儿童音乐欣赏论文

幼儿音乐素养培养是幼儿教学的宗旨之一，需要教师从教学手段、教学方法与教学策略的不断改进，立足幼儿兴趣激发为抓手，精心组织幼儿学习活动，为幼儿构建一个健康、快乐、幸福的人生奠定坚实的基础。关键词：策略探究 音乐素养 幼儿教育幼儿活波、思维敏捷，对新生事物感兴趣，要让幼儿在教师的引导下，善于去观察，去感悟，去获取新知识，就需要教师认真思考，精心组织，采取多种形式去激发起幼儿浓厚的兴趣，集中幼儿注意力，让幼儿积极主动参与到具体活动中，愉快学习。笔者在长期的幼儿教育工作中，对自己教学行为不断反思，不断总结，不断提升，认识到通过音乐创设平台，让幼儿心灵得到有效感悟，较好促进幼儿心智的发展，提高幼儿情感体验的能力，从而培养幼儿良好的道德情操。一、创设教学情境，营造良好氛围常言道“兴趣是最好的老师”，幼儿一旦对某人、某事感兴趣，就会在较短的时间里，产生较浓厚的兴趣，去关注事物发展变化。因此，教师要把幼儿兴趣的激发放在首要，让幼儿积极主动去学习，去探究，去获知。1.教学方法灵活多样根据幼儿发展的特点，活波、好动，天真可爱，但是幼儿持久性较短，对兴趣维持时间不长，对事物变化的规律，挖掘、认识、理解的程度较低，教师要根据幼儿的个性特征，巧妙运用动、静相结合起来，将幼儿带入具体的情景中，让幼儿感觉到自己非常快乐地学习。因此，对幼儿在听、说、看、动、唱等实践活动中，通过音乐的方式去感受音乐，去理解音乐，最终幼儿能够鉴赏音乐。2.适宜选择音乐，提升幼儿音乐鉴赏能力教师在组织学生进行音乐鉴赏时，幼儿教材中所编排的都是立足于幼儿欣赏的角度，较好激发起幼儿学习兴趣。这就要求幼儿教师要认真分析全班幼儿学生具体情况，弄清楚幼儿爱好、兴趣，在音乐方面幼儿具备了何种基础知识，以及能力状况，去选择音乐素材。在选择音乐时，力争做到幼儿的“接受性、接纳性，感受性”，通过幼儿对音乐的欣赏，吸引住幼儿，让幼儿能够感受到生活中，处处都有音乐的节拍，音乐给人们所带来的快乐，激发起幼儿能够自己在音乐方面表现的欲望。二、激发幼儿兴趣，发展幼儿思维幼儿对音乐的表现欲望得到强化，就能够让幼儿通过自己的大脑去思维，自己的双手、脚去跳跃，较好让幼儿的情感的到交融。因此，幼儿教师要创设好幼儿激发兴趣的情景，给幼儿一个较浓厚的氛围，让幼儿能够主动去展示自己，大胆想象，大胆创作，较好让幼儿的个性得到发展，充分发挥好幼儿参与活动的主动性与主体性。笔者认为，教师采取多种方式，在音乐欣赏活动中，培养欣赏综合能力，才能较好地发展幼儿的现象能力，较好地丰富幼儿的知识，较好集中幼儿的注意力，提高幼儿识记知识的能力。三、结合教育原则，培养幼儿素养教师要在活动中，体现出幼儿活动的主体性，引导幼儿在音乐欣赏方面能够表达幼儿自己的见解与主张，让幼儿说出心中想说的，引导学生善于倾听，思维得到发展。1.个体差异原则作为一名幼儿教师在具体的教学活动中，要尊重幼儿发展的个体差异，立足幼儿个性特征，用教师的爱心去唤起幼儿对音乐的特别注意，对幼儿学生要一视同仁，防止教师只喜欢聪明伶俐的幼儿，这不是爱心的真实体现，不管个别幼儿在音乐方面的发展非常缓慢，有着较多的不好的习惯，作为教师要耐心去引导，让这些幼儿能够享受到其他幼儿同等的权利，切忌用一把尺子去衡量全班幼儿，而是需要幼儿教师尊重幼儿的学习方式，获取知识的速度等，多元化的成功在幼儿发展方面是应该提倡的。2.发展的整体性幼儿教师要认识到幼儿的发展是幼儿教学的整体部分，是促进幼儿全面发展的宗旨，这就要求幼儿教师不能只注重幼儿某一个方面的教育，杜绝教师和家长一味追求幼儿某一个方面的发展;同时，教师及其幼儿家长要认识到幼儿教育与小学阶段的学习，是有着本质性的区别，不能同等去对待。对那些朝着“不能让孩子输在起跑线上”的错误认识，追求单科强化性训练，严重制约着幼儿个性的发展，不应该提倡，而且建议禁止。3.特点选择方法根据幼儿特征，对知识的学习，是以直接经验为基础的，要让幼儿在具体的活动中，比如游戏、音乐、美术、体育等活动中，去亲身经历获取知识的整个历程，充分发挥游戏式活动的价值。在幼儿学习活动中，游戏是最直接的方式，是与幼儿的发展相适应的教育活动，让幼儿在游戏中去学习，在玩耍中获取知识，教师在尊重幼儿现代教育观的前提下，组织幼儿的学习活动，帮助幼儿树立起终身学习的观念。四、把握语言节奏，得感受与体验教师的教学语言是组织学生活动，指导学生学习方法的手段之一，教师的语言要掌握好节奏，语调高低，立足激发学生注意力，让学生能够清楚明白教师的话语，是具有生命性的特点。在音乐教学中，韵律与节奏，节拍、速度，乃至音乐的力度。比如幼儿教师可以引导学生在朗读儿歌的同时，借助拍拍小手，连接脚的动作，让幼儿在节拍中感受与体念。1.多种方式对幼儿语感训练幼儿音乐的节奏与语言是密不可分的，相互制约的，语言本身就蕴含着生动的节奏，内容丰富的含义，通过节奏感受音乐所表达的情感，因此，音乐的生命力是非常强大的。作为幼儿处在年龄最低阶段，接触语言，生活在语言的环境中，对语言的节奏感吸引力较大，这就要求幼儿教师要从多层次的语言角度去朗读，一些借助音乐培养幼儿的音乐感。2.借助体态，培养幼儿的节奏感由于幼儿敏感性强的特点，教师可以将音乐与动作巧妙结合起来，让幼儿感受音乐的节奏所带来的快乐。教师可以指导幼儿用自己的身体体态、动作与音乐配合起来，加深对音乐的体验，通过幼儿的身体所带来的动作感受音乐的节奏，有效训练幼儿运动神经感受的反应和身体动作的协调。总之，在提升幼儿音乐素养，需要幼儿教师在具体的幼儿音乐活动中，有效激发起幼儿参与音乐活动的积极性，大胆创新教法与幼儿学习方法的指导，通过幼儿亲自参与到具体的活动，有效提升幼儿音乐欣赏与鉴赏，从而达到音乐教育的审美功能得到真正实现，在开发正常智力与塑造完美人格方面，最大限度地发挥音乐艺术教育的特殊功效，全面提高幼儿音乐素养。

音乐创作让小学生“乐”起来_音乐论文 音乐创作让小学生“乐”起来 音乐教育是面向所有学生敞开大门的、是陶冶他们性情、滋养他们心灵的一副良药。而其中最重要的是培育人的创造性和审美能力，正如美国著名作曲家、教育家赫伯特、齐佩尔博士所说：“学习音乐不仅是为了艺术、为了娱乐，而是为了训练头脑，发展身心，在这方面，音乐是非常重要的。” 音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它借助倾听来感知音乐美，借助歌唱来表现音乐美，借助表演来发展音乐美，从小学五年级开始，我们大胆地将学生心目中“高深莫测”的音乐创作带入课堂，结合学生的实际情况，以学生的实践为主体，鼓励学生求异、求新，不断培养学生敢于创造的意识、勇于创造的能力。 一、展开想象的翅膀，让快乐放飞。 想象力是人在过去知觉基础上构建新形象的创造能力。爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的源泉。” 音乐的世界是多姿多彩的，通过音乐，我们可以体验到喜、怒、哀、乐等不同的情感世界，让学生展开想象的翅膀，感受与创造音乐世界的丰富多彩，我是这样做的： 1、让孩子“乐”于表演。 学生天生爱模仿和表演，也善于表演。当学生熟悉和理解一首歌后，我总是在自由宽松的环境下让学生用身段、手势、眼神、表情来自我表演，有时根据歌曲的意境，让学生试着发挥想象来表演歌曲中的角色，可以是童话和生活的角色，也可以是虚拟的角色。为了增添气氛，我要求学生自制道具，来进行创造性表演。如：教第十一册《读书郎》时，我让学生自愿分组，每小组准备一个与读书郎有关的节目，十五分钟过后，学生上台表演：一个组表演合唱（校园十佳歌手领唱，其他同学合唱）；一个组表演小品（读书郎与私塾先生），读书郎自带了道具即书包；一个小组表演舞蹈；一个小组表演打击乐等等。 发挥想象，表现自己不仅是学生理解了歌曲的内容，创作愿望得以实现，我也在组织和参与中分享学生的成功与快乐，而且活跃了课堂的气氛。 2、让学生“乐”于色、画。 音乐和绘画是一对姐妹艺术，正如音乐大师贝多芬所说：“当我作曲时，心中总是描绘着一副图画，顺着那个轮廓前行。”而图画与色彩是血肉相连的，我常常在欣赏和听歌曲时，鼓励学生根据自己的感受到的音乐形象画一副画，引起他们内心世界的共鸣。或者用色块来表达听音乐的感受，这个活动学生们最喜欢，孩子们一边听着音乐一边兴致勃勃用色彩随意挥洒，用红色表达欢快、热烈的场面；用蓝色表现抑郁、沉闷的心情；用绿色来表达生命与希望；用黄色表现明亮与美丽。如：我们欣赏第九册《踏雪寻梅》时，学生们根据老师准备的材料，一组学生用蜡油来制造梅花，一组学生用各种颜色的纸块剪贴梅花，一组学生用色块挥洒，一组同学勾画简笔画等等。 艺术是相通的，歌曲、音乐欣赏完了，一副副幼稚、美丽、夸张的充满想象力和创造力图案诞生了，音乐与色彩相映成趣，图画与音乐溶为一体。同学们在轻松愉快的气氛中感受了美，表达了美，创造了美。 音乐的创造自由度是最高的。是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。只有发挥孩子们的想象力，才能发挥他们的创造力，从而走出“技能训练”的怪圈，把“人本位”作为音乐教育的课程观，使音乐真正关注学生情感、态度、价值观的培养，将培养素质全面、个性鲜明且具有一定文化艺术修养的完整人作为主要任务，并为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。 二、遨游创作的天地、体验成就感。 好奇是小学阶段学生的独特天性，他们对任何事物都感兴趣，总想自己去亲自体会、感受。尤其是六年级的学生，他们的思维和看问题的方式与低年级明显不同，总能通过特有的形式丰富自己的头脑。我抓住瞬息就去的机遇对学生进行创作的辅导： 1、自制乐器、自编节奏。 我们音乐老师必须放下架子，勇于从传统的角色中跳出来，变“教书匠”为“合作伙伴”。有一堂音乐课，根据旋律打击节奏，有一个男生用竖笛拍打椅子，发出嗵嗵的声音，几个男生听到了，也学起样来，教室里充满了嗵嗵嗵的声音，表演完毕，这几个男生不安地看着我，准备接受我的批评。他们想不到我会表扬他们，我说，刚才有几个同学发现了一种打击乐的声音，椅子是家具不经打，我们能不能用其他又小又漂亮又好听的东西自制乐器来打击呢？学生听后纷纷发表意见，我当即拿出几件简单的打击乐器，请学生们观察后自己做一件打击乐器，于是我和学生们一起利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等在课余时间制作，随之我再和学生一起用自己造的乐器结合已学过的知识创编节奏，上课时击打“乐器”体验打击乐的自由开放的节奏。这不但提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的创造思维能力。 2、自编歌词、自创旋律 对学生进行音乐创造性能力的培养可以从创造性音乐学习活动入手。在音乐教学中，音乐创作活动可以说是最具体、最有效的体验和学习方法之一。学生在音乐活动中，不仅需要学习别人的作品的内容，更需要的是培养他们运用音乐基本要素去创编音乐，这是音乐教学的目的之一，音乐创作学习将会给学生提供一个积极活动的机会。我常常采用自编歌词和自编旋律的形式，如：我让五年级学生自编《欢乐颂》歌词，大家歌词编得很幼稚好玩，有一个学生这样编的：“蓝天高高、草儿青青，太阳公公在微笑。妈妈欢笑、爸爸点头，我的心情真愉快。我们大家，一起来呀！又吃蛋糕又喝水。我采取表扬为主的方式，这样一来，能保护大家创编的积极性。放学后，就有几个同学自编了其他的歌词让我点评。 音乐又是流动的，几个音符通过不同的组合，带给我们的则是缤纷斑斓的听觉享受。小学生自编旋律是多种多样的，可以根据节奏创编出不同的旋律；可以根据老师给他们的调式音来创编旋律；也可以按时值随心所欲创编旋律。在这个活动中，学生通过具体操作音乐基本要素，得到令人兴奋的音乐创作过程的体验。 总之，我们进行着音乐创作方面的初步尝试，老师和学生都有快乐的体验也有失败的懊丧，我们所说音乐创造力是发展小学生初步的创造思维和能力，它将贯穿于整个音乐教学过程的始终，我们音乐老师尽可能提供机会让小学生初步经历和体验音乐的创作过程