歌唱教学论文

声乐教学方法初探论文

摘要：本文列举了几种声乐教学中有代表性的特色教学方法，分别介绍了其作用、适用情况、注意事项等，教师要针对学生的不同情况、不同的教学目的合理搭配使用，达到教学的最佳效果。

关键词：声乐教学方法

声乐教学是有一定特殊性的学科教学，发声的器官看不到、摸不着，学生的生理和音乐条件各不相同，教学中的许多关键性重要问题的表述只能借助比喻、示范、甚至是主观感很强的感觉进行教学，因此声乐教学过程中产生了一些特色的教学方法，分别如下。

1.音乐教学法

音乐教学法是指在声乐教学中以音乐为手段，进行声音调节、歌曲处理的教学方法。如用快速音阶或装饰音练习，有助于克服喉音和空洞的声音；用超过八度的音阶练习，有助于扩展音域；用级进的五度以内的音阶或半音练习，有助于训练声音的连贯性；用跳音的练习可以锻炼起音准确并使声音轻松、集中、明亮；用慢速的延长音练习，可以检验气息的平稳和持续；用大跳的音程练习，可以练习喉头的稳定；歌唱中顺着音高的升高或降低来带动歌唱的情绪等。

音乐教学法借助音乐本身的特点在声乐教学中被广泛应用，无论在歌唱发声还是歌曲处理中都能达到良好的效果，使学生在直接的音乐改变中，间接地调节歌唱声音。但音乐教学方法应该根据学生的特点进行选择，不能千篇一律。如用大跳的音程练习歌唱的稳定性时，必须针对程度较深、能较好地掌握歌唱发声技巧的学生，否则会适得其反。

2.示范模仿教学法

示范模仿教学法指教师示范，通过学生模仿直接达到要求的教学方法。示范教学法是一

种最直观的教学方法，贯穿于声乐教学的始终。如给喉咙上提的学生示范放下喉咙的叹气练习、给学生示范歌唱的姿势、示范各种不同母音的唱法等。示范模仿教学方法是古代意大利美声学派的主要教学方法，也是民间歌曲、戏曲传承发展中被最大程度地使用的教学方法，同时更适用于声乐教学的初期和给学生纠正错误的教学中。

示范模仿教学法运用时应该注意一、教师的示范要准确。学生的模仿是对教师的示范直接模仿，所以教师示范的准确性十分重要。二、教师要指导学生正确模仿。学生的模仿可能正确也可能错误，教师要对学生进行指导，才能达到模仿教学的要求。

3.语音教学法

语音教学法指教师根据学生的不同特点运用语音（包括元音和母音）的变化来调节学生

歌唱的一种教学方法。对不同语音的选择本身就是对发声器官的不费力调节，在此基础上强化训练容易被学生接受，同时声乐艺术本身就是声音和语言的结合体，通过不断变化的语音教学为歌唱打下良好的基础，因此语音教学法教学效果明显，在声乐教学中也被广泛使用。

使用语音教学法时，教师要针对不同学生，选择不同的母音，避免千篇一律。如对于初学的学生和喉位较高的学生多选择[o]、[u]等喉位较低、容易打开喉咙的母音进行训练；对于舌头过于僵硬的学生多使用辅音配合发声等。

4.比喻教学法

比喻教学法主要是指教师在声乐教学中讲授一些学生不容易理解的概念、声音要求

和发声器官的状态时，运用学生的生活经验或已有知识来比喻，使学生茅塞顿开、豁然开朗的教学方法。如歌唱的吸气象闻花香的感觉；气息运用持续、平稳象小提琴的运弓一样；把声音的效果比喻成绒布一样柔和；歌唱时口腔里象放着一个鸡蛋等。在抽象的声乐教学中，处处都要用到比喻的教学法，其使用有赖于教师知识的渊博，经验的丰富和实践的灵活。

5.感觉教学法

感觉教学法是指在声乐教学中教师用自己歌唱的感觉和学生歌唱的感觉来指导学生歌

唱的教学方法。感觉是把歌唱状态形象化，帮助学生体会复杂、抽象歌唱状态的有效方法，学生声乐学习的过程就是歌唱状态的感觉不断领悟和巩固的过程，不同的歌唱家都有自己不同的歌唱感觉和体会，感觉教学法在声乐教学中被广泛应用。

运用感觉教学法教学应该注意教师的感觉不应该强加给学生；学生不要过分依赖和追求某种感觉。教师的感觉只是教师自己的，教师用自己的感觉要求学生时只有学生也能体会到教师的感觉才能收到一定的效果；学生找到感觉时可能是整体的感觉，也可能是比较关注的局部感觉，所以无论教师的感觉还是学生的感觉都不能当成真理过分追求。

6.机理教学法

机理教学法是指在声乐教学中，从歌唱发声的生理上直接锻炼某部分肌肉，来解决歌唱发声问题的'教学方法。如用狗喘气的方法训练腹肌、拉舌头发声或者放松下巴等。机理教学法在声乐教学中运用较少，在有的声乐形式中甚至不用，如我国民间歌曲的传承发展中，美声歌唱教学的早期阶段等。

使用机理教学法有速成的效果，有积极的一面，但不建议长期使用。长期使用机理教学法单独练习会导致歌唱时心理与生理的有机协调，运用不恰当会破坏歌唱的整体。因此在使用机理教学法时要合理运用，扬长避短。

7.理论教学法

理论教学法是在声乐教学过程中教师理性地运用声乐理论指导学生学习，学生通过

学习声乐理论知识来提高自己歌唱水平的教学方法。如教师指导学生阅读声乐发声原理、歌曲风格、文化背景的理论文献等。理论教学法在声乐教学中主要起指导作用，但理论教学法一定要联系实践才能达到最佳效果。

声乐教学的目的是不同的，王耀华在《高师音乐教育学》中提到：“高师声乐教育的重点在于怎样让学生了解、掌握发声与发声训练的方法，及学习演唱作品的基本方法；对于音乐学院声乐系来说，则侧重于培养学生演唱技巧及对不同风格、题材的声乐作品的艺术表现；对戏剧学院和广播学院播音专业而言，前者以培养学生掌握科学的发声方法，并将这种方法融入到戏曲唱腔的演唱之中为主，后者则是一门借以辅助语言发声而使学生掌握并在播音中使用歌唱发声的方法。因此同是声乐学科，教学的目的、内容是不同的，指导原则也不同，采用的教学方法也肯定是有所差别的。”各种声乐教学方法不是孤立存在和使用的，教师在声乐教学过程中必须根据教学对象的差异、教学目的的不同灵活选择不同的教学方法，综合运用、取长补短，以最有效的方法达到声乐教学的最佳效果.

歌唱教学学校教育论文

一、歌唱教学的基本要求

歌唱教学要注意从以下四个方面进行指导:

一）、歌曲的修养

1.歌曲的思想性和艺术性，引导学生用歌声来表现歌曲的内容与情感。

2.启发学生的音乐想象力，创造性的理解和表现歌曲。

3.激发和提高学生对唱歌的兴趣和爱好。

4.采用适合大学生的歌唱教材和教学方法。

二）、基本技能的训练，加强歌唱的表现力

歌唱要根据学生的年龄层次进行因材施教，这是达到歌唱教学目标的重要手段。歌唱技巧主要包括以下内容:

1.正确的歌唱姿势。

2.恰当的运用呼吸。

3.科学的发声。

4.清晰的咬字、吐字。

5.多声部合唱的技能。

6.正确的歌唱姿势应该是立如松坐如钟。

二、课堂歌唱教学的方法

(一)听唱法和视唱法

听唱法是很重要的，就是由教师带唱，对于学生来说就是进行模唱的歌唱方法。也可以让学生以听录音的形式对歌曲有一个整体的艺术形象感染。但是，也不能让学生长时间地进行模唱，这样学生会觉得很乏味和枯燥，造成“鹦鹉学舌”，歌曲虽然很快学会了，但学生根本没有理解其歌曲的内容和情感，反而阻滞了他们对唱歌的兴趣。而这种单一的教学方法也不利于学生进行较复杂曲目的学习，特别是合唱曲目的学习。视唱法是有一定歌唱基础的学生在钢琴或是其他乐器的辅助下能独立看谱学习歌曲的方法。但要掌握一定的歌唱基础，必须要通过长时间的练习和努力。

(二)进行课堂教学

学习新歌没有简便方法。学生首先要在钢琴上弹奏所要学习的曲目，然后随着钢琴进行模唱学习，直至熟练。在音乐教学中，首先从发声练习开始，使学生的声音能够打开。这样可以更好地完成所学的作品。其次，演唱作品，使学生尽量做到声情并茂的演唱歌曲。最后，对所演唱作品进行讨论。

三、歌唱教学中应注意的问题

(一)提高歌唱的艺术素养、艺术判断力和语言能力

要充分了解歌曲的内容和情感，是歌唱教学的目的。音乐的素养不仅表现在表达歌曲的思想感情，更是对理论知识的了解，像音准、节奏等方面的准确，就是最基础的理论知识。更重要的是在速度、强弱、乐句等方面进行的艺术处理，使歌曲的艺术效果得到充分的发挥。否则，就不会完全达到歌唱教学的目的。艺术的判断力也是非常重要的，如果对作品的判断力不够，就会导致所演唱曲目内容的变化。本来是一首慷慨激昂的歌曲就有可能演唱成节奏欢快的歌曲。学生的艺术素养和艺术的判断能力都能达到一定程度时，歌唱的语言能力也要提高。

(二)重视多声部合唱教学

现在学生的歌唱学习，大多处在自己演唱歌曲的阶段，无法与其他同学进行配合，相互之间的协作能力很差。我们学习歌唱不仅要有立演唱歌曲的能力，还要注重二声部重唱和多声部合唱的能力。演唱重唱与合唱曲目不仅能加强学生之间的团队意识，更难加强学生的听辨能力。

(三)注意对歌唱弱势学生的教学

在教学中，不仅存在歌唱能力和悟性高的学生，歌唱能力和悟性较弱的学生也是存在的，针对这些歌唱能力与悟性较弱的学生，我们不能进行忽略，每个人的`天赋是不一样的，我们应该正确地对待，引导并启发他们发挥自己的优势。对这些学生给予更很多的关心与指导。音乐艺术的教育和歌唱的培养是树立大学生正确的世界观、人生观和道德观的重要途径之一。音乐艺术教育活动是一种轻松自然的活动，而歌唱则是脑力劳动与体力劳动相结合的运动形式。只有二者相结合才能歌者扣人心弦的声音，使听众得到心灵的共鸣，美的陶冶，艺术的享受。音乐艺术教育中的歌唱教育更是其他学科所不可替代的特殊教育。歌唱教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它可以把理性的观念转化为生动、直观的感性形式，使受教育者在愉快、有趣的音乐活动中接受道德伦理和政治思想教育。这些对于人的整体素质的提高都具有十分重要的作用。所以，歌唱教育的过程也是音乐艺术教育的运用和发展过程，同时也是多种思维方式参与的过程。