叶丽美11
《百鸟朝凤》是一首主旋律热闹欢快的曲调,用唢呐等各种民族乐器描摹了百鸟和鸣之声,歌颂的是大自然的美景,充分发挥了唢呐擅模仿的特长。
同时也是一首很有代表性的吹打乐合奏曲,作为中国的十大民族器乐名曲之一。
《百鸟朝凤》是豫剧抬花轿中的伴奏曲,因为豫剧流行很广,所以使百鸟朝凤流行于河南、山东、河北、安徽等地,其流行区域很广,在山东、安徽、河南、河北等地都有不同版本。乐曲以热情欢快的旋律唤起人们对大自然的热爱,对劳动生活的回忆。
扩展资料:
《百鸟朝凤》的特色:
《百鸟朝凤》是唢呐曲目里,技巧最全面的一首。
对吹奏者来说,这首曲子要运用唢呐吹奏技巧中特有的吐音、滑音、花舌、指花、颤音,以及吞、吐、垫、打、抹、压等,还有舌冲音、气冲音、反弹音、反双吐、连弹音、气唇同颤音、指气同颤音等高难度技巧。
参考资料:百度百科-百鸟朝凤
小小沉醉
之前也是为为论文苦恼了半天,网上的范文和能搜到的资料,大都不全面,一般能有个正文就不错了,而且抄袭的东西肯定不行的,关键是没有数据和分析部分,我好不容易搞出来一篇,结果还过不了审。 还好后来找到文方网,直接让专业人士帮忙,效率很高,核心的部分帮我搞定了,也给了很多参考文献资料。哎,专业的事还是要找专业的人来做啊,建议有问题参考下文方网吧 下面是之前文方网王老师发给我的题目,分享给大家: 论音乐听觉在钢琴教学中的实践 高校钢琴集体课教学模式探索 吕其明《红旗颂》双钢琴版本的演奏分析 试析贝多芬《第六钢琴奏鸣曲》Op10No2第一乐章 贝多芬《c小调第三钢琴协奏曲》Op37作品分析 莫扎特钢琴奏鸣曲的艺术特色 试论西方音乐史对钢琴演奏的影响 开创“中国风”钢琴语境 由钢琴考级引发的琴童教学思考 从智能钢琴集体课看钢琴教育的新探索 大数据网络时代的钢琴教学构想 高校钢琴教育提升学生音乐素养的路径 OBE理念下高师钢琴课程教学改革探析 学前教育钢琴即兴伴奏教学的实践探索 传统与当下:博雅教育理念与钢琴教育相融合的理论思考 钢琴伴奏在高职艺术院校声乐教学中的作用分析 《钢琴家》:那些见过战争的人,怎么会不憎恨战争 疫情期间“互联网+”在高校钢琴教学中的实践应用探讨 钢琴界“扫地”朱晓玫:只想躲在音乐背后 基于核心素养的高职钢琴教学策略探讨 基于人工智能的钢琴编曲音色识别系统设计 浅析中国古典舞基训与芭蕾舞基训钢琴伴奏的差异 巴赫康塔塔钢琴改编曲《羊儿可以安静地吃草》乐曲分析及演奏处理 浅析黄自艺术歌曲的钢琴伴奏 浅析钢琴曲《浏阳河》的音乐技巧与情感表现 浅析舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的魅力 浅探克拉拉·舒曼的钢琴生涯 王建中改编钢琴曲的艺术手法与特征 职业学校钢琴课程教学模式及课程体系拓展研究 钢琴演奏教学中听觉培养的价值探讨 钢琴演奏教学中如何培养学生的心理素质 试论钢琴基本功练习在钢琴学习中的重要作用 浅析慢练在钢琴练习中的作用 巴洛克歌剧咏叹调钢琴伴奏教学研究 贝多芬钢琴奏鸣曲演奏风格及创作特点探析 对中职学前教育专业钢琴课教学的思考 浅谈儿童钢琴快乐教育 中国钢琴作品《皮黄》的曲式特征与艺术特性 钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用 钢琴即兴伴奏在小学音乐课堂教学中的应用策略探析 钢琴家的脚 学前教育专业核心素养下的钢琴教学策略 探析高职学前教育专业培养和提升学生儿歌钢琴伴奏能力的方法 浅析个性化教学法在高职钢琴弹唱教学中的应用 高校钢琴教学“归元”思考 浅析管弦乐钢琴伴奏艺术 现代音乐美学对钢琴演奏的启示 高校钢琴即兴伴奏教学的创新模式探析 音乐专业钢琴弹唱能力培养方法解析 胡同里的钢琴师 浅析钢琴制造工艺对触键和音色改变的重要性 高校钢琴教育中学生音乐素养的培养 音乐钢琴教学中培养学生即兴演奏能力的措施分析 中职学前教育钢琴即兴伴奏课程有效分层教学分析 关于钢琴教学中的审美教育与情感教育 中职学前钢琴教学中的课堂语言艺术探究 幸福的钢琴 对高校钢琴课程体系中学生综合能力培养的研究 过程性评价的内涵、价值及其在独立学院钢琴教学中的应用 中西方钢琴艺术的文化融合 中专音乐表演专业钢琴教学方法探究 简论丁善德钢琴音乐的成就、特色与演奏 藏羌彝民间舞蹈钢琴伴奏编创论略 钢琴艺术欣赏中的审美意识分析 元认知理念指导下的师范类院校钢琴启蒙教学研究 学前教育钢琴基础教学的实践研究 信息化环境下的高职学前教育专业开放式钢琴弹唱课堂教学策略研究 分层教学模式在高职钢琴教学中的应用研究 互联网时代下的钢琴教学形式研究 微课在高校音乐教育钢琴课程中的应用研究 在线钢琴教育的利与弊 雅俗共赏角度下钢琴曲《炎黄风情·走西口》音乐分析 钢琴组曲《圆明园漫步》创作风格及演奏特征研究 钢琴伴奏在合唱艺术中的作用 浅析肖邦《b小调第一钢琴谐谑曲》的演奏技法 高叠和弦在格里格钢琴抒情小品中的应用 贝多芬C小调奏鸣曲对西方钢琴艺术史的发展影响探究 琵琶曲与钢琴改编曲《十面埋伏》的比较研究 浅析路德维希·范·贝多芬第7钢琴奏鸣曲作品10之3中的踏板使用 内心听觉在高师钢琴基本技术训练中的应用探索 高职钢琴教学中体验式教学法的运用探讨 双钢琴教学对学生钢琴学习能力培养的作用 信息化环境下钢琴教学模式的创新 浅谈少儿钢琴学习兴趣的激发与培养 高校音乐师范生钢琴合奏能力的培养与实践 试论钢琴的调音及日常维护 浅论中国钢琴音乐作品的组织结构与演奏 钢琴演奏中的触键技巧与音色效果探索 钢琴曲《百鸟朝凤》中的民乐元素渗透 李斯特钢琴曲《夜莺》的演奏诠释 波特凯维茨与他的钢琴练习曲 “思政”视域下美育与高校钢琴教学的融合研究 简析钢琴演奏者的心理因素对表演的影响 钢琴演奏中的音乐听觉作用探讨 《安娜的笔记本》在民办高校钢琴基础教学中的运用 高校钢琴教学中比较教学法的应用 立德树人视域下的钢琴教育创新研究 高职院校钢琴审美教学的设置与教学方式探索 幼儿园钢琴教学中形象化的教学语言研究 钢琴小品《喷泉》曲式结构与演奏分析 浅谈合唱中钢琴部分的运用 钢琴演奏与教学中的触键技巧问题研究 钢琴演奏中触键与踏板对音色的影响
越来越有感觉
对于一个民族来说,传统文化就是对其标记的最好标识。 传统文化在历史的融合中所凝聚着人们的生存智慧、和习俗习惯,是民族文化认同感的表现 。电影《百鸟朝凤》通过对传统唢呐的探索,表现了传统与现代的冲突。《百鸟朝凤》的导演吴天明重拾电影中的现实主义题材,坚守工匠精神以彰显民族精神。 一、《百鸟朝凤》的前世今生 小说《百鸟朝凤》的作者肖江虹,1978年年出生于贵州省修文县。肖江虹大学毕业后辗转到教育局任职,并在工作之余开始文学创作,他的作品大多数都包含了对故土山河的依恋,着当中也包含了《百鸟朝凤》。关于小说《百鸟朝凤》的创作缘由,也源于肖江虹的一次还乡经历。 2007年的春节,肖江虹在还乡的路上遇到了一支唢呐队,领队的正是他的发小,二人在攀谈中肖江虹问及:镇上的年轻人几乎都出门打工了,你为什么还在吹唢呐呢 发小无限伤感地说:他父亲死的时候他答应过守住这门手艺的。于是,这次还乡经历成为了小说创作的缘起。 而小说标题的选择,也来源于唢呐名曲《百鸟朝凤》。《百鸟朝凤》出于《唐书》: “海州言凤见于城上,群鸟数百随之,东北飞向巷梧山。” 传说: 在凤凰还只是一只普通的鸟时,它很勤奋,别的鸟都安于现状,而它很有防范意识,将食物收藏到洞里,有一天,鸟儿们没有了食物吃,凤凰救了他们,之后鸟儿们为了报恩将自己身上的一根羽毛编织成了百鸟衣服凤凰,并且推举它为鸟王。着便是百鸟朝凤的典故。 《百鸟朝凤》这一支绝不外传的曲子,它本是一首很欢快的曲子,却成为了大哀之乐。肖江虹用“ 百鸟朝凤用来比喻德高望重者众望所归 ”。 二、导演吴天明与《百鸟朝凤》 小说《百鸟朝凤》发表以后 ,吴天明于2011年取得了《百鸟朝凤》的电影版权,2012年拍摄完成。但直到2014年吴天明逝世,也未能让《百鸟朝凤》在全国院线上映。直到2016年影片上线,但影片一上映就遭遇了“凄惨的票房冷落”,从而引发方励“下跪事件”和《百鸟朝凤》票房一路逆袭。这部吴天明的告别之作为何会遭遇如此大的票房逆转?《百鸟朝凤》给了我们哪些思考? 1.《百鸟朝凤》剧本改编 首先是小说《百鸟朝凤》里没有男女情感纠葛。吴天明出于商业原因,曾想为男主人公游天鸣增加一些情感戏。但出于考虑到还原剧本真实性,最后把感情戏安排在了游天鸣的妹妹和师弟蓝玉身上。由于现实窘境,二人离开了村庄去大城市打工,与最后成为一个江湖艺人的游天鸣成了鲜明的对比。 其次是电影音乐的创作。吴天明为让音乐表达出陕西韵味,请作曲家张大龙对《百鸟朝凤》进行了重新创作。于是张大龙去往陕西合阳县采风以后,在合阳线腔的基础上创作了《百鸟朝凤协奏曲》,并保留了鸟鸣部分。 最后是故事背景的选址。《百鸟朝凤》的故事背景发生在贵州乡村无双镇,但是由于贵州却找不到剧中所说的大片芦苇荡,最后将拍摄地点选在了陕西省合阳县。这对于影片的拍摄也是一个大胆的挑战,同时背景地点的改变也意味着, 吴天明这个来自西安电影制片厂的第四代导演电影的又一次还乡 。 2.《百鸟朝凤》中的唢呐曲 电影中两次提到《百鸟朝凤》,我们重点选取第一次情景。《百鸟朝凤》的第一次出现,是在少年游天鸣和师娘的对话之间。 师娘:除了你师父,还有你三个师兄,一出活四个人去,那叫四台,要是再加上吹笙的、吹笛子的、敲鼓的,还有拉胡胡的,叫八台; 天鸣:八台? 师娘:八台那场面可大,气势也高,一般人家过事,就吹个四台。八台一是难吹,二是价钱也髙,一般人家请不起。 天鸣:哦,哪有比八台更厉害的吗? 师娘:有啊! 天鸣:啥呀? 师娘:百鸟朝凤。 通过人物间的对话,进一步给《百鸟朝凤》留下一个最大的悬念,《百鸟朝凤》俨然成为了等级森严的艺术形式,也成为了附魅的道具。 三、从《百鸟朝凤》看一代匠人的文化传承 1.泣血唢呐《百鸟朝凤》 《百鸟朝凤》通过唢呐的传承,体现了民间艺人在时代的洪流中艰难的抉择。整部电影以老艺人焦三爷的师徒关系为主线,通过师傅带徒弟、唢呐艺术传承来表现唢呐名曲《百鸟朝凤》的艺术价值,最终把电影推向高潮。也给我们抛出了一个问题, 传统文化如何传承与发展? 在影片《百鸟朝凤》中,在大师兄的带路下,游天鸣进城去找到师弟蓝玉,游天鸣妹妹和三个师兄生活在一起,已经成为了包工头的蓝玉看似风光,实则二师兄的一根手指头,在木材厂打工时已经没了,三师兄因在石棉瓦厂工作染上肺病而咳嗽不止。这些曾经依靠唢呐这门手艺走江湖的手艺人,他们的神情都已黯淡了下去,唢呐艺人流离失所。而此时,他们又有了一个模糊的新身份——农民工。从此,游天鸣和师父手中的唢呐走向没路。 当游天鸣带着满腔失望回到村中,却发现师父已经与世长辞。最后,游天鸣独自站在唢呐王的坟前吹响了那首泣血名曲——《百鸟朝凤》。 2.《百鸟朝凤》与文化传承 从 20 世纪 80 年代开始,在国家保护民族民间文化遗产的指导下,开始展开了搜集和整理地方的传统艺术资源的工作。到 2005 年 3 月国务院办公厅发布的《关于加强我国非物质文化遗产保护的意见》和《国家级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》等文件,正式在全国范围内启动了非物质文化遗产代表作名录体系的建设工作。唢呐成为了国家级非物质文化遗产,继而开始引起人们的关注。 《百鸟朝凤》不失为一场文化的寻根之作。 它作为 一部讲述唢呐传承的影视作品,在表达了非物质文化遗产唢呐中的文化价值的同时,也指出了传统文化和匠人精神的生存困境, 这是一代导演吴天明作为导演人的文化觉醒。影片的最后,游天鸣在焦三爷的坟前吹完《百鸟朝凤》,并没有告诉我们游天鸣以后的出路会怎样?这一个巨大的悬念也暗示着:传统文化的传承之路在当前社会的发展之下将何去何从。它发人深思,也唤醒着人们对传统文化的思考与保护。 非物质文化遗产是传统文化的精髓。文化传承的关键还是人,传统手艺人之所以能让一门手艺世代相传, 是因为秉承着一种执着的匠人精神 。这是一种“只有把唢呐吹到骨头缝里的人,才能拼命把唢呐传承下去。”的精神, 匠人精神也是一种需要时间去沉淀的精神,是启示未来的强大力量 。而这一批匠人的何去何从,也是时代洪流之下的巨大生存考验。
之前也是为为论文苦恼了半天,网上的范文和能搜到的资料,大都不全面,一般能有个正文就不错了,而且抄袭的东西肯定不行的,关键是没有数据和分析部分,我好不容易搞出来一
开题其实很好写的,多看下其他人写的开题报告就知道怎么写了。
你+459237145
降E大调华丽圆舞曲Op.18作于1831年,是一首高技巧、华丽、辉煌而热烈的音乐会圆舞曲,舒曼说本曲是肖邦“身心都在跳动的圆舞曲”。乐曲分为五部分,第一部分为急
你波肌肤不行肤须须付出星星孤独恢复不行✋、在一起就不会这么做吗!在线教育部门负责人参加活动记得通知你明天去面试官博了、好了、谢谢合作、