1、和谐蚌埠与时俱进，全面禁塑你我同行。
2、别让这一“袋”，影响下一代。
3、全面禁塑记于心，美丽蚌埠践于行。
4、绿色发展始于心，全面禁塑践于行。
5、白色污染人人抵制，绿色家园你我共享。
6、文明始于心，“限塑”践于行。
7、贯彻绿色替代理念，解决白色污染难题。
8、禁塑行动一起来，白色污染快离开。
9、奏响告“白”交响曲，畅享绿色蚌埠梦。
10、生物降解可替代，绿色发展有未来。
11、白色污染不可饶“塑”，生物降解大有建树。
12、争做减塑先锋，文明袋袋相传。
13、“珠”力生物塑料推广，“城”就生态文明蚌埠。
14、生态蚌埠美如画，全面“禁塑”靠大家。
别让这一“袋”，影响下一代。
在中国文化发展过程中，海洋文化以其独特性占有一定地位。那么所谓的文化生态是指文化的生存和发展所处的人文环境，甚至包括社会环境、自然环境。
海洋文化论文篇1
关于海洋文化生态的几个问题
[摘要]海洋文化生态包括实现海洋文化可持续发展的海洋社会环境和自然环境。
从生态学的角度看。
海洋文化生态具有整体性、动态性、主体性;海洋文化主体的生态意识、海洋文化生态的平稳度、海洋文化生态环境的作用是影响海洋文化生态的因素，文章认为，
提高海洋文化主体的生态意识、合理开发与配置海洋文化资源、完善海洋文化生态的管理与立法、减少人类活动对海洋文化生态的不良影响、构建和谐海洋文化生态圈应成为维护海洋文化生态的路径选择。
[关键词]海洋文化生态;特性;影响因素;路径选择
一、海洋文化生态的概念
(一)海洋文化生态概念
英国生态学家坦斯利(Tansley)首创了生态系统(Ecosystem)概念。
他指出：我们所谓的生态系统，包括整个生物群落及其所在的环境物理化学因素(气候、土壤因素等)，它是一个自然系统的整体。
那么所谓的文化生态是指文化的生存和发展所处的人文环境，甚至包括社会环境、自然环境。
“文化生态”也有广义和狭义的区�，广义的文化生态，首先是一种世界观，或也可以说是一种文化观，是一种文化的生态学，狭义的文化生态，主要是指精神文化与外部环境(自然环境、社会环境、文化环境)以及精神文化内部各种价值体系之间的生态关系。
在数千年的历史发展进程中，中华民族不仅创造了灿烂的大陆文化，也创造了辉煌的海洋文化。
海洋文化就是在人们对海洋的不断探索和发现的历程中诞生，因而，海洋文化在人类的发展历程中扮演着重要的角色。
海洋文化只有“生态化”才能实现海洋文化的良好循环发展。
那么所谓的海洋文化生态就是海洋文化的生存和发展所处的环境，也就是在海洋文化所处的海洋社会环境和自然环境中实现海洋文化的可持续发展，海洋文化是人类在所处的海洋环境中不断调整和更新的过程，这也就是海洋文化生态化过程。
一个良好的海洋文化生态系统才能真正地反映海洋文化所蕴含的重要作用和无限的活力。
(二)海洋文化生态的特性
生态系统的特性决定了海洋文化生态的基本特性。
从生态学的角度看，海洋文化生态具有整体性、动态性和主体性，
1整体性。
海洋文化生态作为一个整体，是由部分构成的。
整体而言，海洋文化生态是由海洋文化和文化所处的环境组成的整体，二者相互适应、相互促进，从而达到一种平衡的状态。
把握好海洋文化生态，应当从整体的角度去认识海洋文化生态;应当从整体和部分的辩证关系重视和发展海洋文化各种具体文化形式，特别是别具特色的海洋文化，优化文化生态的结构，优化具有特色的海洋文化发展模式。
2动态性。
按照唯物辩证法的基本原理，事物不是静止不变的，都是发展变化着的，用发展的眼光审视海洋文化生态，其应该是一个动态开放型的稳定系统。
海洋文化生态的动态性主要体现在其时间和空间上的动态变化。
海洋文化生态的动态性要求我们要以辩证法的运动变化的观点考察海洋文化生态的过去、现在和未来，揭示其运动发展的规律，从而更好地对海洋文化生态进行维护及完善。
3主体性。
主体性是海洋文化生态所具有的特性之一。
海洋文化生态的主体性特征是人在海洋文化生态系统中的地位和作用所决定的。
海洋文化生态与人息息相关，人是海洋文化的生产、传播和消费的主体，是海洋文化生态的维护者。
人在劳动实践过程中创造了文化的同时，文化也对人的塑造起了很大的作用，人在文化世界中的生存发展，彰显其主体性的价值和意义。
总之，主体性是文化生态系统最为明显甚至是根本的属性。
二、海洋文化生态的影响因素
海洋文化生态是一个新的研究领域。
浩瀚的大海、独特的海洋条件为海洋文化的诞生提供了必要条件，孕育了具有深厚底蕴的海洋文化，因此，每一种海洋文化的形成背景都与其存在的环境有着密不可分的关联。
海洋文化生态的影响因素是研究海洋文化生态的一项重要内容。
(一)海洋文化主体的文化生态意识
海洋文化属于区域文化的范畴。
其传统价值观念、思维习惯、情感模式和行为规范经过长期的积淀和流传，成为独特的海洋文化资源，不同的文化主体拥有不同的文化生态意识。
海洋文化主体是海洋文化的创造者、拥有者和传承者。
文化主体是地方文化特色构成要素中最为重要和不可分割的部分，对其重要性和地位应该有一个正确的认识和定位，这是保护海洋文化生态的首要条件，在世界一体化的今天，海洋文化生态主体的文化生态意识的确立，是主体进行一切文化活动的前提。
人们在享受现代文明的同时，也要考虑怎样将文化与生态整合，维护好海洋文化生态，怎样才能使优秀的海洋文化得以保护、发展和传承，仅仅依靠政府和相关部门的努力是远远不够的，
因此海洋文化主体的文化生态意识对维护海洋文化生态具有决定性作用。
(二)海洋文化生态的平衡度
“生态系统物质和能量的输出与输入必须平衡才能保持它的稳态，因此，生态平衡是一种根本的价值，是人和其他生命生存的基础。
”从生态学的角度审视海洋文化生态，海洋文化生态是海洋文化与其所处的环境所形成的一个动态的平衡过程。
所谓海洋文化生态平衡，指的是海洋文化存在与发展的各个子系统乃至各种因子和成分，以及海洋文化生态的各种内外环境因素，保持着动态的、和谐的比例关系。
海洋文化是海洋社会的文化，海洋文化生态是与其所处的环境中多种因素协同发展的结果，海洋文化的渗透与传播涉及海洋社会的方方面面，因此海洋文化生态的建设具有综合的特征，
需要保持海洋文化和海洋环境之间相适应、协调并相互促进，也就是维持海洋文化生态的平衡度，从而防止海洋文化生态的失衡、淡化和被侵蚀的危险。
(三)海洋文化生态环境的作用
所谓的海洋文化生态环境指的是海洋文化的生存和发展赖以进行的自然、经济、社会和文化的各种条件。
海洋文化的生存和发展是在一定时空中进行的，也需要一定的外部条件。
所谓的时空条件也就是环境。
海洋文化生态环境的范围很广，既包括自然环境，也包括海洋社会环境。
但是海洋文化生态环境的好坏对海洋文化生态有一定的促进和制约作用。
无论是海洋文化的创作、传播和弘扬，都是在一定的海洋环境下进行的。
海洋文化环境适应海洋文化的存在，文化生态环境就对海洋文化的存在和发展起着促进作用。
但海洋文化生态环境如果不适应海洋文化存在、发展的状况和要求，它就会对海洋文化的存在和发展起到制约作用。
三、维护海洋文化生态的路径选择
(一)提高海洋文化主体的文化生态意识
主体性是海洋文化生态的必有特性，也是其所
具有的根本属性。
按照这一特性进行海洋文化建设，就必须在对海洋文化主体的培育上加大力度。
文化生态意识主要体现为文化可持续发展观。
人类进行文化艺术生产，需要通过对文化资源的适度的、有节制的开发，在满足文化需求的同时注重保持文化生态的可持续发展。
文化可持续发展观的确立，为主体进行一切文化活动做好了思想准备。
提高海洋文化主体的海洋文化生态意识，是维护海洋文化生态的前提。
应发挥海洋文化主体在文化生态的保护和开发方面的主导能力，将海洋文化价值观和海洋环境相结合，使独特的海洋文化得以进一步地发扬光大，并使海洋文化生态真正实现可持续发展。
(二)合理开发与配置海洋文化资源
文化资源是一个民族进步与发展赖以生存的源头活水，必须高度重视其合理的利用、保护和开发。
海洋文化资源就是指人们用来从事海洋生产和文化活动的必要条件，要实现海洋文化资源的可持续利用和持续性增长，必须充分认识海洋文化资源的特性，合理配置开发文化资源，尽可能做到与人们对文化产品的需求相适应，实现海洋文化资源的边际效应最大化。
摘 要】今天，我们面对不断发展的现实世界，以及国外的各种艺术思潮对中国传统艺术带来的冲击，新思想、新观念的不断涌现。如何认识传统绘画造型艺术与现代艺术设计的关系，成为当下设计应认真研究的课题。如果完全背离传统艺术形式，一味模仿西方的现代艺术，惟西方现代艺术马首是瞻，简单地挪用西方现代艺术形式，将使我们的艺术丧失民族的个性。 【关键词】传统绘画艺术 现代艺术设计 从我国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族文化的发展，要立于不败之地，就要勇于吸收，敢于继承，善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰，还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大，无不表明，只有勇于吸收，才能发展，只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。在艺术设计方面我们也还是应该“立足中华、面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。在艺术设计中，我们也要“寻根”，寻找我们中华民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。艺术始终要讲内在的延续，一种艺术形式的产生及被容纳，需要特定的历史文化背景，其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等，构成潜在的深层文化结构，深锁于民族的心理和精神之中，调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。在中国设计者的作品中，时时流露出传统绘画造型艺术潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国艺术设计。下面就从这个角度进行一定的剖析。 远在原始社会，我们的祖先就已在生活中孕育了绘画的胚胎，从已由仰韶文化为代表的新石器时期所产生的彩陶艺术所描绘的鱼纹、人面纹及花叶纹等装饰图形，至明清时期的文人绘画，我们会发现从原始社会的图形符号一直到封建社会晚期的各类绘画艺术，总有一些永恒的主题，而在这些主题之中，“形”的表现往往是中国历史艺术家借以传情达意的一种外在形式，也就是古代画论所说的“以形传神”、“借物咏志”。中国画艺术家在表现某一种自然物象时，更多地是注重与“形”所蕴涵地精神意义，而不是对自然物象作物理形态的外形模写。正因如此，中国传统绘画艺术在自然物象的描绘中往往融入了更多的“理性”色彩，将自然物象之形抽象为一种图式化的符号语言。 现代艺术设计它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，集中概括的设计已逐渐成为主流。为了达到这个目的，现代艺术设计往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间、空间发生的活动组合在一起。并运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国绘画讲究构思上的“以一当十”、“以少用多”，构图上“计白当黑”等审美追求能为平面设计师提供大量的营养。这已经在我国艺术设计中得到充分体现。如香港著名平面设计大师靳埭强，创作了大量文化招贴。他认为，美的原则有三条：立意——意念先行，以形取神：创新——承先启后，破旧立新；活用——适身合用，灵活生动。这实际上强调的也是老庄的哲学思想，也是中国山水画的表现意境。他的许多作品都无一例外地体现了中国传统文化的精髓，并融合西方现代设计的理念，其招贴设计《自在》系列运用了中国的水墨画技法，又融合了现代技术的特殊肌理效果。“水—生命—文化”招贴图形作品，更构筑了一幅在中国特定大文化场景下的具有视觉冲击力的现代平面图形设计作品。2008年的深奥标志也可以说是一个很好的范例，整个标志造型没有对传统造型的直接借用，而是运用了中国特有的介于似与不似之间的写意手法，恰到好处的传递出“中国结”和“运动员”两个意象。 中国传统艺术讲究均衡和内在的节律，我国篆刻艺术中有所谓“疏可走马、密不透风”的布局法则，强调变化中的均衡，这既符合科学上相对的原理，也符合艺术上形式美的规律。在我国的艺术设计作品中，动与静、疏与密、多样统一、宾主呼应、虚实相生、纵横曲直、黑白对比、重叠交错等传统构图法则中也屡见不鲜。此外，远古的铜器纹样、画像石、金石篆刻等，特别是中国画，巧妙的运了用白底的匠心。民间剪纸和兰花布粗犷豪放的黑白关系、明代木刻插图的疏密聚散、都可以在现代招贴艺术的构图中得到印证。西方传统艺术，基于几何学空间观念，从模拟生活现象入手，借以展示作者的创作思想。中国艺术家则以“不似之似”、“脱形写神”为艺术追求的胜境。这些师法自然，来源于生活但又经过千锤百炼，概括而又多变的“程式”是一种经过高度提炼的美的精华，是沉淀了内容要求的形式之美。正因为如此，它才具有无穷的生命力。艺术家随着时代的要求，赋予它新的活力，常用而常新，这种程式化的处理在我国招贴画的装饰性形象处理上，也常得到应用，显示了夺目的光彩。齐白石曾提出“作画妙在似与不似之间”的著名论断，我们的一些招贴画，就“似与不似”的观点来考察，很多形象显然不是生活的简单模仿，而是由复杂到单纯，由繁杂到简洁的可贵提升。靳埭强招贴作品“金、木、水、火、土”招贴图形设计，也充分显示了这种文化精神，萦绕着极其强烈的现代主义设计的精神光环。陈幼坚包装设计作品“奇礼”，靳埭强包装设计作品“双妹花露水”。设计者对中国的文化传统有深刻的理解，对中国传统观念在设计中的应用挥洒自如。由于艺术设计的特征，决定了装饰色彩在设计画面上所起到的作用。装饰色彩具有一定的主观性，宋代苏轼曾画朱竹，有人责难他，难道有红色的竹子吗？他反问：难道有黑色的竹子么？意思是既然大家对“墨竹”习以为常，为什么不允许画朱竹呢？这说明传统美学观中对色彩的主观想象是允许的，而且是必要的。但这种主观想象不等于主观臆造，装饰色彩同样来源于生活实践，同样需要从客观事物中吸取营养。这正是包装画面所刻意追求的。“意足不求颜色似”说明了这种关系。人们常从彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到启发而创造出色彩绚丽的装饰效果。装饰色彩的主观性使某些联想，将自然景色“拟人化”。传统中国画中也经常把荷花画得红艳艳得，荷叶只用淋漓得水墨，面对这些形象，人们自然会觉得所画的水墨叶子是绿色的。在艺术设计作品上，常常也有这样的例证，一张蓝色的画面，上面画几束灿烂的焰火，这块蓝色自然会被人接受为深邃的蓝天。同样是蓝色的底色，画上几块白色的三角帆影，这块蓝色又会被人们视为无边的海洋。一张绿色的画纸上画一对嬉戏的小羊，这绿色就成了如茵的草坪。正因为只是单纯的底色，空间更大了，给人的联想更多了。
1、“双减”背景下课堂教学评一体化策略研究；2、“双减”背景下学校校本课程开发的实践研究；3、“双减”背景下家校共育策略研究；4、“双减”背景下家校社协同教育的实践探索；5、中小学优化作业设计实践；6、学生体质健康管理实践研究；7、中小学提升学校课后服务质量实践研究。
可以先说这个政策具体是什么样子的，然后可以说一下自己的理解，然后可以说一下自己的计划。
一、课题研究的背景 在国内外的研究中，绝大部分研究将学习共同体等同于学习小组，而且大部分的学校或者班级的小组合作学习流于形式，组内成员形同散沙，没有明确目标，没有行动指南，就是附近的一些学习成员，有和没有几乎没有区别。当让，近几年虽然也有类似研究，甚至还有以此为主题的公开课，看了几节课后，发现有一定的的实效性。论文则高屋建瓴，虽然理论价值高，但操作性不强，或者仅限于学习小组的研究，没有把教师的培养和参与小组活动融入进去。新教育的朱永新教授有自己独到的见解，我希望将他的一些想法变成现实。 二、课题研究的内容 （一）课题的核心概念及其界定 “ 双减 ” ， 指有效减轻义务教育阶段学生过重作业负担和校外培训负担。 “ 学习共同体 ” ， 是以4-6个学生组成的学习小组为主体，参与课堂活动，分工合作，积极交流，以及由此增加的教师参与组内交流，以完成共同的学习任务为目的，以促进成员全面成长为导向，促进教师自身进步，强调在学习过程中以相互作用式的学习指导，通过人际沟通、交流和分享各种学习心得而相互影响、相互促进的基层学习集体。“共同体”的意思是它更侧重于培养，而不是流于形式或者简单的布置任务，重点在于强调人际沟通，在学习中发挥群体动力作用。 ““ 双减 ” 背景下初中数学学习共同体培养的实践研究 ” 这一课题的研究目的是从目前双减的要求出发，积极推动课堂的教育教学改革，以学习共同体（相对固定的学习小组）培养为基础，开展一系列的有针对性的数学教学活动，培养学生的协作能力、交流能力，让每一个成员都加入其中，来减轻学生和家长的压力。同时也进行适当的小组学习评价，让学习小组既有压力，又有动力，从而也为以后的学习和工作打下团结协作、善于表达分享的素质基础。 （二）具体内容 1.形成组建学习共同体的策略，合理构建学习共同体 共同体学习能否顺利开展，关键在于学习小组的高效，建设、培训好一个小组。 （1)小组建立研究 A. 基本形式研究 在构成上要求小组成员的性别、学业成绩、智力水平、个性特征、家庭背景等方面有着合理的差异，使每个小组成为全班的缩影或截面，这样构建的合作学习小组符合“组内异质，组间同质”。组内异质为互助合作奠定了基础，而组间同质又为在全班各小组间展开公开竞争创造了条件。 B. 操作方式研究 由班主任与各科教师统一协调，根据每组成员的性别、性格、成绩、智力等方面的比例结构进行组间平行微调，希望能够可以互帮互助，共同进步。 C.配备学科组长研究 各组根据学生的兴趣爱好以及小组的整体规划，选出学科组长、纪律组长和值日组长，每个小组中都会有一些学习差的同学，但并不代表他们在各个方面都差，这些同学可以担任纪律组长和值日组长，尽量做到让小组中的每一个成员都承担一定的责任或任务，以便充分调动每一个同学的积极性。 D.开展小组文化建设研究 学习共同体成立以后，要着手建设小组文化，小组文化的基本内容包括：响亮而积极向上的组名、醒目而富有含义的组徽、富有警示作用的组训、简洁而有针对性的组规、短期和长期的奋斗目标（对目标的达成进行反思）、明确而细致的职责分配，以及各小组根据本组实际情况开发的其他内容。这些内容由小组的所有成员参与设计。 E.小组和小组长的培训研究 学生由传统课堂进入高效课堂，学习方式得到了根本性的转变，这有一个需要适应的过程。为了使学生尽快地适应和运用高效课堂模式，小组的培训是必不可少的。 2. 研发初中数学学科“学习共同体”课堂教学模式的渗透方式 （1）设计适合我校实际的小组合作学习流程。在课题研究最初阶段，课题组认真学习了各优秀学校的课堂改革经验，根据课改名校“自学——议论——引导”要求，确立我校课题实验的流程，探索规律和方法，群学策略。 （2）开发“兵教兵”结对子小组合作学习模式 因为课堂教学时间有限，学生人数又多，教师不可能照顾到每一个学生，建立同桌互助小组，让学生互相监督、互相帮助，共同提高，就能实现教学面向全体学生的目的。学生在帮助同桌的过程中，时自己也得到了提高。 3.初中数学学科学习共同体教学案例研究 （1）设计策略研究 良好的教学设计是搞好合作学习的前提，在课题研究中我们重点探索了以下策略： A. 教学目标的设计策略研究 教学目标是教学活动的灵魂，也是教师教学活动的出发点和归宿。在教学目标设计上，因此教师要根据课标的要求以及本单元、本课时的重、难点，学生的实际情况，确定合适的教学目标（对学生来说就是学习目标），目标的表述要尽量做到明确、具体、可测。 B. 讨论问题的设计策略研究 讨论问题的设计。设计讨论问题非常重要，这直接关系到合作学习的效果。 C.讨论时间的设计策略研究 合理设计合作学习的时间。实验教师能做到合作学习的次数得当，避免了满堂问，每次合作讨论的时间要科学控制。 D. 教学活动的设计策略研究 合作学习是在自主学习基础上的合作学习，没有自主学习，合作学习必是无效的或者是效率不高的。有好的教学活动就既培养了学生的合作精神与合作的技能技巧，又培养了学生的独立思考能力。 (2)指导策略研究 A.情感激发策略。教师在组织合作学习时，采取各种行之有效的手段创设合作情境，充分调动学生合作的兴趣，促使学生乐于合作，共同分享合作的喜悦、体验合作的乐趣，在愉悦中增长知识、发展能力、提高素养 。 B.提出问题的策略。思源于疑，没有问题就无以思维。因此,引导学生勇于提出学习中的问题,培养学生提出问题的能力，化被动接受为主动接受,是优化课堂结构,提高课堂教学效率的一种好方法。 C. 讨论的策略。在合作学习的教学中，教师要对学生进行合作学习技能的指导，逐步培养学生的合作技能，引导学生进行有效的学习和讨论。 D. 友善互助的策略。教师要通过恰当的方式鼓励学习有困难的学生多思考、多参与、多发言，保证他们更好地融入小组的讨论。 （3）评价策略研究 A.对学生的评价策略 建立一种以质性评定为主，量化评定为辅，发展性评价与终结性评价相结合的有效评价方式 。 B.对合作学习小组的评价策略 小组合作学习是以合作的小组为基本单位 ，以团体的成绩为评价标准。 （4）合作学习策略研究 A. 展示+点评、质疑+补充”策略。 这是课改之后“小组合作学习”的通用策略。一般是选择一个关键性的目标要素（知识、能力、信息、创造和性格），在一个操作平台上，形成多向度、多功能的作业方式，通过小组或团队互动，积极主动进行功能性、结构性、系统性的强化学习。 B.“问答对抗”策略。 传统课堂往往采用“老师问学生答”的简单问答模式，或解决问题模式。这种方法容易导致课堂枯燥乏味师生疲惫。既然老师问，学生答课堂动不起来，那何不改为学生问、学生答，同桌问答，组与组问答呢？爱因斯坦说，“提出问题比解决问题更重要”。 C.“情境创设”策略。 境能生情，而情感能开发人的潜能。通过创设“美、智、趣”的学习情境，“亲、助、和”的人际情境，唤醒学生的心灵、触动学生的思维，激发学生的语言，促使学生主动投入、主动参与，获得主动发展。 研究重点： 对于国内外共同体研究的前沿成果和优秀案例进行校本化的移植，通过对所教班级小组合作的实践研究，形成有我校特色的共同体培养研究模式，从而形成活动性、协同性、反思性的学习共同体。 三、课题研究的目的和意义 （一）研究的目的 《数学课程标准》（2022版）中明确指出：“经历独立思考并与他人合作交流解决问题。” “在他人的鼓励和引导下，体验克服困难、解决问题的成就。”“在与他人交流的过程中，敢于质疑和反思。”（P13）“在与他人合作交流的解决问题的过程中，能够严谨、准确地表达自己的观点，并能较好的理解他人的思考方法和结论。”（P15）本课题的研究目标是： （1）教师方面：通过课题研究，使教师掌握学习共同体的教学形式和方法，转变教学理念，提高教学质量。 （2）学生方面：通过开展学习共同体实践，使学生掌握小组合作学习的学习方法，体验到合作学习的优越性，养成合作学习的习惯，转变学习方法。 （3）教学方面：通过开展课堂教学、课后作业等方面的共同体学习活动，形成共同体合作学习机制，转变评价方式，形成共同体学习评价机制，推动新课程教学改革。 （二）研究的意义 （1）学习共同体能培养现代人必须具备的基本素质 国际21世纪教育委员会向联合国教科文组织提交的《教育——财富蕴藏其中》的报告中提出了21世纪教育的“四大支柱”，即教育青少年“学会认知、学会做事、学会生存、学会共同生活”，这四方面是21世纪教育的新的目标，也是新世纪每个人的人生支柱，只有在交往和合作中个人才能切身感知人类文化的多元性，才能深刻理解人与人之间的相互依存性，才能形成彼此尊重与宽容的态度，才能养成互助友爱的品德，才能真正学会共同生活。 （2）学习共同体可以明显的提高课堂效率 开展学习共同体实践，有利于形成师生交流、生生交流的学习局面，有利于形成积极的课堂氛围，使各类信息能有效沟通，学生间的互帮互学、相互启发，有利于促进学生思维的发展。我们深切地体会到，无论潜能还是差异，它们都是亟待开发利用的教育资源。越是人数多的班级，越需要小组合作学习。小组学习既拓展了课堂教学的时空，又加强了教学的个别化；因小组的精诚合作，课堂才不会再有被冷落或遗忘的角落，教学才能做到面向全体学生，构建高效课堂 （3）开展学习共同体实践是2022版新课标和我校实际所需 新课程教学改革以来，许多教师在小组合作学习方面做了有益的尝试，力图把共同体学习模式作为推动教学改革的抓手。 学习共同体是一种以合作学习小组为基本组织形式，系统利用各种因素之间的互动，以团体成绩为评价标准，共同达成教学目标的教学组织形式。小组合作学习是新课程倡导的三大学习方式之一，有利于改善课堂教学气氛，大面积提高学生的学业成绩，促进学生形成良好的合作精神、人际关系、心理品质和社会技能等方面的非认知品质，被许多教师在课堂教学中广泛采用。但纵观我校思想品德课堂教学的小组合作学习环节，还存在着许多问题：例如合作学习小组的分组随意性大，造成组内不异质，合作学习无法开展；组内的分工不明确，讨论时秩序混乱，学习效果差；重视对小组的整体评价，忽视对象学生的个体评价；重视对结果的评价，忽视了对学习过程的评价，评价机制亟待改善。鉴于我校开展学习共同体下的小组合作学习时存在的种种问题，所以开展小组合作学习模式的研究就很有必要。 四、课题研究的方法 1.文献研究法：了解学习共同体的有关理论、文献资料，提升教育教学理念，提高课题组成员的教科研理论水平。 2.调查法。通过网络搜索、问卷调查等形式，分析学习小组的合作现状，学习共同体的目前状态作为研究的实际依据，制定相应的研究方案，有计划、有步骤地实施教学与研究，及时总结研究成果。 3.案例分析法。在课题研究的实际过程中，以所教班级的各个小组来分阶段逐步落实课题研究的目标。对于组内每个成员的定位、活动、成果等进行跟踪研究，以客观、科学的态度进行及时的反思再实践，直到达成相应的研究目标。 4.对比分析法。主要采取纵向的整体对比和横向的个体对比的研究方法（班内9个小组横向比较研究，课题组成员的6个班级的纵向比较研究）。其根本目的是通过比较，发现在学习共同体培养中存在的共性问题和不错的实践方法。 5.经验总结法：不断反思反馈，及时总结经验，及时记录积累资料，为撰写教科研论文和结题报告提供素材。 五、课题研究的步骤 研究过程： 2021年9月，本人作为海门区乡村初中数学骨干教师培育站学员（班长），申报了本课题（经过三次修改），通过了专家组的审核，在随后的课题实施过程中，课题组对本课题进行认真、规范、有序的研究，现在已经基本达到了预期的研究目标。本课题研究大致经历了三个阶段： 第一阶段：准备阶段（2022年3—5月） 1.根据课题研究的需要，组建课题研究团队，成立课题组。 2.广泛搜集有关学习共同体的理论资料，为课题研究做好理论准备。 3.采用课堂观察、小组问卷、访谈法调查研究学习共同体实践中存在的问题，撰写调查报告。 4.拟定课题实施操作方案，请专家指导，进行开题。 第二阶段：实施阶段 （2022年6月—2025年1月） 1.按照课题研究方案，确定实验班，组建合作学习小组，在教学中开展学习共同体实验，边实验边总结，构建学习共同体的实践流程。 2.定期开展课题组成员培训活动，规范学习共同体行为。 3.定期开展研究活动，积累研究材料，总结经验和操作方法。 4.积累研究资料，撰写论文。 5.请专家指导，改进研究方法。 第三阶段：总结阶段（2025年2月—6月） 1.撰写课题研究结题报告。 2.整理论文和教学心得等相关资料。 3.收集、整理资料，健全学习共同体的原始材料。 4.请专家予以鉴定。 六、课题参与人员及组织分工 姓名工作单位专业技术职务研究专长课题组中的分工 陆炜锋南通市海门区六甲初级中学中小学一级教师教学研究主持人（全程设计、参与） 姜红南通市海门区海南中学中小学一级教师教学研究制定方案、问卷调查 张彐松南通市海门区六甲初级中学中小学二级教师教学研究组织实施、案例分析 陈春艳南通市海门区六甲初级中学中小学二级教师教学研究档案整理、理论查找七、课题的经费 学校对参加课题研究的人员的必要车旅费均报销，对和课题相关的上课、论文评比活动均提供必要的费用支持。对获奖的论文均在奖励性绩效工资中体现。
对双减政策的意见和建议：
1.读懂政策，明确为谁培养人、怎样培养人的问题。
教育是民生的根基，"义务教育最突出的问题之一是中小学生负担太重，短视化、功利化问题没有根本解决”，“特别是校外培训机构无序发展，校内减负、校外增负'现象突出”，“严禁随意资本化运作，不能让良心的行业变成逐利的产业"等。
这些话语可谓严厉。教育的根本任务是立德树人，教育应该考虑人的发展，而不是作为挣钱的手段。学校教育要坚守国家要培养什么样的人、怎样培养人的根本问题，学校教育的根本目标是要为国家育才，时刻提醒育人的初心，坚持立德树人。
2.教师要读懂学生、读懂教材、读懂课堂，站住校园主阵地。
减轻学生负担的根本在于全面提高学校教学质量，做到并做好应教尽教，强化学校教育的主阵地作用，提升校内教育服务质量，提高学校育人水平，让每个学生在校内能够学得会、学得巧、学得好、学得足、学得透。
第一，读懂学生。读懂学生的特点、读懂学生的基础、读懂学生的需要、读懂学生的思路、读懂学生的错误、读懂学生的情感。
第二，读懂教材。俗话说，路不熟要走好多冤枉路。同样，教材不熟要做好多无用功，教材是实现教学课程目标、实施教学的重要资源。
第三，读懂课堂。我们要把课堂教育作为立德树人的主渠道，改进教与学的方式和方法，把每一节课上好，使每一个学生在课堂上都能听懂学会、学足学好。学习兴趣提高了，心情舒畅了，学习效率会提高，学习成绩会提升，学生就会享受到学习的愉快，童年的幸福。
3.教师要设计高品质作业，让"双减"工作落地。
作业是教学工作的重要环节，是课堂教学活动的必要补充，作业设计的质量直接影响到学生的学业负担、学习兴趣和学习成绩，其质量在很大程度上影响着学生的发展。
教师要提高自主设计作业的能力，针对学生的不同情况，精确设计作业，根据实际学情，精选作业内容，合理确定作业数量、难度。
保证作业的设计、布置和评价做到"三符合、一达到”，即符合课程标准、符合班级学生身心发展特点、符合学生认识规律、达到学生学习和发展需要。同时教师要练好"三个功夫”，在作业的"教育性"上下功夫。在作业的"层次性"上下功夫；在作业的"趣味性”上下功夫。
4.建议优质教师资源实现区域内均衡调配。
区域内学科资源及教师资源共享，落实落细校长和教师轮岗制度，解决家长和学生的择校忧虑。建议建立合理机制，引导和促进优质教师资源在区域内统一调配和有序流动，实现优质教师资源在学校间和集团间的均衡分配，有效地解决学校间不平衡发展问题。
5.建议加强学科教学资源平台建设。
向校外机构教学资源平台学习，尤其诊断和评价机制，同时开发丰富优质的线上课程资源。建立学科资源库分类分级，通过菜单式链接，从而使学生和教师有很好的用户体验。
学科资源的有限和低质，势必让学生和家长产生焦虑，从而给课外补习机构有了可乘之机，增加家长负担。让学生有资源可选，也让资源能快速流向真正需要的人群。
在汉代的众多雕塑作品中，霍去病墓石雕以其简洁凝练的造型、天真质朴的神韵独树一帜，成为汉代写意雕塑中的一朵奇葩。 霍去病幕石雕现存14件，表现主题有石人、卧马、卧象、蟾、卧牛、及二件鱼等。这些石雕所用的石材，均取自祁连山区，且都是独立巨大的石块。当时的工匠们，依据石块形状的不同，就势雕琢，赋予原本笨重的石块以恒久的生命力。就写意来说，这14件作品可以分为两类，即写意作品和大写意作品。 写意作品，以卧牛、卧象及马踏匈奴等等作品为代表。这些作品以圆雕手法为主，在整体造型上，呈现团块状风格。对于卧姿形象，工匠们往往是草草几刀，便勾勒出动物蜷曲的四肢；而对于立姿的形象，他们却巧妙地在动物四肢的中间安排一个匈奴兵，其中最典型的便是“马踏匈奴” 大写意作品，以“怪兽食羊”和“野人搏熊”等作品为代表。这些作品的手法，以圆雕与线刻相结合，有些作品，如野猪、蟾等等，甚至仅以线刻为主要表现手法。可以说，霍去病墓石雕代表着汉代雕塑艺术的一个高度，而“野人搏熊”这类大写意的作品，便是这一高度上的一颗耀眼明珠。 “野人搏熊”这一作品，极具浪漫主义色彩。作品长2.77米，宽1.72米。作者用圆雕的手法，将野人的面部和头颅雕刻出来，而野人的四肢，则是以凸雕的手法，用0.4厘米的厚度雕刻出体积感。这0.4厘米厚的手臂，精彩地表现出野人手臂发力斗熊的肌理，而野人面部线刻出来的皱纹、凸雕出来的络腮胡和爆出的牙齿、圆雕出来的腰带，便是三位一体地表现出野人粗野、雄性的力量美与野性美。遵循石体本身的外形，将之融合进作品中，这一手法，在本作品中，更是表现得淋漓尽致。本作品的原石，其形状较扁，朝上一面又自然的高低起伏。工匠们根据石形特点，将熊德臀部及大腿部安排在全石最厚的位置，这一位置，本来就有一处自然的起伏。配合凸雕出来的熊爪，这一起伏恰到好处地展现了熊臀部的机理过度。同样是运用自然石形的，还有野人的腹部及腿部。以“野人搏熊”为例，霍去病墓的这些大写意作品，在创作手法上主要有以下一些特点。(1) 循石造型、因材施艺 这一点，是霍去病墓这批石像在造型方面的精髓所在，也是该批作品最值得称道和发掘的特质所在。创造者按照既定的主题，寻找材质、颜色、石形都与主题相合的石块。而更多的时候，甚至是没有既定主题，创作者发现一块任意石形的石块后，依据石形和颜色，创造性地想象出这块石头的形状和什么造型相像。然后，在大规模保留石材本身机理的前提下，稍加雕琢，使创作者自己脑海中的形象得以实现。(2) “以意传神” 这点，与西方雕塑的审美传统有很大的区别。西方雕塑要求对审美对象进行逼真的描绘，尽量客观地表现物体，强调写实，注重反映现实生活的真实性，而中国的雕塑主要特点是不求形似，注重神似，强调意象、气韵、意境的营造。这两种方向也是东西方审美的本质差异。与中国其他时代的雕塑作品相比，汉代的雕塑作品写意性更强，以至于鲁迅先生曾说：“汉人石刻，气魄深沉雄大”。而霍去病墓石雕，由于先秦写意遗风和草原文明的粗犷风格的共同影响，其写意中彰显出的大器、质朴、道法自然的美学特质，可谓是汉代写意雕塑之冠。（3）用简单的线条和形状表现作品的张力 雕塑是静态的艺术，但创作者却能运用比例关系、对比，衬托等等手法，借组形状和线条让作品看起来表现出“未动欲动”的状态。这便是中国哲学上所说的“静中有动、静动相宜”。在“野人搏熊”作品中，野人手臂上紧绷得肌肉、面部扭曲的表情都让人感到，这场打斗似乎正在眼前发生，野人和熊似乎还在紧张地拉扯着。在“怪兽食羊”作品中，怪兽张开的大口，也似乎正在将羊吞入腹中。3、从相石道相泥一对汉代雕塑大写意风格的发掘 中国古代石雕（包括玉雕）讲究相石。所谓相石，是指根据石质、石纹、石形和石色来选择与之相适应的题材，确定初步的造型。意思和“因材施艺”相同。寿山石雕前辈名艺人郑仁蛟有句口诀：“一相抵九工。”说明细心相石，巧于构思，合理设计，可抵许多天盲目雕刻的功夫，反映了相石在创作设计中的重要性。同属于石雕的霍去病墓，也是因为想象力丰富的相石，在艺术史上彪炳千秋的。 相石，要求创作者抛去一切既有规则的束缚，用自己的真心，品味自然之美，雕琢出自己心中最真挚的情感，这种心境恰如一个正在石滩上找寻漂亮石头的孩童的心境。其实相石背后的审美原理，在古今中外都能找到共鸣，而且与之共鸣的理论、风格和流派都占据着重要的地位。明朝思想家李贽曾提出过“童心说”，主张发自真心地创作文章，不拘泥于任何程式化的条框的束缚，通过作品抒发自己内心最真实的情感。西方现代艺术也曾有过“向原始艺术学习、向民间艺术学习、向儿童学习”的呼吁。 在对相石以及汉代写意石雕研究和总结后，在现代陶艺创作中，可以走出一条将相泥作为整个作品创作基础的路子，将汉代的写意雕塑与现代陶艺，尤其是人物陶艺有机地结合在一起。与相石一样，相泥在创作过程中名主要表现在两方面：（1）遵循随意原则，捏出的大致泥形，不要为追求与主题的形似而多加枝节。 这与霍去病墓石雕中野人搏熊、怪兽食羊等作品运用的手法相同。当年工匠们在雕刻形象之前，或许也不知道自己将要雕琢出什么主题，只是大致地确定了主题应在人物或动物的范围之内。抛开了主题的限制，便意味着想象力和创造力的解放。创作者可以根据自己的想象，把任何一块他们认为外形奇特的石料变成浑然天成的石雕作品。在陶艺创作时，将手中的泥块随意捏塑，当自己感觉外形适宜时，便开始相泥，看看这块形状随意的泥块可以如何加减。在这个步骤中，第一感觉的运用非常重要。捏塑泥块，到底到什么程度适宜，完全凭借个人的第一感觉和经验，如果因后续的念头而深思熟虑，便是走上了过度修饰的“不归路“，完全失去了相泥的本意。例如作品一，整个作品基于一块近圆形的内凹泥块为主体，这块主体构成了人物的躯干。躯干确定后，加上标志形的肚脐作为装饰，再将四肢与头部加在圆形的躯干周边。这样，一个以手拂面的滑稽的人物形象便展现出来。（2）保留泥块上的纹理 泥块上的纹理，包括两类。一类是泥块上的裂纹、沙质颗粒等等，另一类是作者印在泥块上的指纹，雕塑刀留下的木纹等。保留这两类纹理，可以大大地提高作品大巧若拙的审美品质，让作品在豪放、粗犷的风格中，尽情彰显自己的那份原始与童真。例如作品二，泥土的裂纹广泛地分布在躯干上，创作时的指纹也留在了人物的腹部。保留这些清新的纹路和机理，是告别矫揉造作的最好方式。 通过上述的一些技法，现代人物陶艺作品与汉代写意石雕在美学特质上，就逐渐与汉代雕塑趋于一致。 首先，在“循石造型、因材施艺”方面，图例作品以相泥为基础，遵循泥形的随意性，在泥块上稍加装饰。同时作品更是保留了泥土本来的纹路和随意撅泥时形成的断面，使得作品不拘束缚，人性而为。其次，在“以意传神”方面，作品从不追求外形上的相仿，始终用夸张和抽象的手法表现人物的精神面貌。通过，泥块的质感、适当添加的手脚和肚脐、丰富的面部表情等等的塑造，使作品充满了生命气息，如有灵魂。再次，图例作品也通过形体和线条的共同作用，来表现人物欲动未动般的运动张力。例如，作品一(注：图片暂时未找到，给读者照成阅读上的困难，本人在此十分抱歉，找到后立即上传！）中人物头部微微低下，手轻抚面部，使得头部向下运动的趋势十分明显，活像一个小孩在害羞或是做鬼脸石的神态。再如作品二中，人物左肩稍稍高于右肩，右脚前于左脚，行走的运动趋势十分明显和生动。再加上人物面部的复杂表情，整个作品立即生气勃勃。4、结语 作为中国雕塑史上的一个里程碑，汉代的写意性雕塑中那些质朴、凝练、大巧如拙的审美情趣，丝毫没有随着两千多年光阴的流逝而烟消云散。相反，在西方陶艺蓬勃发展的今天，努力发掘祖先留下来的珍贵艺术宝藏，正是我们树立自己原创性，让中华名族现代陶艺在世界上占有一席之地的一条大道。
浅谈卡通雕塑简洁而夸张的造型语言作者：黄力夫卡通雕塑是一种可视、可触、可感、可知的造型艺术形式,以最简洁的体块和线条等造型语言归纳出丰富的视觉效果是卡通雕塑训练的重点。其目的就是要赋予每一个角色造型独特的艺术感染力与生命力。——题记当全面审视雕塑的各种流派以及他们的主张之后,可看出现代雕塑与传统文化之间存在着互为抵触、互为逆转的关系。从表面看现代雕塑是传统表现形式,但它们始终面对现实和时代,始终注视未来的新奇结构。在这种深层意识的发展中,便产生了卡通雕塑这种新的艺术形式,使其从传统雕塑模式的束缚下解脱出来。卡通雕塑的出现标志着雕塑艺术的巨大变革和人性的开放,这是社会思潮在艺术领域中的充分表现。卡通雕塑作为现代人类文化创造的一种可视、可触、可感、可知的造型艺术形式,是现代理念下传统文化的产物,是动画造型和雕塑艺术的重要组成部分。卡通雕塑思想内容上的典型特征表现为在四种基本关系上的异化,即人与社会的关系、人与人的关系、人与自然以及人与自我的关系。动画从诞生之时起,突出的娱乐性功能使这一艺术形式具备了持续发展的可能性。个性化的卡通雕塑形象不但打破了传统雕塑在某方面的死板僵硬,而且很好地融入到了社会各阶层文化生活中,这是其他任何一种艺术所不能替代的。无论是造型语言,还是材质、动作、色彩等方面的应用,卡通雕塑都增加了个性化、趣味性,突破了传统雕塑的创作模式,以一种新颖、活泼的形式展现给大家,这也是动画艺术所呈现的最重要和最有价值的特征。一、卡通雕塑的艺术特征卡通雕塑形态语言特征是艺术家围绕作品内容与形式进行思维与行动的艺术表达,在强调立体与空间感对形体塑造的作用的同时,强调实践动手能力的重要性。它以主观写意为主,夸张、生动、诙谐且不失神意。它抛弃了严肃的说教,更注重表情的丰富、活泼,宣扬整体的情趣。它是在严谨的雕塑艺术的基础上,运用夸张、拟人的手法,将人物、动物的雕像进行归纳处理,表现其可爱、滑稽、生动的一面,是一种高于生活化的艺术品。它包含内容选择、材料选择、形式表现、功能运用等方面。卡通雕塑涉及到卡通艺术家所处时空的意识形态和文化背景,渗透着人的特定思维,这种思想贯穿于艺术创作的方方面面,从而形成了独具风格的卡通艺术作品。卡通雕塑造型的角色设计分两种类型:一种是通过想象创造的非自然形象角色;另一种是现实和自然中的形象,如人物、动物、植物等。这些卡通雕塑造型中的角色全部是来自现实中的人物或各种动植物,但又不同于其自然形,设计家以自身的智慧与创造力使这些角色赋予了新的、艺术化的生命状态。因此,卡通雕塑的动画造型并不意味着简单的变形或无目的的夸张和变形。塑造一个动画角色须用心体验,每一部分的夸张变形都是基于角色特有性格的外化的需要,同时又要符合动画制作的特定要求。卡通雕塑的动画造型设计的总体特征是简洁、夸张而肯定的。简洁、夸张是指运用尽可能归纳概括的造型手段,塑造出惟妙惟肖的动画角色的形象;肯定是指能够充分地表现出动画形象特有的性格、内涵与外在特征,这是艺术家对形体塑造充满自信的外在表现。这不单是动画造型艺术的基本要素,同时也是对卡通雕塑的特别要求。以最简洁明快的体块和线条等造型语言表现出丰富的视觉效果,是卡通雕塑训练的重点。这需要在形体塑造中运用每一块泥和各种表现手法,去体现出角色的形态、神态、结构、质感、量感、体积感等诸多要素,达到完美的艺术效果。卡通雕塑造型设计的目的,就是要赋予每一个动画角色独特的艺术感染力与生命力。二、卡通雕塑的语言构建每种艺术都有其自己的语言,每种语言又都具有最基本的特征。把握住语言的特征,就能表现和发挥它独特的语言力量。卡通雕塑语言构成的要素很多,有形体、空间、触觉、色彩、影像等。在这些要素中,形体与空间是雕塑造型最根本的要素,而其中形体又是主导因素。从这一点上来说“不能把握形体,也就不能把握空间”。随着动画制作手段的多样化,三维动画造型设计的风格也越来越丰富多彩。从类型上划分,可归纳为卡通和具象两种主要风格。在这里笔者主要谈谈与卡通风格的造型相关的问题。卡通风格是指对客观现实的自然形象进行一定程度夸张变形处理的造型表现,夸大其某一特征,强调角色的某种性格,是一种幽默有趣的造型艺术形式。娱乐性是动画艺术的主要特征,也是动画艺术产生、存在与发展的重要依托。超越自然形态归纳的卡通风格造型设计,具有很大的张弛度、想象力和无穷的表现力。更重要的是,它能更充分地体现动画艺术的娱乐性特征。设计家赋予它们新的艺术生命,拟人化、拟物化的个性语言,使得这一形象不仅有夸张有趣的外型,同时又有丰富的内涵。这是卡通雕塑造型的关键点,更是动画造型的魅力所在。卡通风格的动画雕塑造型的基本特征是简洁而夸张。强调造型简洁性的特征,目的是为了使每一个角色的个性更突出,但又要防止形象设计中的概念化倾向。形象是角色性格内涵的载体,外形的选择与创造必须以最少的造型元素构件表现出对象的形态、结构、情感、动态、最重要的特征,这是从事三维造型艺术所应具备的基本素质。夸张是指造型的形态经过主观的改造,夸大某些特征。在满足雕塑的形式美的同时,必须用概括、归纳、提炼、夸张等技法去实现。将自然分散的形体进行解构与重组并从中提炼,抓住最具特征的形体,使卡通雕塑完整又具独特性。比如,自然性夸张、性格刻画夸张、物化和人化的夸张以及虚实的夸张等。三、“可视形态”的主观取向卡通雕塑的造型形式是对具象形态的提炼归纳,它不同于一般意义上的写实,而是强调主观对客体的感受,使其造型既是客观之象又具主观之意的复合。以人的主观意念为核心,摒弃一切表象,直究事物本质与内在结构,运用简洁性的造型语汇,既非再现也非抽象,旨在全新的创造演绎心理、精神,是理念活动的非具象性的可视、可触形态的造型。这是一种从共性中把握规律,在主观能动性与理性的规范中做出归纳、统一的创作方法;是有序而完美地表现一种和谐之美、优雅之美的艺术风范。在认识功能上,卡通雕塑的审美价值愈显突出,这也正是它与众不同的艺术魅力。卡通雕塑的可视、可触形态的造型是用体积来体现的。而心理的感觉来自内部的张力,这种张力感受又来自生活的体验与对形体的认识。由此,卡通雕塑角色造型的整体动作、姿势,常态的、非常态的表达情感化的重要部分——肢体语言、脸部表情、头部的细节动态都与结构有关,结构给角色提供一种独有的模式,这也就是独有的风格。四、诙谐、幽默的“象征”意味卡通雕塑偏重趣味性,淡化情节性,注重性格的刻画,富于浪漫的艺术夸张,又不是彻底的超现实的虚构;既不违背客观原型的基本造型原则,又不完全受具体的时空、材质的限定。因此,卡通雕塑更多具有夸张的象征性表现。不以写实为唯一目的的卡通雕塑,创作的自由度相对较灵活和宽泛。以突出形式美感为特征构成了它的内涵主旨,直接影响着功能、作用等其他方面的外延。就其作用而言,亦可分为主题性和观赏性两大类。前者一般表现为主题明确,造型手法却是夸张的。此类作品,充分运用装饰语言的“写意性”塑造成极富美感的雕塑造型,倾向“唯美”的艺术性,具有较高的审美价值和观赏价值。后者往往不受具体题材的限定,是用动画的语言进行的一种“纯化”的艺术制作,是非主题性价值很高的卡通雕塑艺术作品。五、意象创造联想能力是艺术创造者的必备素质,更是卡通雕塑造型设计中得以启示和发挥创造力的创作方法之一。联想是艺术创作的一种感悟,从中可以找到卡通雕塑造型设计的切入点,明确应该强调什么,如何把握造型的整体效果。联想的能力来自平时对客观世界及现实生活的仔细观察、比较,用心去体验、发现,世界万物之间都存在着某种关联性,人类的生活经验更会促使联想的产生,在刻画一些动物、植物造型时也可以将人类的表情、动态特征融入其中。在创作非自然、非现实存在的卡通雕塑形象时更需要联想,它按人们的主观意图,将各种毫无关联的元素符号解构重组,成为一种新的形象,寄予新意。当客观中的一切形象都无法承载创作者的欲望与情感时,就会以主观意象去改造或再造出一个符合心灵意境的形象。这也是动画家能够创造出千姿百态的动画角色的原因之一。综上所述,卡通雕塑这种超生活化的艺术,以其夸张、诙谐幽默的个性特征继续扩充到当代社会中。而这一新的艺术表现形式并不能只满足于语言之新、视觉之新、形态之新,更重要的是创作观念之新。要具体从卡通雕塑的体积、空间、运动、材料等造型要素去观察与构想,运用不同的表现手法,发挥其创造力。把握其空间形态以及与动画的“融合性”与“突出性”的关系,这才能构筑新的意象语言模式。参考文献:[1]啸声.艺术帝国.重庆出版社.[2]孙振华.法国雕刻.江西美术出版社.[3](美)塔克·朗兰特.从黏土到铜塑.江苏美术出版社.[4]孙振华.雕塑空间.湖南美术出版社.
让雕塑为祖国“四化”出力冯河;谈作动物雕塑[J];美术研究;1980年04期刘开渠;对雕塑创作的几点意见[J];文艺研究;1980年04期傅天仇;雕塑的遗产和创造[J];文艺研究;1980年04期路艳霞;环境剧 雕塑剧悄然露头[N];北京日报;2000年 王展;论西方现代雕塑多位空间的视觉表达方式[D];西安建筑科技大学;2001年 王岩;现代雕塑与现代建筑的共融[D];大连理工大学;2002年 郑蕾;建筑与雕塑的关系[D];中央美术学院;2002年 崔健;写实性雕塑的原理及中国城市雕塑的现状[D];中央美术学院;2002年 王琪;谈人物雕塑的姿势[D];中央美术学院;2002年 陈其端;现代城市公共艺术问题解析及其对策[D];武汉理工大学;2003年 刘熠;城市广场的水景雕塑研究[D];中央美术学院;2003年 黑晓东;写实雕塑的观察方法及形体认识[D];中央美术学院;2003年 马军;试论雕塑材料语言与造型[D];中央美术学院;2003年 李亮;中国各美术学院雕塑系教学改革考察报告[D];中央美术学院;2003年
(x-45)/(x-24)=62.5%x-45=0.625(x-24)x-45=0.625x-15x-0.625x=-15+450.375x=30x=80
就是说明我们一定要保护自己安全了，也说明这些塑料是能够被我们身体所吸收的，所以最好还是不要制造一些白色垃圾。
意味着相关科研人员在没有证据的情况下有意渲染微塑料的危害，媒体进一步放大了这偏差。本身的方法看起来没有问题。题目引用的报道称，研究团队耗时一年多，收集并分析了 24 例人体主动脉夹层血 样本和2例人体急性动脉栓塞样本，在其中共发现87个颗粒物。
它们包括 1 颗低密度聚乙烯 ，22 颗染料颗粒，其他的是铁化合物和金属氧化物”。报道称，科研团队发现，患者的微塑料、染料颗粒检出数量与血小板水平高度关联在血栓里发现的 1 个微塑料颗粒是建立不了什么“高度关联”的，论文里给出的只是统计相关。在循环血里另测颗粒量充其量只是相关，这篇论文也没去另测。报道引用科研人员的话：“我们假设，在血液中存在有以微塑料等颗粒为核心的小血栓，这些小血栓不断吸引血液中的其他颗粒，使血栓不断增大。另外，血液系统中微塑料等颗粒数量的增加可能会增加小血栓、血小板和颗粒之间碰撞的几率，从而加速血栓形成。”寸的其他颗粒一样能做到。你看看上面那个数量关系，微塑料被拿来放在“等”前面的理由是什么。
蹭蹭近年来热门的“环保”话题吗？人接触微塑料的主要来源是空气（尤其是轮胎磨损释放的颗粒）、饮用水（自来水和瓶装水都含有微塑料）、海鲜（尤其是贝类）。糖、蜂蜜、啤酒、海盐等各种产品也经常含有微塑料。普通人平均而言每年摄入超过十万个微塑料颗粒。学术界玩微塑料已经不止十年了，并没找到什么像话的危害，对实验动物有害的实验普遍使用不切实际的巨量微塑料颗粒，并没有忽悠到多少人。
目前，这方面的灌水研究已经灌到了“某些微塑料颗粒会影响人肠道菌群、人脂肪细胞等玩意的代谢，可能让人容易发胖”和“微塑料颗粒 能像同尺寸的、数量更多的其他可吸入颗粒物 一样运作”的程度，题目里这项研究属于后者。朝仓鼠血液注射微塑料的实验已经证实“多打一点可以引起血栓”。其实不用那么麻烦，让仓鼠呼吸含特定尺寸玻璃粉尘的空气，仓鼠会迅速溶血死亡。2021 年有一项研究提出化学修饰会改变微塑料对血小板聚集和溶血的影响。目前还不清楚这能帮微塑料在多大程度上胜过其他可吸入颗粒物。新闻里没提到，论文介绍患者里有一位 42 岁的男性经理，喜欢喝凉开水，血栓里有 13 个颗粒。
患者的年龄、职业、生活方式（喝什么样的水、有没有纹身）跟颗粒的量没有明显的关联。总之，和其他大部分污染物一样，微塑料要达到一定的量才能造成危害，那个量相当大。人体不会保留摄入的全部微塑料，大部分微塑料只是被排泄或排遗带走。
目前看来，微塑料很少出现在血栓里。这并不是第一次在人体中检出微塑料的存在，几乎世界各个地区的人体血液和粪便中都有微塑料的存在。在血栓中发现微塑料，进一步证实了微塑料会在人体中停留，还会参与血液循环到达全身各个器官。微塑料颗粒正在悄悄地伤害你在2021年，南京大学研究团队在《环境科学 技术》发表相关研究，发现经常喝瓶装水、吃外卖食品以及工作性质为粉尘暴露的参与者，其粪便中的微塑料更多。现代生活中，接触到大量的塑料制品，吃的外卖盒子，用的洗漱用品，装的护肤品和化妆品，以及其他各种东西，塑料无所不在。毫无疑问，这和近几年外卖产品的流行，已经菜市场塑料制品袋的大量应用，有不可分割的关系。上述的这些研究给我们一个重要的提醒，要警惕微塑料对我们人体健康的危害，虽然目前仍然缺少人体实验的最终结论，但是有必要开始引起重视。
在日常生活中，能减少使用塑料制品，就竟可能减少塑料制品的使用，例如使用环保袋，自带水杯等等，尽量规避食品使用塑料制品进行盛装。也就是说在我们日常饮食中，不知不觉就会摄入很多微塑料，这些隐形的健康杀手，正在我们的身体中为非作歹。比如这两年秋冬非常流行，几乎人手一件的摇粒绒外套，就是回收塑料制成的，含有大量的塑料纤维成分。
穿脱衣物时，就会将这些微塑料吸入体内。最后，也是最重要的注意项，那就是保护环境，微塑料不仅危害人体健康，还会渗透到土壤中，危害植物分布在江河湖泊中，影响其他生物。研究团队耗时一年多，收集并分析了24例人体主动脉夹层血栓样本和2例人体急性动脉栓塞样本，在其中共发现87个颗粒物。它们包括1颗低密度聚乙烯，22颗染料颗粒，其他的是铁化合物和金属氧化物就一个PP，22个染料。而64个是金属化合物结论不应该是水或食物中的金属污染对人危害最大吗标题却是塑料危害大。这种标题党发自媒体公众号可以。发学术期刊就算了，血栓就是血凝块，正常情况下，人体有凝血系统和纤溶系统，保持平衡保持血液在血管中正常流动，一般多发中老年人群体，但长时间久坐、爱喝饮料、饮水不足不爱运动，熬夜、癖好烟酒、缺乏运动、肥胖、长期外卖饮食，也让越来越多的年轻人成为心血管患者。
人类摄入微塑料的最大来源是饮用水，如瓶装水、自来水、地表和地下水中都含有微塑料。在食物中，甲壳类海鲜、啤酒和盐的微塑料颗粒含量最高涉及人体健康的污染物，离开“度”的探讨都是不完整的，喝水喝多了还会水中毒呢。
所以，我更关心的是在血液中的微塑料的量是否足以影响人体健康，研究结果中的影响是在多大微塑料浓度下得出的结论，总觉得科学是严谨的，更是严肃的不该哗众取宠，去无底线的炒作。
根据估计，等到2040年，塑料污染的水平可能达到每年8000万公吨。现在，在环境的几乎所有领域如水体、土壤和空气中都检测到了塑料微粒。通过洋流和河流，这些微小的塑料颗粒甚至可以到达北极、南极或海洋深处。 一项新综述研究现在表明，风也可以将这些颗粒运送到很远的地方--而且比水快得多：在大气中，它们可以在几天内从原点到达地球上最偏远的角落。 一个国际研究小组发表在《Nature Reviews Earth and Environment》上的文章解释了微塑料如何进入大气层以及随后如何运输。 现在每年有0.013到2500万公吨的微塑料和纳米塑料通过海洋空气、雪、海雾和雾被运输到数千公里之外，在这个过程中这些塑料跨越了国家、大陆和海洋。这一估计是由一个由33名研究人员组成的国际团队得出，其中包括来自阿尔弗雷德-魏格纳研究所、亥姆霍兹极地和海洋研究中心(AWI)、波茨坦高级可持续性研究所(IASS)和基尔的GEOMAR亥姆霍兹海洋研究中心的专家。 “空气是一种比水更有活力的介质，”来自AWI的共同作者Melanie Bergmann博士说道，“因此，微型和纳米塑料可以更迅速地渗透到我们星球上那些最偏远的、在很大程度上仍未触及的地区。一旦到了那里，这些颗粒可能会影响表面气候和当地生态系统的 健康 。如当这些较深的颗粒沉积在冰雪上时，它们会影响冰雪的反馈、减少它们反射阳光的能力并促进融化的发生。同样，深色斑块的海水会吸收更多的太阳能，进而使海洋进一步变暖。而在大气中，微塑料颗粒可以作为水蒸气的凝结核，对云的形成产生影响，从长远来看，对气候产生影响。 塑料微粒是如何进入大气层的？ 首先，通过人类活动。道路交通中的轮胎和刹车产生的颗粒或工业生产过程中的废气都会上升到大气中，在那里被风吹走。然而根据概览研究，哎有证据表明，这些颗粒中有相当数量是由海洋环境运送的。初步分析表明，沿海地区的微塑料还通过侵蚀的海滩沙子进入海洋。海雾、风和波浪的结合在水中形成了含有微塑料的气泡。当气泡破裂时，这些颗粒就会进入大气。因此，向偏远甚至极地地区的运输可能是由于大气和海洋运输的结合。 因此，了解大气和海洋之间的相互作用是非常重要的，这样才能确定哪些颗粒大小被运输及数量是多少。大气层主要运输小的微塑料颗粒，这使得它成为一个更快的运输途径，从而导致大量沉积在广泛的生态系统中。正如Melanie Bergmann所解释的那样--“我们需要将微型和纳米塑料纳入我们对空气污染的测量中，最好是在国际范围内作为全球网络的一部分”。为此，作为第一步，这项研究的第一作者Deonie Allen和Bergmann在去年北极地区的Polarstern考察中开始收集空气、海水和冰中的微塑料样本。 携手把握微塑料的循环 了解和描述海洋和大气之间的微塑料循环将需要共同努力。在这方面，在这项研究中，由来自格拉斯哥斯特拉斯克莱德大学的论文第一作者Deonie Allen和Steve Allen领导的研究小组概述了一项全球战略，以此来创建一个关于海洋和大气之间的微型和纳米塑料流动的无缝、可比较的数据库。“大气层中微塑料的排放、运输和影响有很多方面我们还没有完全理解，”来自国际科学协会的合著者Tim Butler教授说道，“这份出版物揭示了我们知识中的差距--并提出了未来的路线图。” 海洋环境保护的科学问题联合专家组(GESAMP)的两个专门工作小组准备了这项研究。研究报告的论文共同作者、GESAMP成员、来自GEOMAR的Sylvia Sander教授说道：“这项研究清楚地表明，只有通过研究人员和他们的数据联网才能全面掌握海洋及人类对海洋的影响。我们这个时代的巨大挑战是在全球范围内的。因此，我们必须以尽可能全面和国际化的专业知识来寻求迫切问题的答案。只有通过合作才能做到这一点。”GESAMP是一个属于联合国的11个组织的联合体，其目标是对海洋环境达成一个多学科的、基于科学的理解。到目前为止，该网络已经跟来自全球各国的500多名专家就一系列问题展开了合作。 空气中的微塑料和纳米塑料还跟人类 健康 有关。在最近发布的一项英国研究中，在13个活人的肺部发现了微塑料。Bergmann表示：“这是我们需要将塑料纳入空气质量监测计划的另一个原因。”为了减少塑料造成的环境污染，新塑料的生产也需要在国际条约的基础上逐步减少，正如Bergmann和其他专家最近在给《科学》杂志的一封信中所呼吁的那样。