玲珑金月
他们有关系吗?60年代末期,德国一些音乐家将电子合成器音响的概念融入原音演奏或即兴表演方式,启迪了许多新进音乐家运用更多元的手法开拓新的领域。该时期的音乐己具备了New Age的发展雏形。到了70年代,在一群艺术家的不懈努力下。New Age得以正名,他们把这种非流行、非古典、具实验性质的乐风取名为New Age,它指的是一种“划时代、新世纪的音乐”。90年代的今天,New Age音乐呈现出了更多样化的风貌。乐界已形成一股百家争鸣、各拥其妙的新势力。正因如此,New Age不只是一个单纯界定乐风区别的名词,而是象征着时代的演进、形而上精神内涵改良的世纪新风貌。到底New Age要怎么去形容呢?就以古典音乐中的“四大要素”来归纳出New Age的特性吧!1.节奏:New Age的节奏很多是存在于音乐自然的律动与音符的强弱之间。其实,大部分NewAge之所以要摒弃传统的节奏,是因为有了鼓、贝司与打击乐器,音乐的形态就会被限制死了,而New Age是自然而自由的,有着风一般的流线姿态。2.旋律:New Age的旋律就与流行乐完全不同,其即兴演奏的味道很浓。聆乐者不仅很难记住旋律,而且更不知道旋律会在什么时候、什么地方终止。这也就是New Age音乐结构赋予大家极大想像空间的原因之-。3.和声:New Age所用的和声大部分是相当和谐的,不协和音在New Age里使用甚少。这也是为何New Age听起来予人非常祥和之感的原因。4.音色:New Age的音色是透明的、神秘的,充满朦胧氛围,老实说,听New Age听到深处时,最大的享受之一便是音色的变幻。除了这音乐的四大要素之外,New Age最大的魅力就是赋予聆听者一个极大的想像空间,你可以不受形式限制,自由地在无限的想像空间中驰骋。————————————————————————所谓轻音乐,正确的定义应该是用现代的手法来表现古典音乐,用通俗手法改编或翻唱其他音乐作品,或流行音乐,或民谣等。在西方,其实没有“轻音乐”这个说法,所谓的“light music”,是中国人的一厢情愿,在西方音乐辞典里,根本找不到这个词汇,它更多代表的是一种弦乐。在美国,轻音乐盛行于上世纪60年代到70年中期。到了80年代,重心逐渐转移到东方,到了90年后期,逐渐开始没落。轻音乐在70年代末,80年代初传入中国,所谓的欧洲三大轻音乐团,都曾经派团到中国演出。文革刚结束,百废待兴,人们开始如饥似渴地吸收西方文化。在那个资讯匮乏的年代,轻音乐让人们陶冶情操,平稳自己不安躁动的情绪。80年代末,每天下午五点半,中央人民广播电台的《外国音乐欣赏》栏目里,几乎清一色轻音乐;而每个星期天早上10点半,乐迷们会事先备好1角6分钱一节的5号电池,准时打开三洋牌收音机,在《立体声之友》里聆听整整一小时的轻音乐。相对于严谨的交响乐,轻松的轻音乐更容易让大众接受喜欢。随着1985、1986年詹姆斯·拉斯特、保尔·莫里亚等欧洲轻音乐相继访华,理查德·克莱德曼1991年首次访华,用钢琴曲改编了《太阳最红》,80年代末90年初,是轻音乐在中国的全盛期。就在那时,欧洲三大轻音乐团,理查德·克莱德曼,神秘园等名字,开始成为音乐时尚的流行词语。三大招牌相对于交响乐,轻音乐没有太强的冲突,而以旋律的流畅优美为特征。当人们的内心充满烦躁时,它能掏空你的灵魂,揉碎后,再把你重新引向平静。在那些容易失眠的夜晚,人们常会用很小的音量,播放一些呢喃柔美的音乐给自己听。让优美的旋律,替代可怕的黑暗与寂静。不论是肯尼·G带着另类爵士风味的萨克斯风,还是神秘园里弥漫着令人销魂蚀骨的天籁气息,不论是班德瑞那呼啸的风声与排笛的共鸣,还是克莱德曼如泣如诉的秋日私语,曾经就这样熨平了无数心灵。三大乐团中,保罗·莫里亚的音乐最洋气。这位翻版演绎莫扎特乐曲的高手,却以改编流行金曲和电影音乐而著名,像《橄榄树》、《其实你不懂我的心》、《大约在冬季》等。保罗对迪斯科和摇滚乐并不一味地排斥,而是将一些有特色的元素融入创作中。相对前者,詹姆斯·拉斯特的音乐更加典雅、亮丽。意境很完美,很大气,配器种类虽然不是很多,但弦乐效果很出彩。曼托瓦尼的技巧娴熟程度登峰造极。下飞机仅仅两小时,调音20分钟就立马演奏。没有深厚的配合功底,普通的弦乐乐队是绝对做不到的。曼托瓦尼是唯一没有亲自来华的音乐家,他的音乐结构严谨,比较偏向古典和学院派。或许是过于民族化,不易被东方人所理解。风华没落然而,然而作为一种介于古典与流行的音乐形式,轻音乐的地位变得越来越尴尬。随着摇滚、爵士等音乐在亚洲的崛起,轻音乐逐渐开始没落。如今,不论在欧美市场还是亚洲市场,轻音乐已经不再成为通俗音乐的主流。靠翻唱流行音乐和翻版演绎古典来赖以生存,注定了轻音乐缺乏自己独立的深刻内涵。流行的变异,只代表形式的转变,而并非其自身不可被其他音乐形式所替代。配器的刻板,让喜新厌旧的人们感到厌倦。随着文化的不断放开,音乐风格的多元化,使轻音乐迷们迅速分流。年轻一代的乐迷,喜欢不安分。他们爱听摇滚、Hip Hop,R&B,早已经把那软绵绵的“海蛰皮”音乐打入酒店与餐馆,让其成为茶余饭后的一种牙缝消遣。学院派们更是对其嗤之以鼻,认为其终究上不了大雅之堂。一些音乐学院的学生们甚至鄙视地称其为“music rubbish”(音乐垃圾),质问这些在西方早已没落的音乐,为什么要让我们中国听众来消遣?他们认为,轻音乐团来华演奏的受欢迎,并不代表它就是最好的。如果轻音乐再不思改变,突破自己的局限,那么在不久的将来,轻音乐会将会变成一场老人的聚会。一点儿也不错,翻翻那本名叫《轻音乐》的流行杂志,你一定会吓一跳。重金属的摇滚,节奏强烈的Hip Hop,让耳朵感到阵阵的压力。轻与重之间,那个名叫詹姆斯·拉斯特的老头儿,已经找不到自己的影子,仿佛已经化作上世纪被人遗忘的尘埃。
雅婷0302
《轻音乐欧西版》每月一号,各个方面都有所涉及包括流行摇滚,无盘。个人认为现在比以前做得有看头了,没有以前娱乐了,但也算是摇滚杂志里面最主流好买的。10块一本无盘。全彩。 《摇滚》就是以前的通俗歌曲摇滚版,一直号称中国第一摇滚杂志。整本书基本上中西各半。一张cd,中西都有。基本上介绍的都是近期热门的乐队。元。 《我爱摇滚乐》,这本在摇滚之外,有许多很有意思的内容,对社会伦理的抨击嘲讽,对下层人民的同情怜悯,还有许多恶搞内容。cd主要是大陆原创乐队。黑白加彩页。。 《非音乐》介绍的乐队偏向独立流行。还有一些心情故事。有cd。20吧记不太清了。 《口袋音乐》更偏向民谣,也有独立流行。一左右吧记不清了。 《重型音乐》顾名思义黑金,死金,歌金等重型金属。左右。 《极端音乐》介绍极端金属音乐也有黑金,死金,歌金,厄运可能还有碾核,激流,交响杂志。左右。和上面的很想。 《摩登天空》不晓得这本杂志到底现在还有没有,应该不错的,我没看过。不好说。 《音像世界》这个比较杂,也好买。我真的不是很有概念。 《CHAOS》这个是从武汉办出来的朋克杂志。十块一本。一般的网上买。 《哥特时代》极端音乐的副刊。三期后停了。 《音乐天堂》流行摇滚都有。小开本好像。2张碟貌似。CD+VCD,二十多,很久没关注了。 网上的《灰尘周刊》,《泯然杂志》也是很有名的网络音乐摇滚杂志。一般都是网友投的歌。提供下载。 暂时想起这么多了……
chensilong812
何为“轻音乐”? “轻音乐”是音乐范畴里的一个品种。形象地说,它是音乐中的轻武器,和文学里的小品文、笑话、抒情诗等大致相同。它具有轻便、通俗、小巧玲珑、易懂和易被人接受的特点。它和交响乐、协奏曲、大合唱、管弦乐等大型艺术形式形成鲜明的对照。在人民群众中间,轻音乐十分普及,具有广泛的社会意义和精神作用。但是,在轻音乐形式的作品中,也有很多作品是低级黄色的,因此,轻音乐就其政治内容来讲,有好的也有坏的,有进步的也有落后的。 轻音乐的种类较多,它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲,还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲,以及部分管弦乐曲小品、电影歌曲、舞蹈音乐等。 轻音乐的风格和特色,较之其他音乐形式更为轻快活泼,富有风趣,特别是它的曲调格外动听。一些交响乐、管弦乐、大合唱等作品,在手法上往往要借用和声、配器、复调等技术手段的帮助,而轻音乐除此以外,更重要的还要靠旋律的优美来完成。因此,轻音乐对于曲调优美轻快的要求,比其他音乐形式更为严格。一首抒情歌曲应该是优美委婉的;一个圆舞曲必须节奏鲜明,音调悠扬,一个诙谐的歌曲要给人们以欢乐愉快的感染,一首讽刺歌曲,应该是辛辣犀利的。这些轻音乐独具的表现特色,也就形成了它自身的风格。 走进温馨浪漫的诗意之国——漫谈轻音乐(一) 音乐中的“第三种势力” 所谓轻音乐(LIGHT MUSIC)是相对古典音乐而言的,即用通俗流行手法进行改编诠释,用小型乐队进行演奏,以营造温馨浪漫情调、轻松优美氛围为宗旨,带有休闲性质的一种通俗音乐。众所周知,古典音乐具有厚重的织体,庞大的结构和规模,凝重的乐思,深刻的思想内涵,最主要的特征是严肃端庄。轻音乐则相反,织体轻盈,结构小巧简单,节奏明快舒展,旋律优美动听。它没有什么深刻的思想内涵,也不想拥有这种内涵,只想带给人们轻松优美的享受,其主要的特征是轻松活泼。因此,把这种音乐命名为轻音乐是非常贴切的。 但轻音乐也不等同于以流行歌曲为核心的流行音乐。它不像流行音乐那般具有鲜明的时代特征和对社会的批判意识而显得温文尔雅,也不像流行音乐那般媚俗、煽情而具有较高的审美品味,商业气息也相对较少。热门流行歌曲很快就会过时,优美的轻音乐乐曲却会经久不衰。总的来说,轻音乐介于古典音乐和流行音乐之间,是对二者鲜明对立的一个折中,可谓是音乐中的“第三种势力”。它古典气息和现代风味兼而有之,华丽而不艳俗,浪漫而不轻浮,抒情而不缠绵,既通俗易懂、平易近人,又格调高雅、风度不凡。古典乐迷不觉得粗俗,流行音乐爱好者也能够接受,可谓雅俗共赏。 轻音乐的这种特征使得它一出现就受到广泛的欢迎。30年代后期成立的曼托瓦尼乐队是轻音乐诞生的一个标志。该乐队以极为柔和动听、优美醉人的演奏,使轻音乐迅速树立了自己独特的形象和气质,在通俗音乐乐坛上奠定了自己的地位。60~70年代是轻音乐的全盛时期,一大批各具特色的轻音乐乐队纷纷建立,如詹姆士·拉斯特乐队、保罗·莫里亚乐队、享利·曼西尼乐队、珀西·费斯乐队、斯坦利·布莱克乐队、贝尔特·肯普弗尔特乐队、维尔纳·缪勒乐队、阿尔费雷德·豪泽乐队、弗兰克·普赛尔乐队等。这些乐队在欧美各地不断举办轻音乐演奏会,录制了大量精美唱片,畅销世界各地。这种小巧精致的音乐让古典乐迷们感到两耳一新,风味别具,就好比穿久了正儿八经的西服后,换上了随意自然的休闲服一般。而流行音乐爱好者在领略了声嘶力竭的呐喊冲击之后,轻音乐就像是一杯清凉爽口的饮料。 走进温馨浪漫的诗意之国——漫谈轻音乐(二) 新瓶装旧酒 轻音乐的曲目大多是通过改编而来。其中,欧美流行歌曲占了很大的比重,很多都是上了英美排行榜的热门歌曲,如《昨天》、《雨的节奏》、《我爱巴黎》、《爱情是兰色的》、《莉莉·玛琳》等。这些歌曲被改编成轻音乐后,淡化了原歌中的流行因素,突出了优美的旋律,使音乐情调一变,更加优美悦耳。至今,很多热门歌曲已经被人们忘记,但轻音乐改编曲却留在了人们脑海中。 欧美电影尤其是好莱坞电影、音乐剧、舞台剧的主题音乐或插曲,是轻音乐的另一个重要改编来源。像《月亮河》、《时光流逝》、《雨点不断地掉在我头上》、《泉水里的三枚硬币》、《说你,说我》、《爱情故事》、《教父》、《日瓦哥医生》,《阿根廷,别为我哭泣》、《回忆》等乐曲,都已成为轻音乐的经典曲目。 用通俗音乐语言诠释古典名曲,这是很多轻音乐乐队都十分热衷的。好的改编和演奏,既保留了原曲的古典精神,又融入了鲜明的现代气息,古典音乐迷不嫌浅薄而感到别有韵味;那些对古典音乐敬而远之的人则发现与古典音乐的距离缩短了,提高了欣赏兴趣。改编成轻音乐的巴赫《圣母颂》、舒伯特《小夜曲》、莫扎特《第二十一号钢琴协奏曲》、贝多芬《月光》、《悲怆》奏鸣曲中的柔板、李斯特《爱之梦》、斯美塔那《伏尔塔瓦河》、马思涅《冥想曲》、肖邦《即兴幻想曲》等,听来别具一格,满耳生辉。 世界各地的民族民间音乐也是轻音乐的改编对象。如英国的《夏天最后一朵玫瑰》,意大利的《重归苏莲托》、《桑塔·露琪亚》,罗马尼亚的《霍拉舞曲》、加拿大的《红河谷》、美国的《牧场上的家》、古巴的《鸽子》、吉普赛的《流浪者之歌》和拉丁音乐等。此外,一些广为流传的浪漫小曲如《少女的祈祷》、《爱的浪漫曲》、《绿袖》等也是轻音乐乐队经常演奏的曲目。 走进温馨浪漫的诗意之国——漫谈轻音乐(三) 独特的韵味和美感 轻音乐所具有的韵味和美感既不同于古典音乐,也不同于流行音乐。动人的旋律、优美的和声、新颖的配器、丰富的音色、浓郁的浪漫情调都给人以全新的感受,产生了轻音乐特有的美感。曼陀瓦尼乐队演奏的《魅力》这首乐曲,集中体现了这种美感。那极其悦耳动听的音响,像醉人的芳液一般流进人们的心中,令人情不自禁地在心中喊到:“太美了!”该乐队演奏的《时光流逝》、《秋叶》、《昨天》等乐曲带给人的美感也是难以用言语来表达的。 听保罗·莫里亚乐队的演奏,令人感到每个音符都渗透着法兰西民族特有的浪漫情调,让你联想到葡萄酒、玫瑰、郁金香的芬香;地中海的阳光,情人的欢笑和眼泪。他把各种浪漫的情思和生活中的诗意展现出来,令人产生了强烈的共鸣。他的成名作《爱情是蓝色的》,自60年代轰动欧美后,经久不衰,成为轻音乐乐队争相演奏的曲目。 而詹姆士·拉斯特乐队演奏的《莫斯科郊外的晚上》所具有的美感也是原歌曲无法替代的:随着吉他轻轻弹拨出几个分解和弦,在打击乐器奏出的明快节奏的映衬下,三角琴轻柔委婉地弹出了歌曲的主旋律。接着优美的混声合唱伴随着弦乐的延伸轻轻响起,时强时弱,时远时近,把人们带入遥远的、充满温馨浪漫情调的俄罗斯夜晚之中。整个乐曲如梦如幻,美不胜收。如果说听交响乐像是在观赏戏剧,那么听轻音乐就像是在读一首首优美的小诗、观一幅幅色泽淡雅的风景画,令人赏心悦耳,心旷神怡。 走进温馨浪漫的诗意之国——漫谈轻音乐(四) 新颖、别具一格的改编手法 轻音乐乐队的指挥大都精通古典音乐,会演奏多种乐器。他们既是乐队的指挥者,也是乐曲的编配者。轻音乐所具有的独特魅力,在很大程度上归功于他们对原曲进行的这种带有创作性质的编配。其中最经常使用的手法是对原曲的节奏、速度、力度、节拍等音乐要素进行重新处理,比较常见的是赋予古典音乐以拉丁舞曲和爵士、摇滚、迪斯科音乐的节奏,通过打击乐器加强原曲的节奏特征和节拍重音等,使乐曲的形式与内容产生了强烈对比。如用迪斯科节奏来演奏莫扎特的小夜曲,用探戈节奏来演奏勃拉姆斯的匈亚利舞曲,用桑巴、恰恰、伦巴的节奏来演奏德沃夏克的斯拉夫舞曲、奥芬巴赫的船歌等,听来热情奔放,极富有感染力。对一些原本节奏激烈的流行歌曲则采取慢节奏进行“柔化”处理,进而产生一种新的听感。 丰富多彩、别具一格的配器,是轻音乐改编的另一种主要手法。一是喜爱使用一些不登大雅之堂的民间乐器,如曼陀玲、西班牙吉他、口琴、手风琴等,并经常让其演奏主旋律,以此来营造特殊的音乐情调和氛围,并与传统的管弦乐器形成音色上的对比,使音响富于变化而丰富多彩。二是喜爱使用各种打击乐器,如木琴、小军鼓、爵士鼓、铃鼓、三角铁、碰铃、沙锤等,还使用一些富有特色的民族民间打击乐器,使音响生动活泼,极有感官上的冲击力。三是通过加入电声乐器来丰富乐队的音色和增加音响的现代气息。电子乐器与打击乐器、传统的弦乐器完美地融合在一起,营造出一种晶亮轻盈、生动明快的音响效果。四是通过加入无词的人声哼唱来烘托优美的音乐氛围。这方面詹姆土·拉斯特是开先河者,他的乐队专门设有一个混声合唱队,演奏中,伴随着具有现代气息的节奏,动人的无词混声哼唱与乐队演奏的优美旋律交替出现,时起时落,极为优美动听。如该乐队演奏的贝多芬《致爱丽丝》、奥芬巴赫《船歌》等曲,都加入了男女混声无词哼唱,听来韵味独特,美不胜收。 走进温馨浪漫的诗意之国——漫谈轻音乐(五) 轻音乐的录音制品 80年代以来,轻音乐的演奏逐渐向个人化方向发展,乐队的核心已经不是指挥,而是某一种乐器的演奏明星;乐队也由原先的演奏主体转变为演奏的配角。有的轻音乐乐队则兼收并蓄,将交响乐、流行音乐、爵士乐、摇滚乐、新世纪音乐融为一体,与传统的轻音乐乐队已有很大的差别。这类可称为“新轻音乐”的唱片很多,但除了理查德·克莱德曼(钢琴)、肯尼基(萨克斯)、比尔克(单簧管)、莫地亚与奥汀(陶笛与大提琴)、赞菲尔(排箫)、雅尼等人及乐队录制的唱片外,大多数唱片“沙龙味”较浓,不能给人以高层次的审美享受。 要听正宗的轻音乐,首选的仍然是3大轻音乐乐队。事实上,这3个乐队的唱片在国内已占据了主流地位。其中曼托瓦尼乐队的唱片大多由DECCA公司出品,主要是50、60年代的录音。去年DECCA公司发行了一套两张的曼托瓦尼金曲集,汇集了曼托瓦尼乐队演奏的最精彩的29首金曲,是收藏的珍品。一些欧美小唱片公司和日本唱片公司也出品了不少该乐队的唱片。詹姆士·拉斯特乐队是环球公司(原宝丽金)旗下的专属乐队,几十年来录制了大量精美唱片,仅在国内能见到的就有30多款,是录音制品最多的一个轻音乐乐队。保罗·莫里亚乐队的唱片由PHILIPS公司录制,数量也较多,而且有不少近几年新录制的唱片,录音水准也较高,音响效果极佳。其他著名轻音乐乐队,如亨利·曼西尼乐队、阿尔弗雷德·豪泽乐队、斯坦利·布莱克乐队、科特·埃德勒哈根乐队、黑塞乐队的唱片也有不少进入了中国,但目前已不容易见到。
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问题一:推荐一些国内权威一点的音乐类杂志 新望 问题二:有什么好的音乐杂志请介绍几本好的音乐杂志,多少钱 ,国内目前惟一一本纯粹介绍欧美流行音乐最新动态的月刊,内容以欧美主流的流行音乐为主,办刊原则是立足欧美、兼顾国内,力求在向国内读者介绍欧美流行乐坛现状的同时也能在一定程度兼顾国内乐迷的口味。分HIT欧美和COOL日韩的2种,每月一本,分为上半月和下半月2本.从2007年开始上半月是欧美版,每月5号发行,下半月是日韩版,每月15号发行 ,每本售价RMB10元。 问题三:音乐期刊有哪些 1、中国音乐学 2、中央音乐学院学报 3、音乐研究 4、中国音乐 5、人民音乐 6、音乐艺术 7、黄钟 8、音乐创作 问题四:音乐类核心期刊表有哪些? 《中文核心期刊要目总览》(2012年版)为北大中文核心期刊目录最新版,于2012年3月底正式发行出版。 音乐类核心期刊在(第三编 文化、教育、历史)中,分别如下 1.音乐研究 2.人民音乐.评论(改名为:人民音乐) 3.中国音乐学 4.中国音乐 5.中央音乐学院学报 6.音乐艺术 7.黄钟 8.交响 9.音乐创作 问题五:比较好的关于欧美音乐的杂志都有什么? 美国权威音乐杂志、这份月刊只有8页,售价10美分,内容以音乐大事、狂欢节日、娱乐演出为主。还有一个权威排行榜、。 问题六:求推荐一些关于摇滚的杂志 5分 1 《极端音乐》 优点:介绍乐队多而且新,内容丰富,选歌很好。主要侧重于旋律化,氛围化的音乐风格.如黑金属、歌特、DARK WAVE、阴暗金属等。对音乐内涵关注很多。 缺点:没有不极端的(我喜欢)。 先已被《通俗歌曲》收购(希望它不会因此而变质)。 2 《朋克时代》&《盛事摇滚》&《自由音乐》 呵呵,这三本小册子已成经典。它对中国摇滚的发展起到深远的影响。可是,现在市面上已找不到了。至今我还为没买到《自》第二期而后悔。谁有的话,我愿出高价买! 3 《R&非音乐》 一本刚刚露头的摇滚音乐杂志。被予为“中国最独立的音乐杂志”。个人认为这本音乐杂志很不错。 优点:音乐内容广泛,较之另类音乐多,音乐偏轻(以后会适当增加金属,工业,DARK WAVE类)。选歌一流。注重人文精神的关怀。杂志的艺术设计很出色,很有个性。是一本有深度,有内涵的杂志。 缺点:内容相对偏少。 4 《重型音乐》 杂志内容正如其名,重点介绍金属,工业等较暴力的音乐风格。和《极》不同,它偏重死亡金属、碾核。 5 《听》 一本很时尚的音乐杂志。侧重英伦摇滚,电子风格。 6 《通俗歌曲》 曾经是我的最爱。但随着彭洪武的离去,质量明显下降。现在虽有所回升。但仍不如以前。总体感觉它想介绍的很多,但水平有所欠缺,有些乐评实在不敢恭维。 7 《我爱摇滚乐》 呵呵,说什么好呢?两个字:乱!胀!试想:把摇滚乐当流行乐般介绍,你有什么感觉?比如某月某日是哪位哪位摇滚歌星的生日等等等等。呵呵,我觉得这本杂志的档次很低。 问题七:各位平时看什么关于音乐的杂志 中国的话 《hit 轻音乐》比较主流,以欧美当前流行的东西为主 《摇滚》《我爱摇滚乐》以中国大陆摇滚为主,非主流 《音像世界》滚石杂志《RollingStone》的中文版(内容和国外有区别) 国外的话 《NME》《RollingStone》《Q》... 问题八:有哪些音乐专业类的杂志? 《当代歌坛》《音乐时空》《Easy》 问题九:有什么好的音乐杂志? 期刊? 还是古典音乐资讯导向?
图|来源网络 国庆长假已经结束,也许你在国庆期间已经看了好几部大片,不过以下这几部电影非常经典,也推荐给你,有时间可以看看,说不定哪天可以治愈你。
我只有十期的,九期的被人借走了……02——陌上人如玉 公子世无双08——爱情不关牛顿的事18——和杨小熊有关的青春事件簿22——九月的哈雷时光25——赏美图 少
音乐类核心期刊表:1. 《中国音乐学》2. 《音乐研究》3. 《中国音乐》4. 《中央音乐学院学报》5. 《人
1.音乐之声2. 轻音乐 3.瑞丽电子杂志4.9eye音乐5.科际音乐理论杂志 Music Perception6.《音乐学研究杂志》 The Journal
听ING音乐之声这两本感觉还不错