关于荷花论文的参考文献

沙月   内容摘要      迦陵师的荷花诗备受诗家关注与喜爱。其荷花诗所呈现的“有我”的艺术取向，彰显了其审美视界与诗学探索。本文试从“有我”取向的角度，从其创作经历的三个阶段探析其荷花诗代表作的思想内容和艺术表现。   关键词 迦陵  荷花诗  有我沙月，湖北省中华诗词学会楚凤诗社社长，武汉文化遗产协会竹枝词学会创建人。   很多人读迦陵师，是从她的论诗和论词开始的。迦陵师之诗学，表达为批评之批评，学术个性鲜明，古今中西贯通，其“兴发感奋”“弱德之美”的诗学新论，沾溉来学于无穷，奠定了其在当代诗词领域当之无愧的领军地位。 当代著名历史学家、文学家、教育家缪钺先生在论及古代女诗人时称：“吾国诗教，源远流长，女子能诗者，代不乏人……至於兼能深研文史，发为著述，立足於学术之林者，在古代女诗人中尤少概见。”他说：“纵观叶君涉世之深，学养之富，出其余绪以为诗词，宜其所作实大声宏，厚积薄发，迥异于前代诸女诗人者矣。”先生是将迦陵师放在整个大中华女子诗词史学的视域里来尊崇的。 所以，大家以为，这样的迦陵师是一位“墙数仞，不得其门而 入，不见宗庙之美，百官之富”的诗学大家。 其实不然，在我看来，迦陵师首先是个诗人，而且是一个与我们许多人志趣相投的诗人。这位诗人，喜欢荷花。在她晚年就职的南开大学，还专门为她在“迦陵学舍”附近的马蹄湖里种植了许多荷花。 最早知道迦陵师，就是从荷花之爱开始的。 上个世纪90年代中下期，结识了一位号为“荷痴”的青年摄影人。他之镜头前的荷花与秋霜，与冰雪结缘，迥然异于常读之荷塘。读他的美图，为之惊艳。以为生平见所未见之绝代佳作。此友摄影的许多视角与构图，在心底里引发波澜万丈，与难堪阅历难行云程难渡彼岸暗合，这些大约是摄影者压根也没有想到的。一时兴起，以后的十年里，观图涂鸦，有诗，有词，亦有摄评，并为之撰成一专辑，名为《沙月荷风》。付梓之时，印刷的朋友说，这是他经手做的最美丽的一本书。当时已经进驻和讯平台做博客，给自己取了一个网名，叫作“蒲柳雨荷”。其时以为，世上如我一般，爱荷痴荷自类为荷者，当为这个俗尘中的一个另类了。 2005年，在百度上搜索“荷花”的有关信息时，邂逅了“迦陵”这个美丽的如梦幻一般的遥远的名字。那时，蒙昧如我，还不知道迦陵何许人也，只知道这个世界上，有一个女子爱荷，与自己一样，于荷之出泥不染、中通外直之美质，尤为爱赏。等到开始用《佩文韵府》作工具，正儿八经地装模作样地开始“课诗”、“课词”的时候，才知道，这个叫作“迦陵”的女子，爱荷爱了一生，荷花是她穿越生命的诗行。在俗世的滚滚红尘中，她和我们，很近很近。 迦陵师生于荷月，小名为“小荷”；最先开始学做诗，14岁就写下了直到今天还堪称经典的“咏莲”。在一本《迦陵诗词稿》中，选录了她不同时代不同体裁不同题材的600余诗词曲联代表作品，其中写荷花意象的居然有多处，专题写荷花的作品就被选入了十几首。 于是，读荷写荷的同时，开始不顾一切的寻读迦陵师。我的朋友生华兄，亦将他手头的数本关于迦陵师的珍贵藏书，也送到我的包里。 本届论坛以“追寻与发现”为主题，探讨中华女子诗词代表人物的领军现象。我想，就当代而言，中华女子诗词第一人，非迦陵师莫属！而迦陵师艺海浩瀚，我之鄙陋，学力学养不济，即便是掬其艺海一滴水亦不能探之研之。在今天这个具有划时代意义的论坛上，我只能不揣鄙陋，将对迦陵师荷花诗之“有我”取向的些须学习心得，拿出来与大家一起分享。 何谓“荷”？我们先借用迦陵师的一首荷花词前的小序来看一看。这个小序写得很长，足足有315个字。 《尔雅》曰：“荷，芙蕖；其花茄，其叶蕸，其本蔤，其华菡萏，其实莲，其根藕，其中的，的中薏。”盖荷之为物，其花既可赏，根实茎叶皆有可用，百花中罕有所匹。余生于荷月，双亲每呼之为“荷”，遂为乳字焉。稍长，读义山诗，每诵其“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，及“何当百亿莲花上，一一莲花现佛身”之句，辄为之低徊不已。曾赋五言绝咏荷小诗一首云：“植本出蓬瀛，淤泥不染清。如来原是幻，何以度苍生。”其后几经忧患，辗转飘零，遂羁居加拿大之温哥华城。此城地近太平洋之暖流，气候宜人，百花繁茂，而独鲜植荷者，盖彼邦人士既未识其根实之可食也。年来屡以暑假归国讲学，每睹新荷，辄思往事，而双亲弃养已久。叹年华之不返，感身世之多艰，怅触于心，因赋此解。 迦陵师时非常看重自己写的这个诗前小序，她在多个讲学的场合，都会提起，甚至还会逐句逐句的加以诠释。我今天也不厌其烦的把这篇小序一个字一个字的敲出来，是因为，我注意到，小序中谈荷，无论是介绍引用还是说应用，都是十分朴质的生活实用思考。以如此朴质的荷，穿越自己生命的诗行，作为自己强大生存力的精神支撑，这就是冥冥之中跟我们一样的平凡于芸芸众生中的可亲可近的迦陵师。在她的荷花诗中，“有我”的艺术取向十分鲜明，也十分坚定。 所谓荷，就是花叶根茎都与人类生存息息相关的一种花卉，是大自然赐予大中华人的恩赏。对荷的这种近似于生物科学的思考，对荷的价值取向，充满了人间烟火味道的思考，比较起荷的象征意义来，更加接地气，入人心。可以说，这篇受到迦陵师本人相当重视的小序，是我们阅读她的荷花诗的一把金钥匙。 这样的荷，但凡下笔落纸，怎么能够空洞匮乏地去脱离生之活之的自己呢？怎么会去抄袭前人陈词滥调，伪装成雅士才媛呢？ 胡适曾说：“大凡文学，有两个主要分子：一是‘要有我’,二是‘要有人’。”“有我”，就是在作品中可以看到真实的“我”，如我之所见，我之所闻，我之所为，我之所想等。“有我”，就是在作品中可以看到真实的“我”，如我与自然，我与人生，我与社会，我与自我等。迦陵师告诉大家：“我写诗词，一定都是真实的，真实的事情、真实的感觉，绝不会凭空造假。”在自己的作品中，写出一个我来，写出一个真实的我来，写出一个有“烟火气”的活着的自己，这就是迦陵师！ 对于自己诗词创作的经历，迦陵师曾对缪钺道：“吾生平作词，风格三变。最初学唐五代宋初小令，以后伤时感事之作又尝受苏、辛影响；近数年中，研读清真、白石、梦窗、碧山诸家词，深有体会，於是所作亦趋於沉郁幽隐，似有近於南宋者矣。” 下面我们就按照迦陵师的自我评价，择取迦陵师不同时期的咏荷代表作，来探讨迦陵师在诗词创作中力倡“有我”取向的努力。一、 置“小我”于“大我”中 唐代王昌龄所《诗格》，他说，诗有三宗旨，即有所为而发，或是有所寄托、赞颂，或是有所讥讽、针砭。提笔写诗，无论是写“为”，或是写“赞”，或是写“贬”，都应该看得见当下，写的是“我”。这一点，迦陵师荷花诗的“有我”之境，表达得格外鲜明。 通读《迦陵诗词稿》中的荷花诗，你可以看到，国破家亡的惨痛现实，铁蹄践踏下的亲身体验和刻骨感悟。1940年夏天，在北平读到初二年级，年仅16岁的叶嘉莹写下了自己的第一首诗荷花诗《咏莲》，“植本出蓬瀛，淤泥不染清。如来原是幻，何以渡苍生。” 当时，诗人置身于沦陷区艰难困境中，突然失去母亲，又与父亲失联，茕茕孑立，还必须要面对抚育两个幼弟的重大挑战，彷徨不知所以的花季少女，以无能救国济民为愧，观莲叩佛，思莲问天：如来，你不是要普度众生脱其险厄苦海的吗？你在哪里！我们苦难人生的救赎在哪里！爱荷至深的少女诗人，写下的第一首荷花诗，竟然是如此的激烈，如此撼人心弦！ 诗歌的前两句是实写。荷花这种植物，种植在池塘的淤泥之中，并非是种植在佛的世界里，“一一莲华见佛身”。虽然在淤泥中生长，但是十分难得，荷花将永持“出泥不染”的初心，矢志不渝。在这样悲惨的无以依靠的炼狱里，我所能依靠的，不是虚幻的佛，不是一生下来就一步一莲花的如来，而是我自己！你听听：“植本出蓬瀛，淤泥不染清”。“蓬瀛”其实就是现实，冷酷的残忍的现实，就是“淤泥”；“不染清”，就是“初心”，就是一份决绝的誓言：我是荷，我是守持佛心的荷，我将直面逆境。在结构上，这前两句应当是后两句的答案。逆向的表达，突破一般正常的问答思维，把作者小小年纪，就决定咬碎牙关，也要一力承担天大重负的抉择，凸显在读者面前。难怪后来其恩师顾随赞叹其清峻端妍。这“清峻”诗格画风，实实实在是逆境之中人格写照。 在诗词领域里，这样的咏莲，当归入咏物诗。自古以来，咏物诗的制作似在把“无我”作为大美；而究其实，几乎每一首咏物诗，都有诗人的影子，都是诗人的自我观照，或者是诗人的褒贬立场。以我观物，故物皆着我之色彩。写物见人，写小我见大我，即如此。迦陵师的恩师顾随说：“一种学问，总要和人之生命、生活发生关系。凡讲学的若成为一种口号或一集团，则即变为一种偶像，失去其原有之意义与生命。” 迦陵师借荷咏叹，咏叹的是我们民族在遭受蹂躏之际，应该做出的和正在做出的抉择。“七七事变”后，北平沦陷，日军肆意杀戮、疯狂掠夺、奴役毒害百姓，这座伟大的历史名城，在日军的魔爪下经历了苦难的8年，民众丧失了民族尊严和生存空间。北平人民奋起抗战：北平城内有抗日武装，有开展锄奸斗争的国共两党英雄，有大批爱国学生到北平周围组织抗日游击队。了解到这些这些，你就明白了，16岁的初中花季女生，在诗词创作的起步阶段，所写出的《咏莲》，写的是极其可贵的家国情怀呀。二、 汇我之所感于我之担当 2017年6月24日，93岁高龄的迦陵师在天津南开大学发表了她的新诗集《独陪明月看荷花》。这本自选诗集由外语教学与研究出版社出版。书名来自她早年的一首绝句。 1971年，她47岁，杂用了李义山的三个诗句，把自己的梦境，记录下来，写成了一首咏荷。“一春梦雨常飘瓦，万古贞魂倚暮霞。昨夜西池凉露满，独陪明月看荷花。” 在这个阶段里，迦陵师诗词创作进入了自如状态。缪钺所说“叶君论诗词，极重感发兴起之功。夫感发兴起之功，由於作品中之真情实感。叶君具有真挚之情思与敏锐之观察力，透视世变，深省人生，感物造端，抒怀寄慨，寓理想之追求，标高寒之远境，称心而言，不假雕饰，自与流俗之作异趣。”缪钺所指的当是这个阶段。在这个阶段里，迦陵师推崇的是苏辛两大家。 苏者，东坡居士，北宋诗坛领袖，才气胸襟超迈过人。其强调文学的独创性、表现力和艺术价值。东坡尤其强调“有为而作”，崇尚自然，摆脱束缚，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。在诗词创作中，其于婉约，开“有我”抒情之境，杨柳春风飘逸沉着，雅人深致；其于豪放，开言志之先，可由关西大汉，铜琵琶铁绰板，呼之啸之。 辛者，稼轩居士，南宋词坛领袖，风流蕴藉，睥睨古今。于靖康之难北宋沦亡的大背景下，稼轩横空出世，以英雄豪杰之手段写词而不失词之曲折含蕴之特美，成为前无古人甚至后无来者的一位杰出的词人。他在词中所做出的开拓和成就，不仅超越了北宋的苏轼，而且也是使得千百年以下的作者一直感到难以为继。 苏辛两大家共同的特点在于他们都有一副铁肩膀，所谓“铁肩担道义，妙笔著文章”是也。他们在诗词创作时不避时事，以济世利世化民育民为己任，着眼于生存，着眼于生活，让历代读者在振聋发聩中感受到他们的“革命”激情与抱负：极热心，极有责任心。 当代著名词学家长焕大师认为，诗词之根基在言志。立志之人，其襟怀亦渐至广大，则其诗当有涵容天地之格局，常常于言中有物中显现物外之言。 “一春梦雨常飘瓦，万古贞魂倚暮霞。昨夜西池凉露满，独陪明月看荷花。”这是一首抒情诗。诗人称，是在梦中得句，杂成三首，此为其三。 梦里，常常是行走在回忆之中的。 据迦陵师晚年回忆，1949年的圣诞节，丈夫因为所谓思想问题，被捉去关了起来。在台湾一个中学教书的迦陵师，当时只有24岁，在第二年夏天，中学刚刚考完学期考试，也和校长、六位老师，还有未满周岁的女儿，被捉去关了起来。放出来后，没有工作，没有薪水，没有住处，无家可归，只好寄人篱下，在亲戚家的走廊上栖身。 这样子的困窘，诗人起句用“一春梦雨常飘瓦”来表达，明明现实就是屋漏又逢连阴雨，却说是“梦雨”，诗人说的是不独现实中是阴雨淅沥不绝，而且在梦里亦是瓦上滴沥不断，甚至持续了整个的春天。这是何等的无奈，何等的苦痛，何等的噩梦！生活，似乎在把人往绝路上赶啊。24岁的那个春天，注定是要与明媚无缘，与浪漫无缘。 “万古贞魂倚暮霞”，是承句。由当下“一春”的“雨”，一下子拉到了“万古”的“魂”。时空的“实”与“虚”，“物象”与“精神”被起句暗藏着的一问，走投无路了，怎么办？连缀到了一起。诗人用“万古贞魂倚暮霞”来做回答：心中自有不死不灭的民族之魂魄支撑着，暮色愈浓，如铅般沉重，也无可奈何得了我！贞魂之“贞”是什么意思呢？汉语词典说，本意是用火烧鼎来做占卜。引申义有二。其一是坚贞，坚定，矢志不渝。屈原在《九章》中痛哭：“贪枉兮党比，贞良兮茕独。”。其二是贞洁，特指妇女恪守一夫，不改嫁。先秦有一首乐府，中间唱道“呜呼哀哉兮死者不可忘。飞鸟尚然兮况于贞良。”这句诗的原作者李义山就是在咏叹韩凭夫妇坚贞之品节终古不变，写出了一种上冲霄汉的光影。另外，“贞”还可借用为“正”。有“廉贞”一词，就是这个意思。把“贞”的解释拿出来，诗人物外之意就在其中了。从为人妻的角度，从为国之臣民的角度，从自身志于莲“中通外直，出尘离染”精神的角度，是不是就一目了然了？ 转结联是这样写的：“昨夜西池凉露满，独陪明月看荷花。”从万古追溯与承继之中，回到现实，回到十分具体的现实，就在昨天，昨天的晚上，望向西面的秋塘，有月，有荷，似乎还可以看见荷叶上的露珠。今天，我已经是孑然一人了，但是我心中有荷，我就有了强大的生存支撑。迦陵师在谈到这一句的时候说道：“梦见西池有一天凉露撒在荷花池上”。想象一下，那是怎么样的景致呢？朱自清曾经描绘过：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着，有羞涩的打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一些的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密的挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。”梦醒以后，想着，什么人配有这种境界，什么人配看到这种景色？只有天上不染尘埃的明月。 迦陵师这首咏荷是深得苏辛精髓的，她把个人抒怀融汇入责任担当之中。为了我的丈夫，为了我的孩子，为了我一生钟爱的诗词文化，我不能倒下。“独陪明月看荷花”，看似是孤独无依，其实是一份明确的坚毅的持守。这份坚毅，又源自于内心强大的精神觉醒。心中有荷花的诗人，其言谆谆，高妙卓荦。这里的“看”，其实是崇仰，是礼敬。 我们读过朱自清《荷塘月色》。朱自清亦是在“独陪明月看荷花”，可是有担当寄寓的迦陵师，与旨在抒发淡淡忧愁的朱自清，所表达的情愫，真的是天壤之别。在不安定的生存中，写出坚定不移地“贞魂”来，困窘万分的小小女子在诗里，显出来的是高大，甚至是伟岸。在动乱中，在坎坷路上，她是自己的英雄，是家的英雄，又何尝不是咱这个民族千万个英雄中的一个！三、 在我之审丑中实现我之价值审美 《群芳谱·荷花》这样说：“花生池泽中最秀，凡物先华而后实，独此华实齐生，而节疏通，万窍玲珑，亭亭物表，出淤泥而不染，花中君子也。”《本草纲目》对荷花的记述是：“夫莲生卑污，而洁白自若；南柔而实坚，居下而有节。孔窍玲珑，纱纶内隐，生于嫩弱，而发为茎叶花实；又复生芽，以续生生之脉。四时可食，令人心欢，可谓灵根矣！” 晚年的迦陵师，对于一生所奉若神明的荷花，有了更多深层次的生命感悟。这个时候她笔下的荷花，无论是出现在诗中还是词里，除了高洁以外，还多出了什么呢？ 2002年，在世界各地讲学的同时，开始在南开校园任教的迦陵师，78岁高龄了，依然任教，在南开大学的讲台上忙碌着。马蹄湖有校方特意为她辟植出了的一片荷塘。来来去去，日复一日，她看到马蹄湖中夏日荷花盛开，深秋枯蓬寥落的景象，又是非常感触，写下了一首《浣溪沙》，副标题是“为南开马蹄湖荷花作”。诗中写道：“又到长空过雁时，云天字字写相思。荷花凋尽我来迟。    莲实有心应不死，人生易老梦偏痴。千春犹待发华滋。” 顺便要说一句，南开马蹄湖的荷花是幸运的，如同清华西园荷塘一样，因了迦陵师的缘故，因了迦陵师多次题写诗词的缘故，有名了，且名载青史了。 常人写荷画荷，多取“映日”之别样鲜妍，尘泥不染的清高来下笔落墨。而晚年的迦陵师，笔下浣溪沙的荷，画风大变，荷塘里的花是“凋”的，还已经“凋尽”了。凋尽花瓣的秋荷，人们称之为“枯蓬”；连蓬也见不到了的冬荷，人们称之为“断梗”。如此景致，也有可诵可赞之处吗？有的。著名的青年画家李老十自号“破荷堂主”，个性独立，绝不随波逐流。在疾病折磨中，他“孤魂怪笔”，画面上但凡画荷，便是以残叶枯蓬为主打。他有诗云：“遍写荷塘不见花，风卷残叶乱如麻。胭脂买笑寻常事，谁解枯蓬胜艳葩。”在李老十的心里，审丑，亦为审美，且比一般性审美更为深刻。因为不一样的阅历，不一样的体验，不一样的心态，对于生命价值，对于生命的沉重，一定有不同于他人的感悟，便会更加多地去关注审丑。“谁解枯蓬胜艳葩”？这既是一问，也是一答，更是一份傲然。迦陵师在备尝人生艰难之晚年，在四顾空壁，茕茕孑立之晚年，她与常人不同，即使跟李老十比较，也大有不同。不同的是她不会去发文质疑，悲秋愤世，甚至弃世，她有传播诗词文化的使命担当，所以，她也会像李老十一样，很深刻的观赏，并将秋塘败荷的丑景纳入笔下。但是，她与李老十绝然不同的是，她看到的败荷，想到的是“莲实有心应不死”。人生短暂，但人是拥有有价值的的东西的，可以做一点有价值的事情，这样，可能真的就无愧于天地了。只是，这个价值在哪里？把这个价值放在哪里呢？迦陵师认为，人的价值，是自己的生命与精神追求。在自己的迟暮之年，被南开大学盛情接纳，迦陵师是十分感恩的。即使是高处不胜寒，即使凋零于秋风，但是天地之间自有知音，初心不改，无怨无悔。 老了，花落了，年华早逝，成了一个柔弱的孤寡老人，而且一无所有，可是愿望还在，愿望还很强烈，很痴迷，很希望在有生之年，为国家，为文化，为后来的年轻人，做一些事情。“千春犹待发华滋”的结句，写得从容优雅，却又是雅音妙现：只要有种子，千年以后，倘若能够遇到一点点水，种子就会发芽开花结实，莲花会长成莲子。我期待着，是为“千春犹待发华滋”。在南开大学，人们常常看到90多岁的迦陵师，还在讲台上站着讲课，还在侃侃而谈，谆谆教诲。 迦陵师在自己的价值追求写入诗词，她是毫不避讳的。在《荷花五讲》讲到这首浣溪沙时，她说：“也许，我不在了，但是我写的书，我讲的课，也有声音，也有图像，也有文字，都还存在，说不定有一个人他会偶然看到了这本书，偶然听了一句话，能够引发他一点对于诗词的爱好，对于人生的关怀，对于文化传承的一种起步，说不定会有的，这也就足可自慰了。”2012年，在北京横山书院演讲，她说：如果真的有这样的结果了，“我就没有白活，我就没有白写。不向人间怨不平，相期浴火凤凰生。柔蚕老去应无憾，要见天孙织锦成。” 这首浣溪沙，我把它视为迦陵师诗词创作第三阶段的代表作。说到第三阶段，迦陵师这样表述：“近数年中，研读清真、白石、梦窗、碧山诸家词，深有体会，于是所作亦趋于沉郁幽隐，似有近于南宋者矣。” 那么南宋者沉郁幽隐，是一个什么状态呢？迦陵师有一本书，名为《南宋名家词选讲》，由北京大学出版社出版。大家有空可以翻看一下。有学者认为，南宋词作，越来越脱离音乐的羁绊，走上独立发展的道路，逐渐成为文人案头的雅致文学。另一方面，南宋社会环境的巨大改变，迫使歌词创作不得不走出象牙之塔，把目光投向更为广阔的社会现实。南宋词作，很多时候是文人墨客间相互酬唱或结词社应酬的结果，多黍离麦秀之悲，有时还是抗战的号角，寓其家国无穷，身世盛衰之感，是服务于现实的工具。南宋词人作词，是高雅的艺术活动，是精心的组织安排，甚至是庄重的情感表达。可以说，南宋词作，“有我”的艺术取向在赋化为词的艺术探索中，与迦陵师创作取向暗合。与迦陵师一样，在荷花质朴之烟火人生的世界里，我们这些有志于传承光大中华女子诗词的人们，遨游于诗词感发生命的长流之中，并期待着，我们的米粒之光热，能够带领更多的人们，把这条兴发感动的长流，生生不息地绵延下去。 在本届论坛的筹备过程中，我们通过迦陵师的秘书教授，向迦陵师汇报了我们追随她正在实施中的微薄努力。在此，借本届论坛，我们向尊敬的迦陵师致以时代的敬礼！祝愿迦陵师诗词生命之树万古长青！参考文献 [if !supportLists]1、[endif]《迦陵论诗丛稿》北京大学出版社2014年10月 [if !supportLists]2、[endif]《迦陵论词丛稿》北京大学出版社2014年10月 [if !supportLists]3、[endif]《迦陵诗词稿》中华书局2007年2月 [if !supportLists]4、[endif]《中国古典诗词感发》北京大学出版社2012年5月 [if !supportLists]5、[endif]《中国古典文心》北京大学出版社2014年8月 [if !supportLists]6、[endif]《梦莲诗话》商务印书局2017年10月 [if !supportLists]7、[endif]《人间词话七讲》北京大学出版社2014年5月 [if !supportLists]8、[endif]《小词大雅：叶嘉莹说词的修养与境界》2015年3月 [if !supportLists]9、[endif]《荷花五讲》商务印书馆2015年9月 [if !supportLists]10、[endif]《独陪明月看荷花》外语教学与研究出版社2017年6月 [if !supportLists]11、[endif]《南宋名家词选讲》北京大学出版社2007年2月

莲文化的所有知识一 莲的历史、品种、栽培、用途莲的品种为北京传统栽培品种。单瓣花型。花蕾桃形，绿色，上部红色，花白色。花开较早，6月上旬始花，群体花期1个月左右。结藕较早。7月下旬，将新藕二次翻盆，花期可延续到10初左右。有自然变异的红娃莲和粉娃莲。为厦门传统栽培品种。单瓣花型。花蕾桃形，绿色，尖部带红色，花粉白色，初开时类端微红。6月上旬始花，群体花期1个月。其花瓣细长，花托细小，叶茂花繁，极易开花。为广泛栽培的著名品种。重瓣花型。花蕾圆桃形，紫红色，着花较多，花红色。6月中旬始花，群体花期1个月。花色鲜艳，盆栽易开花。古老的碗莲品种。重瓣花型。花蕾圆桃形，粉红色，花粉白色，花瓣尖端边缘为红色。着花较繁，6月下旬始花，群体花期1个月，盆栽极易开花。由浙江杭州花圃选育。植株矮小。单瓣花型。花蕾长桃形，绿色，花小，白色。非常适于在盆、碗中栽培。开花多，群体花期从6月中旬至8月中旬。莲的历史：荷花学名为Nelumbo nucifera Gaertn，荷花属睡莲科（Nymphaeaceae）莲属（Nelumbo）。莲属（Nelumbo Adans.）植物是被子植物中起源最早的种属之一。据古植物学家研究化石证实，一亿三千五百万年以前，在北半球的许多水域地方都有莲属植物的分布。那时候，正植巨型爬行动物恐龙急剧减少的后期，它在地球上生长的时间比人类祖先的出现（200万年前）早得多。前苏联.克里斯托弗维奇《古植物学》（1965）称，莲属化石发现于北美北极地区和亚洲阿穆尔河流（即黑龙江）的白垩纪及欧洲和东亚（库页岛）、日本的渐新世和中新世地层中。那年月，地球上气温比现在温暖，莲属植物约有10~12种，五大洲均有分布。后冰期（Ice Age）来临，全球气温下降，使得不少植物灭绝，另一些植物被迫漂迁，完全打破了原来的地理分布状况。遭此劫难，莲属植物幸存2种，分布范围缩小了。分布在亚洲、大洋州北部者为中国莲（Nelumbo nucifera），漂迁至北美洲的为美洲莲（）古植物学家还研究指出，在日本北海道、京都发掘的更新世至全新世（200万年前）的莲化石，和现代的中国莲相似；在中国柴达木盆地发掘的1000万年前荷叶化石，和现代中国莲相似。70年代中国石油化学工业部石油勘探开发规划研究院与中国科学院南京地质古生物研究所《渤海沿海地区早第三纪孢粉》一书记载：在辽宁省盘山、天津北大港、山东省垦利、广饶及河北省沧州等地发现有两种莲的孢粉化石。第三纪热带植物地理区内的我国海南岛琼山长昌盆地地层中，也发现有莲属植物的化石。现我国黑龙江省扶远、虎林、同江、尚志等县的湖沼地，仍有原始野生莲分布。以上说明莲是冰期以前的古老植物，它和水杉（melasequoiagly plostroboides）、银杏(Ginkgo biloba)、中国鹅掌楸(Liriodendron chinese)、北美红杉(Sequoia sempervirens)等同属未被冰期的冰川噬吞而幸存的孑遗植物代表。二莲叶防水和自洁之谜荷叶的表面附着着无数个微米级的蜡质乳突结构。用电子显微镜观察这些乳突时，可以看到在每个微米级乳突的表面又附着着许许多多与其结构相似的纳米级颗粒，科学家将其称为荷叶的微米－纳米双重结构。正是具有这些微小的双重结构，使荷叶表面与水珠儿或尘埃的接触面积非常有限，因此便产生了水珠在叶面上滚动并能带走灰尘的现象。而且水不留在荷叶表面。三 藕断丝连的科学解释谈到荷，自然就要提到藕。荷属睡莲科，是多年生草本植物，种植在浅水塘中。其茎生于淤泥中，变态为根状茎，即是藕，也称莲藕。藕横长在泥中，靠基茎节上的须状根吸取养分。由于藕肉质肥厚，脆嫩微甜，含有大量的淀粉，营养丰富，所以自古以来就是人们喜爱的食品。当我们折断藕时，可以观察到无数条长长的白色藕丝在断藕之间连系着。为什么会有这种藕断丝连的现象呢？这就要观察一下藕的结构了。原来植物要生长，运输水和养料的组织，叫导管和管胞。这些组织在植物体内四通八达，在叶、茎、花、果等器官中宛如血管在动物体内一样畅通无阻。植物的导管内壁在一定的部位会特别增厚，成各种纹理，有的呈环状，有的呈梯形，有的呈网形。而藕的导管壁增厚部却连续成螺旋状的，特称螺旋形导管。在折断藕时，导管内壁增厚的螺旋部脱离，成为螺旋状的细丝，直径仅为3～5微米。这些细丝很像被拉长后的弹簧，在弹性限度内不会被拉断，一般可拉长至10厘米左右。藕丝不仅存在于藕内，在荷梗、莲蓬中都有，不过更纤细罢了。如果你采来一根荷梗，尽可能把它折成一段一段的，提起来就像一长串连接着的小绿“灯笼”，连接这些小绿“灯笼”的，便是这种细丝。这种细丝看上去是一根，如放在显微镜下观察，会发现其实是由3～8根更细的丝组成，宛如一条棉纱是由无数棉纤维组成一样。细密缠绵的藕丝，很早就引起了古人的注意。唐朝孟郊的《去妇》诗中就有“妾心藕中丝，虽断犹连牵”之句。后来，人们就用“藕断丝连”的成语来比喻关系虽断，情丝犹连。四 千年古莲发芽之谜申女士是美国加州洛杉矶大学的植物学家，她的实验室里培育着各种各样的植物，但是她最珍爱的却是两棵古莲——它们的年龄都在500年左右。“普通的花卉只能存活几年。”申女士介绍说，“这两棵古莲却大不相同，它们的种子经历了几百年的时间洗礼，现在居然发芽开花了。”沉睡千年的古莲醒了数年前，申女士到北京访问中国植物研究所；临回美国时，北京的同事送给她7粒莲花种子。“据说这些种子是从东北的湖底泥士中挖掘出来的，我知道它们的年龄很老，但是不知道确切的数字。”申女士说，“当时它们没有引起我足够的重视，倒是我的实验室同事约翰·萨森发现了它们的价值。”约翰·萨森利用碳同位素测试仪，对古莲种子的年龄进行鉴定，发现它们竟然是1200年前遗留下来的！更令人惊奇的是，当申女士用刀片切去种子的外壳并把它们浸泡在培养液中后，没过多久它们居然发芽了！遗憾的是，这些种子发芽后存活的时间很短，但是它们已经被列为目前世界上最古老的能够发芽的种子。千年的种子能够发芽？！这激起了申女士极大的兴趣，她决定再次返回中国寻找这些神秘的生命。当时申女士已经是国际植物学界的知名学者，许多科学家愿意协助她完成此项研究工作。科学的道路并不平坦申女士带到美国的第二批古莲种子有21粒，年龄都在200岁到500岁之间。1997年，申女士在德国研究莲花培育技术，通过实施“小手术”，第一粒种子发芽了，但是它只存活了不到3个月。“随后三年中，我在美国加州植物研究所培育了另外三粒种子，但是它们都没有开花——很明显，我使用的方法不当。”申女士回忆往事说，“后来好像很幸运，这两粒种子都开花了，就是现在你们看到的这两棵，其中一棵的年龄是408岁，另一棵则是466岁。”尽管古莲开花了，但是它们与现代的莲花有许多不同，不能完全适应现代的环境。“我正在想尽一切办法，使它们能够茁壮成长。”据申女士介绍，莲花能够如此长寿，应该有其特别的原因；如果能发现莲花长寿的内在机制，人类将会受益匪浅，例如可以解决粮食储存问题，减少世界饥饿人口，还有可能延长人类的寿命。关键问题是：莲花长寿的秘密是什么呢？申女士称，可能与土壤的辐射有关。盖曼·哈伯特是一名化学家，他是申女士的工作同事。哈伯特发现，古莲种子周围的土壤能够发出轻微的辐射。“尽管辐射的强度很低，但是数百年之后其产生的效果也是相当惊人的。”申女士解释说，“这或许是古莲种子为何能够存活至今的原因。”据悉，申女士目前还剩下15粒古莲种子，她准备提供给其他科学家，使得该科研项目能在世界范围内进行。“莲花出淤泥而不染，所以它在佛教中它代表着特殊的意义。”申女士说，“现在我们要找出莲花长寿的秘密，造福于全人类。”在地下沉睡了千年的古莲怎么还会开花呢？这与莲子的结构有关。莲子的外种皮坚硬致密，像个小小“密封包”，把种子密闭在里面，可防止外面的水分和空气的渗入，也可以防止种子内的水分和空气散失，因此莲子的生命活动极为微弱，相当于休眠状态。这是古莲子还有生命力的重要原因。此外，与古莲子所埋藏的环境也有关。这些古莲子是被埋在深约30—60厘米的泥炭层中，而泥炭的吸水防潮性能良好；再加上泥炭层的上面又有很厚的泥土覆盖，因此古莲子几乎处于一个密闭的环境中。在这样的环境中，古莲子不具有生根发芽的条件，因此而得以保存了生命力。五 莲生长繁殖特别快的原因六、由莲而来的科技发明从20世纪70年代起，从事植物分类研究的德国波恩大学植物研究所所长威廉·巴特洛特及其领导的小组，通过电子显微镜对一万多种植物的表面结构进行了研究。这项研究终于揭示了一个有趣的现象：在莲花叶面上倒几滴胶水，胶水不会粘连在叶面上，而是滚落下去并且不留痕迹。表面覆盖着一层极薄蜡晶体的叶子干干净净，这正是防水叶面的特点。这一现象引起巴特洛特的好奇心，并作出这样的假设：在防水性和抗污性之间存在着因果关系。经过努力，他发明了一项新技术，生产出表面完全防水并且具备自洁功能的材料。这是一项用途广泛的新技术，它使人们不再为建筑物顶部和表面的清洁问题发愁，也不必再为汽车、飞机和各种运输工具的清洁问题大伤脑筋。七、与莲有关的诗歌1、古诗十九首(其六)涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗(赠送)谁?所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。2、西洲①曲(南朝乐府民歌)忆梅下②西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色③。西洲在何处?两桨桥头渡。日暮伯劳④飞，风吹乌桕树。树下即门前，门中露翠钿⑤。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。置莲怀袖中，莲心⑥彻底红⑦。忆郎郎不至，仰首望飞鸿⑧。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿⑨。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。【注释】①〔西洲〕地名，未详所在。它是本篇中男女共同纪念的地方。②〔下〕落。落梅时节是本诗中男女共同纪念的时节。③〔鸦雏色〕形容头发乌黑发亮。鸦雏，小鸦。④〔伯劳〕鸣禽，仲夏始鸣。 ⑤〔翠钿〕用翠玉做成或镶嵌的首饰。⑥〔莲心〕和“怜心”双关，就是相爱之心。⑦〔彻底红〕就是红得通透底里。⑧〔望飞鸿〕有望书信的意思，古人有鸿雁传书的传说。⑨〔卷帘天自高，海水摇空绿〕此二句似倒装。意思是秋夜的一片蓝天像大海，风吹帘动，隔帘见天便觉似海水荡漾。一说这里把江称为海，“海水”即指江水。〔悠悠〕渺远。天海寥廓无边，所以说它“悠悠”，天海的“悠悠”正如梦的“悠悠”。 〔君〕指住在江北的爱人。3、《书怀赠江夏韦太守良宰》摘录(李白)清水出芙蓉，天然去雕饰。4、绝句漫兴(其七)(杜甫)糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱。笋根稚子无人见，沙上凫雏傍母眠。5、采莲曲(朱湘)小船呀轻飘，/杨柳呀风里颠摇；/荷叶呀翠盖，/荷花呀人样娇娆。/日落，/微波，/金丝闪动过小河。/左行，/右撑，/莲舟上扬起歌声。菡萏呀半开，/蜂蝶呀不许轻来，/绿水呀相伴，/清净呀不染尘埃。/溪间/采莲，/水珠滑走过荷钱。/拍紧，/拍轻，/桨声应答着歌声。藕心呀丝长，/羞涩呀水底深藏；/不见呀蚕茧，/丝多呀蛹裹中央?/溪头/采藕，/女郎要采又夷犹。/波沉，/波升，/波上抑扬着歌声。莲蓬呀子多，/两岸呀榴树婆娑，/喜鹊呀喧噪，/榴花呀落上新罗。/溪中/采莲，/耳鬓边晕着微红。/风定，/风生，/风荡漾着歌声。升了呀月钩，/明了呀织女牵牛；/薄雾呀拂水，/凉风呀飘去莲舟。/花芳，/衣香，/消溶入一片苍茫；/时静，/时闻，/虚空里袅着歌音。八、莲文化举例1�我国著名的赏荷胜地“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”夏日是观赏荷花的季节，在神州大地上，有许多赏荷胜地，著名的有杭州西湖、济南大明湖、山东微山湖、湖北洪湖、湖南洞庭湖、扬州瘦西湖、河北白洋淀、承德避暑山庄、广东肇庆七星岩、台湾台南县白河镇等处。在这些地方，你都可以看到荷花的芳容，领略到“红衣翠扇映清波”的美景。2�莲与佛教的密切关系莲花已与佛教结下了亲密的因缘，成了佛国的象征与圣花。寺庙里通常有佛祖释迦牟尼的坐像，他身穿通肩大衣，手持说法印，结跏趺坐在莲花台上，佛经说，这是释迦佛祖修道成佛后向信徒们讲经说佛的姿态。称为“西方三圣”之首的阿弥陀佛也结跏趺坐在莲台上，双手仰掌足上，掌中托着一个莲台，似乎在指引众生通往西方佛国净土；以大慈大悲闻名的观音，身穿白衣，坐在白莲花上，一手持着一只净瓶，一手执着一朵白莲，仿佛在表露观音怀着的一颗纯洁的菩萨心，全力引导信徒脱离尘世，到达荷花盛开的净土。在翻读佛经典籍时，人们又常常会见到佛经把佛国称为“莲界”，把寺庙称为“莲舍”，把和尚的袈裟称为“莲服”，把和尚行法手印称为“莲华合掌”，至于和尚手中使用的“念珠”有的也是用莲子串成。佛经说，用莲子做念珠比用槐木珠要好，同样掐念一遍，所得之福，可多千倍。3�两则谜语小小一姑娘，坐在水中央，身穿粉红袄，阵阵放清香。(荷花)泥里一条龙，头顶一个蓬，身体一节节，满肚小窟窿。(莲藕)参考文献：绿色在线 作者：交大的佳佳

说起莲花，大多数人想到的应该是周敦颐《爱莲说》:"予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖。"

莲花

《严华经》上说莲花有四义：①出淤泥不染；②良性开发；③为群蜂所采；④有香、净、柔软、可爱四性。其实莲花的形象不在不同的历史时期所代表的含义并非一成不变。

莲花，也叫荷花、芙蕖、水芙蓉等，它的名字很多，它的寓意文化意义也很多，古人很喜欢莲花。从很早前莲花就被用于各个领域。比如剪纸、服装、陶瓷等等。而以莲花作为纹饰的莲花纹作为一种文化载体，经久不衰。

莲花纹

莲花在佛教中有很高的地位，被称为“佛门圣花”，佛门中将佛经和佛龛也会叫做“莲经”和“莲龛”。可见莲花在佛教中的象征意义十分神圣。佛教中将莲和佛是连在一起的。所以莲在佛教中代表着圣洁、光明、平安等和佛一样的品质。

佛像莲花宝

佛教在汉代就已经传入中国，但是到了南北朝时期开始盛行。随着佛教的盛行起来的还有莲花纹。莲花纹的传播也算是佛教文化的传播，很多时候用莲花纹吸引信徒，宣扬佛法。而且莲花在人们心中的象征也正好与佛的很多特性是吻合的，莲花作为佛教圣花也是再好不过。佛教中的莲花多以白莲为主，这种莲花体现了佛教不染的特性。

白莲

文章一开头提到很多人一提到莲花就会想到的是“出淤泥而不染”，说明在人们心中莲花是圣洁的。但是最初的时候对于莲花崇拜是起源于生殖崇拜。花本就与植物的生殖有关，而且莲花一蓬多子，所以我们也经常会说“莲生贵子”。

连生贵子

莲也经常与鱼相结合，形成鱼戏莲图。在延安鱼与莲的图其实有两种，一种叫做鱼戏莲 , 图案是鱼在莲花叶的上面，代表的是男女恋爱 ;还有一种叫做鱼唆莲 ,图案是鱼在莲花叶的底下 , 鱼的嘴咬着莲花杆，这样的图案代表的是男女结婚。但是不管是哪种都代表的时候性和爱。

鱼戏莲图

但是后来，莲又衍生出了另一种含义。渐渐的从生殖崇拜转变成为对于农作物丰收和美好生活的崇拜。比如我们常见的连年有余便是表达这样的含义。

同时，莲也因为它的谐音“廉”引申出“廉洁”的含义。青莲是莲花中的一种，青莲的谐音便是“清廉”，李白也叫青莲居士。

莲花纹兴起之后，随处可以见到莲花纹，比如屋檐、服装、陶瓷、剪纸等等。

“连年有余”象征着丰收，所以莲和鱼的组合经常出现在生活器皿中。

连年有余

莲花纹在唐宋元明清的时候已经是司空见惯的纹饰，人们可以经常见到莲花纹。比如下面这个“斗彩莲花纹碗”。这个碗的腹部以斗彩工艺制作，有三组缠枝如意莲纹，枝叶翻卷，花朵怒放，典型的莲花纹碗。

斗彩莲花纹碗

古代民俗活动丰富多彩，在民俗活动下形成的还有民俗艺术。比如剪纸、年画等等。上文也提到，剪纸题材也经常会出现莲花和鱼。同时因为莲花的佛教寓意，与佛教有关的众多活动中也经常见到莲花的影子。

莲鱼剪纸

年画作为岁末习俗， 用来增添节日气氛。贴年画，祝愿新年吉庆， 驱凶迎祥。年画基本以健康吉祥的内容出现，一般以财神、胖小子之类的人物作为代表。而年画与莲相关的要属于“五子夺莲”。这里的莲不仅有“连生贵子”之意，还有“连中三元”的美好寓意。

五子夺莲

中国古代的建筑形状优美，寓意丰富，而莲花纹必然也是建筑上经常使用的纹饰。比如瓦当（古代中国建筑中覆盖建筑檐头筒瓦前端的遮挡）、画像砖等。莲花纹饰既可以装饰建筑物，又能表达美好的寓意。

要说建筑上看见莲花纹，那么不得不说瓦当。瓦当有着保护房屋椽子不受到风雨侵蚀的作用，也有装饰屋檐的功能。

莲花纹瓦当

在石窟和古代墓地中也会经常使用莲花纹。

经历一千多年的莲花纹，随着文化经济的变化，莲花纹也有一个演变过程，这里我们以陶瓷上的莲花纹为例子，来看看这一千多年以来的莲花纹是如何随着历史变迁的。

莲花纹早先秦时代就开始出现在青铜器上，但是出现的陶瓷上的话要属于北魏时期，盛行于南北朝。南北朝时期，佛教刚传入中国，那时候的莲花纹主要是为佛教服务。那时候的莲花纹主要出现在罐、尊、碗等东西上面。

魏晋南北朝时期是莲花纹基本采用中心对称的图案样式出现，以中心为对称点，上下左右进行翻转出现的图案是一样的。运用较多的是会让一种或者两种纹饰不断重复出现，这样观赏之时不论从何种角度进行观赏都可以看到一个完整的图案，让整个器物看起来大气美观，具有动态。

比如这只南朝的青瓷莲纹托碗便是如此。这个碗从不同的角度去观赏都可以看到完整的图案。

南朝 青瓷莲纹托碗

此时的莲花纹多采用平刻、凸刻、模印等手法进行装饰，装饰手法很简单，但是在简单中能够看到他的质朴生动。像下面这尊青瓷大莲花尊就是采用了浮雕、模印等多种手法。

青瓷大莲花尊

到了隋唐时期，佛教开始兴盛，莲花纹也更加成熟，它往富贵华丽方向发展。在南方的瓷器中莲花纹出现的更加频繁，而且在隋代时莲花瓣开始出现了圆形和尖形两种样式。到了唐朝以后，陶器上的莲花纹逐渐开始转向瓷器上，同时莲花纹也开始以国画的形式出现在陶瓷上。主要的装饰有绘画装饰和转枝装饰两种。绘画装饰就是通过绘画的笔意和构图将莲花纹饰绘制在瓷器上。

唐代宝相纹三彩瓶

进入宋朝以后官窑和民窑开始竞争，莲花纹在这样的形式下开始变得更加多样化，加上莲花出淤泥而不染的品格不断的被世人接受。宋朝时期的莲花纹寻求多样化。这个时期，莲花纹开始变得精致、细密，也更加的繁复、写实。

绘画手法上也用中国绘画中的骨法用笔来表现，看起来更加粗狂和生动。

下面这只宋代耀州窑青釉莲花碗便是如此，碗中的莲花就是借用“文人画”的手法进行刻画，整个碗的釉色温润如玉，莲花纹和莲叶纹细腻流畅，莲花和莲叶看起来生机勃勃。

宋代耀州窑青釉莲花碗

元代的莲花纹突显的是粗狂豪放的民族精神，莲花纹变得更加刚劲有力。此时的莲花纹花瓣比较肥大，花瓣之间会有比较大的空隙。就像下面这个元代的清花莲纹碗，用两条线条就勾勒出了莲花的外部轮廓，十分简洁，花瓣之间并没有紧密靠在一起，有比较大的缝隙，但是空隙间又有其他纹饰进行装饰，而莲花的花瓣是尖的。

元代青花莲纹碗

到了明清时期，莲花纹更加的多样化，本身明清时期陶瓷已经进入巅峰时期，而莲花纹又在这个巅峰时期的陶瓷界中获得了重要一席。

明代青花蟠龙天球瓶

明清时期要属缠枝莲花纹应用最多，在技术手法上也多会采用斗彩、绘画、雕刻等多种技法，构图也变得更加的繁密，技法的多样、做工的精湛让莲花纹进入了另一个高峰。

缠枝莲纹双耳瓶

而且明清时期的构图也更加完善，比如像下面这个青花缠枝莲花纹缸。它的构图属于重叠式的构图，重叠式的构图并非随意重复而是一种密而不乱的构图。像这个青花缠枝莲花纹缸它呈现的是一种对称，饱满的图案给人一种厚重的感觉，密密麻麻的排列不仅没有给人乱的感觉反而有一种韵律感，层次感。

青花缠枝莲纹缸

也有开光式的构图，所谓开光就是在器物的主要部位，以曲直长短的线型，勾勒出来的不同形状的栏框，比如圆形、长方形等等形状。

下面这只《清 雍正 画珐琅开光花鸟图唾盂》便是采用这样的构图方式。

清 雍正 画珐琅开光花鸟图唾盂

明清时期的莲花纹也是千姿百态，有独莲纹、有圆润的缠枝莲、有绘画工细的莲池纹，还有并蒂莲和把莲、折枝莲。形状多变，样式优美。

宣统青花缠枝莲纹盘

莲花纹从佛教含义，到对生殖崇拜，再到道教赋予莲花道家仙气，莲花纹在艺术品中有着重要的地位。同时由于莲花的品格，文学作品对莲花也多有提及。

虽然随着时代的变迁，莲花纹的含义不断变化，但是正是有着这种变化才让莲花纹传承下来，每个时代都赋予它不同的文化内涵。莲花不仅仅是花，也是历史和文化。

参考文献：

唐静 《中国传统莲花纹样在现代平面设计中的应用探索》南京艺术学院 硕士论文 [D] 2014-04-23

刘熙霞《中国陶瓷装饰莲花纹样研究》齐鲁工业大学 硕士论文 [D] 2015-06-05

李绍斌《浅谈瓷上莲花纹的文化内涵与艺术》 景德镇陶瓷 [J] 2018年01期

陈川 《中国传统莲花纹在现代陶瓷装饰中的应用》青岛大学 硕士论文 [D] 2017-05-20

佟润雪《宋代莲花纹装饰在陶瓷中的应用》南京师范大学 硕士论文 [D] 2015-05-08