《背影》是现代作家朱自清于1925年所写的一篇回忆性散文。这篇散文叙述的是作者离开南京到北京大学，父亲送他到浦口车站，照料他上车，并替他买橘子的情形。在作者脑海里印象最深刻的，是他父亲替他买橘子时在月台爬上攀下时的背影。作者用朴素的文字，把父亲对儿女的爱，表达得深刻细腻，真挚感动，从平凡的事件中，呈现出父亲的关怀和爱护。1917年，作者的祖母去世，父亲任徐州烟酒公卖局局长的差事也交卸了。办完丧事，父子同到南京，父亲送作者上火车北去，那年作者20岁。在那特定的场合下，做为父亲对儿子的关怀、体贴、爱护，使儿子极为感动，这印象经久不忘，并且几年之后，想起那背影，父亲的影子出现“在、晶莹的泪光中”，使人不能忘怀。1925年，作者有感于世事，便写了此文。这篇散文通过一条与众不同的途径，反映了一种在旧道德观念的冰水退潮时，人与人之间的关系——特别是父子关系中最真诚、最动人的天伦的觉醒。在这种觉醒面前，人们第一次作为一个真实的人来占有并表露自己的感情。这也是文章中蕴藏的革命性的历史内容及思想意义。它的出版不仅提高了朱自清在散文史上的地位，也使人们竞相模仿他情真意切、平和冲淡的散文风格。朱自清（1898~1948），原名自华，字佩弦，号秋实。江苏扬州人。“文学研究会”的早期成员，现代著名的散文家、学者。原任清华大学教授，抗日战争爆发后转西南联合大学任教。在抗日民主运动的影响下，政治态度明显倾向进步。晚年积极参加反帝民主运动。他的散文，结构严谨，笔触细致，不论写景抒情，均能通过细密观察或深入体味，委婉地表现出对自然景色的内心感受。抒发自己的真挚感情，具有浓厚的诗情画意。主要作品有《毁灭》、《踪迹》、《背影》、《欧游杂记》、《伦敦杂记》等。
这篇散文的语言非常忠实朴素，又非常典雅文质。这种高度民族化的语言，和文章所表现的民族的精神气质，和文章的完美结构，恰成和谐的统一。写作上的主要特点是白描，全文集中描写的，是父亲在特定场合下使作者极为感动的那一个背影。作者写了当时父亲的体态、穿着打扮，更主要地写了买橘子时穿过铁路的情形。并不借助于什么修饰、陪衬之类，只把当时的情景再现于眼前。这种白描的文字，读起来清淡质朴，却情真昧浓，蕴藏着一段深情。所谓于平淡中见神奇。其次，作品还运用了侧面烘托的手法。如写儿子“看见他的背影”，“泪很快地流下来了”。又写父亲买桔子回来时，儿子“赶紧去搀他”。这些侧面烘托手法的运用，更加反衬出父亲爱子的动人力量。《背影》是现代作家朱自清于1925年所写的一篇回忆性散文。这篇散文叙述的是作者离开南京到北京大学，父亲送他到浦口火车站，照料他上车，并替他买橘子的情形。在作者脑海里印象最深刻的，是他父亲替他买橘子时在月台爬上攀下时的背影。作者用朴素的文字，把父亲对儿女的爱，表达得深刻细腻，真挚感动，从平凡的事件中，呈现出父亲的关怀和爱护
《背影》是记实散文，朱自清作，写于1925年10月。《背影》描述了在家庭遭变故的情况下，父亲送别远行儿子的经过。通过朴素真切的语言，表现了父亲的一片爱子之心和儿子对父亲的感念之情。它是中国现代散文史上的名篇。作者曾说：“我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信里的那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇文只是写实……”这话道出了《背影》的写作缘由、描写重点和写作特点等，可以作为理解文章的钥匙。(圈点批注字词、名句、段落层次、疑问)见面的背景祸不单行祖母死了，回家奔丧父亲的差使也交卸了（失业）家中光景惨淡四个背影开头去买橘子时告别时泪光中的三次流泪第一次见父亲，睹家境，想起祖母悲哀第二次见背影感动第三次别父亲第四次想背影
许多作家往往都有浓浓的故土情结，朱自清也不例外。不过说起朱自清的家乡，情况却有些复杂，他似乎更愿意将扬州当作自己的家乡。毕竟在这里，他不仅度过了长达13年的年少时光，而且埋下了他的初恋和第一次婚姻。在扬州城安乐巷，朱自清的故居现在还保存完好。但事实上，朱自清祖籍浙江绍兴，出生地却是在江苏东海。另外，年少时的朱自清还在江西九江生活过一年。 随全家定居扬州的时候，朱自清6岁，正是对生活有了初步体认和朦胧记忆的时候。也许因为这一点，给他对扬州的家乡认同带来了困难。朱自清承认自己是扬州人，但在回忆扬州的作品中，似乎又难于找到“我的家乡”之类的语句。特殊的背景，使朱自清对古老的扬州有了一种特别的情怀，有了更清醒而独特的观照，其中也包含了他对扬州更为深沉的钟爱。 年少时的生存环境对一个人性格和精神情志的养成往往意义影响深远，所以古有孟母三迁，择邻而居，现在的父母则为了小孩的学习环境，不惜送上数万元的择校费。但朱自清年少时的数次迁徙是相对被动的。他的父亲是那个时候的“公务员”，官不大，隔三岔五的就要调任到一个新的地方，好在基本上能保证小自清过上小康生活。真正对朱自清成长影响巨大的，可能是父亲对他的教育。 朱自清父亲对他的教育具有三个很明显的特点，一是注意营造良好的读书环境。朱家本来是书香门第，父亲也是读书人，亲自教儿子启蒙识字。他对儿子期望很高，朱自清本来的名字叫“自华”，取意于苏东坡的诗句“腹有诗书气自华”。号“实秋”，取意于“春华秋实”。父亲是希望儿子长大后能诗书传家。因为自身是行家，父亲对聘请私塾老师很有心得；二是进行严格的传统文化教育。晚饭后，父亲总是要检查儿子的作业，有时候因为不满意就会责备小自清，甚至一把火把自清的作业烧掉。当然，更多的时候是鼓励和赞许，父亲的严厉很有分寸。严格甚至严厉的传统文化教育，在培养了朱自清深厚的文化素养的同时，也锻造了朱自清做事严谨、“惟兢惟业”的品格；三是注重立志教育。朱自清十三、四岁的时候，因为陪祖父养病，有一年多，他住在扬州的史公祠内。父亲和祖父多次给他讲史可法领导人民抗击清军，宁死不屈，最后壮烈牺牲的故事。后来，朱自清还常去史可法的衣冠冢，写过许多凭吊的诗歌，可惜都已经散佚了。 阅读朱自清的《背影》，读者会随年岁的增长而增添一些人生的感喟，就像思想逐渐成熟的朱自清看待年岁逐渐增长的父亲，个中体味难于言传。但可以确认的是，朱自清对自己生活圈子比较狭窄的年少时代的生活并不满意，认为“落寞”、“单调”，没有生气。只是小时候的他没有这种自识，更没有违逆大人意志的想法，深受传统文化熏陶的他学会了顺应。比如对待婚姻，十一、二岁的时候，长辈们就为他张罗婚事，十四岁的时候，他的第一次婚姻就确定了下来。十八岁的时候，就成家了。他是典型的先结婚后恋爱。但朱自清可能没有意识到，正是特殊的年少生活和父亲的教育，造就了他为人正直而又清高矜持，做人老实而又严肃认真的气质，也为他“狷介”性格的发展作了很好的铺垫。 1917年跳班报考北京大学本科的时候，因为已经预感到即将降临的“败家的凶惨”和“两肩上人生的担子”，朱自清将原来的名字“自华”改名为自清，字佩弦。佩弦，是借用了《韩非子·观行》中“西门豹之性急，故佩韦以自缓；董安于之性缓，故佩弦以自急”的典故，来警策自己。改名自清，同样是为了自警，警策自己在家境衰败，经济困难，乃至被生活的重担“压到不能喘气”的时候，也决不与社会上的各种腐败现象同流合污。朱自清曾经多次拒绝了当权者高官厚禄的收买和拉拢，在看到美国政府扶植侵略中国的日本东山再起之后，断然拒绝了具有收买灵魂性质的美国一切施舍物资，包括美援面粉，坚持了我国知识分子传统的气节。 在做事认真方面，朱自清更是完全继承了父亲的衣钵。1942年他开设一门新课，听课学生只有季镇淮先生和王瑶先生两人，但他仍然认真讲课，一丝不苟，好像对着许多学生讲课一样。之后又分别对两位学生进行考试。为了教好古诗词，他不仅下苦功夫把大量诗词背下来，准备讲谁的诗就背谁的诗，连每天早晨上厕所的时间也要求自己背会一两首诗歌，而且还拜一位老先生为师。作为一名教师，他的确不仅传授了知识，而且用自己的人格为学生树立了风范。 文如其人，朱自清的散文表达了丰富而真挚的情感，突出地体现了率真的特色，许多篇目成为千古绝唱。
朱自清 朱自清(1898．11．22—1948．8．12)原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦，现代著名作家。原籍浙江绍兴，生于江苏东海，后随祖父、父亲定居扬州。幼年在私塾读书，受中国传统文化的熏陶。1912年入高等小学，1916年中学毕业后考入北京大学预科。1919年2月写的《睡罢，小小的人》是他的新诗处女作。他是五四爱国运动的参加者，受五四浪潮的影响走上文学道路。毛泽东曾赞扬过朱自清的骨气，说他“一身重病，宁可饿死，不领美国‘救济粮’”。1920年北京大学哲学系毕业后，在江苏、浙江一带教中学，积极参加新文学运动。1922年和俞平伯等人创办《诗》月刊，是新诗诞生时期最早的诗刊。他是早期文学研究会会员。1923年发表的长诗《毁灭》，这时还写过《浆声灯影里的秦淮河》等优美散文。1925年8月到清华大学任教，开始研究中国古典文学；创作则以散文为主。1927年写的《背影》、《荷塘月色》都是烩炙人口的名篇。1931年留学英国，漫游欧洲，回国后写成《欧游杂记》。1932年9月任清华大学中文系主任。1937年抗日战争爆发，随校南迁至昆明，任西南联大教授，讲授《宋诗》、《文辞研究》等课程。这一时期曾写过散文《语义影》。1946年由昆明返回北京，任清华大学中文系主任。朱自清有著作27种，共约190万言，包括诗歌、散文、文艺批评、学术研究等。大多收入1953年开明书店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江苏教育出版社对朱自清著作又一次全面的搜集、整理、出版了6册《朱自清全集》。朱自清虽在“五四”运动后开始新诗创作，但是，1923年发表的《桨声灯影里的秦淮河》，却显示出他的散文创作方面的才能。从此以后他致力于散文创作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成为当时负有盛名的散文作家。朱自清的散文主要是叙事性和抒情性的小品文。其作品的题材可分为三个系列：一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有《生命价格——七毛钱》《白种人——上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》。二是以《背影》《儿女》《悼亡妇》为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。第三，以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，《绿》《春》《桨声灯影里的秦淮河》《荷塘月色》等，是其代表佳作。后两类散文，是朱自清写得最出色的，其中《背影》《荷塘月色》更是脍炙人口的名篇。其散文素朴缜密、清隽沉郁，以语言洗炼，文笔清丽著称，极富有真情实感。 因三代人定居扬州，自己又毕业于当时设在扬州的江苏第八中学高中，且在扬州做过教师，故自称“扬州人”。他是现代著名的作家和学者。朱自清祖父朱则余，号菊坡，本姓余，因承继朱氏，遂改姓。为人谨慎，清光绪年间在江苏东海县任承审官10多年。父亲名鸿钧，字小坡，娶妻周氏，是个读书人。光绪二十七年(1901)朱鸿钧由东海赴扬州府属邵伯镇上任。两年后，全家迁移扬州城，从此定居扬州。我国著名散文家朱自清教授，晚年身患严重的胃病，他每月的薪水仅够买3袋面粉，全家12口人吃都不够，更无钱治病。当时，国民党勾结美国，发动内战，美国又执行扶助日本的政策。一天，吴晗请朱自清在“抗议美国扶日政策并拒绝领美援面粉”的宣言书上签字，他毅然签了名并说：“宁可贫病而死，也不接受这种侮辱性的施舍。”这年（1948年）8月12日，朱自清贫困交加，在北京逝世。临终前，他嘱咐夫人：“我是在拒绝美援面粉的文件上签过名的，我们家以后不买国民党配给的美国面粉。”朱自清一身重病，宁可饿死也不领美国的“救济粮”，表现了中国人的骨气。北京解放前夕，患胃病辞世。著作书目： 《雪朝》(诗集)1922，商务《踪迹》(诗与散文)1924，亚东图书馆《背影》(散文集)1928，开明《欧游杂记》(散文集)1934，开明《你我》(散文集)1936，商务《伦敦杂记》(散文集)1943，开明《国文教学》(论文集)1945，开明《经典常谈》(论文集)1946，文光《诗言志辨》(诗论) 1947，开明《新诗杂话》(诗论)1947，作家书屋《标准与尺度》(杂文集)1948，文光《语文拾零》(论文集)1948，名山书屋《论雅俗共赏》(杂文集)1948，观察社《朱自清文集》(1—4卷)1953，开明《朱自清古典文学论文集》(上下册)1981，古籍《朱自清序跋书评集》(论文集)1983，三联《朱自清散文选集》1986，百花《朱自清全集》(1-3卷)1988，江苏教育(未出齐) ----朱自清散文集：1、 《匆匆》 2、 《歌声》 3、 《浆声灯影里的秦淮河》 4、 《温州的踪迹》 5、 《背影》 6、 《航船的文明》 7、 《荷塘月色》 8、 《女人》 9、 《<梅花>后记》10、 《白种人——上帝的骄子》11、 《怀魏握青君》 12、 《阿河》 13、 《儿女》14、 《哀韦杰三君》 15、 《旅行杂记》 16、 《飘零》 17、 《说梦》 18、 《白采》 19、 《海行杂记》 20、 《一封信》 21、 《序》朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实。祖籍浙江绍兴，1898年生于江苏东海，1903年随家定居扬州，所以自称“我是扬州人”。 1916年中学毕业后考入北京大学预科班，次年改名自清，考入北大哲学系。毕业后先后在江苏、浙江的中学任教。他的写景散文在现代文学的散文创作中占有重要地位，他运用白话文描写景致最具魅力。如《绿》中，就用比喻、对比等手法，细腻深切地画出了梅雨潭瀑布的质和色，文字刻意求工，显示出驾御语言文字的高超技巧。 他的炉火纯青的文字功力在《荷塘月色》中更是表现得淋漓尽致。比如在描写月色下的荷花之美时，作者将它比喻为明珠，碧天的星星、出浴的美人；在形容荷花淡淡的清香时，又用了“仿佛远处高楼上飘过来的渺茫的歌声似的”一句，以歌声比喻香气，以渺茫比喻香气的轻淡，这一通感手法的运用准确而奇妙。朱自清还有另一语言风格的散文，即用平易的语言，在朴素的叙述中寄寓真挚深沉的情愫。这类作品常常能表现作者正直、热情、进步的心怀，如《生命的价格--七毛钱》、《白种人--上帝的骄子!》等均为这一风格的代表作，其中影响最大的是《背影》。这篇散文洗去了他往日的铅华，透过父亲的一举一动，读者似乎看到了作者惨淡的家境及父亲对儿子深挚的爱。朱自清在扬州生活了13年， 在这里度过了他的童年时期和少年时期。对古城这段生活，他的感受是微妙、复杂的。大概是生活过于单调，所以他后来曾说，儿时的记忆只剩下“薄薄的影”，“像被大水洗了一般，寂寞到可惊程度！”但是，在漫长曲折的人生旅途上，儿时毕竟是首发的"驿站"。 扬州是一个风景秀丽的文化城，其湖光山色，风物宜人，曾使多少诗人如李白、杜甫、苏东坡、欧阳修等流连于此，寻幽探胜，写下了许多脍炙人口的瑰丽诗章。扬州也是一个英雄的历史城，在抵御异族侵略的历史上，曾谱写下无数辉煌的篇章，留下许多可歌可泣的故事。古城的绮丽风光和浓郁的崇尚文化的风气，于无形中陶冶着少年朱自清的性情，养成他和平中正的品性和向往自然美的情趣。而扬州美丽的山水，更如雨露般滋润他的心灵，哺育他的感情，丰富他的想象力，使他的情怀永远充溢着诗情和画意。扬州，这座历史文化名城，对他的影响是潜移默化的，又是深远的。 朱自清虽在"五四"运动后开始新诗创作，但是，1923年发表的《桨声灯影里的秦淮河》，却显示出他的散文创作方面的才能。从此以后他致力于散文创作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成为当时负有盛名的散文作家。 朱自清的散文主要是叙事性和抒情性的小品文。其作品的题材可分为三个系列：一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有《生命价格--七毛钱》、《白种人--上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》。二是以《背影》、《儿女》、《悼亡妇》为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。第三，以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，《绿》、《春》、《桨声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》等，是其代表佳作。后两类散文，是朱自清写得最出色的，其中《背影》、《荷塘月色》更是脍炙人口的名篇。其散文素朴缜密、清隽沉郁，以语言洗炼，文笔清丽著称，极富有真情实感。
主要作品有《雪朝》《踪迹》《背影》《春》《欧游杂记》《你我》《精读指导举隅》《略读指导举隅》《国文教学》《诗言志辨》《新诗杂话》《标准与尺度》《论雅俗共赏》。
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朱自清(1898．11．22—1948．8．12)原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦，现代著名作家。原籍浙江绍兴，生于江苏东海，后随祖父、父亲定居扬州。幼年在私塾读书，受中国传统文化的熏陶。1912年入高等小学，1916年中学毕业后考入北京大学预科。1919年2月写的《睡罢，小小的人》是他的新诗处女作。他是五四爱国运动的参加者，受五四浪潮的影响走上文学道路。毛泽东曾赞扬过朱自清的骨气，说他“一身重病，宁可饿死，不领美国‘救济粮’”。1920年北京大学哲学系毕业后，在江苏、浙江一带教中学，积极参加新文学运动。1922年和俞平伯等人创办《诗》月刊，是新诗诞生时期最早的诗刊。他是早期文学研究会会员。1923年发表的长诗《毁灭》，这时还写过《浆声灯影里的秦淮河》等优美散文。1925年8月到清华大学任教，开始研究中国古典文学；创作则以散文为主。1927年写的《背影》、《荷塘月色》都是烩炙人口的名篇。1931年留学英国，漫游欧洲，回国后写成《欧游杂记》。1932年9月任清华大学中文系主任。1937年抗日战争爆发，随校南迁至昆明，任西南联大教授，讲授《宋诗》、《文辞研究》等课程。这一时期曾写过散文《语义影》。1946年由昆明返回北京，任清华大学中文系主任。朱自清有著作27种，共约190万言，包括诗歌、散文、文艺批评、学术研究等。大多收入1953年开明书店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江苏教育出版社对朱自清著作又一次全面的搜集、整理、出版了6册《朱自清全集》。朱自清虽在“五四”运动后开始新诗创作，但是，1923年发表的《桨声灯影里的秦淮河》，却显示出他的散文创作方面的才能。从此以后他致力于散文创作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成为当时负有盛名的散文作家。朱自清的散文主要是叙事性和抒情性的小品文。其作品的题材可分为三个系列：一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有《生命价格——七毛钱》《白种人——上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》。二是以《背影》《儿女》《悼亡妇》为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。第三，以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，《绿》《春》《桨声灯影里的秦淮河》《荷塘月色》等，是其代表佳作。后两类散文，是朱自清写得最出色的，其中《背影》《荷塘月色》更是脍炙人口的名篇。其散文素朴缜密、清隽沉郁，以语言洗炼，文笔清丽著称，极富有真情实感。因三代人定居扬州，自己又毕业于当时设在扬州的江苏第八中学高中，且在扬州做过教师，故自称“扬州人”。他是现代著名的作家和学者。朱自清祖父朱则余，号菊坡，本姓余，因承继朱氏，遂改姓。为人谨慎，清光绪年间在江苏东海县任承审官10多年。父亲名鸿钧，字小坡，娶妻周氏，是个读书人。光绪二十七年(1901)朱鸿钧由东海赴扬州府属邵伯镇上任。两年后，全家迁移扬州城，从此定居扬州。朱自清在扬州生活了13年，在这里度过了他的童年时期和少年时期。对古城这段生活，他的感受是微妙、复杂的。大概是生活过于单调，所以他后来曾说，儿时的记忆只剩下“薄薄的影”，“像被大水洗了一般，寂寞到可惊程度！”但是，在漫长曲折的人生旅途上，儿时毕竟是首发的“驿站”。我国著名散文家朱自清教授，晚年身患严重的胃病，他每月的薪水仅够买3袋面粉，全家12口人吃都不够，更无钱治病。当时，国民党勾结美国，发动内战，美国又执行扶助日本的政策。一天，吴晗请朱自清在“抗议美国扶日政策并拒绝领美援面粉”的宣言书上签字，他毅然签了名并说：“宁可贫病而死，也不接受这种侮辱性的施舍。”这年（1948年）8月12日，朱自清贫困交加，在北京逝世。临终前，他嘱咐夫人：“我是在拒绝美援面粉的文件上签过名的，我们家以后不买国民党配给的美国面粉。”朱自清一身重病，宁可饿死也不领美国的“救济粮”，表现了中国人的骨气。北京解放前夕，患胃病辞世。著作书目：《雪朝》(诗集)1922，商务《踪迹》(诗与散文)1924，亚东图书馆《背影》(散文集)1928，开明《欧游杂记》(散文集)1934，开明《你我》(散文集)1936，商务《伦敦杂记》(散文集)1943，开明《国文教学》(论文集)1945，开明《经典常谈》(论文集)1946，文光《诗言志辨》(诗论) 1947，开明《新诗杂话》(诗论)1947，作家书屋《标准与尺度》(杂文集)1948，文光《语文拾零》(论文集)1948，名山书屋《论雅俗共赏》(杂文集)1948，观察社《朱自清文集》(1—4卷)1953，开明《朱自清古典文学论文集》(上下册)1981，古籍《朱自清序跋书评集》(论文集)1983，三联《朱自清散文选集》1986，百花《朱自清全集》(1-3卷)1988，江苏教育(未出齐) ----朱自清散文集：1、 《匆匆》2、 《歌声》3、 《浆声灯影里的秦淮河》4、 《温州的踪迹》5、 《背影》6、 《航船的文明》7、 《荷塘月色》8、 《女人》9、 《<梅花>后记》10、 《白种人——上帝的骄子》11、 《怀魏握青君》12、 《阿河》13、 《儿女》14、 《哀韦杰三君》15、 《旅行杂记》16、 《飘零》17、 《说梦》18、 《白采》19、 《海行杂记》20、 《一封信》21、 《序》朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实。祖籍浙江绍兴，1898年生于江苏东海，1903年随家定居扬州，所以自称“我是扬州人”。 1916年中学毕业后考入北京大学预科班，次年改名自清，考入北大哲学系。毕业后先后在江苏、浙江的中学任教。他的写景散文在现代文学的散文创作中占有重要地位，他运用白话文描写景致最具魅力。如《绿》中，就用比喻、对比等手法，细腻深切地画出了梅雨潭瀑布的质和色，文字刻意求工，显示出驾御语言文字的高超技巧。他的炉火纯青的文字功力在《荷塘月色》中更是表现得淋漓尽致。比如在描写月色下的荷花之美时，作者将它比喻为明珠，碧天的星星、出浴的美人；在形容荷花淡淡的清香时，又用了“仿佛远处高楼上飘过来的渺茫的歌声似的”一句，以歌声比喻香气，以渺茫比喻香气的轻淡，这一通感手法的运用准确而奇妙。朱自清还有另一语言风格的散文，即用平易的语言，在朴素的叙述中寄寓真挚深沉的情愫。这类作品常常能表现作者正直、热情、进步的心怀，如《生命的价格--七毛钱》、《白种人--上帝的骄子!》等均为这一风格的代表作，其中影响最大的是《背影》。这篇散文洗去了他往日的铅华，透过父亲的一举一动，读者似乎看到了作者惨淡的家境及父亲对儿子深挚的爱。朱自清在扬州生活了13年， 在这里度过了他的童年时期和少年时期。对古城这段生活，他的感受是微妙、复杂的。大概是生活过于单调，所以他后来曾说，儿时的记忆只剩下“薄薄的影”，“像被大水洗了一般，寂寞到可惊程度！”但是，在漫长曲折的人生旅途上，儿时毕竟是首发的"驿站"。扬州是一个风景秀丽的文化城，其湖光山色，风物宜人，曾使多少诗人如李白、杜甫、苏东坡、欧阳修等流连于此，寻幽探胜，写下了许多脍炙人口的瑰丽诗章。扬州也是一个英雄的历史城，在抵御异族侵略的历史上，曾谱写下无数辉煌的篇章，留下许多可歌可泣的故事。古城的绮丽风光和浓郁的崇尚文化的风气，于无形中陶冶着少年朱自清的性情，养成他和平中正的品性和向往自然美的情趣。而扬州美丽的山水，更如雨露般滋润他的心灵，哺育他的感情，丰富他的想象力，使他的情怀永远充溢着诗情和画意。扬州，这座历史文化名城，对他的影响是潜移默化的，又是深远的。朱自清虽在"五四"运动后开始新诗创作，但是，1923年发表的《桨声灯影里的秦淮河》，却显示出他的散文创作方面的才能。从此以后他致力于散文创作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成为当时负有盛名的散文作家。朱自清的散文主要是叙事性和抒情性的小品文。其作品的题材可分为三个系列：一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有《生命价格--七毛钱》、《白种人--上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》。二是以《背影》、《儿女》、《悼亡妇》为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。第三，以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，《绿》、《春》、《桨声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》等，是其代表佳作。后两类散文，是朱自清写得最出色的，其中《背影》、《荷塘月色》更是脍炙人口的名篇。其散文素朴缜密、清隽沉郁，以语言洗炼，文笔清丽著称，极富有真情实感。
在一排排白杨树中，有最挺拔的一棵;在一群群骏马中，有跑得最快的一匹;在一本本书中，也有我最喜欢的一本——《朱自清散文集》。
每读这本书时，我都会细细地读，慢慢地品味，从中汲取营养，滋润我的精神生命，灌溉我的灵魂。使我从一个无知的少年变得学识渊博，使我从一个易冲动的人变得冷静，会忍耐，会思考，会站在对方的立场上理解别人，从而遇事从容不迫，泰然处之。
读着读着，我身临其境，看到了朱自清他父亲那伛偻的背影;看到了旧中国金钱至上的丑态;看到了仗势欺人的外国人;看到了国弱民贫的无助;体会到了朱自清对亲人的悼念之情;同时我也欣赏了优雅、朦胧的荷塘月色美景，温柔甜媚完美的秦淮河的桨声、灯影;感悟了作者对生活的热爱和追求……我就这样在书的海洋里遨游着，陶醉着……
这本书给我带来的惊喜不仅仅只有这些，还提高了我的写作水平：教我初步学会了如何描写景物;如何把个人的感受融入到景物的'描写中去;如何恰到好处使用比喻、拟人、排比……等修辞手法，更重要的是使我爱上了文学写作，并树立了一个理想——当一名作家。
虽然我的写作水平还不高，但至少我跨出了理想的第一步，只要努力学习，认真总结，脚踏实地，持之以恒，我相信我的梦想总会实现。
我想用精美的文字塑造人民英雄纪念碑;我想用优美的句段去刻画迎风招展的五星红旗;我想意境高深的散文去献给那些为我们美好生活抛头颅、洒热血的革命烈士;我想把一篇篇好文章送给全世界的孩子们，让他们的精神生命得到滋养;我想做一个对社会对国家乃至全对全世界有贡献的人!
初次接触散文，相见恨晚，以往对散文不屑一顾。害得我读上“千遍”，仍爱不释手，感悟颇多。
现论来，书内有朴素动人的《背影》中父爱振颤；有轻盈凝练的《匆匆》中幡然醒悟；有在那明净淡雅的《荷塘月色》中完全沉醉……每篇散文都富有真挚、深沉而又细腻的情感，可引人入胜。让人回忆起浪费和美好时光的那篇散文《匆匆》，回味百遍。
回忆以往浪费的一个个日日夜夜，心痛仍是心痛，心痛中我算着浪费的日日夜夜竟有几千天，而过得不是浪费一分一秒的时间，那乃是苍海一粟，我看着、看着……想着、想着……感到有千万根钢针刺痛我的心灵，眼角不时流下了几滴泪水。为何？为何？时间不可倒转，不可被人控制，不可如同树木、花儿、鸟儿一样去了又回。为何，为何……？恍如想起流水也和时间一样一去不复返，难不成他俩是兄弟？时间怎会不留下声音，不留下踪迹，不留下……难道在以后的日子里我也是可能找到它的？
放假时，我哪天早起过？早上九点才起床；中午去同学家玩，回来后看电视，时光在我的身边偷偷溜走，让我的心更痛了。
思索时，时间会溜走；打电脑时，时间仍会溜走……时间很特别，他和万物不一样，随时随地会从你身边溜走。唉……惋惜，惋惜……从此，我明白了赢得了时间，就赢得了一切。
读完了《朱自清散文精选》我的心潮澎湃，不知是想到了振颤的父爱，还是想到了“男女分座”的“文明”，或者是梅雨潭瀑布的质和色，再不然就是秦淮河的见闻感受，总之像打翻的五味瓶酸、甜、苦、辣、涩，难以用言语来阐述。
《荷塘月色》写于1927年7月，是一篇写景抒情的散文。作品通过对月下荷塘的描写，抒写朱自清在政治形势剧变之后，在严酷现实的重压下的苦闷、彷徨和寂寞的心境，表现了朱自清对黑暗现实的不满面情绪以及对未来美好自由生活的朦胧追求。
《荷塘月色》起句简洁，为排遣心中的郁闷，于是踏着月光向清静的荷塘走去。心不宁静是全文的情感线索，它给荷塘、月色染上了不同一般的色彩，也给以后的抒情写景创造了特定的条件。在淡淡的月光下，独处于荷塘世界，感到是个自由的人。于是徜徉于荷塘，沉醉于月色，一幅美不胜收的荷塘月色画便呈现在读者面前。朱自清先鸟瞰月下曲曲折折的荷塘全景，给人以总的印象，然后有层次地从上到下写来，田田的荷叶，美如舞女的裙;荷花零星点缀，姿态万千，如星星熠熠，似明珠乳白;微风送清香，叶动花颤，流水脉脉含情。在这幅画里，作家不满足于对客观景象作静止的摹写，而动静结合，形象地传达出荷塘富有生机的风姿。接着作家着力写月光之美。光是难以捉摸的，作家却借助于景物，创造出一种勾人心魂令人陶醉的意境。那流水一般的月光，倾泻在花和叶上，如薄薄的青雾又像笼着轻纱的梦既有实写，也有虚写，虚中见实，贴切地表现了朦胧月色下荷花飘忽的姿态。为强化月光效果，朱自清着力摹写月的投影，如有参差斑驳丛生灌木的黑影，也有弯弯的杨柳的稀疏的倩影，而这些影又像是画在荷叶上，这里光影交错，岸边的树、塘中的荷连结，着意写月色，但处处不忘荷塘，满塘光与影的和谐的旋律，细腻地展现了荷塘月色的令人惊异之美，使人神醉。最后写荷塘四面，着墨较浓的是柳树，写下月下的情景，面对树梢的远山，树缝里的灯光，以及蝉声蛙鼓则是随意点染，只为增加生气，静中有声，浓淡相间地反衬了荷塘的.幽静。朱自清受用这无边的荷香月色是片刻的，回到现实立刻又感到重压，心里越发不平静了。文章最后写了朱自清遥想古代江南采莲胜景，虽不在现实之中，然而借助联想，使荷塘画面扩展，更显清新雅致，同时也表达朱自清对美好、自由生活的向往和追求。
《荷塘月色》的艺术成就是多方面的，首先文章追求的是一种诗情画意之美。朱自清调动一切艺术手法，着意创造一个诗意盎然、情景交融的境界。作品中满贮诗意的是风采绮丽的荷塘月色。朱自清层次有序地时而以荷塘为主景，月色为背景，动静结合，运用鲜明的比喻，通感手法，由远及近，从里及外地描绘了月光下荷塘的无边风光。朱自清时而又以月色为主景，荷塘为背景，别出心裁地虚实为用，浓淡相宜地勾勒了整个荷塘的月夜风采。朱自清努力挖掘蕴含在大自然中的诗意，让声、光、色、味都透出神韵，共同点染荷塘月色绰约的风情。这样的以景衬情，情景交融的写法，不仅使作品富有诗情画意，也使作品具有情趣美。
精于构思、巧于布局，是《荷塘月色》又一显著特色。作品开头写心情颇不宁静，这是作品抒情线索的缘起，文章以我去观赏荷塘为脉络，以人物的行止为线索，全文的写景抒情过程，都是随着朱自清的脚步和视线的移动逐步深化的。行文中以荷塘、月色为中心，又适当点染周围背景。布局上层次清晰分明，详略得当，疏密相间，自然舒展。
朱自清散文的语言典雅清丽、新颖自然。《荷塘月色》保持了这一持色。朱自清很注重语言的锤炼，且以轻笔淡彩的口语来绘神状态，表情达意。《荷塘月色》中动词与叠字叠词的运用，不仅准确而传神地渲染和强化了诗情画意，而且节奏明朗，韵律协调。富有音乐美。
《匆匆》一文，篇幅很短，但让我学到的知识却很多，让我更加明白了时间的价值，这一切也许只有在朱自清的散文中才能深刻领悟出来。
“为什么偏要白白走这一遭啊?”悲观吗?刚开始我是这样认为的，但是从现在的观念看来，这句话是很冷静的，我们之所以为人应该明白：为什么人之所以为人?我们为什么而活?我想现在时，现在马上就过去了，倏然而逝;可是未来的日子，马上就在现在的影子里变成过去。
朱自清就这样带着一种怅然却用并不消极的心态去感悟时光的匆匆，先生感叹，我们的日子逃去如飞。“只有徘徊罢了，只有匆匆罢了;在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢?”是啊，何曾留有一丝一毫的痕迹呢?就算有无尽的财富，广大的声望，可是能带走什么?终将赤裸裸的走，不留一丝痕迹。如果只一生无尽的求取，有多少人在临终时，才猛然发现做了一辈子欲望的奴隶，还不知道为什么要走这一遭?这是多么可悲啊!
正如他所说的：“我们的日子为什么一去不复返呢?”我才更加明白，日子是在不经意间从我们的手中匆匆溜走。看看身边的人，有不少在无聊的工作、为了工作而工作、浪费了公司的资源，浪费了自己时间，做一些自己都不知道在做的什么事。也许，能得到的只是一时的快感，但失去的确是一辈子的幸福，多么可怕，可悲的是竟全然不知，还在享受那一时的快感，因为时间已不知不觉从手中溜走，不知不觉的溜走……
争分夺秒，努力工作吧，不要让时间再匆匆溜走而不知所措，不要从明天开始，从现在开始，以一颗进取心去做自己该做的事，为自己的理想去追逐明天的太阳。
“我不想死在明天晚上”这是我在第一次听到马云说出上面的话后给自己的座右铭，这句话一直在不断的提醒着自己。
时间是会匆匆的走，也会匆匆的来，这是谁也控制不了的，但我们可以控制自己，不要虚度年华。“今天很残酷，明天更残酷。但是后天很美好!很多人都死在了明天晚上!”阿里巴巴总裁马云的这句话彻底的反映了当今社会的残酷、现实。
现实不会因为你是一个什么样的人而给予你特殊的优待，时间就是如此，每个人的可以用时间都是一样，可有些人在后天还或者，可有的人却死在了明天。
很多人都明白朱自清，他的散文也十分地有名。但在他的散文中最著名的要数《背影》和《荷塘月色》了。
《背影》这篇散文描述了一幅父子车站送别的画面。主要资料是：“我”的祖母死了，父亲的差事也交卸了。”“我”回到了徐州，在父亲家见到满院狼籍的东西，又想起了祖母，“我”留泪了，父亲教育我：“事已至此，不必难过，好在天无绝人之路!”然后就去办丧事去了。
办完丧事后，“我”的父亲要到南京谋事，“我”也要回北京念书，我们便同行。去南京后，父亲因为事忙，本已说定不送“我”了，但因他仍然不放心，最终最终还是说服了“我”送我去念书。
我们到了车站后，“我”买票，他就帮着看行李。行李太多，得向脚夫行小费，他又去谈价格，谈完后便送“我”上车。又叮嘱“我”夜里警醒些，不要受凉;“我”让他走，他说;“我去给你买些橘子，别动!”他带着小帽，穿着黑布大马褂，胖胖的，蹒跚地走了过去。过了一会儿，他回来了。他抱着几个朱红的橘子往那里走，走到了铁路那里时，他先将橘子散放在地上，自我慢慢爬起，然后再抱着走了过来，一股脑的将它们放在了“我”的大衣上，然后就说：“我走了!”到那边来信!”然后就渐渐消失在人群中......
如果说《背影》的语音质朴，那《荷塘月色》的语言就十分清丽了。
《荷塘月色》里主要讲的是“我”在院子里乘凉，想到荷塘去看看，于是就去了。到了荷塘，荷叶，荷花让“我”感到荷塘里与其他地方的不一样，让“我”想到了梁元帝的《采莲赋》和《西州曲》。这样想着，突然发现自我已经到家了。
这篇散文里最美的一段在第四段：区区折折的荷塘上，弥漫的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的……这些场景让我想起了叶圣陶写的《荷花》里的第二段：荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。荷花在这些大圆盘之间冒出来。有的才展开两三片花瓣儿。有的花瓣儿全展开了……荷花多美丽呀!我又想起了杨万里的《晓出净慈寺送林子方》，毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷比碧，映日荷花别样红。
《朱自清散文》真好看哪!
淡淡的《背影》让我认识了朱自清，《有骨气的散文家朱自清》使我更深地了解他，尊敬他，热爱他。有骨气的朱自清，深爱祖国的朱自清是我永远的楷模。
朱自清全家十二口人，所有开支都靠他一人承担，生活非常贫困。即便是这样，当物价飞涨，老胃病重犯，没钱医治时，他仍然抵制住强烈的诱惑，在吴晗送来的抗议美国扶日政策并拒领美援面粉上面带头签名，充分表达了他作为一个中华儿女的满腔爱国之情。他没有高调的语言，没有非凡的举动，他只不过签了名而已，可他这小小的举动将严重影响到他与家人的生存和生活，可即使是这样，他仍然毅然签上了自己的名字。他的这一举动范坚定了广大民众的抗日救国之心以及对美国这种行为的强烈不满，也更为我们树立良好的典范。
作为一名中国人，我们最爱的是自己的祖国。方志敏烈士在敌人的牢房中写《可爱的祖国》描绘过她，亿万人民高唱《我爱你中国》赞美过她。她有着山一般的意志，海一样的胸怀，她经历了五千年世道沧桑，哺育了十三亿炎黄子孙!我们每一个炎黄子孙都深深地爱着她我们伟大的祖国。热爱自己的祖国。不需美丽的词藻，华丽的衣裳，我们用一件件平凡而又具体的事情来感谢我们的祖国母亲。地震，洪水、泥石流，每次灾难发生的时候，我们的解放军战士总是哪里有危险，哪里就有他们忙碌的身影，在危急关头，他们总是置个人安危于不顾，将生死置之度外，他们肩背老人，怀抱孩子，把受灾群众一个个从死亡线上拉回来，他们总会是那么义无反顾，这不正是热爱祖国最有力的表现吗?还有我们的环卫工人，为了城市的清洁、为了我们有一个好的生活环境，他们每天起早贪黑，干着最脏最累最危险的活，甚至有些人为此献出了生命，这不也是一种热爱祖国的表达方式吗?还有我们的人民警察，教师，医生，工程师以及工作在其他岗位上的很多人，他们都在以自己平凡的举动为我们的祖国奉献自己的点点滴滴，他们之所以这样做，正是因为他们拥有满腔爱国的热情。
热爱祖国，就要从点滴做起，从身边的事情做起。虽然我们现在还小，还不能做出大人们能做的事，但是先辈们开创了祖国的今天，我们要造就祖国的明天。为了实现我们的光荣使命，我们必须努力学习，用最先进的科学技术和人类的灿烂文化武装自己，学好建设祖国的本领。长江后浪推前浪，一代更比一代强。我坚信，在我们的不懈努力下，祖国的明天，天更蓝、山更绿、水更清、经济更繁荣、人民更幸福、国力更强盛，祖国的明天更美好。我一定好好读书，好好做人，将来以满腔的智慧和热忱来报效祖国，为祖国的发展强大添砖加瓦。
在那寂静的夜空中，一轮明月照耀在我的床前。我一个人静悄悄地躺在床上，久久不能入眠，心中回荡着《朱自清散文》中的一段段如美酒般醇厚而富有哲理的话语。
“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼……”那些朴素中包含着清丽的文字，说实在比那些华丽的童话更是深入人心。我的心，瞬间成了一个清幽的峡谷，对朱自清先生世界的呼唤许久不散去。说起朱自清写的散文，如天上的彩桥，诗词的天堂，唱响一代又一代青年热血沸起的心海。
在我心情难过、忧虑时，躲在书房的角落中，细品朱自清写的散文是种享受。品味《背影》时，那时，朱自清已20岁，他的父亲却总对儿子放心不下，非要送儿子去北京上大学不可。父亲事事亲力亲为，背影不光是父亲离去的印象，还是“父爱子，子敬父”的父子情深的彩桥。
再品《匆匆》，时间匆匆，岁月匆匆，匆匆流逝的时光是短暂的，又是美好的。“燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。”世上只有一样东西却是一去不复返的，它就是——时间。时间，滴答、滴答，就在我提笔、眨眼、写诗的一瞬间，滴答，它，又走了。时间，对每个人都是平等的。上帝自然会给予每个孩子有限的时间精灵，需要你去照顾它，它的长度由你决定，想长就长吧，想短就短吧。它，就是你是灵魂。你的灵魂，用挥手的一把汗握在你幼小的手心。珍惜时间吧，珍惜自己所拥有的每一秒。就是我们一生最伟大的举动。
夏夜里，我慢慢读着：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙……”迎着月儿，吹着凉风，我似乎隐隐闻到了一股沁人心脾的花香。月睡了，星困了，夜宁静了。月合上那明朗的眼，洒下一丝丝亮片，让孩子做个帆船之梦。而此时，月夜下，我睡了。她为我点亮夜的最后一束火把，夜，又宁静了。
朱自清先生的散文质朴缜密，语言精炼，如文学世界的美酒，我，醉了。
傍晚，我斜靠着窗台，在日暮的余光里读着朱自清爷爷的散文《匆匆》。我已经看过这篇文章几遍了，妈妈也给我读过一次，可我却是在这夜幕将临的时刻，感觉到了时间轻轻巧巧、从容不惊地迈着小步。前望漫漫，回首才是匆匆。
现在，我只能珍惜每一分钟。我可不想少壮不努力，老大徒伤悲。
窗外恰好地飘来时间都去哪儿了？我喜欢这个旋律，也喜欢里面的歌词。去年，我还把这当成阅读理解，非在歌词里面找答案。我窝在妈妈怀里，告诉她：时间不就在新芽上，不就是新开的花吗？
现在，我只看到枯黄的树枝了。我想时间还是会回来的吧，不过，她不能回到我们每个人的身上，因为我们要成长。
我真不敢想，如果转眼我的爸爸妈妈只剩下满脸的皱纹了，我又会是怎样？我有点害怕但我更渴望长大。如果爸爸妈妈有一天回忆变得匆匆了，那么，我希望里面没有忧伤和病痛，没有离愁和遗憾。
现在，我想太多了。燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候
时间呢？到底能不能回来？我们暂且不管她罢，我只想追上她的脚步，不在漫漫里迷茫，也不在匆匆里徘徊。
朱自清是一位著名的现代作家，他的每一篇散文不光节奏紧凑，语言流畅，更像一股清新的空气扑面而来，让我心旷神怡。
就拿《歌声》来说吧。文章本是写歌声，但通篇却写了暮春早晨微雨后花园里美丽的景色。明里写景，暗里赏歌，把我们带到了雨后的花园中，真是令人回味无穷…¨
朱自清的散文不光写景，还能表达含蓄之美呢!
比如说《匆匆》中写道：“燕子去了有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?”让我知道了：时光一去不复返，应该珍惜生命中的每一寸光阴，不然的话，时间就会在我们不知道的时候偷偷溜走，后悔也无济于事。
看着这么多的好文章，令我如痴如醉，又情不自禁的读出声来：燕子去了有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花
朱自清的散文是很好的，写得很有诗意，写法也很新颖，今天我看了朱自清的《春》，感觉还不错呢!
这篇文章先是写草，我认为写草写得最好的一句是：“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。”这一句写出了春的突然到来，小草在不知不觉中长了出来，说明了春来到了，到处都是，有一种野火烧不尽，春风吹又生的感觉。
接下来，就是开始写树了。“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在花丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。”这一段把花丛中的美景描写得淋漓尽致，特别是第一句，我觉得写得最好，因为这一句话把桃、杏、梨这三种树描绘得简直跟人一样，在这一段里作者还用了不少的修辞手法。
最后就是最经典的一段：“雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶子却绿得发亮，小草也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片这安静而和平的夜。乡下去，小路上，石桥边，撑起伞慢慢走着的人;还有地里工作的农夫，披着蓑，戴着笠的。他们的草屋，稀稀疏疏的在雨里静默着。”这一段我认为是整篇文章中写得最好的一段，也是大家经常模仿的一段。
这一段描述用的修辞方法也很多，让看的人仿佛也身临其中，屋外下着蒙蒙的细雨，密密斜斜的交错着，远处的房屋上笼罩着一层薄雾，到处都是绿色。晚上，点上了灯，光芒在黑夜里变得非常的孤单，到处都是静悄悄的，大家都在干自己的事情。
朱自清的这篇文章，仿佛把我们领进了春的世界里，仿佛把一副春景图展现在我们的眼前，所有让一副春日的情景在我们眼前跳动。
【内容提要】朱自清的散文创作之路，其独特的艺术风格令人拍案叫绝。朱自清早期的散文多为些叙事写景，抒情言志的篇目，注重了写法上的“漂亮和缜密”，语言清新隽永，凝练明净，细腻秀丽。朱自清中期的散文创作，用笔朴实，更显口语化，字里行间渗透着真诚清秀之风，彻底汰除了早期散文的做作之弊，显示了很高的艺术功力。到了后期,朱自清虽然散文创作的数量锐减，但其思想性却得以升华。他此时的散文创作，所谈的都是现实问题，思想激进，锋芒毕露，光采烨烨，我们清晰地看到一位民主战士在黑暗中奋力呐喊。【关键词】朱自清 散文 清秀 朴实 呼喊在二十世纪20—40年代，中国文坛活跃着一位着名的散文作家，他就是被后人尊称为一代散文大师的朱自清。朱自清在清华大学任中文系主任20多年里，他的散文创作常盛不衰。他在中国现代散文史上第一次提出“意在表现自己”的美学创作原则，敢于同古代散文“文以载道”发起挑战，无论写景、叙事，朱自清都饱含着浓郁的感情。景中有情，景为情设，情从景出，以事写情，情事溶合，以情动人，其完美的散文意境，树立了“白话美文的模范”，为中国现代散文的发展做出了巨大贡献。正如杨振声所说：“他的散文，确实给我们开辟了一条平坦大道，这条道将永远领导我的自迩以至远，自卑以升高”。朱自清早、中、晚期散文创作有不同的艺术风格。一、早期：诗情画意的清新隽永纵观中国现代散文的发展史，“五四”时期的散文成就对现当代散文的创作影响最大。而这一时期散文成就最高的作家则要首推朱自清了。其实朱自清在文坛开始是以新诗创作赢得声誉的，他与人合作创办了文学史上第一个《诗刊》，写下了现代文学史上第一首抒情长诗——《毁灭》。1923年以后，他转向以撰写散文为主，当然诗的清新、含蓄，直接影响了他的早期散文创作风格。细细品味朱自清的第一篇散文《歌声》，对比《毁灭》。他的新诗完全用白话调的自然不少，诗行多长短不齐，有时长到二十几个字，又多不押韵，这就很近乎散文了。“自然的音节”近于散文而没有标准，除了比散文句短些、紧凑些，新诗的初期重在旧形式的破坏，那些白话调都趋向于散文化。朱自清原是一个诗人，所写散文自然不失其诗人本色。郁达夫在《中国新文学大集·散文二集导言》中说，朱自清的散文“仍能够满贮着那一种诗意。”他的早期散文作品，正是受其早期诗歌创作的影响，颇有些“诗人的散文”味，这也丰富并扩展了散文表现生活实感和内心世界的能力，早期的诗歌创作对其后来的抒情散文和散文创作颇有影响。朱自清的写作重心数度转移，由诗而散文而杂文，在他众多作品中，散文成就最为突出，他为中国现代散文的发展做出了巨大的贡献。尤其朱自清早期写景散文，语言凝练明净，细腻秀丽，善于以精雕细刻的功夫，准确、具体地表现描写对象的特点，追求逼真的艺术效果。正如朱自清在《说逼真与如画》中说的“逼真”等于俗语说的“活脱”或“活像”，不但像是真的，并且活像是真的。叶绍钧在《朱佩弦先生》中也称朱自清早期散文真挚深厚、清幽，被视为“文体的完美”。细读朱自清早期的散文作品，就让人真切体会到作者清幽、细密的艺术风格，其散文的诗情画意很浓，是抒情与纪实交融的结晶。即在真实描绘现实生活的基础上，伴随着强烈的情感反应，构成心物交映的美丽图画。朱自清散文中备受推崇的是那些写景抒情的篇章，其中描绘自然风光的部分，以真挚的情意做骨子，加以观察的细致准确，描写精工传神，想象的五彩缤纷构成了浓郁诗情及漂亮缜密的艺术风格。好的散文本身就是一首“诗”，抒情散文尤其如此。所谓“诗”，在散文中当指真挚浓郁的情感及情景交融、含蓄蕴藉的意境；所谓“画”，在散文中即指作家精心结构、精心设色、精心描绘出来的生动景观。“诗”与“画”的和谐统一，集中表现在缘情作文，“文中有画”，融情于景，情景交融。情感是散文的生命。无论写景叙事议论，都须有作家真挚浓厚的情感作灵魂，否则技巧再高明，语言再漂亮，也不过是蜡制美人。朱自清主张现实主义创作方法，他是求诚求真的。不造作、不掩饰，真正做到了情从肺腑出。秦淮河的灯月交辉，画舫凌波，与游览者的快意、渴慕之情相谐调，而由歌妓卖唱引起的张惶、矛盾、怅惘、幻灭等情思，意使“清艳的夜景也为之减色”，“月色冷清清的随着我们的归舟”，“森林的水影，如黑暗张着巨口，要将我们的船吞了下去”。那烟一般轻、梦一般美的荷塘月色，则浸透着作家淡淡的哀愁与淡淡的喜悦。疏朗的荷花，清幽的香气与淡淡的月色，同作家意欲摆脱人世烦恼而偷得片刻逍遥的情怀融洽无间。写景则融情于景，叙事则化意入事，这正是朱自清白话美文的动人力量之所在。在《荷塘月色》中，描写作者在一个夏夜独自到荷塘赏月的情景。透过人化、情感化的景物，既表现了作者对自由宁静生活及自然美的向往，又寄托着在黑暗现实中寻求暂时的超脱、安宁而终不可得的苦闷情怀。幽静的小路、风致的荷叶、洁白的荷花、飘香的荷塘、脉脉的流水，不能朗照的月光与作者内心的愁绪，相交织组成一曲和谐的旋律。不仅显示了艺术构思的缜密精巧，而且表现出写景抒情的工妙技巧。结构凝练，意境幽美，语言清丽，文采斐然，唤起读者无限联想。以清幽、淡雅的画幅衬出“颇不宁静”的心理状态。表现了正直的知识分子“出污泥而不染”的美好情操，更可谓是“一切景语皆情语”了。《绿》描写了梅雨潭和它的绿色。作者循着游踪，先写山岩、瀑布和梅雨亭，一路写来，层次井然。作者坐在梅雨亭上，景色尽收眼底，云在头上流着，草丛透着绿意，瀑布冲下，撞击在岩石之上，飞花碎玉船落下，恰如朵朵白梅，又如点点杨花，如此描绘静观景物，真如工笔画一般，读来如见其景，如闻其声。接着写梅雨潭的“绿波”。朱自清采用比喻、拟人、联想等多种艺术手段，将潭水的颜色、涟漪、光泽以及柔嫩、纯洁诸种形态，活脱脱地描绘了出来，使人感到它有醉人的绿、迷人的美。作者将倾慕、欢欣、眷恋之情融汇在这一片绿色中，以声情并茂、赏心悦目之景，表现了大自然勃勃的生机和心头无限向往之情。文笔从容有致，情调逸雅婉曲，颇显清秀之美。《春》以极其自然活泼的笔调，运用生动的拟人和新鲜的比喻，细腻地描绘了烂漫无尽的春色。作者观察细致，体味独到，融情入景，着笔工妙，以完整的构思与优美的意境，将春天的景色描绘得气韵生动，维妙维肖，堪称绘春、颂春的绝唱。从上述朱自清的作品中，我们不难看出朱自清早期的散文创作风格中的“漂亮、缜密”，尤其体现在他早期的写景抒情的散文中，显示了很高的艺术成就。他的白话美文以传统的散文艺术做根基，注入自家鲜活的情感流泉，也容纳“外国的影响”，实在是民族生活、民族文化的土壤上生长起来的一枝奇葩。
在毕业论文的写作过程中，指导教师一般都要求学生编写提纲。从写作程序上讲，它是作者动笔行文前的必要准备;从提纲本身来讲，它是作者构思谋篇的具体体现。所谓构思谋篇，就是组织设计毕业论文的篇章结构。因为毕业论文的写作不像写一首短诗、一篇散文、一段札记那样随感而发，信手拈来，用一则材料、几段短语就表达一种思想、一种感情;而是要用大量的资料，较多的层次，严密的推理来展开论述，从各个方面来阐述理由、论证自己的观点。因此，构思谋篇就显得非常重要，于是必须编制写作提纲，以便有条理地安排材料、展开论证。有了一个好的提纲，就能纲举目张，提纲挚领，掌握全篇论文的基本骨架，使论文的结构完整统一;就能分清层次，明确重点，周密地谋篇布局，使总论点和分论点有机地统一起来;也就能够按照各部分的要求安排、组织、利用资料，决定取舍，最大限度地发挥资料的作用。有些学生不大愿意写提纲，喜欢直接写初稿。如果不是在头脑中已把全文的提纲想好，如果心中对于全文的论点、论据和论证步骤还是混乱的，那么编写一个提纲是十分必要的，是大有好处的，其好处至少有如下三个方面：第一，可以体现作者的总体思路。提纲是由序码和文字组成的一种逻辑图表，是帮助作者考虑文章全篇逻辑构成的写作设计图。其优点在于，使作者易于掌握论文结构的全局，层次清楚，重点明确，简明扼要，一目了然。第二，有利于论文前后呼应。有一个提纲，可以帮助我们树立全局观念，从整体出发，在检验每一个部分所占的地位、所起的作用，相互间是否有逻辑联系，每部分所占的篇幅与其在全局中的地位和作用是否相称，各个部分之间的比例是否恰当和谐，每一字、每一句、每一段、每一部分是否都为全局所需要，是否都丝丝入扣、相互配合，成为整体的有机组成部分，都能为展开论题服务。经过这样的考虑和编写，论文的结构才能统一而完整，很好地为表达论文的内容服务。第三，有利于及时调整，避免大返工。在毕业论文的研究和写作过程中，作者的思维活动是非常活跃的，一些不起眼的材料，从表面看来不相关的材料，经过熟悉和深思，常常会产生新的联想或新的观点，如果不认真编写提纲，动起笔来就会被这种现象所干扰，不得不停下笔来重新思考，甚至推翻已写的从头来过;这样，不仅增加了工作量，也会极大地影响写作情绪。毕业论文提纲犹如工程的蓝图，只要动笔前把提纲考虑得周到严谨，多花点时间和力气，搞得扎实一些，就能形成一个层次清楚、逻辑严密的论文框架，从而避免许多不必要的返工。另外，初写论文的学生，如果把自己的思路先写成提纲，再去请教他人，人家一看能懂，较易提出一些修改补充的意见，便于自己得到有效的指导。
《歌声》 《荷塘月色》 《匆匆》 《桨声灯影里的秦淮河》 《温州的踪迹》 《春晖的一月》 《航船中的文明》 《旅行杂记》 《女人》 《白种人——上帝的骄子》 《飘零》 《背影》 《阿河》 《执政府大屠杀记》 《哀韦杰三君》 《海行杂坊》 《白采》 《荷塘月色》 《一封信》 《怀魏握青君》 《儿女》 《白马湖》 《扬州的夏日》 《看花》 《我所见的叶圣陶》 《给亡妇》 《哀互生》 《春》 《冬天》 《择偶记》 《说扬州》 《买书》 《初到清华记》 《蒙自杂记》 《北平沦陷那一天》 《论诚意》 《沉默》 《生命的价格——七毛钱》 《正义》
所谓女性意识，就是指文学作品以人的解放为内核，以争取女性独立地位为标志，并在创作上表现出明显的性别特征和写作姿态。所以你的论文要分析三个方面：首先是李清照的词是女人之词，为女人立传，赞美女性的美，这不同于男人对女人的视角，无论如何赞美也缺乏了某种细腻；其次是李清照的词中对自己的肯定，对自己爱情的肯定，对自己生命和生存的肯定，对自由的追求；再次，李清照对自然的热爱做好三方面的功课：第一是熟读并且选出一部分强烈凸显女性意识的词来；第二找一些李清照的生平资料，尤其是结婚后的一些资料，可以看一下传记和论文；第三具体分析插入的视角，我刚才给你列了具体分析的三个方面，你还可以扩展基于时间和精力我不可能给你写出全文来的。希望我的建议有用。另外这个论文题目写烂了，属于常规题，想写出新意来不妨采取吸收这样几个内容进去：当代女权运动的历史发展；选词深度（常见词和非常见词的组合选用）；与李清照几乎同时的朱淑真;李清照晚年失节的历史真相以及古代女性意识抬头遭到的打击（朱淑真和李清照都惨遭打压） ；理学对女性意识的迫害
没看懂什么意思？
李清照是“千年来女子第一人”，她和朱淑真是忘年交。李清照晚年时凄惨度日，而朱淑真那时正是活泼可爱的少女，常常去找李清照玩。因此词风受到了李清照的很大的影响，都是婉约派的台柱。而朱淑真的才华也被后人称赞为第二个李清照。两人的词风很相近，如李清照曾写过“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，朱淑真写过“非干病酒与悲秋”。 大概就是这些了，楼主可以看看。
守望与绝望——观望李清照与朱淑真的情感流向(一) 大中小 （本文为毕业论文，发表于《山东理工大学学报》） 〔摘要〕李清照与朱淑真同为宋代女作家，相似的成长背景和相异的婚姻状态使她们的作品在花样年华的相似情怀中呈现出相异的情感流向：李清照是守望者，她的诗词看似深婉无痕，却是步步凝眸，凝眸处是相同的身影，身影里是同一段深情，无论步履怎样艰涩流离，她的目光总是专注，哪怕专注的已是幻影，也是以守望终了；朱淑真是流年里的绝望者，她的诗词有过期盼和张望，有过缠绵和炽烈，却因“羽翼不相宜”的婚姻，一一葬送，当游离于婚姻之外的爱情在流年中消散，一切曾有的绚烂如同幻觉，绝望成为最后的姿势。在守望与绝望中，对和谐的追寻成为她们作品的深层底色，对自由的确证成为她们创作的深层动因，在此意义上她们的情感穿越时空趋于永恒。 〔关键词〕李清照；朱淑真；情感流向；守望；绝望 所有艺术的铺展都是为了某一个瞬间的回望，它的价值在于瞬间后的驻足和驻足后长久的观望。在观望中，每个艺术家都以一种渐趋终极的姿势诠释着生命的历程和情感的流向，彼时的光芒和漩涡汇成此刻沉默外壳下的暗流，用灵魂对话，不动声色。作家亦然。他们以语言为媒，将尘封于岁月的情感以文本潜隐、以诗性阐发。海德格尔说“诗性语言仿佛来自未来，它打断了时间的连续性而在另一空间向度上使我们直接面对事物本身以领悟语言启示的原初意义。”[1] 李清照和朱淑真，便是穿越漫长时空以诗语传达情感的作家。情感熔铸成诗语，诗语负载于文本，而文本在时空的坐标系中自行归位，相依而立，在兀立中首先沟通进而聚集起某种统一性，即环绕自身的通路与关联的统一性。这种统一以作家为界，各统其域，以情感为线，各牵其脉。这脉络有着相似的源头和相异的流向，把这种流向纳入感性外观，在感觉向度上予以观望，呈现出的是守望与绝望——李清照是“物是人非事事休”（《武陵春》）[2]后苍凉的守望；而朱淑真，是“哭损双眸断尽肠”（《秋日有感》）[3]后彻骨的绝望。 一、观望的视线 1.观望的基点 纵观中国古代文坛，女性作家屈指可数，而能够穿透历史樊篱、超越历史约规，在封建礼教重压下坦率展露女性内心、大胆释放个人情感的女作家更是少之又少。李清照和朱淑真作为理学昌盛之宋代的女作家，敢于蔑视封建纲常，突破个体局限，对女性自我予以精神关照，其胆识和勇气本身就足以引人注目。然而历史的底片早已在破碎的光影中斑驳陆离，后人只能以现存作品为入口，在文献资料中回溯流连，做时光下游观望者。通观李清照和朱淑真研究的文献资料，角度繁多，成果丰硕。 李清照声名煊赫，论者甚多。古代研究多见于诗话、词话、笔记或序跋文字，评价多是赞其才华，赏其词章，对其性格则褒贬不一。近代李清照开始作为杰出女作家、女词人进入文学史专著的殿堂，并占有重要地位。新中国成立后，研究不断推进和深化。90年代以来呈现出新的特点，突出表现为将李清照作为一个文化现象来综合考察，研究视角从“词人词作”拓展到“全人全作” [4]。“全人”即从新的历史高度进行多维审视，考辨生平事迹、剖析思想性格、探寻心路历程、评价文学地位；“全作”即立足于李清照的多种创作文体，对作品的思想内涵、社会意义、整体风格、艺术特色等进行立体的多层次的剖析，研究以词为主，兼诗文赋，《词论》的研究力度也逐渐加重。 朱淑真研究相对冷清，但近年来有所升温，除大陆外，港台方面不但有论文发表，而且有香港黄嫣梨女士的专著《朱淑真研究》出版。从整体看，朱淑珍研究主要有两大部分组成，一是对其身世、生卒的研究，一是对其诗词的研究。统观近十年研究状况，突出特点是“对其生平事迹的考订力求突破史料不足的缺陷，更多从作品自身找内证；对其作品的研究能够突破男性文学的标准，在女性文学背景下予以审视，肯定其文学史地位” [5] 。 具体如下
翻开辞典，“自”字下排列着数目可观的成语，这些“自”字多指自己而言。这中间包括着一大堆哲学，一大堆道德，一大堆诗文和废话，一大堆人，一大堆我，一大堆悲喜剧。自己“真乃天下第一英雄好汉”，有这么些可说的，值得说值不得说的!难怪纽约电话公司研究电话里最常用的字，在五百次通话中会发现三千九百九十次的“我”。这“我”字便是自己称自己的声音，自己给自己的名儿。自爱自怜!真是天下第一英雄好汉也难免的，何况区区寻常人!冷眼看去，也许只觉得那托自尊大狂妄得可笑;可是这只见了真理的一半儿。掉过脸儿来，自爱自怜确也有不得不自爱自怜的。幼小时候有父母爱怜你，特别是有母亲爱怜你。到了长大成人，“娶了媳妇儿忘了娘”，娘这样看时就不必再爱怜你，至少不必再像当年那样爱怜你。——女的呢，“嫁出门的女儿，泼出门的水”;做母亲的虽然未必这样看，可是形格势禁而且鞭长莫及，就是爱怜得着，也只算找补点罢了。爱人该爱怜你?然而爱人们的嘴一例是甜蜜的，谁能说“你泥中有我，我泥中有你!”真有那么回事儿?赶到爱人变了太太，再生了孩子，你算成了家，太太得管家管孩子，更不能一心儿爱怜你。你有时候会病，“久病床前无孝子”，太太怕也够倦的，够烦的。住医院?好，假如有运气住到像当年北平协和医院样的医院里去，倒是比家里强得多。但是护士们看护你，是服务，是工作;也许夹上点儿爱怜在里头，那是“好生之德”，不是爱怜你，是爱怜“人类”。——你又不能老呆在家里，一离开家，怎么着也算“作客”;那时候更没有爱怜你的。可以有朋友招呼你;但朋友有朋友的事儿，那能教他将心常放在你身上?可以有属员或仆役伺候你，那——说得上是爱怜么?总而言之，天下第一爱怜自己的，只有自己;自爱自怜的道理就在这儿。再说，“大丈夫不受人怜。”穷有穷干，苦有苦干;世界那么大，凭自己的身手，哪儿就打不开一条路?何必老是向人愁眉苦脸唉声叹气的!愁眉苦脸不顺耳，别人会来爱怜你?自己免不了伤心的事儿，咬紧牙关忍着，等些日子，等些年月，会平静下去的。说说也无妨，只别不拣时候不看地方老是向人叨叨，叨叨得谁也不耐烦的岔开你或者躲开你。也别怨天怨地将一大堆感叹的句子向人身上扔过去。你怨的是天地，倒碍不着别人，只怕别人奇怪你的火气怎么这样大。——自己也免不了吃别人的亏。值不得计较的，不做声吞下肚去。出入大的想法子复仇，力量不够，卧薪尝胆的准备着。可别这儿那儿尽嚷嚷——嚷嚷完了一扔开，倒便宜了那欺负你的人。“好汉胳膊折了往袖子里藏”，为的是不在人面前露怯相，要人爱怜这“苦人儿”似的，这是要强，不是装。说也怪，不受人怜的人倒是能得人怜的人;要强的人总是最能自爱自怜的人。大丈夫也罢，小丈夫也罢，自己其实是渺乎其小的，整个儿人类只是一个小圆球上一些碳水化合物，像现代一位哲学家说的，别提一个人的自己了。庄子所谓马体一毛，其实还是放大了看的。英国有一家报纸登过一幅漫画，画着一个人，仿佛在一间铺子里，周遭陈列着从他身体里分析出来的各种原素，每种标明分量和价目，总数是五先令——那时合七元钱。现在物价涨了，怕要合国币一千元了罢?然而，个人的自己也就值区区这一千元儿!自己这般渺小，不自爱自怜着点又怎么着!然而，“顶天立地”的是自己，“天地与我并生，万物与我为一”的也是自己;有你说这些大处只是好听的话语，好看的文句?你能愣说这样的自己没有!有这么的自己，岂不更值得自爱自怜的?再说自己的扩大，在一个寻常人的生活里也可见出。且先从小处看。小孩子就爱搜集各国的邮票，正是在扩大自己的世界。从前有人劝学世界语，说是可以和各国人通信。你觉得这话幼稚可笑?可是这未尝不是扩大自己的一个方向。再说这回抗战，许多人都走过了若干地方，增长了若干阅历。特别是青年人身上，你一眼就看出来，他们是和抗战前不同了，他们的自己扩大了。——这样看，自己的小，自己的大，自己的由小而大。在自己都是好的。自己都觉得自己好，不错;可是自己的确也都爱好。做官的都爱做好官，不过往往只知道爱做自己家里人的好官，自己亲戚朋友的好官;这种好官往往是自己国家的贪官污吏。做盗贼的也都爱做好盗贼——好喽唦，好伙伴，好头儿，可都只在贼窝里。有大好，有小好，有好得这样坏。自己关闭在自己的丁点大的世界里，往往越爱好越坏。所以非扩大自己不可。但是扩大自己得一圈儿一圈儿的，得充实，得踏实。别像肥皂泡儿，一大就裂。“大丈夫能屈能伸”，该屈的得屈点儿，别只顾伸出自己去。也得估计自己的力量。力量不够的话，“人一能之，己百之，人十能之，己千之”;得寸是寸，得尺是尺。总之路是有的。看得远，想得开，把得稳;自己是世界的时代的一环，别脱了节才真算好。力量怎样微弱，可是是自己的。相信自己，靠自己，随时随地尽自己的一份儿往最好里做去，让自己活得有意思，一时一刻一分一秒都有意思。这么着，自爱自怜才真是有道理的。1942年9月1日作。
朱自清散文集读后感范文大全5篇
完一本朱自清散文集后，你有什么总结呢？何不写一篇朱自清散文集读后感记录下呢？下面是我为大家精心整理的朱自清散文集读后感范文大全，希望对大家有所帮助。
读着朱自清写的散文《匆匆》，我感觉像是一阵舒心的清风迎面扑来。“我们的日子为什么一去不复返呢?”这是朱自清自己始终无法解答的问题，也是留给我们可以用一生的时间去解答的难题。
“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。”这是庄子曾说的话。时间的确是在不经意间悄悄溜走了，课间玩耍的时候，时间从欢声笑语里过去，畅所欲言的时候，时间从嘴里过去，看书的时候，时间就从字里行间不见了。
古今中外真正把握今日的人也不乏少数，祖逖闻鸡起舞，不管刮风下雨从不间停，后来成为了名留千古的大将军，鲁迅先生一生都笔耕不息，用别人喝咖啡的时间工作，成了人人敬仰的大文豪……
而我呢?只是把这些珍惜时间的名人事迹、格言警句熟知而已，扪心自问我又为把握时间付出了些什么呢?我又得到了些什么收获呢?每天重复而机械的过着相同的日子，庸庸碌碌地过着乏味的生活。一年之计在于春，一日之计在于晨，早自学是学习的最好时间，有时我却让这宝贵的时间在与同学的闲聊间度过了。
过去的日子如白云，被风吹散了，过去的日子如落叶，被尘埃掩埋了，过去的日子如流水，匆匆流逝了，过去的日子如水中镜中花，可望而不可及。昨天已成为过去无可挽留，未来迷茫不可窥视，只有现在，只有今天是属于我们的，不要再让时间从手中流逝，不要给明天留下无尽的悔恨，努力吧，奋斗吧，一切掌握在自己手中，不要疑惑，不要犹豫，赶紧行动!
朱自清的散文写的大多是身边所发生的事情，我特别喜爱看他写人写景的文章，他的文章真所谓是平淡中见神奇。
其中一篇写了通过卖艺、卖物而生活的外国乞丐，这篇文章仔细地介绍了各色各样的外国乞丐，如画丐、乐丐，文章的描写极为细腻，其中还列举了乞丐画画的三种花样——双钩ToLive、双钩GoodLuck和画四五方风景，对这三种花样描写的十分简练，其中描写道：每一个字母约一英尺见方，在双钩的轮廓里精细地作画。字母整齐匀净，通体一笔不苟。
充分体现出了这些画丐画画的熟练程度，更可见他们是通过无数的练习，才练就了这么一套求生的本领。而在朱自清的笔下，对于乞丐又有了新的认识，认为他们也是值得尊重的，而乞丐也算是种特殊的职业。
而朱自清写景物时，更是生动形象，能十分巧妙地向人展现所描写的事物。他在描写白水漈的瀑布时，写道：所以如此，全由于岩石中间突然空了一段；水到那里，无可凭依，凌虚飞下，便扯得又薄又细了。当那空处，最是奇迹。
白光嬗为飞烟，已是影子，有时却连影子也不见。但她的手才松。它又像橡皮带儿似的，立刻伏伏贴贴的缩回来了。
简练的一段文字，已经生动详尽地写出了白水漈的瀑布奇观，让人感到那神奇的瀑布正在眼前，颇有身临其境之感。
“有时却连影子也不见”则写出了瀑布临空处时的忽然消散之感，其写作手法着实让人叹服。
正因为朱自清的散文散发着非比寻常的文学韵味，才使得这些创作对世人产生巨大影响。
我最近读了一本书，名叫《朱自清散文》。朱自清的散文，清秀永，质朴厚，激进深邃，有着鲜明的时代印记，显示出他独特的艺术风格和审美旨趣。他继承了中国古典文学的优秀传统，在中西文化交流的大背景之下，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格。朱自清是现代著名散文家、诗人、文学研究家、民主战士、语文教育家、学者。原名朱自华，号秋实，字佩弦，后改名朱自清。
在读完这本书后，令我印象最深刻的一段是这样的：月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦，所以不能朗照；但我以为这是恰到好处——酣眠固然不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高树丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影山峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
我非常喜欢这本书，在朱自清这么多的散文中，我非常喜欢他的这些散文；比如说《荷塘月色》；比如说《背影》；还比如说《圣诞节》。这些散文有的很优美，有的很激昂；有的很舒缓，有的很欢快。如果你们喜欢，你们也可以去找来看。
“纸醉金迷”“六朝金粉”的秦淮河，随着历史长河的流淌而逐渐失去昔日风韵，朱自清“浆声灯影里的秦准河”以浓墨重彩为它猛绘一笔，再次展现了浓装艳丽秦淮河的风采。
朱自清成名作《浆声灯影里的秦河》记叙夏夜之泛舟秦淮河的见闻感受，作者在声光色彩的协奏中，敏锐地捕捉到了秦淮河不同时地、不同情境中的卓越风姿，引发人思故之幽情。富有诗情画意是文章的最大特色，秦淮河在作者笔下如诗如画一般。奇异的“七板子”船，足以让人发幽思之情；温柔飘香的绿水，仿佛六朝金粉所凝；缥缈的歌声，似是微风和河水的密语……平淡中见神奇，意味隽永，有诗的意境，画的意境，正所调是文中有画，画中有文。
作者的笔触是细致的，描绘秦淮河风光时，不求气势豪放，而以精巧展现美，具体细腻地描绘秦淮河的秀丽安逸，充分体现了作者细致的描写手法。船只、绿水、灯光、月光、大中桥、歌声……种种景物，作者抓住其光、形、色、味，细细描绘，却是明丽中不见雕琢，淡雅而不俗气，使秦淮河在水、灯、月交相辉映。历史是秦准河的养料，可说历史成就了秦淮河，没有历史的秦淮河失去了一切意义。作者从现实走进历史回忆，从形态与神态两方面唤醒了秦淮河。“舱前的顶下，一律悬着灯彩；灯的多少、明暗、彩苏的精粗是不一样的。但好歹还你一个灯彩。”这灯彩实在是最能钓人的东西：“在这雾霭和微漪里，听着那悠然的间歇的桨声，谁能不被引入他的美梦去呢”只愁梦太多了，这些大小船儿如何载得起呀？我们这时模模糊糊的'谈着明末秦淮河的艳迹，如《桃花扇》及《板桥杂记》里所载的。我们真神往了。我们仿佛亲见那时华灯映水，画舫凌波光景了。于是我们的船便成了历史的重载。”
作者由灯开始堕入历史，模模糊糊中、恍惚中，实在是许多历史的影像使然了：行走的船只、雾里看花，尽是飘飘然，朦朦胧胧；缥缈的歌声，似幻似真……，作者借助对历史影像缅怀，将秦淮河写的让人陶醉，令人神往。
清茶是淡香的，咖啡是苦涩的，美酒是辛辣的。它们虽然味道不同，但总能带给人们一种美好的享受，让人回味无穷。《朱自清散文》正是这样一种滋味。
至今令我记忆犹新的正是那片清秀雅丽的《荷塘月色》。在读这篇文章时，去查询了这篇文章的时代背景，深有感触。在旧中国，正值大革命失败，白色恐怖笼罩中国大地。中国正处于一片黑暗之中。这不禁让我联想到文章的开头：“这几天心里颇不宁静。”是啊，朱自清先生是一位作家，虽有满腔爱国之心，可也无法做到投笔从戎，只能通过自己的文章，拿起笔战斗！内心是抑郁的，是始终无法平静的，可这一片《荷塘月色》又是一幅多么美好的，却又冷清的景色呀！
夜晚的朱自清，仿佛是自由的，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想。当我们只身一人在这片荷花中，心里又会有怎样的感受呢？想着想着，也没有人会催你，“快些，快些”。好像……人们所看见的景色，都是凭借自己的情感而改变的吧。记得，我小的时候，因为考试没考好，回家的路上，身旁的树，草加的花，都是不好的，都是讨厌的。这是一种情感的发泻。而朱自清先生则不然。他虽然处于中国黑暗时时代，心中也包含不满。可他还是能有理性的目光去看待身边的景色，并不像那样的时代，心中也包含不满。可他还是能用理性的目光去看待身边的景色，并不像那样世俗人。即使他心中是不满的，可依然没有改变美景在他心中所定格的形象。在这篇《荷塘月色》中，荷花依然是那么美，月色依旧是那么亮。
“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。”月光在这儿，仿佛就像一位母亲，将自己最美好，最柔软的光芒无私的献给每一片叶，每一片花上。我觉得，此刻的朱自清，也是想到了如今的地球，就像一位母亲一样，甚至将自己身上的每一寸都毫无保留的献给人类，而它的孩子们只有战争与硝烟回报了它。
朱自清先生的文章讲究文字，又不过分雕琢不，追求朴素自然。他的散文读起来很美，带清秀之气。
最近，我读了一本书。书的名字叫《朱自清散文集》。读完以后，它令我感触很深，让我学到了许多的道理。我很喜欢朱自清的写作方法，很喜欢他那通畅的语句。在《朱自清散文集》中我最喜欢的一篇文章就是《匆匆》。文章中有写道：燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?朱自清用《匆匆》这篇文章让读者知道了时间是不会倒流的，是不会停止的。时间一眨眼就过去了。总而言之，我们应该珍惜时间，把时间掌握在自己的手中。不应浪费时间。我想：这就是“时间就是生命”这句名言的真正含义吧。《朱自清散文集》中还有很多感人的文章，比如《背影》、《河塘月色》、《梅花》在此，我想对全世界的人们说：“让我们大家一起读书吧!一起去读自己所需要的书吧!知识是无价之宝呀!”