李安电影研究论文

李安，1954年10月23日出生于台湾屏东县潮州镇，祖籍江西德安，编剧、导演。李安的父亲是台湾教育家李升，母亲是李杨思庄，胞弟李岗和李安一样，既是编剧也是导演。

可以写电影中中国元素的表现形式，再与外国的同类电影进行对比。

卧虎藏龙可以写，人性、欲望、情义、中国文化。

《卧虎藏龙》是李安依照自己对武侠文化的独特理解而进行的一次创新性改编，在主题表达和场面设置上有着特殊的思考，这是一次对传统武侠文化的挑战，从这一点就可以看出他的影片必定是充满争议的。

此外，与之前的几部电影比较，不难推敲出李安电影所特有的风格，即借助中方与西方人在价值观、思维和性格等方面的差异表现，以电影艺术化形式去表达出来。李安导演的电影风格是鲜明且有特色的，在寻求国际 社会 、观众的认同上占有优势，但在国内却反响平平。

然而不可否认地是，《卧虎藏龙》是一部优秀的影片，不仅得益于它所享有的多项国际大奖， 而且值得称赞的是这部影片的立意，以及导演在拍摄时融入多层文化元素，有利于推动中国武侠电影迈上国际化舞台。

李安导演懂得利用自身优势，去分析中西方文化冲突，在不同题材的电影拍摄中，将这一核心理念融入其中，他不但指导华语电影，甚至对于欧 美文 化影片有着一定的造诣。他的电影反映不同时期人性所面临困境与选择，在技术手法、美学风格和商业价值上独树一帜。

就《卧虎藏龙》这部影片而言，国外影评人给予高度赞赏与褒奖，站在世界文化多样性与包容性的立场上，李安的电影风格是值得推崇的。武侠江湖中人情恩仇一直是华语电影的重要题材，在日渐现代化的城市中，人类对于 历史 元素的重新架构应当重新定义， 虽然传统武侠江湖文化中必然有着不可取代的优秀特质，但随着中国电影文化、艺术的推广和发展，业界人士既要扎根于中国优秀文化土壤中，也要有勇气和信心去吸纳世界文化中的精华部分。

文艺创作终将来源于现实并反映现实，电影文化是 社会 民众生活的窗口，而生长于不同环境、时代中的导演，在创作风格和思路上必定有所不同。优秀的影片大多有相似的特点，中国电影艺术的未来发展之路，需要一批又一批像李安一样的创新性导演。 他探寻国际文化中的戏剧性冲突，采用多重元素揭示人性背后的爱恨纠葛，文化虽各有千秋，但 情感 却是相通的 。

镜像语言和配乐要依托故事情节的铺展而设计，角色形象与个性的展示也离不开剧本情节，主题表达则是电影剧本的核心依据 。

武侠江湖最显著的特点就是打斗、厮杀和角逐，不同导演对于这一题材的理解不同，因此在镜像语言的选取上各有考量，如展现兄弟情义、家仇国恨的武侠江湖，所侧重的镜像语言一定要符合东方男性粗犷、豪气的形象，要极力地突出打斗场面的激烈和悲惨，这是戏剧表达的其中一种形式。

而李安导演所阐释的则是一种儒雅、柔和与内敛的拍摄风格，江湖争斗的主角是人物本身，不单要场面有趣、真实，还要凸现人物形象的立体性和人物情绪的骤变性，以丰富的镜头语言加紧观众视听期待，为情节的推进提供自然流畅的演绎模式 。

《卧虎藏龙》中的镜像语言是借助远近镜头、特写镜头，以及镜头晃动来铺垫的，在故事开始玉娇龙深夜潜入贝勒爷府上偷取青冥剑一事，引发她与俞秀莲之间的首次打斗，只见她身穿黑衣、蒙面而来，飞檐走壁、七上八下，手持宝剑想要逃出府中，却被紧随身后的俞大侠给堵在墙里。

导演采用远镜头记录玉娇龙与俞秀莲的身形移动，一前一后可谓激烈，并以全景采集整个拍摄空间，光线明暗交叉，拳脚相向、四目相对，两人动作一气呵成，同时搭配铿锵有力的打鼓声，营造出紧张、热烈的打斗氛围，激发观众的惯性好奇心。

玉娇龙出塞去看望远在新疆的父亲时，突然遇到以罗小虎为首的劫匪群体，玉的梳子被罗小虎给抢走，不甘示弱的玉娇龙骑马苦苦追了半个沙漠远，想要教训一下劫匪们。这一镜头记录的是神奇独特的塞外沙漠景观，在黄沙中两人骑马打斗，导演意在营造狂野与自由的氛围，为两人冲动的 情感 增加野性之美。

玉娇龙与李慕白竹林交手，白衣与绿竹形成强烈对比，增强视觉冲突感，但力度却十分柔和，反衬中国武功的动静之美。此外，巍峨的雪山、微红的喀斯特地貌和茂密、深绿的森林，以及远处忽明忽暗的白雾交相辉映，增强镜头的视觉美。

在中国影视文化中，以武侠江湖为题材的影视剧层出不出，其中有一些优秀导演已自成一派，形成一套完整的武侠电影风格，如家喻户晓的徐克导演。而且在传统的小说中，金庸前辈的作品已经在无数书迷或影迷心中，奠定了不可取代的地位。

《 卧虎藏龙》的出现，刷新了对观众华语武侠江湖的认知，人间自有江湖，江湖中人人都是难以逃脱的侠客，争斗厮杀不只是为了场面好看，更深一层的含义还包括对人物 情感 冲突的重构和角色个性的全面展示 。

影片的主人公分别是玉娇龙、俞秀莲和李慕白，这三人的性格塑造最为立体，为角色之间的交锋提供了前提条件，同时这三人的人物活动串联起整个故事的线索。

玉娇龙是玉府的大小姐，吃穿用度自然是不用考虑，本应该是安分守己地过着富贵生活，可偏偏生性自由、傲娇的她，非要闯入江湖争斗中，她制造冲突、麻烦，半夜闯进贝勒爷府中去盗取青冥宝剑，导致师娘碧眼狐狸原身暴露，从而引发一系列的江湖争端。

玉娇龙对待感情热烈，在封建 社会 的特定环境下，挣脱女性枷锁去寻求暴力般的自由，她不嫁名门望族，却愿同劫匪浪子罗小虎交欢，暗示她不图名利、不服管教，过于追寻自我，最后却败在森严、残酷的江湖面前。

俞秀莲是镖局的大掌柜，武功自是不在话下，和李慕白心有所属，却奈何世俗伦理的禁锢。俞秀莲是李慕白好友兼恩人的未婚妻，俞理性、温柔、知性，虽然身处江湖却懂得人伦秩序，她善解人意、做事有条理，体现了儒家文化的处世态度。她的 情感 的隐忍且宽容，最后却失去最重要的人。

而与之性格相似的李慕白，他的性格安静、稳重，武功高强是其坚强外壳，可内心的欲望和追逐却深深地捆绑了他。他识人有方，想要劝服玉娇龙回归正路，却意外死在敌人手中。他们这层复杂的关系更是映衬出玉娇龙的大胆、狂热。

历史 背景是武侠电影的世界架构。李安导演能够在遵从 历史 的前提下，加入多种中国文化元素，为叙事结构增大了恢宏气势。

《卧虎藏龙》是发生在清末的故事，当时封建统治到达顶峰，清朝疆域版图稳扩，对新疆的统治逐步加紧，在大背景下，是一些 社会 现实理念的融入，如男尊女卑、婚姻父母之命媒妁之言、金钱地位至上等观念深入人心，礼教文化的束缚禁锢女人追求欲望的自由，压制着人性的解放。

为了铺垫故事场景，导演运用了多处文化符号 ： 如中国打鼓配乐、街市文化中的杂耍、二胡、清代森严、高筑的城墙，以及中国独特的疆域景象。

对于西方文化符号的切入，主要是借助拍摄技巧和角色个性的塑造来具体展现的， 李安的这部影片有着较强的视听觉鉴赏性，镜头设计运用西方晃动镜头语言，增强人物活动的质感。玉娇龙的个性则融入了典型的西方思维，如爱好自由、追逐自由、不服礼教，以自我为中心的处世原则，这是对传统中式观念的巨大冲击。

关于《卧虎藏龙》这部作品，当时的国内影评人对这部作品反响一般，然而，在当时的国际影坛却受到热烈的肯定。原因在于时代在推进和发展，经济发展、国家地位的提升，给予中国传统文化更多的可能性思考，站在新时代文化多样性的交叉路口，李安导演能够推陈出新，以独特的架构去实现中西方元素融合的电影艺术，这又需要多大的勇气和努力呢！

《卧虎藏龙》这种中西方元素融合的武侠电影，必然有其拍摄手法上的缺陷，和发展已久的武侠电影也存在着很大的差距。

但对李安导演本人来说，《卧虎藏龙》的拍摄完成了他对江湖武侠文化的解读，从《卧虎藏龙》这部影片中，观众看到了关于江湖更多的可能性。他用这部影片证明江湖武侠不仅是剑法心诀、飞檐走壁，更为重要的是他看到了江湖背后一代武侠人士在现实 社会 和个人生活面前的无限悲哀。