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服装设计师杂志

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服装设计师杂志

1、服装设计师这是中国服装设计类最为权威的杂志,会有比较多的比赛信息、行业动态尤其是像中国服装周、流行趋势有比较权威的介绍另外这本杂志在市场上较难买到所以推荐订阅¥252、国际服装动态配送时装发布会的碟片是不错的资料杂志出的也不错从购买程度上要难于上者所以作为第二推荐¥203、流行色图片资料丰富很多创意性的发布会都有刊登难购程度同上¥25以上三种可以在邮局买到4、目前中国还没有极为专业的礼服类杂志相对来说《新娘》里的礼服信息较多。¥255、世界服装之苑、时装、时尚芭莎、虹、旭茉、vogue属于一类的杂志类型特点是时尚类、化妆类、及娱乐信息较为广泛但不属于专业的服装杂志在图示馆翻阅就可或购买过期杂志没有必要订阅¥20《服装设计师》的杂志在线阅读版全年零售价300元/年每期零售价元/期主办单位中国服装设计师协会编辑出版《服装设计师》杂志社国际标准刊号ISSN1009-6256国内统一刊号CN11-4548/TS邮发代号82-463

《服装设计师》涉及时装界咨询也包罗万象,除主要介绍海内外知名时装设计精英外,难得还有专业评论和最新技术成果。这本书是比较专业的。我在杂志铺订过这本书,对设计方面还是有用。

你只的是关于设计的还是关于时尚的如果是关于时尚的,例如Vogue,ELLE,时尚cosmo都可以年轻一点的还有昕薇。

出款的话昕薇比较实用比较少女我常买,看发布会的那种专业杂志的话就买国外那些不过要几百块一本

服装杂志版式设计

基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条

获取灵感。寻找能够启发你做一件新衣服的面料、事物或是人。在网上或杂志上搜索当下流行的或复古的元素,你可能想要纳入到设计中。可以试着光顾工艺品和面料店找,找寻能做成一整件衣服的布料或配件。以Design Clothes Step 2为标题的图片2开始绘图。你可以画在纸上,也可以用电脑软件。无论采用哪种方式,从基本的人形开始。这个人形不需要像解剖学那样精确,只要它能提供一个稳定的模型让你设计服装。大致画出你想设计的服装的基本形状,从大的思路出发,然后不断添加细节。以Design Clothes Step 3为标题的图片3上色。许多设计取得成功的关键就在于用色。想想这套服装的场合,再想象一个人穿着它的样子,然后选择相应的颜色。可以尝试融入意想不到的色彩组合,给你的设计增添惊喜。以Design Clothes Step 4为标题的图片4善用配饰。画一些配饰来点缀你的设计,如皮带、围巾、首饰、帽子或鞋子。选择与服装的整体搭配的配饰。你还可以增加发型或面部表情到设计图中。以Design Clothes Step 5为标题的图片5学习缝纫。掌握基本的缝纫技能,就可以让你的设计从图纸变为现实了。学习使用各种缝纫版式,最终你可以设计自己的版式。当你的缝纫技巧不断进步,你可能还会受到不同的针法或技巧的启发而获得灵感。以Design Clothes Step 6为标题的图片6选择面料。考虑与你的缝纫模式相符合的面料质地。买的时候准备额外的面料,因为可能会出现需要拼接,还包括装饰用的钮扣、花边、珠片或刺绣丝线。以Design Clothes Step 7为标题的图片7组装设计。一旦你知道如何缝制并创建了打版模式,便可以开始动手缝制你的设计。你可能需要用一个制衣假人模特来大致成型。以Design Clothes Step 8为标题的图片8制作一本作品集。用一个文件夹或笔记本来收藏一系列设计,作为今后设计的灵感。考虑随身带一本速写本,让你可以在有灵感时随时记录下来你的想法。以Design Clothes Step 9为标题的图片9宣传你的设计。当你对自己的设计和服装的可穿性都有信心时,你可以考虑把自己的作品提交到在线分享时尚设计的网站。这可以助你提高曝光率,开创你的职业生涯。小提示如果你找不到设计灵感,不妨去外面或市区走走。确保你有足够的材料来做你设计的衣服。想想质地和面料是否坚固耐用不缩水。确保这是你会坚持下去的一种爱好。否则买那么多材料却不用,岂不是一种浪费。准确测量会穿着你设计的衣物的人的尺寸。上绘画类的课,以帮助绘制基本模型。如果你从来没有用过,或者只打算做一件衣服,不要一次性投资像缝纫机这种大件物品。可以找朋友或亲戚借一个来用。寻找搭配合适的颜色,比如斑马纹搭配棕褐色,黑色或白色搭配鲜艳的粉红色或蓝色。从有经验的人那里寻求帮助。在网上看看不同的设计师的作品,获取想法和灵感。

一、单一式:画面只有一个中心,介绍一种产品;二、多元式:画面同时介绍一个企业的多种产品;三、压叠式:采用不同的画面,互相压叠,互相衬托;四、展版式:画面包括若干单元,以类似展览板面一般展示构成;五、叫卖式:杂乱堆砌过多,画面包括若干内容而又缺乏主次关系,效果紊乱。在杂志广告的构图设计时,应该结合广告主题和宣传的中心,采用合理的构图方式和色彩构成,避免杂乱无章和单调乏味,才能充分利用杂志广告发行的网络优势,以获得更良好的广告宣传效果。

装饰设计师杂志

《现代装饰》,《中国建筑装饰装修》,《室内设计与装修》,《照明设计》

美国 elle 美国 home accents today都是不错的软装杂志

一般自己做事喜欢以“3”为一个横向目录,所以以下推荐每种类型也只有3个。

国内做的比较好,且长期专注于平面设计领域的杂志确实不太多。

有不少是偏重于学术类型,比如很多大学都有自己的期刊,像清华的《装饰》杂志。基本是以论文为主,似乎国内大部分杂志还是以这种模式居多。 猜想可能是因为网络的发达,间接导致内容如果直接选取网上的东西,质量会变得更差。当然,如果真的认真看。论文得到的收获应该要比直接看绚丽的图片来的踏实有用。

以专业新锐的视角,网罗国际设计艺 术领域的经典个案,内容涵盖平面设计、产品设计、建筑设计、室内设计、图形文化等多个设计艺术领域,以介绍世界各地的先进设计观念、设计公司、设计师、成功案例、国际设计动态以及设计院校为主,旨在找寻一个当代设计师的舞台,向业内人士提供一个学术交流的平台,促进全球设计师、设计机构之间的互动与文化交流。

这是自己导师创办的杂志,相对于别的杂志,价格会比较贵,现在大概是双月刊。自从今年改版后,会以双月刊+专题的形式出现。

最新一期是“设计师宣言” ,就如同创办人说的,在这个互联网时代,真正认认真真做书籍装帧的设计师已经变得很少很少。如同还在坚持的话。可能是为了哪怕一点信念。通过这种媒介继续为设计师服务。

对比其他,它有什么特点:

视野比较国际化,这本杂志其实主要是面向国外市场。视角相对会更广,也能采访到很多国际上知名的设计师和新锐。

这是自己大学时期就开始阅读的杂志。应该每个搞视觉类的朋友都应该知道或翻阅过。

特色就不必多提了,各个报亭和图书馆均有它的身影。如果你是在校生,基本你们的期刊阅读室肯定会有它的一席之地。如果你已经是职场人,那么每个卖报纸的地方,或许都能看到它。

就像豆瓣上有位朋友说的:

《新平面》作为专业的平面设计类杂志,它是平面设计界最新动态与趋势的眺望所和资讯平台,是平面设计界交流研究的实验场所和前沿阵地。

《新平面》创刊于2004年,是一本地道的专业人编的专业杂志,具有探索性、实验性、学术性、纯粹性、趣味性等特点,是面向大专院校相关专业的师生、设计行业从业人士以及业余设计爱好者的期刊。

以往在学校时也常常翻阅的杂志。因为提问的同学主要问的是平面设计有什么特别推荐。所以最后将这本也纳入其中。

《瑞丽家居》 《时尚家居》 外国的有《NOVC》 《室内装饰和家居设计大奖赛收录》还有好多的网站 你也可以看看 室内手绘论坛 设计师之家 等等 多转转吧

服装设计杂志参考资料

你好!1.《WeAr》1年4期德国出品的顶级世界服装服饰类杂志。2.《装苑》全年12期世界知名时尚杂志之一,囊括国际最新女装、男装动态,抽象前卫但不失大众化的服装新款是该杂志的最大特色。麦迪逊书店有很多国外的时装设计杂志,书店网址你自己百度一下,我们公司就是在那里订的,希望对你有所帮助,望采纳。

我比较推荐的是《i-D》,《RE-EDITION》,《周末画报》,《hole》这几款服装设计类的杂志更好一些,这几本杂志都有自己的特色,而且每一版杂志都有自己的设计风格。

服装设计哪里找灵感?如何第一时间获得时尚资讯?怎么寻找素材?今天给大家推荐10个网站,满足你对服装设计的各种需求,找到自己想要的素材。

FASHION156将二流以上的时尚提供给它的读者,同时也向时尚界输送人才。作为最佳在线时尚杂志中的一个,FASHION156传递着最新潮流,个人风格的变换,以及先锋时尚。从男士和女士阵列中发现精心制作和璀璨的时尚系列产品。

它是单一主题下的充满活力的时尚精华,散发着朦胧的时髦,激发着惊人的意象展示。

如果你还没为它欢呼,那么请沉浸于“每日博客”诱人的思想之中,它是很有天赋的艺术家们的展览会,或者浏览“产品特性”部分,这部分也有一些有趣的文章。

英国老牌时尚杂志《Vogue》的在线版本,打开了一扇通往时尚世界的窗户,为读者呈现了时装表演和比赛、最新潮流、时装艺术、人物传记,以及更为重要且多种风格和样式的影像带来的冲击。在杂志的网站上,访问者同样可以观看独一无二的视频,《Vogue》电视和其他令人激动的好看的东西。

自创立之初,这一品牌就一直坚持将读者吸引到它的时尚之中。

杂志

英国人Stephanie J在2005年12月创办了这家杂志,它是在线按季度出版的杂志。是这类杂志中的第一个,同时以它的风格、激情和友好倾向打动读者。它传递着“富有创造性的草根内容”,包括不同个性的作品展示——从手工制作者,到时装设计专业毕业生。

这个杂志培养了大量的全球博主、独立设计师、摄影师、造型师以及任何具有创作理念的人。是款式贴士、最佳潮流、时尚和DIY教程颇有生气的混合体,总是给读者对时尚圈“独立的”清新视角。

它对小公司和单一艺术家的支持为其赢来了许多赞美,以及来自忠实博主的支持。

ZooZoom被吹捧为纽约时尚界内部人士最梦寐以求的在线时尚杂志,具有令人着迷的多媒介时尚特性。以一流的时尚照片、令人兴奋的视频、美妙的音乐和吸引人的动漫成就最时尚的自我。网站的总体效果是“时尚策略”,归功于它具有影响力的个性展示,以及运用了视觉和声音材料的非凡服饰。

疯狂追求时髦与流行的人们在精读网站分类,甚至是在查看异国时尚中心的新闻中,都能够获取大量的信息。

杂志

在线时尚在本杂志中有很强的展示平台。它是以最好的在线精品店及其销售为特性,同时有如何用来自在线时尚的最好东西补充你的行头。除了时尚以外,你还会找到名人新闻和访谈、特性、潮流以及其他生动的细节。

与受欢迎的博主会面,学习他们如何走在时尚前列,或者弄清楚你最喜欢的名人最乐意在网上买的是什么。通过这个在线杂志瞥到的有点像逛商场,每次眼睛看到的一个展示的片段,有时候也是在线时尚中记忆深刻的。

例如,“时尚护照”告诉我们的是,世界各地最好的在线精品店;而“iSpy”则揭露了独家新闻。

Lee Carter于1998年在纽约创建的,因为原创的视点和对时装业独到的详述而大受追捧。时髦的时尚评论通过声轨、璀璨的图片设计、与行业名人的问答,以及其他努力增强了它的影响力;不久便重新定义了在线杂志,杰出的HintMag。

粉丝们喜欢它们对foot-stomping,以及其他时尚生活的报道。

注册就能享受令人惊异的视觉盛宴,收到及时消息,它们来自时尚、音乐、电影和以多种诱人方式呈现的影像;就像精妙的社论、有悟性的照片和插图。Dazed通常是以音乐明星、时尚特性、幕后先睹以及视频采访等形式在其网站上发布独一无二的内容。

除了这些以外,它还经常贴出一些令人陶醉的文章,这些文章来源于各类顶级作家、摄影师及全世界的艺术家。

同时,Dazed还会在它的专栏“明星升起”中介绍新人。在线杂志创造性的思维来源于聪明的摄影师Rankin and Jefferson Hack,他同时也是一位作家和文艺爱好者;而杂志的名字则是从Led Zeppelin经典的歌曲中衍用而来的。

Mag

Tangent Mag是这类极少数在线时尚杂志中的一个,它们走的是时尚和艺术相结合的路线。它提供给读者的是一种明显不同的审美观点,颜色丰富、方法新奇。令人印象深刻、绝非传统的评论,魅力十足的图片以及独一无二的内容,绘制了一幅极具艺术气息但并不定位于商业化的时尚之作。

Tangent Mag注重为其读者提供不同的时尚内容,同时以培养狂热的艺术兴趣为目标。

Tangent注重开箱即用的独创性,在多彩的艺术与时尚之间翩翩起舞。

在线时尚杂志的先锋之一,NET-A-PROTER提供了多种时尚特性、文章、在线视频和时尚新闻;同时在风格、认知和品味中为其读者提供时尚知识。这本电子版杂志指导它的读者进行合理的时尚选择,进而获得那种“预期的目的”;同时也会分享Most Wanted服装,以及深入时尚摄影的视点。

读者们可以看到最新时尚中所有经过更新的内容,从配饰到内衣。最独特之处在于,杂志对时尚设计师以及其他值得关注的人的介绍。

读者每月都可以关注那些必须拥有的项目:十大编辑特选、十强栏目,以及其他更多内容。

Iconique由Joost van Gorsel于2000年创建,是一个非常棒的网站,包含由杰出和突起的品牌及设计师主宰的虚拟show、时髦播客(视频分享)、令人兴奋的iPod时装视频(影像播客)、独一无二且很酷的评论、时尚新闻、摄影、美丽护理以及其他更多东西。

网站的设计非常时髦:它是对眼球的款待,每个人都会沉浸在时尚意象之中。声音、文字、动漫和图片的组合刺激着我们所有的感官,访问者可以品味虚拟的艺术,或者返回之后在某个区域欣赏电子摇滚乐。

Iconique是完全的前卫派,用对年轻热情的触摸传递着迷人的美和姿态。

《瑞丽》 《米娜》 《昕薇》 《已悦》《milk》 《1626》 《潮流志》

米娜服装版杂志设计分析

她注重与读者之间的零距离感,全面吸收和融合了日本、港台地区和国内女性的时尚文化精髓,内容兼具时髦性、指导性和实用性。她主要分为三大版块:FASHION 是服饰潮流的时髦课堂,在这里演绎的是春夏秋冬的浪漫色彩与流行元素以及东京人气时装编辑精心打造的亚洲流行趋势。在BEAUTY版块里,米娜每期会特别推荐明星保养品,切实传授美颜、瘦身、美发等众多扮靓技巧,立志成为读者的私人美容顾问,让你时刻呈现mina girl独有的自然美态。《mina》的LIFE STYLE里尽数明星与品牌、料理和风格店家、人物、话题、音乐戏剧以及人气星座,米娜每期都会搜寻东京、台湾和国内风格独特的主题餐厅、温馨可爱的概念店、简约时尚的家具设计和音乐电影信息,是读者贴心的娱乐风向标。杂志除了展示新型的流行风外,每期还搜集最多、最快、最好的流行资讯,以品牌为主打,无论欧美精品、日本人气品牌、台湾香港个性品牌,都以品牌切入深入报导,并有人气模特亲身示范,mina准确传达品牌的设计节奏、着装风格、情调意境等多种元素,演绎不同季节的流行趋势与元素,mina总是让读者走在时尚最前沿,让读者找到自信与个性,提升品位与美感!随着生活的多元化,时尚的概念也在发生着变化,很多追求品位的人士,或从事时尚类工作的或艺术家、设计师们,他们都是mina的忠实爱戴者,正慢慢地在向自由自在的混搭风靠拢,穿着时并不特别看重当季的流行款式中某一单品,而是能用衣橱里过季的不同单品透过色彩与混搭穿出下一季的流行趋势,不经意的时髦,就像他们的生活观念一样,自由得很!而且这样的时髦只属于他们自己!并从DIY与搭配技巧中锻炼出好品位!

日本少女清新风格时尚杂志 少女休闲,以针织为主,T恤,牛仔装,针织休闲外套,休闲运动鞋。(半月刊,每月8-10/28-30日出版。)mina的少女装,简简单单,甜美文静。mina相比nonno,更适合喜欢恬静风格的秀美女孩。《米娜时尚国际中文版》杂志系由日本著名出版业者主妇之友出版社独家授权在中国大陆地区发行的全新形态女性休闲时尚杂志,也是一本“专注于自己的流行”的时尚杂志。她致力于推荐从日本原宿街头兴起的“混搭”休闲服饰风格。个人觉得这本杂志还是不错的,里边的搭配都可以穿出门去,比较实用。

高中生,我比较偏爱米娜走日系韩系风格,还算比较实用相比瑞丽,内容比较少,前面全是广告了服饰比较夸张不太肯能在日常穿实用性差些昕薇嘛,版面比较乱,不太喜欢

《米娜》是一本日系杂志,一本针对女性的休闲时尚杂志。它致力于推荐日本的休闲服饰“混搭”风格,这种潮流风格影响了近几年的日本、台湾和香港的年轻人,特别是热爱都市生活的年轻时尚女性。随着它在中国大陆的面世,年轻人时尚生活风格的变化,更多的人选择《米娜》这本书。这本书确实不错,如果你喜欢的话,可以直接上杂志铺网站购买。以上纯属个人建议 请参考。。。。。。

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