爱米利的米粒
法国电影手册评选的05年10大佳片1.最后的日子(加斯·范桑特)【美】 2.暴力史(大卫·柯南伯格)【美】 3.规则情人(菲利普·加莱尔)【法】 4.世界(贾樟柯)【中】 5.小小警官(泽维尔·比奥沃依斯)【法】 6.最好的时光(侯孝贤)【台】 7.三分之一的眼睛(奥利维埃·扎巴特)【法】 8.伴我心(邱金海)【新】 9.剧场前(洪尚秀)【韩】 10.灰熊人(维纳·荷索)【美】 罪恶之城(罗伯特·罗德里格兹,弗兰克·米勒)【美】 法国著名电影杂志《电影手册》一月号公布了刚刚评选出的2005年十佳电影,两部华语电影携手上榜,分别是贾樟柯的《世界》和侯孝贤的《最好的时光》,两片并列第四名,排在前三位的分别是美国导演古斯·范桑特执导的《最后的日子》、法国导演菲利普·加莱尔执导的《经常性的情人们》和美国导演大卫·柯南伯格执导的《暴力史》。《电影童话》 《电影手册》年度十佳电影是每年从世界各地的影片中评选出来的优秀作品,入选的电影被认为是延续电影艺术发展,提供世界电影新的经验的年度最佳作品,基于《电影手册》在全球范围内独特持久的影响力,每年出炉的十佳电影实际上也为各个地区的电影文化在全球电影谱系中的地位进行了评估,因而每年的评选结果备受全球媒体关注。今年除了两部华语片外,还分别有韩国导演洪尚秀作品《电影童话》和新加坡导演邱金海作品《伴我心》上榜,四部亚洲片上榜,在入选数量上与美国电影持平,说明亚洲电影具有非常强大的活力。
善美梅子
文法国《电影手册》十佳电影 法国《电影手册》在世界电影史上的影响,已经远远超过了一本电影杂志的范围。评选“十佳电影”是《电影手册》每年的保留节目。作为一个旗帜鲜明的电影杂志,每年推出的年度十大佳片评选结果,是杂志观点、品位、精神的集中体现。 我们之所以现在才编译这个去年的《电影手册》十大佳片名单,是因为文中提到的这些非主流影片,其DVD版至今才陆续出齐。 《秘密事件》 (Choses secretes;法国) 导演:让-克劳德-布里索 让-克劳德-布里索80年代开始拍摄电影,作品只有寥寥七部,但每部作品几乎都能得到一致赞誉,本片更是《电影手册》十佳影片之首。本片讲述的是两个出身低下的女孩借助她们身为女人的魅力,以最快的速度跻身上流社会。她们得到了老板的儿子,没想到这个纵欲的浪荡子开始操纵起两个女孩,并以她们的痛苦为乐事。布里索的电影总是自己向自己提出道德与法律之间的问题,他曾以“新古典主义”的唯美影像风格征服观众,而在这部“社会情色悲剧”中,这种风格还带着一些希区柯克式的悬疑味道。 《十》 (Ten;伊朗、法国) 导演:阿巴斯-基亚洛斯特塔米 阿巴斯无疑是当今最受小资追捧的电影艺术家之一。他用最为纯净、甚至最为先锋性的电影观念,将伊朗人的生活呈现给我们。《十》这部DV作品是一部完全发生在一辆汽车内部的剧情电影。影片跟随着一位不知姓名的女司机驾驶的汽车,在几天内穿越德黑兰,摄影机记录了她和十个不同乘客的谈话片段,讨论伊朗女性在性别政治中的问题。这部作品和任何一部所谓的“公路电影”不同,观众被导演强制性地聚焦于车内世界。影片将一种最为简洁的外观推向了极致,比如前二十分钟镜头根本没有切换过。 《祝福》 (Susanaeha;泰国、法国) 导演:阿皮差彭-维尔拉瑟查库 该片导演生于70年代的泰国,90年代初就开始了电影生涯,1997年在芝加哥艺术学院进修电影事业。他非常具有创新精神,是泰国少数能够跳出旧有电影体制进行创作的导演。他从泰国的电视、广播、喜剧以及老电影中汲取元素进行创作,并从小城镇的生活中得到灵感。在他的作品中,常常使用非专业的演员和即兴的对白,以及探索记录片和虚构创作之间不确定的边界。该片讲述了一个泰国女子和一个非法缅甸移民之间不被世间允许的爱情故事,片中处理时间的方式带有怀旧气息,使用长镜头且对白极少,某些影评将这种风格与蔡明亮的《爱情万步》相提并论。 《另一边》 (Del’autre cote;比利时、法国) 导演:查坦-阿克尔曼 这部节奏极其缓慢的记录片需要观众的极大耐心,尤其是开始40分钟,无论如何都对观众构成一种严酷考验——在这40分钟里只有15个镜头。这种长镜头正是查坦-阿克尔曼个人的标志,影片的镜头在开始总是记录着什么也没有发生的场景。这位1950年出生于布鲁塞尔的女导演,说自己一生都在阅读普鲁斯特的小说,并且和他有着一种特别的亲近感。她的出现给“独立制片”带来新的意义,试图制作纯粹个人、纯粹独创和艺术的电影,她无疑已经成为这一代欧洲导演中最重要的一员。 《母亲的微笑》 (ll sorriso di mia madre;意大利) 导演:马可-贝洛尔奥 在这部新片中,贝洛尔奥延续了他以前作品的一个重要方面:宗教的伪善。意大利的主教会议已经宣布这部电影是亵渎神明的,而在戛纳电影节上,观众却报以狂热的掌声。在对宗教的讽刺和意大利中产阶级家庭的解构中,这部电影以一个自由主义画家的眼睛,重现了费里尼和帕索里尼后期同题材的记忆与怀旧、真实与浪漫之间的对照,从而使这部混合了宗教、政治、个人心理和家庭关系的电影具有了更为广阔的视野。 《不定性原理》 (O Principio da Incerteza;葡萄牙、法国) 导演:曼努尔-奥利维拉 富有的贵族子弟安东尼奥,从童年开始就和女仆的儿子乔西分享着一切。长大后,两人因为?艳而越走越近。后来安东尼奥和乔西苦恋已久的卡米拉结了婚,安东尼奥的情妇瓦内莎则是乔西的妻子,她与乔西一起做着见不得人的买卖。最终,魔鬼卷入这两对男女之间……93岁的老导演奥利维拉以每年一部影片的速度给艺术电影的狂热者带来持续的惊喜和震撼。在量子力学中,“不定性原理”一直被所谓的后现代思想家们用来支持自己的“相对主义”,而奥利维拉在这部新作中要测量的对象是宇宙中小小的粒子——人。 《对她说》 (Hable con Ella;西班牙) 导演:佩德罗-阿尔莫多瓦 入选《电影手册》之前,阿尔莫多瓦已凭此片在奥斯卡折桂。随着肉红色的幕帘缓缓升起,阿尔莫多瓦开始了他巴洛克式的叙述。这一次他没有通过画面中心的女性来透视背景中的男性,而是把两个男人放在叙述焦点上,两个女人则成了永远昏迷的植物人。这是一部浸透着叙述快感的电影,他把语言作为对抗孤独、疾病、死亡、疯狂的武器。影片更是两性之间无法交流的交流,没有言词的对话。 《蜘蛛梦魇》 (Spider;加拿大) 导演:大卫-柯德堡 很少有人像大卫-柯德堡一样,以一种让人在生理上感到抗拒的方式去关注肉体和精神。《蜘蛛梦魇》是一个挣扎在扭曲记忆、想象和现实世界里的精神病患者的故事:在伦敦的一家精神病疗养所里,住着一个名叫丹尼斯克莱格的精神分裂症患者,他有一个外号,叫做“蜘蛛”。在这个疗养所住了近二十年,虽然他已经被训练成一个“体制化”的人,但是仍然设法要抓住现实的感觉……有人将该片和奥斯卡获奖片《美丽心灵》相提并论,因为都是描写精神分裂者的,但柯德堡对此颇不以为然,他说:《美丽心灵》让我厌恶,让我鄙视,这是一部不诚实的电影。 《痞子逛沙漠》 (Gerry;美国) 导演:葛斯-范-桑特 葛斯-范-桑特成长于70年代美国北部的一个旅行推销员家庭,漂泊的童年生活以及大学时代受业于波普艺术家安迪-沃霍的经历、与著名朋克乐队Talking Heads的亲密关系,客观上左右了他在艺术手法上的趣味。本片描写两个同叫Gerry的年轻人迷失在北部荒野,虽然饥渴交加,仍不断探寻生命的归途,然而种种努力在无情的自然面前不值一提。片中导演要求两名主角不必拘泥于剧本而是按照自己的性格塑造人物。著名摄影师哈里斯-萨维德用大段的长镜头代替了杂陈的对白,粗砾的影像风格令观众再一次直视“人无自然”的千年命题。 《二十四小时》 (24 Hours;美国) 导演:约尔-索诺、罗伯特-考克
蓝色天机
《电影手册》2021年十佳片单中包括了:《第一头牛》、《安妮特》、《记忆》、《驾驶我的车》、《法兰西》、《法兰西派》、《南法撩妹记》、《女孩和蜘蛛》、《算牌人》、《圣母》。这些影片负责执导的导演有来自日本、泰国、法国、美国等国家的,作品的题材和类型都不尽相同,通过《电影手册》这本杂志,我们能挖掘很多国际上颇具水平的好作品。
每每临近年末之际,各大电影媒体都会就一年内上映的电影选择出自己的最佳榜单,《电影手册》是一本来自法国的电影杂志,国内知道这本杂志的人甚少,但是这本杂志有一定的参考价值,如果你喜欢看国际大片,就可以看看这本杂志评选出来的优秀电影。
一、世界级权威性影评杂志
《电影手册》是在全世界范围内享有很高的权威性,作为一本专门负责评选优秀电影的杂志,它是由电影理论家安德烈·巴赞一手创办的,至今已经有70年的历史。《电影手册》中一共设有三个栏目,分别是“作者研究”、“导演访谈”、“影片分析”,每年都会对不同的民族国家电影进行深度剖析,了解每部电影包含的人文内涵。该杂志知道今天仍然保持着独立自主的创办模式,致力于为大众做出最公平、公正的评判。
二、众多导演作品优秀至极
在入选的十佳名单之中,有几位导演很受大众的喜爱,比如负责执导《第一头牛》的美国独立女导演凯丽·莱卡特和负责执导《安妮特》的法国鬼才导演莱奥·卡拉克斯。他们很懂得在自己的电影作品之中融入个人想法,将自己的情感夹杂在其中,让电影作品产生了灵魂。
《电影手册》中能够上榜的作品每一部都很精彩,推荐给大家去观看。
芝加哥太阳报(Chicago Sun-Times)纽约时报(New York Times)估计没有中文版的
还有 World Screen啊,由中国电影出版社出版,1985年创刊,以介绍外国电影为主.图文并茂
100000000000000000%《看电影》
你好,是英国电影《成长教育》本片根据英国星期日泰晤士报记者琳·巴贝尔(Lynn Barber)的回忆录改编。1961年,16岁的少女珍妮(凯瑞·穆里根Carey
50~80年代是电影杂志的辉煌期,《大众电影》、《电影故事》等杂志的影响力甚至达到了引导电影创作的地步。90年代后期,《看电影》、《电影SHOW》等新刊依靠对国