美术论文参考的的作品文献

参考文献可以给你发一下，有很多

国画(guohua)、书法十字绣的相关技术探讨（我们对"跳针"、"杂色"的态度）technical discussion：cross-stitch of traditional chinese paintings & calligraphies (jaklio of ttxt)国画(guohua)、书法十字绣的相关技术探讨jaklio中国画、中国书法是用毛笔作于宣纸或者丝绢上，笔墨浸染，往往几笔就能传神，取材立意布局谋篇贯穿中国的务虚美学情结，这是与世界上其他地方的绘画、书写作品的最根本不同之处。就将国画、书法制作为十字绣作品而言，我们主张忠实于原作，力求保持国画、书法的独特神韵。于是在用布和用色、用针这三方面，国画、书法十字绣作品都与其他不同。用布，对照国画、书法原作所用纸/绢的颜色，常用blanc、ecru以及浅米色（712）、浅亚麻色（738）、浅咖啡色布。某些书法作品也可以用到红布、黑布、亮丝布等。至于用布的规格，市面上几乎全部是aida，经过实验，aida 14ct绣2股、18ct或者22ct绣单股都是很好的选择，最好不用16ct，至于25ct、28ct、32ct绣单股也有更好的表现，只是太细密绣起来比较辛苦，所以不作推荐，适应绣超细格的jms还是可以选用。16ct绣2股线的话，过线会比较紧，结果会将线磨得比较毛，影响光泽效果；而绣单股线的话呢，16ct似乎又漏底太多了，最后的效果会比较灰蒙蒙，实际是底色漏出来所致……所以不建议用16ct。11ct及更大格的绣布不可避免地造成作品粗糙，特别妨碍印章及线条的表现，所以如果不是为了应付一个"大"作品的话，不要用。用色，因为要表现国画、书法中笔墨对纸/绢的浸润，以及当时作者用笔用色的轻重缓急，再加上不同时期不同质地印章（印泥）的颜色、质感，所以作品上会形成"边缘"和"过渡"这两样东西。我们首先要将"边缘"和"过渡"与"杂色"区分开来，"杂色"是电子文件颜色配置以及一些转换软件的转色方式的缺陷形成的，表现为与周围颜色格格不入，而"边缘"位于绣区与不绣区的交接地带，是主体颜色的发散，"过渡"位于绣区的中间，大多是不同颜色之间的相互渗透或者相同颜色的轻重缓急。可以这么说，没有边缘，作品比较容易陷于突兀、生硬，没有过渡，作品则比较容易陷于呆板、没有灵气。所以国画、书法作品中，往往会需要黑色和几种深灰、深棕色来表现墨色，而不是单单黑色就行，往往需要有适当的边缘，才能表现笔墨的浸润，其他颜色也一样，一味地消除"跳针"，会直接影响chinese style的感觉。

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