宋朝漆器研究论文

宋代漆器和瓷器的相互影响和比 较,是基于宋代工艺美学思想下的一次抽样式比较研究,漆器和瓷器是宋代工艺美术中具有代表性的器物,其工艺审美,无法摆脱那个时代的总体美学思想的特点, 也是宋代的总体美学追求。本文主要从历史学角度,分析两者在宋代的发展状况,其次从部分考古资料,具体分析宋代漆器和瓷器的内在工艺美学思想。由此展现宋 代工艺美术的精髓,给我们以最真切的学术理论研究方向,启示当代工艺美术能够多角度的看待器物的自然美和产生美的若干重要因素,真实体现中国工艺美学的基 本精神。清是满族建立的统一的多民族国家。在这一特殊的社会背景下，漆器的生产和应用主要是承袭历史传统，但其技术水准较之前代有了进一步提高。特别是乾隆年间，漆器生产达到历史最高峰，取得了辉煌成就。清代后期，随着经济的衰落，漆工艺一蹶不振，深陷低谷。总体来看，清代漆器生产的重要特征是地域特色日益明显，呈多样化发展趋势。明代以官办手工业为主的漆器生产方式，此时已为民营手工业所取代。各地的民间漆艺作坊，在长期的生产实践中，逐渐形成了具有鲜明地方特色的漆艺门类。如：苏州的雕漆；扬州的漆镶嵌，福州的脱胎漆等。故宫藏清代漆器达万余件，多是宫廷御用品，也有地方的贡品，品种之丰富、数量之庞大、质地之精良，海内外均属首屈一指。本书收录故宫藏清代漆器精品雕漆、填漆戗金、金漆、彩绘漆器、光素漆器、漆镶嵌制品等文物珍品196（套），每件漆器均有高清晰彩色照片，并附器底及多方位照片及局部纹饰放大照片，每件文物均有详细鉴定文字及尺寸、年代等，以工艺和时代为序胪陈，代表了清代漆工艺的最高水平，基本反映了清代漆工艺的主要成就，对文物收藏爱好者有很高的参考价值。

漆器是古老东方的一项伟大发明，从河姆渡文化遗址及良渚文化遗址出土的文物中,均发现了精美漆器。这表明早在远古时期,中国先民已经会用在大自然中找寻山林蓝缕,开启了文明时代。 中国漆器，在两宋时期已经是达官显贵者追慕的高档消费品。元、明后,漆器成为了宫廷帝王们的'新宠'。清代，漆器艺术达到了鼎盛，重华绮芳。戗金是漆器门类中的一种工艺,唐代十分流行。华丽精美，而杭州戗金漆器,在当时一枝独秀。 比较描金、戗金、堆漆工艺，雕漆工艺技法在两宋时期,已闻名朝野。漆器是在原木器、竹器等表面髹上一层天然的漆，使其增加日常使用寿命和美观。 漆器物无疑是中华文明中不可或缺的一种重要元素，因其是有机物质构成，易腐朽、难保存，从而影响了今天的人们对其绚烂昨天的应有认识。 乾隆时期，多种漆器工艺技法巧妙地融合作与创新,它的作品几乎涵盖了帝王宫廷生活的方方面面。 浙江省博物馆此次展出的宋、元、明、清漆器，均有香港收藏实业家曹其镛夫妇提供。重华绮芳，化私为公,特辟陈列，后继有传。 苏州和扬州雕漆技法,是清代最有代表性的漆器工艺,精品迭现，异彩纷呈。 古琴是典型特效漆器