期刊封面设计的四个重要理念
1. 明确的定位
一本期刊的创立，首先要考虑的是定位问题，定位准，才能赢得市场。但我们平时所说的定位，往往指内容定位、价格定位、目标读者定位，而忽略了封面的定位。诚然，封面是为内容服务的，它必须紧紧和内容相契合。但是，封面自身也应有明确的定位。刊物内容和封面定位，两者并驾齐驱为走向市场注入了强大的力量。
2．独特的审美价值
封面绝不是图片和刊名的简单组合。大多数青年期刊、女性期刊以及婚育、健康、时尚类期刊都是以女模特、女明星做封面主图的。《家庭》杂志一度曾根据部分读者建议，将封面由单幅美人照换上男女二人照或“家庭照”，结果销量明显下降，不得不恢复原有的封面风格。但是，读者显然不是单为美人照才购买该杂志的。如果读者仅为了欣赏美女，远不如去买大型挂历、画页、人体写真集。读者喜欢期刊封面上的美女图，因为其已是注入了设计意识的艺术品，已负载新的文化内涵，给人以新的视觉愉悦和美的享受。所以，对封面美女图不宜一概否决。但国内一些期刊封面设计水平不高，刊登的人物照缺乏设计，甚至有低级、庸俗化的倾向，这是招致读者反感的主要原因。
3．体现先进文化特征
(1)有明确导向
期刊是特殊的文化产品，影响着人们的意识形态领域，其封面同样有传播先进文化、引人积极向上的作用。办刊人的思想、审美趣味往往通过封面设计体现出来，对于大众审美，负有积极的引导责任，封面设计必须有丰富的文化内涵，体现高尚的审美趣味，追求深刻的思想蕴含和人性深度，实现思想性、艺术性和观赏性的有机统一，给予受众以美感与激情、力量与信念，成为陶冶读者精神情操，提高读者审美水平和文化品位的园地。这也是期刊文化的价值和意义所在。
(2)符合受众审美心理
提到期刊封面设计，企图迎合所有读者的封面几乎是不可能的。况且期刊种类繁多，每个门类的期刊都有特定的读者群。上世纪80年代那种“全民皆看文学期刊”的现象已一去不复返了，现在期刊市场传统格局已经打破，随着市场细分化，期刊的目标读者群越来越明确。是否可以这样说，走向未来的期刊封面设计要考虑符合“小众”审美心理，期刊封面设计要针对自己特定的读者群，精心设计符合他们审美趣味欣赏习惯，才能为他们所接受，从而赢得一定的`市场份额。
4．要考虑品牌战略
从营销角度看。期刊封面设计必须实现“AIDA”目标，A即Attention(注意)，也就是首先引起消费者的注意。IBO——Interest(兴趣)，即引起读者的兴趣。D即Desire(欲望)，即激发读者的购买欲望。A8pAction(行动)，就是要促成潜在读者实施消费行为。从这个角度考虑，设计期刊封面必须考虑以下两个元素。
(1)要便于识别
要突出标识、刊名的主导地位，用图、色彩、字体、字号必须从属于标识、刊名，和标识、刊名、期号等不能冲突，要和谐统一，突出形象个性化与可识别的特征，强化受众认知形象的积累，保证品牌形象的统一与延续。
(2)要考虑市场终端效果
在期刊封面设计中，从单纯的平面设计效果看，一些封面似乎是成功的，有较高的艺术品位，但如将一些期刊的封面摆到市场上，这种效果就不明显了。为什么呢?就是设计者没有考虑市场终端效果。传统的期刊名位于期刊封面上方、下方、左侧，、右侧均有，而现代的期刊名大多位于刊物的上方。这是由期刊的终端陈列方式所决定的，因为不管是悬挂式还是平摆式，一般书店、报刊零售亭摆放刊物都是多份重叠，只露出期刊的上方。因为你无法保证经销商永远把你的刊物放在首层，如刊名设计在其他位置，就不易被读者目光触及甚至根本看不到，所以，现在期刊的封面设计者在封面设计时一定要有强烈的市场意识，要考虑封面的艺术品位，还要遵循市场规律，考虑市场终端效果。
新兴的科技为封面设计注入了活力，网络资源、数字技术的运用，印刷技术的提高，都扩展和丰富了封面设计的表现手段，使封面设计有了更加宽广的驰聘空间。期刊美编应加速知识的，学习和更新，使我国期刊封面设计进入提速的快车道，与国际先进水平接轨，为期刊业走向世界步入全球市场注入活力。
一博的每个造型都喜欢。一博怎么样都帅气，就是长在我的审美观上了。360度无死角，精致五官，天使吻过的脸庞。高大英俊，时尚潮流达人，人间极品一博！
随着《陈情令》大火之后，让我们更多的人发现了一颗璀璨的新星——王一博。无论是戏里戏外，他都具有一股独特的感染力，散发着属于他的气质。今天我们主要谈一下关于他的时尚造型，尤其是在是杂志封面方面。通过不同的杂志封面来看，王一博天生自带的气质为他的造型加分了不少，每一套的杂志封面都极具风格与感染力。
这一套秋冬的搭配，属于同色系的穿搭，黑色外套加深一度的印花毛衣，搭配项链等小物增加了整体一种冷静又时尚的感觉。同时，加上他面部表情保持一贯的冷静，即使隔着屏幕也能感受到他内心的沉着冷静。而下面一套衬衫加马甲的搭配完全不同于上面的一种风格，马甲伴有大面积的花朵为底色，增加了一丝活泼的感觉，发型上选择烫卷了，复古又时尚，整个画面看起来特别和谐。在轻复古的风格里面加了一点休闲，也不至于过于严肃。
这一张是2018年7月《精品购物指南》杂志封面，在整个大面积红色的背景下，蓝色的夹克外套形成了强烈的对比。发色与背景色相呼应，配饰是必不可少的，所以在我们平常穿衣搭配中配饰是不可以缺少的小物，可以为整套衣服带来点睛之笔。墨镜与项链的选择突出了整套酷酷的感觉，里面搭配白色T恤，看起来简单又清爽。就比如下图，简单的牛仔外套使用明线的细节显得不那么普通，鞋子和戒指的选择是这一套比较出彩的部分，普通人完全可以复制，可以直接穿出门的简单搭配。
这一套就属于街头运动风的感觉，帽子一戴，谁都不爱。亮色的漆皮显得格外亮眼，内搭黑色T恤将整体的感觉立马变得沉静下来，整个感觉都变了，不是活泼而是冷静。同时，这种外套不会给人很臃肿的感觉，而且利落，显得人又高挑，虽然说王一博自身条件也足够优秀。
这套造型里墨蓝绿色的皮衣外套是一个亮点，自带高级感。蓝色静谧，低调又内敛。经典的风衣版型加上腰带带给人一种潇洒飘逸的感觉。落肩的设计对于身材优势明显的人来说展现了十足的气场。
最喜欢的一套留到最后，这一套展现了王一博精致的五官展现了一种古典美，看着就有一种很高贵气质在其中。 黑白的图片留给人遐想的空间，西装外套显得整个人得体又坚毅。在他身上看到了各种不同的风格，期待以后他给大众带来更多不一样的自己。
创意设计，是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式，创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外，还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。 初级设计 范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明； 次级设计 在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分，更精炼化主要部分，以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。 大多数杂志封面都是照片或者插画。很多引人入胜的照片中都充满了明暗色彩的对比，为了提高可读性，文字必须要和背景产生对照感。 很多杂志封面设计都是这样，都在努力的为文本寻找合适的位置——看看上面的New York Times Style杂志，又一个醒目的”Talking Dirty”，就在乔治克鲁尼衬衫的黑色污渍处。而Interview杂志，亮色文字也是放置在Keira Knightley的深色外套上。 当然，有了PS，利用PS来加亮、加深某处区域也是可以的。比如说Morberg 杂志人物身前那团重装的海浪就稍作处理，以便更好的显示黑色文字。 黑色和白色经常被用于正文、副标题。但是封面尺寸很大，我们需要更醒目的颜色。 任何有技巧的设计师都不会忽视用色。在杂志封面设计中，配色要协调，不能突兀。 采样法就很不错：上面的Home Miami杂志，从椅子中提取了炫丽的红色作为标题。而Seventeen杂志采样了Avril的唇膏色彩。 而Dwell杂志没有使用采用法，自己调配了一种橙色，但是和整体很好的协调。
标志性的山羊胡，小黑圆眼镜，简洁得体的着装，人称他是不乏“明星气质”的设计师
如今，70岁的他，眼神依旧如同二三十岁：激情锐利、充满智慧。
也许你不知道他的名字，但你一定看过他的设计，遍布在各大商超的货架上。
迄今拿过600多项国际设计大奖，自称 “自己的设计不是贵，是超级贵” ，却依然深受人们喜爱。
▲logo设计作品
他的设计观，东西交融，雅俗共赏，堪称中国文化的传承人。
他说，不是我对中国文化理解有多深，是我知道怎样把它表达出来。
他就是陈幼坚，平面设计界的教父级人物，公认的全球十大著名设计师之一。
（王澍、贝聿铭、马岩松等大师均位列此“全球十大”榜单）
▲陈幼坚（Alan Chan）
01
设计“教父”
不可否认，这是一个成功的极具市场竞争力的“产品”。
除了可口可乐，我们从小嗑到大的洽洽瓜子、至今也很爱喝的 维他奶 。
还有 李锦记、蓝月亮、尖叫 等，它们的logo标识均出自他手。
看得出都是年代感十足的经典之作。
▲农夫山泉尖叫系列
有人可能不知道，与诸多设计大师不同。
事实上， 设计教父陈幼坚并非科班出身的设计师， 也没有过系统的设计专业学习经历。
除了受到父亲对他的艺术启蒙， 其余经验全部来自于自己的亲身实践。
▲儿时与父亲的合照
20岁开始去外国人开的广告公司做助理学徒，边干边学奋斗了10年。
本想着继续干下去，但由于当时行业内的“免费比稿”风气盛行，让陈幼坚非常厌倦。
1980年，开始了自己的创业之路。
▲年轻时候的陈幼坚
1986年，起初创业的达尔讯广告公司，正式更名为 “陈幼坚广告设计公司” 。
1996年，陈幼坚设计公司被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志评选为 世界十大最佳设计公司之一，也是唯一获此殊荣的华人设计公司。
▲上海外滩美术馆logo设计
▲国家大剧院logo设计
真的很难用一个词概括陈幼坚的作品，因为他的设计遍布全球各个领域。
如果非要举出一个最著名的，那就不得不提到他的“SEIKO书法钟”。
把精妙繁复的中国文化与工艺，用现代设计技巧重新铺排，创造了一个 具有中国书法精髓的时钟。
▲被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏
乍一看似乎平平无奇，等它的指针一“动”起来 ，你就能发现其中的奥秘。
分针与汉字楷书点画符号的交叉， 正好组成完整的中文数字。
一、二、三、四、五、六、七、八……
“与其说这是个时钟，
不如说是写在圆形宣纸上的书法作品，
因为我在写书法或者在欣赏书法作品的时候
同样有一种时间静止的错觉，
这也是我的灵感来源之一。”
——陈幼坚
02
拿过600多项国际设计大奖
原来生活中那么多眼熟的设计，都是陈幼坚大师的设计。
其实他的设计和艺术远不止此，下面让我们来看看他还有哪些经典的优秀作品。
▲部分海报作品
唱片封面设计
80年代的时候，陈幼坚为很多当红巨星都设计过唱片封面，其中有罗文、梅艳芳、张国荣、罗大佑等等。
▲罗文《射雕英雄传》封面
▲梅艳芳《飞跃舞台》封面
▲罗大佑《爱人同志》封面
其中和哥哥张国荣合作得最久，从出道到89年告别演唱会， 陈幼坚一直张国荣的御用设计师，包揽了他所有唱片的封面设计兼美术指导。
▲陈幼坚与哥哥的合照
1983年 《张国荣的一片痴…》
1984年 《Leslie》
1987年《Summer Romance'87》
1988年 《Virgin Snow》
1989年 《Salute》
1989年 《Final Encounter》
这张封面中的“FINAL”特效，放到现在做根本不是问题，当时却是陈幼坚用木头纯手工搭建出来的！
为什么说他的设计“贵”，起源就是80年代，唱片行业的报价他最高，几乎是行业标杆。
即便这样，找他的人依旧络绎不绝。这大概就是实力吧～
海报设计
他的海报设计也是一绝！
▲海报展现场照片
2002年， 为北京申奥设计的招贴画。
五环颜色环绕着天坛，体现了运动的感觉，又有北京的特色。
2001年 设计的名古屋学校讲座海报。
中间圆圈的红色文字是关于展出的主题地点相关信息，也 恰恰是这个圆圈，让它和周围的文字形成共生。
左上是「名」，中间上面小十字线加上圆圈就是「古」字，右下和圆圈的组合是「屋」字，合起来就是名古屋。
下面这个是给一字体设计公司 设计的杂志封面 ，很有趣。
“左”字是用很多右字拼出来的，而“右”字又是由很多左字拼出来的。
并且版式上也有对比，图一是横向，图二是竖向。
1990年陈幼坚 个展「东情西韵」的海报。
海报主体是一个汉字“东”，代表East，海报颠倒后上方的英文字母“W”，代表West（西）。
利用纸的边缘，作为竖线，海报的左上部似乎是隐藏的陈字偏旁“阝”。
▲ "East Meets West" 展览
2002年再次办此展的时候，换了一种表现方式，表达的含义还是不变。
1997年 公司宣传海报。
用汉字“一”和用毛笔摆出来的阿拉伯数字“1”结合起来，形成汉字“十”。强调从“十”分出来的“一”。
意指陈幼坚设计公司是世界十大最佳设计公司之一。
1998年 “设计与生活展览”海报 。
表达了深圳和香港是兄弟，像筷子一样缺一不可，用两只筷子代表深圳和香港两地密切的关系。
纪念好朋友田中一光设计的海报。
主体由田中一光里的“一”和英文名中的“I”组合而成。
陈幼坚和田中一光是很好的朋友，包括他去日本开个展也由田中一光引荐。田中一光逝世后，陈幼坚为了纪念他，设计了下面这张海报。
品牌视觉&产品设计
说起他的经典作品，还得提到“茶”。他做过不少关于茶的设计。
竹叶青 四川成都绿茶品牌
2008年起，陈幼坚为竹叶青品牌，做了一系列沿用至今的 品牌视觉和店面空间设计 。
此品牌标识灵感，来源于每一根竹叶青泡在茶杯中的形态。
根根竖起，犹如茶在水中舞蹈，是竹叶青绿茶独有的特色。
在论道的包装盒上，选用了玻璃材质作为包装的长封条，打开方式如中国古代时期的珍贵宝物，精致大气。
▲竹叶青高端茶系列“论道”
▲最新的竹叶青茶包装
路易威登LV茶道 硬箱
陈幼坚设计过一款“茶之道”硬箱。
用价值百万的全球限量品，将中国茶文化和LV经典的品牌文化“旅行”做了结合。
灵感来源于中国的“茶”字，整个陈列的结构就是根据“茶”字演变而来。
在旅途中，打开它就能体现品茶的实用功能，而关起来则是一个经典细腻、韵致典雅的装饰艺术品。
还有一些其他的设计，也相当出彩。
SEIBU 品牌标识
1983年 Canton Disco俱乐部标识
03
堪称中国文化的传承人
熟悉陈幼坚设计的人都知道，作品里有许多中国传统文化的元素，表现出东西合璧的唯美。
他将自己的这种设计表达风格归纳为：东西文化交融的 “东情西韵” 。
▲工作室的logo正是手中“四喜娃娃”的造型
将传统元素和现代设计手段二者配合得恰到好处，体现出中国传统文化的真正内涵。
这在当时为整个中国设计行业的审美树立了风向标，不少人称他，是“一本活的设计界教科书”。
▲《当下 Now》腕表
审美和文化， 是他看来做设计很重要的两个条件， 审美决定视觉风格，而文化决定了作品是否有内涵。
▲陈幼坚的摄影作品
他的设计“贵”，却很多人愿意买单。这无疑是商业和设计合作的最佳典范。
他说过，只做打动人的设计。
要用心来做，发自内心的东西自然最容易感动人。
设计不是迎合品牌客户的想法，而是真正了解消费市场，才能去印证作品的真实。
当然，生活与商业也可以应用在艺术设计中。
▲Whampoa Club的窗柩设计
▲陈幼坚 “我的日记”展
对于大家疯狂跟风的所谓潮流设计。
他认为， 创意、概念是最重要的；了解市场、懂文化，是最基本的。
我们在"当下"做设计，卖给"当下" 社会 圈，但是“当下的潮流”只是一个工具。例如字体的表达、颜色的表达、纸张的表达、外形的表达。
而概念就不一样了，它不一定只是当下的。
好设计不会随着时代变迁被淘汰。
▲澳门顶级私人会所“红伶”
▲陈幼坚设计的S chair
如今已经70岁的陈幼坚，像个“老顽童”一样，依旧活跃在众多设计领域，时不时的搞个联名。
▲陈幼坚跨界设计口红
生活中他还培养了很多小爱好，比如逛旧货市场、看画展、玩摄影。
简直活成了所有人都羡慕的“老年生活”！
从业50年，他用自己的独特天分，在设计界为中国赢得众多美誉。
这么多年，从设计往艺术领域延展，发展艺术也许是陈幼坚对钟爱设计的升华。
看似一种随心而为，其实是他的坚持。
回顾自己的设计、艺术生涯时，陈幼坚说自己每一天都没有停过，跑到这个阶段，很有使命感，一直没放弃。
▲杂志封面上的他
“从第一天20多岁出来打工到现在，
可以有今天，我非常感恩”。
“人生就是这样，不断寻找，
不断增加自己的能量，从外表到内心。
剩下的时间，我应该利用我有生的时间，
将我学来的东西进行分享。”
——陈幼坚
时尚杂志相信大家都是有接触过的,那么你有没有对哪本杂志的封面一见倾心呢?是因为时尚杂志的封面设计吗?下面是由我为大家整理的时尚杂志封面排版设计图片，希望你会喜欢!
时尚编辑们自己却有一肚子苦水：放眼未来，时尚是碗青春饭，大把年轻人在身后奋起直追，前方主编的位子能有几个空缺?静观当下，老板永远不满意;明星永远耍大牌;出国永远没时间在工作之余逛街扫货;据说确实存在一种叫做季尾折扣的东西，只是折扣之后的价格，还是和微薄的薪水之间有好大距离……光鲜靓丽去参加各类时尚酒会，晚上总要回到寒酸的小屋——为什么没钱买房?钱都拿去买去酒会的行头了啊!
初入行的时尚编辑，时时被那些货真价实自己却买不起的大牌围绕。据智联网近期数据统计:目前，中国时尚类媒体助理编辑平均年收入在2～3万元左右;中高级编辑则达到5～12万元，这个数字与国外同事根本无法相比。一个普通时尚编辑，一个月不吃不喝，也未必买得起一件大牌，有限的工资能买得起出席各种派对宴会可以不失礼的行头都属勉强。郁闷之下，不知有多少人暗骂这个奢侈又残酷的世界——可惜这些话说出来没人相信，多半还会被人说成轻狂。
他的每本杂志封面都挺好的，不存在特别青睐哪本。因为杂志的封面的照片，都有每位工作人员花了大量的时间做出来的，都挺好的。
当然是《GQ智族》，表现力相当的好，除了就是《红秀》和《芭莎》简直是迷倒万千粉丝。
易烊千玺在时尚圈的表现力可圈可点，就算使我们这些不是很懂时尚圈审美品位的人，看到易烊千玺为时尚杂志所拍摄的照片还是要忍不住多看几眼？这是为什么呢？因为是在高级啊！！
大众眼里的美要直白娱乐圈的美人们个个杏眼樱唇，享受万人热爱，但这拥有最广泛受众的美却往往遭到时尚圈的漠视，根本就是因为时尚行业更偏爱棱角分明，清冷疏离的脸。
我们的易烊千玺偏偏就是长了这样一张清冷疏离的脸！我们就这样理解这个词，长了一张骨骼清晰、灰常高级的、适合拍照的脸。
封面照真是酷到没有朋友，强烈的风格一下子就抓住了人的眼睛。固然，高级感来源于棱角分明的瘦削的脸，然而，在这张封面照中，我们更是看到了易烊千玺略带不屑和倔强的眼神，完全让人想不到他是那个唱着”跟着我左手右手一个慢动作“的小孩儿。是的，这就是所谓的时尚感，所谓的表现力，不是谁都可以轻轻松松、随随便便就拥有的哦！是的，这是独属于易烊千玺的气质！
易烊千玺的西装上有两排整齐排列的金色纽扣，很好地点缀了西装。西装的袖口有三圈金色的条纹装饰，丰富了西装的颜色和造型，这件上衣有点像军官的服装，很有威严感。不得不说长开了的易烊千玺越来越帅了，非常适合穿西装！
易烊千玺穿黑色“吸烟裤”亮相，给人一种严肃正式的感觉。他在上面穿着与裤子同款的黑色西装，风格很是成熟稳重。黑色西装的造型很简约，没有什么特别复杂的装饰设计，但不失大气感！
时尚封面不一定能美出天际，说起一些时尚杂志，封面有好看的，也有不好看的，个别的时尚杂志封面丑到让人吐槽不断，比如《时尚芭莎》、《悦己》。
对于《时尚芭莎》，设计造型上越来越让人迷惑，德云社的孟鹤堂登上过《芭莎珠宝》杂志，本应该是值得欢乐的事情，不过造型设计上很雷人，作为德云社“全能演员”的孟鹤堂，能唱能跳、能弹能闹，孟鹤堂的颜值虽然不能算是德云社里面的“神仙颜值”，但是精致的五官绝对是一位帅哥级别的人物，在《时尚芭莎》的某个封面中造型让人吐槽不断，扎一个短发，然后前面还留两个小辫子，这是什么情况。
上《时尚芭莎》杂志的人不只有孟鹤堂一人，郭麒麟也是深受“其害”，因为减肥瘦身一跃成为德云社的“男神”，各方面全能发展，所以郭麒麟也是深得《时尚芭莎》的喜爱。不过在某个封面中，设计造型比较后现代，简单的头发设计，淡淡的笑容，和平时晒出来的美照相差很大。
《悦己SELF》号称专毁女星的时尚杂志，的确是很多女明星的黑历史收集器。《悦己》比较“厉害”的一点是能把穿破布也时髦的超模都毁掉，秦舒培变成清朝土匪帮总舵主，何穗化身脑袋有点痛的车管所小姐，赵薇的半遮眼封面，在这方面《悦己》表现的过于“前卫”，让人吐槽不断。
这款杂志的影响力值挺来说还是非常高的，而且这款杂志也受到了很多时尚达人的喜爱与支持，而且里面关于时尚的定位以及其他关于时尚等文章，写的都是非常出色的，受到了很多观众的喜爱
感觉很奇葩的妆容服饰感觉让你很想吐槽，还是不要感觉太奇葩。
漂亮不一定就很时尚，丑到极致也可以很时尚。
《ELLE》杂志的影响力很大，在圈内该杂志的地位也算是数一数二，不是随便什么明星都可以登上《ELLE》这本杂志，在圈内受邀参加《ELLE》杂志拍摄也就足以说明对方在圈内的地位和人气，由此可见《ELLE》的影响力有多强大，想要受邀参加该杂志拍摄的明星艺人可以，毕竟可以登上该杂志封面也就等于是最好的宣传，就算大家平时都不怎么关注时尚圈和娱乐圈，想必对于《ELLE》这本杂志也不会陌生，《ELLE》是法国时尚杂志，它如今不仅是一本时尚杂志，而且已经成为国际性的时装品牌。
申世景最新《ELLE》杂志写真曝光后引起了不少人的关注，照片中申世景的妆容非常精致，看起来简直就是完美无瑕，搭配身上的各种珠宝，反而更可以衬托出申世景的美丽，申世景是韩国知名的女艺人，她很早就已经出道拍戏，这些年喜欢和支持申世景的粉丝很多，大家不仅喜欢她的作品，更喜欢她的盛世美颜，因为各种原因申世景已经很久没有出现在荧幕前，这次申世景为《ELLE》拍摄写真大片，粉丝们也都感到非常惊喜。
即便这么长时间没有活跃在荧幕前，依旧不影响申世景的人气和地位，可以登上《ELLE》杂志封面，也就足以说明申世景在圈内的知名度，毕竟不是谁都有这个机会受到《ELLE》杂志的邀请，圈内的知名艺人几乎都登过这本杂志，从某种程度上来说，这本杂志也象征着时尚的风向标。
这本杂志很早已经出版，直到现在这本杂志已经成为了大家都很熟悉的时尚品牌，最开始这本杂志的目的就是为了分享时尚、美容和生活品牌的杂志，随着杂志的逐步发展，这部杂志的影响力也逐渐变大，如今它在国际上也占有重要地位。
说实话时尚芭莎杂志的每一组封面我都喜欢。
我不太看时尚杂志，但我很喜欢大表姐，端庄大气。
王俊凯为时尚杂志拍摄的三月封面主要表达了王俊凯想要去做自己，遵从自己的内心，成为自己想要成为的人的想法。
从王俊凯出道以来，王俊凯就拍摄过很多的照片。而每一次王俊凯拍摄出来的成品都是非常有故事感的。这一次王俊凯拍摄的照片的主题很明显是一个关于自我的表达。在拍摄过程当中并没有很多非常繁琐和复杂的道具。王俊凯拍摄封面照片用到的道具是一扇门。这扇门并不是真的，而是类似于硅胶软垫一样的门。王俊凯躺在门上做出一副思考的动作。但是门内和门后并不是两个世界，整个画面当中只有王俊凯一个人，说明了王俊凯想要打开门，突破困难，是想要成为一个更好的他自己。
王俊凯拍摄的三月看封面造型非常有少年感。
王俊凯本身的身材就是非常的瘦的，所以会给人一种小男生的感觉。这一次王俊凯的造型是全黑色的。王俊凯的服装搭配跟照片的拍摄背景也是非常的符合的，并不会让人觉得单调，反而是让人感觉非常的纯粹自然。除了封面照片之外，王俊凯还为杂志拍摄了多张内页照片，内页照片的风格和杂志封面的风格是非常类似的，只不过王俊凯身上的服装发生了变化。
王俊凯为时尚杂志的三月刊拍摄的内页杂志照片也非常的好看。
小编比较喜欢王俊凯穿着蓝色衣服趴在门上的照片。小编觉得在这张照片当中，王俊凯的表情非常的灵动，让人感觉到他是非常的鲜活的，其他的几组照片中，王俊凯的表情是非常严肃的。除了道具门之外，在王俊凯拍摄的照片当中，还出现了一个非常大的抱枕，王俊凯穿着黑色的毛衣和浅蓝色的牛仔裤，坐在抱枕上。把脸埋在毛衣领子当中。虽然这个动作看上去比较不协调，但是还是让人感觉到了一股脆弱的感觉。
时尚杂志封面想要好看，那必须得满足两个条件，一是封面人物本身足够有有气质，二是摄影有高级感。每一年都会有那么几个出圈的杂志被大家津津乐道，甚至封面人物因此而有了更高的热度。
这满满的高级感，难怪杂志这一期宣传成暖冬的时尚男神。看到玄彬这个样子就觉太帅气了，真的是怎么看怎么帅气。下面的网友一直评论，看到这么帅气的玄彬竟然不是自己的，想想就觉得心痛。作为火了这么多年的男神，玄彬不论是颜值还是气质，那都是独一无二的，看着就让人觉得欢喜啊。
《时尚芭莎》五月封面人物是赵丽颖，成为母亲之后赵丽颖的气质越来越优雅了，给人一种恬静淡雅的感觉。这一身迪奥高定黑裙被赵丽颖穿出了一种欧洲宫廷的优雅感，仅仅是坐在那里就让人觉得这是一个娴静温柔的女人。
话说赵丽颖登上《时尚芭莎》的次数可不少了，她的封面一如既往令人眼前一亮，真的是凭实力取胜。
倪妮的气质在整个娱乐圈都是绝绝子，她不论是杂志封面还是红毯，每一次都是焦点。甚至一些别人根本不敢尝试的造型，倪妮就是能够凭借自身气质穿出不一样的味道。这次Elle杂志封面，倪妮的这一身打扮明明看起来那么普通，可是偏偏配上她那张高级脸就是能让人看出不一样的味道，纵观整个演艺圈，有这样实力的女艺人也找不出几个来，倪妮绝对是一个特殊的存在。
易烊千玺这几年的发展势头越来越凶猛，参演了多部大制作的电影。虽然演技还达不到前辈那样的水平，但是表现总体来说还是不错的。最近还在排片的《长津湖》中和一众实力派前辈对戏也丝毫不怯场，尤其是和影帝吴京的对手戏更是精彩。
据说易烊千玺是男艺人中唯一一个把所有时尚杂志收入囊中的，可见他在时尚界多受欢迎。嘉人杂志易烊千玺的表现也非常两眼，满满都是高级感，而且照片运用光影的效果，让易烊千玺看起来有种神秘的气质，成熟了不少。