、（桃花行）等篇章中明白如画地写出来了：不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。（秋窗风雨夕）一声杜宇春归尽，寂寞帘隆空刀痕。（桃花行）这些已将封建势力对地无穷无尽，除死力休的折磨，以及她的「亲戚或余悲，他人亦已歌」15.的必然悲惨的前途历历画出。 而（唐多令．柳絮）更毫无掩饰，毫无幻想：粉坠百花洲，香残燕子楼。一团团逐队成球。漂泊亦知人命薄，空缝卷，说风流。草木也知愁，韶华竟白头。叹今生谁舍谁收刀嫁与东风春不管，竟你去，忍淹留！柳絮，在（红楼梦）中是一个重要的道具。自以谢道蕴说出「末若柳絮因风起」的佳句，「咏絮」才就成了才女的代名词，（红楼梦）给黛玉和「终审判词」就是「堪怜咏絮才」而在这次诗会上，宝钗以按捺不住的胜利喜悦。借咏柳絮，作了示威，要借「好风」「上青云」了，得意忘形，溢于言表。 而黛玉呢，借柳絮的飘泊无主，伤悼自己的「红颜薄命，缠绵悲戚」与宝钗适成对照。宣示著近在眉睫的不可挽救的失败。这首词形像地说明了林黛玉并未沈迷在自欺欺人的幻想中，她已透过「温情脉脉的面沙」16.看清了风刀霜剑的环境，正象一个医生得知自己患的是不治之症，其内心倍于常人的痛苦也就可想而知了。 林黛玉的诗词如果按写出时间排列，是这样的：大观园题咏、书贾宝玉继之后、更香谜、葬化词、题帕诗、咏白海棠、咏菊花、螃蟹咏、代别离、芦雪庭联句、走马打谜、五美吟、桃花行、咏柳絮、中秋夜大观园联句、琴曲。从这些顺序所流露内容来看，穆斯虽给了林黛玉两支彩笔，一支描绘希望，一支描绘失望，这二文笔有时各自挥毫，有时双管齐下；但是，希望这支笔的彩墨太少了。因而其诗词常常总是失望大于希望。 林黛玉开始虽是不敢多走一步路、多说一句话，但还敢舞文弄墨嘲笑外祖母的心肝，还能毛遂自荐似的给宝玉扔纸团子，富有少女的天真、谐趣，这些都是她心上希望之光的折射。可是随著时间的推移，误会拉开了愁苦的闸门，如泣如诉。如葬化词诉说了她心头的委屈与失望，然而这失望之中还明白宣告质白洁来还洁去——志不可夺的希望。到题帕时，希望明朗化了，失望也加重了，并且两者交织在一起，虽枕上袖边常拂红泪，琅有终身可托之君，不过这时已像一个饱经优患的人，消失了天真兴活泼，增加了矜持相哀戚。 咏柳絮时，则失望远远压倒了希望，已听到黛玉「他生末上此生休」的心谱了。这不断变化的诗词，此是她性格不断变化的展示，「连理枝头花正开，妒花风雨便相摧（朱淑贞诗），「势狰狞」的环境不断地「严相逼」，正是它的性情变化，失望取代希望的社会因素。 通过林黛玉诗词的匆匆巡礼，可以看到林黛玉诗词中的林黛玉是一个多么难得的姑娘「大家都认为女子最重要的性格是温柔，从林黛玉的诗中看来，她既有女子最重要的性格，温柔、缠绵，又有一般女于所难具有的品质。她的「自画像」最浓重的笔墨是才华杰出、品格高尚，而又常常「泪与秋河相似」的「眼泪仙子」。这位眼泪仙子在旧社会曾掀起过「林黛玉热」，引起多少人如痴如狂的赞美、咏叹、向往，「开谈不说（红楼梦），毕竟此公太糊涂」17.，但是，对于今天的青年来说，林黛玉还有什么可取之处呢?能不能从她的形像中得到新的敢示呢？还是就请来论事吧！ 不可否认林黛玉的诗词里的林黛玉是整个（红楼梦）里的林黛玉的艺术形像的缩影，诗词里的林黛玉也是愁苦的、病态的，呈现在心头的理想他只是遥远天边的一抹彩红，甚至还似乎是隐在雾中的朦胧，她的内心「中有双丝网，上有千千结」，充满了矛盾。从不知「乐观」二字，实在缺乏韧性的战厨精神，像彩虹虽然绚丽，但易于消失，像水晶虽然明彻，但易于破碎，像鲜花虽然明媚，但易于凋零。她的生命如此短促确与她的不够豁达的心胸有关。但是，我们且不说它的「阴暗面」是旧社会的浓重投影，就诗词里表现的形像而言，她的灵魂是光明磊落的，在她复杂、矛盾的性格中光明是主导的。 她悲观，但不管怎样痛苦决不放弃理想！ 她高傲，但不管怎样才富学丰总不断努力并且长于自责！ 她妒忌，但一遇到别人的伤心事，妒忌就化成同情—她敏感的疑，但一遇到「巧宗儿」，宁可啃书本，决不求助「关系学」……这些都不值，我们深长思之吗？至于林黛玉诗词里的词语，常见的是「泪」、「怨」、「塞姻」、「衰草」、「落花」，这些伤感色彩的词，正是表现她特有形象、感情不可缺少的「零件」。用这些「零件」组成的「小夜曲」和「薤露」之歌，真实地表现了自己悲惨的命运，显示了那一时代大厦将领的腐朽。正是以自己的毁灭控诉封建社会的罪恶！就林黛玉的诗词来说，是尽善尽美、不可或缺的。法国著名艺术家安格尔说过：「新的思想是在那些被认为过时的人物身上产生的」18。林黛玉是一个过时的人物了，但是，她的诗词中体现的光明磊落的灵魂。以自己的血泪现身说法控诉封建社会的不平，所有这一切，对於今天要求建设高度精神文明来说，难到没有新的启迪吗？ 注释： 1.白居易（琵琶行）。又，本文未详注出处的皆引自（红楼梦）。 2.自珍（己士梁诗）。3.晋．石崇传。4.杜牧诗。5.唐奇．扎髻客传。 6.乐府诗选．李波小妹歌。7.辛弃疾词。8.恩格斯语。9.卢照翎（长安古意）。 10.丹（艺术）。11.清词选集评．纳美性德词评。12.唐．元积诗。 13.黄鹤楼上的对联。14.李清照（醉花）。15.陶潜（挽歌）。 16.（共产党宣言）语。17.一粟：（红楼梦卷）。18.安格尔纯艺术。 回答者： 冰灵沁月 - 魔法师 四级 2-24 20:37一楼说那么多全是扯淡。。。废话连篇，不着边际。。。黛玉的诗就是雪芹的诗，直接找雪芹诗的评论就成了。 回答者： 殊曼苏 - 江湖新秀 四级 2-25 17:44452 参考资料：45 回答者： 紫藤烟雨1 - 试用期 一级 2-25 18:21真棒 回答者： 红色警戒123456 - 试用期 一级 2-27 15:14红楼梦中的林黛玉的诗词可以算得是一绝了，虽然人们并不说她好，但你可以看的出。在贾元妃省亲时，只限一匾一诗，但是，黛玉不费吹灰之力，随手一掏，贾元妃却说是一绝，但宝玉磨蹭半天，也只写四首一般般的诗来，最后一首还是黛玉替他写的，仍居为上品。在诗社中，她不慌不忙地玩弄东西，直到香尽时，写下一首诗，便扬长而去，这才是个性；秋日里她菊花诗夺魁；等等。从这些里不难看出黛玉是一个有才有貌，有个性的仙人 回答者： 风中的枚瑰 - 秀才 二级 2-27 19:27一点关于《红楼梦》的感想 宝玉初见黛玉，便形容她：“两穹似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。” 其实我一直不喜欢这个虽然是倾城倾国却又多愁多病且一味孤芳自赏的水一般的殇花女子。固然黛玉的才情不可否认，但她成天自怨自艾及弱不禁风的样子，也着实叫我不痛快。当然，黛玉也有使我叹服不已的“焚稿断情”的清烈。不过，我还是更喜欢卓文君式的“闻君有两意，特来相决绝”一些吧！ “花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。这是写黛玉葬花的诗句。或许对于一些人，红颜早逝，反是一种幸运。否则，等到日后一人对影自怜，更悲戚。 至于宝玉，很矛盾了。看他对家中林妹妹的痴情，想不感动很难。每每看到宝玉说：“任凭那若水三千，我只取一瓢饮。”“活着，咱们一处活着，不活着，咱们一起化烟，化灰……”总是忍不住释卷。在那时，一个男人，不恋功名，不恋富贵，只是心系家中那袅袅婷婷的神仙妹妹，实属不易呀！但同样因为他是否个男人，我又思量出对他的不屑来了。你说贾宝玉好端端一个大男人，却偏偏弄个名号叫“怡红公子”，好住不住又住进怡红院里头，这名字怎么听怎么像是“洇花之地”，于是无端的就把这宝哥哥和“老鸨”联系起来了。之后再读《红豆词》总觉得不是滋味，什么“滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春花柳花满画楼……”么，整一个同性恋。 暂且打住吧。 关于贾宝玉和林黛玉的爱情故事，就像是中国版的罗密欧与朱丽叶，一直为我们耳熟能详：两个相恋的人，却不能终成眷属。实际上也不是我对黛玉有偏见的缘故，但终究觉得他们俩的结局完全是天注定了的。“自古多情原多病”，纳兰的这句诗不可能来的毫无根据，而个人以为，用来形容宝玉和黛玉是再恰当不过了。身体是革命的本钱，所以这是第一点：多情多愁又多病。第二点，就是缘份的问题了。你想啊，若是说宝玉和黛玉无缘吧，那为什么两人今生偏遇着他（她）一个是通灵宝玉，一个是绛珠仙草，在前世便结下了奇缘。只是在今昔世投胎还俗愿罢了。没缘份不可能了。但若又是有缘，为什么宝玉有“通灵玉”，宝钗有“金锁片”，湘云有“金麒麟”，唯独黛玉什么都没有呢？金玉良缘？一生的泪……注定了多灾多难的“木古情缘”！一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂；一个是水中月，一个是镜中花。想两人到底有多少眼泪，哪里经得住这样子春流到夏，秋流到冬呢？于是最多的心事，也终虚化。宝玉和宝钗成婚本是假，黛玉却信了。然后牵一发而动全身，弄到最后几个人全是死的死，病的病……何苦？ “假亦真时真亦假，无为有来有还无”。乱点鸳鸯谱，做什么？作孽吧！反正人都这样，什么时候想到了，高兴了，就全凭自己的意愿横插一脚，完全不顾及结果。然后等事情完了再转回头来哭天抢地，却根本无济于事。悔，也没有用了。 其实，心里更偏向宝钗一些，甚至喜欢凤姐也比黛玉多。宝钗和凤姐都是城府极深的人，可能是因为自己想成为一个“有头脑的精明女人”，但显然无法办到的原因吧，所以总有些“向往”。尽管心里也清楚，正是“心机重”、“城府深”，在最后害死了王熙凤，但还是忍不住会想，反正个人觉得“一肚子花花肠子”，也比“林妹妹”、“宝哥哥”最后“悔青了的肠子”来得好。死在别人手里，肯定不如死在自己手上来得明白。 人总有闭上眼的那一天，一旦死了，活着的时候说的，就全变成空话。“莫失莫忘，不离不弃”，留着还有什么用呢？给我们看呗！然后再让我们来说，宝玉和黛玉如何如何，宝玉和宝钗如何如何……但仍旧无力回天。活的，有可能给说死了，但死的，没有办法给说得活过来。 不过，即使是彼岸花，即便深知无法摘取，遇见了，也还定止不住要往心里装。人生有没完成的梦，下辈子才有奔头么！ 人说，世间有情，问世间情为何物，直叫人生死相许！说什么在劫难违呀！不过是舍不得松手的借口罢了。毕竟，这若真是劫，也是“桃花劫”，也要自己心甘情愿赖在里头不出来才行呀！ 人世间的女子吧，纵使有了妖那勾人的容颜，也学不来她们的决绝，有的只是痴，属于人的痴缠。 生死相许……生死相许的真相便是：你许了他仙，他却只还你以人的背叛。有的存心，有的无意。……无人可怨，怪只怪人生的不可抗拒。 人生若只如此初见，多好？你是你，我是我，两不相侵。没有开始，亦没有结束。 “等闲变却故人心，却道故人心易变”。非常之短暂。 躲不开命运纠缠，倒不如就闲闲看过花开花落。于是，弹指之间，又过千年。 回答者： _残香M - 见习魔法师 二级
红楼梦中的林黛玉的诗词可以算得是一绝了，虽然人们并不说她好，但你可以看的出。在贾元妃省亲时，只限一匾一诗，但是，黛玉不费吹灰之力，随手一掏，贾元妃却说是一绝，但宝玉磨蹭半天，也只写四首一般般的诗来，最后一首还是黛玉替他写的，仍居为上品。在诗社中，她不慌不忙地玩弄东西，直到香尽时，写下一首诗，便扬长而去，这才是个性；秋日里她菊花诗夺魁；等等。从这些里不难看出黛玉是一个有才有貌，有个性的仙人
红楼梦里的诗词在古典小说中是「名属教坊第一部1.」的。林黛玉的诗词在书中又是当就魁首。不仅是诗会夺魁所仗，更是她生命所系，灵魂所寄。她欢乐时写诗，痛苦时写诗，在绝望离开世界的前夕，还要挣命似地将诗帕，诗本子投入火中，让她的诗先她而离开恶浊，可见她对这些诗词何等重视。「诗渐凡庸人可想2.」。诗确是一个人心灵无可遮掩的坦露。因此从林黛玉的诗词来省识它的春风面目，该是多么饶有兴味。人的政治理想总是自觉不自觉地流露在日常言行中的。作为「混世魔王」贾宝玉的知己，林黛玉也不会没有鲜明的政治理想的。不满恶浊的社会，反抗对美好青春的摧残，同往自由、幸福，正是黛玉由切肤之痛所产生的政治理想。这点在它的名篇佳构中是连翩飞舞的，「一年二百六十日，风刀霜剑严相逼」，「已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉」等等，近于大声疾呼了。还有一首不太引人注意的诗，卸透露了更多的消息：骤駬何劳缚紫绳，驰城逐塑势狰狞，主人指示风云动鳌背三山独立名这是黛玉创作的一个谜语，虽是逢场作戏，但它的政治理想确乎脱口而出了。千里马不需要费工夫以疆锁来约束它，它是自觉前进的，一到用武之地就会勇猛非凡，大显身手，立功成名的，这是正面阐述对人材应有饱态度，当然也是对当时以名缠利锁糟塌人材的不满，这些游戏外衣里的电石火光，确表示黛玉决非麻木不仁，浑浑噩噩之人。这也可纠正多年来认为林黛玉好像只是个「恋爱至上」主义者而没有一点政治理想的误解。从思想家的眼睛看来，林黛玉最可贵的是对封建正统的蔑视与背叛，对庸俗、偏见的抗争兴嘲弄。这点在它的诗词中表露是多方面的（五美吟）最为突出。五首诗明白如话。咏西施，说西施因美而失去自由，不及东施因丑而自在。咏虞姬，说当叛徒被杀不如守义自剔。咏明妃，说悲剧由于皇帝所托非人。咏绿珠，论绿珠为石崇殉葬完全不值得。咏红拂，赞扬私奔是正义壮举。这些完全是与封建正统思想、社会与论背道而驰的。特别是四、五两首。封建社会一贯是提倡并要求女子「三从四德」，「从一而终」，「女篇悦己者容」。黛玉认为绿珠大可不必「效死于君前3.」，这种「落花犹是坠楼人4.」的从一而终是不值得的，这正是对误认玩弄为热爱的愚昧的揭示与惋惜。红拂原是隋相杨素的「侍妓」，因为看到晋谒杨素的李靖英姿焕发，谈吐不凡，两人情投意合，就和李靖一起出逃了5.。这简直是大逆不道的行为，背主，叛夫，值得几个「死罪」。而黛玉卸热烈地进行了卧颂，称红拂为「女丈夫」，认为那些老将就木的行尸走肉无权「羁縻」她。可见封建正统观点在黛玉心中是处于何等地位。一思想还可以从她阅读「牡丹亭」，「西厢记」这些封建统治者称为「诲淫」之书而爱不释手看出来，特别是在大庭广众中竟然随口引用作为酒令，以及用「银样蜡枪头」来回敬，鼓励贾宝玉对自己的挑逗、求爱。可见林黛玉对这些「正人君子」所谓的「邪说」是如何的一拍部合而中心藏之，何日忘之。林黛玉的思想何等开放！黛玉诗词中最脍炙人口的当然是「葬化词」，这首绝妙好词，是颦卿述怀，又是她自挽词。是它的光辉品质的集中体现。脂砚斋主人曾三阅其讨，「举笔四，不能加批」，可见它的动人力量。诗的核心，是表现黛玉的质本溪来还洁去」的洁身自好，决不向封建势力和庸俗偏见投降的高尚而格。这首诗既有理想的彩虹「愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头，又有现实的严酷」，「一年二百六十日，风力霜剑严相逼，更有至死不渝的抗争」，「质本溪来还洁去，不教污浊陷渠沟」。哀怨凄楚，「一朝春尽红颜老，花落人亡两不知」，正是将美毁灭给人看的严酷社会的真实反映。如果有什么「消极因素」，是不应由黛玉负责的，鲁迅早就批评过，不要「自已跌入书中」，便去充一个其中的角色。何况弱不经风的黛玉并不是「牵表逐马加卷蓬」的李波小妹，它的反抗只能是宁为玉碎，不为瓦全」，只暂足「红消香断」。另外，黛玉当时写这首诗的心境是极其悲痛的，既是吃了「闭门羹」，触动了寄人篱下之痛，又眼见恋爱的对象在和别人「笑语盈盈暗香去」，这位「对象」更是自己一贯视为知己的，竟这样拒她于门外，两男觅新欢，痛何如哉？那有时间冷静地思考，顾全「小姐」的身份，在冷落、妒忌交织的情况下，再加上「落花」的触发，就将胸中的愁苦一古脑儿倾泻出来了。如泣如诉的「葬化词」，字字血，声声泪，是一幅心灵的解剖图，是独抱百洁，至死不渝的宣言书。林黛玉诗词里所表现的「目下无尘孤高自许」的性格，在日常生活中也多所表现。门第显赫，风流俊俏的北静王在林黛玉眼中是个「臭男人」；而装傻乞讨的刘姥姥则是个「母煌虫」。可是，林黛玉也有雅量高致、长于自责的时候呢？紫丫头尖锐批评，她笑著接受;自己的力作屈居人下，她一笑置之;夺了魁时，在一片赞美声中刮又说自己「那个也不好，到府伤于纤巧些」并由衷地评议别人的佳句。这种雅量、自责在诗里也有明显的流露，如咏白海棠，前半写其清丽绝俗的环境与不同尘俗的色香，这是她自己的写照，该是琼楼玉宇的仙品，可是刮「月窟仙人缝稿袂，秋闺怨女拭啼痕」，也有满腔哀怨。是否是怀才不遇，世无伯乐呢？她并未斥责外人的不赏识，而是说自己：「娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏」。这正是不求闻达，反求诸己，雅量、自责的勾画。曹雪芹拿出这首诗时采取了不同一般的手法，先是贾宝玉为首二句「喝起采来，说『从何处想来』！」又写众人看到再下二句「也都禁叫好，说「果然比别人又是一样心肠」。冉看下四句，「都道：『是这首为上』」。可是被思想僵化而又全无诗才的事纫压为第二，并且武断地取消了别人的争辩权，「再有多说者必罚」。对于以请为第一生命的黛玉来说，对它的作品如此不公，她完全应该奋起力争，可是她自始至终只是「一挥而就，掷与众人」！可见她绝非不能容物，受不起委屈。这方面还有一首在读了别人「污蔑」它的文字后，「又气又笑」写出来的诗：「无端弄笔是何人？抄袭南华庄于人，不悔自家无见识，刮将丑语试他人。」这首诗在黛玉诗词中可说是「粗劣」的，纯似打油。但这里面不也表现出黛玉对胡扯八道的「人身攻击」能进行诚恳、直率而风趣的批评吗？贾宝玉对他们的「污蔑」是这样的：焚花散庸，而闺阁始人含其劝矣；戕宝钗之仙姿，灰黛玉之灵窍，丧淑情意，而闺阁之美恋相类矣……钗、玉、花荐……者迷惑陷缠天下者也。这里贾宝玉很明显要使「美恶相类」，和稀泥了。并且还说要「灰黛玉之灵窍」，特别是将黛玉也打入花、霹、薛的行列，「迷惑陷缠天下者」，这不是对黛玉的极大污蔑么？照理一贯爱使「小性儿」的黛玉会暴跳如雷提高了就不至于此了。这里可以看到黛玉对「污蔑」自己的不实之词。可是她看了只觉得「又气又笑」，只是指出贾是「无见识」如果认识提高了就不至于此了。这里可以看到黛玉对「污蔑」自己的不实之词的批评是诚恳、直率而不伤感情的，这对一个女子来说实在是不容易做到的。也许有人说那些由于是来自贾宝玉，是她的「亲爱者」，她才笔下留情的，如果是别人为的，她恐怕不会「善罢甘休」了。那么我们再来看看她封别人的态度吧。「性爱的本性乃是排他的」。一般来说，一个人对待「情敌」会使出自己的「绝招」，林黛玉也曾担心史湘云会因金麒麟而和贾宝玉成好事，为此搞过「盯梢」和「窃听」。这说明黛玉也有可以理解的「排他」言行。那么，她对自己最大的情敌—薛宝钗的态度怎样呢？黛玉明知既有「金玉姻缘」之说，又深知宝玉「见了姐姐，忘了妹妹」，她也曾奚落过宝钗，当宝钗向她表稍规劝（不要看闲书）、关怀（送燕窝），她并未感激涕零，也未有片纸只字答谢，而当薛向她坦露心灵的空虚、痛苦时，她封写出了：子遭兮不自由，予之遇兮多烦扰，况子与我兮心焉相投，思古人兮俾无尤。向薛表示了「斯世当以同怀视之」的感情，可见黛玉并不为强烈的「教育」和丰富的物质所动，而却为别人，那怕是情敌的痛苦献上自己赤诚的心。这正是极富同情心，善良的真情流露。这首诗虽可能是高颚的续笔，但它只是表现了林对薛的痛苦的同情，而不是和薛的所有思想「合流」，绝非分裂了林的性格、形象、恰恰相反，正是和盘托出黛玉的胸无城府、诚挚、忠厚、善良天真，极富同情心的佳篇。谁能在爱情的镜子前面将自己的灵魂遮掩？黛玉诗词中光芒四射的是那些表达坚贞执看的爱情篇章。最典型的是一唱三双的题帕诗：眼空蓄泪泪空垂，暗酒闲抛琅为谁？尺帕鲛鮹劳惠赠，为君哪得不伤悲？抛珠滚玉只偷潸，镇日无心镇日闲，枕上袖边常拭拂，任他点点与斑斑。彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊，窗前亦有千竿竹，不识泪痕渍也无？这组诗，首述垂泪的原困——为君。次述垂泪的时间之长——镇日，三述垂泪之多——渍满了窗前的手竿竹。将自己对贾宝玉的爱情毫无保留地倾泻而出，一点也不像妙词通戏语时佯装要「告诉舅母」了。这三首诗似乎还不如「得成比目何辟死，愿作贺鸯不羡仙」似的明朗，黛玉、宝钗等都探望过了，宝玉因时间苍促，又?于傍人，未能和黛玉「交心」，轨先支走「西洋花点于哈巴」袭人，再特遣心腹晴雯送两条半新的手绢给黛玉，暗示我决不会屈服，我俩将一如既往，照旧相爱。「林黛玉体会出绢子的意思来，不觉神痴心醉，想到：宝玉能领会我这一番苦意，又令我可喜。这番苦意不知将来可能如意不能，又令我可悲。要不是这个意思，忽然好好的送两块帕子来，竟又令我可笑了。再想到私相传达又觉可俱。他既如此，我却每每烦恼伤心，反觉可愧……，如此左思右想，一时五内沸然，由不得余意缠绵，使命掌灯，也想不起嫌疑避讳等事，研墨蘸笔便向那两块帕上写。可见这是黛玉和宝玉小有灵犀的一次喷发（唯一的在诗里的一次喷发），明确表稍和宝玉心心相印，以心相许。这以心相许可贵的意义在于，此时并不是宝玉金榜题名或腰缠万贯的春风得意之时，而是宝玉因不肖种种而大受睡挞力「失足」受刑之时—封建时代的化身贾政亲自动手要「处死」这「逆子」的艰难时刻。是林黛玉在一个关键时刻向一个封建势力的叛逆儿献上坚贞执著的爱情，这当然更是对宝玉叛逆行为的难以估量的巨大支持，这就更为光彩逼人。其耀眼的光芒就不是「愿作鸳鸯不羡仙」之类单纯的男女之爱所可相比的。当然这种爱情诗，爱情表达是林黛玉式的。既有崔莺莺约叉追求又畏俱的内容，却又无崔的「仰酬厚德难从礼」的直率，而是含蓄的凝聚著自己生命之泉的表达。凡是读过(红楼梦)的，无不对林黛玉敏捷的诗才和不断的艺术追求赞美不迭。别人在苦思冥想，她「一挥而就」，从落花揭示哲理，以玩具寄寓理想，「能在司空见惯的事物中发现出美来」，字字句句闪烁著不同凡晌的「询淡疑仙，思幽近鬼」的异彩。贾宝玉固然甘拜下风，爱她的遗赠（「绿蜡」），谢它的捉刀，当她的「拉拉队」，真是压倒须眉！是不是她只是靠她的聪明脑袋，特殊的气质呢？（红楼梦）里略有交待。从到姥姥到它的书房中参观，惊叹不像小姐的闺房而像公子的书房—全是书，可见她在学习上是很花过一番功夫的。再如她主动的教香菱学诗，一个对诗一窍不通的丫头，能在它的薰陶下很短的时间里变成「诗翁」，这位「诗翁」之师的话教修养就可见端倪。再以对「重帘不倦留香久」和「大漠孤烟直」等的评说，以及果真有了奇句连平仄不拘也不要紧的警辟诗论，可知她是学古不泥、博采众长的，这正表现了她不倦地追求艺术的最高境界。这些在「林潇湘魁夺菊花诗」这一回里有突出的表现。这一次赛诗会，题目是早已拟好，要以不同的角度歌喝菊花。「命题作文」，本非易事，何况菊花，陶潜早写了妙领白代的「采菊东篱下，悠然见南山」，唐人更有「不是花中偏爱菊，此花开后更无花」等名句。这种赏菊会，完全应该「我辈此中宜饮酒，先生在上莫题诗」。可见这一摹少男少女偏偏要就菊拟题举行赛诗会，直堪称斗胆。可是，今天看来，黛玉的诗，不仅能在大观园里的赛诗会上夺魁，就是与唐、宋名家相比也毫无逊色。这三首诗（咏菊）、（间菊）、（菊梦），立意新颖，风格别具，揉合了她的思想感情，将菊花引为同调，视为知己。以秀雅流丽的诗句写出独特的感受，避开了菊花与清高的士大夫吻合的一面，巧妙地强调了与女子相融的一面。意新语俊，生面别开。例如（问菊）：欲讯秋情众莫如，喃喃负手扣东篱。孤标傲世偕谁隐？一样花开为底迟？圃露庭霜何寂寞，应归萤病可相思？莫言举世无淡者，解语何妨活片时。无一字提到「问」，无一字提到「菊」，而字字说的「问」，字字说的「菊」，字字说的「问菊」，更字字说的自己。「孤标」两句将菊花的生理因素升华为人的社会因素，揭示了不同流合污、不迫名逐利的高尚人士的普遍心理，意义就更深广了，从未经人道过，闪现出新鲜的霞光。这三首诗没有冷避的典故，没有浓艳的词句，自然舒卷，圆润美妙。既无「人比黄花瘦」14的悲叹，更不似曹雪芹友人敦氏的「瓦罐移来云水香，小庭一夜绽新黄」的仅俗。（咏菊）更是个性鲜明，秀句驾人。(菊梦)则别有一种蒙隆美（不是蒙陇诗），与诗相得益彰。这三首诗，完全可看出黛玉的诗才与追求。它们理所当然的博得了一致的好评，连曾莫名其妙地压过她名次的事约也不得不宣布：今日公评：（咏菊）第一，（同菊）第二，，（菊梦）第三，——题目新，诗也新，立意更新了，只得要推潇湘妃子篇魁了。所以，宝玉听说，喜得拍手叫道：极是！极公！，「值得注意的是黛玉并未因此躇踌满志，而是认为自己的诗「伤手纤巧」，并细心体会了他人之长，指出别人的佳句是「背面敷粉」，「妙绝」，「意思深远」！这些都表现了黛玉的诗才，以及她对创作的深知其中甘苦和刻意求工。从林黛玉诗词看来，她是有理想的，并为理想的实现市热烈追求。她也是清醒的，她知道自己的结局是「花落人亡两不知」，是「冷月葬许魂」。这些在她的诗词，诸如（秋窗风雨夕）、（桃花行）等篇章中明白如画地写出来了：不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。（秋窗风雨夕）一声杜宇春归尽，寂寞帘隆空刀痕。（桃花行）这些已将封建势力对地无穷无尽，除死力休的折磨，以及她的「亲戚或余悲，他人亦已歌」15.的必然悲惨的前途历历画出。而（唐多令．柳絮）更毫无掩饰，毫无幻想：粉坠百花洲，香残燕子楼。一团团逐队成球。漂泊亦知人命薄，空缝卷，说风流。草木也知愁，韶华竟白头。叹今生谁舍谁收刀嫁与东风春不管，竟你去，忍淹留！柳絮，在（红楼梦）中是一个重要的道具。自以谢道蕴说出「末若柳絮因风起」的佳句，「咏絮」才就成了才女的代名词，（红楼梦）给黛玉和「终审判词」就是「堪怜咏絮才」而在这次诗会上，宝钗以按捺不住的胜利喜悦。借咏柳絮，作了示威，要借「好风」「上青云」了，得意忘形，溢于言表。而黛玉呢，借柳絮的飘泊无主，伤悼自己的「红颜薄命，缠绵悲戚」与宝钗适成对照。宣示著近在眉睫的不可挽救的失败。这首词形像地说明了林黛玉并未沈迷在自欺欺人的幻想中，她已透过「温情脉脉的面沙」16.看清了风刀霜剑的环境，正象一个医生得知自己患的是不治之症，其内心倍于常人的痛苦也就可想而知了。林黛玉的诗词如果按写出时间排列，是这样的：大观园题咏、书贾宝玉继之后、更香谜、葬化词、题帕诗、咏白海棠、咏菊花、螃蟹咏、代别离、芦雪庭联句、走马打谜、五美吟、桃花行、咏柳絮、中秋夜大观园联句、琴曲。从这些顺序所流露内容来看，穆斯虽给了林黛玉两支彩笔，一支描绘希望，一支描绘失望，这二文笔有时各自挥毫，有时双管齐下；但是，希望这支笔的彩墨太少了。因而其诗词常常总是失望大于希望。林黛玉开始虽是不敢多走一步路、多说一句话，但还敢舞文弄墨嘲笑外祖母的心肝，还能毛遂自荐似的给宝玉扔纸团子，富有少女的天真、谐趣，这些都是她心上希望之光的折射。可是随著时间的推移，误会拉开了愁苦的闸门，如泣如诉。如葬化词诉说了她心头的委屈与失望，然而这失望之中还明白宣告质白洁来还洁去——志不可夺的希望。到题帕时，希望明朗化了，失望也加重了，并且两者交织在一起，虽枕上袖边常拂红泪，琅有终身可托之君，不过这时已像一个饱经优患的人，消失了天真兴活泼，增加了矜持相哀戚。咏柳絮时，则失望远远压倒了希望，已听到黛玉「他生末上此生休」的心谱了。这不断变化的诗词，此是她性格不断变化的展示，「连理枝头花正开，妒花风雨便相摧（朱淑贞诗），「势狰狞」的环境不断地「严相逼」，正是它的性情变化，失望取代希望的社会因素。通过林黛玉诗词的匆匆巡礼，可以看到林黛玉诗词中的林黛玉是一个多么难得的姑娘「大家都认为女子最重要的性格是温柔，从林黛玉的诗中看来，她既有女子最重要的性格，温柔、缠绵，又有一般女于所难具有的品质。她的「自画像」最浓重的笔墨是才华杰出、品格高尚，而又常常「泪与秋河相似」的「眼泪仙子」。这位眼泪仙子在旧社会曾掀起过「林黛玉热」，引起多少人如痴如狂的赞美、咏叹、向往，「开谈不说（红楼梦），毕竟此公太糊涂」17.，但是，对于今天的青年来说，林黛玉还有什么可取之处呢?能不能从她的形像中得到新的敢示呢？还是就请来论事吧！不可否认林黛玉的诗词里的林黛玉是整个（红楼梦）里的林黛玉的艺术形像的缩影，诗词里的林黛玉也是愁苦的、病态的，呈现在心头的理想他只是遥远天边的一抹彩红，甚至还似乎是隐在雾中的朦胧，她的内心「中有双丝网，上有千千结」，充满了矛盾。从不知「乐观」二字，实在缺乏韧性的战厨精神，像彩虹虽然绚丽，但易于消失，像水晶虽然明彻，但易于破碎，像鲜花虽然明媚，但易于凋零。她的生命如此短促确与她的不够豁达的心胸有关。但是，我们且不说它的「阴暗面」是旧社会的浓重投影，就诗词里表现的形像而言，她的灵魂是光明磊落的，在她复杂、矛盾的性格中光明是主导的。她悲观，但不管怎样痛苦决不放弃理想！她高傲，但不管怎样才富学丰总不断努力并且长于自责！她妒忌，但一遇到别人的伤心事，妒忌就化成同情—她敏感的疑，但一遇到「巧宗儿」，宁可啃书本，决不求助「关系学」……这些都不值，我们深长思之吗？至于林黛玉诗词里的词语，常见的是「泪」、「怨」、「塞姻」、「衰草」、「落花」，这些伤感色彩的词，正是表现她特有形象、感情不可缺少的「零件」。用这些「零件」组成的「小夜曲」和「薤露」之歌，真实地表现了自己悲惨的命运，显示了那一时代大厦将领的腐朽。正是以自己的毁灭控诉封建社会的罪恶！就林黛玉的诗词来说，是尽善尽美、不可或缺的。法国著名艺术家安格尔说过：「新的思想是在那些被认为过时的人物身上产生的」18。林黛玉是一个过时的人物了，但是，她的诗词中体现的光明磊落的灵魂。以自己的血泪现身说法控诉封建社会的不平，所有这一切，对於今天要求建设高度精神文明来说，难到没有新的启迪吗？注释：1.白居易（琵琶行）。又，本文未详注出处的皆引自（红楼梦）。2.自珍（己士梁诗）。3.晋．石崇传。4.杜牧诗。5.唐奇．扎髻客传。6.乐府诗选．李波小妹歌。7.辛弃疾词。8.恩格斯语。9.卢照翎（长安古意）。10.丹（艺术）。11.清词选集评．纳美性德词评。12.唐．元积诗。13.黄鹤楼上的对联。14.李清照（醉花）。15.陶潜（挽歌）。16.（共产党宣言）语。17.一粟：（红楼梦卷）。18.安格尔纯艺术。
“百年红楼梦”论文，都是一些专家写的~~~
红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，下面我给大家分享一些红楼梦学术论文，大家快来跟我一起欣赏吧。
试论《红楼梦》
【摘要】《红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，它以一部小说成就了一门学问——“红学”。本文对主要红学派别进行了综合概括，并针对索隐派、考证派的谬误进行了分析，明确提出《红楼梦》是一部伟大的文学作品，不是传记，也不是 历史。作为文学作品的研究，重在研究作品本身，重在研究它的思想文化内涵、 艺术成就，而不是去探佚、猜谜或毫无意义的考证。
【关键词】《红楼梦》研究;索隐;考证;思想内涵;艺术成就
《红楼梦》一经问世就引起了文人学士的极大兴趣，研究、评论《红楼梦》开始盛行，点评是研究《红楼梦》的最早形式，点评者人数众多，点评者旨趣也不尽相同，其中最重要最神秘的是脂砚斋，其点评已成为《红楼梦》的一部分，是研究《红楼梦》不可或缺的极为重要的资料。至光绪年间，关于《红楼梦》的研究已成为显学，随着《红楼梦》的广泛流传，对《红楼梦》的研究日益 发展。“清末的民族主义思潮，激励着索隐红学的兴盛，五四新文化运动的民族与 科学精神，激励着新红学的诞生……1954年由毛泽东亲自介入并领导的批俞运动，使得红学的显学地位达到空前的显赫状态。此后，学者、作家、艺术家、学生乃至普通读者都以论红、评红为时尚”。
1 《红楼梦》研究之红学派别
《红楼梦》它以一部小说成就了一门学问即“红学”。研究者从不同角度去研究《红楼梦》，产生了不同的红学派别：
1.1 索隐派
1.1.1 顺治董鄂妃故事说。王梦阮、沈瓶庵的《红楼梦索隐》，说《红楼梦》“全为清世祖与董鄂妃而作，兼及当时的诸名王奇女”。并且说董鄂妃是秦淮名妓董小宛，本是明末名士冒辟疆的爱妾，后来清兵南下把她掠夺了去，送到北京，得到了清世祖的宠爱，封为贵妃，后来董妃夭亡，清世祖非常悲痛，就跑到五台山做了和尚，遂以为宝玉即清世祖顺治帝，黛玉即是董小宛。
1.1.2 民族主义小说，影康熙朝 政治状况说。蔡元培的《石头记索隐》认为：“《石头记》者，清康熙朝政治小说也，作者持民族主义甚挚，书中本事，在吊明之亡，揭清之失，而尤于汉族名士仕清者，寓痛惜之意，当时既虑触文网，又欲别开生面，特于事本之上，加以数层障幕，使读者有‘横看成岭侧成峰’之状况。”主张贾宝玉即为康熙帝废太子胤礽，金陵十二钗为拟清初江南之名士。书中“红”字多影“朱”字，“贾”字为斥伪朝。
1.1.3 历史小说，影康熙诸皇子争储说。寿鹏飞《红楼梦本事辨证》认为：以余所闻，则《红楼梦》一书……，与其谓为政治小说，毋宁谓为历史小说，不如迳谓为康熙季年宫闱秘史之为确也，盖是书所隐括者，明为康熙诸皇子争储事，只以事涉宫闱，多所顾忌，故隐约吞吐，加以障幕，而细按事实，皆有可证。
1.1.4 明珠家事说。陈康祺《郎潜纪闻》、钱静方《红楼梦考》认为：《红楼梦》一书即记故相明珠家事，宝玉即纳兰成德，成德乃康熙朝宰相明珠之子，金陵十二钗，皆纳兰侍卫所奉为上客者也。
1.1.5 金陵张侯家事说。周春《红楼梦随笔.》认为：“相传此书为纳兰太傅而作，余细观之，乃知非纳兰，而叙金陵张侯家事也。忆少时见《爵秩便览》，江宁有一等侯张谦(一说张勇)，上元人，癸亥甲子间，听父老谈张侯家事，约略与此书相符，再证以《曝书亭集》、《池北偶谈》、《江宁通志》、《随园诗谈》、《张侯行述》诸书，遂决其无疑。”
1.2 考证派：曹雪芹自传说。胡适《红楼梦考证》，说《红楼梦》记的是曹雪芹的自叙传，贾政即是曹頫，宝玉即是曹雪芹。雪芹一生的事实，原是很合乎全书的故事的，作者在卷首自己也这样说：“因曾经历过一番幻梦之后，故将真事隐去，而借通灵之说，撰此《石头记》一书也。”又云：“今日风尘碌碌，一事无成，忽念及当日所有之女子……。当此则自欲将已往所赖天恩祖德，锦衣纨绔之时，饫甘厌肥之日，背父兄 教育之恩，负师友规训之德，以致今日一技无成，半生潦倒之罪，编述一集，已告天下。”主张贾宝玉即曹雪芹缩影，书中事迹，乃备记其身历风月繁华之盛。考证派代表人物还有俞平伯、周汝昌、顾颉刚等。
1.3 新索隐派：“”结束，红学研究进入一个新的历史时期，这一时期红学也呈现出市场化、普及化、大众化、消费化的特点，各种新旧流派纷纷登场，其中最引人注目、在社会上不时引起轰动效应的是索隐红学。新索隐派的代表人物是霍国玲和刘心武。索隐红学与曹学合流成为这一时期索隐红学的新趋势。
1.3.1 雍正、曹雪芹、竺香玉故事说。霍国玲的《红楼解梦》将《红楼梦》索解为雍正与曹雪芹和香玉三人之间的故事：康熙朝，曹雪芹家三代四人袭任江宁织造之职，享尽荣华富贵，雍正即位后，不仅结束了曹家的富贵荣宠地位，而且在雍正六年抄了曹家，雍正八年宫中选秀女，又把曹雪芹倾心爱恋的竺香玉夺入宫中，纳作妃子，后封为皇后。为了抗议这种****，曹、竺二人合力将雍正毒死，最后香玉以身殉情。
1.3.2 曹雪芹家族参与皇权争斗说。《刘心武揭秘红楼梦》索隐出的“本事”则是曹雪芹家族参与康、雍、乾三朝宫廷内部争夺皇权的故事：《红楼梦》中秦可卿的生活原型，就是康熙朝两立两废的太子胤礽的女儿。曹家与胤礽关系密切，为了潜在的政治资本，将废太子胤礽的女儿偷运出来，藏匿曹家，并隐瞒其身世。而曹家当选为王妃的女儿，即书中的元春，为了保护家族和自己的地位，向皇帝告发了“秦可卿”身世秘密，这位废太子的女儿只好上吊自尽。后来曹家又参与了谋刺乾隆的“弘皙逆案”，事败，王妃“贾元春”被缢杀，曹家遭到毁灭性打击。
除上述红学派别外，还有运用西方 哲学和文学理论对《红楼梦》的思想性、艺术性、主题、人物、语言等进行研究者，代表性作品，如王国维的《红楼梦评论》、李长之的《红楼梦批判》、李辰冬的《红楼梦研究》、王昆仑的《红楼梦人物论》等等。
2 我对《红楼梦》研究之拙见
索隐派是《红楼梦》早期研究的主要派别，但他们既不讲究科学逻辑，也不尊重客观事实和材料，他们可以把事实和材料任意剪裁、组合使其成为符合自己主观需要的东西，甚至可以制造出事实和材料，以证明自己的主观猜测。他们用测字猜谜的方法，牵强附会地构想出人物和事件的某种关系。正如刘梦溪先生所说，索引派是“起于猜测，止于猜测，辗转相传，缺乏论证”。胡适先生认为，索隐红学属于“附会的红学”，其索隐工作是“猜笨谜”。王昆仑先生说：“《红楼梦》索引派不是从作品内容去说明作者的创作思想和人物故事的真实意义，偏要按照书中人名、故事、用字用语，穿凿附会，证明他是影射清初某些政治历史上的个别事实，或怀着善良的动机，力求说明作者以民族思想侧面宣传反对满清皇朝统治 中国，这虽然有一定程度的政治意义，可是毕竟武断的歪曲了作者自己的写作目的，抹杀了她的社会的艺术的价值。”
以胡适先生为代表的考证派，其实与索隐派没什么本质区别，二者都认为《红楼梦》作品中隐匿或如实记录着历史事件，企图从作品中还原出历史本事来，只不过索隐派提出了所谓“明珠家事说”，“顺治董鄂妃故事说”，而胡适提出了“曹雪芹家事说”罢了。黄乃秋先生认为：“胡君考证《红楼梦》，范围限于着者与本子，不容以史事附会书中之情节。”“然胡君虽以此律人，其自身之考证，顾仍未出此种谜学范围，如谓甄贾两宝玉即曹雪芹，甄贾两府即曹家，又谓两府之接驾，皆曹家事。”“其以不相干的零碎史事来附会《红楼梦》的情节”，与索隐派如出一辙，只不过是五十步笑百步罢了。
文学创作要求的不是简单的记录生活，不是简单的生活真实，而是艺术的真实，艺术的真实不等于生活的真实，艺术的真实是作家认识生活、概括生活的产物，正如毛泽东同志所说：“作为观念形态的文学作品，都是一定社会生活在人们头脑中反映的产物。”是作家对生活真实进行选择、加工、提炼的结果，是通过艺术形象所反映出来的生活本质的真实，是生活真实的概括与升华，所以文学作品比普通的实际生活更高，它源于生活而高于生活。李辰冬先生也说：“以创作家的惯例而论，他们的着作绝不是实际事物的抄写。”
在文学创作过程中，作家要塑造一个典型人物或安排一套故事，并不拘泥于生活真实，不一定仅仅根据一位模特或一件实在的事件照抄下来，他需要观察许多同类的人物和同类的故事。当他开始之时，可能是从一位模特或事件观察起，但久而久之，观察思考得多了，就会把原来真正的模特或事件忘记了，而只凝成为一个普遍的共性的典型人物或典型事件。所以对于一部伟大的作品的典型人物和故事，固然无从考证出其模特是谁，故事是哪一实事，即使作者自己恐怕也难于确凿的指出来。高尔基曾说：“文学者描写他所熟悉的商人、官吏或工人……如果作家从二十个至五十个，不，从几百个商人、官吏或工人每个人当中，抽出最特质的阶层特征——习惯、趣味、动作、信仰、言论等，而能够将他们统一在一个商人、官吏或工人身上，那么，作家就会由这样的手法而创造成典型。”鲁迅先生也曾说：“所写的事迹，大抵有一点见过或听到过，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特也一样，没有专用一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，一个拼凑起来的角色。”像这样，我们如何叫鲁迅先生能如实的指出他的“阿Q”或“孔乙己”的模特究竟是谁来呢?曹雪芹在下笔写《红楼梦》之前，他一定不知观察和研究过多少实在的贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤以及一切其他人物，然后才能产生他想象的笔下的人物，所以你现在想指出他们的生活原型是谁，那是徒劳无益的。
夫《红楼梦》者，小说也。他只是一本由许多素材综合而成的小说，而不是为一家一人作传，贾宝玉是许多贵公子性格所组成的典型，他代表着不热衷功名、贪图安乐、为祖母所宠爱的聪明温柔的贵族公子。这里面有纳兰容若、有和珅的公子玉宝，有其他我们所不知道的人物，也有部分是曹雪芹自己。这部混合体的伟大人情小说，目的只是寄托作者自己的出世的消极的愤慨，以及幻想的繁华梦。他是一本小说，一本利用各种材料和想象组织的小说，不是传记，也不是历史。所以李渔说：“凡阅传奇必考其事从何来，人居何地者，皆说之痴人，可以不答者也。”
不少研究者指出，“《红楼梦》只不过是一部小说”，“ 《红楼梦》首先是一部小说”，呼吁回归到《红楼梦》的文学价值上来，回归到《红楼梦》在中国文学和文化中地位研究，回归到作品的艺术分析，把《红楼梦》当小说来读。启功先生说：“我以为与其费劲炒作这种没有意义的发现，还不如好好读读《红楼梦》本身，体会一下书中丰富的内容。”如果抛开作品本身而去研究曹学、版本学、探佚学、脂学，去索隐作品影射谁，这是本末倒置，舍本而求末。离开了《红楼梦》这部小说，研究其它又有什么意义?研究曹雪芹及《红楼梦》版本对帮助作品的理解有一定作用，但没有弄清曹雪芹及其家族史，并不会影响《红楼梦》成为一部伟大作品，他在文学史上的地位是由作品本身的成就所决定的。至于索隐是自传说、顺治董小宛故事说等，这原本偏离了小说的研究，这样的研究完全没有实际意义，对小说的研究也没有任何作用。如果研究某一部作品都要这么研究的话，那么“阿Q”是不是也要研究一下影射谁，“孙悟空”又是影射谁?吴俊升先生认为：“我们所以读此书，是因为艺术之美的欣赏，而此书美之所在，并不在乎勾心斗角，影射史事，而在乎即此人，即此事，写的入情入理，为深刻呈露的表现。所以读此书，只要就其本体欣赏，已便得其神髓，不必另下索隐的功夫。”
当然为满足公众对古典文学的娱乐需求，作为一种娱乐、消遣，就好像听故事，这种索隐也未尝不可，如刘心武先生的《揭秘红楼梦》。但这仅仅是一种娱乐，就好像“戏说”一样，不是学术研究，已偏离了学术研究的范围。
3 结语
《红楼梦》首先是一部伟大的文学作品，他伟大就伟大在有深邃丰富的思想文化内涵、鲜明的人物形象、复杂的结构、写实的手法、个性化的语言。作为文学作品的《红楼梦》，对它的研究应该重在研究作品的本身，重在研究它的思想意义、艺术成就、语言、结构、人物塑造、文化内涵等等。正如黄乃秋先生所说：“是故居今日而读《红楼梦》，首当体会其所表现之人生真理，如欢爱繁华之为梦幻，出世解脱之为究竟……。次当欣赏其所创造之幻境，如布局之完密，人物之敻绝，设境之奇妙，谈话之精美等。不此之务，而尚考证，舍本逐末，玩物丧志，于己徒劳，于人鲜益。”冯其庸先生也明确指出：“把《红楼梦》作为一部具有丰富的思想内涵和社会内涵的文学作品小说来研究，而绝不是把它当做‘清宫秘史’或‘谜语大全’，文学就是文学。”
参考文献
[1] 吕启祥，林东海.《红楼梦研究稀见资料汇编》.北京：人民文学出版社，2002
何安萍.《红楼梦研究ABC》.广州:花城出版社,2009
李长之,李辰冬.《李长之李辰冬点评红楼梦》.北京:团结出版社,2006
王昆仑.《红楼梦人物论》.北京:北京出版社,2004
启功.《启功给你讲红楼》.北京:中华书局,2007
点击下页还有更多>>>红楼梦学术论文
“千红一窟（哭）” 之黛玉泪 提到《红楼梦》，人们总会想到多愁善感的林黛玉；而一提到林黛玉，人们总会想到她随时都可能流下的眼泪。可以说，曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情，用过去与未来、现实与虚幻、哲理与诗情，饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉，是《红楼梦》里一位完美的富有诗意和理想色彩的悲剧典型。 为了突出林黛玉的悲剧性格，作者将黛玉的前世，设计为一株浸满泪水的仙草。这也许预示她将要用一生的哀愁来还回泪。多会泪还完了，那生命也可以终结了。她一生下来，就有“先天不足之症”；会吃饭时便吃药，而且不许哭，不能见外人。命运对她残酷至极：少年丧母，不久又丧父，只有孤苦伶仃地长期寄人篱下。“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍。”一出场，她就给我们一种“病态美”，却也符合她的悲剧命运。 “黛玉方进入房时，只见两个人搀着一位鬓发如银的老母迎上来，黛玉便知是他外祖母。方欲拜见时，早被他外祖母一把搂入怀中，心肝儿肉叫着大哭起来。当下地下侍立之人，无不掩面涕泣，黛玉也哭个不住。一时众人慢慢解劝住了，黛玉方拜见了外祖母。”这才刚进贾府就哭的稀里哗啦，为从未谋面的亲人，也为自己凄苦的命运。“是晚，宝玉李嬷嬷已睡了，她见里面黛玉和鹦哥犹未安息，她自卸了妆，悄悄进来，笑问：“姑娘怎么还不安息？”黛玉忙让：“姐姐请坐……”袭人在床沿上坐了。鹦哥笑道：“林姑娘正在这里伤心，自己淌眼抹泪的说：‘今儿才来，就惹出你家哥儿的狂病，倘或摔坏了那玉，岂不是因我之过”“因此便伤心，我好容易劝好了”。袭人道：“姑娘快休如此，将来只怕比这个更奇怪的笑话儿还有呢！若为他这种行止，你多心伤感，只怕你伤感不了呢。快别多心”，这一段，其实也体现了黛玉多愁善感的个性。 在小说中，她哭了不下N次。有时真是让人难以理解。吃也不愁吃，穿也不愁穿，瞎哭什么呀！但仔细想一下，答案也就明了。黛玉父母早亡，上无兄长疼爱，下无弟妹怜惜；千里投亲，寄人篱下，孤苦伶仃之感日益膨胀。虽有贾母疼爱，但贾母对外孙女的疼爱比起对孙子、孙女的来自然又差了一层。尤其是当这两种疼爱冲突时，贾母当然~~~这怎能叫人不伤心呢？在大观园中，黛玉虽然可与众姐妹一同读书写字，吟诗抚琴，饮酒观花，玩笑游戏，可自己的悲哀又怎能与他们诉说？她唯一信得过的知己便是贾宝玉。对宝玉她可以喜怒不隐，言笑无忌，以最激烈的态度相对。唯其信任宝玉，在宝玉面前她才有十足的霸气；自己愁了，恼了，烦了，可以把这些情绪一股脑儿泼到宝玉身上，而不管宝玉是否冤枉，是否承受得了。她对宝玉是至亲至爱，宝玉对她也是一片深情。但，那个封建的时代害了所有人。即使两人真心相爱，也不可能成亲；就算成亲，也不会幸福。黛玉不了解这一点，所以拼命追求，哭得乱七八糟。更何况，每日相伴黛玉的诗书琴花等，又最是牵愁引恨之物，黛玉又是一个早慧早熟者，平白无故还要自寻烦恼，哪里还经得起这些物事的招惹。愁肠百结又无人诉说，怎能不受煎熬！终日哀伤愁思，怎能不伤身体！久病缠身，怎能不使她这弱柳娇花过早凋萎！ 我想，黛玉之泪，包含了太多忧愁和辛酸。人，最早都是很孤独的。所以才需要家人、朋友、恋人来陪伴。可黛玉朋友不多，没有父母，找不到恋人，孤独极了。再加上那个时代本来就是千红一哭的，所有女性都逃不了悲剧的命运。其实，没人陪你、没人懂你，是很惨的……
红楼梦》是一部“说不尽”的奇书。它那博大精深的思想内涵，错综复杂的人物关系，无比丰厚的艺术涵蕴，值得我们永远探求。 《红楼梦》是作者曹雪芹以毕生的血泪写就的。脂砚斋说：“壬午除夕，书未成，芹为泪尽而逝。”曹雪芹也说：“满纸荒唐言，一把心酸泪。都云作者痴，谁解其中味！”（《红楼梦》第一回）显然，《红楼梦》的主题内容是蕴涵着深意的，决非简单可解，。 《红楼梦》中究竟写了多少人物，清朝嘉庆年间姜祺统计共四百四十八人。 民国初年兰上星白编了一部《红楼梦人物谱》，共收七百二十一人，人各有传，字数长短不一，此书中又收《红楼梦》所述及的古代帝王二十三人，古人一百一十五人，后妃十八人，列女二十二人，仙女二十四人，神佛四十七人，故事人物十三人，共二百六十二人，每人略考其生平及传说。连上二者合计，共收九百八十三人。 尽管《红楼梦》具有丰厚的人文内涵、诗化的艺术情境乃至复杂的思想意义，在文化和审美价值上确实比《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》等高出一层，但它仍然是小说，是一般文人可以随意谈论的对象。胡适开创的新红学要求对与小说有关的一切进行历史考证，而像曹家故实、前八十回与后四十回、脂批等等都是相当专门的的课题，不是任何学人都可以轻易问津的。新红学提升了红学的地位和水准，却也使红学越来越精英化了。无论如何，红学只是一门专业学术，谈红容易，研究红学却不容易。但49年后，《红楼梦》在中国几乎家喻户晓，一度还出现了不少业余红学家、“工农兵红学家”。 红学与20世纪之间的“与”不是一般的连接词，因为红学不是一般意义上对《红楼梦》的研究、评论，而是20世纪中国社会文化的特殊气氛中建构之“学”。不但19世纪红没有红学，21世纪有关《红楼梦》的研究也不会是20世纪式的“红学”。 1919年的“五四”运动是中国20世纪的开始。80年来，有关“五四”的解释，使它本来的多声复义及幽微隐蔽愈益清楚地呈现出来。但无论如何，“科学”与“民主”作为“五四”的公开旗帜和实际主题，迄今仍得到充分肯定。当然，两大主题的命运是不同的，简单地说，科学高歌猛进而民主仍有待努力，民主的曲折无疑是因为政治斗争被置放在压倒一切的地位上
红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，下面我给大家分享一些红楼梦学术论文，大家快来跟我一起欣赏吧。
试论《红楼梦》
【摘要】《红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，它以一部小说成就了一门学问——“红学”。本文对主要红学派别进行了综合概括，并针对索隐派、考证派的谬误进行了分析，明确提出《红楼梦》是一部伟大的文学作品，不是传记，也不是 历史。作为文学作品的研究，重在研究作品本身，重在研究它的思想文化内涵、 艺术成就，而不是去探佚、猜谜或毫无意义的考证。
【关键词】《红楼梦》研究;索隐;考证;思想内涵;艺术成就
《红楼梦》一经问世就引起了文人学士的极大兴趣，研究、评论《红楼梦》开始盛行，点评是研究《红楼梦》的最早形式，点评者人数众多，点评者旨趣也不尽相同，其中最重要最神秘的是脂砚斋，其点评已成为《红楼梦》的一部分，是研究《红楼梦》不可或缺的极为重要的资料。至光绪年间，关于《红楼梦》的研究已成为显学，随着《红楼梦》的广泛流传，对《红楼梦》的研究日益 发展。“清末的民族主义思潮，激励着索隐红学的兴盛，五四新文化运动的民族与 科学精神，激励着新红学的诞生……1954年由毛泽东亲自介入并领导的批俞运动，使得红学的显学地位达到空前的显赫状态。此后，学者、作家、艺术家、学生乃至普通读者都以论红、评红为时尚”。
1 《红楼梦》研究之红学派别
《红楼梦》它以一部小说成就了一门学问即“红学”。研究者从不同角度去研究《红楼梦》，产生了不同的红学派别：
1.1 索隐派
1.1.1 顺治董鄂妃故事说。王梦阮、沈瓶庵的《红楼梦索隐》，说《红楼梦》“全为清世祖与董鄂妃而作，兼及当时的诸名王奇女”。并且说董鄂妃是秦淮名妓董小宛，本是明末名士冒辟疆的爱妾，后来清兵南下把她掠夺了去，送到北京，得到了清世祖的宠爱，封为贵妃，后来董妃夭亡，清世祖非常悲痛，就跑到五台山做了和尚，遂以为宝玉即清世祖顺治帝，黛玉即是董小宛。
1.1.2 民族主义小说，影康熙朝 政治状况说。蔡元培的《石头记索隐》认为：“《石头记》者，清康熙朝政治小说也，作者持民族主义甚挚，书中本事，在吊明之亡，揭清之失，而尤于汉族名士仕清者，寓痛惜之意，当时既虑触文网，又欲别开生面，特于事本之上，加以数层障幕，使读者有‘横看成岭侧成峰’之状况。”主张贾宝玉即为康熙帝废太子胤礽，金陵十二钗为拟清初江南之名士。书中“红”字多影“朱”字，“贾”字为斥伪朝。
1.1.3 历史小说，影康熙诸皇子争储说。寿鹏飞《红楼梦本事辨证》认为：以余所闻，则《红楼梦》一书……，与其谓为政治小说，毋宁谓为历史小说，不如迳谓为康熙季年宫闱秘史之为确也，盖是书所隐括者，明为康熙诸皇子争储事，只以事涉宫闱，多所顾忌，故隐约吞吐，加以障幕，而细按事实，皆有可证。
1.1.4 明珠家事说。陈康祺《郎潜纪闻》、钱静方《红楼梦考》认为：《红楼梦》一书即记故相明珠家事，宝玉即纳兰成德，成德乃康熙朝宰相明珠之子，金陵十二钗，皆纳兰侍卫所奉为上客者也。
1.1.5 金陵张侯家事说。周春《红楼梦随笔.》认为：“相传此书为纳兰太傅而作，余细观之，乃知非纳兰，而叙金陵张侯家事也。忆少时见《爵秩便览》，江宁有一等侯张谦(一说张勇)，上元人，癸亥甲子间，听父老谈张侯家事，约略与此书相符，再证以《曝书亭集》、《池北偶谈》、《江宁通志》、《随园诗谈》、《张侯行述》诸书，遂决其无疑。”
1.2 考证派：曹雪芹自传说。胡适《红楼梦考证》，说《红楼梦》记的是曹雪芹的自叙传，贾政即是曹頫，宝玉即是曹雪芹。雪芹一生的事实，原是很合乎全书的故事的，作者在卷首自己也这样说：“因曾经历过一番幻梦之后，故将真事隐去，而借通灵之说，撰此《石头记》一书也。”又云：“今日风尘碌碌，一事无成，忽念及当日所有之女子……。当此则自欲将已往所赖天恩祖德，锦衣纨绔之时，饫甘厌肥之日，背父兄 教育之恩，负师友规训之德，以致今日一技无成，半生潦倒之罪，编述一集，已告天下。”主张贾宝玉即曹雪芹缩影，书中事迹，乃备记其身历风月繁华之盛。考证派代表人物还有俞平伯、周汝昌、顾颉刚等。
1.3 新索隐派：“”结束，红学研究进入一个新的历史时期，这一时期红学也呈现出市场化、普及化、大众化、消费化的特点，各种新旧流派纷纷登场，其中最引人注目、在社会上不时引起轰动效应的是索隐红学。新索隐派的代表人物是霍国玲和刘心武。索隐红学与曹学合流成为这一时期索隐红学的新趋势。
1.3.1 雍正、曹雪芹、竺香玉故事说。霍国玲的《红楼解梦》将《红楼梦》索解为雍正与曹雪芹和香玉三人之间的故事：康熙朝，曹雪芹家三代四人袭任江宁织造之职，享尽荣华富贵，雍正即位后，不仅结束了曹家的富贵荣宠地位，而且在雍正六年抄了曹家，雍正八年宫中选秀女，又把曹雪芹倾心爱恋的竺香玉夺入宫中，纳作妃子，后封为皇后。为了抗议这种****，曹、竺二人合力将雍正毒死，最后香玉以身殉情。
1.3.2 曹雪芹家族参与皇权争斗说。《刘心武揭秘红楼梦》索隐出的“本事”则是曹雪芹家族参与康、雍、乾三朝宫廷内部争夺皇权的故事：《红楼梦》中秦可卿的生活原型，就是康熙朝两立两废的太子胤礽的女儿。曹家与胤礽关系密切，为了潜在的政治资本，将废太子胤礽的女儿偷运出来，藏匿曹家，并隐瞒其身世。而曹家当选为王妃的女儿，即书中的元春，为了保护家族和自己的地位，向皇帝告发了“秦可卿”身世秘密，这位废太子的女儿只好上吊自尽。后来曹家又参与了谋刺乾隆的“弘皙逆案”，事败，王妃“贾元春”被缢杀，曹家遭到毁灭性打击。
除上述红学派别外，还有运用西方 哲学和文学理论对《红楼梦》的思想性、艺术性、主题、人物、语言等进行研究者，代表性作品，如王国维的《红楼梦评论》、李长之的《红楼梦批判》、李辰冬的《红楼梦研究》、王昆仑的《红楼梦人物论》等等。
2 我对《红楼梦》研究之拙见
索隐派是《红楼梦》早期研究的主要派别，但他们既不讲究科学逻辑，也不尊重客观事实和材料，他们可以把事实和材料任意剪裁、组合使其成为符合自己主观需要的东西，甚至可以制造出事实和材料，以证明自己的主观猜测。他们用测字猜谜的方法，牵强附会地构想出人物和事件的某种关系。正如刘梦溪先生所说，索引派是“起于猜测，止于猜测，辗转相传，缺乏论证”。胡适先生认为，索隐红学属于“附会的红学”，其索隐工作是“猜笨谜”。王昆仑先生说：“《红楼梦》索引派不是从作品内容去说明作者的创作思想和人物故事的真实意义，偏要按照书中人名、故事、用字用语，穿凿附会，证明他是影射清初某些政治历史上的个别事实，或怀着善良的动机，力求说明作者以民族思想侧面宣传反对满清皇朝统治 中国，这虽然有一定程度的政治意义，可是毕竟武断的歪曲了作者自己的写作目的，抹杀了她的社会的艺术的价值。”
以胡适先生为代表的考证派，其实与索隐派没什么本质区别，二者都认为《红楼梦》作品中隐匿或如实记录着历史事件，企图从作品中还原出历史本事来，只不过索隐派提出了所谓“明珠家事说”，“顺治董鄂妃故事说”，而胡适提出了“曹雪芹家事说”罢了。黄乃秋先生认为：“胡君考证《红楼梦》，范围限于着者与本子，不容以史事附会书中之情节。”“然胡君虽以此律人，其自身之考证，顾仍未出此种谜学范围，如谓甄贾两宝玉即曹雪芹，甄贾两府即曹家，又谓两府之接驾，皆曹家事。”“其以不相干的零碎史事来附会《红楼梦》的情节”，与索隐派如出一辙，只不过是五十步笑百步罢了。
文学创作要求的不是简单的记录生活，不是简单的生活真实，而是艺术的真实，艺术的真实不等于生活的真实，艺术的真实是作家认识生活、概括生活的产物，正如毛泽东同志所说：“作为观念形态的文学作品，都是一定社会生活在人们头脑中反映的产物。”是作家对生活真实进行选择、加工、提炼的结果，是通过艺术形象所反映出来的生活本质的真实，是生活真实的概括与升华，所以文学作品比普通的实际生活更高，它源于生活而高于生活。李辰冬先生也说：“以创作家的惯例而论，他们的着作绝不是实际事物的抄写。”
在文学创作过程中，作家要塑造一个典型人物或安排一套故事，并不拘泥于生活真实，不一定仅仅根据一位模特或一件实在的事件照抄下来，他需要观察许多同类的人物和同类的故事。当他开始之时，可能是从一位模特或事件观察起，但久而久之，观察思考得多了，就会把原来真正的模特或事件忘记了，而只凝成为一个普遍的共性的典型人物或典型事件。所以对于一部伟大的作品的典型人物和故事，固然无从考证出其模特是谁，故事是哪一实事，即使作者自己恐怕也难于确凿的指出来。高尔基曾说：“文学者描写他所熟悉的商人、官吏或工人……如果作家从二十个至五十个，不，从几百个商人、官吏或工人每个人当中，抽出最特质的阶层特征——习惯、趣味、动作、信仰、言论等，而能够将他们统一在一个商人、官吏或工人身上，那么，作家就会由这样的手法而创造成典型。”鲁迅先生也曾说：“所写的事迹，大抵有一点见过或听到过，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特也一样，没有专用一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，一个拼凑起来的角色。”像这样，我们如何叫鲁迅先生能如实的指出他的“阿Q”或“孔乙己”的模特究竟是谁来呢?曹雪芹在下笔写《红楼梦》之前，他一定不知观察和研究过多少实在的贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤以及一切其他人物，然后才能产生他想象的笔下的人物，所以你现在想指出他们的生活原型是谁，那是徒劳无益的。
夫《红楼梦》者，小说也。他只是一本由许多素材综合而成的小说，而不是为一家一人作传，贾宝玉是许多贵公子性格所组成的典型，他代表着不热衷功名、贪图安乐、为祖母所宠爱的聪明温柔的贵族公子。这里面有纳兰容若、有和珅的公子玉宝，有其他我们所不知道的人物，也有部分是曹雪芹自己。这部混合体的伟大人情小说，目的只是寄托作者自己的出世的消极的愤慨，以及幻想的繁华梦。他是一本小说，一本利用各种材料和想象组织的小说，不是传记，也不是历史。所以李渔说：“凡阅传奇必考其事从何来，人居何地者，皆说之痴人，可以不答者也。”
不少研究者指出，“《红楼梦》只不过是一部小说”，“ 《红楼梦》首先是一部小说”，呼吁回归到《红楼梦》的文学价值上来，回归到《红楼梦》在中国文学和文化中地位研究，回归到作品的艺术分析，把《红楼梦》当小说来读。启功先生说：“我以为与其费劲炒作这种没有意义的发现，还不如好好读读《红楼梦》本身，体会一下书中丰富的内容。”如果抛开作品本身而去研究曹学、版本学、探佚学、脂学，去索隐作品影射谁，这是本末倒置，舍本而求末。离开了《红楼梦》这部小说，研究其它又有什么意义?研究曹雪芹及《红楼梦》版本对帮助作品的理解有一定作用，但没有弄清曹雪芹及其家族史，并不会影响《红楼梦》成为一部伟大作品，他在文学史上的地位是由作品本身的成就所决定的。至于索隐是自传说、顺治董小宛故事说等，这原本偏离了小说的研究，这样的研究完全没有实际意义，对小说的研究也没有任何作用。如果研究某一部作品都要这么研究的话，那么“阿Q”是不是也要研究一下影射谁，“孙悟空”又是影射谁?吴俊升先生认为：“我们所以读此书，是因为艺术之美的欣赏，而此书美之所在，并不在乎勾心斗角，影射史事，而在乎即此人，即此事，写的入情入理，为深刻呈露的表现。所以读此书，只要就其本体欣赏，已便得其神髓，不必另下索隐的功夫。”
当然为满足公众对古典文学的娱乐需求，作为一种娱乐、消遣，就好像听故事，这种索隐也未尝不可，如刘心武先生的《揭秘红楼梦》。但这仅仅是一种娱乐，就好像“戏说”一样，不是学术研究，已偏离了学术研究的范围。
3 结语
《红楼梦》首先是一部伟大的文学作品，他伟大就伟大在有深邃丰富的思想文化内涵、鲜明的人物形象、复杂的结构、写实的手法、个性化的语言。作为文学作品的《红楼梦》，对它的研究应该重在研究作品的本身，重在研究它的思想意义、艺术成就、语言、结构、人物塑造、文化内涵等等。正如黄乃秋先生所说：“是故居今日而读《红楼梦》，首当体会其所表现之人生真理，如欢爱繁华之为梦幻，出世解脱之为究竟……。次当欣赏其所创造之幻境，如布局之完密，人物之敻绝，设境之奇妙，谈话之精美等。不此之务，而尚考证，舍本逐末，玩物丧志，于己徒劳，于人鲜益。”冯其庸先生也明确指出：“把《红楼梦》作为一部具有丰富的思想内涵和社会内涵的文学作品小说来研究，而绝不是把它当做‘清宫秘史’或‘谜语大全’，文学就是文学。”
参考文献
[1] 吕启祥，林东海.《红楼梦研究稀见资料汇编》.北京：人民文学出版社，2002
何安萍.《红楼梦研究ABC》.广州:花城出版社,2009
李长之,李辰冬.《李长之李辰冬点评红楼梦》.北京:团结出版社,2006
王昆仑.《红楼梦人物论》.北京:北京出版社,2004
启功.《启功给你讲红楼》.北京:中华书局,2007
点击下页还有更多>>>红楼梦学术论文
女子任性霸道的天性，更重要的是恰恰反映出林黛玉的坦率、纯真、和不畏强权的个性。关键词：林黛玉；尖酸刻薄；坦率纯真；叛逆。《红楼梦》代表着中国古代小说艺术的最高成就。据史载曹雪芹写这部书用了二十年的时间，他先后按阅十载，增删五次，耗尽了毕生的精力。林黛玉是曹雪芹先生在《红楼梦》中精心塑造的典型人物形象之一，曹雪芹在塑造林黛玉这个人物形象时，花费了在量的笔墨，倾注了在碍的心血，寄托着自己独特的富有叛逆精神的人生观和爱情观。因此，林黛玉这个人物形象塑造得非常丰满而成功。读小说原著时，你时时会感到它独特的风格和气质呼之欲出，跃然纸上。一、尖酸刻薄、心胸狭窄，是林黛玉较突出的个性。翻开《红楼梦》一书，林黛玉的尖酸刻薄，心胸狭窄俯拾皆是。宝
摘要：曹雪芹的《红楼梦》以委婉有致，从容细腻的笔调，塑造了一个个有血有肉有性格的人物形象，尤其对林黛玉人物形象的刻画，无不渗透着曹雪芹大量的心血。寄人篱下的林黛玉有着常人共有的自卑，她无法排解自己是外人的心理，处处谨小慎微，生怕惹出事端，但小女子强烈的自尊心又不能让她唯唯诺诺，她必竟也曾是名门闺秀。即使是寄人篱下也摆脱不了小姐脾气，她尖酸刻薄，心胸狭窄。敏感多疑是她复杂的心理体现，令人欣慰的是林黛玉的尖酸刻薄也有可爱之处，一方面是小女子任性霸道的天性，更重要的是恰恰反映出林黛玉的坦率、纯真、和不畏强权的个性。关键词：林黛玉；尖酸刻薄；坦率纯真；叛逆。《红楼梦》代表着中国古代小说艺术的最高成就。据史载曹雪芹写这部书用了二十年的时间，他先后按阅十载，增删五次，耗尽了毕生的精力。林黛玉是曹雪芹先生在《红楼梦》中精心塑造的典型人物形象之一，曹雪芹在塑造林黛玉这个人物形象时，花费了在量的笔墨，倾注了在碍的心血，寄托着自己独特的富有叛逆精神的人生观和爱情观。因此，林黛玉这个人物形象塑造得非常丰满而成功。读小说原著时，你时时会感到它独特的风格和气质呼之欲出，跃然纸上。一、尖酸刻薄、心胸狭窄，是林黛玉较突出的个性。翻开《红楼梦》一书，林黛玉的尖酸刻薄，心胸狭窄俯拾皆是。宝玉无心间说宝钗体丰怯热，黛玉便得意得不得了，幸灾乐祸笑嘻嘻地问宝钗刚才看了什么戏，结果被宝钗一顿抢白，碰了一鼻子灰。至于她和宝玉，更是常常无风无波，三天两头赌气，宝玉偶到宝钗处一玩，黛玉便冷言相讥，宝玉不过为自己辩解了一两句："只许同你顽，替你解闷儿，不过偶然到他那里一趟，就乱说话"。黛玉便立即以攻为守，赌气回房，不理宝玉，害得宝玉只得"打叠起千百样的款语软言来劝慰"。难怪宝玉被惹急了只能口口声声地说："哪一天我把心掏出来给你看看就明白了"。如果说以上这些是因为爱情是自私的，从而导致林黛玉在与宝玉相恋与宝钗相竞过程中的患得患失，猜忌排斥心态，尚属情有可原的话，那么，黛玉对贾府上上下下许多人刻薄尖酸实属不该，也许有人说，是孑然一身寄人篱下的身世导致了林黛玉的敏感多虑，处处设防。从进贾府不久，即像一只浑身长刺的刺猬出现在众人面前，对宝钗、宝玉含酸挑刺自不必说，就是如大大咧咧活泼的史湘云，常常在貌似打趣之言中寓讥讽之意，惹得史湘云也有一回只好回敬"我自然比不上你，但你也不用见一个打趣一个"黛玉在下人面前表现的小姐脾气自然也就更多了。周瑞家的送宫花给各位姑娘，迎春、探春等都忙停下手中活计，欠身道谢，而黛玉在看到周瑞家的送花来，也只瞟了一眼周瑞家的手中的花，话里有话地问了句："单送我一个人的，还是别的姑娘都有呢？"当听说这是送剩的最后两朵时，顿时翻了脸，冷笑道："我就知道，别人不挑剩下的不给我"。由于黛玉的聪慧，更由于她寄人篱下的处境，才使她变得非常的敏感。一天晚上，她叫怡红院的门，晴雯偏偏没听出是她的声音，并说"二爷吩咐的，一概不许放人进来呢！"把个黛玉气得怔在门外。正要发作，转念却想："虽说是舅母家，如同自己家一样，到底是客边。如今父母双亡，无依无靠，现在他家依栖，若是认真怄气，也觉没趣"。正在伤心垂泪之时，又听见宝玉宝钗的笑语声，越发动了气，越想越伤感，便也不顾苍台露冷，花径风寒，独立在墙角边的花泪之下，悲悲切切，呜咽起来。一日她卧病在床，听到园子里的老婆子骂人，实则是骂她的外孙女儿，黛玉却认为是在骂自己，竟气得昏厥过去。林黛玉的尖刻，神经质，使小性儿大多出现在两种情况下：一是谈到金良缘等危及到她和宝玉的爱情时；二是在遇到谈论身世、贵贱、引起她悲叹自己的处境时，这时她才会敏感地触景生情，借题发挥。一次，当宝玉听宝钗说吃冷洒对身体有害而放下洒杯时，不巧雪雁送手炉来，黛玉便一语双关地说："谁叫你送来的？难为他费心。雪雁说是紫鹃叫送来的，她马上又说："也亏了你暗中摸索他的话！我平时和你说的，全当耳旁风，怎么他说了你就依，比圣旨还快呢！"（讽宝玉）只有聪敏的颦儿，才能把她的妒意表达得如此锋利而又含蓄，机带双调皮而又不漏痕迹。二、坦率、纯真、不畏强权的个性让她的尖酸多了几分可爱。林黛玉的尖刻只是表现在语言上的。这是曹雪芹用来塑造黛玉这个人物形象的率真、多才机敏等侧面时能运用一种手法。并不能说明林黛玉就是一个狭隘、自私、内心歹毒的妇人。首先黛玉挖苦、讥笑、讽刺的对象不是达官贵人，便是溜段拍马之流。当贾宝玉将北静王就赠的圣上所赐的一串名贵念珠送给她时，她却说："什么臭男人拿过的我不要这东西："周瑞家的送宫花，她首先注意的不是宫花的精巧，而在意是否是别人挑剩下的。她嘲讽宝玉听戏时"装疯"，打趣那些有权有势的人，蔑视世俗人情等敏感、尖刻和孤傲，不仅反映出她的洁身自持，不愿与世俗同流合污，而且也是对权势的一种反抗。其次，林黛玉常常是喜怒爱憎形于色、见于言，"见一个打趣一个"，她常以"比刀子还厉害"的语言去挖苦人，处处事事与人计较，固而被看作"刻薄"、"小心眼"。但若仔细考究起来，却大都是一些无伤大雅的玩笑而已。或是一个高傲的小女子任性的天性，我们应看重的是她常常一语道出事情的真相，不给那些看风使舵、诌上媚下、欺弱凌贫、心术不正之徒留一点余地。这不仅是她疾恶如仇的品性的自然表现，而且还说明她胸怀坦荡，心有所思、口有所言，常把自己的心灵毫无遮掩地坦露出来。再次，林黛玉也并非一味"孤标傲世、目无下尘，"其实她是很谦和的她人坦率真，见人以诚。她尊重自己，也尊重别人。香菱是宝钗的丫环，向黛玉请教学诗，黛玉却热诚相接，并说："既要作诗，你望洋兴叹拜我为诗。"纯真透明如一泓清泉，她耐心地给香菱讲解诗的作法和要点，教香菱品诗，说明她摒弃了"上智下愚，富贵贫贱"的俗见。她把自己的诗集珍本借给香菱，并圈定篇目令其阅读，批改香菱的习作，堪称是"诲人不倦"，她待人宽厚，从不与人心存介蒂。故史湘云把她称作戏子伤了她的自尊，她有点不悦。可过了一会儿携了宝玉的"寄生草"四房，便又"与湘云同看"，在对待宝钗的态度上，尤见其天真笃实。本为情敌，无嫌犹猜，但在宝钗略表关怀，予以训导之后，她便开诚布公，肝胆相照，和薛宝钗掏出心窝子的话，并引咎其责："你素日待人，固然是好的，然我是个多心的，只当你心里藏奸。从前日你说杂书不好，又努我那些好话，竟大感激你，往日竟是我错了，实在误到如今"。此后，她对宝钗如亲姐姐一般，连宝玉也感到惊奇。这又是何等的宽厚和深厚坦白！三、皎美的容颜、浓郁的诗人气质造就了一个内慧外秀的“红颜”。《红楼梦》第三回"接外孙贾母惜孤女"中，黛玉"年貌虽小，却举止不俗，身体面庞虽弱不胜衣，却有一段风流态度"，黛玉之美已见端睨。作者并未直接着墨描绘黛玉之美，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来突出黛玉的绝世美丽。心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹"天下竟有这样标致的人儿，我今日算看见了！"通过"写虚"的形式给人留下了无限广阔的想象空间。再从宝玉眼里看见黛玉的形象"两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。""袅袅婷婷的女儿"、"神仙似的妹妹"。林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。曹雪芹胸中笔下的林黛玉，是一个诗化了的才女；她有多方面的才能：博览群书，学识渊博。她爱书，不但读《四书》，而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等；对李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品，不仅熟读成诵，且有研究体会；她不仅善鼓琴，且亦识谱。曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、李双卿等的某些特点，融进林黛玉的性格。但林黛玉又完全区别于历代的才女，这就是曹雪芹赋予她悲剧命运和叛逆精神的个性特征。在大观园里，她与薛宝钗可谓"双峰对峙，二水分流，"远远高也于诸裙钗，在博学多识方面，可能略逊宝钗；但在诗思的敏捷，诗作的新颖别致、风流飘洒方面，林黛玉却是出类拔萃、孤标独树的。诗社每次赛诗，她的诗作往往为众人所作祟，所激赏，因而不断夺魁。她的诗之所以写得好，是由于她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想像力以及融情于景的浸透力；即使一草一木、一山一石等极平凡的事物，她只一触到，立即就产生丰富的想像；新奇的构思和独特的感受和见解。尤其可贵的是，她能将自己的灵魂融进客观景物、通过咏物抒发自己的痛苦的灵魂和悲剧命运。她的《白海棠》诗，既写尽了海棠的神韵，亦倾诉了她少女的衷情。尤其是"娇羞默默同谁诉"一句，最为传神：这既是对海棠神态的描摹，也是自我心灵的独白，她有铭心刻骨之言，但由于环境的压迫和自我封建意识的束缚，就是对同生共命的紫鹃、甚至对知音贾宝玉，也羞于启齿，只有闷在心里，自己煎熬。这便愈显其孤独、寂寞和痛苦。四、痴情女叛逆者性格决定了她的悲剧人生。《红楼梦》中最激动人心、催人泪下的，还是黛玉的叛逆者的性格。在她的身上闪耀着追求个性解放、争取婚姻自由初步民主主义思想的光辉。在"女子无才便是德"的封建社会，她不仅才学横溢，学识渊博，而且又是那样如饥似渴地阅读"性灵之学"和描写爱情的角本杂剧，那样如醉如痴地沉浸在艺术的境界，在竟把《西厢记》、《牡丹亭》中的"淫词艳曲"引为酒令。对于贾府的"混世魔王"、"祸胎孽根"、贰臣逆子贾宝玉，竟引为知音，结为同心，从思想到行动都对他予以支持。在大观园里，不劝宝玉走"仕途经济之道"，从不说这些"混帐话"的，只有她一人而已，所以"宝玉深敬黛玉"。林黛玉身上闪烁着诗意和理想的光彩，充满了叛逆的精神。这是曹雪芹赋予这一形象新的基因，使她从根本上有别于历代的才女。从通篇《红楼梦》来看，林黛玉本就是个悲剧性人物，无论从她身世、性格，还是当时的社会环境上看，都不可能让黛玉的人生有好结局，因为家庭观念、封建宗法思想，是不可能容忍她和宝玉的爱情开花结果，一个痴情女子面对无果的爱情、奈何她再博学、再聪慧孤傲，也终将敌不过社会大环境，悲剧结局自是意料中事。参考文献：[1]《红楼梦》，曹雪芹著。[2]《红楼梦论源》，朱淡文著。[3]《中国古代文学史》，游国恩著。[4]《中国古代文学史》，袁行沛著。
红楼梦学术论文篇二 《红楼梦》词曲浅析 摘要：词曲是中国古代文学的一种重要形式，《红楼梦》一书很好地运用了词曲这一形式。本文对柳絮词进行了分析和鉴赏。中华戏曲文化博大精深,《红楼梦》整体的思想本质受到传统的戏曲等文化的影响.对此书所出现的戏曲内容进行分析，进一步联系书中的情节。词曲的不朽带来了红楼的不朽。 关键词：红楼梦 词曲 【中图分类号】I206 【文献标识码】A 【文章编号】1002-2139(2009)-07-0031-02 词曲是中国古代文学中的重要形式，也是韵文学发展史上的一个重要阶段。红楼梦一书很好地运用了词曲这一形式，从而精彩地展现了一部拥有多种文化内涵的宏伟巨著。 一.红楼梦中词的分析 红楼梦中为数不多的几首词出现在第七十回中，单从文学角度来看这些词艺术价值并不算高，却是理解这部书的重要线索。下面是对这几首词的分析。 1.1 如梦令(史湘云) 岂是绣绒残吐?卷起半帘香雾。纤手自拈来，空使鹃啼燕妒。且住，且住!莫放春光别去! 1.1.1 词牌来源 《如梦令》原名《忆仙姿》，为后唐庄宗李存勖所作，因嫌其名不雅遂取尾句“如梦，如梦，和泪出门相送”中的“如梦”得名。 1.1.2 鉴赏 词中从占春一转而为惜春、留春，而且情绪上是那样地无可奈何。湘云似乎预感到了什么，她和她的的整个家族正如这柳絮般此时正处于最美好的时光。惹得鹃啼燕妒。这样美好的时光不会停留太久，随着一阵东风的吹过，一切都会灰飞烟灭。所以她不得不乞求：“且住，且住，莫使春光别去!” 1.2 南柯子(贾探春上阕，贾宝玉下阕) 空挂纤纤缕，徒垂络络丝。也难绾系也难羁，一任东西南北各分离。 落去君休惜，飞来我自知。莺愁蝶倦晚芳时，纵是明春再见――隔年期。 1.2.1 词牌来源 《南柯子》，唐教坊曲名。此词有单调双调。单调者，始自温庭筠词“恨春宵”句，名《春宵曲》。张泌词，本此添字，因词有“高卷水晶帘额”句，又名《水晶帘》。双调者有平韵仄韵两体。 1.2.2 鉴赏 探春后来远嫁不归的意思已尽于前半阕四句之中，所谓白白挂缕垂丝，用以告知亲人不必徒然对她牵挂，即《分骨肉》中说的“告爹娘，休把儿悬念……”作者安排探春写了半首，正因为该说的已经说完。宝玉的后半阕似乎在安慰她：“不要叹息它的落去，它还是会回来的。然而再见时却又要隔上一年的时间。”这又在暗示探春的远嫁，虽然要离去，但不必过分的悲伤 ，还有再见的时候，只不过要隔上不知多少时间了。 1.3 唐多令(林黛玉) 粉堕百花洲，香残燕子楼。一团团、逐对成球。漂泊亦如人命薄，空缱绻，说风流! 草木也知愁，韶华竟白头。叹今生、谁拾谁收!嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留! 1.3.1 词牌来源 一作《糖多令》;周密因刘过词有“二十年重过南楼”句，名《南楼令》;张翥词，有“花下钿箜篌”句，又名《箜篌曲》。 1.3.2 鉴赏 在黛玉这首缠绵凄恻的词中，不但寄寓着她对自己不幸的身世的深切哀愁，而且也有着那种预感到爱情理想行将破灭而发自内心的悲愤呼声。从小父母双亡，寄人篱下的生活让她感叹：“叹今生谁舍谁收。”全词语多双关，作者借柳絮隐说人事的用意十分明显。如“草木也知愁，韶华竟白头”，不但以柳絮之色白比人因悲愁而青春老死，完全切合黛玉，而且也能与她曾自称“草木之人”巧妙照应。 1.4 西江月(薛宝琴) 汉苑零星有限，隋堤点缀无穷。三春事业付东风，明月梅花一梦。 几处落红庭院，谁家香雪帘栊?江南江北一般同，偏是离人恨重! 1.4.1 词牌来源 词牌名的由来:“西江月”取自李白《苏台览古》“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”。西江是长江的别称，吴王西施的故事。唐教坊曲，用作词调。又名《白苹香》、《步虚词》、《晚香时候》、《玉炉三涧雪》、《江月令》。 1.4.2鉴赏 如果把薛宝琴这首小令与她以前所作的《赋得红梅花》诗、她口述的《真真国女儿诗》对照起来看，就不难相信朱楼梦残、“离人恨重”正是她未来的命运。就连异乡思亲，月夜伤感，在词中也可以找到暗示。此外，从宝琴的个人萧索前景中也反映出当时的一些大家族已到了风飘残絮、落红遍地的没落境地了。“三春事业付东风，明月梅花一梦。”这是宝琴的惆怅，同时也是作者的叹息。 1.5 临江仙(薛宝钗) 白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。蜂围蝶阵乱纷纷。几曾随逝水?岂必委芳尘? 万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根。好风凭借力，送我上青云。 1.5.1 词牌来源 唐教坊曲，用作词调。又名《谢新恩》、《鸳鸯梦》、《玉连环》等。敦煌曲两首，任二北《敦煌曲校录》定名《临江仙》，王重民《敦煌曲子词集》作《临江仙》。至今影响最大的《临江仙》，就是杨慎写的《三国演义》的主题词。 1.5.2 鉴赏 宝钗与黛玉这两个人物的思想、性格是对立的。作者让宝钗作欢愉之词，来翻黛玉之所作情调缠绵悲戚的案，这是作者借以刻画不同的思想性格特征的一种艺术手段。她对于人的聚散分离没有太多的感觉，因此显得很随意“任他随聚随分。”她秀外慧中：作诗唯一能和黛玉争高下的只有她，她冰肌雪肤，面若银盘，目如水杏，在贾府中博得一片欢欣。正因为如此，她对一切都充满了自信“好风凭借力，送我上青云。”在众女儿中她是唯一一个没有透露出伤感之情的人，一切就在她掌握之中，根本没有什么可以忧伤的。然而事情的发展并没有像她想象的那样。她的梦想在她的不可一世中终于被毁灭了。 二.关于戏曲 中华戏曲文化博大精深,《红楼梦》整体的思想本质受到传统的戏曲文化的影响很深. 在《红楼梦》的创作中,曹雪芹直接运用了大量的戏曲剧目和戏词,来安排故事情节的发展,塑造人物的性格形象,预示人物的命运等.通过高超的语言艺术的发挥，将戏曲自然地融到小说里，完成了全书的悲剧故事结局。这些戏剧大都融合在全书的情节当中，是我们理解书中内容的一个重要线索。 以下是在宴会中所出现的主要戏目： 2.1十一回 庆寿辰宁府排家宴 “于是凤姐点了一出《还魂》、一出《弹词》，说，现在唱的这《双官诰》完了，再唱这两出。” 《双官诰》写婢女碧莲完节教子，使之一举成名的故事。碧莲因尽节抚幼，终获父子之双官诰。此剧影响较大，也称《三娘教子》。这是红楼梦中正式出现的第一场戏。这不由得让我们想到贾府的荣华是怎样来的，是否也跟戏曲中一样贾府的某个祖先在艰辛之中一举成名，之后给后代们带来了无尽的繁华。这出戏无疑暗示了读者贾府走向荣华的历程。 《还魂》写杜丽娘为情而死又因情而生，出自《牡丹亭》。由死到生这一过程不禁让我们联想到宝玉这块顽石本是无用之才，在神仙道士的点化下在红尘之中游览了一趟，完成了它的使命。这一过程的情节占据了红楼内容的大部分。 《弹词》弹词，也叫“南词”。是清代民间很流行的兼有说唱的曲艺形式,此词所说的弹词是写唐朝李龟年流落江南，弹唱天宝遗事，唱昔日的繁华，今日的衰落，此出出自《长生殿》。在红楼一梦结束之时也应有个像李龟年这样的人来凭吊贾府昔日的繁华，这个人会不会就是宝玉，想必已猜到几分。 2.2十八回 元春归省庆元宵 元妃点了四出戏： 第一出《豪宴》，第二出《乞巧》，第三出《仙缘》，第四出《离魂》。 “豪宴”是戏曲《一捧雪》的一出。处于《一捧雪》第五回，戏中出现了这么一个非常重要的情节：莫怀古讲自己收留的一个裱糊匠汤勤举荐给了权臣严世蕃，并第二次交代了汤勤的出身。而《红楼梦》第一回介绍了贾雨村的来历。这两段文字都极为相像。脂批：《一捧雪》中伏贾家之败，而败的一个重要原因应是贾雨村这个看似不大重要的人物在暗中使奸。 《乞巧》，乃清初洪�所撰传奇(戏曲)《长生殿》中一折，讲述唐明皇和杨贵妃的故事，脂砚斋指出“《长生殿》中伏元妃死。”乞巧一出说的是，贵妃娘娘遭到冷落之后在七月七日这一天上天台祈愿，因为七月七日是天上牛郎和织女鹊桥相会的日子。在这里刘心武认为是元贵妃在皇帝进行“春�”(春季狩猎)时被缢死在樯木林中。 《仙缘》是《邯郸梦》中的一出。讲述天门少了一个扫花的人，吕洞宾无奈之下来到凡间寻找替身，找了半天，相中卢生。卢生贪恋红尘，吕洞宾三醉岳阳楼，无法可想，情急之下，只有送他一个枕头，在梦里泄露天机。然后有了美梦的故事，卢生终于大悟，决定跟吕洞宾来到天庭，出任扫花一职。在这里我们可以看到邯郸梦也是一梦，红楼梦也是一梦，卢生和宝玉都是梦中之人，不免又给人以联想。宝玉最终的结局也应和卢生一样看破红尘，拂袖而去。 《离魂》是《牡丹亭》里一出，写的是杜丽娘生病魂离，沉沦于对柳梦梅刻骨铭心的思念。黛玉之死也一定是由于对宝玉的执著追求而不得，最后魂归西天。 贵妃归省本是件欢庆的事情，可所点戏目并非喜庆之剧，却是些含义深远，另人沉思甚至哀愁的曲目，这一点曹雪芹作到了不出一言而含义深远。 2.3 十九回 宁国府新年演戏 演的是《丁郎寻父》、《黄伯英大摆阴魂阵》、《孙行者大闹天宫》、《姜太公斩将封神》。书中描写到“：倏尔神鬼乱出，忽又妖魔毕露，内中扬幡过会，号佛行香，锣鼓喧叫之声，远闻巷外，满街上都赞好热闹戏，别人家断不能有的。”独宝玉的感受是：“繁华热闹到如此不堪的田地”。这四出戏均为弋阳腔剧目，并且都是清初的宫廷戏。是以金鼓为主，音调高亢，具有通俗、粗犷、热闹的特点，但不免大锣大鼓，感到嘈杂，而且有的戏文荒诞之弊，无足文人观赏，但比较适应低俗口味。宁府所上演的剧目，说明了贾珍一族的欣赏趣味。这与荣国府里所上演的戏形成鲜明对比。 2.4二十二回 宝钗生日 宝钗点了一折《西游记》。凤姐知贾母喜热闹，更喜谑笑科诨，便点了一出《刘二当衣》。《刘二当衣》是产生于乾隆年间的一出弋阳腔。内容是写穷汉刘二清早就上当铺扣门，但当铺大门尚未开启，他就站在门外，一边等待，一边唱着好几段弋阳腔来消磨时光。由这两出戏可看出宝钗知戏懂戏，更能揣测人的心思。至上酒席时，宝钗又点一出《鲁智深醉闹五台山》。当宝玉和宝钗谈戏到“宝玉听了，喜的拍膝画圈，称赏不已，又赞宝钗无书不知”时，黛玉的“安静看戏罢，还没唱《山门》，你倒《妆疯》了。”说的大家都笑啦，继续看戏。通过这些人物的看戏评戏，反映出来黛玉的醋意，是轻松有趣的一个场景。宝钗对宝玉念一段《寄生草》，黛玉讥讽宝玉《妆疯》。《寄生草》出自明末清初剧作家邱园的《虎囊弹》之《山门》一出。通过此戏表现了宝姑娘的渊博和与二玉间的微妙关系。戏中的一曲《寄生草》暗示了宝玉后来的结局――“赤条条来去无牵挂”。 2.5 四十四回 宝玉祭奠金钏 第四十三、四回王熙凤过生日，“尤氏操办得十分热闹”，演的却是悲剧《荆钗记・男祭》，贾母薛姨妈等都看的心酸落泪，也有叹的，也有骂的。《荆钗记》，无名氏作。内容写的是王十朋与钱玉莲夫妇婚姻遭遇变故的故事。其中《男祭》演的是王十朋在江边祭奠亡妻之场景……雪芹先生为凤姐过生日的喜庆之时安排这样一出戏，似乎有点儿“别有用心”。在江边祭奠这一场景让我们联想到金川的投井自杀，宝玉这一去应该是去祭奠金钏了。 以上是对红楼梦前八十回戏曲的总结。明毛晋编有一套传奇剧本集《六十种曲》，囊括了元明优秀戏曲60部，红楼梦中几乎大部分都提到了。有些戏剧大还融合在全书的情节当中，成为书中的重要组成部分。一部小说中上演到这么多剧目，可见作者对戏曲的研究颇深。 词曲这一中国传统的文学形式，一经曹雪芹的奇特构思和巧妙运用，使得全书倍添光彩，可谓是画龙点睛之笔。正因为词曲这一形式有着不朽的艺术价值，才使得红楼梦一书的价值传承至今。 参考文献：: [1] 《红楼梦》岳麓书院出版社 [2] 姚民治，略论红楼梦中的戏曲文化内涵，内蒙古民族大学学报，2003，29(4),31-33 [3] 《红楼梦大辞典》 [4] 《钦定词谱》 看了“红楼梦学术论文”的人还看： 1. 关于红楼梦的学术论文 2. 关于管理学的学术论文 3. 中文学术论文范文 4. 关于机械电子工程学术论文 5. 红楼梦人物形象分析范文2篇