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好想你chen
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传统文化室内设计传承借鉴 现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文化精神。这些文化元素植根于人们的意识中,经历史沉淀,不可回避地显现在人们的生活中。 一、室内设计与传统文化的关系 1. 室内设计是社会文化的有机组成部分,从横向维度来看,无论何种风格的设计,都有着特定的精神和文化心理结构,是在一定的文化语境中展开和完成的,因而反映着不同的价值和审美观念,体现出当时的文化风貌。从纵向维度来看,任何时代的室内空间设计都是与当时的生产力和文化紧密联系在一起的。设计形式来自文化,人们按照丰富的经验(历史与传统)加工着有关存在的一切印象。从这一意义上说,历史的设计就是设计的历史。 2. 传统文化影响了室内设计。尽管有些现代设计师,尤其是那些具有前卫意识的设计师,时时声称要抛弃任何传统,认为自己的作品是“无传统”的,但实际情况不可能如此。即使最“反传统”的设计师,也必须以“传统”作为反面的参照物来定义与演绎自己的思维。设计从来就不是纯粹的个人行为,从媒介、语言、表现手法等显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统,均有意无意地影响着每一位室内设计师。 3. 科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具备的条件。计算机的应用、信息的发达,使设计的作品具有更强的时代感。但作品手段上的丰富代替不了人们意识上的回归,室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面来考虑作品所具有的优良质地和温情。我们要创作出具有高雅格调的室内空间环境,必然会遵循“大象无形”、 “大音希声”的创作之道,否则就不可能让受众感觉到相应的审美意象。这种“美”与“美”的创作对应法则,正是从我国数千年的传统文化中提取出来的。因此,自觉地将传统文化融入到现代设计理念之中,是优秀的设计师应该关注的问题。 二、中国传统文化精髓及其在室内设计中的应用 中国传统文化在其几千年的历史进程中,儒、佛、道三家在相互斗争、相互融合中推动着中国文化的繁荣和发展。而无论历史上或当代的中国设计作品,无不受其影响。 1. 儒家之中庸合一 孔孟之道的核心思想是中庸之道。首先,儒家重视“天人之和”的哲学理念所提供的人与自然和谐一致的思维模式和价值取向,成为中国设计师所恪守的设计哲学,并构成了中国传统设计最基本的哲学内涵。一些品牌的房地产室内设计,就十分注重模山范水、象天法地,运用人力巧夺天工,再造自然之美,又尽量不露人工斧凿痕迹,达到“虽由人作,宛如自然”的天人相亲、天人合一的审美境界。其次,儒家这种中庸的思想,在装饰文化中也得到了应用。比如家居,不做任何装修,会显得简陋、落后而无生气,雕琢过分又显得俗腻。恰到好处的装修则爽心悦目,既能鼓舞精神,利于身心,又能端正心态,克制欲望,不做过分地奢求,使景情相生,物界上升为精神境界。 2. 道家之玄虚飘逸 老子认为,美在道,而道之本性在自然,即自然而然,所谓“道法自然”,“大音希声,大象无形,道隐无名。”老子的“道”呈虚空无名之状,不是逻辑、理性、语言可传达的,它超出人的各种感觉和语言世界之外,它所借重的不是语言,而是通过超语言的意象符号系统来实现,所以具有抽象性和超验性。而道家文化应用在室内设计上,主要是丰富了中国建筑室内的空间内涵。在空间中创造出许多虚实的围合,如彼此交错、穿插、共享,如建筑的门窗,将室外景色引入室内;室内空间之间的隔断,将一个房间的装饰引入到另一个房间,彼此借景,强化空间流动感,增加开阔感。道家的传统文化应用在室内设计的另一风格是高雅,营诗情,造文气。这种意境空间的营造过程关键在于能引入虚静,引入祥和的心境。通过传统的用色手法、质朴古雅的材质及传统的装饰视觉符号等,引人入情入境入性,品味开阔、简淡、谦和、宁静、疏朗。 3. 佛教之禅中沉寂 禅宗是由于佛教文化东渐,在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式,从而在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱与自由。在禅宗看来,规定性越小,想象余地就越大,因而少能胜多,只有简到极点,才能留出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。 最近几年,在古典与现代、中式与西式的各色家具中,具有禅意的家具摄取了古典家具的雅致与现代家具的简约,利落的线条、纯净的色彩,配上富有东方意味的图像,颇能营造宁静舒适的居家氛围。禅意家具其材质以胡桃木、樟木居多,有的桌面再辅以玻璃、石材等材质,并在陶皿中放置些佛手瓜、柑橘。深色木头配上浅色布质、皮革、石材或玻璃的家具销路不错,略带沉稳却又不显老气的风格深受消费者喜爱。 三、继承传统文化的室内设计方法 时代的发展有其基本的脉络,需要设计注入新的灵魂与血液。因此,很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。 1. 传统符号的运用 中国的传统符号主要有 :具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样 ;古代传统图腾纹饰;传统宗教纹饰符号。这些传统符号,有的是前人在生产劳动、建造居所时的经验与智慧的累积,有的则是精神生活的追求与体现。在当代,这些符号仍有着积极的实用意义,直接运用这些传统符号作为装饰元素,是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的手法有:抽象简约,这种手法是对传统形式的整体或局部,进行艺术加工提炼与抽象简化,其原则是可失传统之形而不失传统之韵,使传统的儒、道、禅中的某一种文化,在结合现代的功能与技术的基础上,得到延续与发展 ;符号拼贴,其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形,使之成为某些典型意义或象征意义的符号,并在室内元素中拼贴运用,从而使新与旧、今与古带着某种联系 ;移植与嫁接,对儒、道、禅历史文化进行移植嫁接,使之成为一种新的艺术形象。在设计中,有时还可借用外来文化中的某些要素与本土文化元素共生于一体。 2. 色彩与光的处理 色彩通过视觉作用于心理,常常影响人的情感,左右人们的精神和行为。色彩本身没有绝对的美或不美,但对室内空间的色彩搭配来说非常重要。 处理色彩的手法有:一是类似色,即色相环上相邻不远的两色,如黄和橙,紫红和紫,蓝和紫绿(青)等。类似色彼此接近,统一而稍有变化。二是对比色,即将两种较远色相配得和谐,也就是常说的“补色原则“,红花绿叶愈见娇艳,这是因为两者互为补色的缘故。 而光影是色彩的另一种呈现方式,光影的存在总是以具体颜色载体而存在的。光影在室内空间中也是直接或辅助传达传统信息的有效元素与工具。色彩有着改变环境气氛的显著作用,特别是在光影的共同作用下,创造出不同的空间情调与意境。 3. 空间与家具陈设的回归自然 “天人合一”是提倡人与自然的亲和性,即人与自然的和谐关系。虽然儒、道以及佛家的文化传统特点不同,但在回归自然、效法自然上,却有一致之处。然而,在紧张的都市生活中,人们渴望与自然亲近的欲望无法得以实现。因此,移情于“家”,力求营造一种自然的气氛作为精神上的补偿,达到某种意义上的回归。 室内设计回归自然的手法主要有:一是空间的营造,如巧妙地处理室内有限空间与外界交融的自然部分,以面对青山的窗户,或者蓝天与田野成为门廊设计的背景,善于借景 ;此外,还可以在装饰材料的选择上下功夫,如粗糙的岩石墙面或是石膏板仿石材料,给人一种返祖的天然气息。二是室内陈设,如室内陈设一些原始情调的饰物,增加自然的意境 ;可通过红色的干辣椒或金黄的干玉米串,抑或一束干麦穗、白色的芦花,还有手工蜡染的花布等等,巧妙点缀,匠心独运,就会达到一种意想不到的自然美效果 ;或者在墙上,挂上或画上一些图片,可以是一片湖泊,一块山林,或是一望无际的原野、竹林,画前再配上一些与之协调的盆栽植物,虚实结合,会使人感到清新、舒畅、视野开阔,真有走进自然的感觉。 作为一名中国的设计师应立足于现实,深刻审视华夏民族的历史和文化,责无旁贷地发扬与传承传统文化,将其与现代艺术设计紧密联系起来,形成现代与传统结合的室内设计风格。

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张小凡09

设计师我觉得首先应该是有创意的,因为有创意的设计才能让别人觉得眼前一亮。

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李小姐梦游记

1、良好的个人素质,比如说你的文化底蕴。我觉得作为一个设计师,应该了解至少是中国的历史,从室内设计发展史的角度来看,任何设计的发展都是和历史的发展密不可分的,尤其是和那些达官贵族的荣辱兴衰有着直接的关系,这样的事实随处可举,这里不赘述。只有了解了历史,才能真正的了解设计发展的真谛。另外,多了解一些姊妹艺术的知识,装修设计是一门综合的设计学问,它是多方面艺术的综合,所以对其他姊妹艺术的知识了解的越多,越有助于启发你的灵感,才有更多的创作激情。 2、良好的表达和沟通能力。设计的最终目的是让别人(客户或甲方)了解并同意你的设计,表达设计的方法一方面是各类的效果图(草图、手绘图以及电脑效果图等)和你的口述表达。前者需要你掌握各种表现技法,而后者则需要你具有良好的沟通和说服能力,这种能力除了天生的个人性格决定外,还需要你了解一些客户心理学方面的知识,比如说你不能跟一个农民去讲意大利文艺复兴的艺术。3、优秀的设计水平。优秀的设计水平来自于以下几方面: (1)扎实的美术基础知识 (2)对理论知识的良好把握 (3)合理的工作流程和工作习惯 (4)经典设计合理的借鉴 (5)实际工作经验的积累。 我认为具备了以上几方面的能力是成为一个优秀设计师的基础。作为一个刚刚参加工作的人,在实际工作当中如何去做才能成为一个好的设计师呢? 1、放下架子,学会做人,为以后工作打下一个良好的工作基础。无论你是什么样的学校毕业的,你在学校的水平有多高,要清楚一点,刚走向工作的人就是一个无知的人,不要以为你是什么学校毕业的就比人高一筹,我告诉你:在企业里一个老工人师傅画一条线就能为企业节省好多钱!合理的控制自己的情绪(EQ)是一个人成功的必要条件。 2、经常下工地。在我经过的好多公司里是计人员的一个不良的习惯就是懒得跑工地,以为自己是设计师,是应该坐办公室的人。我告诉你,这种想法要不得。了解施工流程和各种工艺做法是一个设计人员必须走过的路程,要到工地虚心的向工人师傅学习,任何书本上写的工艺都不如亲眼看见工人师傅直接作业。要做到今天我想你学,明天你就应该向我学习。不懂工艺的设计师绝对不是好的设计师。另外在工地你会接触到和装修设计相关的其它专业的知识,这对你的设计都百利而无一害。 3、熟悉装修流程,从新认识一个设计人员在整个工作环节中的地位和作用,简单的说你应该知道你在公司中究竟应该作什么。结合所在公司的情况尽快掌握设计的习惯和流程,这个流程和习惯由于公司的不同可能稍有差异。根据我的工作经验一般的设计师的工作流程如下(以家装和小型工装为例,因为大的公司分工会更细致,你可能做专业性更强的工作): (1)根据公司的分配和客户第一次接触在这个过程中我们因该谈些什么,首先一定要把自己的公司介绍清楚,同时展示你的人格魅力(包括你的为人和你的专业水准);第二你应该向客户索取第一手的资料,包括房间的功能要求、设计风格的倾向、使用材料的要求、相关专业的配套改进情况(水、电、消防和空调等专业)、主要功能房间的特殊要求、装修的资金情况和预算要求、决策人的个人情况(已备日后贿赂)、索取施工平面图等;与此同时尽量的要求到现场勘察一番;注意在第一次接触时对客户最关心的问题一定要向客户提出一些好的建议,不要求多,但一定要提出来。 (2)在公司准备初步的设计方案根据你所掌握的第一手资料作工程的初步设计资料,这些方案包括总平面图和天花布置图、装修概算、和主要房间的效果图(不要多)以及设计说明书,然后装订成册准备和客户进行第二次的沟通。在这期间应该经常的和客户进行电话沟通,一是为了更准确的把握设计的方向,二是加强你在客户心目中的印象。 (3)和客户的进一步沟通这一次沟通相当关键,设计师在这一次沟通时要做到:向客户讲清楚你的平面布置图,除非客户专门指定房间的用途,否则平面图的好与坏是成功的关键因素;向客户讲清楚你的设计思路和你的设计风格;对客户第一次提出的问题应该一一作出清晰的解释和答复;结合预算的情况向客户讲清楚你的方案的优点所在,成本的合理性以及施工时的保障。在初步设计的基础上客户往往会提出根系的要求,并会不经意间表达出他的最后倾向,所以这个时候设计师一定学会察言观色,把握实质所在。 (4)修正设计,做出投标方案有了客户更详细的信息,设计人员现在该作的是对初步方案进行修正,修正之后做出标书(小标书),标书的内容应该包括:公司的简介及做过的相关工程情况/平面图、天花图及主要界面的立面图/简单的电器平面图/各主要房间的效果图/施工所用的材质小样/施工预算/稍大点的工程还要做施工组织设计,准备日好这些资料后做成标书,装订成册.一个合格的设计师应该具备的素质当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外,更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换,既是建筑艺术历史文脉的延续和发展,具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。一名合格的室内设计师应具备如下的技能:1、良好的美术表达能力:包括了素描、色彩、速写、手绘效果图绘制、模型制作能力。2、良好的电脑操作能力:包括了计算机操作基础、并熟练操作AUTOCAD、3DMAX、LIGHTSCAPE和PHOTOSHOP等软件的操作。这些软件乃是根据本文撰写时,行内公认的一些优中之选。3、良好的室内设计基础:包括了平面构成、立体构成、色彩构成。4、良好的室内设计理论:包括了中外建筑史、各种时期的设计风格、人体工程学、色彩心理学、空间规划等等。5、良好的相关学科基础:包括了物理、化学、电工、音响基础、应用力学、心理学、哲学(包括逻辑)、预算学、公共关系学等边缘学科的基础知识。6、良好的工程施工基础:包括了木工、泥水、给排水、电工、油漆的基础知识。同样也包括了简单的工程预算基础。同样,作为设计师,依照业主方的要求,作出适合其满意的设计,是追求的唯一。

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caroline2900

现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文化精神。这些文化元素植根于人们的意识中,经历史沉淀,不可回避地显现在人们的生活中。

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刘阿奔好运来

鞋类设计师应具备的素质和技能 鞋类设计师以综合为手段,以创新为目标,必须是通晓多门知识,有全面素质和技能的多面手。例如,设计者在开发鞋类产品时,不单要注意鞋类产品的外观造型设计,还要顾及其内在功能结构,即考虑物质功能,还要考虑精神功能。因此,鞋类设计师与单纯的打板师、艺术家有所区别,打板师以技术为主,艺术家以美学为主,而鞋类设计师以消费者需求为主,以人为主,是将技术与美学结合起来,将科技、艺术和文化及经济结合起来的主体。 鞋类设计师不一定是非常优秀的打板师,但应懂得鞋类产品设计中各部件之间的关系,以便设计出产品后,能由打板师去完成;鞋类设计师也不一定是优秀的艺术家,但应懂得艺术,并能把艺术应用到设计中去。当然,关于有些设计,也可以由艺术家去完成(例如:鞋类的图案设计)。鞋类设计师不一定能亲手制作各种精致的鞋类产品,但应懂得制鞋的材料与工艺,能根据材料不同制订出可行的工艺流程,供车间的工人师傅去操作。鞋类设计师与建筑师相似,建筑形式与建筑图由设计师完成,而建筑本身则可由他人去营造,同样,鞋类设计师只完成产品构思和相关的图纸及效果图,鞋的制作本身由车间去完成。 鞋类设计师主要解决鞋类产品与人的关系,在此过程中,不仅要讲究美的形式,还要考虑鞋类产品的批量生产,讲究经济与适用的原则。因为,我们设计的最终目的就是为了人本身,为了满足不同人们的消费需求,所以,经济、适用及美的原则要兼而顾之。过于追求艺术美而舍弃产品本身的经济、适用和过于追求经济、适用而舍弃产品美观的原则的做法都是片面的。 世界级设计大师雷蒙德�6�1罗维说过:“设计是一个敏捷而可靠的动作,灵活性是设计师最有价值的财产”。鞋类设计师的素质和技能必须跟随时代的发展而发展。在没有电脑以前,要靠手去完成鞋类产品效果图以及样板的扩缩,有了电脑之后,就要学会电脑,应用电脑去进行样板的扩缩和效果图的绘制。所以说,鞋类设计师没有固定不变的功能,而是随着时代的发展、需求的变化而变化的。因此,鞋类设计师应具备以下素质与技能。 一. 素质 从目前我国制鞋业发展趋势来看,作为鞋类设计师应具备的基本素质为: 1.文化艺术意识:鞋类设计师应有良好的艺术素质,如审美判断力和艺术鉴赏力,通晓肌理、色彩和造型。除此之外,还应具备一定的文化素质,对绘画、文学、英语、舞蹈及服装表演等有欣赏能力和综合能力。单纯的打板师一般缺乏文化艺术意识,对周围的视觉传达世界缺乏认知能力和应有的敏锐洞察力,所以,打板师要想成为一个优秀的鞋类设计师,关键在于提高文化艺术素质和意识。 2.科学技术意识:鞋类设计师对科学技术应有基本的知识,对制鞋的基本原理和结构应该明白,并能与打板师通力合作,开发出满足市场需求、人类需要的鞋类产品。 3.想像力与创造能力:鞋类产品设计的核心内容是创新,即提出新概念、推出新的设计思路、指出新的设计方法、塑造鞋类产品新形象。这些没有想像力是根本不可能办到的。鞋类设计师没有想像力就等于失去了灵感,就会造成我国鞋类产品设计仍停留在仿制阶段,而不能真正推动我国制鞋业的发展。 4.市场意识:在我国市场经济的浪潮中,鞋类设计师必须通晓市场经营知识,善于推广自己的设计,精于市场新产品的促销,精通市场调查和对市场的预测,既能综合市场的过去,分析市场的现在,还能预测市场的未来。鞋类设计师在这点上根本区别于单纯的打板师与艺术家,因此,鞋类设计师可以算是艺术家、打板师和企业家的三者混合体。 5.人类意识:鞋类设计的核心是以人为本,鞋类产品最终是为人所设计,人是鞋类产品消费的主体。因此,鞋类设计师必须了解人的消费心理和审美心理,精通人体工程学,掌握人的现在需求和预测人的潜在需求,千万不要离开人而闷头去搞设计。 二. 知识与技能 1.形象创造能力:在20世纪初,人们在自然形态的基础上,发展起来三大体系,即平面构成、色彩构成、立体构成。三大构成源于“包豪斯”的设计教育与实践活动,它是通过一系列与教学有关的几何形体,用各种不同的组合构成方法,来创造各种非自然的形态。这些形态和外形有的可以直接用于鞋类产品设计中,有的可以通过他们的启发产生其它的非自然的形体。因此,这类形体和构成的方法,是鞋类设计的形象基础,它不仅提供给设计师形象创造的手段和形态选择的机会,而且更重要的是培养和训练了他们在平面、立体和色彩方面的罗辑思维和形象能力,尤其是形象思维能力,对今后的鞋类产品造型设计意义深远。 2.形象表现能力:鞋类产品设计是形象思维与逻辑思维的共同产物,但是,不管形象思维还是罗辑思维,其结果最终都要用形象和想像来表达,需要具备表现能力。因此,鞋类设计师应具备下列表现技能。 a.绘制立体图、部件图和装配图的能力 b.样板制作能力; c.鞋类产品效果图绘制技法; d.鞋类产品摄影技术; e. 试制样品鞋的能力; f.电脑设计能力。 3.分析技能:鞋类设计师要想有效地综合各种因素进行成功设计,那么,他首先应具备的是对问题、事务和产品的分析能力。培养鞋类设计的分析能力主要有三种途径,即设计素描、速写和产品分析。 鞋类产品的设计素描主要通过对鞋类产品的绘制,来认识该产品形体的构造方法。其绘制的结果是次要的,而这种分析过程,只能通过产品外观的观察,来推断产品的内部结构,从而加深对形体结构的理解。 速写本身具有两大效用,一是形体记录功能,二是形体分析能力。用设计速写进行形体记录简单方便的特点,但它所缺的是细致。形体记录也可以利用其它方法,如用摄影取代。但在设计过程中,草图式的速写起着重要作用,它不仅记录着设计的每步进展,而且通过设计速写可以对现有的构思进行分析而产生新的构思,直到得到一个满意的概念乃至设计完成。设计速写作为分析方法具有形象、迅速、方便的特点,是工业设计时必不可少的重要技能。 鞋类产品的分析是对现有鞋类产品或已完成的设计进行全面分析。不仅从造型、色彩、工艺方面,而且从功能、结构、构造、材料、外观方面进行综合分析,以加强对鞋类产品的理解,同时找出其优点和缺点、合理和不合理部分,吸取精华、消除弊端,为今后鞋类产品造型设计打下坚实基础。 在我国制鞋行业中,鞋类设计师负有重要的使命,要担负起时代赋予设计师的责任,就必须使鞋类设计师的思想和专业技能都大大提高,打破技术与艺术的鸿沟,建立综合的设计知识构成体系,这样才能为我国制鞋业的腾飞做出贡献。

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thomas0488

你是应该具备的素质,认为是就是应该具备的素质,论文很简单,你操作的时候啊具体的有条款。

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