可以写爱情心理学，写爱情可以，但总要有一定的深度才可以的！
写爱情当然没关系。爱情是永久的话题。只不过关于李清照的关键词：爱情、婉约、酒词等都被写得比较多了，写不出多少新意了。不过不想评优秀论文的话就无所谓了。
顺其自然吧，不能逼迫孩子做他不喜欢做的事情，他在别的地方肯定会更好。不用担心他爱学习，论文愿意写的时候会写。
诗云：“随风潜入夜，润物细无声。”春雨在不知不觉中使大地万物得到滋润，这种不假雕琢的自然之爱博大而亲切，淋漓而入微。课堂教学亦如此，我们要让爱的种子，不知不觉在孩子的灵魂深处发芽、生根，要在不随意中使孩子受到教育，人格得到升化，品格受到熏陶，养成良好的生活习惯。1、走近学生，做学生的知心朋友受长期传统教育的影响，学生原本对老师就有敬而远之的感觉。这就使得师生之间的沟通变得不可逾越。正是这种障碍阻隔了师生之间交心的桥梁。使师生之间缺乏了解和沟通。学生不能把自己课堂内外的真实感受和想法告诉老师，教师也不能很好地了解学生。使得课堂教学一直处于被动的状态。因此在课堂教学中教师要尝试去走近学生，用善意的目光，入微的问候，亲切的交谈，关爱的抚摸去打动学生，感染学生，想学生所想，急学生所急，设身处地去为学生着想，在师生之间架起一座信任和友谊的桥梁，久而久之，学生就会淡忘师生的角色差别，主动和教师交流，这样，教师就可以有效地了解学生，及时调整教学策略，使课堂教学的实效性大大提高。2、学会微笑，用心灵去搭建桥梁“微笑”的力量是无穷的。捷克教育家夸美纽斯曾说过：“孩子们求学的欲望是由教师激发出来的，假如他们是温和的，是循循善诱的，……学生就宁愿进学校而不愿停留在家里了。”每天给学生灿烂的微笑，会让学生的身心感到愉快，智能得到发展。在学生取得成功时，要会用微笑送去欣赏；在学生感到失落时，要会用微笑送去鼓励；在学生犯错误时，要会用微笑送去宽容。因此，要用微笑赢得学生的尊重和爱戴。笔者想说：当你微笑着走进课堂时，这不仅是你自信的反映，同时还能够给学生一种温馨、舒畅的学习环境，也为良好的课堂教学秩序奠定了心理基础。因此说，微笑是打开学生心灵之窗的一把钥匙，它使师生间的距离一下缩短，从而使师生之间容易沟通、交流，情感易于融洽、共鸣，课堂气氛更加活跃。笔者深深地体会到微笑教学是沟通师生之间感情桥梁的有效途径，是转变学生的关键，是师生情感交融的粘合剂。3、以身作则，树学生学习的典范孔子曰：“其身正，不令而行；其身不正虽令不从。”教育家陶行知说：“要想学生好学，必须先生好学。惟有学而不厌的先生才能教出学而不厌的学生。”“要学生做的事，教职员躬亲共做；要学生学的知识，教职员躬亲共学；要学生守的规则，教职员躬亲共守。”由此可见，教师的言行对于学生的影响是很大的。故而要求学生做到的，教师首先应该做到，身先士卒，率先垂范。做好学生的表率。从事小学教育多年，笔者身有体会，而且效果很好。譬如：教师教态大方自然，衣着朴素得体，语言抑扬顿挫，声音悦耳动听，行为彬彬有礼，板书整齐有序，讲解条理清楚，作业批改认真，待人热情周到，有错及时改正等这些看似平常的行为，是每一个教育工作者的基本要求，但却无时无刻不在影响着学生的一举一动，一言一行。这种潜移默化的教育作用是悄无声息的，也是很有效的。有句话说“学生是老师的一面镜子。”，足以说明这种影响力是非常大的。教师不能光用严格的要求来约束学生，而对自己却疏于要求，我行我素。那么你的语言就会变得苍白无力，学生就不会信服，也就不可能自愿去接受。最终只能是师生关系紧张，影响教育实效，不利学生身心发展。4、发现亮点，找回学生丢失的自信“天生我材必有用”，要从欣赏学生的角度同学生交谈，拉近师生距离。使学生愿意把老师当作知心朋友，吐露内心秘密。学生也在被爱护与尊重中感到老师的理解与真诚。老师从而窥测到学生的内心世界，找到激励教育的最好契机。发现亮点给予肯定和赞扬，使其树立自信。苏联教育家苏可霍姆林斯曾经说过，让每一个学生在学校里抬起头来走路。这“抬起头来”就是信心的体现，而能让他们“抬起头来”的的最好方式就是肯定和赞扬。一个智商很高的孩子如果每天面对的都是指责、批评，他就会得到一种，也是唯一的信息：我不行。久而久之，他对自己的能力产生了怀疑，心理就会压抑，情绪就会低落，随之而来的就会自卑、孤僻、自甘落后。而时常赞扬滞后生，肯定他们的点滴进步，就能使他们时时感受到成功的愉悦。这样，他们就会肯定自己，发现“我也行”，进而树立起“我一定行”的信心，就会自觉自愿投身集体，大胆参与，就会增强责任感，自勉自强，努力向上。5、创设机会，予学生充足的空间新课程理念下的课堂教学是开放式的课堂教学，给学生提供了充分展示自我的空间。自主探究的学习方式，使学生变得大方、自信、健谈。大量的实践、体验、感悟机会的提供，将使孩子们变得眼明、心灵、手巧；丰富的学科实践活动和综合实践活动，将使孩子们变得活泼、合群、坚强。就说语文课堂吧：根据教材的类别，通过图画、音乐、道具，创设出形象可感的活动情境，让学生在“角色游戏”中读读、演演、说说；凭借语言文字引领学生读读、画画进行创造性的介绍、复述；引导学生自觉挖掘资源，培养学生搜集处理信息的能力，让学生在交
希望有帮助：为什么顶楼上藏着一个疯女人？谈《简·爱》的女性意识穿上了新娘礼服的简·爱和她的新郎并肩站定在教堂的圣坛前。这里是一对心心相印、陶醉在爱河里的新人。故事到此本该在欢乐的气氛中圆满结束了，古今中外的小说总是写到有情人终成眷属就收场了。谁知就在这可祝福的时刻，一个“第三者”突然闯到他们中间来了——那顶楼上的疯女人。一个痛苦的秘密被揭开了，正要在神圣的婚礼中娶简·爱为妻的新郎原来是一个有妇之夫！这晴天霹雳对于可怜的简，打击太沉重了。不过对于现代的女权主义批评家们，这个神秘的在关键时刻露脸的疯女人却大大激发了她(他)们研究《简·爱》的热情。她们提出了过去学者们所忽视的、或者还没注意过的问题：疯女人的后面隐藏着什么秘密？《顶楼上的疯女人》一书成为女权主义文学批评中的一篇经典著作。打开终年被紧闭着的疯女人的顶楼，意味着把女主人公简·爱内心深处、暗处的潜意识亮出来了：原来疯女人就是女主人公心灵中的阴暗面，就是隐藏在她体内的愤怒的火焰，就是她的另一个自我。通过“寓意读法”，把失去理智控制的疯女人认同于明理懂事、凡事有主见的简·爱，这一论点确实很新鲜；但是推出这么一个被极度陌生化了的女主人公，恐怕不大容易为中国的一般读者接受吧。同样使人耳目一新而更有启发性的是朱虹先生在纪念《简·爱》、《呼啸山庄》问世一百四十周年的学术讨论会上的报告。她指出，婚变后的罗彻斯特把自己打扮成受害者，他的种种自我辩白其实是读者所能听到的一面之词，对于那做妻子的，无异是缺席审判，因为疯女人被永远剥夺了她的发言权。如果从字里行间细细读去，那么不难看出，受害者其实是他的妻子，不是通过当时不平等的婚姻法把妻子的财产占为己有的那个丈夫。而这贪图妻财的动机，罗切斯特讳莫如深，因此他的形象其实并不那么光彩。在《禁闭在“角色”里的疯女人》(详见《外国文学评论》)一九八八年第一期)一文中，朱虹又作了进一步的阐述：按照生活本身的逻辑，简·爱和疯女人应该是共同受男性压迫的姐妹；但《简·爱》是主流文学和通俗小说的结合体，为了迎合读者对通俗小说所要求的刺激，于是疯女人被打发到顶楼上去充当坏女人这一角色了，又丑又恶的她只能作为简的善与美的陪衬物、对立面而存在于小说中。女权主义批评家发现了这个母兽般的疯女人，提出了她们的问题：“疯女人来自哪里？——她来自简·爱的最隐蔽的内心世界。另一个问题更值得注意：“伯莎怎么会变成疯女人？”女权主义批评家作出回答时，发挥想象，填补了作品中并没交代的她生命史中的空白点，雄辩地试图还给她原来的面目：一个女性的控诉者的形象。当不能开口的疯女人伸出控诉的手，有力地指向了男主人公罗切斯特时，当我们把疯女人放回到社会历史的背景中，认同于女主人公简·爱时，真是非同小可，强烈的女性意识仿佛把整个作品都照亮了，一个以罗切斯特为代表的男权主义的世界在十九世纪的文学作品中——至少是在二十世纪八十年代的文论中——惨遭覆没了。我国向来有这么个说法：“不痴不聋，不作阿家翁”，也许相对于这种“难得胡涂”的处世艺术，在阅读艺术上也存在着一种“模糊读法”吧。当我们并不满足于女作家通过罗切斯特之口对于疯女人所作的一些枝节交代，通过目光如炬的细读法(不是通过过于主观的“寓意读法”)追问隐藏在事实后面的真相时，我们在历来有关《简·爱》的文论长河中取得了突破性的进展。但是另一方面，作为对立面的罗切斯特的形象就不可避免地和女主人公心目中的(罗切斯特始终是她的最可爱的人)，和一般读者从女作家的描述中感受到的罗切斯特的形象产生了很大的偏离。对于喜爱这部小说的读者不免会带来几分失望：“多遗憾啊，原来我们的简只是爱上了一个并不那么高尚的男人！”这时候我们又不免从欣赏的情趣出发，感到依附于文本、不多加深思的“模糊读法”有时也有它可取的一面。女权主义批评家以女性的敏感发现了这个可怕的疯女人，于是破门而入，让透明的光线直射进疯女人的黑房。不过我揣想，她们是第一个打开了通向疯女人的顶楼的暗门，而并不是打开了顶楼上唯一的一扇门。也许不同的方位有不同的门，可以用不同的钥匙去打开呢。这是说，环绕着这个疯女人，可以从不同的角度找到对她的观测点，提出不同方面的问题来。这样，疯女人的形象成了隐藏在作品中的一个密码，它贮存的信息是由多层次涵义构成的：既有属于人类心理学意义上的，也有社会学意义上的，又有宗教和道德观念上的；如果从英国文学发展史的角度去看疯女人所做出的种种姿态，这里肯定还存在着很多值得注意的文学现象。对于我，这样一个问题最使人感兴趣：“为什么顶楼上藏着一个疯女人？”在小说的整体结构和人物形象的构成的后面，原是有着作家的自觉或不自觉的创作意图在引导，我相信我们可以把疯女人作为一个窗口，或者一条打开的门缝，借此窥探女作家执笔构思时的创作心态。不是从疯女人看简·爱，也不是从疯女人看罗切斯特，而是从疯女人看女作家。这作家的创作意图、创作心态，是值得深入探索的，并非无关宏旨，像过分强调接受美学的评论家、或者结构主义评论家所以为的那样。读者同情简·爱过早地饱尝人生的辛酸，钦佩她跟生活的搏斗的勇气，为她在凄凉的生涯中终于获得爱情的祝福而高兴，希望她从此成为天下最幸福的女人。然而女作家却另有安排。就在幸福来临之际，简·爱又一次掉入了痛苦的深渊，她还得再一次接受人生的考验。难道作者在这里故意卖弄关子，把好事多磨当作吸引读者的写作法门吗？从表面上看，似乎是这样，其实作者是有深意的。结婚向来被看作女人的天然归宿，对于她，获得了丈夫意味着今后的生活得到了保障。奥斯丁把这作为妇女的悲惨处境写进在她的名著《傲慢与偏见》(一八一三)中，而书中的女主人公的可贵就在于坚持婚姻必须和爱情结合在一起，一个女人只能委身于得到她的敬重和爱慕的男子。奥斯丁为她的女读者所描述的理想的婚姻模式似乎是：温柔的爱情+丰衣足食的生活保障。没有爱情的求婚当然不能考虑，但光是献上一份没有财富作坚实后盾的爱情，对于奥斯丁恐也是难以赞许的吧。当伊丽莎白参观达西的深院大宅，看到那风光如画的园林，那华丽而雅致的室内陈设，处处合她的心意，这个曾经斩钉截铁地拒绝了达西的求婚的姑娘，这时却暗中想道：“做一个达西夫人倒也不错呢。”这就透露了鱼和熊掌二者兼要的心理状态。小家碧玉的伊丽莎白拿不出多少陪嫁(她妹妹的陪嫁就仰赖达西的暗中资助)，自然，比起寄人篱下的穷苦的家庭女教师，不失为小乡绅家的小姐身分。但是不管怎样，简·爱嫁给庄园主罗切斯特固然是青云直上的高攀，伊丽莎白做了财主达西的夫人，同样蒙上一层灰姑娘的奇遇的色彩。如果伊丽莎白和达西这一对的结合是作为美满的姻缘来歌颂的，那么简·爱嫁给罗切斯特同样值得庆贺，因为同样符合于奥斯丁的那个爱情第一、财富第二的黄金模式。然而夏·勃朗特并不是简·奥斯丁(她对于后者的作品曾表示很大的不满)，她笔下的简·爱比起伊丽莎白来，具有更鲜明的女性意识，由于身处逆境而闪射出更感人的人格光彩。女作家不愿意她所喜爱的女主人公成为另一个妻以夫贵的灰姑娘。灰姑娘，这美丽的民间传说中的女主人公，成为许许多多文学作品中的一个原型。理查生的《帕米拉》(一七四○)常被看作英国文学发展史上第一部成熟的长篇小说，那么出现在英国小说界的第一个成熟的女主人公就是“灰姑娘”了。一个年青的女仆面对着为她的美色垂涎欲滴的东家，几次三番顶住了他的硬逼软哄，使这个纨绔子弟终于受了感动，正式娶她为妻。这小说的副标题很有意思：“美德有报”。帕米拉大可不必因为她的高攀扰乱了上层社会的门当户对的婚姻观念而感到内疚；她从一个低三下四的女仆一变而为让人伺候的少奶奶，这是老天有眼，为了嘉奖她守身如玉、冷若冰霜的贞洁啊。奥斯丁看重尊卑有序的社会结构，她的婚姻观倾向于门当户对，在《爱玛》中她仿佛给普天下钟情的少男少女这么一个劝告：在你的本阶层范围内寻找最好的终身伴侣吧。不过她太喜欢她笔下的伊丽沙白了，在这个可爱的姑娘身上理智和情感保持着恰到好处的平衡，女性的聪明伶俐透露在她的一言一行里，她还很有幽默感呢，因此理该给她找一个温柔富贵之乡的好夫家。女作家的细致的描述让读者心悦诚服地看到：伊丽莎白的高攀乃是另一种“美德有报”——她的美德就是才女加淑女的种种女性的美质。好姑娘应该得到好归宿(美德有报)，同样可以让简·爱心安理得地做她的阔太太。偏是夏·勃朗特与众不同，在她看来，王子和灰姑娘一见钟情固然富于诗意，但这是产生在珠光宝气的宫廷舞会上的爱情，对于白马王子的爱慕不可避免地掺杂了对于金钱权势的倾心。如果简·爱果真成了一个灰姑娘，她将怎样自明心迹：她追求的纯粹是灵魂呼应着灵魂的爱情呢？不管付出多大代价，这文学作品中的灰姑娘的格局必须冲破。跟民间传说中作为教母的仙女相对应，在桑菲尔德庄园的顶楼上隐藏着一个有夫之妇的疯女人。在舞会之夜仙女翩然降临，成全了灰姑娘的好姻缘；而疯女人在关键时刻的突然亮相，乃是为了不容许简·爱成为幸运的灰姑娘。本来，即使出现了“第三者”，这一对爱得那么深的恋人还是可以同舟共济，一起面对着那婚变掀起的精神危机。简·爱心里很明白，只消她悄悄地走近他，说一声“我将一辈子爱你，跟你在一起，一直到死！”就凭豁出这一句话，可以把他从痛苦的深渊中解救出来，而她自己也将获得天堂一般的幸福。然而任凭对方怎样苦苦哀求也留不住她。她还是快刀斩乱麻，狠起心肠，告别了她那么留恋的桑菲尔德庄园，告别了她的爱情、希望、幸福，怀着一颗流血的心，在黎明来临之前，走向茫茫的黑暗的荒野……可怜的简虽然出走了，却怎么也窒灭不了燃烧在胸中的爱情的火焰；最后她产生了幻觉，似乎听到了远方的情人在一声声呼唤她，她迫不及待地又赶回去。情况发生了很大的变化，罗切斯特成了没有自理生活能力的残废人，宅院被烧毁了，家产没落了，而简却意外地获得了一笔遗产。然而在少女的眼里，一切都没有变，罗切斯特仍然是她最亲爱的人，她情愿伺候他一辈子……故事就这样结束了，这个结尾就是在回答我们提出的问题：为什么顶楼上隐藏着一个疯女人？把这个带有荒诞色彩、本该属于哥特小说的疯女人引进象《简·爱》这样严肃的、现实生活气息很浓厚的小说中来，女作家大概是出于这几方面的考虑：从最浅近的、表层的创作意图来说，出没在深更半夜、行动诡异的疯女人被一种神秘的气氛包围着，造成强烈的悬念，可以增添作品的吸引力，满足那些在阅读中寻求刺激的读者。这样，疯女人就成了搅拌在作品中的浓烈的调味品。疯女人的不受理智控制的举动加速了情节的开展。她在半夜放的第一把火，使主人罗切斯特第一次清楚意识到他的家庭女教师是出现在他生命中的福星；突然降临的危险给予了女主人公一个机会，在万分紧急中表现出她性格中果断、镇静、勇敢的一面。这样，疯女人就成为服务于小说情节的一个方便的工具。不过使《简·爱》远远地超出于那些情节小说的是，女作家在表层的创作意图下面蕴藏着一个核心思想。疯女人所要担负起的最重要的、不能由旁人代替的任务：就是让她点燃起一把熊熊烈火，把一座豪华的大宅院一夜之间烧为灰烬。少女的热恋没法把情人的罗切斯特和庄园主的罗切斯特剥离开来，疯女人的一把无情的烈火却做到了。她玩火自焚，实际上是她的功成身退。她已经出色地完成了自己的历史的使命。现在再没什么可以压制简的苦恋了，她已不用担心会成为一个让人羡慕或者让人妒忌的灰姑娘了。于是她的耳边忽然传来了遥远而神秘的呼唤声：爱情的呼唤声。那久别重逢的场面是动人的。当简·爱重又投入情人的怀抱，接受他的爱抚时，再没有“第三者”潜伏在他们中间了。更好的是，一个自食其力的妇女的人格尊严不再受到她情人背后那个庞大的庄园主的阴影威胁了。现在她可以毫无愧色地向人们宣告：虽然我身材矮小，我的家庭地位却站得跟我那魁梧的亲爱的丈夫一样地高。一个家庭女教师得到一个庄园主的爱情是很富于罗曼蒂克情调的，但是只有不把自己的人格价值依附于丈夫的妻子，她所能给予的爱情才是最纯洁、最深沉、最美丽的。这样，疯女人可以说是夏洛蒂·勃朗特和女性意识的聚焦点。纵火的疯女人把简·爱从桑菲尔德庄园的废墟焦土上高高地托举起来，使这个恋爱中的平民妇女所涌起的女性的自豪感，是当时英国妇女文学中最受宠爱的女主人公也难以和她相比。当然，有失才有得，有得也必有失，这是事物的常理。简·爱失去了庄园女主人的身分，却赢得做妻子的在家庭中应该享有的平等地位。女作家急切地要表达自己的先进的恋爱观，于是把幽灵似的疯女人从顶楼上释放出来，由她去闹个家破人亡也在所不惜。作品的思想境界确然提高了，遗憾的是作品的艺术性却不免为之而付出了代价。关于疯女人的种种细节描述，经不起推敲；简·爱的流亡插曲，太离奇曲折，浪漫主义的传奇色彩过于浓重。没法跟整个作品的写实风格揉合在一起，这就是朱虹所指出的，主流文学和流行小说的不协调。简的自我放逐，她的内心挣扎，柔肠寸断，书中写来淋漓尽致，使人一掬同情之泪。你可以说，女主人公不管付出多大代价，也要维护女性的人格尊严，她只能正大光明地做一个妻子，而决不愿充当一名不光彩的情妇，但守身如玉，这只是帕米拉类型的好姑娘的最重要的美德，这是旧时代妇女的美德，对于走在时代前面的新女性简·爱却并不特别值得称道了。她没有勇气从那个母兽般的疯女人的掌握里把自己心爱的人夺过来，她只能从爱情的乐园里自我放逐。在简的眼里，疯女人体现着上帝的意旨和法律的威严，虽然她疯了，是神圣不可侵犯的。在妇女的婚姻问题上不敢从旧道德、旧观念中摆脱出来，女作家在这里又显现了她的局限性的一面。
英国文学在中国的介绍、研究及影响 周小仪 英国文学在中国的引进是一个漫长的过程。从19世纪中叶开始,英国文学的引进与中国的现代化进程密切相关。因此英国文学的翻译和介绍从来不是纯粹的、中性 的学术研究,相反,它是社会改造运动、意识形态运动的有机组成部分。本文把英国文学研究在中国的发展大致分为四个部分:即20世纪上半叶、20世纪中叶、 20世纪晚期和当代四个阶段。每个阶段都有它特定的研究内容与范围,但是在研究模式与思想取向等方面对以往的阶段也有明显的重复。因此,这四个阶段又可以按照西方现代性与反西方现代性、殖民化与非殖民化等价值概念为标准分为两组。正是在这种学科对象和学术兴趣的选择中可以看出英国文学研究与社会历史的关系。 一、求新声于异邦:中国早期对英国文学的评论与介绍 对英国文学的汉译与介绍可以追溯到鸦片战争之后。根据现在学者的考证,早在1853年英国传教士宾威廉(1815—1868)与中国人合作将班扬的《天路 历程》译成中文,并“屡次刷印,各处分送”。但是英国文学在中国大规模译介还是在19、20世纪之交。林纾曾译出156种西方文学作品,其中英国文学作品 就有93种之多。中国对外国文学的介绍与清朝末年的思想启蒙运动密切相关。西方的现代性思维模式(包括理性、科学、民主、进步等等观念)为中国的文化变革 提供了思想上的合法性。英国文学在当时并不是一种学术或一个学科,而是一种新的思想意识形态。英国文学为社会变革提供了文化上的解释,成为所谓反传统的话 语,甚至是社会斗争的武器。 英国文学在中国的接受史上,浪漫主义、现实主义、现代主义这三类文学作品在中国引进的规模较大,影响也比较深远。在20世纪20—30年代,中国对英国浪 漫主义和唯美主义的兴趣相当浓厚,对这两类作品翻译也很多。五四时期几个有广泛社会影响的杂志——《新青年》、《新潮》、《小说月报》等,都有大量的关于 英国浪漫主义和唯美主义作品翻译和评论发表。另外,《创造月刊》于1923年2月刊出“雪莱纪念号”;《小说月报》也在1924年4月刊出了“诗人拜伦的 百年祭”专号。在唯美主义方面,佩特和王尔德的作品都有翻译与评论。虽然对这些英国作家的译介还没有学院化,而且这些评论也算不上严格意义上的学术研究, 但是他们在社会上的影响是巨大的。那么是什么样的社会氛围使中国作家、评论家对浪漫主义和唯美主义发生如此浓厚的兴趣呢?或者说这些英国作品中的什么因素 如此吸引他们的注意力呢?王锦厚在《五四新文学与外国文学》中指出,这两类作品“一类是富于反抗精神的作品,如拜伦、雪莱等‘立意在反抗,指归在动作’的 诗篇;一类是富于艺术性的所谓纯文艺作品,如王尔德等人的戏剧”。因此,英国文学中那些具有革命性、反叛性的作品和主张艺术独立性的作品受到了广泛的欢 迎。 实际上,这些“反抗精神”较强的作品都是主张自我解放、个人主义至上的作品。李欧梵在《中国现代作家中浪漫的一代》(1973)中指出,“五四时期文学对 自我的表达与其他活动比较,是相当具有个人主义以及英雄式气概的”,并把五四文学中个人主义高涨的情感成分定义为“浪漫”。而唯美主义关于艺术至上的观点 与儒家文艺观也是背道而驰的。儒家文艺观强调文以载道、教化(改造社会)以及知人论世(认识功能)。文艺的审美性只有在社会功能的框架之中才有意义。因此,在中国作家看来,浪漫主义和唯美主义的所谓反抗精神,以及主人公的特立独行和放荡不羁,如《莎乐美》,表现为一种对艺术形式和审美的追求。艺术独立性 观念本身体现了极为强烈的意识形态色彩。可以说,五四浪漫主义对个人主义、个性的强调发展了一种新的自我观念。这是一种发展中的自我,它要在生活中“实现”自己。李欧梵在分析郭沫若和徐志摩的诗歌中的个人主义观念时指出,这种“自我实现”,是要“建立并提升一个全新的人格”。这是一种完全不同于儒家传统 的“新人”;而艺术、文学形式甚至文学批评,都是他们实现自我的手段。如果说浪漫主义代表了这种自我实现和发展的精神,唯美主义和艺术创作则是这种精神的 具体操作,是在话语和艺术形式中的实践。如果我们把现代期刊、舞台剧院以及出版机构、文学批评看做是一种公众空间的话,那么不难看出,英国文学以及当时引 进的其他西方国家的文学为这一批“反传统”的知识分子提供了一个非常广阔的生存空间。 对于中国现代史上这股浪漫主义和唯美主义思潮,反对之声也是不绝于耳。因为,除了大城市中知识分子和中产阶级的生存空间外,中国社会的组成毕竟是多样的。 在中国面临内忧外患之际,对下层人民生活的关注自然在文学领域成为热点之一。这也反映在对外国文学的介绍和接受以及评价等各个方面。最明显的例子就是茅盾 对唯美主义和艺术至上论自始至终都是持否定态度。茅盾写过大量的介绍外国文学名著的文章,收集在20世纪30年代出版的《汉译西学名著》和《世界文学名著 讲话》两本集子中,其中有评论莎士比亚、弥尔顿、笛福、斯威夫特、菲尔丁、司各特、拜伦、萨克雷、狄更斯和王尔德等人作品的文章。从这个名单上可以明显看 出,茅盾的主要兴趣是具有写实因素的现实主义作品。如果说茅盾认为拜伦的人物形象既有值得肯定的一面又有应该否定的一面的话,那么在评论王尔德的《莎乐 美》时,他的批判性就锋芒毕露了。他认为“唯美主义是上流贵族者和放债吃利息者一流的寄生阶层的文艺样式”。 虽然茅盾对唯美主义的批评显得偏激,但是这种“阶级分析”方法无疑预示了20世纪40年代以后中国外国文学研究的批判模式。以阶级观点为基础划分外国文学 作品的类别,是新中国成立之后各大学普遍使用的方法。外国文学研究的系统化和学院化以及阶级观念的确立与民族国家的建立有着密不可分的关系。 二、精华与糟粕:英国文学研究中批判传统的建立 1940年毛泽东发表了《新民主主义论》,其中提出对西方“资本主义国家启蒙时代的文化”要批判性地继承:我们对待西方文化要像肠胃消化食物一样,“排泄 其糟粕,吸收其精华”。1942年毛泽东又在《在延安文艺座谈会上的讲话》中特别批评了“为艺术而艺术”的文艺观点。在1949年之后,“批判地继承”西 方文化的观点成为中国文艺工作和文学教学研究工作的基本原则,而《新民主主义论》和《讲话》则是指导国内文艺创作和文艺批评的纲领性文件。它们对英国文学 研究的影响主要表现在以“人民性”、“阶级性”诸概念取代艺术独立性概念。 毛泽东在《讲话》中虽然没有直接涉及英国文学作品,但是它对文学评论家的立场作了明确的规定。那就是,“我们是站在无产阶级的和人民大众的立场”。这一立 场在具体的操作中规定了研究者的视角,因此区分各种作品的类别成为第一步的工作。在1949年以后的英国文学研究中,阶级划分是评价作品重要根据。英国文 学根据作者和内容被划分为资产阶级的腐朽文学,小资产阶级的人道主义文学,无产阶级的革命文学等等。而在每一类的作品中,以一分为二的方式把作品中的“进 步因素”和“落后、反动因素”区分开来。吴元迈在2000年第1期《外国文学研究》上的《回顾与思考——新中国外国文学研究50年》一文中谈到,在国内 1958年发表的关于《简爱》、《呼啸山庄》、《苔丝》的一系列论文中,把作品主人公进行阶级定性成为重要的内容(第6页)。在这样一种分析模式中,苔丝和希思克列夫因为属于劳动者或无产阶级得到充分的价值肯定。 今天看来,阶级分类的方法与西方正统的学院派文学研究相距甚远。此外,把作品中的人物等同于生活中的人物也是一种十分机械的反映论。但是作为从艺术独立性 概念中解放出来的社会学分析方法,仍然不失为一种有趣的尝试。阶级分析的方法显然超越了单纯无保留的对西方文化的介绍与赞美,开始试图表达研究者自己的立 场和见解,并着手建立一套有待完善的批评模式,为批判地研究和介绍英国文学提供了一个社会理论的框架。此外,毛泽东在《讲话》中并没有完全忽视艺术形式的 重要性,而是从审美与政治的关系中看待艺术性的作用与意义。毛泽东把这一原则称作“政治标准放在第一位,以艺术标准放在第二位”,并要求“政治和艺术的统 一,内容和形式的统一,革命的政治内容和尽可能完美的艺术形式的统一”。而“为艺术而艺术”的口号正是在这样一个新的理论框架中受到批判。 人民性、阶级性等社会学观念在文学研究领域的应用以及对文学的工具性社会功能的大力提倡,使中国的英国文学研究产生出与英国批评家利维斯的书单完全不同的 一批“经典”作品。首先,英国宪章派的诗歌,工人作家的作品,包括鲜为人知的罗伯特．特莱斯尔的《穿破裤子的慈善家》受到批评家的极大关注。杨仁敬在 2001年10月19—20日于湖南湘潭师范学院召开的英国文学学会第三届年会暨学术讨论会上的发言提到中国英国文学研究中“人民性”概念的另一来源,即 当时苏联学者阿尼克斯特的《英国文学史纲》(戴镏龄译,人民文学出版社,1959)的影响。此书对英国宪章派诗歌的经典化极大地影响了我国学者对英国文学 史的看法。虽然这类作品在艺术性上有极大的欠缺,但是在特定历史时期的中国仍然获得了与经典作品并列的地位。其次,英国浪漫主义作家被划分为“积极浪漫主 义”与“消极浪漫主义”两类。前者包括拜伦、雪莱等“革命”诗人,后者包括华兹华斯、柯尔律治、骚塞等反对法国革命的诗人。从“积极”与“消极”这两个术 语本身已经可以看出批评家对两者的褒贬。第三,揭露资本主义工业社会的残酷、黑暗以及描述社会底层人民生活的作品,如狄更斯等人的作品获得的评价较高,被 称为批判现实主义。但同时,批评家也指出了这些作品中人道主义思想的局限性,并视之为小资产阶级的意识形态。这一点也是评判莎士比亚、勃朗特姐妹、萧伯纳 等人作品的主要依据。最后,英美现代主义作家如.艾略特、叶芝、乔伊斯、劳伦斯、伍尔夫则被视为颓废、腐朽、没落的资产阶级意识形态的代表,是英国 文学中的反动派。唯美主义者王尔德当然也在其列。其他英美现代主义作家如庞德、康拉德、吉普林则被看做是法西斯和帝国主义的代言人,或受到批判,或基本不 再提及。 自20世纪50年代以来,这一批判的视角是研究英国文学以至整个外国文学的基本模式。甚至在20世纪70年代末我们依然能够看到它作为文学研究的指导思想 的存在。在20世纪70年代末80年代初出版的一系列外国文学教材如《欧洲文学史》、《外国文学简编》(欧美部分)、《现代欧美文学》、《外国文学教学参 考资料》、《世界文学名著选评》等等著作中,这种阶级分析的方法和批判精神仍然随处可见,成为介绍与评判外国文学作品的思维定势。而20世纪80年代英国 文学研究的转变首先是这一思维定势的转变。20世纪80年代学界抛弃了阶级性概念,构建了审美性概念。这一纯文学视角从某种意义上说是20世纪20—30 年代流行的艺术独立性观念的复兴,只是更学院化,更具学术性。 从今天的角度看,批判模式对文学形式的忽略是它无法应对审美批评的缺点。但是20世纪80年代人们完全摒弃这一模式的时候却同样忽视了它曾经有过的积极意 义,那就是,中国的学术研究曾一度摆脱了以启蒙主义、人道主义为核心的“西方”的现代性模式。这一现代性模式在中国的应用有两个根本性的弊端。首先,它承 认一种世界历史的发展模式:即现代性由欧洲内部产生,扩展至世界其他落后地区。现在我们知道,这完全是一种虚构的欧洲中心主义的历史观。其次,如果承认这 种从传统到现代的历史发展模式,那么,作为边缘地区的传统国家,中国只有并入这一世界体系才有出路。因此,在文化上与西方认同就成为必不可少的条件。这就 是为什么早期中国的英国文学研究只停留在利维斯书单的水平上,没有任何创造性发挥。其中的关键就是中国批评家主体性的丧失。中国的外国文学研究缺乏与西方 不同的视角、立场和观点,缺少原创性。如果说这种研究具有某种文化殖民化倾向,也许并不过分。因为这种模式迫使人们以西方人的观点看待世界,包括看待文 学。这样的文学批评,无论具有多么浓厚的本土色彩,都必然是西方文化触角的延伸。 因此,1949年以后的英国文学研究中的批判模式应该视之为以民族国家为基础的非殖民化的文化运动。虽然这一模式所采取的马克思主义历史观(原始社会、奴 隶社会、封建社会、资本主义社会、社会主义/共产主义社会)仍然不能摆脱欧洲中心主义(马克思本人关于亚细亚生产方式的看法说明他也是一个欧洲中心主义 者)。但是毕竟,外国文学研究由启蒙主义的角度转换为阶级性、人民性的角度,形成了下层人民的立场与观点。虽然这一运动以牺牲“文学性”为代价,但它为中 国批评主体的建立留下了创造的空间。当然有关中国式的外国文学经典作品今天看来颇有争议,但是把西方经典吸纳到不同于西方的现代性框架之中,这是一个有益 的尝试。而这种改造、选择、评判,使中国学术体系得以建立,不再重复西方学者已经建立起来的趣味、标准和价值体系,因而也第一次有了一种原创性。 三、审美的复归:20世纪80年代的英国文学研究 西方现代性观念以审美和艺术独立性的观念在20世纪80年代的中国英国文学研究界重新登场。启蒙主义、人道主义、审美主义等一系列西方价值观重新受到人们 的青睐。与此同时,西方的商品特别是家用电器,在20世纪70年代末打开了中国的大门,引发了一场生活方式的革命。政治理性让人厌倦,消费文化受到追捧。 文学研究领域中的工具理性观念,如为政治服务、文学的社会功能等等,被人们嗤之以鼻。生活方式的转变、对富裕生活的向往使人的欲望不断膨胀,审美感性也因 之得到全面解放。艺术的独立性,这个在中国湮灭了半个世纪之久的陈旧话题被当做是最时髦的观点提出,审美批评成为众望所归的研究模式。美学一时成为人文学科的显学。 这时中国的英国文学研究已经不限于对古典英国文学作品的再评价。当时学界最引人注目的是欧美现代主义文学的引进与介绍。在英国文学方面,有大量的文章对叶 芝、艾略特、劳伦斯、康拉德、伍尔夫、乔伊斯、戈尔丁等英国现代主义经典作家进行评论和研究。在中国20世纪30年代对外国现代派作品已有介绍,到80年 代,这类作品有了系统的翻译出版。当时有影响的涉及英国现代主义文学的研究论 著就有陈焜的《西方现代派文学研究》(1981),何望贤编《西方现代派文学问题论文集》上下册(1984),袁可嘉的《现代派论、现代诗论》 (1985),以及侯维瑞的《现代英国小说史》(1985)等。这时对现代主义文学的介绍还涉及各个现代流派和文学思潮,包括意识流小说、象征主义、意象 派、荒诞派等现代文学流派。这些著作中对英国现代主义文学评价与20世纪70年代末出版的教材已经完全不同,理解、赞扬的成分居多。到20世纪90年代, 系统的20世纪英国文学教材和研究著作开始出现,展示了对现代主义以及20世纪英国文学广泛而全面的研究成果。 可以看出,这个阶段英国文学研究的范围、规模和深度超过了以往任何一个时期。英国文学研究的范围不断扩展的同时,其理论、方法论、研究方式与同时期西方学院中的研究也 不断接近。这可以从材料的收集、文本的分析、批评方法的选择诸方面见出。但从另一方面讲,这一阶段英国文学研究的批判性却远不如20世纪50—70年代。 20世纪80年代学者大多数接受了西方学者的选择、趣味和观点。在学术研究繁荣的背后,启蒙主义、人道主义等思想观点正在漫延,具体说就是理论上重视审美 艺术性,方法上重视作品的文本结构分析,从诸多方面我们都看到了向20世纪20—30年代那个阶段的复归。 当然这是一种更高层次上的复归。这一时期的学者拥有了20世纪20—30年代批评家不曾有过的理论工具。这一时期的英国文学研究,不论自觉与不自觉,很大 程度上都带有英美新批评派文学批评实践的色彩。在20世纪80年代,新批评派一举成为文学研究领域影响最大的西方文学批评流派之一。韦勒克、沃伦的《文学 理论》在中国的翻译出版(1984),此书关于文学研究的“内部研究”和“外部研究”的区分,使文本批评成为超越社会学批评的批评方法。特别是韦勒克关于 文学作品结构分层理论为审美与文本细读提供了理论依据。从某种意义上说,新批评改变了《讲话》以来人们对文学的看法。社会批评让位于文本和审美批评。在这 样一个理论背景下,就不难理解重视形式的西方现代主义作品在中国广泛流行了。像劳伦斯、康拉德、乔伊斯已经成为被评论最多的英国作家。而这些作家作品中的 形式因素成为吸引人们注意的焦点。 纵观这一时期的英国文学研究,可以发现两个特点。一是批评家对西方学术权威的广泛认同。这时的英国文学研究已不再是20世纪20—30年代那种印象式的批 评和粗略的介绍,而是有大量学术引证的正规论文。西方学者的观点往往被用以支持批评家自己的观点或加以详细讨论。虽然这种研究已经十分规范化,但是其批判 性较之上一时期却大大降低。无论是对作品还是对引证的批评资料,赞扬之声远远高于批评之声。其次,这时的形式主义者、审美批评家大多数是现代性、现代化和 启蒙主义价值体系的拥戴者。他们思想上追随西方启蒙主义价值观和西方人文主义传统,在文艺观上高扬作家的主体性,在方法论上提倡情感表现,在具体的批评实 践中热衷于审美结构分析。 显然,审美批评和形式主义研究方法并非纯粹中性的学术研究。这里面有着浓厚的意识形态因素。以西方人的眼光看待英国文学,对西方学术权威的认同和引证,对 文本不加任何批判的审美分析,代表了某种理想主义。这一理想主义把审美当做人类普遍有效的心理活动,把某些学术的准则看做是放之四海而皆准的真理,把人道 主义等同于世界主义。但是具有讽刺意味的是,审美从来就不是普遍和中性的心理活动。在西方,从18世纪美学诞生之日起,它就成为资产阶级扩展自己生存空间 的有力手段。伊格尔顿在《审美的意识形态》(1990)一书中对此有过详细的分析。那么20世纪80年代中国学者为什么无视审美批评的意识形态性,反而对 它趋之若鹜呢? 实际上,这里涉及的仍是对现代性认同的问题。对现代性的认可不仅是承认一系列启蒙主义思想价值,还需要承认现代性由西方内部产生这样一个欧洲中心主义的观 点,承认现代/传统、进步/落后、西方/东方这一系列二元对立。这必将对中国学者的文化身份产生问题或危机。而将欧洲中心主义观点普世化则是克服这一身份 危机的方式。把审美、形式结构作为普世原则,掩盖了它的历史。使这些原则中性化、世界化,则是通向一种文化理想的途径。因此,在审美和独立的艺术形式中, 人们无法看出现代性这一欧洲中心主义观点所代表的是东西方不平等的权力关系。审美分析正是抹杀这一系列不平等二元对立的有效方式。对于审美与艺术性的追求 实际上克服了边缘化国家成员自身的文化矛盾。因而审美普世化也就象征性地解决了中国知识分子认同西方所产生的身份危机。 四、非殖民化:当前英国文学研究的发展趋势 由此可见,英国文学研究中的审美批评、文本分析、人文价值、启蒙主义所代表的普遍主义理想就具有相当浓厚的殖民化色彩。这种殖民化倾向已经不再表现于作品 内容之中。20世纪50—60年代认为现代主义文学作品是宣扬资产阶级腐朽没落的文化或帝国主义的文化侵略的观点显然是简单化的。从内容评判一部作品的价 值无法回应审美批评的挑战。但是如果把英国文学研究中的审美诉求本身看做是某种阿尔都塞式的症候或无意识,看做是对第三世界国家真实生存状态的掩饰,那么 我们就可以发现,在普世主义的背后实际上是不平等的东西方权力关系结构,而这一点正是近年来英国文学研究者开始思考的问题。 近年来不少学者已经意识到20世纪80年代全面译介评论外国文学中存在着殖民化倾向。易丹在《超越殖民主义文学的文化困境》(1994)一文中尖锐地批评 了对外国文学经典和西方发达国家文化的全面接受是“缺乏独立的哲学思想和方法论、缺乏主动的批判精神所致”。在这种对“强大文明”积极认同的研究格 局中,“外国文学研究在我们的文学乃至文化领域内所扮演的角色,正是一种‘殖民文学’或‘殖民文化’的角色。我们所从事的事业,从本质上看与那些外国传教 士们所从事的事业没有什么不同,我们甚至比他们做得更好”。因此,“我们如果没有意识到我们是站在什么样的文化立场上讲话,将会是十分荒谬的”。 易丹的文章曾在学术界引起强烈反响。但由于提出的问题尖锐重大,而文章本身限于篇幅对这一观点的理论表述和历史论证相对而言显得薄弱,因此当时肯定者少, 批评者多。随后发表的一系列回应文章对易丹的观点几乎都持否定态度,如黄宝生的《外国文学研究方法谈》、张弘的《外国文学研究怎样走出困惑》、赵炎秋的 《民族文化与外国文学研究的困境》、吴元迈的《也谈外国文学研究方向与方法》(见《外国文学评论》,1994年第3、4期,1995年第2、4期)。但事 隔多年之后,随着全球化问题日渐突出,以及有关后殖民主义的理论问题不断引起人们的思索,易丹当年提出的外国文学研究者的立场问题再次进入学界的视野。王 腊宝在《阅读视角、经典形成与非殖民化》(2000)一文中持有与易丹类似的看法。他指出,20世纪80年代建构的外国文学经典反映了对西方强势文化的认 同。具体地说就是英国文学(以及美国文学)有着高出其他国家,特别是其他英语国家文学的地位。在现行的中国大学体制里,英美文学成为外国文学研究领域里最 重要的学科。把外国文学研究的重点放在英美文学,忽略其他英语国家的文学和第三世界文学的“厚此薄彼的现象”使“庞杂的世界文学发展史被清理简化成一个以 西方列强文学为主线、以东欧和亚非拉文学为点缀的文学体系”。英美文学在世界文学中这一崇高地位,“使不少人失去了应有的批判力,不知不觉中,他们被一种 殖民心态禁锢了起来,对这两国文学就只剩下了完全的认同”。的确,倡导文学性、审美性和文本结构并非仅仅是一个方法论问题。研究对象的筛选意味着一定的意 识形态立场。把文学中某些因素当做普遍有效的法则,其结果往往是按照某种强势文化的标准审视文学现象,认可现有的,以西方为主导的世界秩序。 随着后殖民主义文化理论引起争论,以及世界体系理论开始在中国现代文学研究领域中的应用,外国文学领域也在寻求一种新的研究模 式。对文学研究殖民化问题的讨论,以及文化研究对文学研究的入侵,必然使英国文学研究的面貌发生改变。新的英国文学研究将会更加注重社会文本,更加注重文 学的文化性质,更加强调研究者的立场。当然,对研究者立场的自觉并不是对过去阶级立场的简单重复。阶级概念需要更新,注入民族文化和东西方权力关系的内 涵。关于当代文化研究中阶级观念向民族观念的转换,这里不能详细论述。伊格尔顿《希思克利夫与大饥荒》(1995)一书提供了具体研究范例。伊格尔顿对爱 尔兰文化的研究是一种对文学关系而非文学实体的研究和探讨,显示了对处于霸权地位的英国文化的批判。对于我们来说,建立一种新的、基于非西方立场的批判模式,一种植根于民族文化的主体性创造,是中国的英国文学研究有所创新的前提条件。
题目：Analyze Jane Eyre’s character through the novel Jane Eyre 1. 论文观点 简爱背负了自然与社会给她的一切不幸，她既没有双亲，也没有财富，最要命的是她没有娇美的面容。但是她有着坚强的个性，她敢于反抗 、敢于争取平等和独立，而且她也众多女性不同的是：她敢于勇敢表达自己的爱情，蔑视以金钱、地位等物质为基础的爱情。最重要的是她 拥有一颗善良而纯洁的心，她以她的人格魅力征服了众多读者，深受读者的喜爱。 2. 研究的重要性 《简爱》这部小说，是英国女作家夏洛蒂·勃朗特的处女座，同时也是她的代表作之一，作者根据自身的经历创作出这一系列作品，简 爱的经历和作者的经历非常相似，研究简爱的性格对研究作者有着非常大的益处，同时也能够更好的理解简爱这一人物形象和《简爱》这部 作品。 3. 研究方法 1、利用图书馆和网络，搜集相关的资料文献，对《简爱》这部作品有更深的认识。 2、搜集资料之后，要加强资料阅读，选择其中有利的部分，深层次阅读。 3、着手写作，和导师保持联系，多交流沟通，接受导师意见。 4. 目录 Content Abstract 摘要 Chapter One Introduction Introduction of the Novel Main Idea of the Novel Main Person of the Novel Introduction of the Author Something about the Author Chapter Two Character of Different Periods of Jane Eyre’s Life the Early Childhood Character of Jane Jane’s Character at Gateshead Jane’s Character at Lowood School the Later Character of Jane Jane’s Character at Thornfield Jane’s Character at Moor House Jane’s Character at Ferndean Manor Chapter Three Conclusion Acknowledgements Reference 5.参考文献 6. 进度安排 1、论文指导第一至三周：完成初稿 2、论文指导第四周：指导老师审查论文初稿后发回修改 3、论文指导第五周：上交论文第二稿 4、论文指导第六周：指导老师审查论文第二稿后发回做进一步修改 5、论文指导第七周：定稿 6、论文指导第八周：交定稿的打印稿和电子稿
打台湾我捐一月工资，打越南我捐一个年工资，打美国我捐一辈子工资，打日本我亲自上场，老子把命都捐上，老子虽然不会打仗，但会挡子弹，坚决抗日，打倒狗日。
生命乃每一个人的根本.生命无价,大部分人都是懂的,而却有少部分的人把金钱看得重,为了钱可以付出任何代价,甚至生命,你错了,钱虽然宝贵,但你失去生命,要钱有什么用呢?还不是一堆垃圾.这是愚蠢的做法.每一个诞生的婴儿就代表一个新的生命,新的开始,新的花朵.每一个新的生命都是从一个哭哭啼啼的毛孩经过无数历程走过来的,在这里有你的美好回忆,你父母的精心呵护,朋友温馨的话语,也有你的喜怒哀乐；开怀大笑、愁绪满怀、内疚、遗憾、失败……总之都是你生命的结晶.拥有生命才有尝试的机会.生命是宝贵的.可是有的人却偏偏跟自己的生命开玩笑,这边父母叮嘱道：“上学要注意安全,要走人行道.”那边老师嘱咐道“骑单车不要骑英雄车.”这时他就不以为然的一句：“知道了,真烦.”好像这条命不是他的.一会儿就把它忘得一干二净,抛到九霄云外去了,而必定迎来的是一场横祸,父母的叹息声和无可奈何的守护在你的身旁.就像下面这个孩子一样：有一个小男孩,他对自己的生命,似乎事不关己,爱理不理,整天就像无头苍蝇一样到处乱窜,这会儿骑“英雄车”,那会儿爬上正在火速前进的车辆,一会儿……他那是鬼迷心窍越玩越有劲,因为一直以来他都相安无事,就这样一天天过去了,终于有一天,传来一个大家都知道的后果；他被疾速行驶的大卡车撞倒了,他倒在了血泊里,他对父母说的最后一句话是：“如果我能再拥有一次生命,我一定好好做人,我终于明白了父母让我注意安全的良苦用心了.”生命就这样结束了吗?得不到任何回报.这是一个关注生命的事例,大家有什么醒悟和感想呢?让我们去珍惜这看似简单却复杂的生命吧!我们应该关注生命安全出行从我做起,从点滴做起,这样你才会拥有一个完美无暇的人生历程,你才不会留下什么遗憾.最会使人的生命有危险的莫属交通事故了,有的人不遵守交通规则,而失去了双脚,甚至生命.特别是正值花季的青年,他们根本不把生命当一回事,直到听到那一声催人泪下的惨叫才知道后悔.有一句话说地好：“早知如此,何必当初.”因此,我们要遵守交通规则,不做对自己不利的事,应该从一点一滴去做好,不该去藐视那些细微的环节,也许这鸡毛蒜皮的小事就是你生命的掌握者,你能认识这些,也就认识了生命可贵.生命是短暂的,但是无论我们长得俊与丑,都是一个独特的宝贵生命个体,只要你认真而踏实生活过,经历过,永不放弃自己存活的希望,也就是一种完美和永恒,如果在青春期就失去了,实在可惜.生命对于每个人只有一次,每个人应该好好热爱生命,敬畏生命,生命不仅仅是金钱意义上的活着,生命是一个逐渐完美的生活过程,生命的价值在于创造,在于奉献,生命不完全属于个体,也不属于家庭和朋友,生命是比金钱更为贵重的无价之宝.失去生命真可悲,生命是为了正义、理想、事业和信念而存在.利用有限的时间,活出生命的质量,以每天的努力,热爱生命,去创造世界,去寻找绮丽多姿的梦想不是更好吗?
因为铭心 所以刻骨祖国永远是我们心底最难解的结，为她的屈辱落泪，为他的繁荣而振奋。小时候，祖国是歌声中的花园，美丽富饶，神圣而伟大;上学时，祖国是历史课本中的故事，激动人心，曲折而深远;长大了，祖国是你我共同的家园，荣辱兴衰，坎坷而顽强;未来的祖国，必将繁荣昌盛，让我们共同创建。------题记忆昔往时，我曾不止一次的设想，自己能有一所房子，即使不像海子说的那样面朝大海，春暖花开，也要依山傍水，山环水绕。屋旁植以梅兰竹菊，微风徐来，水波不兴，斑斓树影，摇曳生姿。房间里陈以翰墨书香，读书时佐以清茶香茗，漫步庭院，举头望月，睹物思人，纵使无人陪在身侧，也不觉孤单。可如今，面对祖国的繁荣昌盛，莅临时代的变幻莫测，亲历改革开放的洗礼，那已经不再是梦，然而斗转星移，我却放弃了追求这个梦想，不再渴望做古代的陶渊明，漫步在或是翠绿，或是金黄的街道两岸，面对现实的纷至沓来，才意识到自己是那么天真幼稚，我必须要用自己坚强的意志为中华民族的伟大复兴贡献自己的力量。韶华荏苒，流光飞逝，转瞬间新中国已届六十年华诞。依稀记得很小的时候，趴在爷爷的肩头，听他讲他所谓的“六零年”，荒凉的戈壁滩，地窝子，坎墁热火朝天的拓荒场景...似乎充满了悲伤，却也激情永荡;仿佛回到那个岁月，使浮躁的灵魂在民族精神的烛照下得到诗意的升华和永恒的崇敬。2008年5月12日，发生在汶川的那场地震，至今还留在人们脑海中，那是一场惨绝人寰的灾难，是一场考验中国人的灾难，灾难发生后，全国人民众志成城，在抗震救灾的一线上，解放军战士秉承为人民服务的原则，为灾民送粮运水，却从来不吃老百姓一口东西，喝老百姓一口水，白衣天使们也在第一时间奋战于救死扶伤中，国务院极其重视，下拨一万亿人民币用于灾后重建，给予四川人民强有力的支持和鼓舞，使他们从灾难中找到慰藉，在党中央和社会各界人士的关怀中坚定重建美好家园的信心和力量，可谓“一路有你，我坚强”。经历了汶川地震的催人泪下，我们又迎来了第二十九届奥运会的胜利召开，鸟巢，水立方的问世，展示了我国强大的经济实力，在奥运会上，运动健儿们顽强拼搏，用他们骄人的成绩回报了祖国对他们的辛勤培育，信任和支持，完成了13亿中国人赋予他们的历史使命，因为有一颗爱国的赤心左右着他们，火炬的传递，传递着友情，传递着中国源远流长的文化，火炬所到之处，必有欢呼和拥护，至此我们相信，祖国的未来会更美好。爱国主义征文2009年10月1日，我们期待已久的中华人民共和国60周年大会在首都北京隆重举行，伴着六十响礼炮，中国有史以来规模最大的庆典活动拉开了序幕。壮观，整齐，浩大的三军受阅仪式向世人展示了现代化的武器装备，体现了我国经济发展之迅速和作为世界第三经济体的成就和实力，引起了各国军事分析的极大兴趣，，中国正在摆脱贫困走向小康，他在经济、社会、科技和文化领域所经历了历史性变革，归功于每一个中国人的努力，是他们的一颗颗赤子之心推动了祖国的发展，成就了中国今天的繁荣，当一个个女兵从天安门广场前经过时，我深深的感动了：“铿锵玫瑰”，扮靓广场，更为之振奋和自豪，中国终于强大起来了。2009年11月13日美国总统奥巴马访华时，中国人民给与了高度的重视，他对中国取得的成就的赞赏，是肯定和客观的评价，相信在以后的发展中，我们将发展更高，更快，更远的奥运精神，铭记过去的成就，总结经验教训，为中华之崛起而努力。那个“东亚病夫”的中国而今已巍然矗立在世界的东方，亚洲大地上这颗璀璨的明珠将永驻人间。弘扬爱国主义 立志为国进取沿着黄河与长江的源头，漂流而下，从《诗经》中“坎坎代擅”的江边，到《史记》“金戈铁马”的楚河汉界;从郦道元的《水经注》，到苏东坡的《大江东去》，我看青藏高原脉动的祖国;看黄土高坡起伏的祖国;看烟花苍茫，千帆竞发，百舸争流的祖国;看群峰腾跃，平原奔驰，长河扬鞭的祖国。在爬满甲骨文的钟鼎之上，读祖国童年的灵性;在布满烽火的长城之上，读祖国青春的豪放;在缀满诗歌与科学的大地之上，读祖国壮年的成熟......我想说又不愿说，我也曾看到祖国的孱弱，在圆明园烧焦的废墟之上，我看祖国是一滩血;在邓世昌勇猛的“致远舰”上，我看祖国是一团火。但我的祖国没有沉没，在亚细亚的东部，用宽厚的臂膀，挽起高山大海，将炎黄子孙揽于怀中，用茅草和土砖修复残缺的岁月，用野菜和稀粥喂养饥饿的生活。中山先生，在黑夜里开始规划治国方略，毛泽东，在贫瘠的土地上，支撑民族的血肉与骨骼;邓小平，把饱经沧桑的瞳仁放大，指引多灾多难的祖国，从世纪的风雨中神奇地走过!又一个清明节，又一个缅怀先烈的日子。革命先烈们有的为了民族独立和国家尊严献出了宝贵的生命;有的为了彻底埋葬旧世界，建立社会主义新中国而前赴后继，英勇作战，抛头颅、洒热血;也有的在和平建设时期，为了祖国的繁荣富强而献出青春和热血。 先烈们，在中华民族面临生死存亡的危险时刻，是你们用自己的血肉之躯筑起了长城，与日本帝国主义侵略者进行着拼搏。你们倒下了，但成千上万“不愿做奴隶的人们”站起来了，他们高唱着“义勇军进行曲”，去继承你们未完成的事业;先烈们，是你们把对国家、对劳苦大众的爱化作战斗中同敌人拼杀的精神力量，不怕牺牲，勇往直前，建立了人民当家作主的新中国;先烈们，在社会主义建设最需要的时刻，又是你们抛去了家庭和个人的一切，毫不犹豫，挺身而出，把宝贵的生命无私地献给了祖国和人民，把满腔的热血洒遍祖国大地。 面对你们，我们怎么能不肃然起敬?你们的辉煌业绩，将深深地刻在史记上!你们的英名将与日月同辉，与江河共存!我们敬慕你们,无私奉献的英雄!正是因为有了你们这些无数的革命先烈，有了你们的崇高，有了你们的无私才有了今天的和平环境，才有了祖国的繁荣昌盛。 战争的年代照就了烈士们的勇敢与坚强，和平美好的环境为我们提供了学知识、长才能、为祖国奉献的机会。 历朝历代，许多仁人志士都具有强烈的忧国忧民思想，以国事为己任，前仆后继，临难不屈，保卫祖国，关怀民生，这种可贵的精神，使中华民族历经劫难而不衰。爱国的内容十分广泛，热爱祖国的山河，热爱民族的历史，关心祖国的命运，在危难之时英勇战斗，为祖国捐躯，都是爱国主义的表现。在中华民族五千年的发展历程中，中华民族形成了以爱国主义为核心的伟大的民族精神。捐躯赴国难，视死忽如归，正是由于对祖国的深切热爱，勤劳智慧的中华儿女共同开拓了辽阔的疆域，创造了辉煌灿烂的文化。肩负着实现中华民族伟大复兴的我们，要热爱祖国的大好河山，积极维护祖国的主权独立和领土完整，祖国的领土寸土不能丢，不能被分裂侵占;要热爱祖国的历史和文化，提高民族自尊心和自信心，为创造更加辉煌的民族文化而尽心尽力。中国的进步和发展奔腾向前，浩浩荡荡，势不可挡。我们伟大的祖国已经走过了五千年的历程。在五千年的历史长河中，中国人民以自己的聪明才智和卓越创造，为人类文明作出了不可磨灭的贡献。我们坚信，勤劳勇敢智慧的中国人民，在全面建设小康社会这一前无古人的伟大实践中，一定能够万众一心，奋发图强，勇往直前地朝着宏伟目标阔步迈进，光荣完成时代赋予的崇高使命，把我国早日建设成为富强民主文明的社会主义现代化国家。 正确认识祖国的历史和现实，增强爱国的情感和振兴祖国的责任感，树立民族自尊心与自信心;弘扬伟大的中华民族精神，高举爱国主义旗帜，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏，真正把爱国之志变成报国之行。今天为振兴中华而勤奋学习，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量!
祖国，我为你骄傲 母亲，对于任何人来说，都是那么神圣，那么亲切。我知道祖国是我们的伟大母亲，因为我们每个人的生命、欢乐和幸福都与祖国母亲的安危息息相关，紧密相连，我感到身在祖国温暖的怀抱中是多么的骄傲。 随着年龄的增长，我从课堂上和书本上越来越多地了解到我们的祖国是一个具有五千年悠久历史的文明古国。她有着九百六十万平方公里的广阔疆土，有着有口皆碑的中华文化，有着饮誉海外的“四大发明”，有绵延万里的长城，世界第八大奇迹秦兵马俑，壮丽的北京故宫，无与伦比的苏州园林，还有丰富的宝藏和秀丽的风光……五千年的历史，像一首古老的诗篇，也像一幅长长的画卷，展现着祖国母亲饱经沧桑的脸和那坚强不屈的身躯。 为了祖国的光明和富强，不知有多少革命先烈抛头颅洒热血，使祖国挣脱铁链，获得新生；又有多少爱国志士，与祖国同甘苦共命运。“国家兴亡，匹夫有则”曾是先辈们的豪言壮语，面对破碎的河山，我们老一辈无产阶级革命家前赴后继，为祖国的富强和人民的幸福而奋斗。 每当我看到五星红旗升起，耳听雄壮的《义勇军进行曲》时，总会感到热血沸腾，有股发自内心的呼喊：祖国，我为你骄傲。 五十多年在五千年历史长河中算不了什么，但是，就在这短短的五十多年里，我们的祖国发生了翻天覆地的变化。科学技术，经济文化，真可谓一日千里。如今，改革开放为祖国的建设注入新的活力，我们伟大的祖国以前所未有的崭新面貌出现在世人面前。由于祖国的强大，香港和澳门才回到祖国的怀抱；由于祖国强大，全世界水电工程规模最大的长江三峡工程才得以建成；由于祖国的强大，2008年第29届奥运会得以在北京举行；由于祖国强大，中国奥运健儿金牌零的突破到雅典奥运会金牌列世界第二；由于祖国强大，“神舟七号”宇宙飞船得以成功发射，使得中国成为世界上第三个有能力送航天员进入太空的国家，神舟六号成功发射和胜利返回，更是显示了祖国科技的进步，提升了中国的国际地位……这一系列的成功，不正证明了今天祖国的强大和繁荣吗？祖国，我真为你感到无比骄傲。 早晨，雄壮的国歌声响彻大地，鲜艳的五星红旗随着朝阳一同升起，飘扬的国旗就像母亲微笑着张开双臂。此刻，我就像依偎在母亲温暖的怀抱里，心中感到无比的骄傲和幸福。 今天，我们应该有“为中华之崛起”而学习的宏伟抱负，应该有为祖国富强而献身的远大志向，让我们用全部的聪明才智和生命热血来建设我们的祖国吧。我要深情地说一声：祖国，我为你骄傲！
是李斯特的《爱之梦》吧。李斯特， Ferenc（18ll～1886）匈牙利作曲家、钢琴家、音乐评论家。生平 1811年l0月22日李斯特生于匈牙利西部肖普朗的莱丁村。父亲李斯特·亚当在埃斯泰尔哈济亲王的莱丁牧场任职。亲王爱好音乐，拥有一个较好的乐队；亚当会奏多种乐器，也会作曲。李斯特自小就生活在优越的音乐环境里，其音乐才能很早就被发现，并得到精心培育。李斯特9岁便登台演奏，1821年由3个贵族共同捐赠供他赴维也纳深造的用费，从著名的钢琴教师C.车尔尼学钢琴，打下坚实的基础；又从A.萨列里学习作曲理论。使他毕生难忘的是贝多芬出席了他的第2次音乐会，并上台亲吻了这个l2岁的小钢琴家，以示赞赏。1823年李斯特接受车尔尼的建议到巴黎投考音乐学院继续深造，院长L.凯鲁比尼以不招收外国学生为理由不予录取。后从师于住在巴黎的捷克著名音乐理论家A.雷哈和意大利歌剧院指挥、轻歌剧作曲家F.帕埃尔。1824年3月8日李斯特在巴黎首演，一举成名。1825年先后两度在法国和英国演出，当年7月在英皇乔治四世面前演奏，使其声誉达到高潮。同时，他创作了一些钢琴曲和l部歌剧《城堡的爱情》，初露创作才华。不久他的父亲去世，16岁的李斯特挑起一家的生活担子，以教授钢琴为生。为寻求人生真理，他发奋读书，接触各种社会思潮。1830年7月革命爆发，使他受到鼓舞，写出了《革命交响曲》大纲，从此更接近积极浪漫主义。李斯特在思想上接受圣西门空想社会主义的影响，与宗教社会主义者拉默奈神父结下终生的友谊，成为乔治·桑、H.海涅、V.雨果、E.德拉克罗瓦等浪漫主义大师们的文艺沙龙的成员，并受到H.柏辽兹、.肖邦的直接影响。尤其是1831年3月观看了意大利小提琴家N.帕格尼尼的演出，深受启发，刻苦钻研把小提琴技巧运用到钢琴技巧上去，创作了《帕格尼尼练习曲》。同时他的钢琴演奏技艺日臻成熟。1834年，他创作了表现里昂工人起义的钢琴曲《里昂》。1837年3月l3日与钢琴家S.塔尔贝格比赛获胜，声誉大增。1834年李斯特结识了艾古勒特的这古尔伯爵夫人，不久便与她恋爱同居。1835～1836年旅居日内瓦，曾在日内瓦音乐学院任教。1837年游历意大利，创作了用民歌音调描写当地景色的钢琴曲《旅行者画册》。1839年多瑙河水灾，李斯特赴维也纳为赈济祖国难民义演。此后开始到各国旅行演奏。李斯特的旅行演奏生活历时十载，足迹遍布匈、奥德、法、英、罗、俄等国，大都获得成功。在祖国匈牙利被人们当作民族英雄，受到隆重款待。这一时期他创作了一些爱国主义的作品，如《匈牙利英雄进行曲》《匈牙利风暴进行曲》，编写了民歌集《匈牙利民族曲调》，并在此基础上创作了著名的第l、第2首《匈牙利狂想曲》，以及具有民主思想倾向的男声合唱《铁匠》《士兵》《农夫》《水手》等。同时为了演出的需要，还创作了一大批钢琴改编曲，其中以《魔王》《拉科齐进行曲》等为代表。在这期间他又热心于社会文化福利、慈善事业，如为在波恩建造贝多芬纪念碑和在莱比锡建造巴赫纪念碑，以及修建科隆大教堂等捐款，多次为穷人和养老院义演等。1844年李斯特同达古尔伯爵夫人的关系破裂。1847年同萨恩-维特根斯泰因侯爵夫人卡罗琳同居。1848年李斯特接受卡罗琳的劝告结束长期的旅行演奏生活，选择德国魏玛定居，从事创作，并任魏玛宫廷乐长兼剧院指挥。这时欧洲各地革命相继爆发，他同情和支持这场革命，创作了《匈牙利康塔塔》和《工人大合唱》。1849年匈牙利革命失败后，他沉痛地写了钢琴曲《送葬的行列》，1854年写了交响诗《英雄的葬礼》以悼念革命烈士。他每季要指挥演出一部新歌剧，并经常举办音乐会，大力推荐古典作品以及青年作曲家的作品。他在逐渐掌握管弦乐写作技巧的同时，首创了单乐章的标题交响诗，一共写了l2首这类体裁的作品（晚年才写最后的第l3首）。这个时期李斯特还创作了其他重要作品，如两首带合唱的交响曲（《但丁交响曲》和《俘士德交响曲》），第l和第2钢琴协奏曲，l3首《匈牙利狂想曲》，《b小调奏鸣曲》等钢琴曲和抒情歌曲多首。此外，作为音乐评论家，李斯特撰写了一系列音乐评论文章，如《柏辽兹和他的<哈罗尔德交响曲>》、《罗伯特·舒曼》等。他还组织全德音乐家协会，使魏玛成为新德意志乐派（亦祢魏玛乐派）的活动中心。这是他事业上尤其是创作上的黄金时期。可是由于门户之见，1858年他指挥上演他的学生P.科内利乌斯的歌剧《巴格达的理发师》时，遭到了非难。1860年他和R.瓦格纳一起受到报纸上的攻击，加上他的幼子夭折，以及未能与卡罗琳正式结婚等一连串的挫折，使他在1861年辞职，去了罗马。1861年，李斯特到了罗马，受到教皇的接见。他的思想开始消沉，向宗教寻求寄托。1862年李斯特进了修道院，1865年以后，开始致力于宗教音乐的创作。1862年，他用整年时间创作了宗教传奇故事的清唱剧《圣伊丽莎白传奇》。1866年创作了大型清唱剧《耶稣基督》。1867年奥匈帝国建立，为庆祝奥皇兼任匈王，他被推荐写了《加冕弥撒曲》。但他思想苦闷，离不开社会生活和音乐活动，终于在1869年不顾卡罗琳的反对，毅然返回魏玛。此后他每年三分之一时间在魏玛，三分之一时间在布达佩斯，其余时间回罗马。在魏玛重组全德音协，接待来自各国的青年钢琴家，免费教学。1875年他在匈牙利筹办、建成第l所音乐学院，担任首届校委会主席，并亲自教授钢琴。此外对各国的青年作曲家倍加爱护和支持，如捷克的B.斯美塔纳和挪威的E.格里格等，都曾得到他的帮助。李斯特晚年心境孤独，作品内容和风格因而改变，没有写出象前期那样反映重大社会题材的作品。1886年7月下旬赴拜罗伊特参加瓦格纳的音乐节时染上肺炎，7月31日逝世，葬于拜罗伊特。艺术与创作 李斯特的世界观是复杂而矛盾的。他一生受到各种社会思潮的影响，晚年又皈依宗教，但民主精神和爱国思想还是占主导地位。他的进步的艺术观，在他的《论艺术家的社会地位》中，尤其是美学名著《论柏辽兹和他的<哈罗尔德交响曲>》以及大量的书信中得到了阐述。他肯定艺术的社会作用和艺术家的地位与责任。对艺术创作他主张崇高的思想内容和生动丰富的形象相结合。为了使广大听众了解作者意图和作品内容，他赞成并提倡标题音乐。他认为音乐是社会生活的反映，艺术是不断发展的，革命是艺术前进的动力，他反对为艺术而艺术 形式主义和保守观点。他主张创作应有民族特点，作家应重视民间音乐，在那里可找到生活和音乐的丰富滋养。他一生致力于发展匈牙利民族音乐，写了论文《论吉卜赛人的音乐》；虽然限于历史条件，他在此文中尚未弄清吉卜赛音乐和匈牙利民间音乐的区别，但从两者的联系上已指出后者的某些特征。他创作了不少富有民族风格的作品，例如他的许多匈牙利狂想曲，就是在这方面进行艺术探索的珍贵成果。李斯特的创作领域主要是钢琴音乐和交响音乐，他的声乐作品如抒情歌曲和大型清唱剧等仅居次要地位。李斯特在音乐史上最突出的贡献是首创交响诗体裁。他认为交响乐经过l00年来的发展，应该有所创新。他主张以文学诗歌的内容来决定乐曲的构思，他赞赏柏辽兹的主导动机（亦祢“固定乐思”）和F.门德尔松的单乐章的标题序曲，将这些原则运用到他的交响诗中并加以发展，即根据内容需要，采用单一主题贯穿、变形的发展手法和以灵活的奏鸣曲式的单乐章来代替传统交响乐的性格不同、主题各异的4个乐章。在他所写的l3首交响诗中，大半是根据著名诗歌、戏剧或绘画等各种文艺作品的题材加以创作的。其主人公的命运大都是生前受苦身后荣耀，充满人道主义的精神。他的旋律常用变化音，显示了他的独特个性。他大胆发展了和声手法，用三度关系的转调扩展了功能网；他的配器富于色彩性，大大丰富了管弦乐的表现力。他的交响诗对后世作曲家产生很大的影响，其中最著名的是《前奏曲》，以及《塔索》《英雄的葬礼》《匈奴之战》《哈姆雷特》等。李斯特的钢琴演奏艺术和钢琴音乐创作在音乐史上占有重要地位。在演奏方面，他从小受到系统、严格的训练，又经不断的实践，善于吸收前人经验，大胆创新，形成一套特有的技巧，如准确的大跳、双手八度交错半音进行（称“李斯特八度”）、快速轮指、高音区快速装饰奏法、踏板的巧妙运用等。他把钢琴当作乐队来使用，形成一种热情、诗意、辉煌、奔放的风格，开创了钢琴独奏会和背谱演奏的先例。他的钢琴作品和他的演奏风格是一致的（除晚年一些作品）。他的《高级技巧练习曲》以技巧艰深、形象鲜明而著称。他的钢琴音乐中，以激情和诗意见长的有《但丁奏鸣曲》《彼特拉克十四行诗》《爱之梦》等，以悲壮奋发的革命豪情著称的有《里昂》《送葬的行列》等；雄劲刚健的有《第一钢琴协奏曲》；思想深刻并富于强烈戏剧性的有《b小调钢琴奏鸣曲》；最富民族民间特色的则是《匈牙利狂想曲》，其中第2首运用民间的募兵舞曲最为典型。他晚年的作品则反映出对新技巧的探索。
在平日的学习、工作和生活里，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。你知道作文怎样写才规范吗？以下是我为大家整理的感动高三作文，欢迎大家分享。
繁华的都市中有它的身影，荒芜的沙漠里有它的足迹，与死神抗战中，它是一味振奋药，而战争结束后，它却成了一种催泪剂。
爱之源
阳光洒满大地，燃烧着每个生物的灵魂，无形中的一阵风，将它刮向四周，世界便有了温暖。同时，也出现了奇迹，世界一片和谐。
突然，一个裂痕在摇晃中出现，呼喊声，求救声，哭泣声连成一片，让听者撕心裂肺般的痛苦。于是，爱之源出现，在那些声音的牵引下，不顾一切勇往直前，上演了一幕幕感人的、催人泪下的真情场面。泪雨交加那是何种滋味，地动山摇，眼前一片漆黑又是何种感觉。看着亲人正处在生死边缘内心又是何种感受，发现总有一种力量精神让我感动！
无法去想这些，爱油然而生，与死神博击，用它的灵魂去挽救生命，用它的生命去创造奇迹。
爱的源泉在于心中的那种感动。
爱之梦
阳光，沙滩，海浪敲击着我的梦，让我把爱融入其中。那阵阵的清风吹抚着我的脸颊，吹干了我的眼也留下了泪痕。无奈，我又沉入梦中……总有一种力量精神让我感动！
那依偎在“妈妈”怀中的生命在那笼罩着爱的天空中笑了，笑出了泪，也笑出了感人的一幕幕。当那求救声再次响起，那些爱已经幻化为一个梦境将他们紧紧拥护，一个一个的从困境中救出。每当成功一次，便会多一滴泪，浸润着梦壁，而它却发出奇异的光来召唤更多的灵魂，让世界多一些生机，多一份感动。
爱的梦境在于心中的那份牵挂。
爱之宿
波涛汹涌，在一览无际的大海中升出了些有色的烟霞，朵朵白云在碧海蓝天中露出了那张清纯的脸，俯视地平线，一片狼籍，但多了一层爱的轻纱，那里除了沉寂外还有更多的温馨。
求救声已不复存在，眼中的泪水已湿遍全身，那片汪洋死海中正在增添着牵挂与思念。尸体到处横生，情字遮住了天空，眼睛中的血丝模糊了一切，世界一片寂静。那夕阳含泪而落，悄悄失去了原有的身影，留下一声哀叹消失在天际中。
爱的归宿在于心中的那份眷恋
仰望天空，眼角滑过一滴泪，我明白，那就是爱的化身。爱是无价的，但爱并不是奢侈的，爱是伟大的，但爱并不是有限的，它能让我们的心贴得更紧，让我们的力量更加强大，让我们的世界更加温暖。
阳光总在风雨后，请相信有彩虹，我虽曾经大声哭过，但这并不意味着我已认输。
在爱之宿中我哭了，但我明白我哭泣的原因。是那种精神让我感动，是那种毅力让我震撼，是那种力量让我泪流满面。
生活中有很多次我都被自己感动，第一次帮助父母，我被自己的懂事所感动，第一次取得好成绩，我被自己的努力所感动，一次小的发明，我被自己有新的发现所感动……
我最被自己感动事莫过于学钢琴的那段时间了。
我喜欢钢琴，既是因为它的高雅，又因为当我欣赏来自于钢琴那美妙的旋律时，总能陶醉其中，我便幻想，有一天，我也能弹出美妙的乐曲。
终于，在六年级毕业的那个假期，我要求妈妈带我去学钢琴。妈妈很高兴，还专门为我买了一架钢琴，方便我练习。
第二天，我便开始正式上课，老师先问我：“对钢琴有没有兴趣”。我斩钉截铁地回答：“有兴趣。”老师说：“好。”然后，老师先教我音符在钢琴的位置，怎么唱；我认真的学了起来，并努力记住。一节课下来感觉没什么难度。回家之后，我自己在那认真地练起来，但我总感觉我的手指不灵活，就像被捆住，怎么也不听使唤，我急得满头大汗，一首简单的练习曲就让我尝到了学习钢琴的苦头。
时间一天一天过去，我练习曲子的难度也越来越大。有时，一首曲子弹下来，简直能让人窒息，还经常被老爸戏称“蹦大豆”。老爸虽是不经意的玩笑，却打消我已经所剩无几的积极性，一首曲子，就那么几个音符，我却怎么也弹不下来，或者老弹错音，我真恨自己，有时甚至拿自己的一只手打自己的另一只手，我经常对钢琴“热泪盈眶”，我真后悔，干点什么不好，偏要学这个破玩意。
终于，有一天，我大着胆子悄悄地跟妈妈说：“我能不能不练琴了。”说这话时，声音低的甚至连我自己都听不见。妈妈没有马上说什么，但我明显感到妈妈的表情有些异样，过了一会妈妈说：“遇到困难是正常的，不流汗是不会有收获的，既然你选择了它，就不要放弃。”这时，在一旁的爸爸突然说道：“闺女，你上网查查关于朗朗的故事吧！你会有收获的。”我听说过钢琴家朗朗，但并不了解他的故事。当我打开网页，看到他经历的挫折和失败，我觉得我经历的挫折和失败简直不值一提。
时间在不知不觉中流逝，我从没有间断过练习，妈妈的话和朗朗的故事成了我无形的动力，我再弹起《梦中的婚礼》时，居然让老爸对我竖起了大拇指，从他的表情中我分明看到了赞赏。渐渐地我似乎发现我的手指可以在键盘上跳舞，十指间流淌出的旋律再也不像以前那么生硬了。我看着自己的手，仿佛我的手上又出现了左手打右手，右手打左手的红印，我真的是喜极而泣，我为我的努力而骄傲，我为我的坚持而自豪，我也被我的收获所感动。作文
罗丹说：“这个世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”而我要说：“这个世界不是缺少感动，而是缺少接受感动的心灵。”
随着经济社会的飞速发展，人们似乎越来越不易被感动：公务员亲自在马路上俯拾垃圾，会被怀疑这是在作秀；儿童乞丐颤抖着双手求路人施舍，会被怀疑背后有人操纵；不久前佛山小悦悦被撞事件中十八名过路人不曾停下匆忙的脚步更是将这种冷漠推向了高潮……倘若任由这种灰色心态笼罩心灵，我们不就与发展经济的初衷——过上幸福美好的生活背道而驰了？时不待我，早该摩拳擦掌干起来了，接受感动吧，用爱心、诚信和宽容感动自己！
用爱心感动自己。坚信“人之初，性本善”这一至理名言至今仍未过时。杭州最美妈妈的行为便是有力的证据。杭州女士吴菊萍在经过一住宅小区时发现一名女童从高楼坠下，吴女士奋不顾身地冲到楼底将其接住，虽然致使自己受了伤，但女童的性命最终得以保全。这就是爱心的力量。当爱心在社会上涌流，我们难道不感动？有了爱心的社会必然是温暖的社会，人间真情足以融化每个人心中或多或少的坚冰。用爱心感动自己，我们将变得幸福无比。
用诚信感动自己。人无信则不立，这个社会因有了诚信而更加和谐。江西郑宜栋在其年少时家庭遭遇重大变故，父亲不幸离世，但郑宜栋一直坚守做人的良知，六十七年里三度为父还债，即使债主不肯接受，郑宜栋老人也再三坚持。从一个风华正茂的少年到年过八旬的白发苍苍的老人，这期间，郑宜栋经历了什么，我们无从得知，但我们所知道的是他永不褪色的诚信观。有了这样诚信的国民，我们难道不感动？灾难可以毁掉人的财富，却毁不掉一个人坚不可摧的诚信。用诚信感动自己，我们将变得坚强如钢。
用宽容感动自己。心宽似海是我们对他人的期许，也应成为我们对自己的要求。南非总统曼德拉在当政前曾被关押在罗宾岛多年，但当上总统后的他却不曾对这段经历耿耿于怀，反而用宽容的心化解了这场不快，最终为世界和平做出了重大贡献。世界有了宽容，人与人之间才能和睦相处，才能共同致力于社会的繁荣、发展和进步。有了宽容得到的丰厚馈赠，我们难道不感动？宽容使人的心更澄澈。用宽容感动自己，我们将变得美好如初。
用爱心、诚信、宽容感动自己吧！不要被尘埃蒙蔽了双眼，覆盖了心灵，用爱心、诚信、宽容扫除尘埃、接受感动，你将收获幸福，收获快乐。
让我们一起接受感动，让这个世界充满感动！
经常能够看到这样的一句话，有没有那么一刻，让你感觉，这辈子跟了眼前的这个人，无论经历什么，都不后悔，都值了。
记得恋爱的时候，总是从一次又一次的感动中开始的。那个时候的自己，总是特别的容易满足，特别的容易感动，一个电话，一句话，甚至一个简单的拥抱，都会让自己感动的稀里哗啦的。
可是，后来慢慢的，就发现自己不再那么的容易感动，好像对方做什么都不能够让自己满意，更别说是感动了。生活中的一地鸡毛，让自己每天都感觉活着，和身边的这个人生活在一起，简直就是遭罪。也有一段时间，吵架吵得地动山摇的。每当想起来当初为什么要选身边这个人的时候，都会送自己三个字，眼瞎了。那种后悔，那种懊悔，好像如果能重新选一次，哪怕选一头猪，都不会选眼前这个人。现在想想，当初之所以没离婚，真的就是因为孩子。不想孩子的一辈子过的少爹没娘的。
再后来，好像渐渐的也就回归了平静。依旧不再那么的容易感动，却也不再地动山摇的吵架。好像每天都平平淡淡的。关于出去打工什么的，就是没了最开始的矫情，离开眼前这个人，好像连呼吸都不会了，生活都不可自理了。但是也没有吵架时的那种痛恨，恨不得一辈子不想见。就平平淡淡的，你来，我不距离。你走，我不挽留。
只是，偶尔也有那么些时刻，让我觉得，一辈子选择这个人，还是对的。
从小就体寒，一到冬天，浑身上下都是冰冷的。尤其是脚，每天都是冷冰冰的。记得有一次，自己已经躺床上，某人还在地下看火。我说怎么办？脚好冷。某人二话不说的把我的脚放进他温暖的怀中。虽然只是一个简单的动作，但还是让自己很感动。
走过婚姻的第七个年头，如果说，两个人已经熟悉到如同左手牵右手般的没感觉。但某人能够把我冰凉的脚放进他的怀抱里，让我感觉，这辈子跟了这个人，值了。
虽然曾经有过吵闹，也有过后悔。但如今看来，一切都完美的刚刚好。没有小说里描述的那么浪漫，我在闹，你在笑。但平淡的生活中，在我需要的时候，还是会在我身边，保护着我，关心着我，这样子，也就够了！
人生如戏，值得我们感动的往往只是一个个瞬间。
——题记
20xx年，对我们每一位中华儿女来说都是如此的高兴，如此的喜悦，如此的激动……因为第二十七届奥林匹克运动会在我们首都北京举行，这一刻，是我们百年圆梦的开始。
在此次盛大的比赛中，中国的运动健儿们以他们全新的面貌迎接来自五湖四海的运动员们。在这次比赛中，我们收获了太多的感动;有微笑的，和哭泣的，有遗憾的，更有因伤而退出比赛时的不舍与心痛……
何雯娜，一位年仅19岁的花季少女。在今年的女子蹦床比赛中，她为中国赢得了宝贵的一枚金牌，打破了世界记录，更打破了欧美地区多年来在蹦床项目上的垄断。
而她让我觉得最感动的是那始终如一的浅浅的微笑，她从上场到比赛结束，始终保持着那缕独特而动人的微笑。
花儿的美是短暂的，流星的美是瞬间的，只有心灵的美才是永恒的。微笑，就是心灵美的完美体现。微笑，是每一个人都可以做到的。无论你身在何方，都应该释放你心中最原始的情感，别太压抑自己。就如何雯娜一般，无论比赛的结果怎样，请都保持原有的微笑。随时给别人，给自己，给世界一个微笑，这就是对别人最好的恩泽。
我可以猜得到，在她的夺金之路上，她肯定经历了太多的失败，因为“失败是成功之母”嘛!也许正是因为这样，才有了她今天的辉煌成就。从她的比赛过程中，我也可以看到她的坚强与拼搏，因为她给世人的微笑就是最好的证明。
然而，当鲜艳的五星红旗在国歌的伴奏中冉冉升起时，我终于看到了她的另一面;她的眼角流出了人类最本质的东南——眼泪。可她的脸上依旧挂着那缕浅浅的微笑。
当她面对记者的提问时，她又露出了那腼腆而又含蓄的微笑。我由不得要说，你是中国人的骄傲，更是你的同龄人所要学习的榜样，我们以你为荣。
在人生的旅程中，每个人都拥有朵朵记忆的浪花。正是这无数的浪花奔流不息，才汇成一条人生长河。何雯娜，她的生命小舟在这长河中迎风破浪，渴望有一天能驶入希冀的海洋。这不，她做到了!
的确，人生感动的时刻仅仅只有那么一刹那。我们人许多选择的机会，关健在于你如何来选择了。她选择了微笑，选择了人类最原有的情愫，选择了用微笑来诠释精彩的瞬间，因为我始终明白，那是真主安拉赐予我们最棒的礼物。
让我们学会用微笑来验证每一个精彩的瞬间，分分秒秒，时时刻刻，直到永远……
最感动的……也许是存在于身边的点点滴滴所凝聚的荟萃，也许是触碰内心深处那一层层泛起的涟漪，又或许是不经意间一个细微动作的产生。
雪花感恩于下雪的冬季，冬季为雪花带来了生命，为这个五彩缤纷的世界又添上了一缕生机；浪花感恩于一望无际的汪洋，因为有了汪洋的形成，才有了浪花的.存在，激起的浪花为汪洋点缀了一丝新意；火花感恩于无私奉献的蜡烛，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，正是有了蜡烛，我们才拥有了这独一无二的火花；烟花感恩于夜晚的天空，天空由于烟花的点缀，倒映出了一幅唯美的图画，虽然转瞬一逝，犹如昙花一现，但也在人们心中有了一份念想。
大自然的生物都感恩于他们的制造者和生产者，那我们难道就不该如此吗？父母亲给予我们的，从来都不求回报，只有付出。母亲怀胎十月，含辛茹苦，只为我们的诞生；父亲焦急的守在产房外，难道就不是为看见我们呱呱坠地的一瞬吗？可我们呢？对他们的爱从来只索取回报，对他们的关心则是少之又少，站在对方的角度上去思考问题，难道父母不希望我们有充足的爱去关心他们吗？
花儿奉献给大地，阳光奉献给世界，我拿什么奉献给你。
每每回忆起小学课堂的一次提问时，都会令我震惊不已。那一天，老师站在讲台上问着我们：“你们有谁知道父母的生日呢？”话音刚落，班里鸦雀无声，你看我，我看你，默不作声，竟相互摇头。时间仿佛回到了农历的四月份末，那天一早，母亲起了一个大早，在厨房里忙东忙西，刚洗漱完毕的我跑到厨房里询问母亲在干什么，母亲却从容的答道：“今天是你的生日啊！你忘了，真是个小笨蛋，真不长脑袋呀！”我强制住快要流下的眼泪，奔回房间，在心里有着一万个疑问：为什么我总是记不住他们的生日，可他们却总在为我准备着每一份惊喜呢？“身在福中不知福”正是形容像我这样的人。
生活细微之处总拥有感动，最令我感动的莫不过是父母对我的爱与关心，父母亲给予我们的绝不仅仅是爱与关心，至于接下来的感动就留着让我们一点点地来寻找它的痕迹吧！
当新年伴着钟声从远方赶来之时，她们，一群无声的天使，用她们优美的舞姿和美丽的心灵，将爱撒向人间。
灯光亮起的刹那，音乐响起的瞬间，“千手观音”将所有人带进了生命的殿堂，一种叫“感动”的暖流涌入心间。此刻，她们已不是耳聋口哑的残疾人，她们是身着金色盛装的天使，用心灵，用灵魂为我们带来绝美的表演。
相同的舞姿，相同的呼吸，相同的心跳，相同的交流，相同的心语，我们得到的不仅是视觉的享受，艺术的陶冶，更多的是心灵的震撼与感动。
感动是一朵埋根于心田的花，开的无声无息，但开的确实很美，美的让人流泪。
很喜欢读朱自清的文章，每每翻阅，总会被那闪烁在字里行间的“情”所感动。
读完《背影》我知道了父亲并不只是那个平日里对我严格要求的令人生畏的角色。像朱自清的爸爸一样，我的爸爸也在默默地将父爱洒满我人生的征途：小学时每天早晚用自行车载着我上学放学，风雨无阻，我知道这动力是父爱；初中时每次考试前一个充满鼓励的眼神，无声无息却洋溢着父爱的温度；高中时每次见面轻轻拍我的肩膀，我知道这是最普通的动作也是最伟大的爱。一路走来父爱一直萦绕在我的周围，而感动教会了我用心去体会。
读完《春》我知道了春天并不只是一个让人发困的季节，像朱自清看到的春一样，我身边的春色不仅让人沉醉，那浮动于青草红苞之上的勃勃生机更给人带来无穷的感动与动力。也许一缕金色的阳光透过叶片间的缝隙抚摸着草尖剔透的露水就折射出了春天的感动。
读完《菏塘月色》我知道了夏天的夜晚并不只是蚊虫满天惹人心烦，像朱自清描绘的夏夜一样，我走过的夏夜也蕴含着一丝静谧，一分热闹，还有一点月光与影子交织成的神秘，让人久久回味。
感动是闪烁在心田的一星火苗，燃烧的无声无息，但却十分温暖，暖的让人流泪。
感动其实很平凡，很普通，一幅画，一段文字，一曲音乐……当它冲击心灵的那一刻才明白这滋味的伟大。感动是无法用语言表达的，任何精美的文字在感动面前都显得那么苍白无力，是呀，冰凉的文字又怎能传递心中种种种种的温暖
感动于心，感动用心。也许一次不经意的感动会让你铭记一生，也许一次不经意的感动，你会被别人铭记一生。
感动是一组奇幻的文字，只有心读得懂。
十五年弹指一挥间，回首走过的路，有太多的艰辛，掺杂着欢乐。这条路太漫长，在这条路上，有许许多多的小点，犹如洒下的珍珠，在太阳的照耀下熠熠发光。
人们都说母亲最伟大，最温暖。在平时的作文中，写母亲者最多，我想，也许这是大多数家庭中父亲长年在外，不和孩子交流的缘故吧!在我的记忆中，爸爸的影子总是显得很模糊。曾记得有时爸爸在我的脑子里一副很高大的样子，那是什么时候，我也记不得了。借这次写作文的机会，就让我用我手中的笔来写一下我那“奇怪”的爸爸吧! 在我的印象中，几乎很少见爸爸笑过。也许，在我认为，爸爸根本就不笑，他的脸上一天到晚都是板着的，让人根本无法分辨他的表情是怎么样的，很难看到是喜是哀。那时候的我竟天真的以为爸爸很讨厌我，不愿意和我说话，所以整天板着脸。 后来的一件事我发现我彻底的错了。记得也是一年中这么个时候，天气冷得煞人，阵阵冷风吹过，感觉脸上像针刺一般。期中考试的试卷发下来了，怀着期待的心情等待着，可是又心存害怕，害怕考得不好，回家挨父母的骂。
唰!卷子发到了我面前，考得还可以，我的心里总算放松了许多。 放学走在回家的路上，哼着我最爱唱的歌，一路蹦着跳着，路边的树木也随风摇摆起来，好像也为我高兴似的。偶尔天上飞过几只小鸟，叽叽喳喳的，那也是在为我自豪呢?我满心欢喜的跑回家，走到院子里就闻到饭菜的香味了，我知道这肯定是妈妈又在做香喷喷饭菜呢! 我悄悄来到厨房藏在妈妈的身后，把妈妈都吓一跳，说：“这孩子，今天怎么回事，这么高兴呀!”我告诉妈妈说我这次考得不错，妈妈笑了，我知道这是妈妈对我最好的鼓励。爸爸回来了，妈妈赶紧对爸爸说：“丫头这次考得不错，你看应该怎么鼓励她呢?”爸爸没吭声，转身进了里屋，我的心隐约感到一丝丝的凉，原本高兴的劲头也没有了。
饭后，我走在那条我几乎天天都走的小路上，一阵冷风吹过，脸上感觉很冷，可是心里很痛，我不明白爸爸为什么要对我那样，我想不明白，真的。走着走着，不知不觉走到村头的那条小溪边，我坐在河边，静静地看着河水向远处流去，心想：它们到底是流向哪儿去呢?想着，感觉身后有双眼神在看着我，我起身转头，是爸爸，我很惊奇，那双眼睛是我盼望已久的目光，是鼓励、是支持，那一刹那我全明白了爸爸那无法表达的爱。 我只能说，父亲和母爱同样伟大。
简爱，一个个性独立，坚强的女性，她的爱情是平等的，“你认为我会留下来，成为一个对你来说无足轻重的人吗？你认为我只是一架机器——一架没有感情的机器？你认为我能忍受让人把我的一口面包从嘴里抢走，让你把我的一滴活命水从被子里泼掉吗？你以为因为我穷、低微、不美、矮小，我就没有灵魂，没有心吗？——你想错了！——我跟你一样有灵魂——也完全一样有一颗心！要是上帝赐给了我一点美貌和大量财富，我也会让你感到难以离开我，就像我现在难以离开你一样。我现在不是凭着习俗、常规，甚至也不是凭着肉体凡胎跟你说话，而是我的心灵在和你的心灵说话，就好像我们已经离开人世，两人平等地一同站在上帝跟前——因为我们本来就是平等的！”这是她对爱情的，对人生的态度与认知。这是我想的以下是转载的十九世纪中期，英国伟大的女性存在主义先驱，著名作家夏洛蒂勃朗特创作出了她的代表作--《简爱》，当时轰动了整个文坛，直到现在它的影响还继续存在。在作品的序幕、发展、高潮和结尾中，女主人公的叛逆、自由、平等、自尊、纯洁的个性都是各个重点章节的主旨，而这些主旨则在女主人公的爱情观中被展露的淋漓尽致，它们如同乌云上方的星汉，灼灼闪耀着光芒，照亮着后来的女性者们追求爱情的道路。 从小就成长在一个充满暴力的环境中的简爱，经历了同龄人没有的遭遇。她要面对的是舅妈的毫无人性的虐待，表兄的凶暴专横和表姐的傲慢冷漠，尽管她尽力想“竭力赢得别人的好感”，但是事实告诉她这都是白费力气的，因此她发出了“不公平啊！--不公平！”的近乎绝望的呼喊。不公平的生长环境，使得简爱从小就向往平等、自由和爱，这些愿望在她后来的成长过程中表现无疑，譬如在她的爱情观中的种种体现。 A．桑菲尔德府 谭波儿小姐因为出嫁，离开了洛伍德学校，同时也离开了简爱，这使简爱感觉到了“一种稳定的感觉，一切使我觉得洛伍德学校有点像我家的联想，全都随着她消失了”，她意识到：真正的世界是广阔的，一个充满希望和忧虑、激动和兴奋的变化纷呈的天地，正等待着敢于闯入、甘冒风险寻求人生真谛的人们。意识形态的转变促使着简爱走向更广阔的社会，接受社会的挑战，尽管她才只有十八岁。于是，简爱来到了桑菲尔德府，当了一名在当时地位不高的家庭教师。 桑菲尔德府使简爱感受到“这儿有想象中的完美无缺的家庭安乐气氛”，事实证明了她的预感的正确性，后来她成了罗切斯特的妻子，果真成了这个家庭中的成员。这个家的主人叫罗切斯特，他是个苦命的人，顽固的封建伦理道德酿成了罗切斯特的不幸婚姻。他大学毕业后，在父亲的安排下，他娶了心胸庸俗，狭窄的梅森小姐为妻，尽管美森的外表靓丽，然而她的脾气确实极端的坏，她与罗切斯特的志趣格格不入，罗切斯特痛苦地感觉到“我们之间根本无法进行亲切的交谈，因为不管我谈起什么话题马上就会从她那儿听到既粗俗又陈腐、既乖张又愚蠢的回答”，罗切斯特是一个爱好广泛的高等知识分子，尤其爱好唱歌和交际，而现在他却要在这么一个妻子面前得到种种的限制，因此他倍感痛苦不堪。更加可怕的是，结婚四年之后，美森竟然发疯了，为什么会发疯？因为她的恣意妄为和不可一世。当一个人的性格坏到把自己都逼疯的程度，我们可以知道生活在她周围的人所受到的煎熬，其中程度最深的当然是罗切斯特，他对简爱说：“在我26岁的时候那年，我就对生活感到绝望了。” 绝望的罗切斯特离开了英国，去了欧洲大陆，为了寻找一个能够爱上他的善良聪明的女子。然而命运又是如此的捉弄人，在漫游欧洲的十年当中，他的渴望一次又一次的落空，已经彻底绝望的他甚至堕落为寻找情妇以发泄心中的极端郁闷。最后，形单影只的罗切斯特带着一个要寻找一个聪明、忠实而钟情的女子为妻的梦想回到了桑菲尔德府。我们发现作者特意安排了这么一个场景，在罗切斯特回府的路上，刚好碰到了外出办事的简爱，并且得到了简爱的帮助，这预示罗切斯特将来的生活离不开简爱了，可见作者的用心良苦。 当罗切斯特第一次看到简爱时，他就感到了“有一种全新的东西，一种新的活力和新的感觉，不知不觉传便了我的全身”。这种新的感觉其实就是罗切斯特的真爱之梦将成为现实，这种感觉和简爱所预见的感觉一样，也是正确的。从和简爱相见、相识到相爱的过程当中，简爱的那种叛逆精神、自强自尊的品质深深地征服了罗切斯特，而罗切斯特的优雅风度和渊博知识同样也征服了简爱。最初开始，简爱一直以为罗切斯特会娶高贵漂亮的英格拉姆为妻，她在和罗切斯特谈到婚姻时，曾经义正言辞的对罗切斯特说：“你以为因为我穷，低微，不美，矮小，就没有灵魂了吗？你想错了！我跟你一样有灵魂—也同样有一颗心！我现在不是凭着肉体凡胎跟你说话，而是我的心灵在和你的心灵说话，就好像我们都已经离开人世，两人平等地站在上帝面前—因为我们本来就是平等的。”这充分表现出简爱的叛逆，她这种维护妇女独立人格、主张婚姻独立自主以及男女平等的主张可以看成是他对整个人类社会自由平等的向往追求，罗切斯特正是爱上了她这样的独特个性，同时他也同样重复道：我们本来就是平等的。罗切斯特自始自终爱的是简爱的心灵—有着意志的力量，美德和纯洁的心灵，正是基于如此，简爱才真正的爱着罗切斯特。因为爱情是来不得半点虚假的，一方为另一方付出了真情的爱，假如得到对方的是虚情假意，那么这份爱情也就预示着快要结束了。简爱对罗切斯特的真爱，正好弥补了罗切斯特前半生耽误的青春和感情，同时也使自己的美好爱情得到了实现。我们可以说：简爱的爱情是伟大又平凡的。说她伟大，是因为她爱罗切斯特没有带任何的功利色彩，当她后来离开桑菲尔德府孤单一人漫无目的的出走时，她没有从府里拿任何的东西，甚至连罗切斯特送给她的珍珠项链她都没有拿走，后来她差点就饿死在路上；说她平凡，是因为她的爱情也是普通人中的爱情。我们礼赞这样的爱情！ B．圣约翰家 简爱与罗切斯特的婚姻变故促使她离开了桑菲尔德府，离开了她心爱的罗切斯特。不好意思，我不会用英文写
我的恋爱观论文
在日复一日的学习、工作生活中，大家都不可避免地要接触到论文吧，借助论文可以有效提高我们的写作水平。一篇什么样的论文才能称为优秀论文呢？下面是我为大家收集的我的恋爱观论文，仅供参考，大家一起来看看吧。
我想，爱情是现实生活和我们文艺作品的永恒主题。
对于文化水平较高，情感体验较为丰富的大学生们来说，校园爱情是他们大学生活中重要的一幕，谈恋爱的经历是他们体验人生不可缺少的一课。他们中的许多人，在数年大学生活里苦苦寻觅，或终无所获，或与爱情失之交臂；另一部分人，幸运地找到了未来的终身伴侣，从此比翼齐飞；还有些人，几经沧海，梦断校园，变得玩世不恭，游戏人生。一所大学就是一个社会舞台，上面有各式各样的人物，演绎着光怪陆离的故事。回首中国改革开放二十年大学生们的心路历程，可以发现，他们的情感世界同样丰富而复杂。
校园恋爱：从禁止到默许。
80年代初，各大学的学生守则中几乎都规定大学生不许谈恋爱。但从一开始，这条规定就从没有被遵守过。出双入对的青年学生永远是校园里的动人风景线。那时针对大学生谈恋爱的问题传媒还组织了几场讨论，讨论集中在大学生应不应该恋爱，应树立什么样的人生观等，今天看起来着实是很朴素幼稚的问题。而至90年代，连中学生谈恋爱都不少见，更遑论大学生，谈恋爱早已为高校所默许，为社会所接受。传媒和社会关注的问题也已涉及到诸如多角恋爱、婚前性行为和伦理道德等更深层次的问题了。
其实，一上大学，就自然而然进入了恋爱阶段。一方面，大学生们经过了紧张的高中阶段学习和压力很大的高考冲刺，进入大学后都想轻松一下。此时他们身体发育已到了晚期，压抑和潜藏了许久的对异性的爱的渴望就自然地浮现出来。另一方面，大学住校生活相对自由，可以摆脱家长和老师的双重约束，也为谈恋爱创造了条件。
一位大学生说，一个人背井离乡到大学读书，远离家人，剩下我们这些外地生，不找朋友怎么过啊。
几年前，广西的大学里流传着一首校园歌曲《今天又是星期天》，其中唱到：“今天又是星期天又是星期天，冷冷清清是校园是校园。广西同学回家去团聚，留下外地学生孤单单。没有约会也没有恋爱可谈，泡包方便面就当晚餐。书记校长来视察，教育我们要树立无产阶级人生观……”，唱的就是大学生们孤单寂寞、百无聊赖的感觉。
客观上讲，大学校园生活丰富多彩，各种社团活动很多，便于各系学生扩大交往，加深了解，是广泛选择未来伴侣的最佳时期。而出了校门，生活圈子就集中在单位一个地方，认识的人有限，选择余地很小。校园里曾有顺口溜称女大学生“一年级娇，二年级挑，三年级着急，四年级没人要”。说得可能有些夸大，但确实反映了校园爱情的一些实情，因为男大学生们固执地认为，大学毕业后还没有男朋友的女孩，都是别人挑剩下的。鉴于此，一位大学哲学系的副系主任说，我们不禁止大学生谈恋爱，怕他们毕业后就找不着对象了。
校园爱情：上下求索
恋爱是人生最难的课题。
一位河池学院的男生在绿柳诗社网站上大发感慨：“找一个我爱的人和爱我的人可真难啊！”注重精神生活的大学生们渴望的是情感的交流，心灵的沟通。但人海茫茫，怎么才能发现一颗和你能对撞产生火花的心灵，又怎么能保证这颗心永恒呢？
一般来说，进入大学后最先谈恋爱的一批大学生们的恋人都是中学同学，在中学时代埋下的朦胧的种子在大学发芽。但这时候的恋爱很少能结出果实。这时大学生们各方面都还不成熟，对爱情、人生的理解有限，也不知道自己需要什么样的人。到大三、大四阶段，他们眼界开阔了，接触的人多了，身心更成熟了，谈恋爱的标准也发生了变化。往往和原先的恋人分手，又开始新的寻觅。到研究生阶段，或工作以后，对象才会稳定下来，才考虑到结婚成家的问题。
改革开放几十年使人们的观念发生了很大变化，得风气之先的大学生们的观念就更加前卫。和中国社会传统的道德观相比，大学生们对爱情、婚姻都有自己独立的见解。他们在谈恋爱时，一般信奉一位外国哲学家的“拾麦穗”原则。这位哲学家把谈恋爱的过程比喻为拾麦穗。他说，有一个人在走进一块麦地后，看见第一株麦穗就迫不及待地摘下来。以后他又继续向前走时，看见的每一株麦穗都比手里的那一株要大、要好，他只能留下无尽的懊悔。另一个人在走进麦地后，看见株株麦穗都很大很饱满，他东瞧西望，留恋往返，不知不觉快走出麦地了，赶紧随便摘了一株很小的麦穗。第三个人在麦地走了快一半时，选择了一株相对较大的麦穗摘下来，以后也许还有更大的麦穗。也许没有，对他来说，手里的麦穗就是最好的。在选择对象的过程中，大学生希望摘到最好的麦穗。
我想大家都曾上过大学或高中或初中，尤其在农村上学或是你生长在城市，家里为了你的升学所以让你去农村好的学校上初中或高中，不知道大家有没有见过这样一种人，长的很漂亮，但是看起来总是那么冷漠，不敢让人靠近，也许你会认为这样的人太高傲，所以你也避而远之，我想大概你错了。
有些在农村长大的孩子，家庭条件不好，从小吃尽了苦头，就如我听说过的，父亲在她还没出生时就受过刺激患有精神病，父亲不但不工作还不停的折磨他的母亲，母亲只好一边努力的赚钱，供着自己的姐姐和自己上学，一边还得给他的父亲看病，母亲的不容易让他跟他的姐姐都很懂事帮母亲干些家务活，在她小时候，姐姐上初中，姐姐晚上才回来，所以尽管身体幼小依然帮母亲做好饭等母亲回家，别人的童年多得是玩具而他就是给妈妈做饭收拾家务，在这种环境生长下让她多得是更多的责任感与自卑感。
别人看的是金刚葫芦娃，彼此之间只有用书跟别人换才能看别人的书，而他每次也是多么的渴望能看一看那厚厚的金刚葫芦娃全集，可是每次却只能躲得远远地，就这样自己总是跟别人走不到一块，上了初中，虽然穿的不怎么样，但是长得一副花容月貌，还是那么招人，而她却仍然活在自己的自卑里，丝毫感觉不到别人对她的爱慕之情，后来初二连他唯一的资本也没了，脸上长满了痘痘，还不停的留下痘痕，让他自卑的走路都不敢抬头了，就这样过完了初中高中，期间尽管有很多追求者，因为他的交际能力太差，不敢跟别人说话，别人跟他说话，她却很冷的回应别人，其实不是很冷只是他说话时面无表情，有什么说什么，有时太直接，有些伤人吧，所以别人更不敢靠近他，反而觉得他比较冷酷，高傲，所以总是遭人非议。
再后来呢，来到大学，因为这样的人，活得不自信，所以往往虽然学习很努力但成绩却很一般，而且经常胡思乱想，幻想班上的那个帅哥会喜欢上自己，虽然很自卑但还会幻想，幻想却不敢实践，尽管班里的帅哥也许真的喜欢自己，自己也会躲得远远，不敢跟人家对视交流，因为还是不自信，虽然自己自恋，但还是不相信别人会喜欢上自己，而且觉得自己配不上别人，班里的美女那么多，自己还是少掺和，而大学里真的需要交流，然而这样的人缺乏交流，所以大学里试着让自己改，可是一个来自农村的美女和一个来自城市的美女走到一块，那农村的美女真的会很惨尽管他没有想跟他抢什么，可是他却已经被列入别人眼中钉的范围，当然他也意识不到别人把它列入眼中钉这件事，还是一如既往的单纯天真，而城市的美女会以为她是以静制动，越是低调反而越是高调的一种方式，其实她真的什么都没想，真的没有去争什么……
在大学虽然农村的美女以前学习不怎么样，可是毕竟在大学，学习的人很少只要你肯学就会有收获，因为对于农村美女来说，谈恋爱是一件消费不起的事情，所以就靠学习打发自己无聊的时间，刚上大学尽管有很多人追，可是城市美女表面会跟你搞得很好，可是背地里却打消了N个帅哥追你的念头，当然还有农村美女的冷漠，让男生望而却步，其实不是冷漠而是有种高不成低不就的感觉，感觉自己长得这样找个条件差的亏了自己，找个条件好的又又谈不起，因为没钱所以会害怕被看不起所以就这样单身的走完自己的大学生活所以不要问这种美女为何单身，因为自己也真的希望可以找到一个不嫌弃自己的优秀的男生。
所以没钱的单身的农村美女总希望自己可以快快毕业找到工作赚钱，靠自己的本事证明自己，然后找一个自己觉得可以配得上的优秀男士。
随着时代的发展，大学生谈恋爱越来越普遍。在大学校园里随处可见手牵手 的情侣，谈恋爱是否会影响到他们的学习以及今后的发展，这将成为社会关注的焦点。大学生在思想上已趋于独立，对待爱情，他们更是有自己独到的见解，如果他们能理智地对待爱情，能较好的处理爱情与其它各个方面的关系，这样，家长，老师们便可以放心地让他们在大学这片蓝天上自由飞翔。
对过去的大学生来说,大学校园里有一股无形的压力,大家都为未来而拼搏着,谈恋爱似乎显得如此的微不足道,为未来的发展与就业尽可能打下坚实的基础是大学校园里主要的奋斗目标。
对今天的大学生来说,社会为他们创造了一个宽松、自由、平和的环境。大学校园成为培植爱情之花最肥沃的土地。大学生恋爱一直是大学校园的热门话题，谈论的人越来越多了，也常常成为宿舍里“卧谈会”上久议不衰的主题。
正像春天到了，树木发芽，花儿开放一样，大学生们正值人生的春天，校园里的恋爱，也和大自然的春天一样，到处萌动，绽放着人生最美丽的花朵。可是正像花开花谢一样，不是每一朵花儿谢了的时候都结出甜美的果实，常常也会有苦果或者没有结果，恋爱失败也是时常会发生，需要面对的。
对待恋爱这样的问题，是一个建立亲密关系的问题，不管时代怎么变化，仍然是一个严肃的、需要认真思考和对待的一个问题，不宜草率。所谓谈恋爱，那是需要时间，在正式建立恋爱关系之前，有一个了解自己，也了解对方的过程，也许还是慢慢地谈比较好。
“生命诚可贵，爱情价更高”，爱情所带来的快乐是其他一般情感所不能比较的，为了让大学生充分认识到爱情的.真正价值和树立正确的爱情观，从而丰富大学生的情感，使大学生能更好的处理恋爱与生活的关系，在此我们组以大学生恋爱观为调查对象进行了一次调查，以了解大学生对恋爱的认识和感触情：
一 恋爱总体趋于健康，但不健康的恋爱观及动机在大学生中也有不同程度的存在。
当问及”恋爱的动机是什么？”这个问题时，男生有的人认为寻找结婚对象或者为了学习的动力但女生的人是为了结婚或为了学习，而追求享乐或摆脱寂寞的男生占有，女生占女生比例的。这说明男生的恋爱比女生略微健康一点。
二 大学生在恋爱消费方面较合理，但男生消费较高与女生。
调查发现男生在恋爱的消费在总支出的比例在20%左右的最多有男生总数的，而女生花费主要在10%左右为
三 在大多数人们眼中，恋爱会影响大学生的学习，对大学生产生负面影响，经过调查恋爱对多数同学有积极影响。
调查发现的同学认为爱情是一种动力可以推动男女朋友一起学习，的同学认为，恋爱会影响学习，的同学认为爱情对此问题因人而异
四 大学生认为大学是恋爱的最佳阶段。
调查中的人认为大学是恋爱的最佳阶段，只有的人持否定态度或不回答。
五 在关于爱情方面，男生对父母坦白的情况远远多于女生。
男生对父母坦白的有，只有男生对父母隐瞒，而女生只有的人对父母坦白
六 现在流行嫁男就嫁高富帅，娶女就娶白富美是有依据的。
经过调查发现有的人选择外貌和经济，性格，感觉，人品，共同语言，责任心，学历学识紧随其后，工作能力则排在最后为。
针对这些情况可见同学们对恋爱的认知还是很少的，在面对爱情时往往考虑的问题都是比较片面的，只考虑两个人在一起时的事情，如何让对方更快乐，甚至把让对方获得快乐作为自己每天的主要任务，而没有考虑到家庭、社会、周围事物的影响。往往在乎爱情的过程而不考虑结果，把爱情与婚姻想的脱离了，甚至就没有考虑过以后婚姻的事情。在意识的冲动下，不顾及后果和影响。有的荒废学业，有的沉迷其中无法自拔，而且由于社会高度发展的某一弊端我们对恋爱的追求就是男孩子都有一个白富美女友的梦，女孩子就是有高富帅男友的梦，很多时候我们的恋爱都变成了一种向往的追求了，却忽略了很多东西。
现在很多在校大学生都感到大学学习没了高考时候那么大的压力，空闲时间多了，感到业余生活没有乐趣，尤其是到了周末或是特殊的节日，看到同学们各忙各的，自己一个人在宿舍实在是空虚、无聊、连个说话的人也没有，难免心生寂寞，于是谈恋爱就成为一种理所当然的排解寂寞的方式了。可见大学生拥有正确的恋爱观将对我们认识自我、完善自我、发展自我、超越自我起到积极的作用。大学生正处在人生的黄金时期，不要因为谈恋爱而耽误了学业，要正确处理好爱情与事业的关系，最好做到爱情与事业的双丰收。处于恋爱中的同学要互尊互重、相互鼓励，树立正确的人生目标，共同成长、进步。因此，对于在大学生中出现的恋爱现象，我们要正确对待，尤其要学会理性的处理好因爱情而引起的一系列矛盾与选择。拥有正确的恋爱观，合理恋爱，才能让自己的大学生活因爱情而锦上添花。
还有我们一定要定位好我们自己的方向，加强大学生爱情观教育，爱情是人生的重要课题,也是大学生踏上人生之路的必修课。树立正确的爱情观,不仅是青年成才的重要前提,是恋爱成功,婚姻幸福的必要保证,同时也是个人人格完善,成就事业的必要条件。建立在崇高理想基础上的爱情是纯真的、牢固的,使双方愉悦、幸福,人格深化,促使人上进。身为社会主义国家的大学生，我们就应该树立正确的爱情观，要保持一颗积极向上的心，用良好的心态和理智来面对爱情。
1、要正确对待恋爱。正确处理好恋爱、学业、事业三者之间的关系。恋爱是人生的一件大事，但并不是人生的全部。大学生应该以学业为重，因为学习是大学生的主要目的。事业高于爱情，主张事业为主，不宜过早地恋爱。但也不要认为爱情是事业的绊脚石，处理得好的话，爱情也能对事业起到催化作用。2、要培养爱的能力。其爱的能力包括以下几种：（1）迎接爱的能力。如果一个人心中有了爱就要敢于用正确的方式表达；如果面对别人的示爱时要能够取舍，并及时做出接受或拒绝的选择。能够承受求爱拒绝或拒绝求爱的心理困扰。（2）拒绝爱的能力。对于自己不愿意接受或认为不值得接受的爱情应有勇气拒绝。拒绝时应注意两点：一、如果不希望爱情到来，拒绝的语气要果断坚决，容不得半点优柔寡断，否则对对方造成的将是更大的伤害。二、要掌握恰当的方式。要掌握说话的方式和度。虽然每个人都有拒绝爱的权力，但是也要做到对别人起码的尊重。3、要正确处理恋爱挫折。（1）正视现实，失恋之苦在于一个“恋”字，爱情是双向、相互的，以双方的爱情为基础，失去任何一方，爱情就会失去了平衡，恋爱即告终止。这时失恋的一方无论对另一方爱得有多深，都是不现实的了，作为有理智的大学生应该正视这一现实。（2）换位思考，要设身处地的为对方着想。这样作有助于你理解对方终止爱情的原因，有助于你接受失恋这一痛苦的现实并及早走出失恋的阴影。（3）感情宣泄。不要过分地隐藏或压抑失恋带来的痛苦，要找适当的方式进行宣泄。通常宣泄的方法有：1）眼泪缓解法。在悲痛欲绝时大哭一场，可以使情绪平静。专家认为，眼泪能把有机体在应激反应过程中产生的某种毒素排出去。2）运动缓解法。剧烈的体育运动有助于释放激动情绪带来的能量。3）转移注意。心情不佳时，可以做些自己感兴趣的事。4）文饰法。当得不到自己爱的人，失恋时，援引合理的理由和事实来解释挫折，从而获得精神上的安慰。5）倾诉。向可以信任的师长，同学，朋友，老师等诉说自己心中的烦恼，也可以写日记或写信。如果感觉心中的积郁实在太深，无法排解时，也可以找心理咨询师进行心理咨询。（4）情境转移。失恋后之所以难以摆脱恋情的困扰，就在于生活的方方面面都与昔日的恋人有者千丝万缕的联系，所以要想摆脱失恋的痛苦，就要换一个崭新的环境，暂时离开曾经熟悉的环境。把自己置身于一个欢乐的环境中去。如多交一些朋友，多参加一些集体性的娱乐活动，或者可以找人去逛逛街，出去旅游散散心等，这样有助于心情的开阔。另一方面是由于失恋后有一种空虚感，暂时难以适应，所以可以用工作或其他什么方法来充实自己，不让在有空余的实践胡思乱想。（5）升华。要尽快把失恋升华为一种奋发向上的动力，尽快投入到学习或者工作中去。切不可因为失恋而一蹶不振，认为生活、人生都失去了意义。要知道，恋爱是生活的重要组成部分，但不是生活的全部。要正确的看待爱情，摆正爱情的位置，处理好爱情于学习，爱情于人生，爱情于婚姻的关系。4、端正恋爱动机。恋爱不是为了安慰解闷，寻找刺激，更不是单纯为了性的满足。恋爱对象的选择是一个复杂的过程，不能忽视了经济、政治、文化、个性等因素，但是共同的理想的指向、共同的品德和情操是最根本的。恋爱动机的好坏，直接关系的恋爱的成功与否。大学生作为新时代的桥梁，其恋爱观应该是理想、道德、事业和性爱的有机结合。这是我查的资料啊，你可以再加些自己的话进去就好了
树立正确的恋爱观，完成大学学业 摘要：大学生恋爱已经成为社会的一种普遍现象，社会各界对其也投入了越来越多的关注。本文对大学生恋爱的现象进行了说明，对其错误的恋爱观进行了分析，提出了对大学生树立正确的恋爱观应该进行了教育方法。 关键词：高校恋爱学习 引言 近年来，高校学生谈恋爱已经成为一种普遍现象。社会各界和高校对此现象也投入了较大的关注。但仍未能形成较完整、系统的定论。就现状来说，高校掀起的恋爱热，覆盖面广、影响深，这不能不令人深思。 1.高校学生恋爱现状 恋爱心理自主、随意性强 现今的学子大多是独生子女，或许是因为成长过程中的寂寞。他们对感情表现得冲动，较少看重金钱、权力、地位等因素。心理自主性很强，在恋爱问题上，个性突出，重感情轻现实，易冲动，从小受传统观念的局限。 自我控制能力较弱 大学生一旦陷入热恋之中，往往不善于控制自己的情感，缺乏理智的驾驭能力，对恋爱对象过分依赖，稍有波折就痛苦万分。由于大学生恋爱的不成熟，成功率比较低，持续的时间也较短，失恋是大多数恋爱的必然结果，一旦恋爱受挫，即会情绪失控，对学业造成较大影响。失恋带来的悲伤、痛苦等情绪会使当事者的心理受到很大伤害，有的甚至形成阴影容易引发严重的心理或生理疾病，如果不能及时化解，甚至会造成轻生等严重后果。 2.当代大学生的几种错误恋爱观 恋爱目的不明确，只为体验爱情 有相当一部分大学生把校园爱情作为生活的点缀，以此排遣课余生活的寂寞，改变生活的单调。恋爱成为一种感情体验，借此寻求刺激，据我们调查有63％的大学生认为校园爱情是以毕业作为爱情终点。这种恋爱观放纵情感，推卸责任，贻害无穷。 主次不清，恋爱影响学习 在对待学业与恋爱的关系上，少数学生认为恋爱会促进学习，较多的学生认为恋爱会阻碍学习，更多的学生认为恋爱后和以前一样。大学生主观愿望是搞好学业，却在日渐深厚的情感中迷失自我，荒废了学业，最终或因挂科，或因爱情波折而使自己陷入无尽的沉沦。 思想过于开放，不符合中国传统道德理念 西方开放思想冲击了人们固有观念，含蓄内敛的东方传统被人们逐渐淡化。在回答“你如何看待大学生同居现象”时，认为“坚决反对”的占39％，认为“能接受和无所谓”的占61％。在回答对婚外恋的看法时，有一半的学生表示认同，而另一半的学生表示不认同。 3.引导大学生树立正确的恋爱观 对于大学生谈恋爱现象，很多高校采取既不支持又不反对的态度，这是不正确的。高校思想教育工作者，应以积极的态度，研究大学生不正确甚至错误的恋爱动机，疏导大学生的感情困惑，引导学生端正学习、事业与爱情之间的关系，建立正确的恋爱观。开展情感教育 爱情教育的具体内容主要包括爱的道德教育、爱的情感教育、爱的艺术教育、爱情与事业的关系教育、失恋教育、爱情与性的教育、恋爱的原则教育、性别观教育、生理教育、法纪教育等。要通过教育，让大学生深刻理解爱情的本质。 3．2强化校园文化功能，以高尚的情感教育 学校应当大力加强校园文化建设，通过校园文化艺术节、社会实践活动、学术报告、文化素质教育影片等来丰富大学生的校园文化生活，积极引进中外经典文学、美学作品，从多方面来满足大学生的精神需求，培养知爱、懂爱、惜爱、赏爱的高素质新青年，营造积极文明的校园文化氛围，让学生志存高远，专心学习，立志成才。 3．3保持健康的恋爱心理 教育工作者不能回避大学生的恋爱健康问题，最好是由思想教育工作者会同校医，把青春期生理、心理知识灌输给学生，使学生不再觉得神秘、好奇。要重视心理咨询工作，教育学生保持健康的恋爱心理。要及时引导学生摆脱恋爱的困惑，舒缓因恋爱而产生的压力，抛弃因恋爱而带来的挫折感，做一个心智健全的人。 3．4引导学生正确处理学业与恋爱的关系 恋爱实际上是一场费时、费钱、费力、劳心伤神的“疲劳战”，一定程度上会分散学习精力，影响学习效果。大学生的主要任务是学习积累知识，培养对未来社会的适应力。当前应把学业放在首要位置，不要让恋爱过多挤压学习时问，影响学习的效果和效率。 3．5学校、社会、家庭共同联手引导学生 由于青春期中的性心理和性行为、恋爱行为和婚恋观念都是较为个性化并带有隐私性的问题，因此，在学校教育的基础上，应建立有效的机制促进学校与家长的沟通，指导家长与孩了共同探讨一些与心理、情感、爱恋、选择终身伴倡等问题要联手工作，形成合力，使每一个大学生都成为栋梁之才，并永远健康幸福。 4．结语 爱情是纯洁神圣的情感，无论是花前月下的甜蜜．还是苦难相依的执着，都令世人向往沉醉。大学生这个特殊的群体，在步入大学后，对爱情的追求也日渐成为生活的主宰。那么如何让大学生正确对待爱情，恰当处理爱情与学业、事业的关系，就成为摆在高校教育工作者面前一个不容回避的问题。大学生恋爱观的正确与否，对大学的学习、生活和工作有着重要的影响，同时也关乎着他们未来的发展。作为高校思想政治教育者，我们有责任和义务来共同关注这个问题．关注大学生的恋爱心理，为处在恋爱迷茫期的大学生指明一条正确的道路，为他们的成长成才服务。
恋爱观——异性之间在生理、心理和环境因素交互作用下互相倾慕和培养爱情过程的思想观念。 在当今高校，大学生谈恋爱已经是很普通的现象了，在校大学生的年龄平均在20岁左右，已经是合法的公民、成年人。受到法律的保护和约束。在性心理和性生理上都趋于成熟的时期。他们渴望爱情，而且中国高校的条例、条规上明确规定，在校大学生可以结婚。因此，大学生谈恋爱本是无庸质疑的。但恋爱后随之而来的是思想观念上的排他、波动，使恋人之间无休止的争吵，因情所困，放弃学业，悔恨终生；为了爱情大打出手，出现校园喋血事件。两人感情出现裂痕，脆弱的青少年选择了自杀来逃避即将破碎的恋情。等等这些都为大学生本应纯洁、忠贞的爱情涂染上了灰色的一笔，让社会在置疑：大学生是否应该在学习期间谈恋爱？在爱情与学业的选择上，孰重孰轻？ 从另一个角度来看，随着西方思想的传入，社会现象的影响，大学生在接受新思想的同时，也接受了“性解放”“性自由”。在这样的思想下，出现了恋爱不是为了婚姻，恋爱不是真情的表现。把恋爱当成毕业后发展的“动力源”；把恋爱当成大学期间排解忧愁的方法；把恋爱当成一种时尚，展示自己能力的一种方式。大学生在解放思想的同时，忽视了道德、社会、法律的约束和谴责。这样的想法又为大学生本应正常的恋爱涂染上了不光彩的一笔。让社会又质问：这些是当代大学生应该做出来的吗？ 我作为一名即将毕业，从事高校辅导员工作的青年教师，在读大学的五年里（专科三年、本科两年）耳闻，目睹了大学生被情所困的痛苦为情所引发的种种暴力时件，因情而逝去的年轻生命……。因将来从事的工作将与大学生们经常交往，因此，如何去了解青春期后期的大学生们；如何走进他们的心灵世界，让他们健康的成长，顺利的完成学业，走向成功是我的理想，是我的奋斗目标。想让学生有理想、有抱负，想让家长放心、社会放心，首要解决的问题即大学生恋爱观问题。这是重中之重。当代大学生多为独生子女，性格孤傲、感情脆弱，如何去开导他们，帮助他们走出感情的误区呢？让不必要的痛楚事件减少，乃至消失呢？ 我一直都有着将恋爱问题深刻研究的心愿，借此毕业论文的机会，通过对青年性心理、性生理的了解，查阅了大量有关青少年心理健康的书籍；在网络上查阅了大量事实案例；摘录了许多专家学者的论文精髓；再加之自己五年来在校期间的耳听目睹，身边的事例，自己的领悟，完成这篇论文。 研究当代大学生恋爱观，目的在于从生理、心理上了解当代大学生对恋爱观的认识与态度，列举事例分析由于不正确的恋爱观而引发的诸多问题，以及西方思想、社会对大学生恋爱观的影响，通过理论与实际相联系,使大学生能认识爱情观，从而引导大学生树立正确的恋爱观，顺利的度过大学时期，取得爱情与事业的 “双丰收”。 当代大学生恋爱观问题探讨 自上世纪90年代以来，由于受到国外的“性自由”、“性开放”的影响，中国青少年心理成熟的阶段逐渐提前，但由于性心理上的不成熟，使得许多不健康、不成熟的恋爱观念产生。这种不健康、不成熟的恋爱观念将直接影响到青少年心理、生理的成长；而且将影响国家对新世纪青少年人才的培养。高等学校如同一个小型社会，血气方刚的青少年更容易受到外界的影响。网络的不健康信息、社会的不良风气，使得大学生的心理产生了一个又一个的误区，当代大学生的新型恋爱观也油然而生。大学生所处的年龄段，正属于思想意识形态成熟的关键时期。二十多岁的大学生正处在花季年龄，充满了对爱情的渴望与向往，追求人生的美丽时刻，希望去了解异性并得到异性的关注。实际上，早在中学时期，青少年们就产生了对异性向往、了