与永不消逝琴声有关论文参考文献

无论在学习或是工作中，大家都尝试过写论文吧，论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。那么你知道一篇好的论文该怎么写吗？下面是我精心整理的有关积累的议论文，希望能够帮助到大家。

一个挪威青年立志报考巴黎音乐学院，结果没有被录取。身无分文的他只得来到学院外不远的街上，在一棵树下拉起了手中的琴。美妙的琴声吸引了围观的人，纷纷掏钱放入琴盒。一个无

赖鄙夷地将钱扔在青年脚下，青年外下腰拾起钱还给无赖。当无赖再次傲慢地将钱扔在青年脚下，并语下：“这钱是你的，你必须收下”的话时，青年鞠了躬，说：“先生，谢谢你的资助！刚您掉了钱我为你拾起，现在我的钱掉在地上，麻烦你也为我拾起。”这时，刚才巴黎音乐学院的主考官从人群中走出来，将青年带回并录取了。

青年叫比尔·萨丁，挪威有名的音乐家。代表作《挺起你的胸膛》。

母亲带两个女儿来玫瑰园中玩，一个女孩抱怨道：“这真是个可怕的地方，每朵鲜花都长

着刺。”另一个女孩高兴地说：“这真是个美妙的地方，每根刺上都长着鲜花。”

生活中不缺少美，缺少时发现美的眼睛，换一种心情看世界，也许你看到的是亭亭的玫瑰。

美国911事件中，银行家爱德华被困在56楼中。当他清醒地意识到自己没有生还的希望，时间已不多时，他拨通了自己助手和律师的电话，当电话还未接通时，他想起一件更为重要的事，他拨通了另一个电话——那时他母亲的电话，只说了句：“妈妈，我爱你。”

面对死亡的挑战，事业财富可以遗弃，唯独母爱不可以遗弃。生命的最后一句问候，一个诀别，让它再生，成为永恒。

在这广袤的`世界里，人与人相遇可能是千万分之一，成为朋友可能性是二亿分之一，而成为终生伴侣可能性是五十亿分之一。

而请你注意，如果早晨起床你身体健康，那么你比世界上几百万人更幸运。如果你从未遭遇过战火的肆虐、牢狱的凄苦和饥饿的折磨，那么你比其他五亿人生活更美好。须知这个世界多灾多难，就说中国，在过去两千年中，发生过800多次大地震、1300次大旱灾、1600次大洪灾、3200次大小战争及数百次瘟疫。

把这些数据记在心里，你对眼前的一切就更懂得珍惜。

在英国北部一个村庄的墓地里，有一块石碑，碑文用德文写着：“此处安葬着德国中校寇特·施坦因纳和13名德国伞兵，死亡时间1943年11月6日。

1943年二战期间，施坦因纳带领13名伞兵肩负希特勒秘密抓捕英国首相丘吉尔的任务。任务执行途中，一座失修的小桥断裂，两个英国小孩掉进河里。14名德国军人奋力跳入河中救人，终因身份暴露被英方全歼。

为了两个落水孩子的生命，施坦因纳和13名伞兵忘了自己的任命。谁也不能否认，在营救落水儿童时，他们那种对生命的尊重与热爱超越了国界和信仰。

鉴真刚剃度入空门时，有一天住持让他去昨夜落了一场雨的寺前路上走一走。寺前是一座黄土坡，由于刚下过雨不久，所以泥泞不堪。住持问鉴真：“你能找到今天的脚印吗？”“当然。”“那前天的呢？”“没有。”

泥泞的路才能留下脚印，世上芸芸众生莫如此。一声碌碌无为的人不经风不沐雨，没有起没有伏，就像一双脚踩在又干又硬的大路上，脚步抬起什么也都不留下。而那些经风沐雨的人，他们在苦难中跋涉不停，就像一双脚行走在泥泞里，他们走远了，但脚印却印证着他们行走的价值。

积薄而厚，聚少而为多。下面我精心为大家整理了关于积累的议论文论据，供大家参考，希望对同学们能有所帮助。关于积累的议论文论据介绍：积累篇1、道理论据：积薄而厚，聚少而为多。——《战国策》只有经过长时间完成其发燕尾服的艰苦工作，并长斯埋头沉浸于其中的任务，方可望有所成就。——黑格尔美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。——罗丹2、事实论据：陶罐积累资料。唐代大诗人白居易为了积累诗作素材，准备了许多陶罐，并分门别类贴切着标签，整齐地放在一个七层的架子上，他平时收集到了资料，按不同门类投到各自的陶罐中。契诃夫的创作题材。有一天，几个青年问俄国作家契诃夫：“怎样才能获得创作题材?”契诃夫顺手拿出一本厚厚的日记说：“这里有100个题材。”这几个文学青年看着这珍贵的日记本入了迷，日记中所记的每一个材料都生动、感人。有个青年说：“真想买几个回去，这些材料太好了。”契诃夫笑着说：“题材是无法用金钱买到的，每个题材都是作者本人深入生活积累的结果。”司马迁游学积累。徐霞克徒步跋涉实地考察。关于积累的议论文论据是不是对同学们有所帮助呢?希望同学们认真阅读，祝大家学业有成。

巴勒斯坦有两个海。一个淡水，里面有鱼，河边绿树葱葱。这就是伽里里海。它对进入其中的水绝不把持不放，每流入一滴水，就有另一滴流出。接受与给予同在。

而另一个还没有鱼，没有树，死气沉沉，这就是死海。它吝啬地收藏每一笔收入，每一滴水都只进不出。巴勒斯坦有两个海，世界上有两种人。

季节在花开花落中不断地交替前行，生命在峰回路转的道路上不断地被岁月以磨砺的方式丰富，人生在不断的好与坏中进行，人的一念之差会造成很多让自己无法想象的结局，一件事的好坏，取决于一个人对生活的积累。

当你做完某一件事，你转身便将它抛诸脑后，注定当你重新遇到这件事时，你会做出同样的抉择，是好是坏，在此时已然变得不再重要，你的一生将在不断的重复中前行。就像一部没有营养的人生电影，重复的播放，你却并不感觉无聊，因为你看完一幕便已忘却，你的无聊重复在别人眼中看来，徒是浪费青春。

古时有一位哲人为了鞭策自己不断进步，放了两个瓶子在自己的桌上。如果他做了一件好事，就往一个瓶子里丢一颗红豆，如果他做了一件错事，就会往另一个瓶子里放上一颗绿豆。以红豆绿豆的多少来鞭策自己不断进步。积累，有时就可以简单到只是动动手指摆摆豆子，但它却是你人生的鞭策。

每每看到那些刺目的绿豆，你便会不由自主的回想起你做过的不好的事，刻在心上的烙痕你可还会去再刻一回？有人说，不过只是为了积累，何必分红豆绿豆？折几张白纸，在里面写上自己犯过的错，放在一个小瓶子中又有何不可？那请问，你会常常有闲余去翻阅你曾经的过错？如果没有，那白纸的用处何在？你会忘了你做过多少不好的事，或是将你做过不好的事当成好的事情，一味的愚昧自己的人生。如果你有那么多闲余的时间去翻看那一张张白纸，你的人生岂不是又在不断的重复？浪费的时间可以做更多有意义的事。

若是有人仍然觉得，分红豆绿豆不过是让那些刺目的绿豆给自己徒增负担，那哲人分红豆绿豆只是为了积累人生，那你的目光，便又短浅了一筹。倘若要让命运之神垂青于我们的勤奋努力，倘若要让我们热烈的青春张开飞翔的翅膀，在一不小心踏进生命的匆匆花季的时候，请别忘记：在成长的道路上，我们要选择做最好的自己。

何谓最好的自己？不是去攀比别人的长处，不是去嘲笑别人的短处，而是看着自己的长处，弥补自己的短处。超越别人，你能得到的，是别人的敬佩，超越自己，才是成长！马云曾说：昨天很激烈、今天很残酷、明天很美好！走过激烈的昨天，挺过很残酷的今天，美好的明天一定会在你拼搏的汗水中绽放最美的梦想之花！看着你自己的瓶子，看看一边的红豆，再掂量一下另一边的绿豆，一边，是你昨天的成功，一边，是你昨天的过错，在成功中进步，在过错中成长，超越昨天的自己，追赶明天的阳光。

当有一天你发现盛着绿豆的瓶子空空如也，或许你已穿上了正装，整装待发。窗外阳光正好，你瓶子中的红豆超过绿豆了吗？年轻的你，路在脚下，瓶子在手中，跑起来吧，踏上属于你的征程，超越昨天的你，做最好的自己。

1852年秋天，屠格涅夫偶尔捡到一本杂志，随手翻了几页，竟被一篇题为《童话》的小说给吸引了，小说作者是无名小辈。屠格涅夫多方寻找作者的下落，并称赞其是：“很有天赋的作家，将来必成大器。”那位作者知道后兴奋不已，原只是因为生活郁闷信手涂鸦的作品竟受到大家的称赞，于是他一发不可收拾，写出许多巨作。

他就是列夫·托尔斯泰。

欣赏与被欣赏都是力量源泉，欣赏何不是一种善良？

对音乐只能谈得上喜爱，远远还谈不上了解和狂热。         属于什么都听，但只求悦耳不求深入的那类人。所以对音乐人的了解也并不见得比广场舞健将们更多。包括在看到《坂本龙一：终曲》（下文简称《终曲》）的影讯时，仅仅只是凭“知道分子”的所谓优势将那部意大利人摄制的清宫戏与他联系起来。知道他是一位很厉害的音乐人，可是也早就模糊了那些具有东方韵致的音符，具体是何种味道却又词穷语匮，说不出个所以然来。至于他到底有多厉害以及还有其他什么成就，一概不知。多少有些说不过去的是，我甚至都不清楚他是何年生人，也不知道这是一部早在2017年便已首映的纪录片。         在这样一片雪白的背景下，并不抱有太多兴趣地走入了放映厅，像是在执行一项各方都不在意结果的任务。直到随着影片的走势和音乐的响起我才突然坐直了腰板，开始对坂本龙一有了一个从轮廓到智识的浅表认知。这要从片中第一首音乐开始，他去“3·11”东日本大地震灾民避难所里演奏的曲目其一，原来一早便听过，且不止一次，甚至不记得是否曾经拷贝过这首曲子了。走出影院后查了下名字，《圣诞快乐，劳伦斯先生》（Merry Christmas, ）。对于日本其他的音乐家，如久石让，也是早闻其声未知何人，直到宫崎骏和姜文的缘故，才真正去多少关注了一下，却也是浅尝辄止。这种情形也只是在《千与千寻》于大陆公映后略有改观，会去有意识地拜读相关书籍了。这也很容易让人想起钱钟书先生关于鸡蛋的那则妙喻。         日前，新闻APP里两派在争论中日两国音乐的优劣强弱。围观了几日，从中岛美雪到国乐经典都搬了出来，勉强也算针锋相对吧。从中发现一个现象，从理性角度审视，绝大多数网友还是会承认自现代以来，日本在音乐方面的确要领先于华语世界，不仅仅只是流行音乐。想到这里，反倒对于这部影片又多了几分兴趣。只是很不凑巧，他在刚刚出完片名后突然宣布患了癌症。 片名的由来？        可能吧。         电影简介里说这是一种工作态度的反映。我当然也可以将此理解上升到更加崇高的层面，像是从小所接受的教育那样，将人物无限放大烘托，包括说片名体现了人生见地和真理也不为过。只是那样一来，就未免太过于强加个人的思想倾向，这毕竟还是关于人物造像的传记片，而旁观并不意味着非要去尴尬参与。影片这才只是开始，看看他接下来是如何应对人生之困厄。 既然谈到了生死，就只能要自己去面对。“（选择积极治疗）能多活几年”他坦言，“否则太可惜了”。在罹患癌症前，本在忙着新专辑的推出工作，但一切都被打乱和中止。当身体状况允许后，他的思想或不如说是思路也发生了转变，像是原本抓狂的考生突然发现凭空多出了充裕的考试时间。他决定将计划中的专辑推倒重来。 相由心生         病愈初归。画面一转，莽原肃杀，天地孤影，《荒野猎人》的配乐居然也是他。我正在看一个日本男人与疾患的抗争，银幕上闪出迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）以影帝级演技在雪洞中刻下复仇的宣言。纪录片里的现实与剧情片的情节交叉穿行的同时，那个日本人谱写的音乐将二者像鞋带一样交叉打结。但镜头的口吻处理得并不悲惋凄怆，没有让人感到被动和冒犯。虽然大和民族给人的印象总是与多愁善感相交织，但我在这部记录片里至少目前还未察觉。单是在大银幕上看到他参与过演出与配乐的那些影片的高清片段都已是一份额外的收获，只是未曾料到竟会有这么多，如给了他灵感的苏联导演大师的作品《飞向太空》也被放入了片中。特别是在看到《末代皇帝》的花絮时，貌似是在一条乡道模样的公路上，晃动的卡车敞篷货厢里，摄制组工作人员穿着中式军大衣，饶有兴致地迎风弹着钢琴，当年的乐声不知飘向何处，但今天有幸被我听取。1987年他在长春电影制片厂内伏案谱曲的画面，以及中方工作人员围在钢琴前看他试音的镜头，还有指挥交响乐队的场景等等，都已一一成为历史文献，并出现在面前的这块银幕上。         那个时候的他，就像现在寓所墙面上那幅波普风格的肖像一样，眉眼间夹杂着几分玩世不恭，一脸坏坏的帅气。只花了一周时间，就创作了《末代皇帝》的45首配乐，片中回望时充满了对当年旺盛精力的艳羡之情。但溥仪从不知道的是，除了关东军，上世纪80年代还有位日本人竟也会这么关心他的退位。         镜头拉回到满头银丝的坂本龙一，线条愈趋鲜明的五官，精心修剪的发型和考究的漂染颜色，还有从未滞后半步的着装品位，都像是雅痞老帅哥在无声地自我旁白。现今的他面貌看上去依稀有几分向王学兵靠拢，特别是抿嘴含笑的时候。虽然年岁增长，但那份与实际年龄不符的活力还是隐藏不住，哪里像是一副病体。         宋人蒋捷的名篇《听雨》，对人生所历阶段各自况味有着笔锋极端凌厉地概述，虽然读来不免如剜肉割心，但可能痛彻也就顿悟。坂本龙一以及那些曾经在鬼门关被踹出门外的逃生者们，是否也会如此看破。   雨中听雨        “为了不留遗憾”他想了想后又说，“要创作出更多拿得出手的作品”。        养病一载，他学着走出自己，开始向葱郁湿润的林木求教，同如毯的草坪问道，一截废弃的白铁皮烟囱不曾轻易放过，虫鸣与鸟语也会让他出神。寻寻觅觅，敲敲打打，仅看背影，恍若少年。谛听自然，于是有了师法的念头，拾音于乐理之外的万物。变戏法似的去尝试世间各种声音的组合，以瓷杵沿着瓷缸外沿轻转摩挲，用大提琴的琴弓“锯”类似镲的金属乐器，音效古怪难言，还好并未爆发出指甲划过黑板的那类声响。他一脸陶醉状。虽然我完全不能体会到他那份无价的快乐，但还是感受到了爱好的魔力，只因这样的表情在点钞的人脸上也曾多次见过。         他说话仿佛更有哲理了，虽然我在放映厅灯光熄灭前并未听过他的任何言论甚至声线。聊到了钢琴的“反抗”，认为那是构成钢琴的各种材质在屈就后所发出的违心之声，而非来自本源的心声。或许是太过深奥，这又给了我长考的理由。         片中有一幕，是他头顶水桶，站在户外，寻求与介质接触时最理想的雨声，当真是做到了“一任阶前”。那位“鬓已星星也”的大师，仿佛也听懂了什么是“点滴到天明”。一直响下去         有没有不会消失的声音？那当然只能存在于想象之中，但并不能说不会存在，人本就是因想象力而活。就像他喜欢的《遮蔽的天空》中的那一段台词“因为我们不知道自己什么时候会死”，关于流逝生命的回望，关于各种人生过往的遐想，在记录片中的那个“当下”看来，都是如此的迫切。“20年？或者10年，也可能只剩1年”，这是他关于自己余生的猜想。一种紧迫的焦虑感弥漫开来。        他化身为环保斗士，用自己的方式发声，也代核武器之父奥本海默（Julius Robert Oppenheimer）发声，名为《奥本海默的咏叹调》的先锋音乐剧，不断呢喃，似乎达成了他理想中的“不会消失的声音”的目标。还有另一种声音，在他再度来到福岛核泄漏区时，透过盖格计数器（G-M tube）*发出的尖锐的电流警报声，陡然走高迅疾凄厉，似乎也不会停止。于是，他又去了北极，采拾工业时代以前未经环境污染的潺潺的冰水声，无穷无止，不断奔涌。         他还想到了911当天，甚至还拍下了几张照片，画面中几只飞鸟掠过燃烧中的双子塔，“若无其事”地不知飞向何处。又是一周的时间，只是这一次是整整七天没有任何音乐响起，这对于他来说简直不可思议吧。七天后当他走上街头听到的第一首音乐是《昨日重现》（Yesterday Once More）。田艺苗老师在书里讲过一个与音乐在灾后重建心灵有关的事例， 911事件中一位遇难者的家人在听到马友友的琴声后悲恸失声，他说听完一曲后心里终于释放出了连日累积的那份郁闷与压力。        坂本龙一也说了，想要那种“以自然调音”的钢琴声来证明世上的确存在不会消失的声音，于是他在地震灾区真的找到了这样一架钢琴，被海水浸泡的痕迹牢固地镌刻在琴身上，而敲击琴键的声音仿佛是在回忆地震那一天所发生的悲剧。大概这也是日本文化中的物哀之情吧，透过物质本身去传递与表达一种情绪。         此刻，影片已临近尾声，有关他对生命乃至人生的认知，在这并不算长的片长内，却让我浮想联翩。套用一种过时的句式“留给我的思考才刚刚开始”。关于片中那众多的曲目，关于他的那张向自然界和巴赫学习的专辑《Async》，关于安德烈·塔可夫斯基（AndreiTarkovsky）的电影作品，关于重温《末代皇帝》等影片的议事日程，以及坂本龙一本人的故事，还有“教授”这一绰号，都已经渐渐吸引我了。更重要的一点，《终曲》的续作《坂本龙一：异步》也已经早早上映了。       “少年听雨歌楼上”。是否可以这样理解，对生命的珍视，其行为本身，就已经是一种永不枯竭的循环。        或者诚如他所言，以文学的方式去形容的话，不会消失的声音，“那就是永恒”。（ GS ）*盖格计数器： 一种离子充气管，在管子的电极上面加上直流电压，有放射线穿过管内气体，就会发生放电。（摘自360百科） 参考文献： 《虞美人·听雨》（宋）蒋捷 《穿T恤听古典音乐》  田艺苗