有关音乐议论文的素材

高一作文 全文约1207字 岁月失语，唯乐能言 从俞伯牙的《高山流水》巍峨壮阔，到嵇康的《广陵散》悲怆凄凉，从贝多芬的《月光》皎皎流霜，到李斯特的《钟》声清朗悠长……无论何时，无论何地，音乐从不吝于给予我们馈赠，总有一支旋律于不同时刻与心灵共响。 音乐是美的，它不同于绘画、书法、雕塑可见可触，音乐常常是不可捕捉于掌心的，唯一物质的存在不过是那几行外行人眼中感觉奇异难懂的符号，然而它确实是美的，它用音符，用旋律在人们脑海中凭空绘出一幅幅绮丽的画卷，有战时硝烟四起的壮丽沙场，有春泉破冰涌动的叮叮当当，亦有暮秋满地的落叶金黄……音乐描绘画面，画面使我们看见音乐，在旋律世界中，我们随手撷芳，在美的世界中无限徜徉。 音乐是永不过时的通用语言。陈丹燕写到，她在佛罗伦萨的黄昏时刻，站在广场边等待友人，一队手携不同乐器的当地人走来，在广场中央的喷泉边奏响乐章。没有文字，没有语言，只有那一个个跳跃的音符，一串串欢快悦耳的旋律，无需交谈，无需询问，不同种族不同肤色不同语言的人们不约而同围上前去，绕着喷泉跳起舞蹈。谷川俊太郎说：“灵魂在这个世界的故乡是音乐。”当音乐响起，创作者与欣赏者的灵魂相遇了。伴随音乐的律动，灵魂嗅到彼此的气息，相互倾诉与慰藉，心中的噪声逐渐被悠扬的音乐取代。这便是音乐的神奇之处，人人无师自通，还能借此传达和交流最真挚的感情，沉浸在音乐之中，我们无须开口，无须解释，便明白彼此间早已心灵相通，灵魂相依。音乐伟大而不庄严，它从不高踞殿堂之上漠视人间，不站在一边孤芳自赏，更不凝滞幽潭而不涌动，它在不同时间，不同阶段，极力迸发其生命活力，打破一切枷锁，沟通心灵。音乐最动人之处还是它的力量。音符本身其实并不具备力量，它不像生动的虫蛇鸟兽，可以尽情展现活跃恣意之美；它不像高山河流，能尽情展现或稳重或灵动之态；它更不像戏剧、舞蹈，能让人直观感受到生命的喜怒哀乐。和这些具象的美、力量相比，音符从某种意义上来讲是抽象，呆板的。但现实生活中，一个个黄豆芽般简单的音符拼接成的旋律、曲目，作为传承和交流的载体，往往在潜移默化中影响着一代又一代聆听者，并且在潜移默化中让一个个聆听者产生心灵上的变化，可以说，音乐的力量，是“润物细无声”的力量，它像一股涓涓细流缓缓注入并滋润我们的心田。 你可以在音乐的世界中觅得春日花，秋山叶；你可以在音乐的山巅一跃而下，潜入旋律的海洋；你可以在音乐的空拍中盘腿而坐，进入沉思的世界；也可以在音乐中找到慰藉与希望的光点，给突然阴郁的自己增添一点饱和度。 在音乐中，我们获取美，获取交流的渠道，获取治愈心灵的力量；在音乐中，我们见自己，见众生，见天地。 就让料峭春风为一早守在门口的彩蝶吹开耶路撒冷的第一朵玫瑰，就让音乐奏响人生的乐章，让我们在音乐指引和陪伴下，拥抱更宽广、更丰富、更自由的世界。

美国华裔少年孔庆翔既没有漂亮的面孔，也没有圆润的嗓子。然而在美国——一个造梦的天堂(或者叫地狱)，孔庆翔打造出了一片属于白己的天空，不能不说是一种奇迹。

2004年，貌不惊人的华人小子孔庆翔参加了美国综艺节目《美同偶像》。他不仅五音不全，而且台风滑稽，让现场观众和评委都大跌眼镜。评委克威尔尖酸地嘲讽他说：“你竟然不会跳舞？在台上表现得过了麻木！并且几乎无唱功可言，令人颇感聒噪。”而孔庆翔却不慌不忙地说：“我觉得我虽唱功稍差，但我没有遗憾，因为我已经尽力了。”由于该大赛是电视直播，美国的观众都为孔庆翔的言辞感动，立刻声援声四起。节目播出之后，孔庆翔受到了前所未有的关注，多家媒体争相报道他在歌手大赛中的表现。于是孔红了，成了美国家喻户晓的人物。紧接着，孔庆翔和KOCK以及FUSE两家唱片公司签订第一张专辑《灵感》(Inspiration)，于2004年4月6日在全美发行，第二周的销量成功蝉联美国公告牌独立大碟榜冠军，挤入公告牌流行榜前40位，气势逼人。孔庆翔也成为在美国知名度的中国人。

分析：在美国人看来，“我已经尽力了”是一个人对待一件事情的态度。既然一个人“已经尽力了”，那么我们还有什么理由嘲笑他呢f孔庆翔的出名和成功虽是偶然，但里面必然存在所处环境的社会文化因素。

话题：“偶然与必然”“成功的机遇”

家教：包拯为它公正清廉，被老百姓尊称为包青天。他担心家人子弟利用权势贪污腐化，因而自述家训：“后世子孙仕宦，有犯赃者，不得放归本家；亡疫之后，不得葬与大茔之中。不从吾志，非吾子孙。”

铭教：宋代诗人苏武的长子苏迈赴任县太尉时，苏轼送给他一个砚台，上有他亲手所刻的砚铭：“以此进道常若渴，以此求进常若惊；以此治财常若予，以此书狱常思生。”

鞭教：岳云12岁参军作战。一次骑马下坡。没注意地形，人马栽进沟里。岳飞喝令按军法鞭打岳云，众将求情不允，责打百鞭。此后岳云刻苦训练，勇猛作战。1134年攻打随州时，挥舞40公斤重的铁锤。首当其冲第一个登城。岳飞教子的原则是：受罪重于士卒，作战先于士卒，受功后于士卒。

名教：1945年，革命老前辈林伯渠6岁的小儿子要读书上小学了。林老对儿子说：“上学，该有个地道的名字，我看你就叫用三吧！”儿子疑惑不解，林老解释说：“用三者，三用也。即用脑想问题，用手造机器，用足踏实地！”

联教：无产阶级革命家吴玉章曾撰写一幅对联挂在堂前。上联：创业难，守业亦难，明知物力维艰，事事莫争虚体面。以此教育子孙后辈要艰苦创业，勤俭持家，切不可铺张浪费，追求虚荣；下联：居家易，治家不易，欲自我以身作则，行行当立好楷模。指出做长辈的要时时刻刻以身作则，身教重于言教，处处做出好样子，成为后辈们效仿的楷模。

章程教：老舍先生的教子章程，一是个必非考一百分不可；二是不必非上大学不可；三是应多玩，不失儿童的天真烂漫；四是要有健全的体魄。总之，老舍先生认为，孩子不必争做“人上人”，虚荣心绝对不可有。

分析：教育后代的方式是多种多样的，不同的人有不同的特色，但都有一个共同点，那就是：关注人性，关注品德，既严厉又慈爱。

日本人饭桌上是少不了菠菜的，他们甚至把一种企业组织原则称为“菠菜原则”。这个原则由三个基本点组成，即“报告”、“联络”、“沟通”。““菠菜原则”是日本企业的基本原则，任何一个雇员，从部长到社长，无一例外都需执行这条原则。所谓报告，就是把自己工作的进展状况随时通知同事，比如出差回到公司，一定要将所见所闻汇报；外出的收获，一定要让全体同事分享。联络，就是把自己目前遇到的问题通知有关同事，如上班路上遇到堵车可能迟到，你得打电话告诉同事你何时能到公司。沟通，是工作遇到问题时，一定要找同事或上司咨询，以集体智慧予以解决。

“菠菜原则”说的就是个人与组织之间的协调性原则。日本的这种原则是其教育体系与教育思想的产物。在日本人的观念中，教育的目的不是培养精英，而是培养能够适应严酷集体生活的有协调性的人。这种教育贯穿着一个基本点，即培养合格的国民。这种国民具有共同的教养、共同的信念。

分析：个人生活在社会中，那么，个人就应该与整个社会融洽相处。这样全体国民才有共同的向心力，这就是日本的教育。

话题：“教育的目的”“个人与集体”

王国维在《人间词话》里谈到了治学经验，他说：“古今成大事业、大学问者，必经过一种境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人推件’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。’此第三境也。”

在《文学小言》一文中，王国维又把这三种境界说成“三种之阶级”。并说：“未有不阅第一第二阶级而能遽跻第三阶级者，文学亦然，此有文学上之天才者，所以又需莫大之修养也。”王国维所引词句第一为晏殊《蝶恋花》，第二为柳永《蝶恋花》，第三为辛弃疾《青玉案·元夕》。

分析：第一境界是说：做学问成大事业者首先应该登高望远，鸟瞰路径，了解概貌，“望尽天涯路”；第二境界是说：做学问成大事业不是轻而易举的，必须经过一番辛勤劳动的过程，“为伊消得人憔悴”，就是说要像渴望恋人那样，废寝忘食，孜孜不倦，人瘦带宽也不后悔；第三境界是说：经过反复追寻、研究，最终取得了成功。

话题：“探索与追求”“勤奋与学问”

许嵩，知名作词人、作曲人、唱片制作人、歌手。2009、2010年连续发表全创作专辑《自定义》、《寻雾启示》，掀起收听热潮，一跃成为互联网讨论度最高的原创音乐人。2011年加入海蝶音乐公司，出版专辑《苏格拉没有底》，在中国大陆地区摘下唱片销量榜冠军，轰动全国媒体。随后在全国举办巡回歌会、演唱会等，至今已逾百场。2012年发表专辑《梦游计》，荣获多个音乐奖项。20放眼当今乐坛，原创歌手并不在少数，但常常因音乐素养的不全面而无法崭露头角：要么精通作曲、乐器，但歌词创作却缺乏内涵和韵味；要么歌词颇为文艺清新，但作曲思维平庸老套。然而，许嵩在创作方面却具有极为全面的才华。在他的作品中，自幼学习钢琴多年积累下来的音乐灵感与扎实的文学功底都得到了完美的体现13年出版个人摄影随笔集《海上灵光》。他的作品在中国移动彩铃榜上遥遥领先，2011年度累计亿次下载量。他的个人论坛"Vaecn"截至此刻已超过100万歌迷会员，是目前国内最大规模的明星个人论坛。他的腾讯微博截至此刻已有1386万粉丝，并于2012年6月登上“腾讯微博影响力排行榜”第三名（人物类）。2011-2013斩获多个重要音乐奖项，详见本词条“荣誉记录”一栏。初露锋芒的大学时代（2006——2008年）2006年初，许嵩是一个在安徽医科大学读大二的男生。课余时间里，出于对音乐的爱好，也凭借儿时弹钢琴的功底，他用简单的音乐设备录制了一些“音乐作品”：有的是随性创作出的，有的是翻唱、改编的，有的是和网友合写的——但当这些随手丢出的音乐被他以“Vae”这个笔名传上个人网站和朋友分享之后，却爆发了不小的吸引力，投来的关注目光越来越多，人们开始“人肉搜索”这个唱功青涩但作品却颇有意思的年轻人。2007与2008年，在继续念书的同时，他保持着每月创作、发表一首作品的习惯。人气和讨论度不断升温，渐渐开始有一些演出的邀约，但他拒绝了所有，以保障学业不受影响。作品，成为了他与歌迷的唯一互动。这种“放着钱不挣”的做法，也让人看到了他虽年纪轻轻但绝非目光短浅之辈。他的博客时常更新，内容除了一些歌词作品以外，很多风格鲜明的言论也被歌迷整理成了“语录”传阅；他的官方网站每日有上千人驻扎在论坛——个人魅力与音乐魅力拌在一起，不断发生化学反应。一个与音乐无关的成绩是，他在2008年因个人综合素质优秀获得了“安徽省十佳青年学生”的殊荣。在不断推出的单曲作品中，可以逐渐感受到了他与众不同的、只属于他自己的音乐气质。不论是天赋过人也好、暗中努力也罢——总之，在2006至2008这三年间，许嵩在音乐层面完成了从业余玩家到专业音乐人的转变。而人气方面，他从无人知晓逐步成为了独立音乐界的新星。该阶段代表作品：《断桥残雪》、《[2]玫瑰花的葬礼》、《城府》、《清明雨上》单打独斗的音乐奇迹（2009年——2010年）2008年的夏天，从安徽医科大学管理系毕业的许嵩，花了半年多的时间做了一件事情——2009年1月10日，一张叫做《自定义》的唱片诞生了。许嵩一个人完成了这张唱片的作词、作曲、编曲、录音、混音等等一切大小事，甚至歌词本用的纸张型号也是他自己选定的。他在访谈中说“可能没有多少人有这种参与创作、制作、生产一张唱片全过程的经历和精力。”这张专辑得到了歌迷的热烈响应，在其个人网站预售了几日内便宣告断货。音乐方面，这张专辑的清新质感、不俗的制作方式，让圈内人给予了这张专辑的评论颇高。但由于缺乏唱片公司的推广传播，主流媒体根本无从知晓这张唱片，这让它失去了和其他主流唱片较量的“门票”；仅靠着少部分媒体人出于个人的喜爱而推荐的，以及歌迷自发宣传的，才让这张专辑的知名度开始扩散。许嵩的号召力让唱片公司们不得不正视了这样一个问题：为什么旗下重金力捧的艺人怎么捧也捧不起来？唱片公司老板们瞄准了许嵩的价值，不断有人找他谈合作、谈签约，其中不乏两三年前就找过他的人。可是许嵩的要求是，必须由自己独立创作制作第二张专辑。很显然，没有公司会对一个名不见经传的新人下这么大的赌注，许嵩依然只能自己继续战斗下去。2010年1月6日，历经整整一年，他第二张独立创作和制作的专辑《寻雾启示》出炉了。依然是词、曲、制作人独揽，此外有了几个新名字出现在编曲名单里。整张专辑除了进一步强调个人特质，作为音乐制作人，许嵩的制片理念也越发成熟。词、曲、唱、制作的高度咬合，让人惊叹；“节奏音乐”的倾向也越发明显，但他却不拘泥于如何保障“纯正”，中西结合的做法让整张专辑非常入耳。专辑里的《灰色头像》、《庐州月》等作品凭借网友的口口相传大获成功，仅《灰色头像》一首歌就几乎超越了之前所有作品的彩铃下载。而单单作为音乐制作人来讲，许嵩的水准也受到国内一线厂牌的肯定，在《寻雾启示》发行后连续受搜狐、联想、华谊音乐的邀请为旗下主打产品/艺人量身打造作品，更难能可贵的是这些作品在艺术上也取得了较好口碑。在这两年里，许嵩交出了两张完全由自己创作制作的作品，收获到海量的歌迷，特别是《寻雾启示》带来的巨大影响力，恐怕连他本人也没有料想到。音乐上，风格日渐鲜明。该阶段代表作品：《多余的解释》、《灰色头像》、《庐州月》、《半城烟沙》、《素颜》游戏为他改变规则（2011年）2011年3月，内地乐坛发生了一件事：许嵩签约海蝶音乐。他以前两张专辑的独立制作模式完成了第三张词曲全创作专辑《苏格拉没有底》。虽然不知道双方经过了多少回合博弈，单看这个结果，对于许嵩来说也应该算是不错，多年努力得到认同——当下的唱片公司敢于完全由艺人自己包办专辑创作、制作的，恐怕也是没有别家了；对于唱片公司来讲，签下许嵩这个“新人”也实在是赚到，光是推广一个新人的巨资就省下了，因为他真的不新，他已经一个人红了蛮久了。2011年4月，被海蝶冠为“思想大碟”的《苏格拉没有底》成功拿下内地唱片销量冠军。至此为止，全国各大主流媒体与唱片业界不得不正视这位音乐人。而这张专辑本身，无论是音乐性、内容性、制作水准都堪称上品，加上无比庞大的歌迷群体，拿下销量冠军也在情理之中。演艺经历2006年12月受联想集团邀请，参加联想“粉时尚”手机发布会，并创作“粉时尚”手机主题音乐。2007年5月加入安徽省音乐家协会。2008年5月，荣获安徽省十佳青年学生称号。2008年为搜狐公司的网游巨作《剑仙》制作并演唱主题曲《南山忆》。2009年1月10日，出版发行首张个人专辑《自定义》，独立包办词、曲、编曲、唱、录音、制作等一切音乐工作。无论在业界与歌迷间口碑均不俗。2010年1月6日，第二张独立创作专辑《寻雾启示》出版发行。专辑中作品《灰色头像》成为2010年无线音乐最热十大金曲，横扫各大音乐网站与电台。2010年4月，应搜狐之邀约，创作并演唱《半城烟沙》作为搜狐公司旗下网游《天龙八部2》的主题曲。许嵩2010年6月为联想集团旗下新产品"乐Phone"制作并演唱15秒广告音乐，于世界杯开幕战前央视5套首播。2010年8月应华谊音乐公司邀请，为其旗下新人何曼婷量身打造对唱歌曲《素颜》。2010年10月为好友金莎创作《你的嘴》、《相思垢》，收录于金莎《星月神话》专辑。2011年3月，加入知名跨国唱片公司——海蝶音乐，开始新一阶段的音乐旅程。2011年4月1日发行第三张创作专辑《苏格拉没有底》，该专辑由许嵩独立包揽词曲创作及总制作，成为2011年度中国大陆地区最高销量的唱片。2011年许嵩凭此作品获得包括中歌榜、东方风云榜、全球华语歌曲排行榜在内的诸多权威音乐榜单颁出的大奖。2011年5月-6月，举办唱片巡回签售会（4月30日安徽合肥，5月3日天津，5月22日江苏南京，5月24日福建福州，6月5日湖北武汉，6月10日浙江杭州，6月11日浙江宁波，6月12日辽宁，6月18日广州，6月19日广东深圳、佛山，6月23日成都，6月26日北京）。2011年9月，代言搜狐公司大型网游《天龙八部3》，创作并演唱主题曲《天龙八部之宿敌》。2011年10月25日于北京举办首场个人演唱会。2011年11月26日，乌鲁木齐演唱会。2011年12月31日，江苏卫视跨年晚会表演嘉宾。2012年春节，央视网络春晚表演嘉宾。2012年4月30日南京个人演唱会。2012年6月，与方文山首度联手，为AngelGirl组合创作单曲《花木兰》（作曲）。2012年7月11日，第四张作品《梦游计》全国发行（包括台湾地区）。一经面世，迅速占领各大音乐排行榜，试听量超越《[1]苏格拉没有底》，唱片销量亦直线走高。海蝶音乐于7月22日为许嵩举办新专辑庆功会，宣布发片头十日销量为12万张。许嵩凭借该专辑再此斩获2012年度多个权威榜单颁出的金曲奖、最佳唱作人奖、年度时尚音乐人奖等。（详见荣誉记录）2012年11月25日于北京举办个人演唱会。[3]2012年12月29日于台湾小巨蛋体育馆献唱中国歌曲排行榜年度金曲《幻听》（词曲：许嵩）2012年12月31日，央视《起航2013·元旦晚会》表演嘉宾，献唱《断桥残雪》。2013年1月6日，担任由上海市政府、上海市教委主办的“上海大学生原创音乐大赛”形象大使，并出席决赛直播现场。2013年1月19日，于湖南长沙举办不插电演唱会。3主要作品音乐作品第一张专辑《自定义》（发行时间：2009年01月10日）许嵩（Vae）首张独立创制专辑《自定义》，2009年1月10日正式发行。在网络上凭借多首原创作品及独特个人气质一直人气高涨的Vae，包揽了《自定义》的作词、作曲、编曲、演奏、制作乃至录音、混音等一切工作。22岁的Vae，在他的《自定义》里彻头彻尾的实现了自己主宰音乐，定义自我。有如此独当一面的能力的华语歌手本就不多，其中用四个月就能从无到有的交出这样一张优秀唱片的人更少，而交出之后有这么多人的热议和支持而不是孤芳自赏——并且，这一切都是在没有经纪公司宣传推广的前提下，实在可以说是稀奇了。独立营造每一个音乐细节，使得整张专辑充满了浓郁的个人气息。Vae冷色调的感情逻辑贯穿始终，复古和流行碰撞的旋律线条随处可见，全方位的音乐能力展露锋芒。《内线》、《多余的解释》、《如果当时》、《坏孩子》、《城府》等曲目。有强烈的叙事感与自嘲意味，加上若隐若现的黑色幽默，和当下热门大碟里或甜腻或悲痛或忧伤或劲爆的音乐都不同的是，《自定义》里每首作品都好比一出悲喜剧——难以对其定义，难以给其归类，但又有血有肉，惹人玩味。这样既让人有听头、又让人有想头，既有流行潜力、又保持了创作个性的华语歌曲确实为数不多。《自定义》的感情色彩是灰色的，暗涌的回忆与潜藏的自我调侃交替更迭。在情绪处理上有着超越年龄的成熟和细腻，Vae也似乎压根没有打算让整张专辑的曲风变化多端，摆成一道拼盘——如果几年后《自定义》还被很多人提起，那么这一点一定是个重要因素——风格上的协调性被驾驭的极为出色，但又绝对让人一遍听下来就记得住每首歌的特质。歌词题材方面，亦是在小范围内做大文章，回归情歌本质，以内心体验和情感故事为主，不过也有如《内线》这样涉及杀手暗战的边缘题材让人耳目一新。音乐制作方面，许嵩简洁而soft的音乐编配安静舒适，个人辨识度与耐听度很高。当捧着歌词册聆听与玩味《自定义》一遍之后，相信你能感知到它独特的音乐份量。没有商品化的定位和包装，没有企宣团队的策划和炒作，这张独立唱片也没有像很多初次发片的新人一样为了标榜独特而去大肆玩弄风格流派上的概念，只是甩下一句够拽的“自定义”。这张自居一格的《自定义》，蕴含着让人欣喜的极大可能。《城府》、《清明雨上》、《坏孩子》等作品在QQ音乐等门户音乐网站上均高居榜首