歌剧魅影音乐赏析论文

在一连串急促的鼓音过去，灯火一盏盏熄灭，房间里一片黑暗，此时响起了魅影的声音。轻蔑的言语，轻诳的态度，恶毒的咒骂。我看不出这个人除了才华之外的任何优点。不过，也许正是因为如此，这个人物才显得更加个性，他的人性上的缺陷也更加暴露。不过凭心而论，个人认为这段，演员在演唱时表露的暴怒有余，邪恶不足。个人感觉魅影应该更加邪恶一点。或许是我要求过高或者审美偏差了吧，不知道为什么，听这段时只觉得是在破口大骂。之后克丽斯汀认错，魅影的声音顿时柔和，才终于进入真正的叙事走向。魅影带克丽斯汀进入他的地下宫殿这一段，是全剧的一个高峰，也是万千浪漫集一体的地方。（尽管我不觉得在下水道约会有什么浪漫的吧。）克丽斯汀与魅影一起歌唱着进入地底（为什么地底有马？）。魅影的声音强劲有力，充满了蛊惑和欲望。而克丽斯汀的声音不断地拔高，不断地拔高，在魅影的一次次重复的“sign my angle，sign for me”之中，终于到达极高的地方，而大量的乐器也加入进来，最后达到了全曲的最高音。这里，不仅是两人的歌声相互追逐，相互烘托，各自升华，两人的情感也在碰撞和摩擦，魅影对克丽斯汀的独占欲，克丽斯汀对于魅影的音乐上的仰慕和依赖，两种情绪的碰撞，都在这段落中完美表现。再往后比较出彩的，是化装舞会的部分，合唱与群舞搭配的十分美妙，流畅而华美，欢乐的气氛十足，也为之后魅影的突然出现提供了绝妙的反差铺垫。结局部分没看到，不过查了一些资料，感觉结尾部分还是会有更美的曲子的

生活节奏异常快速的当今社会中，已充斥了流行音乐、卡通歌曲、Jazz、Rap。每个人的所爱都不同，但大体上都已经告别了音乐特有的悠扬旋律的美，对乐器乐曲以及古典歌曲追求也在不知不觉中日益的淡化。但当我观赏到大师级创作家，音乐巨匠韦伯的作品——音乐剧《歌剧魅影》时，终于得以重温传说中的正品音乐——美声。 黑白，在一开始便为全片定下了基调——对往事的眷恋中夹杂着几丝回忆的苦涩与忧伤。冷清、空旷，人烟稀少的主大街上，Raoul已经白发苍苍，而Meg更是满脸写着岁月留下的一笔又一笔。他们不期而遇，早进了更显沧桑的剧院，用竞拍的方式捕捉昔日的影子。 猴子音乐盒出现了，他们眼中放出奇异的光，似乎想起了什么; 正厅大吊灯逐渐升起，伴着惊心的“哗啦啦”声，恢宏的音乐序曲The Phantom Of The Opera响起，将Raoul拉回了几十年以前的那个年轻的他。The Phantom Of The Opera气势磅礴，曲调高亢，一个个音符刚健有力，好像一支支鼓槌”锵锵”地击打、震撼人们的心，令人有些激动、有些颤栗。那浑厚的男声时而伴随着高扬的女声在空中回荡，将历史的画卷翻回，将尘封的帘布掀开，将古老的吊灯悬起，将彩色的蜡烛点燃。 热闹、喧嚣，染头攒动的主大街上，Raoul乘着马车来到了他新买下的第一大剧院，满脸的如意、自得。一切都已不再是片头的一番景象了。所有的巧合后，剧院中的无名小卒Christine被选为代替原女主角的人选。孰知角落中的小角色受到了高人指点，已经技艺高超，一曲Think Of Me的高调将正式演出推向高潮。同时，也唤醒了她与Raoul互相的思念，原来她们是儿时青梅竹马的朋友！他们对唱着Think Of Me，曲调婉转，或高或低。低时似乎陷入了沉思，告示则如一口长气迸发出去，连绵不断。他们互相担心对方忘记自己的不安夹杂在歌曲中，平添了几分趣味性。 恋人终于重逢，但人们簇拥着Raoul离开庆贺成功时，有一个身影闪现了。伴着一枝红玫瑰的神秘的美声歌声，剧院魅影终于出现，曲折的情节也就此展开。 魅影将Christine带进剧院地下水道，想向她表白自己无意中萌生的爱意。于是，The Music of the Night 出现，而The Phantom Of The Opera的歌声再一次想起，但有了不同的涵义。融入了爱以及对爱的掠夺。但单纯的魅影却不知强迫的爱是没有意义的，Christine真正所爱是Raoul。 果不其然，一切的努力换来的是Christine与Raoul再天楼上雪夜中的对唱——All I Ask Of You。温柔的情歌，无限的爱意，令人情不自禁的想促成这对美满良缘。但这深深的刺伤了魅影的心，他撕碎了代表爱的玫瑰，决定复仇。 先是在墓地与Raoul单挑落败，为Christine所救保住性命。随后不善罢甘休，又在化装舞会上，以红死魔的造型出现。他扯下了Christine颈部的订婚戒指，还丢下了一个新创作的剧本《唐璜》，要求剧院排演，让Christine扮演女主人公。Raoul设计答应魅影的要求，准备在演出当天抓住他。 最终，《唐璜》响起，错综的音律这是令人无法捉摸，或许是体现了魅影复杂的心情吧。但众人却被深深地吸引，直到魅影露出了真实的脸庞…… 魅影强拉Christine逃往地下室，Raoul跟去救爱人，却不幸落入了魅影设下的圈套。魅影用The Point Of No Return告诉Christine在Raoul的死与强迫的爱之间做出最后的抉择。The Point Of No Return唱腔声嘶力竭，充满个人情感，但低调是又令人不寒而栗，界于生死之间，但同样将美声演绎到了另一种境界。 《剧院魅影》于1986年10月9日，在伦敦的皇家剧院首演，直至今日。他同他的美声配乐一样，永垂不朽！麻烦采纳，谢谢!

自己刚刚写的一篇期末作业，不过没有3000字。主要侧重于对音乐的赏析。《歌剧魅影》是一部安德鲁?劳埃德?韦伯作曲的百老汇音乐剧，至今全球已有16个制作版本，也被改编成同名电影上映。它能够获得如此大的成功，绝不是因为它的剧情有多么的曲折离奇，而是因为其中的音乐能够经久不衰，成为永恒的经典。剧中的音乐大都是人物之间感情的表达，是人物情感交流的一个方式。音乐赋予了每个特定人物以特定的音乐表现。也就是说,观众不仅可以在电影中看到剧中的人物，还能够听到人物的性格特点和内心世界。其中令我印象最深刻的就是魅影和克里斯汀第一次见面时对唱的The Phantom of the Opera，这首歌配以管风琴的宏大音效和弦乐的强烈碰撞，营造出了紧张而又令人兴奋的氛围，烘托出克里斯汀第一次见到魅影时心中的忐忑不安，既期待又畏惧。“the Phantom of the Opera is there inside my mind “. 魅影一直在克里斯汀的心中，作为老师、伙伴，父亲派来的音乐天使。而魅影则是认为克里斯汀是自己的。“ My power over you grows stronger yet “魅影的声音充满磁性，强大而不可抗拒，在歌曲的最后，克莉斯汀凝视魅影的眼神仿佛着迷一般，“Sing, my Angel of Music!“她在魅影的催眠下陷入疯狂, 她开始像练声一样 不断演唱同一段旋律, 不断升调。这段音乐就是为了魅影和克里斯汀而生。从这段音乐中可以听出魅影的声音已经深深的进入了克里斯汀的灵魂。他想要控制她，他自负骄傲。因此后来当克里斯汀爱上拉乌尔后，魅影才会疯狂的报复。这段音乐传神地刻画了人物的性格，表现魅影和克里斯汀之间的羁绊。矛盾已经展开，从而推动了后面情节的发展。《歌剧魅影》中的音乐与画面的结合，使影片在时间、空间给人充分地想象，增强了叙事和表达情感的能力。产生的艺术魅力，使这部电影或者是音乐剧变得更为诱人，更能使观众回味无穷。